Grant Park musikfestival

Grant Park musikfestival
Logo for Grant Park Music Festival.svg
Genre Klassisk musikfestival
Datum Onsdag, lördag, söndag, juni–augusti
Plats(er)


 





 




 
Jay Pritzker Pavilion , 201 E. Randolph Street Millennium Park , Chicago , IL , USA (16 juli 2004–nuvarande) Petrillo Music Shell 235 S. Columbus Drive Grant Park , Chicago , IL , USA (1978–2004) Petrillo Music Shell Grant Park , Chicago , IL , USA (1935–1977)
Antal aktiva år 1 juli 1935 – nu
Hemsida www.grantparkmusicfestival.com
5 juli 2008

Grant Park Music Festival (tidigare Grant Park Concerts ) är en tio veckor lång klassisk musikkonsertserie som hålls årligen i Chicago , Illinois , USA . Den har Grant Park Symphony Orchestra och Grant Park Chorus tillsammans med gästartister och dirigenter, och påstår sig vara den enda gratis utomhuskonsertserien med klassisk musik i USA. Festivalen är en ideell organisation . Festivalen har varit en tradition i Chicago sedan 1931, då borgmästare Anton Cermak föreslog gratiskonserter för att lyfta humöret hos Chicagoborna under den stora depressionen . Traditionen med symfoniska Grant Park Music Festival-konserter började 1935.

Festivalen hölls tidigare på Petrillo Music Shell i Grant Park, men flyttade till Jay Pritzker Pavilion i Millennium Park- delen av Grant Park för sin 70:e säsong, 2004. Den har ibland hållits på Harris Theatre . Under tiden har festivalen haft olika ekonomiska supportrar, tre primära platser och ett namnbyte. Den har ibland sänts nationellt och har konsekvent åtnjutit insatser från många av världens ledande klassiska musiker. Dess arrangörer har nyligen gått med på att släppa några av festivalens konserter till allmänheten på CD.

Finansiering

Serien finansierades nästan helt av Park District, ursprungligen. Distriktet ansvarade för artistlönelistan, konsertreklam och marknadsföring , administrerade orkesterauditioner och koordinerade schemaläggningen för varje säsongslista med gästartister. Annonskostnader för tryckta medier designade av Park District grafiska designers finansierades genom Works Progress Administration (WPA) och Federal Arts Program. Traditionen med affischer för Chicago Transit Authority- bussar, Chicago "L" -tåg och stationer och fälthus fortsatte även efter att WPA-hjälpfinansieringen upphörde.

1977 utvecklades Grant Park Concerts Society för att koordinera all insamling till festivalen. Den samordnade både allmän marknadsföring och medlemsprogrammet. Genom att vara värd för insamlingsevenemang och sälja festivalmedlemskap kompletterade det Parks District-finansieringen, som låg i intervallet 1,5–2,0 miljoner dollar. 1996 avbröt Park District och festivalpersonalen sin relation med Concerts Society. Parkdistriktet återtog sitt ansvar som den enda marknadsförings- och insamlingsavdelningen.

I slutet av 1990-talet erkändes festivalen som en ideell organisation och utvecklade band med Chicago Department of Cultural Affairs. Förhållandet gjorde att stadsavdelningen tog hand om vissa administrativa uppgifter. Från och med 2009 presenterade festivalen den Grammy -nominerade Grant Park Symphony Orchestra and Chorus och sponsras av Chicago Park District , Chicago Department of Cultural Affairs och Grant Park Orchestral Association. Parkdistriktet står för över hälften av driftskostnaderna, medan Kulturdepartementet bidrar med logistiskt stöd. Den återstående finansieringen kommer från en mängd olika privata källor, inklusive stiftelser, företag och tusentals enskilda kunder. Parkdistriktet betalar lönerna till chefdirigenten Carlos Kalmar , körledaren Christopher Bell och medlemmarna i orkestern och Grant Park Chorus. Festivalen får även bidrag och sändningsavgifter. År 2010, 2 miljoner dollar av festivalens totala budget på 4 miljoner dollar som inte täcktes av Park District och höjdes genom medlemskap och privat filantropi. Dessa pengar finansierar gästsolister och större samarbeten.

Historia

Musikfestivalens värdplatser
Jay Pritzker Pavilion Great Lawn den 14 augusti 2009 sista helgen Beethovens nionde symfonifestival .
Petrillo Music Shell var värd för musikfestivalen fram till 2004

Den första konserten inträffade efter färdigställandet av det ursprungliga Petrillo Music Shell den 1 juli 1935 med en marsch från Richard Wagners Tannhäuser . Tidigare National Broadcasting Company (NBC) och CBS Broadcasting Inc. (CBS) sänt gratiskonserterna. Den första sommaren stoltserade med ett besök på cirka 1,9 miljoner för 65 konserter. År 1939 sattes besöksrekordet på en enda konsert med över 300 000 för Lily Pons- konserten. Pons delade scen med sin man Andre Kostelanetz i vad som beskrevs som den största publiken i hennes karriär. David Rubinoff beräknades ha dragit så många som 225 000. Aktuell närvaro vid de cirka trettio årliga konserterna uppskattas till trehundratusen totalt. Gratisfestivalen har alltid haft en picknick -liknande atmosfär. På 1930-talet presenterades konserterna i nationella radiosändningar till dussintals radiostationer .

Förutom att lyfta humöret har Grant Park Music Festival kunnat ge musiker en lön att leva på. 1938, när minimilönen var $0,25/timme, fick musikerna $10 ($192,51 idag) för en 2-timmars konsert. Under de första åren, genom 1940-talet, uppträdde Chicago Woman's Symphony ofta på festivalen. År 1944 utvecklade festivalen sin egen professionella Grant Park Symphony Orchestra . Också 1944 WGN (AM) den nationellt syndikerade Theatre of the Air live från Grant Park. 1945 Nikolai Malko festivalens första fastboende dirigent. Han tjänstgjorde i den rollen fram till 1954.

Mellan schemaläggningen av Van Cliburns framträdande av Grant Park Music Festival 1958 och hans faktiska framträdande den 16 juli, vann han den fyråriga internationella Tchaikovsky-tävlingen i Moskva den april. Han slungades till internationell berömmelse för att ha vunnit en av världens elitmusiktävlingar. Som ett resultat möttes han med ett firande som inkluderade en parad med tickerband nerför Michigan Avenue och hans framträdande på Grant Park Music Festival var en stor händelse.

På 1960-talet tog festivalen en mer äventyrlig riktning med verk av sådana som Arnold Schoenberg , Sergei Prokofiev , Gustav Mahler och Anton Werbern som lyfte fram 1964 års schema under Edward Gordons nya ledning. 1962 blev Thomas Peck ledare för den nybildade Grant Park Chorus, som han ledde fram till sin död 1994. 1963 introducerade festivalen de interaktiva ungdomskonserterna under dagtid ledda av Irwin Hoffman och ibland av ungdomars publik . Gordon introducerade också opera på konsert som en del av festivalen 1964.

Richard Wagners Tannhäuser framfördes vid den första musikfestivalen den 1 juli 1935.
Lily Pons -konserten 1939 lockade över 300 000 deltagare, ett antal som bara har konkurrerat med Van Cliburn .

1970-talet såg en minskande närvaro på festivalen. Mitch Miller , som fick popularitet från tv-programmet Sing Along with Mitch var en vanlig dirigent och en av de största dragningarna. Steven Ovitsky, blev konsertchef 1979 och verkade till 1990. Under 1980-talet fick festivalen ett rykte för att framföra verk av amerikanska musikalkompositörer . Ovitsky fokuserade på levande amerikanska kompositörer som William Bolcom , John Adams , Michael Torke och Paul Freeman. På 1980-talet sågs också en mängd elitchefdirigenter som Zdeněk Mácal , Leonard Slatkin , Hugh Wolff , David Zinman och Robert Shaw .

På 1990-talet sågs omfattande föreställningar som den ryska operan Prince Igor , en berättelse om Casey at the Bat av Jack Brickhouse med orkesterackompanjemang, sex Chicago Bulls National Basketball Association- mästerskapsfirande och ett hyllat återbesök av Van Cliburn för den sextionde säsongen. Van Cliburn-besöket konkurrerade med Pons närvarosiffror med uppskattningar som översteg 300 000. 1992 blev Grant Park Concerts officiellt Grant Park Music Festival. Från 1994 till 1997 fungerade Hugh Wolff som huvuddirigent för festivalen och det tog fram till år 2000 för en omfattande sökning för att ge Kalmar som hans efterträdare.

Festivalen avslutade säsongen 2005 med John Adams Pulitzer - prisvinnande On the Transmigration of Souls .

År 2000 nådde festivalen en överenskommelse med Cedille Records om att spela in Grant Park Orchestra. Den producerade sex cd-skivor under årtiondet. 2001 grundades Boston Landmarks Orchestra i syfte att tillhandahålla en gratis sommarkonsertserie i Bostons Hatch Memorial Shell och hävdar nu att de också tillhandahåller en årlig gratis sommarmusikserie. Den 16 juli 2004 flyttade festivalen till den toppmoderna Pritzker Pavilion, där den delar utrymme med en vanlig världsmusikserie ("Music Without Borders"), en jazzserie ("Made in Chicago") och en mängd olika årliga föreställningar av Steppenwolf Theatre , Lyric Opera of Chicago och Chicago Symphony Orchestra . Trots det förblir festivalen kärnan i sommarprogrammet med sina föreställningar på onsdag, fredag ​​och lördag kväll i tio veckor under mitten av sommaren. I slutet av säsongen 2005 Grant Park Music Festival i augusti delade festivalens Grant Park Orchestra och Carlos Kalmar ut den Pulitzer-prisbelönade kompositören Adams On the Transmigration of Souls, som skrevs på begäran av New York Philharmonic för att hedra offer för attackerna den 11 september . 2006 Joffreybaletten sitt femtioårsjubileum i ett samarbete med festivalen. Under årtiondet var festivalen värd för en rad innovativa talanger som den kinesiska erhu -spelaren Betti Xiang, pipaspelaren Yang Wei, den portugisiska fadosångerskan Mariza , den kubanska klassiska och jazzklarinettisten Paquito D'Rivera , den ungersk-romska spelmannen Roby Lakatos och medelhavssångerskan Maria del Mar Bonet .

Föreställningar

Föreställningsschemat inkluderar tio på varandra följande veckor med föreställningar på onsdag, fredag ​​och lördag från mitten av juni till mitten av augusti. För närvarande börjar föreställningarna vanligtvis kl. 06.30 på onsdag och fredag ​​och kl. 07.30 på lördagar med bandskalsplatser reserverade för prenumeranter. Outtagna platser släpps till allmänheten 15 minuter före varje föreställning. Gräsmattan är gratis och vanligen prydd med filtar och familjer. Harris Theatre är värd för enstaka Grant Park Music Festival-evenemang. Orkestern och kören har öppna repetitioner på Pritzker Pavilion under föreställningssäsongen med sessioner som vanligtvis pågår från 11:00 till 13:30 och cirka 14:30 eller 15:00 till 17:00. Festivalen representeras av en personal av utbildade guider, kallade docents , som ställer frågor och ger pedagogiska föredrag under repetitionerna. Repetitionerna har program tillgängliga.

På 1930-talet lockade konserterna några av de mest framstående artisterna och dirigenterna i världen: Pons, Jascha Heifetz , Bobby Breen , Rudy Vallee , Helen Morgan , dirigenten Andre Kostelanetz , violinisterna David Rubinoff , Mischa Elman , Efrem Zimbalist och Albert Spalding , pianisten Moriz Rosenthal , sopranen Marion Claire, Edith Mason och Vivian Della Chiesa , tenorerna Tito Schipa , John Carter, Lawrence Tibbett och barytonen John Charles Thomas .

1940-talsartister var (vänster till höger) Mario Lanza , Paul Robeson , Grace Moore , Mischa Mischakoff och Frederick Stock

1940-talet såg ett brett spektrum av artister inklusive Mario Lanza , klarinettisten Benny Goodman , sopranen Kirsten Flagstad och skådespelaren-sångaren Paul Robeson . Andra artister inkluderade sopranen Claire, Eileen Farrell , Grace Moore och Della Chiesa, tenorerna Giovanni Martinelli , Richard Tucker och Jan Peerce , barytonen Robert Merrill , violinisten Mischa Mischakoff och dirigenterna Frederick Stock , Leo Kopp , Arthur Fiedler och Antal Doráti .

Med början på 1950-talet hälsade Chicagos borgmästare Richard J. Daley öppningskvällens folkmassor nästan varje år under sin 21-åriga mandatperiod. Bland artisterna på 1950-talet var sopranen Beverly Sills och Farrell, tenoren Peerce, pianister, Van Cliburn, Jorge Bolet , Gary Graffman och Earl Wild , violinisterna Elman och Michael Rabin och cellisten Janos Starker .

Artister från 1950- och 1960-talen var (vänster till höger) Beverly Sills , Marian Anderson , Daniel Barenboim , Itzhak Perlman och Leonard Bernstein

1960-talet upprätthöll traditionen av olika publik och artister som contralto Marian Anderson , pianister Alfred Brendel , Daniel Barenboim , Leon Fleisher , Lorin Hollander och Christoph Eschenbach , violinisterna Itzhak Perlman , Ruggiero Ricci , Charles Treger , Jaime Laredo Rose , cellist Leonard Rose, Jaime Laredo Rose . Leonard Bernstein , tenoren Plácido Domingo , mezzosopranerna Maryilyn Horne och Tatiana Troyanos , sopranen Martina Arroyo och Roberta Peters , samt en mängd danskompanier som American Ballet Theatre , Joffrey Ballet och Maria Alba Spanish Dance Company. Joffrey Ballet framförde verk av Gerald Arpino och George Balanchine .

1970-talsartister var (vänster till höger) Dave Brubeck , Leonard Slatkin , Aaron Copland och Kathleen Battle

På 1970-talet var festivalen värd för sopranen June Anderson , sångaren Gordon MacRae , pianisterna Dave Brubeck , Alicia de Larrocha , Jerome Lowenthal och Sheldon Shkolnik och violinisterna Elaine Skorodin. Dansare från både Chicago City Ballet och New York City Ballet fanns också med. Dirigenter var Mitch Miller, Leonard Slatkin , Aaron Copland och David Zinman . Dansaren Edward Villella och sopranen Kathleen Battle gjorde också framträdanden.

Artister från 1980- och 1990-talen var (vänster till höger) Rosemary Clooney , Joshua Bell och Doc Severinsen

På 1980-talet fanns bland annat pianisterna Walter Klein, Hollander, André Watts och Garrick Ohlsson , klarinettisten Richard Stoltzman , Vermeer Quartet , barytonen Merrill, basen Paul Plishka , sopranen Arleen Auger och munspelaren Corky Siegel . Dirigenter var Macal, Slatkin, Wolff, Zinman och Shaw.

Skådespelare på 1990-talet inkluderade Van Cliburn, mezzosopranen Frederica von Stade , Rosemary Clooney , violinisten Joshua Bell , dirigenten Maxim Shostakovich (som ledde verk av sin far Dmitry Shostakovich ), trumpetaren Doc Severinsen och sopranen Deborah Voigt .

2000-talets (decennium) artister inkluderade (vänster till höger) Vittorio Grigolo , Otis Clay , Mariza , The Decemberists och Jonita Lattimore

Under det nya millenniets första decennium välkomnade festivalen sopranen Battle, Dawn Upshaw , Karina Gauvin och Erin Wall , tenoren Vittorio Grigolo , pianisten Stephen Hough , violinisterna Rachel Barton Pine , James Ehnes , Roby Lakatos , Christian Tetzlaff och Pinchas Claykermans , O. Mariza och Maria del Mar Bonet och rockbandet The Decemberists . Andra artister inkluderar pianisten Valentina Lisitsa , sopranen Jonita Lattimore , barytonen Nathan Gunn och mezzosopranen Jennifer Larmore . Joffreybaletten uppträdde också med festivalen.

Huvuddirigent är Carlos Kalmar. Gäster under säsongen 2007 var Marc-André Hamelin , Russell Braun , Erin Wall , Glen Ellyn Children's Chorus och många fler som framförde verk av kompositörer som Brahms , Beethoven , Mendelssohn , Leo Brouwer , Heitor Villa-Lobos , Tan Dun och Ferruccio Busoni .

2010-talet inkluderade en planerad Grant Parks visning av BBC :s naturdokumentär Planet Earth Live den 21 juli, med live orkesterackompanjemang med kompositören George Fenton, som fungerade som dirigent.

Reception

Frommer's beskriver festivalen som "Ett av stadens största fynd", och det konstaterar att serien är populär. En av specialutgåvorna noterar att festivalen fortsätter att upprätthålla sitt uppdrag från depressionstiden att lyfta Chicagobors hjärtan och föreslår att du kommer till festivalen en timme för tidigt för att få bra gräsmattor. Den noterar också att repetitioner dagtid är ett bra substitut för kvällsföreställningarna.

Anteckningar

externa länkar