Princeton University Art Museum

Princeton University Art Museum
Etablerade 1882
Typ Konstmuseum
Samlingsstorlek 113 000
Besökare 200 000
Direktör James Christen Steward
Tillgång till kollektivtrafik Princeton (NJT station)
Närmaste parkering Nassau Street , Spring Street parkeringsgarage
Hemsida artmuseum.princeton.edu
McCormick Hall (1923)
Princeton University Art Museum Side View.JPG
Princeton University Art Museum is located in Mercer County, New Jersey
Princeton University Art Museum
Plats McCormick Hall, Princeton , New Jersey
Koordinater Koordinater :
Byggd 1923
Arkitekt Ralph Adams Cram
Arkitektonisk stil Venetiansk gotik
Del av Princeton Historic District ( ID75001143 )
Betecknad CP 27 juni 1975

Princeton University Art Museum ( PUAM ) är Princeton University konstgalleri, beläget i Princeton, New Jersey . Med en samlarhistoria som började 1755, etablerades museet formellt 1882 och rymmer nu över 113 000 konstverk från antiken till samtida. Princeton University Art Museum ägnar sig åt att stödja och förbättra universitetets mål för undervisning, forskning och service inom konst- och kulturområden, samt att betjäna regionala samhällen och besökare från hela världen. Dess samlingar koncentrerar sig på Medelhavsområdet, Västeuropa, Asien, USA och Latinamerika.

Museet har en stor samling av grekiska och romerska antikviteter, inklusive keramik, marmor, brons och romerska mosaiker från Princeton Universitys utgrävningar i Antiochia . Medeltida Europa representeras av skulptur, metallarbete och målat glas. Samlingen av västeuropeiska målningar innehåller exempel från tidig renässans till artonhundratalet, och det finns en växande samling av 1900-tals- och samtidskonst. Fotografiska innehav är en särskild styrka, som numrerar över 27 000 verk från uppfinningen av daguerreotypi 1839 till idag. Museet är också känt för sitt asiatiska konstgalleri, som inkluderar en bred samling av kinesisk kalligrafi, målning, antika bronsverk, jadesniderier samt porslinsurval. Utöver sina samlingar anordnar museet regelbundna tillfälliga utställningar med verk från det egna innehavet samt lån från offentliga och privata samlingar runt om i världen.

Inträdet är gratis och museet är öppet tisdag, onsdag, fredag ​​och lördag, 10:00 till 17:00, torsdag, 10:00 till 21:00 och söndag 12:00 till 17:00.

En ny byggnad för museet kommer att byggas på samma plats under tre år med start 2021 med David Adjaye som arkitekt. Rivningen av den tidigare anläggningen påbörjades i juni 2021; byggandet av den 145 000 kvadratmeter stora anläggningen började sent samma år. Återöppning är för närvarande beräknad till slutet av 2024.

Princeton University Art Museum är en del av Monuments Men and Women Museum Network, som lanserades 2021 av Monuments Men Foundation for the Preservation of Art . Flera " monumentsmän " är alumner från Princeton University .

Historia

Fakultetsrummet i Nassau Hall 1886, då det fungerade som hem för konstmuseet

Början

Det första konstverket som ägdes och visades av College of New Jersey (döpt om till Princeton University 1896) var ett fullängdsporträtt av Jonathan Belcher , guvernören i provinsen New Jersey som hade främjat inrättandet av högskolan. Porträttet var en donation från Belcher själv, som gavs kort innan kollegiet flyttade 1756 till den nybyggda Nassau Hall . Den fick sällskap av ett porträtt av kung George II , som hade utfärdat brevpatentet som etablerade kollegiet. De två porträtten hängde i den centrala bönesalen och visades tillsammans med olika antikviteter och naturhistoriska föremål . De två målningarna förstördes under slaget vid Princeton 1777 och ytterligare föremål gick förlorade i branden i Nassau Hall 1802, men kollegiet fortsatte sitt engagemang för att samla och undervisa från konstverk och historiska anteckningar.

Den första byggnaden specialbyggd för konstmuseet, i ett foto från 1894

Etablering

Skapandet av konstmuseet i en mer formell mening ägde rum under ledning av James McCosh , som tjänstgjorde som president för College of New Jersey 1868–88. Skotten McCosh tog med sig från Europa nya progressiva akademiska discipliner, inklusive konsthistorien. År 1882 anklagade McCosh William Cowper Prime , en alumn från Princeton och grundande förvaltare av Metropolitan Museum of Art , och George B. McClellan , inbördeskrigets general och sedan guvernör i New Jersey , för att skapa en läroplan i ämnet. De hävdade: "Grunden för varje utbildningssystem inom historisk konst måste uppenbarligen ligga i objektstudier. Ett museum för konstföremål är så nödvändigt för systemet att vi utan det anser att det skulle vara till liten nytta att införa den föreslagna avdelningen.” Avsikten var att gå bortom konst och klassiker för att inkludera "många andra grenar av den kollegiala kursen." De förväntade sig "stor framtida tillväxt", eftersom kollegiet kunde "se med tillförsikt till hennes söner, i alla delar av världen", för framtida donationer.

Hieronymus Bosch eller en medlem av hans krets, Kristus före Pilatus , ca. 1520, gåva av Allan Marquand

Allan Marquand (1882–1922)

Museet, och det som nu är Institutionen för konst och arkeologi, skapades formellt 1882, med Allan Marquand , av Princeton-klassen 1874, som tjänstgör som invigningsföreläsare i den nya avdelningen och chef för museet, en position som han skulle hålla tills sin pensionering 1922. Marquand var tidigare instruktör i latin och logik vid college och var son till Henry Gurdon Marquand, en stor välgörare av högskolan och en av grundarna av Metropolitan Museum of Art. Museets samlingar hölls ursprungligen i Nassau Hall, tillsammans med den växande naturhistoriska samlingen av professor Arnold Henry Guyot , varav en del fortfarande visas i Guyot Hall. Ett nytt specialbyggt brandsäkert romanskt väckelsemuseum ritades av A. Page Brown och färdigställdes 1890 på platsen för det nuvarande museet.

När byggnaden stod färdig fick museet Trumball-Prime-samlingen av keramik och porslin från William Prime och hans fru. Tidiga tillägg inkluderade köpet av en stor samling av cypriotisk keramik från Metropolitan Museum 1890 och inköp av etruskisk , romersk och syditaliensk keramik. Marquand etablerade en donation från sina egna resurser för att möjliggöra ytterligare köp och den utökades avsevärt med en donation från Edward Harkness .

Tillväxt

Thomas Eakins , för sjuttio år sedan , 1877, gåva av Mrs. Frank Jewett Mather Jr.

Frank Jewett Mather Jr. (1922–46)

Edgar Degas , Bather (stående kvinnlig naken) , 1917, gåva av Frank Jewett Mather Jr.

Frank Jewett Mather började på fakulteten 1910 och efterträdde Marquand som museichef 1922. Han var en samlare av medeltida och renässanskonst men ledde också universitetet till stora innehav av målningar och tryck , inklusive 1933 års arv av flera tusen föremål av Junius Spencer Morgan II , av Princeton-klassen 1888. 1923 fullbordades den första av många utbyggnader av konstmuseet med tillägget av den venetianska gotiska McCormick Hall, designad av Ralph Adams Cram och donerad av familjen Cyrus McCormick, Jr. , Klass av 1879 och Harold Fowler McCormick, Klass av 1895. Den nya byggnaden gjorde det möjligt för den äldre strukturen att enbart ägnas åt museet, och ledde till skapandet av en hall av gjutgods på bottenvåningen.

Som Marquand hade före honom utökade Mather museets samlingar genom att använda sin personliga förmögenhet, med bidrag från klassiska och förcolumbianska antikviteter, till belysta manuskript , och vad som blev en av de finaste samlingarna av amerikanska teckningar i landet. Viktiga gåvor under 1930-talet inkluderade en samling av mer än 40 italienska målningar från Henry White Cannon, Jr., av klassen 1910, och mer än 500 snusflaskor, fortfarande en av de finaste sådana samlingarna i landet, från överste James A. Blair, klass 1903. Under årtiondet lades också till betydande samlingar av kinesisk och japansk konst för att stödja kurserna för George Rowley, den första inom dessa områden vid ett amerikanskt universitet. Andra världskrigets år inledde de första klasserna i amerikansk konst.

Noterbara utställningar under Mathers ämbetstid inkluderade ett av verk av Paul Cézanne , lånat från Duncan Philips , och en av höjdpunkterna från Museum of Modern Art . Innan han gick i pension 1946 övervakade han ett massivt tillflöde av antiokiska mosaiker från de arkeologiska utgrävningarna i Antioch-on-the-Orontes där universitetet hade spelat en ledande roll. Några av mosaikerna finns idag inte bara i museet utan också på olika platser i Firestone Library . Han välkomnade också samlingen av Dan Fellows Platt , ett enormt sortiment av fina föremål som anlände med skåpbil under kriget.

Alfred Stieglitz , The Steerage , 1907, det första fotot som lades till museets samling, gåva av Frank Jewett Mather Jr.

Ernest DeWald (1946–60)

Mather efterträddes av Ernest DeWald, en alumn på forskarskolan i klassen 1946, en av monumentsmännen som hade anklagats för att skydda Europas kulturarv under kriget. Ett stort antal Princetonianer, både alumner och fakulteter, tjänstgjorde med programmet Monuments, vilket ledde till att Kunsthistorisches Museum i Wien lånade ut museet The Art of Painting av Johannes Vermeer som ett tecken på tacksamhet. DeWald var känd för sitt bevarandearbete , som personligen städade målningar på sitt kontor på översta våningen i museet. Till universitetets tvåhundraårsjubileum 1946 renoverade han gallerierna, inklusive att visa upp en ny samling kinesiska rullar donerad av Dr. Dubois Schanck Morris, klass 1893. Under DeWalds ämbetstid ökade museets samling av asiatisk konst kraftigt, med hjälp av vägledning av Professor Wen C. Fong, klass 1951, som skulle fortsätta att vara grundare av Metropolitan Museum of Arts asiatiska avdelning. År 1949 Alfred Stieglitz 1907 The Steerage den första av museets nu betydande samling av fotografier.

Henry Moore , Oval with Points , 1969–1970, en del av Putnam Collection , ofta kallad " Nixons näsa" av studenter

Patrick Joseph Kelleher (1960–73)

Patrick Joseph Kelleher, Class of 1947 and another Monuments Man, efterträdde DeWald som direktör 1960. Han ledde byggandet av ett nytt hem för museet, möjliggjort av universitetets landmärke 53 miljoner dollar kapitalkampanj . 1962 togs samlingarna bort för att möjliggöra rivningen av A. Page Brown-byggnaden och den norra flygeln av Ralph Adams Cram-strukturen för att ge plats åt den nuvarande, Steinmann och Cain-designade i internationell stil , färdig 1966.

Den kanske mest synliga konsten på campus är Putnam Collection of Sculpture . Samlingen är resultatet av en anonym donation av miljoner dollar 1968 till ära av löjtnant John B. Putnam Jr., i Princeton-klassen 1945, som miste livet i en flygolycka under andra världskriget. Samlingen samlades 1969 och 1970 av en kommitté ledd av Kelleher och inklusive Alfred H. Barr, Jr. och Thomas Hoving . Den innehåller verk av sjutton stora skulptörer från 1900-talet, inklusive Alexander Calder , Pablo Picasso , Henry Moore , Louise Nevelson , Isamu Noguchi , David Smith och Tony Smith .

Kellehers chefskap såg också ett ökande fokus på fotografi som en viktig del av museets samlingar. David Hunter McAlpin, klass 1920, gav en stor samling fotografier till museet 1971 samt gav en fond för ytterligare inköp och en professur, den första begåvade stolen i fotografiets historia i landet. Den professuren ockuperades av Peter Bunnell , som skulle fortsätta att efterträda Kelleher som direktör 1973.

Ytterligare expansion

samling på över 27 000 fotografier och betydande arkiv av fotografer inklusive Clarence Hudson White , Minor White , och Ruth Bernhard . 1980 blev Allen Rosenbaum direktör och fokuserade på att utöka museets samling av gamla mästare , särskilt renässans- och barockmålningar i den maneristiska traditionen. 1989 övervakade Rosenbaum ytterligare en utbyggnad av museets fysiska anläggning, den 27 000 kvadratfot (2 500 m 2 ) Mitchell Wolfson, Jr. , Class of 1963, Wing. Den nya flygeln, designad av Mitchell/Giurgola, gav ytterligare utställningsutrymme, en konserveringsstudio samt seminarie- och studieförråd för alla delar av museets samling.

Under Susan M. Taylors chefskap under 2000-talets första decennium etablerade museet sina första begåvade intendenter. Den nuvarande regissören, James Steward, har ledarskapet över en samling på mer än 112 000 föremål, kompletterat med anmärkningsvärda samlingar på lång sikt, inklusive de impressionistiska och postimpressionistiska verken från Henry and Rose Pearlman Foundation , modern konst från Sonnabend Collection , och kanske den finaste samlingen av målningar av Jean-Michel Basquiat , på lån från Herbert Schorr, Graduate School Class 1963, och hans fru, Lenore.

År 2015 listades museet av Fodor's på sin lista över de 15 bästa museerna i USA som ligger i en liten stad (Princeton, New Jersey) och beskrevs som "ett av de bästa universitetskonstmuseerna i världen. "

År 2020 fick arkitekten David Adjaye i uppdrag att designa 144 000 kvadratfot (13 400 kvadratmeter) tillbyggnad, vilket kommer att fördubbla museets storlek. Museet i tre våningar kommer att innehålla nio sammanhängande paviljonger som inkluderar synliga förvaringsutrymmen och platser där konstverk kan sättas in i golv och väggar. Utöver museets gallerier kommer byggnaden att innehålla ett hem för universitetets institution för konst och arkeologi och en trippelhög stor sal, många klassrumsutrymmen, seminarierum, kreativitetslabb och ett café på taket.

I väntan på dessa störningar öppnade museet i september 2019 Art@Bainbridge i det historiska Bainbridge House som ett gallerirum för experimentellt arbete. Två månader senare öppnade den en satellitmuseumsbutik på Palmer Square i centrala Princeton.

Samlingar

Afrikansk konst

Etiopiskt , belyst manuskript , 1700-talet

Samlingen av afrikansk konst är utformad för att avslöja den enorma mångfalden av konstnärligt arbete över hela kontinenten. Föremål visas från västra, centrala och Sydafrika, allt från kungliga regalier och prestigeföremål, till skulpturer som markerar övergångsriter, till de som är avsedda att underlätta interaktion med andliga enheter.

Det första testamentet till Museum of African Art gjordes 1953 av Mrs. Donald B. Doyle, för att hedra sin man. Den samlingen ackumulerades före 1923 i det som nu är Demokratiska republiken Kongo , och inkluderar en distinkt formad Kuba- låda och ett sällsynt dubbelt karyatid-nackstöd från Chokwe-folket . Nyare gåvor har gjorts av Perry EH Smith, inklusive en Chokwe-stol, och av H. Kelly Rollings, vars gåvor är ett emblem från Leopard Society, ett anmärkningsvärt exempel på ett ackumulerande föremål från Cross River- regionen . Ett testamente från 1998 från John B. Elliot innehåller många föremål av dagligt bruk och prydnad, såväl som Akan- guldbitar, från en språkvetares personal till en chefsarmband. År 2003 förvärvades en Yoruba- pall, som anses vara ett skulpturalt mästerverk som tjänade som fokus för hängivenhet till guden Esu .

Den afrikanska konstsamlingen är liten i jämförelse med andra i museet, även om det är ett område med växande intresse.

Media relaterade till afrikansk konst i Princeton University Art Museum på Wikimedia Commons

Amerikansk konst

Winslow Homer , Vid fönstret , 1872

Universitetet fick sina första amerikansk konst på 1750-talet, men började samla på allvar först under ledning av Frank Jewett Mather Jr. (1922–46). Få museer gav amerikansk konst betydelse vid den tiden, vilket gjorde att Princeton kunde samla en samling som är bland de finaste av något akademiskt museum. Samlingen är särskilt stark inom måleri och skulptur, starkt hjälpt av det stora antalet porträtt av figurer knutna till universitetet. Museet är starkt inom området landskapsmålning, särskilt från Hudson River School .

Boudinot- samlingen av främst 1700-talskonst och dekorativ konst visades tidigare i tidstypiska rum skapade i museets anläggning som byggdes på 1960-talet, och därefter på det närliggande Morven Museum and Garden , vars ursprungliga ägare, familjen Stockton , var släktingar till Boudinots. Alumnen Edward Duff Balkens donation av folkkonst ledde till en betydande samling i det området. Nyförvärv, möjliggjort av dedikerade donerade medel, fokuserar på områden där samlingen har varit mindre stark, särskilt stilleben , genremålning , verk av infödda skapare och afroamerikansk konst.

Media relaterade till amerikansk konst i Princeton University Art Museum på Wikimedia Commons

Forntida, bysantinsk och islamisk konst

Roman, Antiokia, mosaiktrottoar, huvudet av Medusa , sent 2: a århundradet e.Kr

Forntida konst har sedan starten haft en central roll i museets samling. Det första stora tillägget till samlingen inkluderade många etruskiska vaser, såväl som de från Egypten , Grekland och Rom . Det finns nu mer än 5 000 föremål i samlingen, som dokumenterar de tidiga civilisationerna i Mesopotamien , Iran, Mindre Asien och Levanten . Den stora mångfalden av artefakter täcker också de olika epoker i det antika Egypten, från keramik till stenreliefer, amuletter , väggmålningar, bronsstatyetter och mumier. Den grekiska samlingen innehåller betydande verk av både svarta och röda figurer , inklusive vasen som användes för att identifiera Princeton-målaren . Det spänner över det breda utbudet av konstnärligt arbete, från arkaiska bronsstatyetter till terrakottafigurer , smycken till begravningsreliefer, keramik från Rhodos , Cypern och Korint .

Det antika Italien är särskilt väl representerat i samlingen, från etruskiska vaser, metallarbeten och skulpturer till en stor bredd av romerska antikviteter. Den romerska samlingen inkluderar porträtt, skulpturer, sarkofager , snidade ben, mynt, statyetter och en spektakulär silverförgylld vinkopp. Universitetets arv av arkeologiskt arbete i det romerska Syrien har lämnat ett arv av basaltskulpturer från Hauran , begravningsreliefer från Palmyra och en berömd samling antiokiska mosaiker .

Bysantinsk och islamisk konst är ett lika uppskattat fokus i samlingen, med ikoner och smycken från Konstantinopel som delar ett galleri med keramik, metallarbeten och glaserade plattor från Egypten, Syrien och Iran.

Förutom verk som visas i museet är ett studiegalleri med hundratals ytterligare verk öppet för studenter och besökare.

Media relaterade till antik, bysantinsk och islamisk konst i Princeton University Art Museum på Wikimedia Commons

Förcolumbiansk konst

late Classic , Maya ('Codex'-stil), The Princeton Vase , AD 670–750

Samlingen av konst från det antika Amerika inkluderar föremål som täcker fem tusen års historia, från Arktis till Chile. Samlingens primära fokus ligger på små, bärbara konstverk, typiskt keramik eller sten. Särskilt anmärkningsvärt är de mer än tjugo prisade polykroma keramiska verken, den klassiska Mayan Princeton-vasen och över trettio keramiska figurer från låglandet Maya -regionen. Samlingen av Olmec- föremål består av mindre verk av jade, serpentin och keramik. Av samlingens verk från Sydamerika är de mest anmärkningsvärda de från Mochica-kulturen , som blomstrade i Peru mellan 200 f.Kr. och 700 e.Kr. och en växande representation från Mississippidalen och sydvästra USA .

Samlingen av förcolumbianska verk började på 1800-talet genom ansträngningar av pastor Sheldon Jackson , en 1855-examen från Princeton Theological Seminary . Han donerade en samling indianska etnografiska föremål till seminariet, som överförde dem till universitetets EM Museum of Geology and Archaeology, sedan 1909 till Guyot Hall Museum, som efter stängningen 2000 gav dem till konstmuseet. Som med konsten i Afrika och Oceanien , var inte inhemsk amerikansk konst i fokus för museets historiska samling. Ändå donerades föremål stadigt under museets tidiga decennier, inklusive i Trumbull-Prime Collection och donationerna från Frank Jewett Mather Jr. Samlingen av antik amerikansk konst fick sin vederbörliga uppmärksamhet efter utnämningen 1967 av Gillett G. Griffin till fakultetsintendent, en tjänst som han innehade fram till 2004. Den nuvarande insamlingen är till stor del resultatet av hans insatser, både genom hans egna samlingar och hans inflytande på givare.

Media relaterade till Art of the Ancient Americas i Princeton University Art Museum på Wikimedia Commons

Asiatisk konst

Huang Tingjian , Scroll for Zhang Datong , AD 1100, ett kanoniskt verk av kinesisk kalligrafi

Samlingen av asiatisk konst började med grundandet av museet, med det primära fokus för de tidiga decennierna var japansk konst . Stora samlingar av kinesisk konst införlivades på 1930- och 40-talen, inklusive snusflaskasamlingen av James A. Blair och målningar från Dubois Schanck Morris. Det sena 1950-talet kom med betydande tillägg av kinesiska rituella bronser och arkeologiska artefakter från J. Lionberger Davis, Class of 1900, såväl som förvärv från Chester Dale och Dolly Carter Collection.

De främsta styrkorna i museets samling är i kinesisk och japansk konst, inklusive neolitisk jade och keramik, rituella bronskärl, lack, keramik, skulptur och metallvaror och träblockstryck. Museets samling av kalligrafi och målning är bland de finaste utanför Asien, inklusive sällsynta mästerverk från Song- och Yuan-dynastierna som Huang Tingjians Scroll for Zhang Datong . Samlingen har också betydande innehav i koreansk konst , inklusive en växande samling av artefakter som sträcker sig från de tre kungadömena till Joseon-dynastin . Konsten i Indien , Gandhara , Sydostasien och Centralasien är också representerade, med inflytande från islam och hinduismen på subkontinentens konstnärliga traditioner representerade genom skulpturer, statyetter och målade miniatyrer.

Media relaterade till asiatisk konst i Princeton University Art Museum på Wikimedia Commons

  • Ni Zan(倪瓚), Twin Trees by the South Bank (Annan shuangshu), 1353

    Ni Zan (倪瓚), Twin Trees by the South Bank (Annan shuangshu) , 1353

  • Hon'ami Kōetsu, Selections from the New Collection of Japanese Poems from Ancient and Modern Times (Shinkokin wakashū) with Printed Designs of Plants and Animals, before 1615

    Hon'ami Kōetsu , urval från den nya samlingen av japanska dikter från antiken och modern tid (Shinkokin wakashū) med tryckta mönster av växter och djur, före 1615

  • Japanese, Messenger of Love (Fumitsukai byōbu-e), 1624 - 1644

    Japanska , kärlekens budbärare (Fumitsukai byōbu-e) , 1624 - 1644

Campus samlingar

Charles Willson Peale , George Washington vid slaget vid Princeton , 1784

Campussamlingarna omfattar mängden målningar, skulpturer, minnesmärken och monument som är viktiga för universitetets historia och traditioner. Centralt i samlingen är Princeton Portraits, som numrerar mer än 600 målningar och skulpturer som visar framstående figurer i universitetets historia. Porträtten spänner över bredden av amerikansk historia, inklusive landmärkeporträttet, George Washington i slaget vid Princeton , av Charles Willson Peale . Washington själv tillhandahöll medlen för arbetet. En annan höjdpunkt är serien av målningar av den kända skulptur- och naturhistoriska konstnären Benjamin Waterhouse Hawkins som föreställer dinosaurier och annan förhistorisk fauna . Serien beställdes av Princetons president James McCosh 1876 som ett progressivt svar på Charles Darwins teorier.

Samlingen är också hem för den berömda Putnam Collection , som omfattar 22 verk av mästerkonstnärer från 1900- och 2000-talen. Samlingen var resultatet av en anonym donation för att hedra en alumn från Princeton som dog i andra världskriget . Det anses allmänt vara en av de största samlingarna av offentlig konst, och ger en lektion i konsthistoria utomhus . Bland höjdpunkterna i samlingen är Oval with Points av Henry Moore och Five Disks: One Empty av Alexander Calder , vars far, A. Stirling Calder , tidigare hade skapat en staty av Saint George and the Dragon på Princetons Henry Hall. Calders verk var ansvarigt för en olycka under installationen där två män dödades efter att skulpturen tappats på dem på grund av en krankollaps. En annan höjdpunkt i Putnam-kollektionen är Pablo Picassos Head of a Woman , som designades av Picasso 1962, fast monterad av Carl Nesjar 1971.

Media relaterade till Campus Collections of Princeton University på Wikimedia Commons

Europeisk konst

Anthony van Dyck , The Mocking of Christ , 1628-30

Samlingen av europeisk konst sträcker sig över nästan niohundra år, från 1100-talet till 1900-talet. Styrkan i museets innehav inom detta breda spektrum återspeglar ofta Institutionen för konst och arkeologis läroplan, dock med många oväntade skatter, på grund av givarnas intressen.

Samlingen av medeltida konst är i första hand resultatet av museiköp, som visar konstnärers tekniker och material, såväl som den sekulära och andliga användningen av deras verk. Bland samlingen av målat glas finns ett fönster från katedralen i Chartres , och samlingen av medeltida skulptur inkluderar en gigant av en spansk riddare. Andra styrkor är polykrom skulptur från Spanien och Tyskland; franskt, tyskt och italienskt metallarbete; och emaljer och elfenben från Frankrike.

målningarna i guldmalning från Siena från 1300- och 1300-talet, inklusive verk av Fra Angelico , Francesco Traini och Guido da Siena . Museet är hem för en ovanlig grupp holländska manéristiska målningar från omkring 1600, inklusive verk av Hendrik Goltzius och Abraham Bloemaert , den rikaste i sitt slag i ett amerikanskt museum. Barockkonsten representeras av Pietro da Cortona och Giovanni Battista Gaulli . Anmärkningsvärda rokokomästare inkluderar Jean-Siméon Chardin och François Boucher . Age of Enlightenment- målningar inkluderar verk av Angelica Kauffman , Francisco de Goya och Jacques-Louis Davids studio .

Artonhundratalets samling består av verk från revolutionstiden och industriell tidsålder som spårar akademiska traditioner och förberedande processer. De representerade teman inkluderar uppkomsten av landskapsmåleriet , den mänskliga figuren, insamlingen av små skulpturer och de successiva kulturella och stilistiska vågorna – väckelsestilar , orientalism , impressionism och konst- och hantverksrörelsen . Bland de stora konstnärerna som är representerade finns Jean-Léon Gérôme , Gustave Courbet , Claude Monet och Édouard Manet .

Modernistiska rörelser från början av 1900-talet representeras av verk av Odilon Redon , Gabriele Münter och den ryske mästaren Ilya Repin , vars målningar är sällsynta utanför hans hemland. Museet fortsätter att utöka sin samling av 1900-talskonst, vilket gör att besökare och studenter kan bedöma det europeiska bidraget till modernismen .

Henry and Rose Pearlman Foundation har lånat ut sin magnifika samling av postimpressionistisk konst till museet, inklusive mästerverk av Vincent van Gogh , Paul Cézanne , Amedeo Modigliani , Henri de Toulouse-Lautrec och Chaïm Soutine .

Media relaterade till europeisk konst i Princeton University Art Museum på Wikimedia Commons

Modern och samtida konst

Claude Monet , Näckrosor och Japanska bron , 1899

Institutionen för modern och samtida konst omfattar verk skapade över hela världen mellan 1870 och nutid, inklusive målning, skulptur, video och performance. Den systematiska insamlingen av moderna verk började i slutet av 1940-talet, med många nyckelverk som mottogs som alumngåvor eller legat. Samlingen inkluderar en viktig grupp sena landskap av Claude Monet samt en gåtfull målning av Édouard Manet, som hittades i hans ateljé efter hans död. 1900-talets modernism representeras av en liten men fantastisk grupp verk av konstnärer inklusive Odilon Redon , Vasily Kandinsky , Gabriele Münter , Emil Nolde , Max Ernst , Pablo Picasso , Yves Tanguy och Jean Arp . Ett sällsynt sent verk av Ilja Repin är bland hans viktigaste verk utanför hemlandet Ryssland.

Ett av de viktigaste verken i museets efterkrigssamling är Willem de Koonings Black Friday , från hans genombrottsutställning 1948. Andra konstnärer representerade i den starka samlingen av efterkrigskonst inkluderar Romare Bearden , Lee Bontecou , ​​Dan Flavin , Yayoi Kusama , Sol LeWitt , Morris Louis , Ad Reinhardt , Martha Rosler , David Smith , Robert Smithson , Frank Stella och Hannah Wilke , bland andra. Museets innehav av popkonst är särskilt starkt, inklusive verk av George Segal , Tom Wesselmann och Andy Warhol . Museet förnyade sitt engagemang för samtidskonst 2008, med prioritet till verk som ger betydande bidrag till fältet och exemplifierar de angelägna kulturella, sociala och filosofiska frågorna i sin tid. De senaste förvärven inkluderar konstverk av Doug Aitken , Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla , Polly Apfelbaum , Sanford Biggers , Ellen Gallagher , Wade Guyton , Matthew Day Jackson , Wangechi Mutu och Javier Téllez .

Media relaterade till modern konst i Princeton University Art Museum på Wikimedia Commons

Fotografi

David Octavius ​​Hill och Robert Adamson , Dumbarton Presbytery , 1845

Princetons fotosamling är en av de ledande museisamlingarna i USA. Början av samlingen var gåvan från 1949 av den pensionerade regissören Frank Jewett Mather Jr. av Alfred Stieglitz landmärkebild The Steerage . Det avgörande ögonblicket för mediet på Princeton kom 1971 när David Hunter McAlpin, Class of 1920, donerade sin samling av 457 tryck. McAlpin var en vän och beskyddare till två generationer amerikanska fotografer och donerade betydande representationer av Stieglitz, Paul Strand , Charles Sheelers , Ansel Adams , Wynn Bullock , Imogen Cunningham , Edward Weston och Eliot Porters verk, bland andra. McAlpin etablerade också en fond som med tiden har möjliggjort inköp av cirka 400 fotografier, inklusive arbete av Hill & Adamson , László Moholy-Nagy och William Henry Fox Talbot .

1972 anställdes Peter C. Bunnell, senare museichef, som David H. McAlpin-professor i fotografihistoria och modern konst, vilket gjorde Princeton till det första amerikanska universitetet, och ett av endast ett fåtal i världen, där fotografi undervisades inom den konsthistoriska läroplanen. Under sina nästan trettio år på Princeton fortsatte han med att bygga ett av de främsta doktorandprogrammen inom området och bygga en av de mest anmärkningsvärda undervisningssamlingarna av historiska fotografier. Byggandet av McAlpin Study Center under utbyggnaden av museet 1989 skapade ett utrymme för seminarier som skulle undervisas med originalverk från samlingen.

Samlingen innehåller verk som täcker alla större rörelser och historiska trender. Särskilda styrkor inkluderar brittisk fotografi från 1800-talet, franska fotografier från 1850-1870-talen och japansk och amerikansk efterkrigsfotografi. Museet har stora innehav inom Pictorialism , förankrat av Clarence H. White -samlingen och arkiven för hans självbetitlade fotografiska skola. 1976 Minor White till museet sina negativ, bibliotek, korrespondens och nära 20 000 tryck av sina egna och andra konstnärer. Andra arkiv som innehas av museet inkluderar de av Ruth Bernhard och William B. Dyer.

Media relaterade till fotografier i Princeton University Art Museum på Wikimedia Commons

Tryck och ritningar

Edgar Degas , Dancers , 1900, pastell med kol på kalkerpapper monterad på krämvävt papper

Samlingen av tryck och teckningar omfattar 15 000 verk på papper samt ett litet antal belysta manuskript , av konstnärer från 1300-talet till nutid. Anmärkningsvärda styrkeområden inkluderar gamla mästare och europeiska tryck från 1800-talet , italienska och spanska renässans- och barockteckningar , amerikanska och brittiska teckningar från 1700- och 1800-talet, akvareller och skissböcker , ett urval av indiska och persiska miniatyrmålningar och en stor samling av moderna och samtida latinamerikanska verk på papper.

Trycksamlingen började med det stora arvet från Junius Spencer Morgan , klass 1888, 1932, vilket inkluderade gamla mästargravyrer och etsningar , främst av de anmärkningsvärda 1600-talstryckarna Hendrik Goltzius , Jacques Callot och Stefano della Bella . År 1938 lade en annan testamente, av Dan Fellows Platt , Class of 1895, grunden till samlingen av teckningar, med verk från sextonde till början av nittonhundratalet, inklusive anmärkningsvärda grupper av Guercino , Salvator Rosa , Giovanni Battista och Domenico Tiepolo , och George Romney . Frank Jewett Mather Jr., museets andra chef, gjorde många inköp på 1940-talet, inklusive italienska renässansteckningar, verk på papper av Samuel Palmer och akvareller av John Marin och Paul Cézanne . 1945 testamenterade professor Clifton R. Hall sin samling av gamla mästertryck och amerikanska akvareller, inklusive tre mästerverk av Edward Hopper . Hall etablerade också en donation för Institutionen för konst och arkeologi specifikt för inköp av verk på papper, vilket har möjliggjort inköp av en exceptionell samling av spanska teckningar från 1500- till 1700-talet.

Professor Felton Gibbons gav, efter Halls exempel, en fond för att förvärva verk på papper som har gjort det möjligt att fylla luckor i samlingen, inklusive nord- och centraleuropeiska teckningar, och för att lägga till andra betydelsefulla områden, såsom tysk expressionism . De moderna och samtida innehaven fortsätter att växa, med tonvikt på konstnärer som Glenn Ligon , Martin Puryear , Robert Rauschenberg och Kiki Smith , som är en viktig del av universitetets läroplan.


Media relaterade till tryck i Princeton University Art Museum på Wikimedia Commons Media relaterade till teckningar i Princeton University Art Museum på Wikimedia Commons

Privata samlingar på långtidslån

Henry och Rose Pearlman Collection

Paul Cézanne , Mont Sainte-Victoire , ca. 1904-06

Henry Pearlman började sin samling med köpet från 1945, för 825 dollar, av Chaïm Soutines View of Céret , som sågs i fönstret på auktionshuset Parke-Bernet när han gick nerför Park Avenue . Pearlman hade gjort sin förmögenhet genom att grunda Eastern Cold Storage Insulation Corporation 1919 och visste lite om Soutine eller samtida konst när han började samla. europeisk avantgardekonst från slutet av 1800- till mitten av 1900-talet, en av de mest framstående privata samlingarna av modern konst i USA. Bland de mest anmärkningsvärda verken är Paul Cézannes Mont Sainte-Victoire , Vincent van Goghs Tarascon Stagecoach och Amedeo Modiglianis porträtt av Jean Cocteau .

Hjärtat i samlingen är den finaste och bäst bevarade samlingen av akvareller av Cézanne i världen, sexton verk inklusive Three Pears , som slogs om av Edgar Degas och Pierre-Auguste Renoir , med Degas som segrare, vid Cézannes första försäljning. Förutom de trettiotre verken av Cézanne, inklusive akvareller, sex oljemålningar, sex tryck och fem teckningar, har samlingen sju målningar av Soutine, två vardera av Degas och Toulouse-Lautrec, och en vardera av van Gogh , Renoir, Camille Pissarro , Alfred Sisley , Gustave Courbet , Honoré Daumier , Édouard Manet , Maurice Utrillo och Maurice Prendergast . Skulpturen representeras genom verk av Paul Gauguin , Wilhelm Lehmbruck , Jacques Lipchitz och Amedeo Modigliani, som också representeras av två oljemålningar och en teckning. Det enda undantaget från samlingens moderna fokus är en gravyr av Albrecht Dürer , Adam och Eva . Henry Pearlman själv representeras av en byst av Giacomo Manzu och ett porträtt av Oskar Kokoschka .

Samlingen har ställts ut mycket, inklusive en internationell turné 2014-16 som inkluderade Ashmolean Museum vid Oxford University , där det var museets mest populära utställning på rekord, Musée Granet i Aix-en-Provence , High Museum of Art i Atlanta och Vancouver Art Gallery i Kanada , som slutar på Princeton University Art Museum, där samlingen har varit långtidslånad sedan 1976.

Media relaterade till Henry and Rose Pearlman Collection på Wikimedia Commons

Bibliografi

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Princeton_University_Art_Museum&oldid=1143518222 "