Poltergeist (film från 1982)

Poltergeist
Poltergeist (1982).png
Teaterreleaseaffisch
Regisserad av Tobe Hooper
Manus av
Berättelse av Steven Spielberg
Producerad av
Medverkande
Filmkonst Matthew F. Leonetti
Redigerad av Michael Kahn
Musik av Jerry Goldsmith

Produktionsbolag _
Levererad av
MGM/UA Entertainment Co. (USA) United International Pictures (International)
Utgivningsdatum
  • 4 juni 1982 ( 1982-06-04 )
Körtid
 114 minuter
Land Förenta staterna
Språk engelsk
Budget 10,7 miljoner dollar
Biljettkassan 121,7 miljoner dollar

Poltergeist är en amerikansk övernaturlig skräckfilm från 1982, regisserad av Tobe Hooper och skriven av Steven Spielberg , Michael Grais och Mark Victor från en berättelse av Spielberg. Den har JoBeth Williams , Craig T. Nelson och Beatrice Straight i huvudrollerna och producerades av Spielberg och Frank Marshall . Filmen fokuserar på en förortsfamilj vars hem invaderas av illvilliga spöken som bortför deras yngsta dotter.

Eftersom Spielberg kontraktuellt inte kunde regissera en annan film medan han gjorde ET the Extra-Terrestrial , valdes Hooper ut baserat på hans arbete på The Texas Chain Saw Massacre och The Funhouse . Spielberg tänkte ut Poltergeist som en skräckuppföljare till hans 1977 film Close Encounters of the Third Kind med titeln Night Skies ; Hooper var dock mindre intresserad av sci-fi-elementen och föreslog att de skulle samarbeta om en spökhistoria . Berättelserna skiljer sig åt när det gäller nivån på Spielbergs engagemang, men det är tydligt att han ofta var på inspelningsplatsen under inspelningen och utövade betydande kreativ kontroll. Av den anledningen har vissa uttryckt åsikten att Spielberg bör betraktas som filmens medregissör eller till och med huvudregissör, ​​även om både Spielberg och Hooper har bestridit detta.

Släppt av Metro-Goldwyn-Mayer den 4 juni 1982 var Poltergeist en stor kritiker- och kommersiell framgång och blev den åttonde mest inkomstbringande filmen 1982 . Under åren sedan den släpptes har filmen blivit erkänd som en skräckklassiker. Den nominerades till tre Oscarsutmärkelser , utnämnd av Chicago Film Critics Association till den 20:e läskigaste filmen som någonsin gjorts, och scenen för clowndockanfallen rankades som nr 80 på Bravos 100 skrämmande filmögonblick . Poltergeist dök också upp som nummer 84 på American Film Institute 's 100 Years...100 Thrills, en lista över USA:s mest hjärtklappande filmer. Filmen följdes av Poltergeist II: The Other Side (1986), Poltergeist III (1988) och en nyinspelning från 2015 .

Komplott

Steven och Diane Freeling bor i det planerade samhället Cuesta Verde, Kalifornien. Steven är en framgångsrik fastighetsmäklare och Diane tar hand om deras tre barn: 16-åriga Dana, åttaåriga Robbie och femåriga Carol Anne. En sen kväll samtalar Carol Anne oförklarligt med familjens tv medan den visar statisk sändning efter sändningen . Nästa natt fixerar hon sig igen vid tv:n och en spöklik vit hand dyker upp från skärmen, följt av en våldsam jordbävning. När familjen skakas upp av jordbävningen, förklarar Carol Anne kusligt: ​​"De är här."

Följande dag är fylld av bisarra händelser: ett glas mjölk går spontant sönder, bestick böjer sig och möbler rör sig av sig själva. Dessa fenomen verkar till en början godartade, men blir snart mer olycksbådande. Under ett kraftigt åskväder verkar det knotiga bakgårdsträdet levande. En stor lem kraschar genom barnens sovrumsfönster, tar tag i Robbie, drar honom ut i ösregnet och försöker sluka honom. Medan familjen rusar ut för att rädda Robbie, dras Carol Anne in i en portal inne i garderoben. Efter att ha räddat Robbie från trädet, som sögs in i en tromb, letar familjen frenetiskt efter Carol Anne, bara efter hennes röst att ropa från tv:n.

Parapsykologen Martha Lesh anländer med teammedlemmarna Ryan och Marty för att undersöka saken. De bestämmer att det finns en poltergeistintrång som involverar flera spöken. Samtidigt får Steven veta av sin chef att Cuesta Verde-byggnaden byggdes på en före detta kyrkogård och gravarna flyttades till en närliggande plats.

Dana och Robbie skickas iväg för säkerhets skull, medan Dr. Lesh kallar in Tangina Barrons, ett andligt medium . Tangina avgör att andarna dröjer kvar i en annan "medvetandesfär" och inte är i vila. De attraheras av Carol Annes livskraft. Tangina upptäcker också en mörk närvaro som hon kallar "Odjuret", som hämmar Carol Anne och manipulerar hennes livskraft för att förhindra de andra andarna från att gå över.

Ingången till den andra dimensionen finns i barnens sovrumsgarderob och går ut genom vardagsrumstaket. Diane, säkrad med ett rep, passerar genom portalen, styrd av ett annat rep som tidigare trädts genom båda portalerna. Diane hämtar Carol Anne, och de faller genom taket till vardagsrumsgolvet, täckt av ektoplasma . När de återhämtar sig från prövningen, förklarar Tangina att huset är "rent".

Strax efter har familjen Freeling nästan packat klart för att flytta hemifrån. Innan familjen ska åka går Steven till sitt kontor medan Dana är på dejt och lämnar Diane hemma med Robbie och Carol Anne. "Odjuret" överfaller Diane och barnen och siktar på ett andra kidnappningsförsök. Den osynliga kraften driver Diane till bakgården i hällregnet, där hon snubblar in i den översvämmade poolutgrävningen . Skelettlik och kistor flyter upp runt henne i det leriga hålet. Diane kryper ut och rusar tillbaka in i huset. Hon räddar barnen och de flyr till utsidan när fler kistor och kroppar bryter ut från marken.

Steven, tillsammans med Teague, hans chef, kommer hem till kaoset och inser att endast gravstenarna flyttades; utvecklingen byggdes över de övergivna kropparna. Frilingarna hoppar in i sin bil och hämtar Dana precis när hon kommer hem. De flyr från Cuesta Verde när huset imploderar i portalen medan Teague och chockade grannar tittar på. Familjen checkar in på sitt rum på ett motell, där Steven omedelbart river ur TV:n och trycker ut den.

Kasta

Produktion

Michael Grais och Mark Victor hade skrivit en oproducerad komedi som heter Turn Left And Die och actionfilmen Death Hunt när Steven Spielberg bestämde sig för att bjuda in dem att eventuellt arbeta med honom. Efter att ha visat A Guy Named Joe för dem och sagt att han ville göra om den filmen - vilket han skulle göra i 1989:s Always - nämnde Spielberg också en spökhistoriaidé som han tänkt förvandla till ett manus. Grais ringde Spielberg nästa dag och sa att han och Victor bara hade intresse för spökhistorien, och efter att planerna med en annan författare gick i kapp tog Spielberg de två till jobbet.

Huvudfotografering rullade mestadels på Roxbury Street i Simi Valley, Kalifornien . Efter att ha avslutat huvudfotograferingen den första veckan i augusti 1981, fortsatte Hooper att tillbringa tio veckor i redigeringsrummet för att sammanställa det första klippet av filmen. Under mycket av denna tid var Spielberg på Industrial Light & Magic (ILM) och övervakade VFX-fotograferingen.

Kreativ kredit

En klausul i Universal Studios kontrakt hindrade Steven Spielberg från att regissera en annan film medan han förberedde ET the Extra-Terrestrial . Enligt Tobe Hooper var själva kärnkonceptet i filmen en idé som han ställde till Spielberg efter att ha tackat nej till erbjudandet att regissera Night Skies. Författaren Michael Grais uppgav att "vi inte riktigt arbetade med Spielberg eftersom han var på ET ", och att Spielberg bara hade sporadiska möten med författarna i MGM:s kommissarie. ET och Poltergeist släpptes med en veckas mellanrum i juni 1982; Time och Newsweek kallade det "The Spielberg Summer". Det fanns förslag om att Spielberg, förutom att vara Poltergeists medproducent och medförfattare, också hade fungerat som dess de facto medregissör. Denna uppfattning stärktes av olika uttalanden som Spielberg gjorde om hans engagemang, inklusive ett från Los Angeles Times den 24 maj 1982: "Tobe är inte ... en typ som tar ansvar. Om en fråga ställdes och ett svar inte var Inte omedelbart skulle jag hoppa in och säga vad vi kunde göra. Tobe nickade instämmande, och det blev processen för samarbete."

Samma artikel noterade att Directors Guild of America hade "öppnat en undersökning av frågan om huruvida Hoopers officiella kredit förringades av uttalanden som Spielberg har gjort, uppenbarligen påstående om författarskap." Utredningen slutade med en skiljedomares avgörande att "MGM/UA Entertainment Co. måste betala 15 000 dollar till regissören Tobe Hooper eftersom studion gav producenten Steven Spielberg en större kredit än vad Hooper fick i sina trailers", även om det också noterade att "bredare tvister existerar mellan producent-författare (Spielberg) och regissören" (skadestånd på $200 000 begärdes ursprungligen av DGA). Medproducent Frank Marshall berättade för LA Times att "filmens kreativa kraft var Steven. Tobe var regissören och var på inspelningsplatsen varje dag. Men Steven gjorde designen för varje storyboard och han var på inspelningsplatsen varje dag förutom för tre dagar när han var på Hawaii med Lucas ." Hooper uppgav dock att han "gjorde helt hälften av storyboards."

Veckan då filmen släpptes tryckte The Hollywood Reporter ett öppet brev till Hooper från Spielberg.

Tyvärr har en del av pressen missförstått den ganska unika, kreativa relation som du och jag delade under hela skapandet av Poltergeist .

Jag njöt av din öppenhet i att ge mig, som författare och producent, ett brett utrymme för kreativt engagemang, precis som jag vet att du var nöjd med den frihet du hade att regissera Poltergeist så underbart.

Genom manuset accepterade du en vision av denna mycket intensiva film från början, och som regissör levererade du varorna. Du uppträdde ansvarsfullt och professionellt hela tiden, och jag önskar dig stor framgång med ditt nästa projekt.

intervju med Ain't It Cool News 2007 diskuterade Zelda Rubinstein sina minnen av skottprocessen. Hon sa att "Steven regisserade alla sex dagar" att hon var på inspelningsplatsen: "Tobe satte upp bilderna och Steven gjorde justeringarna." Hon hävdade också att Hooper "låtit några oacceptabla kemiska medel in i hans arbete" och att under hennes audition "var Tobe bara delvis där." Kommentarer från skådespelaren James Karen , angående ett 25-årsjubileums Frågor och Svar-evenemang som båda deltog i, kategoriserade Rubinsteins kommentarer som orättvisa mot Hooper. "Hon slog sig in i Tobe och jag vet inte varför... Tobe var snäll mot henne."

I en artikel från Rue Morgue från 2012 till minne av Poltergeists 30-årsjubileum genomfördes intervjuer med flera skådespelare och besättningsmedlemmar. Som svar på tidningens fråga om författarskapsfrågan, ställde sig medlemmarna enhälligt på Hoopers sida. James Karen sa: "Tobe hade svårt för den filmen. Det är tufft när en producent är på uppsättningen varje dag och det har alltid pratats mycket om det. Jag ansåg att Tobe var min regissör. Det är min ställning till alla dessa rykten." Martin Casella sa: "Så mycket av Poltergeist ser ut och känns som en Spielberg-film men jag minns att Tobe mest regisserade." Oliver Robins: "Den kille som ställer in bilderna, blockerar skådespelarna och jobbar med besättningen för att skapa en vision är regissören. I dessa termer var Tobe regissören. Det var han som regisserade mig i alla fall." Make-up- och effektkonstnären Craig Reardon sa att Spielberg ofta hade sista ordet. Den ursprungliga versionen av cancerbiffen, till exempel, skapades av Reardon per Hoopers specifikationer - men veto av Spielberg: "Även om den första biffen inte representerade en dödlig mängd arbete, hade den förbrukat tillräckligt med tid och ansträngning - inget av det jag hade råd att slösa - att jag i framtiden bestämde mig för att försäkra mig om att vad jag än förberedde skulle godkännas i förväg av Spielberg såväl som Hooper."

Hooper tillfrågades om kontroversen i en intervju 2015 med onlinetidskriften Film Talk och sa att ryktena härrörde från en Los Angeles Times -artikel som rapporterade om Spielberg som filmade "små racerbilar" framför huset medan Hooper var upptagen någon annanstans med att skjuta en annan. scen. "Därifrån blev det en egen legend. Det är så jag minns det; jag gjorde filmen och senare hörde jag det här efter att den var klar. Jag kan verkligen inte sätta rekordet mycket rakare än så."

Enligt Blumhouse Productions webbplats rapporterade den första assisterande kameramannen John R. Leonetti att Spielberg regisserade filmen mer än Hooper, och sa: "Hooper var så trevlig och bara glad över att vara där. Han hade kreativt input. Steven utvecklade filmen och det var hans att regissera, förutom att det fanns en förväntan om en regissörsstrejk, så han var "producenten", men egentligen regisserade han den ifall det skulle bli en strejk och Tobe var cool med det. Det var inget emot Tobe . Då och då lämnade han faktiskt uppsättningen och lät Tobe göra några saker bara för att. Men egentligen regisserade Steven den."

Efter Hoopers bortgång den 27 augusti 2017 kom regissören Mick Garris, en publicist på filmen som gjorde flera besök på inspelningsplatsen, till Hoopers försvar i post mortem- podden :

Tobe kallade alltid action och klippte. Tobe hade varit djupt involverad i hela förproduktionen och allt. Men Steven är en kille som kommer in och gör skotten. Och så är du på din första studiofilm, anlitad av Steven Spielberg, som är entusiastiskt involverad i den här filmen. Ska du säga, "Sluta med det... låt mig göra det här"? Vilket [Tobe] gjorde.

[...] Tobe var en fantastisk filmskapare. Jag tror inte att det var Steven som kontrollerade. Jag tror att det var Steven som var entusiastisk. Och ingen var där för att skydda Tobe. Men all förproduktion gjordes av Tobe. Tobe var där hela tiden. Tobes vision förverkligas i hög grad där. Och Tobe fick kredit för att han förtjänade kredit. Inklusive... Steven Spielberg sa det.

[...] Ja, Steven Spielberg var väldigt involverad. Det är en Tobe Hooper-film.

Specialeffekter

Specialeffekterna för Poltergeist producerades av Industrial Light and Magic och övervakades av Richard Edlund . Filmen vann BAFTA-priset för bästa speciella visuella effekter och fick en nominering till Oscarspriset för bästa visuella effekter, som den förlorade mot Spielbergs andra sommarhit, ET the Extra-Terrestrial .

musik

Musiken till Poltergeist skrevs av veterankompositören Jerry Goldsmith , som mindes,

Steven Spielberg ringde mig ungefär fem månader innan [ Poltergeist ] gick i produktion och ville veta om jag skulle vara intresserad av att göra det. Han hade länge varit en beundrare av mig, och vi hade träffats flera gånger. Jag sa att jag skulle vara väldigt intresserad, så han skickade ett manus till mig och jag älskade det. Jag var väldigt exalterad över att vara involverad i någonting med Spielberg, i alla fall... Med Spielberg, förmodligen mer än någon annan regissör, ​​finns det en enorm diskussion. Han är väldigt välartikulerad om musik, och man kan diskutera i timmar om tillvägagångssätt. Allt jag gjorde var inte på egen hand; det var en gemensam ansträngning eftersom vi båda var överens om vad vi försökte göra med musiken till bilden. Vi ville ha ett barnsligt tema för den lilla flickan; Spielberg ansåg att mycket av handlingen i garderoben borde ha en kvasi-religiös atmosfär. Det var något definitivt icke-mänskligt med den, men den var inte ond hela vägen. Det var att diskutera detaljer som det som resulterade i vårt tillvägagångssätt... [Tobe Hooper] var inte alls involverad i efterproduktion. Det var allt strikt med Steven, och jag arbetade väldigt nära honom.

Goldsmith skrev flera teman för partituret, inklusive vaggvisan "Carol Anne's Theme" för att representera ett lycksaligt förortsliv och den unga kvinnliga huvudpersonen, en elegant semi-religiös melodi för hantering av själar som fångas mellan världar, och flera dissonanta, atonala explosioner under stunder av skräck. Partituret fick Goldsmith en Oscarsnominering för bästa originalmusik , även om han förlorade mot kompositören John Williams för ET the Extra-Terrestrial .

Goldsmiths partitur släpptes första gången 1982 på LP genom MGM Records i en 38-minutersversion. Rhino Movie Music släppte senare en 68-minuters klipp på CD 1997. Ett tvåskivors soundtrackalbum följdes senare den 9 december 2010 av Film Score Monthly med ytterligare källa och alternativt material. Utgivningen 2010 innehöll också tidigare outgivna låtar från Goldsmiths partitur till The Prize (1963).

Det finns en alternativ version av "Carol Annes tema" som har texter. Den versionen heter inofficiellt "Bless this House" (vilket är en rad från refrängen). Den fanns inte med i filmen, men var en del av originalalbumet.

Släpp

MPAA-betyg

Poltergeist fick initialt ett R-betyg från MPAA . Steven Spielberg och Tobe Hooper höll inte med R-betyget och lyckades få det ändrat till PG efter överklagande.

Återutgivningar

Filmen återutgavs den 29 oktober 1982 för att dra fördel av Halloween-helgen. Den visades på bio endast en natt den 4 oktober 2007 för att marknadsföra den nya restaurerade och remastrade 25-årsjubileums-DVD:n som släpptes fem dagar senare. Denna händelse inkluderade också dokumentären "They Are Here: The Real World of Poltergeists", som skapades för den nya DVD:n.

Poltergeist - serien anses av vissa vara förbannad på grund av att flera personer associerades med filmen i förtid (inklusive Heather O'Rourkes), en föreställning som var i fokus för en E! Sann Hollywood-historia .

Hemmedia

Poltergeist släpptes på VHS , Betamax , CED och LaserDisc 1982. Den 8 april 1997 släppte MGM Home Entertainment Poltergeist på DVD i ett snapsfodral, och den enda specialfunktionen var en trailer. 1998 återutgavs Poltergeist på DVD med samma omslag och skiva som 1997 års utgåva, men i ett bevarat fodral och med ett åttasidigt häfte. 1999 släpptes en snapcase-utgåva med samma DVD-skiva, men ett annat omslag släpptes av Warner Home Video efter att MGM-biblioteket före 1986 förvärvades av det Time Warner -ägda Turner Entertainment . Warner Home Video planerade preliminärt släpp för 25-årsjubileumsupplagan av filmen på standard DVD, HD DVD och Blu-ray i Spanien och USA den 9 oktober 2007. Återutgivningen fakturerades för att ha digitalt remastrad bild och ljud , och en dokumentär i två delar: "They Are Here: The Real World of Poltergeists", som i stor utsträckning använder klipp från filmen. Filmens remastrade DVD släpptes som planerat, men båda högupplösta utgåvorna avbröts så småningom. Warner planerade om högupplösta versionen av filmen och släppte den så småningom endast på Blu-ray-formatet den 14 oktober 2008.

Poltergeist släpptes av Warner Bros. Home Entertainment på 4K UHD Blu-ray den 20 september 2022.

Novelisering

En romanisering skrevs av James Kahn , anpassad efter filmens originalmanus. Den trycktes i USA genom Warner Books, med den första tryckningen i maj 1982. Medan filmen huvudsakligen fokuserar på familjen Freeling, lutar mycket av boken mot förhållandet mellan Tangina och Dr. Lesh bort från familjen. Romanen expanderar också på många scener från filmen, till exempel den nattliga manifestationen av yttre dimensionella enheter av eld och skuggor i Freelings vardagsrum, och en utökad version av köksscenen där Marty ser en biff krypa över en bänkskiva . I boken är Marty frusen på plats och skelettiserad av spindlar och råttor. Det finns också ytterligare element som inte finns i filmen, som Robbies mystiska upptäckt av clowndockan på gården under hans födelsedagsfest, och en välvillig ande, "The Waiting Woman", som skyddar Carol Anne i andevärlden.

Reception

Biljettkassan

Poltergeist släpptes på bio av Metro-Goldwyn-Mayer den 4 juni 1982. Filmen blev en kommersiell framgång och tjänade 76 606 280 dollar i USA, vilket gör den till den mest inkomstbringande skräckfilmen 1982 och den åttonde totalt sett för året.

Kritisk respons

Filmen mottogs väl av kritiker och anses av många som en klassiker i skräckgenren samt en av de bästa filmerna 1982. På recensionsaggregator Rotten Tomatoes har den ett godkännande på 88 % baserat på recensioner från 72 kritiker, med ett genomsnittligt betyg på 7,40/10. Sajtens konsensus lyder: "Smart filmad, stramt manus, och - viktigast av allt - konsekvent skrämmande, Poltergeist är en modern skräckklassiker." På Metacritic har den en poäng på 79% baserat på recensioner från 16 kritiker, vilket indikerar "allmänt gynnsamma recensioner". Roger Ebert gav Poltergeist tre stjärnor av fyra och kallade den "en effektiv thriller, inte så mycket på grund av specialeffekterna, som för att Hooper och Spielberg har försökt se filmens konstiga händelser genom familjemedlemmarnas ögon, istället för att bara stå tillbaka och låta specialeffekterna överväldiga skådespelarna tillsammans med publiken." Vincent Canby från The New York Times kallade det "en fantastiskt läskig spökhistoria" med "extraordinära tekniska effekter" som var "ofta kusliga och vackra men ibland också livligt hemska." Andrew Sarris , i The Village Voice, skrev att när Carol Anne är förlorad, kommer föräldrarna och de två äldre barnen "sammans i blodsläkt empati för att bilda en familj som är större än livet som kommer att nå ner till helvetets portar för att rädda sina nära och kära." I Los Angeles Herald Examiner skrev Peter Rainer:

Poltergeists handling är ett grundläggande, fantastiskt sagoschema: berättelsen om en liten flicka som utsätter sina föräldrar genom den mest upprörande vedermödan för att bevisa sin kärlek till henne. Under de flesta sagor finns ett gemensamt tema: familjens bekvämligheter. Så gott som alla sagor börjar med en störning av familjeordningen, och deras slutsats är vanligtvis en återgång till ordningen.

Alla recensioner var inte lika positiva. Gene Siskel gav filmen en och en halv stjärna av fyra, och skrev att Poltergeist "är väldigt bra på att få detaljerna i förortslivet rätt - med andra ord, den sätter sin scen vackert - men när det är dags för terror till att börja, det hela är väldigt, väldigt dumt." Gary Arnold från The Washington Post observerade att filmen "ser ut och känns avgjort ojämn, som om den hade satts ihop av olika händer som ofta arbetade på tvären." Sheila Benson från Los Angeles Times skrev, "När det gäller enkel, platt, takrassande skräck, ger 'Poltergeist' fullt värde. När det gäller berättelsen är dock enkel verkligen ordet, och dum kan vara ett bättre ett. Och när så många effekter öser ut på en så här skröplig berättelse, har du en skev film."

Utmärkelser

Filmen har fortsatt att få erkännande 40 år efter premiären. Poltergeist valdes av New York Times till en av de bästa 1000 filmerna som någonsin gjorts . Den fick också ett erkännande från American Film Institute , med en nummer 84-rankning på AFI:s 100 Years...100 Thrills- lista; "They're here" utsågs till det 69:e största filmcitatet på AFI's 100 Years...100 Movie Quotes ?

Filmen fick tre Oscarsnomineringar : Bästa originalmusik , Bästa ljudeffektredigering och Bästa visuella effekter , och förlorade alla till Spielbergs ET the Extra-Terrestrial .

År Förening Kategori Resultat
1983 Oscarsgalan Oscar för bästa originalmusik Nominerad
Oscar för bästa ljudeffektredigering Nominerad
Oscar för bästa visuella effekter Nominerad
Saturn Award Saturn Award för bästa skräck- eller thrillerfilm Vann
Saturn Award för bästa smink Vann
Saturn Award för bästa kvinnliga biroll – Zelda Rubinstein Vann
Saturn Award för bästa kvinnliga huvudroll – JoBeth Williams Nominerad
Saturn Award för bästa regi – Tobe Hooper Nominerad
Saturn Award för bästa musik – Jerry Goldsmith Nominerad
British Academy Film Awards BAFTA Award för bästa speciella visuella effekter Vann
Young Artist Awards Young Artist Award för bästa yngre kvinnliga biroll – Heather O'Rourke Nominerad

Arv

Uppföljare och remakes

1986 behöll Poltergeist II: The Other Side familjen men introducerade ett nytt motiv för Odjurets beteende, vilket band honom till en ond kultledare vid namn Henry Kane, som ledde hans religiösa sekt till deras undergång på 1820-talet. Som odjuret gick Kane till extraordinära ansträngningar för att hålla sin "flock" under hans kontroll, även i döden. Det ursprungliga motivet för kyrkogårdens själar som stördes av bostadsbyggandet ändrades därigenom; kyrkogården förklarades nu vara byggd ovanför en grotta där Kane och hans flock mötte sina ändar. Det avslöjar också att kvinnorna i familjen faktiskt är synska.

Poltergeist III 1988 hittar Carol Anne som den enda ursprungliga familjemedlemmen som bor i en utarbetad skyskrapa i Chicago som ägs och bebos av hennes moster, farbror och kusin. Kane följer henne dit och använder byggnadens allestädes närvarande dekorativa speglar som en portal till det jordiska planet.

En nyinspelning av originalfilmen gjordes av MGM och 20th Century Fox , regisserad av Gil Kenan . Sam Raimi , Rob Tapert och Roy Lee producerade filmen med Sam Rockwell , Jared Harris och Rosemarie DeWitt i huvudrollerna . Poltergeist släpptes den 22 maj 2015.

Den 10 april 2019 tillkännagavs att Russo Brothers skulle leda en ny remake.

I populärkulturen

Låten "Shining" av skräckpunkbandet Misfits , på deras album American Psycho från 1997 , är baserad direkt på filmen, med refrängen centrerad på refrängen: "Carol Anne, Carol Anne" .

Spice Girls hyllar filmen i deras musikvideo från 1997 till låten Too Much . [ citat behövs ]

Den svenska sångaren E-Type parodierade filmen i sin musikvideo till sin singel " Here I Go Again " från 1998. I klippet Nana Hedin (som sjöng refrängen i låten) ett välvilligt spöke.

Två separata Seth MacFarlane -serier parodierar också filmen. 2006 års Family Guy- avsnitt, " Petergeist " parodierar Poltergeist . När Peter försöker bygga en multiplex på sin bakgård, upptäcker Peter en indisk gravplats. När han tar en indianhövdings skalle invaderar en poltergeist griffens hem. Avsnittet använde några av samma musikaliska signaler som hördes i filmen och återskapar flera av dess scener. Amerikansk pappa! parodierade också filmen med säsong 10- avsnittet "Poltergasm", där Smith-huset har blivit hemsökt av Francines otillfredsställda sexlust.

Komedi-skräckfilmen Scary Movie 2 från 2001 parodierar filmens clowndockaattack i Robbies sovrum, såväl som Dianes levitation.

Poltergeist var föremål för promenader genom attraktioner vid både Universal Studios Orlando och Hollywoods årliga Halloween Horror Nights- evenemang. [ citat behövs ]

Se även

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Poltergeist_(1982_film)&oldid=1141842642 "