Kyssningstid

Leslie Henson (Bibi) och Phyllis Dare (Lucienne)

Kissing Time , och en tidigare version med titeln The Girl Behind the Gun , är musikaliska komedier med musik av Ivan Caryll , bok och text av Guy Bolton och PG Wodehouse , och ytterligare texter av Clifford Gray . Berättelsen är baserad på pjäsen Madame et son Filleul från 1910 ("Madame och hennes gudson") av Maurice Hennequin , Pierre Véber och Henry de Gorsse . Berättelsen utspelar sig i det moderna Frankrike, med en glamorös skådespelerska i centrum för en farsartad intrig av bedrägeri, intriger och felaktig identitet.

Verket gick för 160 föreställningar på Broadway 1918 med sitt tidigare namn, och, efter omfattande revidering, för 430 föreställningar i London 1919–20 som Kissing Time , för att fånga efterkrigsstämningen. Detta följdes av en turnerande produktion. I New York-rollen ingick Donald Brian . De stjärnspäckade London-rollerna inkluderade Stanley Holloway , Yvonne Arnaud , Leslie Henson , George Grossmith, Jr. och Phyllis Dare .

Historia

Handlingen i musikalen anpassades av Bolton och Wodehouse från pjäsen Madame et son Filleul från 1910 ("Madame och hennes gudson") av Maurice Hennequin , Pierre Véber och Henry de Gorsse . The Girl Behind the Gun öppnade på New Amsterdam Theatre i New York den 16 september 1918, med Donald Brian i huvudrollen och pågår till den 1 februari 1919.

Den skrevs sedan om och öppnades som Kissing Time på Winter Garden Theatre , London, den 20 maj 1919, och pågick till den 3 juli 1920. Observer beräknade att en miljon människor såg föreställningen under de 13 månader som den spelades. Ett turnerande företag tog produktionen till de brittiska provinserna, ledda av George Gregory och Maidie Adams. JC Williamson -kompaniet turnerade stycket i Australien 1920 med ett kompani ledd av Gladys Moncrieff .

I oktober 1920 spelades en musikal som hette Kissing Time , med mestadels samma musik av Caryll, i New York med början på Lyric Theatre, men boken var av George V. Hobart , och texterna var av Hobart, Philander Johnson , Clifford Gray och Irving Caesar . Den spelade Edith Taliaferro i huvudrollen .

Roller och London-skådespelare

Synopsis

Grossmith och Arnaud

Fyra personer reser var för sig för att besöka den glamorösa skådespelerskan Georgette St. Pol i hennes hus på landet i Fontainebleau . Först hennes gudson, Brichoux, som hon inte sett på många år; han är nu kock till ett regemente av den franska armén. För det andra, hennes vän Lucienne Touquet. För det tredje, Georgettes tidigare förmyndare, överste Bolinger. För det fjärde, Luciennes make, Max Touquet, tillfälligt frånvarande från sin militärtjänst; han är omedveten om att hans fru ska besöka Georgette, som han hoppas kunna intressera sig för i en pjäs som han har skrivit.

Max och Brichoux träffas när de närmar sig huset. För att få tillgång övertalar Max sin kamrat att utbyta armépapper, och Georgette släpper in honom, och tror att han är hennes gudson. Dels för att hämnas för sin mans strövande öga och dels för att hon tycker att Max är attraktiv, avskräcker hon inte hans uppenbara intresse för henne.

Den plötsliga ankomsten av Max fru sätter igång en serie efterbildningar och utbytta identiteter. Max, för att undvika upptäckt av Lucienne, rakar av sig mustaschen och skägget och fortsätter att hävda att han är Brichoux. Lucienne blir inte lurad, och hon hämnar sig genom en kraftfull flirt med överste Bolinger. För att förhindra pinsamheten för Georgettes exponering, kommer hennes man, Bibi, på sig själv att behöva posera som tjänare i sitt eget hus, medan översten antar att Max är Georgettes man. Max måste under tiden hålla tyst medan hans riktiga fru får överstens uppmärksamhet. Den riktiga Brichoux dyker upp och måste bortförklaras.

Max, fortfarande omedveten om Bibis verkliga identitet, kommer på sig själv med att delta i ett kvällsevenemang i hans sällskap. Bibis indignation över sin position bryter ut ständigt. Så småningom erkänner Max för Georgette att han inte är hennes gudson, och kedjan av bedrägerier nystas upp. Översten, som upptäcker att han har flirtat med Maxs fru, förbiser hastigt Maxs bedrägeri och brott mot militära regler, och allt slutar lyckligt.

Musiknummer

Musiknumren i London-produktionen var följande:

Akt I
  • Nr 1 – Chorus of Girls, med Capt Wentworth – "Här är en annan gudson, flickor, vi hittade honom på gatan; han tillhör oss."
  • Nr 2 – Georgette och kör – "Gudmödrar som är lika unga och rättvisa som du måste vara försiktiga"
  • Nr 3 – Bibi och Chorus – "Ända sedan jag ägde en bil, med tjejerna är jag populär"
  • Nr 4 – Georgette, Max och Bibi – "När det är långt ifrån stridens larm kommer våra hjältar hem för vila"
  • Nr 5 – Lucienne och Chorus – "Tho' trött och trist liv verkar idag, och tho' mannen jag älskar är långt borta"
  • Nr 6 – Max – "Du skulle inte kalla mig ombytlig, jag har för mycket pliktkänsla, men majs före skäran är min inställning till skönhet."
  • Nr 7 – Georgette, överste, Max och Bibi – "Så många, som har gift sig olyckligt, möter man, att när man ser ett par så hängivna, det är en njutning..."
  • Nr 8 – Lucienne och Bibi – "Kärlek jag fruktar är mycket komplex, de flesta hittar när de börjar den."
  • Nr 9 – Finale Act I – "Jag har precis kommit tillbaka från Paris för att tillbringa en vecka hemma"
Akt II
  • Nr 10 – Chorus – "Vill du inte att vi alla ska hjälpa dig?"
  • Nr 11 – Georgette, överste och Max – "Åh, vad underbart 'det skulle vara, du måste hålla med"
  • Nr 12 – Bibi – "Jösses! kvinnor är de svåraste förslagen!"
  • Nr 13 – Lucienne och Max – "Joan och Peter träffades en natt och trodde att de skulle ta ordet."
  • Nr 14 – Företag – "En dag glömmer jag aldrig att jag kan gifta mig med dig ännu"
  • Nr 15 – Lucienne – "Vill du inte säga till mig 'kärlek' i ditt rike ovanför"
  • Nr 16 – Dans – "The Hudson Belle"
  • Nr 17 – Georgette och refräng – "När jag spelar i Paris är de som jag känner, alla galna, vet inte varför"
Brichoux och Bibi
  • Nr 18 – Lucienne och Max – "Sedan först, min kära, jag träffade dig"
  • Nr 19 – Finalakt II – "Det är ett ljus i dina ögon, på dina läppar finns ett leende"

En ny låt komponerad av William Merrigan Daly , kallad "The Nicest Sort of Feeling", lades till i produktionen i New York 1920.

kritisk mottagning

För öppningen i London på nya Winter Garden Theatre ägnade recensenter upp till hälften av sitt tilldelade spaltutrymme åt kommentarer om den nya byggnadens interiör. Dessutom hade de två manliga huvudrollerna, Grossmith och Henson, båda varit borta från West End på krigstidstjänst i flottan respektive armén, och recensenterna ägnade ytterligare utrymme åt att välkomna dem tillbaka. När det gäller själva showen, kommenterade The Manchester Guardian , " Kissing Time har en historia, så att den gamla förebråelsen av musikalisk komedi inte kan göras här. ... Mr. Carylls musik påminde om Mr. Caryll. Och mycket trevlig också." The Observer skrev om "ett konstant tillstånd av munterhet", och berömde alla de främsta artisterna, anmärkte på Hensons "outtömliga humor" och beskrev Grossmith som "glad, godmodig, som i gamla dagar", Phyllis Dare som "helt förtjusande". ", och den andra honan leder som "charmig".

Anteckningar

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Kissing_Time&oldid=1132668518 "