Poesi i Sagan om ringen

Poesin i Sagan om ringen består av dikterna och sångerna skrivna av JRR Tolkien , varvat med prosan i hans höga fantasyroman om Midgård , Sagan om ringen . Boken innehåller över 60 versstycken av många slag; några dikter relaterade till boken publicerades separat. Sju av Tolkiens låtar, alla utom en från Sagan om ringen , gjordes till en sångcykel, The Road Goes Ever On , tonsatt av Donald Swann . Alla dikterna i Sagan om ringen tonsattes och publicerades på CD-skivor av The Tolkien Ensemble .

Versen är av många slag, inklusive för att vandra , marschera till krig , dricka och bada; berätta forntida myter, gåtor , profetior och magiska besvärjelser; av lovprisning och klagan ( elegi ). Några av dessa former hittades i fornengelsk poesi . Tolkien uppgav att alla hans dikter och sånger var dramatiska i sin funktion, inte i syfte att uttrycka poetens känslor, utan kastade ljus över karaktärerna, som Bilbo Baggins , Sam Gamgee och Aragorn , som sjunger eller reciterar dem.

Kommentatorer har noterat att Tolkiens vers länge har förbisetts och aldrig efterliknats av andra fantasyförfattare; men att den sedan 1990-talet har fått vetenskaplig uppmärksamhet. Versen innehåller lättsamma sånger och uppenbart nonsens, som med Tom Bombadils ; poesin av Shire , som har sagts förmedla en känsla av "mytisk tidlöshet"; och klagomålen från Riders of Rohan , som återspeglar den muntliga traditionen av fornengelsk poesi. En vetenskaplig analys av Tolkiens vers visar att den är både varierad och av hög teknisk skicklighet, och använder sig av olika mätare och sällan använda poetiska anordningar för att uppnå dess effekter.

Inbäddad poesi

Kompletterande berättelse

Sagan om Sagan om ringen kompletteras genomgående med vers, i form av över 60 dikter och sånger. Thomas Kullmann [ de ] , en forskare i engelsk litteratur, noterar att detta var okonventionellt för 1900-talets romaner. Verserna inkluderar sånger av många genrer: för att vandra, marschera till krig , dricka och bada; berätta forntida myter, gåtor , profetior och magiska besvärjelser; av lovprisning och klagan ( elegi ). Kullman konstaterar att vissa, såsom gåtor, charm, elegier och berättande heroiska handlingar, finns i fornengelsk poesi.

Tolkien kan ha använt metoden att bädda in dikter i en text från William Morris 1895 Life and Death of Jason ( framsidan visas).

Michael Drout , en Tolkien-forskare och encyklopedist, skrev att de flesta av hans elever erkände att de hoppade över dikterna när de läste Sagan om ringen, något som Tolkien var medveten om. Tolkien konstaterade att hans vers skilde sig från konventionell modern poesi som syftade till att uttrycka poetens känslor: "verserna i [ Sagan om ringen ] är alla dramatiska: de uttrycker inte den stackars gamla professorns själsrannsakan, utan är anpassade i stil och innehållet till karaktärerna i berättelsen som sjunger eller reciterar dem, och till situationerna i den”. Tolkien-forskaren Andrew Higgins skrev att Drout hade gjort ett "övertygande fall" för att studera det. Poesin var, skrev Drout, väsentlig för att skönlitteraturen skulle fungera estetiskt och tematiskt; den lade till information som inte ges i prosan; och det tog fram karaktärer och deras bakgrund. En annan Tolkien-forskare, Allan Turner, föreslog att Tolkien kan ha lärt sig metoden att bädda in flera typer av vers i en text från William Morris The Life and Death of Jason , möjligen, föreslår Turner, modellen för Tolkiens projicerade Tale of Earendel.

Brian Rosebury , en humaniora, skriver att det utmärkande med Tolkiens vers är dess "individering av poetiska stilar för att passa de uttrycksfulla behoven hos en given karaktär eller ett narrativt ögonblick", och ger som exempel på dess mångfald den "dystra besvärjelsen" av Barrow-Wight; Gollums "komisk-begravningsrytm" i De kalla hårda länderna / De biter våra händer ; Entens marserande sång; örnarnas högtidspsalm; alvernas psalmer; dvärgarnas sånger; "sångtalet" av Tom Bombadil; och Hobbitarnas olika sånger, "omfattande komiska och idisslande och glada".

Integral i berättelsen

Diane Marchesani, i Mythlore , betraktar sångerna i Sagan om ringen som " Middgårdsfolklore ", kallar dem "en integrerad del av berättelsen". Hon särskiljer fyra sorters folklore: lore, inklusive rim av lore, besvärjelser och profetior; ballader, från den alviska "Tale of Tinuviel" till "The Ent and the Entwife" med sitt traditionella fråge-svar-format; balladstil, enklare vers som hobbitarnas promenadsånger; och nonsens, från "The Man in the Moon Stayed Up Too Late" till Pippins "Bath Song". I varje fall, säger hon, är versen "oumbärlig" för berättelsen, och avslöjar både de inblandade karaktärerna och traditionerna för deras ras.

Sandra Ballif Straubhaar , en forskare i germanska studier, skriver att berättelsen om Sagan om ringen är sammansatt av både prosa och poesi, "avsikten och konstruerad för att flyta komplementärt som en integrerad helhet." Versen är därför "en oumbärlig del av själva berättelsen". Det kan, säger hon, ge bakgrundshistoria, som med Aragorns "Lay of Lúthien " eller Bilbos sång av Eärendil , eller så kan det berika eller främja handlingen, som med Sam Gamgees ouppfordrade bön till Lady of the Stars, Elbereth , i ett mörkt ögonblick i Cirith Ungols torn , eller Gilraens farväl linnod till sin son Aragorn. Linnod , hennes sista ord till Aragorn, var:

Ónen i-Estel Edain, ú-chebin estel anim

översatt som "Jag gav Hope [Estel är ett av Aragorns namn] till Dúnedain [ hennes folk], jag har inte behållit något hopp för mig själv." Straubhaar skriver att även om läsaren inte vet varför Gilraen plötsligt skulle gå över till att tala på vers, så kan man känna spänningen när hon antar "högtalande, .. formaliserade mönster, .. vad islänningar än idag kallar bundidh mál , "bundet språk . "

Funktioner

"Shire-poesi"

En del av Tolkiens Midgårdsvers är vad Tolkien-forskaren Tom Shippey kallar "Shire-poetry": "plain, simple, straightforward in theme and expression", vers som lämpar sig för hobbitar , men som visar sig variera kontinuerligt för att passa föränderliga situationer och växande karaktärer. Poesien i Shire tjänar, enligt Shippeys åsikt, till att relatera berättelsens här-och-nu-handling till "mytisk tidlöshet", som i Bilbos gamla vandrande sång , "Vägen går alltid vidare och fortsätter / ner från dörren där Det började. Nu långt fram har vägen gått, Och jag måste följa, om jag kan, Jaga den med ivriga fötter...", i början av Sagan om ringen . Dikten återkommer, denna gång sjungs av Frodo , varierad med "trötta fötter" för att passa hans humör, strax innan han ser en Ringwraith ; och en tredje gång, i slutet av boken, av en mycket åldrad, sömnig, glömsk, döende Bilbo i Rivendell, när dikten har skiftat register till "Men jag äntligen med trötta fötter / kommer att vända mig mot det upplysta värdshuset, Min kvällsvila och sömn att mötas”. Shippey observerar att läsaren kan se att även om Bilbo verkligen är sömnig, är ämnet nu döden. Även Frodo lämnar Midgård, men med en annan vandrande sång, sjungande av "A day will come to finally when I / Shall take the hidden paths that run / West of the Moon, East of the Sun", som Shippey gloss som "Lost Straight Road" som går ut ur den runda världen , direkt till Elvenhome .

Shippey skriver att Shakespeare också kunde skriva Shire-poesi. Bilbos "When winter first begins to bite" är verkligen, konstaterar Shippey, en omskrivning av Shakespeares Shire-dikt till vinter i Love's Labours Lost , ett tecken på Tolkiens bevakade respekt (eftersom han ogillade mycket av Shakespeares hantering av myter, legender och magi ) och till och med "en sorts medkänsla":


Shakespeare Love's Labours Lost , akt 5, scen 2

Bilbo Baggins dikt i "Ringen går söderut"





När istappar hänger vid väggen, Och herden Dick slår sin nagel, Och Tom bär stockar in i hallen, Och mjölk kommer frusen hem i hink, När blod är noppat och sätt att vara ful, Då sjunger den stirrande ugglan varje natt...



När vintern först börjar bita och stenar spricker i den frostiga natten, när bassängerna är svarta och träden är kala, är det ont i det vilda att klara sig.


"Dumheter"

Tolkiens Tom Bombadil liknar halvguden Väinämöinen från den finska episka dikten Kalevala när han styr sin värld med sång. Målning – Sampoens försvar – av Akseli Gallen-Kallela , 1896

Lynn Forest-Hill, en medeltida , utforskar vad Tolkien kallade "nonsens" och "en lång rad nonsens-ord (eller så verkade de)", nämligen Tom Bombadils ständiga metriska pladder, i stil med "Hey dol! merry dol! ring a ding dillo! / Ring a dong! hoppa med! fa la pilen! / Tom Bom, glad Tom, Tom Bombadillo!". Hon konstaterar genast att "Den parentesiska kvalifikationen ifrågasätter omedelbart varje förhastat antagande om att låten verkligen bara är "nonsens". Istället, skriver hon, utmanar det till synes märkliga och inkongruenta läsaren att engagera sig i texten. Rebecca Ankeny, en forskare i engelska, säger att Tom Bombadils nonsens indikerar att han är godartad, men också irrelevant eftersom han inte kunde lita på att hålla ringen säker: han skulle helt enkelt glömma den. En aspekt, konstaterar Forest-Hill, är Tom Bombadils förmåga att kontrollera sin värld med sång (som påminner om hjälten Väinämöinen i det finska eposet, Kalevala ), men uppenbarligen nonsens. En annan är det faktum att han bara talar i meter:







Oj! Oj! stadigt där! ... vart ska du, puffande som en bälg? ... Jag är Tom Bombadil. Berätta vad du har för problem! Tom har bråttom nu. Krossa inte mina liljor!

Ett exempel på Tom Bombadils tal

Tolkien-forskaren David Dettmann skriver att Tom Bombadils gäster också finner att sång och tal samsas i hans hus; de inser att de alla "sjunger glatt, som om det var lättare och naturligare än att prata". Precis som för de som hörde Väinämöinen, lyssnade hela dagen och undrade över deras nöje, glömmer hobitarna till och med sin middagstid när de lyssnar på Tom Bombadils berättelser och sånger om naturen och lokalhistorien. Alla dessa signaler är, hävdar Forest-Hill, ledtrådar till läsaren att leta efter Tolkiens teorier om "kreativitet, identitet och mening".

Uppenbar enfald är inte begränsad till Tom Bombadil. Ankeny skriver att förändringen i hobbitarnas förmåga med vers, som börjar med fåniga ramsor och övergår till Bilbos "översättningar av antika epos", signalerar deras moraliska och politiska tillväxt. Andra dikter inlagda i prosan ger nöje åt läsarna genom att påminna dem om barnsliga nöjen, som sagor eller barnberättelser .

Muntlig tradition

Shippey konstaterar att i Sagan om ringen används poesi för att ge ett direkt intryck av den muntliga traditionen av Rytterna av Rohan . Han skriver att "Var nu hästen och ryttaren?" ekar den fornengelska dikten The Wanderer ; att "Arise now, arise, Riders of Theoden" är baserad på Finnesburg Fragment , som Tolkien skrev en kommentar till; och att det finns tre andra elegiska dikter. Alla dessa är strikt sammansatta i metern av fornengelsk vers. Enligt Shippeys uppfattning har dessa dikter samma syfte "som de spjut som ryttarna planterar till minne av de fallna, som högarna som de reser över dem, som blommorna som växer på högarna": de handlar om minnet "av de fallna. barbariskt förflutet", och den muntliga traditionens bräcklighet gör det man kommer ihåg särskilt värdefullt. Som fiktion, skriver han, tillför Tolkiens "fantasifulla återskapande av det förflutna ett ovanligt känslomässigt djup."

Mark Hall, en Tolkien-forskare, skriver att Tolkien var starkt influerad av gamla engelska bildspråk och traditioner, tydligast i sin vers. De 2276 raderna i det oavslutade " Lay of the Children of Hurin " presenterar med Christopher Tolkiens ord en "ihållande förkroppsligande av hans bestående kärlek till resonansen och ljudrikedomen som kunde uppnås i den urgamla engelska metern". Dikten är på alliterativ vers (till skillnad från Tolkiens andra version som är på rimmade kupletter). Hall kallar detta "att föra fram de gamla poeternas idéer till moderna läsare, [och deras] stil och atmosfär", med hjälp av rytm, meter och allitteration för att förmedla "stilen och stämningen" i fornengelsk. Bland de exempel han ger är Aragorns klagan över Boromir , som han jämför med Scyld Scefings skeppsbegravning i Beowulf :

Mark Halls jämförelse av klagan för Boromir med skeppsbegravningen i Beowulf

Beowulf 2:36b–42 Scyld Scefings begravning
Halls översättning

"Lament for Boromir" (flöt i en båt nerför Anduin till Rauros Falls)






þær wæs madma fela of feorwegum frætwa gelæded; ne hyrde ic cymlicor ceol gegyrwan hildewæpnum ond heaðowædum, billum ond byrnum; honom på bearme læg madma mænigo, þa honom mid scoldon på flodes æht feor gewitan.






Det fanns mycket skatt från avlägsna prydnadsföremål . i hans knä låg skatter många då med honom skulle på översvämningars ägo långt borta.







'Under Amon Hen hörde jag hans rop. Där slogs han mot många fiender. Hans kluvna sköld, hans brutna svärd, de förde till vattnet. Hans huvud så stolt, hans ansikte så ljust, hans lemmar lade de till vila; Och Rauros, gyllene Rauros-fall, bar honom på sitt bröst.'

Hall finner ytterligare likheter: mellan Tolkiens " The Homecoming of Beorhtnoth Beorhthelms Son " och " The Battle of Maldon" ; och mellan klagan från "Mundburgs högar" till " Slaget vid Brunanburh" . Enligt Shippeys uppfattning är de tre gravskriftsdikterna i Sagan om ringen , inklusive "The Mounds of Mundburg" och, baserade på den berömda Ubi sunt ? passagen i " The Wanderer ", Tolkiens " Lament of the Rohirrim ", representerar Tolkiens finaste alliterativa moderna engelska vers:

Tolkiens anpassning av en passage från Vandraren för att skapa en elegisk sång av Rohan
Vandraren 92–96 Översättning Rohirrims klagan









Hur är det mer? Hur är det? Hur kommer det sig? Hur ser du symbolen? Hur är det med seledreamas? Eala beorht bune! Eala byrnwiga! Eala þeodnes þrym! Hu seo þrag gewat, genap under nihthelm, swa heo no wære.










Var är hästen? var ryttaren? Var ger skatten? Var finns platserna på festen? Var är festerna i hallen? Ack för den ljusa koppen! Ack för den utsända krigaren! Ack för prinsens prakt! Hur den tiden har förflutit, mörk under nattens täcke, som om den aldrig hade varit.









Var nu hästen och ryttaren? Var är hornet som blåste? Var är rodret och hauberken , och det ljusa håret flödar? Var är handen på harpsträngen och den röda elden glöder? Var växer våren och skörden och den höga majsen ? De har gått som regn på berget, som en vind på ängen; ...

"Så talade en bortglömd poet för länge sedan i Rohan och påminde om hur lång och vacker Eorl den unge var , som red ner från norr," förklarar Aragorn efter att ha sjungit klagan .

Glimtar av en annan värld

När hobitarna har nått Elrond Half-Elvens trygga och urgamla hus i Rivendell , använder Tolkien en dikt och ett språk, med Shippeys ord, "på ett extremt säreget, egendomligt och vågat sätt, som inte alls tar hänsyn till förutsägbar läsare. -reaktion":

En Elbereth Gilthoniel
Tengwar Transkriberat
A Elbereth Gilthoniel script.svg

En Elbereth Gilthoniel


silivren penna míriel


o menel aglar elenath!


Na-chaered palan-díriel


o galadhremmin ennorath,


Fanuilos, le linnathon


nef aear, sí nef aearon!

Versen är inte översatt i kapitlet, även om den beskrivs: "de ljuva stavelserna i den alviska sången föll som klara juveler av blandade ord och melodi. 'Det är en sång till Elbereth', sa Bilbo", och i slutet i kapitlet finns en antydan om dess innebörd: "God natt! Jag ska ta en promenad, tänker jag, och titta på Elbereths stjärnor i trädgården. Sov gott!" En översättning av sindarin dök upp mycket senare, i sångcykeln The Road Goes Ever On ; det börjar "O Elbereth som tände stjärnorna". Läsarna förväntades alltså inte känna till låtens bokstavliga innebörd, men det var meningen att de skulle göra något av den: som Shippey säger, det är helt klart något från ett okänt språk, och den meddelar att "det finns mer i Midgård än kan omedelbart kommuniceras". Dessutom trodde Tolkien, i motsats till de flesta av sina samtida, att språkets ljud gav ett specifikt nöje som lyssnaren kunde uppfatta som skönhet; personligen fann han ljuden av gotiska och finska , och i viss mån även av walesiska , omedelbart vackra. Kort sagt, som Shippey skriver, Tolkien "trodde att oöversatt alviska skulle göra ett jobb som engelska inte kunde". Shippey föreslår att läsare tar något viktigt från en låt på ett annat språk, nämligen känslan eller stilen som den förmedlar, även om "den undkommer ett cerebralt fokus".

Signalkraft och det romantiska läget

Ankeny skriver att flera av Tolkiens karaktärer utövar makt genom sång, från den ursprungliga kreativa musiken från Ainur, till sångstriden mellan Finrod och Mörkerherren Sauron , Lúthiens sång framför Saurons portar, eller sång av Rohirrim när de dödade orcher i slaget vid Pelennorfälten . Ankeny konstaterar att de många dikterna i Sagan om ringens text genom sina sammanhang och innehåll "skapar ett komplext system av tecken som på olika sätt tillför grundberättelsen". Insättningen av dikter i ett större verk påminner också om Beowulf , och, skriver hon, indikerar Tolkiens djup av "engagemang med den litterära traditionen".

Närvaron av rimmen om ringen på framsidan av varje volym indikerar, skriver Ankeny, att hotet kvarstår efter den första volymen, där rimmet upprepas tre gånger, vilket orsakar skräck i Rivendell när Gandalf säger det högt, och i det svarta . Tal snarare än engelska. När hotet från Sauron växer, minskar antalet infällda dikter och sånger. Den litterära genren signaleras som vad Northrop Frye klassar som romantik genom att alvisångerna talar om att tona bort. Detta speglar vad alverna vet är deras eget förestående bortgång, medan antalet sånger av Men ökar. Den anglosaxiska stilversen och språket i Rohirrim tillför en känsla av verkligt historiskt djup, och det, antyder Ankeny, flyter över i en känsla av sanning även för de uppfunna alviska språken . Kullmann konstaterar att trollkarlen Gandalf visar sin kompetens som trollkarl genom sin filologiska skicklighet med ringens vers, och att även läsarna ges en filologisk inblick i en dikts historia "och historien berättad av denna historia".

Tekniska färdigheter

Ett blandat mottagande

I början av 1990-talet skrev den engelska Melanie Rawls forskare att medan vissa kritiker fann Tolkiens poesi, i Sagan om ringen och mer allmänt, "välarbetad och vacker", tyckte andra att den var "ohyggligt dålig". Den skotske poeten Alan Bold , citerad av Rawls, tyckte på samma sätt "inte mycket om Tolkiens poesi som poesi." Eftersom hans Midgårdsböcker inte skrevs "i stil med en modern roman", skulle moderna verser ha varit totalt olämpliga, Rawls attackerade sin vers med fraser som "tyngd av klichéer och självmedvetet dekorativa ord", avslutande "Han var en bättre författare av prosa än av vers." Å andra sidan Geoffrey Russom , en forskare i gamla och mellanengelska verser, Tolkiens varierade vers som konstruerande "bra musik", med en rik mångfald av struktur som undviker standarden jambiska pentameter för mycket modern engelsk poesi. Den engelska Randel Helms lärde beskrev Tolkiens "Errantry" som "ett fantastiskt skickligt versifiering ... med mjuka och härliga rytmer"; och Ankeny skriver att Tolkiens poesi "reflekterar och stödjer Tolkiens föreställning om sekundär skapelse ". Shippey skriver att även om Tolkien har imiterats av många fantasyförfattare, har ingen försökt efterlikna hans användning av dikter utspridda i hans romaner. Han ger två möjliga orsaker till detta: det kan bara vara för mycket besvär; men han menar att huvudskälet är att Tolkien var professionellt utbildad som filolog för att undersöka komplexiteten i litterär tradition, komplett med luckor, misstag och motsägelsefulla berättelser. Eftersom disciplinen har försvunnit, hävdar Shippey att det är troligt att ingen författare någonsin kommer att försöka det igen, som Tolkien faktiskt antydde i ett brev.

Metrisk originalitet

Metriska fötter och accenter
Disylables
◡ ◡ pyrrhic , dibrach
◡ – iamb
– ◡ trokee , choree
– – spondee
Trestavelser
◡ ◡ ◡ tribrach
– ◡ ◡ daktyl
◡ – ◡ amfibrach
◡ ◡ – anapaest , antidactylus
◡ – – bacchius
– – ◡ antibacchius
– ◡ – cretic , amfimacer
– – – molossus
Se huvudartikeln för tetrastavelser.

I ett detaljerat svar till Rawls skrev poeten Paul Edwin Zimmer att "mycket av kraften i Tolkiens 'prosa' kommer från det faktum att den är skriven av en poet med hög teknisk skicklighet, som förde in sin metriska träning i sin fiktion." Zimmer gav som exempel det faktum att hela Tom Bombadils dialog, inte bara delarna som anges som vers, är i en meter "byggd på amfibracher och amfimacers , två av de mest oklara och sällan sedda verktygen i poetens verkstad." Således (påfrestningar markerade med "`", fötter markerade med "|"):

`Gamla `Tom | `Bom-ba-`dil | `var en `mer- | -ry `kamrat

består av en spondee , två amfimakare och en amfibrach: och, skrev Zimmer, Tolkien varierar detta mönster med vad han kallade "metriska tricks" som tvetydiga påfrestningar. Ett annat "valt slumpmässigt från hundratals möjliga exempel" är Tolkiens beskrivande och metriska imitation, i prosa, av de olika rytmerna av springande hästar och vargar:

`Hästmän var | `galoppande | på `gräset | av Ro-`han | `vargar `hälls | `från `Is-en-`gard.

Zimmer markerade detta som " dactyl , daktyl, anapaest , anapaest för de galopperande ryttarna; vargarnas plötsliga spondee ".

Enligt Zimmers uppfattning kunde Tolkien kontrollera både enkla och komplexa mätare väl, och visade massor av originalitet i metervisa dikter som "Tom Bombadil" och " Eärendil ".

Effekten av sång

Medeltidsmännen Stuart D. Lee och Elizabeth Solopova analyserade Tolkiens poesi och identifierade skickligheten i dess konstruktion. De noterade att en del av hans vers är skriven i jambiska tetrametrar , fyra fot vardera av en obetonad och en betonad stavelse: ett vanligt format i modern engelska. De konstaterade att Tolkien ofta anpassar sin vers till metern mycket noggrant, där den engelska traditionen som ses i Shakespeares sonetter är för en lösare passform. Tolkien betonar rytmen i låten "Under the Mountain dark and tall" genom att upprepade gånger använda samma syntaktiska konstruktion; detta skulle, skrev de, ses som monotont i en dikt, men i en sång ger det effekten av att recitera och sjunga, i det här fallet när Thorin Oakenshields dvärgar förbereder sig för strid i sin bergshall:

`Svärdet | är `skarp, | spjutet | är `lång,
Den `ar- | -row `swift, | porten | är `stark;
från "Under the Mountain mörk och hög"

Alliterativ vers

Vid andra tillfällen, för att passa sammanhanget av händelser som kung Théodens död , skrev Tolkien vad han kallade "den strängaste formen av anglosaxisk alliterativ vers " . Den strikta formen innebär att varje rad består av två halvlinjer, var och en med två påfrestningar, åtskilda av en caesura , ett rytmiskt avbrott. Alliteration är inte konstant, men är vanlig på de tre första betonade stavelserna inom en rad, ibland fortsätter den över flera rader: den sista betonade stavelsen allitererar inte. Namnen varierar ständigt: i det här exemplet heter den fallne kungen av Rohirrim som Théoden och beskrivs som Thengling och "värdens höga herre". Lee och Solopova noterade att i den stilen, till skillnad från i modern engelsk poesi, kan meningar sluta mitt på raden:

Vi har hört talas om "hornen i kullarna" som ringer,
svärden som lyser i "Sydriket".
`Steeds gick `skridande till `Stening`landet
som `vind på `morgonen. 'Kriget' tändes.
Där föll 'Théoden', 'hängande' mäktig,
till sina 'gyllene' salar och 'gröna' betesmarker
på de 'norra' fälten som aldrig 'återvänder', '
värdens höge herre'.
från "The Mounds of Mundburg"

En alvisk effekt

Den längsta dikten i Sagan om ringen är Sången om Eärendil som Bilbo sjunger på Rivendell. Eärendil var en halv alv och förkroppsligade både den dödliga människan och den odödliga alven . Shippey skriver att verket exemplifierar "en alvisk strimma .. signalerad .. av knappt tidigare skådad intricacies" av poesi. Han noterar dock att den "elviska traditionen" motsvarade en riktig engelsk tradition, den från den mellanengelska dikten Pearl . Den dikten använder sig av ett försök till odödlighet och ett "fantastiskt komplext metriskt schema" med många poetiska mekanismer, inklusive alliteration såväl som rim; till exempel börjar den " P erle, p lesaunte to pr rynces p aye / To cl anly clos in golde so cl ere". Shippey konstaterar att traditionen med en så komplex vers hade dött ut före Shakespeares och Miltons tid, till deras och deras läsares förlust, och att "Tolkien uppenbarligen hoppades på ett sätt att återskapa den", precis som han försökte skapa en ersättning för den förlorade engelska mytologin .

Shippey identifierar fem mekanismer som Tolkien använde i dikten för att förmedla en "elvisk" känsla av "rik och kontinuerlig osäkerhet, ett mönster som för alltid skymtar men aldrig riktigt förstås", dess mål "romantik, mångfald, ofullkomlig förståelse .. uppnådde stilistiskt mycket mer än semantiskt." Mekanismerna är rim, inre halvrim , alliteration , alliterativ assonans och "en frekvent om oregelbunden variation av syntax." De kan ses i den första strofen i den långa dikten, bara några av fallen lyfts fram:

Linje
Sång om Eärendil Strof 1: bygga sitt skepp

Poetiska mekanismer identifierade av Tom Shippey
1 Eärendil var sjöfart Inre halvrim med 2
2 som stannade i Arvernien ; Rimmar på 4 (avsiktligt imperfekt)
3 han byggde en b oat av fällt timmer
Alliteration och eventuell assonans Intern halvrim med 4
4 i Nimbrethil att resa in;
5 hennes segel vävde han av silver vackert ,
Alliterativ assonans Grammatiska upprepningar och variationer
6 av silver gjordes hennes lyktor ,
Grammatiska upprepningar och variationer Rimmar med 8
7 hennes före var formad som en svan,
8 och jag lyser på hennes banderoller . Allitteration

inställningar

Tolkien Ensemble har publicerat sina inställningar av alla dikter i Sagan om ringen på CD-skivor.

Sju av Tolkiens låtar (alla utom en, " Errantry ", från Sagan om ringen ) gjordes till en sångcykel, The Road Goes Ever On , som sattes till musik av Donald Swann 1967.

Bilbo's Last Song , ett slags hängsmycke till Sagan om ringen , sjungs av Bilbo när han lämnar Midgård för alltid, tonsattes av Swann och lades till den andra (1978) och tredje (2002) upplagan av The Road Goes Ever On .

En dansk grupp musiker, The Tolkien Ensemble , grundad 1995, tonsatte all poesi i Sagan om ringen och publicerade den på fyra CD-skivor mellan 1997 och 2005. Projektet godkändes av Tolkien-familjen och förläggarna, HarperCollins . Teckningar av drottning Margrethe II av Danmark användes för att illustrera CD-skivorna. Inställningarna mottogs väl av kritiker.

Mycket av musiken i Peter Jacksons Sagan om ringen- filmserien är icke- diegetisk (hörs inte av karaktärerna), så få av Tolkiens låtar framförs. Aragorn sjunger några rader av "Lay of Lúthien", a cappella , på alviska. Éowyn hörs sjunga lite av en "Lament for Théodred" på gammal engelska, men orden är inte Tolkiens. " The Man in the Moon Stayed Up Too Late " sjungs inte i The Prancing Pony , men i den utökade upplagan av Jacksons film från 2012 The Hobbit: An Unexpected Journey sjunger dvärgen Bofur den på Elronds fest i Rivendell .

Arbetar

Sagan om ringen

Sagan om ringen innehåller 61 dikter:

Andra verk

Hobbiten innehåller över ett dussin dikter, av vilka många är lättsinniga, men några – som dvärgarnas ballad i det första kapitlet, som fortsätter eller anpassas i senare kapitel – visar hur poesi och berättelse kan kombineras. The Adventures of Tom Bombadil , publicerad 1962, innehåller 16 dikter inklusive några som "Stentrollet" och "Oliphaunt" som också förekommer i Sagan om ringen . De två första dikterna i samlingen rör Tom Bombadil , en karaktär som beskrivs i Ringens gemenskap , medan " Sjöklockan " eller "Frodos Dreme" ansågs av poeten WH Auden vara Tolkiens "finaste" poetiska verk. Bilbos sista sång publicerades separat. Medan Shippey finner det mytiskt passande för de sista orden av en man som dör nöjd med sitt liv och prestationer, tycker Rosebury att det är banalt och odugligt, och föredrar "I sit beside the fire" som Bilbos svanesång .

Se även

Primär

Denna lista identifierar varje föremåls plats i Tolkiens skrifter.

Sekundär

Källor