Minoritetsrapport (film)

Minority Report
A man wearing a leather jacket stands in a running pose. A flag with the PreCrime insignia stands in the background. The image has a blue tint. Tom Cruise's name stands atop the poster, and the title, credits, and tagline "Everybody Runs June 21" are on the bottom.
Biopremiäraffisch
Regisserad av Steven Spielberg
Manus av
Baserat på
" Minoritetsrapporten " av Philip K. Dick
Producerad av
Medverkande
Filmkonst Janusz Kamiński
Redigerad av Michael Kahn
Musik av John Williams

Produktionsbolag _
Levererad av 20th Century Fox
Lanseringsdatum
Körtid
 145 minuter
Land Förenta staterna
Språk engelsk
Budget 102 miljoner dollar
Biljettkassan 358,4 miljoner dollar

Minority Report är en amerikansk science fiction-actionfilm från 2002, regisserad av Steven Spielberg , löst baserad på novellen " The Minority Report " från 1956 av Philip K. Dick . Filmen utspelar sig i Washington, DC och Northern Virginia år 2054, där Precrime , en specialiserad polisavdelning, griper brottslingar med hjälp av förkunskaper från tre synska personer som kallas " precogs ". I rollerna spelar Tom Cruise som Precrime-chefen John Anderton, Colin Farrell som justitiedepartementets agent Danny Witwer, Samantha Morton som precog Agatha Lively och Max von Sydow som Precrime-chefen Lamar Burgess. Filmen kombinerar inslag av tech noir , whodunit , thriller och science fiction- genrer, samt en traditionell jaktfilm, eftersom huvudpersonen anklagas för ett brott han inte har begått och blir en flykting. Spielberg karakteriserade berättelsen som "femtio procent karaktär och femtio procent mycket komplicerat berättande med lager och lager av mordmysterium och handling".

Filmen valdes först 1992 som en uppföljare till en annan Dick-anpassning, Total Recall (1990), med Arnold Schwarzenegger som skulle återuppta sin roll som Doug Quaid. Men efter att Total Recalls produktionsbolag Carolco Pictures ansökte om kapitel 11 i konkurs , omarbetades projektet till ett fristående projekt och började utvecklas 1997, efter att ett manus av Jon Cohen nådde Spielberg och Cruise. Produktionen drabbades av många förseningar på grund av att Cruise's Mission: Impossible 2 och Spielbergs AI gick över schemat, och började så småningom i mars 2001. Under förproduktionen konsulterade Spielberg ett flertal vetenskapsmän i ett försök att presentera en mer rimlig framtidsvärld än den som kan ses i annan science fiction filmer, och några av teknikdesignerna i filmen har visat sig vara förutseende.

Minority Report var en av de mest efterlängtade filmerna 2002 på grund av det högprofilerade samarbetet mellan Cruise och Spielberg, såväl som en ökning av storfilmer i kölvattnet av attackerna den 11 september . Efter releasen tjänade filmen in över 358 miljoner dollar mot en produktionsbudget på 102 miljoner dollar, och blev 2002:s tionde mest framgångsrika film i världen . De första recensionerna var generellt positiva. Beröm gavs till Cruises prestation, Spielbergs regi, actionsekvenser och visuella effekter, även om en del kritik var fokuserad på speltiden och komplexiteten i handlingen som kritikerna tyckte var för svår för publiken. Den nominerades till flera priser. Den mottog en Oscarsnominering för bästa ljudredigering och elva Saturn Award- nomineringar, inklusive bästa skådespelare , bästa manliga biroll och Saturn Award för bästa musik, vinnande för bästa science fiction-film , bästa regi , bästa manus och bästa kvinnliga biroll .

Sedan den släpptes har Minority Report omvärderats kritiskt och retrospektiva recensioner har kallat den en av de bästa filmerna för både Cruise och Spielberg och placerat den bland de bästa science fiction-filmerna på 2000-talet. Filmen har analyserats för dess teman om fri vilja kontra determinism ; den förebyggande regeringens roll för att skydda sina medborgare; media i ett framtida tillstånd där tekniska framsteg gör dess närvaro nästan gränslös; den potentiella lagligheten av en ofelbar åklagare; och Spielbergs fleråriga tema om splittrade familjer. Tillsammans med flera medier inklusive ett videospel , följdes Minority Report upp av en tv-serie med samma namn 2015, men ställdes in 2016 efter en säsong.

Komplott

År 2054 planerar den federala regeringen att nationellt implementera Washington, DCs prototyp "Precrime"-polisprogrammet. Tre klärvoajanta människor ("precogs") får psykiska intryck av ett förestående mord, och poliser analyserar deras visioner för att fastställa brottsplatsen och gripa gärningsmannen innan brottet inträffar. Potentiella mördare placeras i en elektriskt inducerad koma och hålls i en panoptikonliknande fängelseinrättning. Även om Precrime har eliminerat nästan alla överlagda mord under sin sexåriga existens, förekommer fortfarande spontana passionsbrott som kallas "red ball"-mord (som ger polisen en timme eller mindre på sig att stoppa mordet).

Befälhavaren John Anderton gick med i Precrime-programmet efter att hans son, Sean, kidnappats och aldrig hittades. Han är deprimerad, beroende av en drog som kallas "neuroin", och hans fru Lara har lämnat honom. När för justitiedepartementet Danny Witwer granskar Precrime-operationen, misstänkt för brister i programmet, tar Agatha den kvinnliga Precog tag i Anderton och nämner en fras: "Can You See?" Anderton ser bilder av en kvinnas mord; misstänkt går han till fängelsevårdaren för att lära sig mer om kvinnan, som försvann efter att försöket på hennes liv avbröts. Den information han söker saknas dock. Strax efteråt förutspår precogs att om 36 timmar kommer Anderton att begå ett överlagt mord på Leo Crow, en man som Anderton inte känner igen och aldrig har träffat. Anderton flyr, vilket föranleder en jakt som leds av Witwer.

Anderton besöker Precrime-grundaren, Dr Iris Hineman, och får veta att en precog ibland ser en annan framtidsvision än de andra, känd som en "minoritetsrapport". Dessa avvikelser rensas bort från registret eftersom gruppförhandsöverenskommelser är grunden för Precrime-stadgarna. Precogs behåller dock sina minnen. Anderton upptäcker också att tidiga neuroin-användare var predisponerade för att få mentalt handikappade barn; många hade prekognitiva förmågor och testades – ofta dödligt – och tre av dem utgör kärnan i Precrime.

Anderton återvänder till Precrime och kidnappar Agatha, som beskrevs av Hineman som den mest klärvoajanta precog, vilket stänger av gruppsinnet som Precrime är beroende av. Anderton och Agatha spårar Crow till ett hotellrum och hittar bilder på barn, inklusive Sean; Anderton anklagar Crow för att ha dödat Sean och nästan dödar honom, men ger sig i sista stund. Crow hävdar sedan att han anlitats för att plantera bilderna och ber Anderton att döda honom och säger att hans familj skulle få betalt efter hans död. När Anderton fortfarande vägrar dödar Crow sig själv på ett sätt som liknar precogs vision om att Anderton dödar honom.

Med hjälp av en cyberkriminell söker Anderton i Agathas minnen men lyckas inte hitta en minoritetsrapport för mordet på Crow. Däremot upptäcker han ett minne av ett mord från fem år tidigare. Offret var Agathas mamma, Anne Lively, kvinnan som Anderton letade efter information om. Hon var en neuroinmissbrukare som sålde sin dotter till Precrime. Efter att ha brutit sitt missbruk försökte hon återta Agatha men dränktes av en huva. Witwer, tipsad av Anderton, undersöker samma fall och får reda på att ett försök på Livelys liv omintetgjordes av Precrime, men hon hittades död kort därefter. Witwer rapporterar sina upptäckter till Precrime-chefen, Lamar Burgess, som dödar honom utan att bli upptäckt eftersom Precrime-systemet är offline. Anderton fångas och fängslas för det misstänkta mordet på Crow och Witwer, och Agatha kopplas tillbaka till systemet. Kort därefter går Lara för att träffa Lamar på hans kontor för att ta reda på mer om Anne Lively, men Lamar avslöjar av misstag att han dödade Lively. Lamar lämnar en förbluffad Lara för att delta i en bankett som tillkännager Pre Crimes expansion över hela landet.

Under banketten kontaktar Anderton – frigiven från fängelset av Lara – Lamar och avslöjar sanningen. Eftersom han visste att Precrime inte kan fungera utan Agatha, anställde Burgess en neuroinmissbrukare för att döda Anne Lively, och försöket stoppades av Precrime-personal. När de reste dödade Burgess Lively på ett sätt som var identiskt med det första försöket. Synen av själva mordet raderades av tekniker som ett felidentifierat "eko". Anderton blev inramad av Lamar för att han var på väg att lära sig sanningen om Livelys mord och Lamar använde till och med minnet av Seans försvinnande för att göra Anderton uppställd som en framtida mördare. Under konfrontationen genereras en ny Precrime "red ball"-rapport som visar att Burgess kommer att döda Anderton. Anderton konfronterar Burgess och beskriver dilemmaet Burgess nu står inför: döda honom och validera Precrime på bekostnad av hans frihet, eller skona honom och se programmet misskrediteras och stängas av eftersom framtiden inte är förutbestämd. Burgess ber Anderton om förlåtelse och skjuter sig själv och dör i Andertons armar.

Anderton och Lara försonas, med Lara som blir gravid med ett annat barn. Precrime överges och fångarna benådas och släpps, även om många fortfarande är under polisövervakning. Agatha och tvillingarna flyttas till en okänd plats för att leva i fred.

Kasta

Medlemmar i casten av Minority Report . Medurs från övre vänster; Stormare, McDonough, Farrell, Cruise, Morton och Von Sydow

I rollistan finns också Neal McDonough som Gordon "Fletch" Fletcher och Patrick Kilpatrick som Geoffrey Knott, Precrime officerare, Jessica Capshaw som Evanna, Precrimes transportpilot, Jason Antoon som Rufus T. Riley, innehavare av cybersalonger; Nancy Linehan Charles som Celeste Burgess, Lamars fru; Victor Raider-Wexler som justitieminister Arthur Nash, Arye Gross som Howard Marks, Ashley Crow som Sarah Marks, David Stifel som Lycon, Anna Maria Horsford som Casey, Joel Gretsch som Donald Dubin, Tom Choi som Nick Paymen, Caroline Lagerfelt som Greta van Eyck och William Mapother (Tom Cruises kusin) som hotelltjänsteman.

Cameron Diaz , Cameron Crowe och Paul Thomas Anderson gör okrediterade cameoframträdanden som tunnelbanepassagerare.

Produktion

Utveckling

Dicks historia valdes först av producenten och författaren Gary Goldman 1992. Han skapade det första manuset till filmen med Ron Shusett och Robert Goethals (okrediterad). Det var tänkt att vara en uppföljare till 1990 års Dick-anpassning Total Recall , som spelade Arnold Schwarzenegger . Carolco Pictures , produktionsbolaget som producerade filmen, kämpade dock för att säkra antingen finansiering eller Schwarzeneggers intresse för att driva projektet framåt innan det gick i konkurs 1995. Medan rättigheterna för nyinspelning köptes av Miramax Films 1997, hade Shusett och Goldman tagit bort totalen Kom ihåg element från deras manus för att utveckla det som en fristående film, Minority Report .

Romanförfattaren Jon Cohen anställdes 1997 för att anpassa berättelsen till en potentiell filmversion som skulle ha regisserats av den holländska filmskaparen Jan de Bont . Under tiden hade Cruise och Spielberg, som träffades och blev vänner på uppsättningen av Cruises film Risky Business 1983, varit ute efter att samarbeta i tio år. Spielberg skulle regissera Cruise i Rain Man , men lämnade för att göra Indiana Jones and the Last Crusade . Cruise läste Cohens manus och skickade det till Spielberg, som kände att det behövde lite arbete. Spielberg var inte direkt involverad i skrivandet av manuset, även om han fick bestämma om bildens manus var redo att filmas. När Cohen skickade in en acceptabel revision ringde han Cruise och sa: "Ja, jag ska göra den här versionen av manuset." I den versionen skapar Witwer en falsk skiva som visar att Anderton dödar honom. När Anderton ser klippet övertygar hans tro på ofelbarheten av precogs visioner honom att det är sant, därför har precogs en vision om att han dödar Witwer. I slutet skjuter Anderton Witwer och en av brodern precogs gör slut på honom, eftersom Witwer hade dödat sin tvilling. Spielberg attraherades av berättelsen eftersom det, som både ett mysterium och en film som utspelar sig 50 år i framtiden, tillät honom att göra "en blandning av genrer" som fängslade honom.

1998 gick paret med i Minority Report och tillkännagav produktionen som ett joint venture mellan Spielbergs DreamWorks och Amblin Entertainment , 20th Century Fox , Cruise's Cruise/Wagner Productions och De Bonts produktionsbolag, Blue Tulip. I utbyte mot att regissera The Haunting erbjöd sig Spielberg att ta över regissörsuppdrag på Minority Report medan De Bont var upptagen med efterproduktion för Twister . Spielberg uppgav dock att trots att han krediterades, blev De Bont aldrig involverad i filmen. Cruise och Spielberg, på den senares insisterande, kom enligt uppgift överens om att vardera ta 15% av bruttot istället för några pengar i förskott för att försöka hålla filmens budget under 100 miljoner dollar. Spielberg sa att han hade gjort samma sak med kända skådespelare tidigare till stor framgång: " Tom Hanks tog inga pengar för att rädda menige Ryan men han tjänade mycket pengar på sitt vinstdeltagande." Han gjorde detta avtal till en förutsättning:

Jag har inte arbetat med många filmstjärnor – 80 procent av mina filmer har inga filmstjärnor – och jag har sagt till dem att om de vill jobba med mig vill jag att de ska spela tillsammans med mig. Jag har inte tagit ut lön på 18 år för en film, så om min film inte tjänar några pengar får jag inga pengar. De bör vara beredda att göra detsamma.

Produktionen försenades i flera år. Den ursprungliga planen var att börja filma efter att Cruise's Mission: Impossible 2 var klar, men den filmen gick över schemat, vilket också gav Spielberg tid att ta in manusförfattaren Scott Frank för att omarbeta Cohens manus. John August gjorde ett okrediterat utkast för att polera manuset, och Frank Darabont blev också inbjuden att skriva om, men var då upptagen med The Majestic . Filmen följer noga Scott Franks sista manus (slutfört 16 maj 2001) och innehåller mycket av Cohens tredje utkast (24 maj 1997). Frank tog bort karaktären av senator Malcolm från Cohens manus, och satte in Burgess, som blev "bad guy". Han skrev också om Witwer från en skurk till en "bra kille", som han var i novellen. I motsats till Spielbergs nästa science fiction-bild, War of the Worlds , som han kallade "100 procent karaktär"-driven, sa Spielberg att historien för Minority Report blev "50 procent karaktär och 50 procent mycket komplicerad storytelling med lager och lager av mordmysterium och komplott." Enligt filmvetaren Warren Buckland såg Cohen och Frank tydligen inte Goldman och Schusetts manus, utan arbetade istället på sin egen adaption. Goldman och Schusett hävdade dock att paret använde mycket material från deras manus, så frågan gick igenom Writer's Guilds skiljedomsprocess. De vann en delseger; de fick inte skriva krediter, men listades som verkställande producenter. Filmen försenades igen så att Spielberg kunde avsluta AI efter hans vän Stanley Kubricks död . När Spielberg ursprungligen skrev på för att regissera, planerade han att ha en helt annan biroll. Han erbjöd rollen som Witwer till Matt Damon , Iris Hineman till Meryl Streep , Burgess till Ian McKellen , Agatha till Cate Blanchett och Lara till Jenna Elfman . Streep tackade nej till rollen, Damon valde bort och de andra rollerna gjordes om på grund av förseningarna. Spielberg erbjöd också rollen som Witwer till Javier Bardem , som tackade nej.

Teknologi

Huvudartikel: Technologies in Minority Report

Efter ET började Spielberg konsultera experter och lägga mer vetenskaplig forskning på sina science fiction-filmer. 1999 bjöd han in femton experter sammankallade av Peter Schwartz och Stewart Brand till ett hotell i Santa Monica för en tre dagars "tankesmedja". Han ville rådgöra med gruppen för att skapa en rimlig "framtida verklighet" för år 2054 i motsats till en mer traditionell "science fiction"-miljö. Experterna, kallat "tänkesmedjatoppmötet", inkluderade arkitekten Peter Calthorpe , författaren Douglas Coupland , urbanisten och journalisten Joel Garreau , datavetaren Neil Gershenfeld , biomedicinska forskaren Shaun Jones, datavetaren Jaron Lanier och tidigare Massachusetts Institute of Technology (MIT) arkitektur. dekanus William J. Mitchell . Produktionsdesignern Alex McDowell behöll det som fick smeknamnet "2054-bibeln", en 80-sidig guide skapad i förproduktion som listade alla aspekter av den framtida världen: arkitektoniska, socioekonomiska, politiska och tekniska. Även om diskussionerna inte förändrade nyckelelementen i filmen, var de inflytelserika i skapandet av några av de mer utopiska aspekterna, även om John Underkoffler, vetenskaps- och teknikrådgivaren för filmen, beskrev den som "mycket gråare och mer tvetydig" än vad som föreställdes 1999. Underkoffler, som designade det mesta av Andertons gränssnitt efter att Spielberg sa åt honom att göra det "som att dirigera en orkester", sa "det skulle vara svårt att identifiera någonting [i filmen] som inte hade någon förankring i verkligheten." McDowell slog sig ihop med arkitekten Greg Lynn för att arbeta med några av de tekniska aspekterna av produktionsdesignen. Lynn berömde hans arbete och sa att "många av de sakerna som Alex lagade till för Minority Report , som 3D-skärmarna, har blivit verkliga."

Spielberg beskrev sina idéer för filmens teknik för Roger Ebert innan den släpptes:

Jag ville att alla leksaker skulle bli verklighet en dag. Jag vill att det ska finnas ett transportsystem som inte släpper ut gifter till atmosfären. Och tidningen som uppdaterar sig själv ... Internet tittar på oss nu. Om de vill. De kan se vilka webbplatser du besöker. I framtiden kommer tv att titta på oss och anpassa sig efter vad den vet om oss. Det spännande är att det kommer att få oss att känna att vi är en del av mediet. Det läskiga är att vi kommer att förlora vår rätt till privatliv. En annons kommer att dyka upp i luften runt omkring oss som talar direkt till oss.

Filmning

Indian Field Creek Bridge på Colonial Parkway i Yorktown, Virginia

Minority Report var den första filmen som hade en helt digital produktionsdesign. Benämnt "previz", som en förkortning av previsualization (en term som är lånad från filmens berättelse), sa produktionsdesignern Alex McDowell att systemet tillät dem att använda Photoshop i stället för målare och använda 3D-animationsprogram ( Maya och XSI ) för att skapa en simulerad uppsättning, som kunde fyllas med digitala skådespelare och sedan användas för att blockera bilder i förväg. Tekniken gjorde det också möjligt för företagen för tie-in videospel och specialeffekter att hämta data från det tidigare systemet innan filmen var klar, som de använde för att fastställa parametrar för sina bilder. När Spielberg snabbt blev ett fan sa McDowell "Det blev ganska tydligt att [han] inte skulle läsa en illustration som ett färdigt stycke, men om du gjorde det i Photoshop och skapade en fotorealistisk miljö fokuserade han annorlunda på det." Minority Report var det sista live-action-jobbet med visuella effekter för PDI/DreamWorks som blev DreamWorks Animation kort därefter. PDI/DreamWorks arbetade främst med Spyder-sekvenserna och handledaren för visuella effekter Henry LaBounta tog inspiration från djuphavsmaneter: "Deras tentakler har dessa självlysande små ljus som går igenom deras tentakler och som bara ser så coola ut. Så jag kom tillbaka till studio och pratade med artisterna och jag sa, 'Vi ska göra några strålande maneter med självlysande ljus på botten av denna spindel, och prova det.'

Filmningen ägde rum från 22 mars till 18 juli 2001 i Washington, DC, Virginia och Los Angeles . Filmplatserna inkluderade Ronald Reagan Building (som PreCrime-högkvarter) och Georgetown . Skyline av Rosslyn, Virginia är synlig när Anderton flyger över Potomac River . En snabb bild av Indian Field Creek, som korsar Colonial Parkway i Yorktown, Virginia , ses när John tar Agatha till sin frus hus. Under produktionen gjorde Spielberg regelbundna framträdanden på en webbkamera som endast var video baserad i hantverksbilen, både ensam och med Tom Cruise; tillsammans konfererade de offentligt med Ron Howard och Russell Crowe via en liknande webbkamera på uppsättningen av A Beautiful Mind i New York.

Platsen för den lilla, okända ön i den sista inspelningen av filmen är Butter Island utanför North Haven, Maine i Penobscot Bay .

Även om det utspelar sig i en föreställd framtidsvärld av avancerad teknologi, försöker Minority Report att förkroppsliga en mer "realistisk" skildring av framtiden. Spielberg bestämde sig för att för att vara mer trovärdig måste inställningen behålla både delar av nuet och de som specialister förväntade sig skulle komma. Således behåller Washington, DC, som avbildas i filmen, välkända byggnader som Capitol och Washington Monument , såväl som en del av moderna byggnader på andra sidan Potomac River. Produktionsdesignern Alex McDowell anställdes baserat på hans arbete i Fight Club och hans storyboards för en filmversion av Fahrenheit 451 som skulle ha haft Mel Gibson i huvudrollen . McDowell studerade modern arkitektur, och hans uppsättningar innehåller många kurvor, cirkulära former och reflekterande material. Kostymdesignern Deborah L. Scott bestämde sig för att göra kläderna som karaktärerna bär så enkla som möjligt, för att inte få skildringen av framtiden att verka daterad.

Stuntteamet var samma som användes i Cruise's Mission: Impossible 2 och ansvarade för komplexa actionscener. Dessa inkluderade bilfabriksjaktscenen, filmad i en riktig anläggning med hjälp av rekvisita som en svetsrobot, och kampen mellan Anderton och de jetpackklädda officerarna, filmad i en gränd som byggdes på Warner Bros. studio . Industrial Light & Magic gjorde de flesta specialeffekterna, medan PDI/DreamWorks ansvarade för Spyder-robotarna. Företaget Pixel Liberation Front gjorde previsualiseringsanimationer . De holografiska projektionerna och fängelseanläggningen filmades av flera rörande kameror som omgav skådespelarna, och scenen där Anderton kliver av sin bil och springer längs Maglev- fordonen filmades på stillastående rekvisita, som senare ersattes av datorgenererade fordon.

Storyline skillnader

Philip K. Dick-historien ger dig bara en språngbräda som verkligen inte har en andra eller tredje akt. Det mesta av filmen finns inte i historien om Philip K. Dick – till Philip K. Dick-fansens förtret är jag säker.

— Steven Spielberg, juni 2002

Liksom de flesta filmatiseringar av Dicks verk, ändrades många aspekter av hans berättelse i deras övergång till film, såsom tillägget av Lamar Burgess och förändringen i miljön från New York City till Washington, DC, Baltimore och Northern Virginia. Karaktären John Anderton ändrades från en skallig och ur form gammal man till en atletisk officer i 40-årsåldern för att passa dess porträttör och filmens actionscener. Filmen lägger till två berättelser om tragiska familjer; Andertons, och de tre förkuggarna. I novellen är Anderton gift utan barn, medan han i filmen är frånskild far till en kidnappad son, som med största sannolikhet är avliden. Även om det är underförstått, men oklart i filmen om Agatha är släkt med tvillingförkuggarna, krossades hennes familj när Burgess mördade hennes mamma, Anne Lively. Precogs var intellektuellt funktionshindrade och deformerade individer i berättelsen, men i filmen är de genetiskt muterade avkommor till drogmissbrukare. Andertons framtida mord och orsakerna till konspirationen ändrades från en general som vill misskreditera PreCrime för att återfå lite militär finansiering, till en man som mördade en precogs mamma för att bevara PreCrime. De efterföljande morden och handlingen utvecklades från denna förändring. Filmens slut skiljer sig också från novellens. I Dicks berättelse förhindrar Anderton stängningen av PreCrime-divisionen, men i filmen leder Anderton framgångsrikt till slutet för organisationen. Andra aspekter uppdaterades för att inkludera aktuell teknik. Till exempel i berättelsen använder Anderton en hålkortsmaskin för att tolka precogs visioner; i filmen använder han ett virtuell verklighetsgränssnitt.

teman

Huvudartikel: Themes in Minority Report

Huvudtemat i Minority Report är den klassiska filosofiska debatten om fri vilja kontra determinism . Andra teman som utforskas av filmen inkluderar ofrivilligt engagemang , karaktären hos politiska och rättsliga system i ett högteknologiskt avancerat samhälle, rättigheterna till privatliv i en mediedominerad värld och karaktären av självuppfattning. Filmen fortsätter också att följa Spielbergs tradition att skildra splittrade familjer, som han har sagt är motiverad av hans föräldrars skilsmässa när han var barn.

musik

Huvudartikel: Minority Report (soundtrack)

Partituret komponerades av ordinarie Spielberg-samarbetspartner John Williams , som inspirerade Bernard Herrmanns musikaliska arbete i filmen; Istället för att fokusera på science fiction-elementen gjorde han ett partitur som lämpade sig för film noir, inklusive användningen av kvinnlig sångerska i vissa sekvenser och känslomässiga teman, som Williams ansåg ovanligt för den genren. Flera klassiska stycken, inklusive Franz Schuberts symfoni nr 8 ( Unfinished Symphony ), Haydn stråkkvartett ( Op. 64 , nr 1), Tchaikovskys symfoni nr 6 ( Pathétique ), implementerades i partituret, även om Williams sade att valen av att använda klassiska verk gjordes av studion.

Förutom att komponera dirigerade Williams partituret, med orkestrering av John Neufeld och sång av Deborah Dietrich. Musiken släpptes den 18 juni 2002 av DreamWorks Records på CD , vinyl och kassetter , och återutgiven av Geffen Records i mitten av 2014 för strömmande media och nedladdning. Hela partituret som hördes i filmen släpptes i en "expanded edition" med två skivor 2019, som marknadsfördes av La-La Land Records, tillsammans med flera alternativa och oanvända spår som bonusmaterial.

Stil

Two men, one of whom is wearing futuristic armor and helmet. A distinctive blue tint colours the image.
Minority Reports unika visuella stil: Den var överbelyst, och negativen förbigicks med blekmedel i efterproduktionen för att göra färgerna i filmen avmättade.

Minority Report är en futuristisk film som skildrar delar av en både dystopisk och utopisk framtid. Filmen återger en mycket mer detaljerad bild av dess framtida värld än boken och innehåller ny teknik som inte finns med i Dicks berättelse. Ur en stilistisk synvinkel Minority Report Spielbergs tidigare film AI , men innehåller också inslag av film noir. Spielberg sa att han "ville ge filmen en noir-känsla. Så jag kastade mig en filmfestival. Asfaltdjungel . Key Largo . Malteserfalken ." Bilden var medvetet överbelyst, och negativet förbigicks med blekning under efterproduktionen. Scenen där Anderton drömmer om sin sons kidnappning vid poolen är den enda bilden i "normal" färg. Bleach-bypassing gav filmen ett distinkt utseende; det gjorde filmens färger sämre, till den grad att den nästan liknar en svart-vit film, men ändå har svarta och skuggor en hög kontrast som en film noir-bild. Färgen reducerades med "ca 40%" för att uppnå det "uttvättade" utseendet. Elvis Mitchell , tidigare från The New York Times , kommenterade att "Bilden ser ut som om den var tagen på krom, fångad på den flyende stötfångaren på en bil från sent 70-tal."

Spielberg föredrog film framför det då framväxande digitala videoformatet och valde att skapa filmens utseende fotokemiskt. Kinematograf Janusz Kamiński spelade in filmen med höghastighetsfilm i Super 35-format (vilket kräver en extra förstoringsprocess) för att öka den totala sfären, efter att ha blivit tillsagd av Spielberg att skapa "den fulaste, smutsigaste filmen" han någonsin spelat in. Filmens kameraarbete är väldigt rörligt och växlar mellan handhållna och Steadicam-bilder, som är "överdrivna av användningen av vidvinkelobjektiv och en och annan låg kameravinkel" för att öka uppfattningen av rörelse enligt filmvetaren Warren Buckland. Kamiński sa att han aldrig använde ett objektiv längre än 27 mm, och växlade mellan 17, 21 och 27 mm objektiv, eftersom Spielberg gillade att "hålla skådespelarna så nära kameran som möjligt". Han sa också, "Vi iscensatte många scener i breda bilder som har en hel del saker som händer med ramen." Duon använde också flera långa tag för att fokusera på skådespelarnas känslor, snarare än att använda många nedskärningar. Spielberg undvek den typiska " shot reverse shot "-kinematografitekniken som används när man filmar karaktärers interaktioner till förmån för de långa tagningarna, som togs av en mobil, undersökande kamera. McDowell förlitade sig på färglösa krom- och glasobjekt med böjda och cirkulära former i sina scenografier, som, med hjälp av den "lågmälda kontrastiva belysningen", befolkade filmen med skuggor, vilket skapade en "futuristisk film noir-atmosfär".

Buckland beskriver filmens 14 minuters öppningssekvens som den "mest abstrakta och komplexa av någon Spielberg-film." Den första scenen är en förvrängd precog-vision av ett mord, presenterad ur sitt sammanhang. Hastigheten i filmen snabbas upp, saktas ner och till och med vänds, och filmen "hoppar omkring i tid och rum" genom att skära bilderna i ingen urskiljbar ordning. När det är slut står det klart att scenen presenterades genom Agathas ögon, och att det är så här förutsägelser framstår för henne. Kollegan Nigel Morris kallade den här scenen en "trailer", eftersom den förebådar handlingen och fastställer typen av "ton, generiska förväntningar och gåtor" som kommer att användas i filmen. Förkuggarnas visioner presenteras i en fragmenterad serie klipp med hjälp av en "squishy lins"-anordning, som förvränger bilderna, suddar ut deras kanter och skapar krusningar över dem. De skapades av ett tvåmansproduktionsteam, anlitat av Spielberg, som valde det "lagrade, drömlika bildspråket" baserat på några kommentarer från kognitiva psykologer som paret konsulterade. I öppningens nästa scen "skurar Anderton bilderna", genom att stå som en kompositör (som Spielberg uttrycker det), och manipulera dem, medan Jad hjälper honom. Därefter visas familjen inblandad i mordet i Agathas vision interagera, vilket slår fast att öppningsscenen var en förutsägelse. Bilden skär sedan tillbaka till Anderton och precogs bilder, innan den växlar mellan de tre. Öppningen är fristående och fungerar enligt Buckland bara som en uppsättning för många delar av berättelsen. Den varar i 14 minuter, innehåller 171 bilder och har en genomsnittlig längd på fem sekunder till skillnad från snittet på 6,5 sekunder för hela filmen. Öppningens femsekunders medelvärde uppnås trots "mycket snabb skärning" i början och slutet, eftersom mitten har längre tider, som i vissa fall når 20 sekunder. Spielberg fortsätter också sin tradition av "tungt diffus bakgrundsbelysning" för mycket av interiörbilderna.

Släpp

Sammanhang

Sommaren 2002 förväntades bli konkurrenskraftig på det globala biljettkontoret på grund av det stora antalet franchiseavtal, storfilmer och stjärnspäckade projekt. Många av filmerna som släpptes förväntades ge amerikaner eskapism i efterdyningarna av attackerna den 11 september som inträffade i New York City 2001.

Spielberg håller vanligtvis handlingspunkterna i sina filmer noga bevakade innan de släpps, och Minority Report var inte annorlunda. Han sa att han var tvungen att ta bort några scener och några " F-ord " för att få filmens PG-13-betyg. Efter de nedslående biljettresultaten från Spielbergs AI , tonade marknadsföringskampanjen för Minority Report ner hans roll i filmen och sålde filmen som en Cruise-actionthriller.

Tom Rothman , ordförande för filmens medfinansiär Fox Filmed Entertainment , beskrev filmens marknadsföringsstrategi så här: "Hur marknadsför vi den? Det är Cruise och Spielberg. Vad behöver vi mer göra?" Strategin var vettig; När han kom in i filmen hade Spielberg gjort 20 filmer som samlade in en inhemsk total på 2,8 miljarder dollar, medan Cruises CV innehöll 23 filmer och 2 miljarder dollar i inhemska intäkter. Med deras sammanlagda 30% av filmens biljettkontor förutspådde källor som BusinessWeeks Ron Grover att studiorna skulle ha svårt att tjäna pengarna som behövs för att nå noll. Trots den yttre optimismen, som en mer vuxenorienterad, mörkare film än typiska storfilmer, hade studion andra förväntningar på biljettkassan på filmen än på en mer familjevänlig film. Entertainment Weekly förutspådde att filmen skulle tjäna 40 miljoner dollar i USA under öppningshelgen, och Variety förutspådde att den höga koncepthistorien inte skulle tilltala barn och skulle göra den till en "kommersiell extra-bassuccé snarare än en homerun."

Teaterlopp

Världspremiären av Minority Report ägde rum i New York City den 19 juni 2002. En online "popcorn cam" sändes live inifrån premiären. Cruise deltog i Londonpremiären veckan därpå och umgicks med tusentals beundrande fans när han gick genom stadens Leicester Square. Den debuterade på första plats i det amerikanska biljettkontoret och samlade in 35,677 miljoner dollar under sin öppningshelg, före Lilo & Stitch . Forbes ansåg dessa siffror under förväntningarna, eftersom de gav filmen ett litet försprång gentemot Lilo & Stitch , som debuterade på andra plats ($35,260 miljoner). Lilo & Stitch sålde fler biljetter, men eftersom många av filmens deltagare var barn var dess genomsnittliga biljettpris mycket lägre. Filmen öppnade högst upp i biljettkassan på många utländska marknader; det tjänade 6,7 miljoner dollar på 780 platser i Tyskland på sin öppningshelg och stod för 35 % av Frankrikes totala bruttointäkter för biljettkassan på helger när den samlade in 5 miljoner dollar på 700 biografer. I Storbritannien Minority Report 36,9 miljoner dollar under de första tre dagarna. Det fortsatte med att tjäna 5,9 miljoner dollar i Storbritannien, rankad som nummer ett i biljettkassan och slog Spider-Man . Minority Report hade landets tredje högsta öppning för en Steven Spielberg-film, bakom Jurassic Park och dess efterföljare The Lost World: Jurassic Park . Filmen tjänade sedan 6,2 miljoner dollar i Italien under sina första tio, 815 000 dollar under öppningshelgen på 75 platser i Belgien och 405 000 dollar under en öppningshelg med 80 biografer i Schweiz. Samtidigt, i Turkiet, tjänade den 307 822 $ från 64 skärmar, vilket uppnådde den tredje högsta öppningen för någon 20th Century Fox-film i landet, efter Star Wars: Episod I – The Phantom Menace och Titanic . BBC ansåg att filmens brittiska framträdande "stöddes av Cruises charmoffensiv vid förra veckans premiär i London. " Minority Report tjänade totalt 132 miljoner dollar i USA och 226,3 miljoner dollar utomlands.

Hemmedia

DreamWorks spenderade flera miljoner dollar på att marknadsföra filmens DVD- och VHS-släpp. Kampanjen inkluderade ett tie-in videospel släppt av Activision , som innehöll en trailer för filmens DVD. Minority Report var framgångsrik på hemmavideomarknaden och sålde minst fyra miljoner DVD-skivor under de första månaderna efter release. DVDn tog två år att producera. För första gången tillät Spielberg filmskapare att filma på inspelningsplatsen för en av hans filmer. Den premiärbelönta DVD-producenten Laurent Bouzereau, som skulle bli en frekvent samarbetspartner för Spielbergs DVD-skivor, spelade in hundratals timmar av filmens produktion i det då nya HD- videoformatet . Den innehöll över en timmes featurettes som diskuterade olika aspekter av filmproduktion, inklusive uppdelningar av filmens stuntsekvenser och nya intervjuer med Spielberg, Cruise och andra "Academy Award-vinnande filmskapare". Filmen släpptes på en Blu-ray med två skivor av Paramount Pictures (nu ägare till det tidiga DreamWorks-biblioteket) den 16 maj 2010. Den inkluderade exklusiva extramaterial och interaktiva funktioner, som en ny Spielberg-intervju, som inte ingick i DVD-utgåvan. Filmen överfördes från sin "HD-master" som behöll det distinkta korniga utseendet.

TV-spel

Ett videospel baserat på filmen med titeln Minority Report: Everybody Runs utvecklades av Treyarch , publicerades av Activision och släpptes den 18 november 2002, för Game Boy Advance , GameCube , PlayStation 2 och Xbox . Den fick blandade recensioner.

Reception

På recensionsaggregatorn Rotten Tomatoes fick Minority Report 90 % positiva recensioner baserat på 254 kritiker och ett genomsnittligt betyg på 8,20/10 . Sajtens kritiska konsensus är, "Tankeväljande och visceral, Steven Spielberg kombinerar framgångsrikt idéer med höga koncept och högoktanig action i denna snabba och febriga sci-fi-thriller." Webbplatsen listade den bland de bäst recenserade filmerna 2002. Filmen fick också 80 av 100 möjliga på den liknande recensionswebbplatsen Metacritic baserad på 37 recensioner, vilket indikerar "allmänt gynnsamma recensioner". Publiken tillfrågade av CinemaScore gav filmen ett medelbetyg på "B+" på en A+ till F-skala.

De flesta kritiker gav filmens hantering av dess centrala tema (fri vilja vs. determinism) positiva recensioner, och många rankade den som filmens främsta styrka. Andra recensenter ansåg att Spielberg inte på ett adekvat sätt tacklade de frågor han tog upp. Filmen har inspirerat till diskussion och analys, vars omfattning har jämförts med den fortsatta analysen av Blade Runner . Denna diskussion har avancerat förbi standardfilmkritikens område. Den slovenske filosofen Slavoj Žižek gjorde en kritik av Cheney-doktrinen genom att jämföra dess metod för förebyggande strejk med filmens PreCrime-system.

Richard Corliss från Time sa att det är "Spielbergs vassaste, starkaste, mest livliga underhållning sedan Raiders of the Lost Ark" . Mike Clark från USA Today kände att det lyckades på grund av ett "andlöst 140-minuterstempo med ett okänt manus packat med alla typer av överraskningar." Lisa Schwarzbaum från Entertainment Weekly berömde filmens bilder och Todd McCarthy från Variety komplimenterade skådespelarnas framträdanden. Filmvetaren Warren Buckland rekommenderade filmen, men ansåg att de komiska inslagen – bortsett från Stormares repliker – drog ned handlingen och undergrävde filmens trovärdighet.

Flera kritiker använde sina recensioner för att diskutera Spielberg och analysera vad filmen innebar i hans utveckling som filmskapare. Andrew O'Hehir från onlinetidningen Salon uttryckte spänning över filmens atypiskt hårda kant. "Lille Steven Spielberg har vuxit upp nu ... till en överlägsen filmartist ... Det är för tidigt att veta om Minority Report , i hälarna på AI , markerar en kort omväg i Spielbergs karriär eller en permanent förändring av naturligtvis, men hur som helst är det ett mörkt och bländande skådespel." J. Hoberman från The Village Voice sa att det är "den mest underhållande, minst pretentiösa genrefilmen Steven Spielberg har gjort under decenniet sedan Jurassic Park ." Randy Shulman från Metro Weekly sa att "filmen är ett stort steg framåt för regissören, som en gång för alla flyttar in i världen av filmskapande för vuxna." Roger Ebert kallade filmen ett "mästerverk" och sa att när de flesta regissörer under perioden satte "sitt förtroende för teknik" hade Spielberg redan bemästrat den och betonade "berättelse och karaktär" samtidigt som han bara använde tekniken som "arbetaren använder" hans verktyg". Ebert utsåg så småningom filmen till årets bästa film. David Edelstein från Slate upprepade de positiva känslorna och sa "Det har varit länge sedan en Spielberg-film kändes så smidig, så obunden, så fri från självkannibalisering." Jonathan Rosenbaum , då från Chicago Reader , var mindre övertygad. Även om han godkände filmen, hånade han den i sin recension som en ytlig actionfilm och varnade publiken att njuta av filmen men inte "bli lurade till att tro att något slags seriöst, eftertänksamt uttalande levereras tillsammans med berg-och dalbanan. ."

Andrew Sarris från New York Observer gav filmen en negativ recension där han beskrev manuset som fullt av handlingshål, biljakterna som fåniga och kritiserade blandningen av futuristiska miljöer med "trotsande retrokostymer". Berättelsens komplexitet var också en källa till kritik för Kenneth Turan från Los Angeles Times , som ansåg handlingen "för intrikat och svår att följa". Rosenbaum och Hoberman hänvisade båda till den titulära minoritetsrapporten som en " röd sill ". Mer positiva recensioner har sett det på liknande sätt, men hänvisade till det som en " MacGuffin ".

Pris och ära

Filmen har nominerats till många priser, inklusive bästa ljudredigering vid 75:e Oscarsgalan (förlorad mot Sagan om ringen: The Two Towers ) och bästa visuella effekter vid BAFTAs . Den nominerades till elva Saturn Awards inklusive bästa manliga huvudroll för kryssning, bästa manliga biroll för von Sydow och bästa musik för Williams, och vann fyra: bästa science fiction-film, bästa regi för Spielberg, bästa manus för Frank och Cohen och kvinnliga biroll för Morton . Den nominerades till två Visual Effects Society Awards i kategorierna "Bästa effektkonstriktning i en film" och "Bästa komposition i en film". Den vann också BMI Film Music Award, Online Film Critics Society Award för bästa kvinnliga biroll och Empire Awards för bästa skådespelare för Cruise, bästa regissör för Spielberg och bästa brittiska skådespelerska för Morton. Ebert listade Minority Report som den bästa filmen 2002, liksom onlinefilmrecensenten James Berardinelli. Filmen ingick också i topp tio listor av kritikern Richard Roeper , och båda recensenter på USA Today .

2008 nominerade American Film Institute denna film till sin topp 10 lista över science fiction-filmer . Roger Ebert kallade den så småningom en av sina favoritfilmer på 2000-talet. Likaså valde The Washington Post Minority Report som en av de 23 bästa filmerna från 2000 till 2018.

TV serie

Huvudartikel: Minority Report (TV-serie)

Den 9 september 2014 tillkännagavs att en uppföljande tv-serie hade fått ett pilotåtagande på Fox . Max Borenstein skrev manuset och fungerade som exekutiv producent tillsammans med Spielberg, Justin Falvey och Darryl Frank. Serien var tänkt att utspelas 10 år efter filmen, och fokuserade på en manlig precog som slår sig ihop med en kvinnlig detektiv för att hitta ett syfte med sin gåva. Den 13 februari 2015 Daniel London och Li Jun Li i rollistan. Den 24 februari 2015 Laura Regan rollen som Agatha Lively, och ersatte Samantha Morton , som sades ha erbjudits att spela om rollen. I mars 2015 Stark Sands och Meagan Good huvudrollerna med Sands i rollen som Dash, en av de manliga precogs, och Good spelar Lara Vega, en detektiv som hemsöks av sitt förflutna, som arbetar med Dash för att hjälpa honom hitta ett syfte för sin gåva spelar Li Jun Li Akeela, en CSI-tekniker, Daniel London omprövade sin roll som Wally the Caretaker från originalfilmen och Wilmer Valderrama fick rollen som polisdetektiv. Showen plockades upp till serie av Fox den 9 maj 2015 och gjorde sin sändningsdebut den 21 september 2015, men avbröts den 13 maj 2016.

Se även

Anteckningar

Bibliografi

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Minority_Report_(film)&oldid=1142457150 "