Manos Hatzidakis

"Manos Chatzidakis" omdirigerar här. För basketspelare, se Manos Chatzidakis (basket) .

Manos Hatzidakis
Μάνος Χατζιδάκις
Manos hadjidakis.jpg
Bakgrundsinformation
Född
( 1925-10-23 ) 23 oktober 1925 Xanthi , Grekland
dog
15 juni 1994 (1994-06-15) (68 år) Aten , Grekland
Genrer
Yrke(n)
  • Kompositör
  • musiker
Instrument(er)
  • Piano
  • fiol
  • dragspel
Antal aktiva år 1944–1994
Hemsida hadjidakis .gr

Manos Hatzidakis (även stavat Hadjidakis ; grekiska : Μάνος Χατζιδάκις ; 23 oktober 1925 – 15 juni 1994) var en grekisk kompositör och teoretiker av grekisk musik, allmänt ansedd att vara en av de mest kända grekiska kompositörerna. Hans arv och bidrag är utbrett bland verk av samtida grekisk musik, under andra hälften av 1900-talet och in på 2000-talet. Han var också en av de främsta förespråkarna för " Éntekhno "-formen av musik (tillsammans med Mikis Theodorakis) . 1960 fick han en Oscar för bästa originallåt för sin låt Never on Sunday från filmen med samma namn .

Biografi

Hatzidakis föddes den 23 oktober 1925 i Xanthi , Grekland, till advokat Georgios Hatzidakis, som kom från byn Myrthios, Agios Vasileios i prefekturen Rethymno på Kreta ; och Aliki Arvanitidou, som kom från Adrianoupolis . Hans musikaliska utbildning började vid fyra års ålder och bestod av pianolektioner från den armeniska pianisten Anna Altunian. Samtidigt lärde han sig spela fiol och dragspel.

Efter separationen av sina föräldrar flyttade Hatzidakis permanent till Aten 1932 med sin mor. Några år senare 1938 dog hans far i en flygolycka. Denna händelse, i kombination med början av andra världskriget , förde familjen i en svår ekonomisk situation. Den unge Hatzidakis förtjänade sitt levebröd som hamnarbetare i hamnen, isförsäljare på Fix -fabriken, anställd i Megalokonomous fotobutik och som undersköterska på 401 Military Hospital.

Samtidigt utökade han sina musikaliska kunskaper genom att studera avancerad musikteori hos Menelaos Pallandios, under perioden 1940-1943. Samtidigt studerade han filosofi vid universitetet i Aten . Han fullföljde dock aldrig denna kurs. Under denna period träffade han och fick kontakt med andra musiker, författare och intellektuella. Bland dessa fanns Nikos Gatsos , George Seferis , Odysseas Elytis , Angelos Sikelianos och konstnären Yannis Tsarouchis . Under den sista perioden av axelockupationen av Grekland var han en aktiv deltagare i det grekiska motståndet genom medlemskap i United Panhellenic Organisation of Youth (EPON), ungdomsgrenen av den stora motståndsorganisationen EAM , där han träffade Mikis Theodorakis med vilken han utvecklade snart en stark vänskap.

Även om han hade gjort ett uttalande om nödvändigheten av Greklands inträde i EEC (Europeiska ekonomiska gemenskapen, senare: Europeiska unionen), trodde han att Grekland inom det europeiska riket skulle bli kulturellt assimilerat fullständigt.

Under de senare åren av sitt liv förklarade Hatzidakis att hans verk inte var menat att underhålla utan att avslöja. Vidare avsäger han sig en del av sitt arbete, skrivet för den grekiska biografen och teatern, som ett icke-representativt kontraktsföretag.

Karriär

Hans allra första verk var låten till låten "Paper Moon" ("Χάρτινο το Φεγγαράκι"), från Tennessee Williams A Streetcar Named Desire iscensatt av Karolos Kouns Art Theatre of Athens, ett samarbete som fortsatte i 15 år. Hans första pianostycke, "För ett litet vitt snäckskal" ("Για μια Μικρή Λευκή Αχιβάδα"), kom ut 1947 och 1948 skakade han det musikaliska etablissemanget genom att hålla sin legendariska folkvisa föreläsning i den urbana grekiska föreläsningen , städer, främst Pireus , efter flyktingströmmen i Mindre Asien 1922 och hade fram till dess tunga kopplingar till underjorden och cannabisanvändning och sågs följaktligen ner på. Hatzidakis fokuserade på uttrycksekonomin , de djupa traditionella rötterna och äktheten av känslor som visas i rembetika , och upphöjde sådana som kompositörer som Markos Vamvakaris och Vassilis Tsitsanis . Genom att sätta teori i praktiken, anpassade han klassisk rembetika i sitt pianoverk från 1951, Six Popular Pictures ( Έξι Λαϊκές Ζωγραφιές), som senare också presenterades som en folkbalett. 1949 grundade han Greek Dance Theatre Company tillsammans med koreografen Rallou Manou .

Vid denna tidpunkt började han skriva omåttligt populära "pop"-låtar och filmljudspår tillsammans med mer seriösa verk, som 1954:s The CNS Cycle ( O Kyklos tou CNS ), en sångcykel för piano och röst som påminner om den tyska lögnen i sin form, om inte med stil. 1955 skrev han partituret till Michael Cacoyannis film Stella , tillsammans med skådespelerskan Melina Mercouri , och sjöng filmens varumärkeslåt "Love that become a two-edged knife" ("Αγάπη που 'γινες δίμοπιαίαραία"). Hatzidakis hävdade alltid att han skrev sina seriösa stycken för sig själv och sina mindre seriösa för att försörja sig. [ citat behövs ]

1958 träffade Hatzidakis Nana Mouskouri , hans första "ideala tolkare", en skicklig sångare som formade ljuden av hans musik. [ citat behövs ] Det var 1960 som gav honom internationell framgång, eftersom hans låt " Never on Sunday " ("Τα παιδιά του Πειραιά"), från Jules Dassins film Never on Sunday (Ποτέ τ΅Ϲιαιαιαια), vann honom en Academy Award . och blev en världssuccé.

1962 producerade han musikalen Street of Dreams ( Οδός Ονείρων ) och fullbordade sitt partitur för Aristophanes ' Birds ( Όρνιθες ), en annan konstteaterproduktion som orsakade uppståndelse över Karolos Kouns revolutionära regi. Partituret användes också senare av Maurice Béjarts Balett av 1900-talet . Han skrev också musiken till en låt som Arthur Altman lade till engelska texter till och gav till Brenda Lee . Låten var " All Alone Am I ". 1964 släppte han albumet 15 Vespers ( Δεκαπέντε Εσπερινοί ) med den berömda låten "Mr Antonis ("Ο Κυρ Αντώνης").

1965 släpptes hans LP Gioconda's Smile ( Το Χαμόγελο της Τζιοκόντας ) på Minos-EMI. 2004 återutgavs den, digitalt remastrad som en audiofil LP och en CD i EMI Classics- samlingen. 1966 reste han till New York City för premiären av Illya Darling , en Broadway-musikal baserad på Never on Sunday , med Mercouri i huvudrollen. Han återvände inte till Grekland förrän 1972.

Bor utanför Grekland

Medan han var i USA fullbordade han flera större kompositioner, inklusive Rhythmology ( Rythmologia ) för solopiano, hans samling, Gioconda's Smile (producerad av Quincy Jones ), och sångcykeln, Magnus Eroticus ( Megalos Erotikos ), där han använde antika ( Sappho , Euripides ), medeltida (strofer från folkvisor och George Hortatzis romans Erophile ) och moderna ( Dionysios Solomos , Constantine Cavafy , Odysseus Elytis , Nikos Gatsos ) grekiska dikter, samt ett utdrag ur Gamla testamentets bok "Sången Låtar". Hans LP Reflections med New York Rock & Roll Ensemble innehöll flera av hans vackraste låtar, antingen i orkesterform eller med engelska texter skrivna av bandet – en skiva som föregick fusionstrender med flera decennier.

Senare år

Hatzidakis återvände till Grekland 1972 och spelade in Magnus Eroticus med operatränade alten Fleury Dantonaki och sångaren Dimitris Psarianos. Efter juntans störtande blev han aktiv i det offentliga livet och antog ett antal positioner i Atens statsorkester (KOA), den grekiska nationaloperan (ELS/GNO) och Hellenic Broadcasting Corporation (ERT). 1985 startade han sitt eget skivbolag "Seirios" (Sirius). 1988 hjälpte han Foivos Delivorias att komma igång i sin sångkarriär. 1989 grundade och ledde han Orchestra of Colors (Orchestra ton Chromaton), en liten symfonisk orkester.

Död

Han dog den 15 juni 1994 i Aten vid 68 års ålder av akut lungödem . 1999 dedikerade staden Aten Technopolis till hans minne. Han begravdes i Paiania .

Musikpartitur

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Manos_Hatzidakis&oldid=1141338841 "