Harris Theatre (Chicago)

Joan W. och Irving B. Harris Teater för musik och dans
Harris Theater viewed from across the street.
Harris Theatre sett från andra sidan gatan.
Joan W. and Irving B. Harris Theater for Music and Dance is located in Central Chicago
Joan W. and Irving B. Harris Theater for Music and Dance
Joan W. och Irving B. Harris Teater för musik och dans
Plats (röd prick) för Joan W. och Irving B. Harris Theatre for Music and Dance
Adress

  205 E. Randolph Street Chicago, Illinois, USA
Koordinater Koordinater :
Parkering 2 218 (delas med Millennium Park )
Ägare Staden Chicago
Kapacitet 1 499 (1 400 för vissa konfigurationer)
Nuvarande användning Musik och dansföreställning
Konstruktion
Öppnad 8 november 2003
Antal aktiva år 2003–nutid
Arkitekt Hammond Beeby Rupert Ainge Architects
Webbplats
www .harristheaterchicago .org

Joan W. och Irving B. Harris Theatre for Music and Dance (även känd som Harris Theatre for Music and Dance , Harris & Harris Theatre eller, oftast, Harris Theatre ) är en teater med 1 499 platser för scenkonst beläget längs den norra kanten av Millennium Park Randolph Street i Loop community-området i Chicago i Cook County , Illinois , USA. Teatern, som till stor del är underjordisk på grund av Grant Park -relaterade höjdbegränsningar, uppkallades efter sina främsta välgörare, Joan och Irving Harris . Den fungerar som parkens uppträdandeplats inomhus, ett komplement till Jay Pritzker Pavilion , som är värd för parkens utomhusföreställningar.

Det byggdes 2002–2003 och erbjuder en lokal för små och medelstora musik- och dansgrupper, som tidigare saknat ett permanent hem och som var underbetjänade av stadens alternativ för uppträdande. Bland de regelbundet presenterade lokala grupperna är Joffrey Ballet , Hubbard Street Dance Chicago och Chicago Opera Theatre . Det tillhandahåller subventionerad uthyrning, teknisk expertis och marknadsföringsstöd till de företag som använder det, och gick med vinst under sitt fjärde räkenskapsår.

Harris Theatre har varit värd för framstående nationella och internationella artister, som New York City Ballets första besök i Chicago på över 25 år (2006). Teatern började erbjuda prenumerationsserier av resande artister under sin femårsjubileumssäsong 2008–2009. Föreställningar genom denna serie har inkluderat San Francisco Ballet , Mikhail Baryshnikov och Stephen Sondheim .

Teatern har krediterats för att ha bidragit till scenkonstens renässans i Chicago och har blivit positivt recenserad för sin akustik , siktlinjer , proscenium och för att ha tillhandahållit en hemmabas för många utövande organisationer. Även om det ses som en högklassig plats för sin musikpublik, anses teatern vara mindre än idealisk för jazzgrupper eftersom den är dyrare och större än de flesta platser där jazz framförs. Designen har kritiserats för trafikflödesproblem, med en hissflaskhals. Teaterns framträdande läge och dess underjordiska design för att bevara Millennium Park har dock hyllats. Även om det förekom klagomål på evenemang med höga priser under de första åren, introducerades rabatterade biljettprogram under säsongen 2009–10.

Bakgrund och konstruktion

McDonald's Cycle Center BP Pedestrian Bridge BP Pedestrian Bridge Columbus Drive Exelon Pavilion NE Exelon Pavilion NE Exelon Pavilion SE Exelon Pavilion SE Exelon Pavilion NW Exelon Pavilion NW Exelon Pavilion SW Exelon Pavilion SW Harris Theater Jay Pritzker Pavilion Lurie Garden Nichols Bridgeway Nichols Bridgeway Chase Promenade North Chase Promenade Central Chase Promenade South AT&T Plaza Boeing Gallery North Boeing Gallery South Cloud Gate Wrigley Square McCormick Tribune Plaza & Ice Rink Crown Fountain Michigan Avenue Randolph StreetRectangular map of a park about 1.5 times as wide as it is tall. The top half is dominated by the Pritzker Pavilion and Great Lawn. The lower half is divided into three roughly equal sections: (left to right) Wrigley Square, McCormick Tribune Plaza, and Crown Fountain. North is to the left.
Bildkarta över Millennium Park ; öst är överst. Varje funktion eller etikett är länkad.

Harris Theatre byggdes för att fylla behovet av en modern föreställningslokal i centrala Chicago, som skulle bli ett nytt hem för tidigare ambulerande scenkonstsällskap. Sådana trupper var aldrig säkra från år till år var de skulle kunna uppträda; till exempel Chicago Tribune 1993 att sex danskompanier förlorade sitt uppträdandeutrymme under renoveringar på Civic Opera House . Behovet av en ny teater identifierades av John D. och Catherine T. MacArthur Foundation i en studie från 1990; den nya lokalen måste vara flexibel, prisvärd och tekniskt och fysiskt "state-of-the-art". När behovet väl identifierades var teatern kulmen på "år av planering av Chicagos filantropiska, konst-, affärs- och regeringsledare" inklusive grupper som Music of the Baroque , som nu uppträder där regelbundet. Planen förlängde också Chicagos scenkonstdistrikt, som hade varit övervägande väster om Michigan Avenue , österut mot Lake Michigan , och förenade det mer med Museum Campus och Michigan Avenue kulturella institutioner.

Harris Theatre ligger i Grant Park , som ligger mellan Lake Michigan i öster och Loop i väster, och har varit Chicagos främre gård sedan mitten av 1800-talet. Grant Parks nordvästra hörn, norr om Monroe Street och Art Institute , öster om Michigan Avenue, söder om Randolph Street, och väster om Columbus Drive, hade varit Illinois Central järnvägsgårdar och parkeringsplatser fram till 1997, då det gjordes tillgängligt för utveckling av staden som Millennium Park . Från och med 2007 följer Millennium Park endast Navy Pier som en Chicago turistattraktion.

År 1836, ett år innan Chicago införlivades, höll Board of Canal Commissioners offentliga auktioner för stadens första lotter . Förutseende medborgare, som ville att sjöfronten skulle behållas som offentligt öppet utrymme, övertygade kommissionärerna att utse landet öster om Michigan Avenue mellan Randolph Street och Park Row (11th Street) "Public Ground - A Common to Remain Forever Open, Clear and Free of Anything Byggnader, eller andra hinder, vad som helst." Grant Park har varit "för evigt öppen, tydlig och gratis" sedan dess, skyddad av lagstiftning som har bekräftats av fyra tidigare domar från högsta domstolen i Illinois . 1839 förklarade USA:s krigsminister Joel Roberts Poinsett att marken mellan Randolph Street och Madison Street öster om Michigan Avenue var "Public Ground för alltid att förbli ledig av byggnader".

Aaron Montgomery Ward , som är känd både som uppfinnaren av postorder och Grant Parks beskyddare, stämde två gånger staden Chicago för att tvinga den att ta bort byggnader och strukturer från Grant Park och för att hindra den från att bygga nya. År 1890, med argumentet att fastighetsägare på Michigan Avenue hade servitut på parkens mark, inledde Ward rättsliga åtgärder för att hålla parken fri från nya byggnader. År 1900 drog Illinois högsta domstolen slutsatsen att all soptipp öster om Michigan Avenue var föremål för dedikationer och servitut. 1909, när han försökte förhindra byggandet av Field Museum of Natural History i mitten av parken, bekräftade domstolarna hans argument. Som ett resultat har staden vad som kallas Montgomery Ward höjdbegränsningar på byggnader och strukturer i Grant Park; strukturer över 40 fot (12 m) höga är inte tillåtna i parken, med undantag för bandskal . Därför är teatern mestadels underjordisk, medan den intilliggande Jay Pritzker Pavilion beskrevs som ett konstverk för att undvika höjdbegränsningen.

The lighted stage of a theatrical production, seen from the left side of the audience in a dark theater
Uppställningsytan är 27 fot 4 tum (8,3 m) gånger 83 fot 8 tum (25,5 m).

Teatern är uppkallad efter sina främsta välgörare, Joan och Irving Harris , som gav en gåva på 15 miljoner dollar (22,6 miljoner dollar i nuvarande dollar) och ett konstruktionslån på 24 miljoner dollar (36,2 miljoner dollar) till musik- och dansteatern Chicago; detta ansågs vara det största enskilda monetära engagemanget någonsin för en scenkonstorganisation i Chicago. The Harrises hade en lång historia av filantropi som gynnade konsten.

Harris Theatre designades av Driehaus- pristagaren Thomas Beeby från Hammond Beeby Rupert Ainge Architects; hans tidigare arbete i Chicago inkluderar Harold Washington Library Center och Art Institute of Chicago Building 's Rice Wing. Thornton Tomasetti var konstruktionsingenjören . Byggnaden är belägen på mark som hyrs av staden Chicago och kostade 52,7 miljoner dollar (77,6 miljoner dollar i nuvarande dollar). Bygget påbörjades den 1 februari 2002 och teatern öppnade för användning den 8 november 2003.

Arkitektur

view of a stairwell
an upward view of a skyscraper from inside a building that faces it.
Vänster: sidovy av trappsteg; Till höger: Aon Center från tunnelbanan i Harris Theatre

Entrén ovan jord till Harris Theatre är en lobby med glasväggar på 205 E. Randolph Street, som sträcker sig över flera metalliska och neongolv i vad Chicago Tribune's Pulitzer Prize-vinnande arkitekturkritiker Blair Kamin beskriver som " ett schakt med flera våningar av utrymme som exploderar nedåt från gatunivå". Teatern och intilliggande Millennium Park Garage ligger mestadels under jord, med en passage som förbinder dem. Kamin noterar också att teaterns underjordiska design och entrén till Millennium Park Garage gör att många teaterbesökare missar den rumsliga storheten i lobbyn, och har lett till klagomål på den tid det tar att gå ner för de många trappan till teatern. Teatern har en takterrass som är tillgänglig för privata tillställningar.

Harris Theater house with patrons
Utsikt från scenen med fullt hus

Harris Theatre ligger under och direkt norr om Jay Pritzker Pavilion, Millennium Parks utomhusföreställningslokal. Teatern och paviljongen byggdes intill varandra ungefär samtidigt, med fördelen att de delar lastkaj, replokaler och andra backstage- anläggningar. Hela auditoriet är i en kub 100 fot (30,5 m) på en sida, så alla platser är relativt nära scenen. Sittkapaciteten är 1 499, med cirka 600 sittplatser på entréplan, 500 förhöjda orkesterplatser och 400 balkongsäten . Den moderna orkestergraven , som kan stängas, rymmer 45 musiker. Sätena är av lönnträ; mattor och väggar har en dämpad färgskala – svarta, kol och gråa. Kamin tyckte att den blygsamma paletten är lämplig för en blygsam struktur som försöker komplettera den sprudlande grannpaviljongen.

A close-up of entertainers on a stage sharing recognition for a performance
Skådespelare på Harris Theatres scen

Prosceniumet är 30 fot (9,1 m) högt och flankeras av 75 fot (22,9 m) stålreflektortorn för att hjälpa till att fokusera ljudet. Scenen är både 45 fot (13,7 m) bred och djup, med 75 fot (22,9 m) flygutrymme ovanför . Avståndet utanför scen höger är 26 fot (7,9 m), medan offstage vänster är 27 fot 10 tum (8,5 m). Teaterns siktlinjer och akustik ger "en ovanligt modern och rostfritt stålförstärkt miljö" för att uppleva föreställningar enligt Centerstage City Guide.

Den ursprungliga designen planerade för de flesta teatermecenater att gå in i teatern från det underjordiska parkeringsgaraget, men framgångarna för Millennium Park och närliggande företag har fått de flesta deltagare att gå in på gatunivå. Designens begränsade hissservice har orsakat flaskhalsar för besökare på gatunivå. Ytterligare hissar och rulltrappor , som skulle kräva särskild dedikerad finansiering, har övervägts. Den första konstruktionen läckte och skyddade inte vissa icke-offentliga utrymmen från vattenexponering; detta kostade Chicagos skattebetalare 1 miljon dollar för reparationer 2008.

Skådespelare och evenemang

Närvaro musik Dansa Total
2003–04 30 397 33,830 64,227
2004–05 46,213 51,494 97,707
2005–06 33,681 40 520 74,201
2006–07 25,436 60 042 85,478
2007–08 33,957 35 230 69,187

Harris Theatre är en privatägd institution som betjänar mestadels lokala medelstora ideella konstföretag och projekt, inklusive sådana, som Old Town School of Folk Music , som sponsrar turnerande artister. Teatern tillhandahåller subventionerad uthyrning, teknisk expertis och marknadsföringsstöd och garanterar över två tredjedelar av de dagliga användningskostnaderna för sina ideella användare samtidigt som de tillhandahåller marknadsföring, biljettkontor, front of house och tekniska tjänster utan extra kostnad. Från och med 2008 användes teatern i genomsnitt 262 dagar om året för 112 olika föreställningar med publik på cirka 65 procent av kapaciteten.

Lokala artister

När Harris Theatre öppnade fungerade den som hemmaarena för ett dussin grundande musik- och dansgrupper: Chicago Ballet , Chicago Opera Theatre, Chicago Sinfonietta , The Dance Center of Columbia College Chicago , Hubbard Street Dance Chicago , Joffrey Ballet of Chicago, Lyric Opera Center for American Artists , Mexican Fine Arts Center Museum , Muntu Dance Theatre of Chicago, Music of the Baroque, Old Town School of Folk Music och Performing Arts Chicago. Efter öppningen 2003 strävade små danskompanier efter att uppträda i den toppmoderna teatern; en sådan trupp, Luna Negra Dance Theatre , uppnådde sitt mål och uppträdde där 2006 och 2007.

2010 noterade Frommer's att de stora lokala danstrupperna som regelbundet uppträdde på teatern inkluderade Columbia College Chicago, Hubbard Street, Joffrey, Muntu och River North Dance Company. 2009 års upplaga av Fodors citerade Music of the Baroques sju föreställningar på Harris Theatre varje år. Teatern är också värd för Grant Park Music Festival- evenemang som inkluderar några lediga platser. Enligt Frommer's Irreverent Guide to Chicago från 2005 , genom att tillhandahålla en regelbunden uppträdande plats, har Harris Theatre också "höjt profilen för lokala dansgrupper" i Chicago.

Försöket att underlätta för blygsamma prestationsgrupper har erkänts av filantroper ; både Chicago-baserade John D. och Catherine T. MacArthur Foundation och New York-baserade Andrew W. Mellon Foundation har gett bidrag till teatern. Till exempel, 2009 gav MacArthur Foundation teatern 150 000 dollar under tre år "till stöd för ett subventionerat användningsprogram för mindre konstorganisationer".

Från och med 2021 består Harris Theatre Resident Companies av 25 organisationer från Apollo Chorus of Chicago till Roosevelt Universitys CCPA Symphony Orchestra.

Besökande artister

a dirty blonde woman in a white pant suit stands on a red carpet with two women in the background
Laura Linney Chicago International Film Festival avslutningskväll på Harris Theatre, 2007

Hösten säsongen 2006–07 var Harris Theatre värd för New York City Ballet under fem dagars föreställningar som markerade kompaniets första besök i Chicago på över 25 år. Den här presentationen samlade in 2,3 miljoner dollar och lockade 600 nya donatorer att stödja teatern, som gav 800 000 dollar till drift- och hyressubventioner för sina inhemska trupper. Detta bidrog till teaterns första lönsamhetsår räkenskapsåret 2007 ; det hade en nettovinst på 1,3 miljoner dollar på intäkter på 8,2 miljoner dollar. I juli 2007 gjorde Mikhail Baryshnikov sitt första besök i Chicago som artist på sju år, med två shower på teatern.

Teatern började presentera sin egen musikserie av turnerande grupper under sin femte säsong (2008–09), vilket satte den i konkurrens med Chicago Symphony Orchestras " Symphony Center Presents"-serie och Chicagos Auditorium Theatre . Serien "Harris Theatre Presents" var ett tillägg till program från dess många inhemska scenkonstgrupper. Teaterns musikserie för säsongen 2008–09 inkluderade en klassisk musikserie med fem konserter och en dansserie med tre uppträdanden av San Francisco Ballet och Lar Lubovitch Dance Company . San Francisco Ballet är USA:s äldsta professionella baletttrupp och var på en allmänt uppmärksammad turné för 75-årsjubileum i fyra städer. Många av artisterna för Harris Theatres första prenumerationsserie var internationellt hyllade artister.

Uppställningen för Harris Theatres andra prenumerationssäsong 2009–10 inkluderade Mikhail Baryshnikov, Lang Lang, Kathleen Battle och Stephen Sondheim . Harris teater har varit värd för Chicago International Film Festival . Före 2008 Chicago Theatre varit värd för festivalens årliga invigningsfilm, men det året flyttades festligheterna till Harris Theatre.

Teatern har varit värd för flera framgångsrika jazzföreställningar , inklusive Nicholas Paytons comeback och den första inomhusshowen i Chicago av den portugisiska fadosångerskan Mariza . År 2005 var teatern värd för den 14:e årliga världskongressen för jazzdans, och året därpå stod den värd för "Imagine Tap!", en föreställning som presenterade en rad olika steppdansstilar .

Reception

Harris Theatre har varit föremål för många recensioner, som förmodligen bäst sammanfattas av Chicago Tribunes arkitekturkritiker Blair Kamin, som beskriver den som en "solid, men inte okvalificerad, framgång", samtidigt som den ger den två stjärnor. (av fyra möjliga). Bland de svagheter som han noterar var den avskräckande industriella estetiken , vardagliga betonginramningar, underraffinerad blygsam palett och trubbig entré. Kamin berömmer dock den rymliga lobbyn och teaterns underjordiska design som en eftergift för att bevara den gröna sjökanten.

Kamin berömmer också utformningen av prosceniet och lokalens siktlinjer och akustik , vilket också fick beröm från Tribune -journalisten Howard Reich och Chicago Sun-Times- journalisten Wynne Delacoma. Reich, som konstaterar att teatern har en underbar scen, beskriver teatern som en välsignelse för både publik och konstorganisationer eftersom dess högprofil ger "omedelbar framträdande plats och trovärdighet till musiker och programledare". Reich tycker att det är en mindre än perfekt jazzmusikplats på grund av dess "cavernous" storlek och höga hyreskostnad ($4 750 2008, plus kostnader för scenarbetare). Ändå beskriver Delacoma det som "en häpnadsväckande vacker plats att lyssna på musik. Dess akustikvagga låter som en sammetsfodrad juvelskrin."

View of a building interior in white light
View of a below ground stairwell leading to the main floor in yellow light
Arkitekturkritikern Blair Kamin har kritiserat teaterns industriella estetik och betong-inramning.

Tribune -journalisten Chris Jones krediterar teaterns grundande som en del av Chicagos scenkonst-renässans och berömmer den som "den enda stora konstbyggnaden i Chicago med ett långsiktigt engagemang för jämlika partnerskap" med sina performancegrupper. En annan Tribune -journalist, John von Rhein, beskriver teatern som en välsignelse för de uppträdande grupperna som den betjänar, och berömmer den för att vara toppmodern. Han noterar också att på grund av teaterns framgångar kan den "presentera ett ökande antal riskabla, ibland gränsöverskridande evenemang som publiken inte kommer att höra någon annanstans i området".

Men von Rhein konstaterar att teaterns storlek utgör en utmaning för artisterna som försöker fylla sina platser, och känner att den överbetonar dyra evenemang. Under 2009–2010 introducerade teatern ett par rabatterade biljettprogram: en lunchserie på fem dollar med 45-minuters dansföreställningar, och ett rabatterat biljettprogram för tio dollar initierades för personliga köp endast kontant under de senaste 90 minuterna före föreställningar.

Teatern har belönats med American Architecture Award 2002 och 2005 American Institute of Architects Chicago Institutional Design Excellence Award. 2008 belönades Joan Harris med ett National Arts Award från Americans for the Arts för sitt konstnärliga ledarskap och prestation, delvis exemplifierat genom att finansiera Harris Theatre med sin bortgångne make.

Se även

Anteckningar

externa länkar