Antoni Gaudí

"Gaudi" omdirigerar hit. För annan användning, se Gaudi (disambiguation) .

I detta katalanska namn är det första eller faderns efternamn Gaudí och det andra eller moderns efternamn är Cornet ; båda är vanligtvis förenade med konjunktionen "i".

Guds tjänare Antoni Gaudí
Gaudí 1878, av Pau Audouard
Född	Antoni Gaudí och Cornet ( 1852-06-25 ) 25 juni 1852 Reus eller Riudoms , Katalonien, Spanien
dog	10 juni 1926 (10-06-1926) (73 år gammal) Barcelona , ​​Katalonien, Spanien
Ockupation	Arkitekt
Byggnader	Sagrada Família Casa Milà Casa Batlló
Projekt	Park Güell Kyrkan i Colònia Güell
Hemsida	www .sagradafamilia .org /en / www .parkguell .cat /en / casabatllo .es /en /

Antoni Gaudí i Cornet ( / katalansk ˈɡ aʊ d i / GOW -dee , katalanska: [ənˈtɔni ɣəwˈði] ; 25 juni 1852 – 10 juni 1926) var en arkitekt och designer från Spanien känd som den största exponenten för katalansk modernism . Gaudís verk har en mycket individualiserad, sui generis- stil. De flesta finns i Barcelona , ​​inklusive hans huvudsakliga verk , kyrkan Sagrada Família .

Gaudís verk påverkades av hans passioner i livet: arkitektur, natur och religion. Han övervägde varje detalj i sina skapelser och integrerade i sin arkitektur sådana hantverk som keramik , målat glas , smidessmide och snickeri . Han introducerade också nya tekniker för behandling av material, till exempel trencadís som använde avfall av keramiska bitar.

Under inflytande av nygotisk konst och orientaliska tekniker blev Gaudí en del av Modernista -rörelsen som nådde sin höjdpunkt i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. Hans arbete överskred mainstream modernism , som kulminerade i en organisk stil inspirerad av naturliga former. Gaudí ritade sällan detaljerade planer för sina verk, utan föredrar istället att skapa dem som tredimensionella skalamodeller och forma detaljerna som han tänkte ut dem.

Gaudís verk åtnjuter global popularitet och ständigt beundran och studier av arkitekter. Hans mästerverk, den fortfarande ofullständiga Sagrada Família, är det mest besökta monumentet i Spanien. Mellan 1984 och 2005 förklarades sju av hans verk som världsarv av UNESCO . Gaudís romersk-katolska tro intensifierades under hans liv och religiösa bilder förekommer i många av hans verk. Detta gav honom smeknamnet "Guds arkitekt" och ledde till uppmaningar om hans saligförklaring .

Biografi

Födelse, barndom och studier

Gaudí föddes den 25 juni 1852 i Riudoms eller Reus till kopparslagaren Francesc Gaudí i Serra (1813–1906) och Antònia Cornet i Bertran (1819–1876). Han var den yngsta av fem barn, av vilka tre överlevde till vuxen ålder: Rosa (1844–1879), Francesc (1851–1876) och Antoni. Gaudís familj har sitt ursprung i regionen Auvergne i södra Frankrike. En av hans förfäder, Joan Gaudí, en gatuhandlare, flyttade till Katalonien på 1600-talet; möjliga ursprung till Gaudís efternamn inkluderar Gaudy eller Gaudin.

El Mas de la Calderera, hem för familjen Gaudí i Riudoms

Gaudís exakta födelseplats är okänd eftersom inga stödjande dokument har hittats, vilket leder till en kontrovers om huruvida han föddes i Reus eller Riudoms, två grannkommuner i Baix Camp- distriktet . De flesta av Gaudís identifikationshandlingar från både hans student- och yrkesår gav Reus som hans födelseplats. Gaudí uppgav vid olika tillfällen att han föddes i Riudoms, hans fadersfamiljs by. Gaudí döptes i kyrkan Sant Pere Apòstol i Reus dagen efter sin födelse under namnet "Antoni Plàcid Guillem Gaudí i Cornet".

Gaudí hade en djup uppskattning för sitt hemland och stor stolthet över sitt Medelhavsarv för sin konst. Han trodde att människor i Medelhavet var utrustade med kreativitet, originalitet och en medfödd känsla för konst och design. Gaudí har enligt uppgift beskrivit denna distinktion genom att säga: "Vi äger bilden. Fantasy kommer från spökena. Fantasy är vad människor i norr äger. Vi är konkreta. Bilden kommer från Medelhavet. Orestes vet sin väg, där Hamlet slits isär av hans tvivel." Tid tillbringad utomhus, särskilt under sommarvistelser i Gaudís familjehem Mas de la Calderera, gav Gaudí möjlighet att studera naturen. Gaudís njutning av naturen ledde till att han gick med i Centre Excursionista de Catalunya 1879 vid 27 års ålder. Organisationen arrangerade expeditioner för att utforska Katalonien och södra Frankrike, ofta ridande till häst eller promenader tio kilometer om dagen.

Gaudí (i bakgrunden) med sin far (i mitten), sin systerdotter Rosa och doktor Santaló under ett besök i Montserrat (1904)

Unge Gaudí led av dålig hälsa, inklusive reumatism , vilket kan ha bidragit till hans återhållsamma och reserverade karaktär. Dessa hälsoproblem och Kneipps hygienteorier bidrog till Gaudís beslut att anta vegetarianism tidigt i hans liv. Hans religiösa tro och strikta vegetarianism ledde honom till flera långa och stränga fastor . Dessa fastor var ofta ohälsosamma och ledde ibland, som 1894, till livshotande sjukdomar.

Gaudí gick i en förskola som drevs av Francesc Berenguer, vars son, även kallad Francesc, senare var en av Gaudís främsta assistenter. Han skrev in sig på Piaristskolan i Reus där han visade sina konstnärliga talanger via teckningar för ett seminarium som heter El Arlequín (Harlequin). Under denna tid arbetade han som lärling på textilbruket "Vapor Nou" i Reus. 1868 flyttade han till Barcelona för att studera undervisning i Convent del Carme. Under sina tonåren blev Gaudí intresserad av utopisk socialism och planerade tillsammans med sina studiekamrater Eduard Toda i Güell och Josep Ribera i Sans en restaurering av Poblet- klostret som skulle ha förvandlat det till en utopisk phalanstère .

Mellan 1875 och 1878 avslutade Gaudí sin obligatoriska militärtjänst vid infanteriregementet i Barcelona som militär administratör. Det mesta av hans tjänst spenderades på sjukskrivning, vilket gjorde det möjligt för honom att fortsätta sina studier. Hans dåliga hälsa hindrade honom från att behöva kämpa i det tredje carlistkriget , som varade från 1872 till 1876. 1876 dog Gaudís mor vid 57 års ålder, liksom hans 25-årige bror Francesc, som just hade tagit examen som en läkare. Under denna tid studerade Gaudí arkitektur vid Llotja-skolan och Barcelona Higher School of Architecture, och tog examen 1878. För att finansiera sina studier arbetade Gaudí som ritare för olika arkitekter och konstruktörer som Leandre Serrallach, Joan Martorell , Emili Sala Cortés, Francisco de Paula del Villar y Lozano och Josep Fontserè . Förutom sina arkitekturklasser studerade han franska, historia, ekonomi, filosofi och estetik . Hans betyg var medelmåttiga och han underkände ibland på kurser. När han överlämnade sin examen sa Elies Rogent , chef för Barcelonas arkitekturskola: "Vi har gett denna akademiska titel antingen till en dåre eller ett geni. Tiden får visa." När Gaudí tog emot sin examen, berättade han för sin vän, skulptören Llorenç Matamala , med sin ironiska humor, "Llorenç, de säger att jag är arkitekt nu."

Vuxen och professionellt arbete

Gaudí och Eusebi Güell på besök i Colònia Güell (1910)

Gaudís första projekt var lyktstolparna som han designade för Plaça Reial i Barcelona, ​​de oavslutade Girossi tidningskiosken och byggnaden Cooperativa Obrera Mataronense (Arbetarkooperativet i Mataró ). Han fick bredare erkännande för sin första viktiga kommission, Casa Vicens , och fick därefter mer betydelsefulla förslag. På världsutställningen i Paris 1878 visade Gaudí en monter som han hade producerat för handsktillverkaren Comella. Dess funktionella och estetiska modernistiska design imponerade på den katalanska industrimannen Eusebi Güell, som sedan beställde några av Gaudís mest framstående verk: Güells vinkällare , Güell-paviljongerna, Palau Güell (Güell-palatset), Park Güell (Güell-parken) och kryptan i kyrkan Colònia Güell . Gaudí blev också vän med markisen av Comillas, svärfar till greve Güell, för vilken han designade " El Capricho " i Comillas .

År 1883 fick Gaudí ansvaret för det nyligen initierade projektet att bygga en Barcelona-kyrka som heter Basílica i Temple Expiatori de la Sagrada Família (Basilica and Expiatory Church of the Holy Family, eller Sagrada Família). Gaudí ändrade helt den ursprungliga designen och genomsyrade den med sin egen distinkta stil. Från 1915 till sin död ägnade han sig helt åt detta projekt. Med tanke på antalet uppdrag han började få, var han tvungen att förlita sig på att hans team skulle arbeta med flera projekt samtidigt. Hans team bestod av proffs från alla områden inom byggbranschen. Flera av de arkitekter som arbetade under honom blev senare framstående inom området, som Josep Maria Jujol , Joan Rubió , Cèsar Martinell , Francesc Folguera och Josep Francesc Ràfols. 1885 flyttade Gaudí till Sant Feliu de Codines på landsbygden för att undkomma koleraepidemin som härjade i Barcelona. Han bodde i Francesc Ullars hus, som han designade ett middagsbord för som ett tecken på sin tacksamhet.

Gaudís utställningslicens på Exposición Universal de Barcelona, ​​1888

Världsutställningen 1888 var en av epokens stora evenemang i Barcelona och representerade en nyckelpunkt i modernismens historia . Ledande arkitekter visade upp sina bästa verk, inklusive Gaudí, som visade upp byggnaden han hade ritat för Compañía Trasatlántica (Transatlantic Company). Följaktligen fick han ett uppdrag att omstrukturera Saló de Cent i Barcelonas kommunfullmäktige, men detta projekt genomfördes till slut inte. I början av 1890-talet fick Gaudí två uppdrag utanför Katalonien, nämligen det episkopala palatset, Astorga och Casa Botines i León . Dessa verk bidrog till Gaudís växande rykte över hela Spanien. År 1891 reste han till Málaga och Tanger för att undersöka platsen för ett projekt för de franciskanska katolska missionerna som den andra markisen av Comillas hade bett honom att designa.

Takarkitektur på Casa Batlló

År 1899 gick Gaudí med i Cercle Artístic de Sant Lluc (Saint Luke konstnärliga cirkel), ett katolskt konstnärligt sällskap som grundades 1893 av biskopen Josep Torras i Bages och bröderna Josep och Joan Llimona. Han gick också med i Lliga Espiritual de la Mare de Déu de Montserrat (andlig liga för Vår fru av Montserrat), en annan katolsk katalansk organisation. Den konservativa och religiösa karaktären i hans politiska tankesätt var nära kopplat till hans försvar av det katalanska folkets kulturella identitet.

I början av seklet arbetade Gaudí med många projekt samtidigt. De återspeglade hans övergång till en mer personlig stil inspirerad av naturen. År 1900 fick han ett pris för årets bästa byggnad av Barcelonas kommunfullmäktige för sin Casa Calvet . Under århundradets första decennium ägnade Gaudí sig åt projekt som Casa Figueras (Figueras-huset, mer känt som Bellesguard ), Park Güell , ett misslyckat urbaniseringsprojekt och restaureringen av katedralen i Palma de Mallorca, för vilken han besökte Mallorca flera gånger. Mellan 1904 och 1910 byggde han Casa Batlló (Batlló-huset) och Casa Milà (Milá-huset), två av hans mest emblematiska verk.

Sankt Philip Neri firar den heliga mässan av Joan Llimona (kyrkan Sant Felip Neri, Barcelona). Gaudí var modellen för Saint Philip Neris ansikte.

Som ett resultat av Gaudís ökande berömmelse valde målaren Joan Llimona år 1902 Gaudís drag för att representera Saint Philip Neri i målningarna för gången i Sant Felip Neri-kyrkan i Barcelona. Tillsammans med Joan Santaló, son till sin vän läkaren Pere Santaló, grundade han samma år utan framgång ett smidestillverkningsföretag .

Efter att ha flyttat till Barcelona bytte Gaudí ofta sin adress: som student bodde han i bostäder, vanligtvis i området kring de gotiska kvarteren; när han började sin karriär flyttade han runt på flera hyrda lägenheter i Eixample -området. Slutligen, 1906, bosatte han sig i ett hus i Güell-parken som han ägde och som hade byggts av hans assistent Francesc Berenguer som ett utställningsobjekt för gården. Det har sedan dess förvandlats till Gaudí-museet. Där bodde han tillsammans med sin far (som dog 1906 vid 93 års ålder) och sin systerdotter Rosa Egea Gaudí (som dog 1912 vid 36 års ålder). Han bodde i huset fram till 1925, flera månader före sin död, då han började bo i verkstaden i Sagrada Família.

En händelse som hade en djupgående inverkan på Gaudís personlighet var den tragiska veckan 1909. Gaudí stannade kvar i sitt hus i Güell Park under denna turbulenta period. Den antiklerikala atmosfären och attackerna mot kyrkor och kloster fick Gaudí att oroa sig för Sagrada Famílias säkerhet, men byggnaden undgick skador.

ägnades en utställning i Grand Palais i Paris åt hans arbete, under den årliga salongen för Société des Beaux-Arts (Fine Arts Society) i Frankrike. Gaudí deltog på inbjudan av greve Güell och visade en serie bilder, ritningar och gipsmodeller av flera av hans verk. Trots att han deltog i hors concours fick han goda recensioner från fransk press. En stor del av denna utställning kunde ses året efter på I Salón Nacional de Arquitectura som ägde rum i den kommunala utställningshallen El Buen Retiro i Madrid.

Under Parisutställningen i maj 1910 tillbringade Gaudí en semester i Vic , där han designade två basaltlyktstolpar och smidesjärn för Plaça Major of Vic för att hedra Jaume Balmes hundraårsjubileum. Följande år bodde han som konvalescent i Puigcerdà medan han led av tuberkulos . Under denna tid kom han på idén till fasaden av Sagrada Famílias passion. På grund av ohälsa upprättade han ett testamente på notarie Ramon Cantó i Figueres kontor den 9 juni, men blev senare helt återställd.

Årtiondet från 1910 var svårt för Gaudí. Under detta decennium upplevde arkitekten sin systerdotter Rosas död 1912 och sin främsta medarbetare Francesc Berenguer 1914; en allvarlig ekonomisk kris som förlamade arbetet på Sagrada Família 1915; hans vän Josep Torras i Bages, biskop av Vic, död 1916; 1917 års avbrott i arbetet vid Colonia Güell; och hans vän och beskyddare Eusebi Güells död 1918. Kanske på grund av dessa tragedier ägnade han sig helt åt Sagrada Família från 1915 och tog sin tillflykt till sitt arbete. Gaudí erkände för sina medarbetare:

Mina goda vänner är döda; Jag har ingen familj och inga kunder, ingen förmögenhet eller något. Nu kan jag ägna mig helt åt kyrkan.

Gaudí ägnade de sista åren av sitt liv helt och hållet åt "de fattigas katedral", som den var allmänt känd, för vilken han tog allmosor för att kunna fortsätta. Bortsett från sitt engagemang för denna sak deltog han i få andra aktiviteter, varav de flesta var relaterade till hans katolska tro: 1916 deltog han i en kurs om gregoriansk sång på Palau de la Música Catalana som undervisades av benediktinermunken Gregori M. Sunyol.

1936, under det spanska inbördeskriget , överfölls Gaudís verkstad i Sagrada Familia och förstörde ett stort antal dokument, planer och modeller av den modernistiska arkitekten.

Privatliv

Gaudí ägnade sitt liv helt åt sitt yrke och förblev singel. Han är känd för att ha attraherats av endast en kvinna - Josefa Moreu, lärare vid Mataró-kooperativet, 1884 - men detta motsvarades inte. Därefter tog Gaudí sin tillflykt till den djupa andliga frid som hans katolska tro erbjöd honom. Gaudí framställs ofta som osällskaplig och otrevlig, en man med barska reaktioner och arroganta gester. Men de som stod honom nära beskrev honom som vänlig och artig, trevlig att prata med och trogen vänner. Bland dessa utmärker sig hans beskyddare Eusebi Güell och biskopen av Vic, Josep Torras i Bages, liksom författarna Joan Maragall och Jacint Verdaguer , läkaren Pere Santaló och några av hans mest trogna medarbetare, såsom Francesc Berenguer och Llorenç Matamala.

Gaudí visar Sagrada Família för den påvliga nuntien , kardinal Francesco Ragonesi (1915). Vid det tillfället betraktade Monsegnor Ragonesi Gaudí som " arkitekturens Dante ".

Gaudís personliga utseende – nordiska drag, blont hår och blå ögon – förändrades radikalt med tiden. Som ung klädde han sig som en dandy i kostsamma kostymer, hade välvårdat hår och skägg, ägnade sig åt gourmetsmak , gjorde täta besök på teatern och operan och besökte sina projektplatser i en hästvagn. Den äldre Gaudí åt snålt, klädd i gamla, slitna kostymer och försummade sitt utseende så att han ibland togs för en tiggare , till exempel efter olyckan som orsakade hans död.

Gaudí lämnade knappt några skriftliga dokument, förutom tekniska rapporter om hans verk som krävs av officiella myndigheter, några brev till vänner (särskilt till Joan Maragall) och några tidskriftsartiklar. Några citat som samlats in av hans assistenter och lärjungar har bevarats, framför allt av Josep Francesc Ràfols, Joan Bergós, Cèsar Martinell och Isidre Puig i Boada. Det enda skriftliga dokument som Gaudí lämnade är känt som Manuscrito de Reus (Reus-manuskriptet) (1873–1878), ett slags studentdagbok där han samlade olika intryck av arkitektur och utsmyckning och lade fram sina idéer om ämnet. Ingår en analys av den kristna kyrkan och av hans släkthem, samt en text om ornamentik och kommentarer till utformningen av ett skrivbord.

Katalansk identitet

Gaudí var en hängiven katalansk nationalist och förespråkare för den katalanska kulturen men var ovillig att bli politiskt aktiv för att kampanja för dess autonomi . Politiker, som Francesc Cambó och Enric Prat de la Riba , föreslog att han skulle ställa upp som suppleant men han vägrade. Jämfört med några av hans kollegor och samtida var hans katalanska nationalism mindre politisk och mer inriktad på konst, historia, kultur och språk.

Gaudí har en djup anknytning till sitt modersmål katalanska . När kungen av Spanien Alfonso XIII besökte Sagrada Familia , vägrade Gaudí att tala spanska och talade bara med honom på katalanska. Gaudí vägrade också att tala spanska med premiärminister Antonio Maura , som, som är infödd på Mallorca och därför katalansktalande, slutade med att svara Gaudí på katalanska, och därmed bröt protokollet framför kung Alfonso XIII . På samma sätt, när filosofen Miguel de Unamuno besökte Sagrada Família, var poeten Joan Maragall tvungen att översätta Gaudís katalanska turné till spanska. Gaudí talade också katalanska offentligt, trots att det förklarades olagligt av diktaturen Primo de Rivera , som allvarligt försökte undertrycka den katalanska kulturen.

En fontän i Park Güell föreställande en orm och den katalanska vapenskölden , en vanlig symbol i Gaudís verk.

1920 misshandlades han av polisen i ett upplopp under Floral Games -firandet, en katalansk kulturfirande. Den 11 september 1924, Kataloniens nationaldag, misshandlades han vid en demonstration mot förbudet av det katalanska språket av diktaturen Primo de Rivera. Gaudí arresterades av civilgardet när han var på väg till kyrkan Sant Just i Sant Pastor för att delta i en mässa till minne av de katalanska patrioterna. Gaudí vägrade att tala kastiliansk spanska och fortsatte att svara på katalanska och sa att "Mitt yrke tvingar mig att betala mina skatter, och jag betalar dem, men inte att sluta tala mitt eget språk." Han fördes sedan till fängelset, från vilket han befriades efter att ha betalat 50 pesetas i borgen.

Gaudí införlivade element av katalansk kultur och identitet i sina verk. Gaudí var en del av den katalanska renässansen ( Renaixença på katalanska), romantisk väckelse och kulturell rörelse som syftade till att återställa katalanskt språk och konst kombinerat med en anti-kastiliansk politisk "katalanism". Park Güell, som beställdes av den katalanske patrioten Eusebi Güell , föreställdes av Gaudí som ett fokus för katalansk nationalism och kulturella strävanden. Gaudí infogade många motiv från den katalanska kulturen i parken, till exempel en stor mosaik med den katalanska flaggan eller representationerna av drakar, som sågs som katalanska symboler under Renaixença på grund av deras koppling till det katalanska skyddshelgonet George . Parken var också värd för den första kongressen för det katalanska språket medan den fortfarande var under uppbyggnad. Casa Batlló , som anses vara bland Gaudís finaste exempel på katalansk modernism, är känt som "Drakens hus" på grund av dess symbolik relaterad till legenden om Saint George, Kataloniens skyddshelgon. Sagrada Familia är dekorerad med många ord och skrifter, såsom på tornen och dörrarna, och är huvudsakligen på katalanska, såsom Herrens bön på katalanska på huvuddörrarna. Palau Güells entré är dekorerad med den katalanska vapenskölden och en hjälm med en bevingad drake. Hans projekt för Barcelonas Muralla de Mar innehöll sköldar och namn på strider och katalanska amiraler. Torre Bellesguard (1900–1909), tidigare sommarpalats för kung Martin I den Humane , restaurerades av Gaudí och dess spira dekorerade den katalanska flaggan och den kungliga kronan. Han designade också ett projekt (som aldrig avslutades) för att kröna El Cavall Bernat (en bergstopp) med en utsiktspunkt i form av en kunglig krona och ett 20 meter (66 fot) högt katalanskt vapen. Den katalanska flaggan fanns också i en banderoll designad för Our Lady of Mercy of Reus och ett monument (ej färdigställt) till den katalanske politikern Enric Prat de la Riba i Castellterçol . Redan innan han blev arkitekt var han mycket intresserad av det medeltida Kataloniens historia, då det var en stor aktör i Medelhavspolitiken och historien. Han gick med i flera katalanska föreningar, såsom Cercle Artístic de Sant Lluc , Lliga Espiritual de la Mare de Déu de Montserrat , Associació Catalanista d'Excursions Científiques . Den senare var en grupp dedikerade till att bevara och fira konsten, landskapet, kulturen och språket i Catalunya.

Död

Gaudís begravning (12 juni 1926)

Den 7 juni 1926 tog Gaudí sin dagliga promenad till Sant Felip Neri-kyrkan för sin vanliga bön och bekännelse. När han gick längs Gran Via de les Corts Catalanes mellan Girona och Bailén gator, träffades han av en förbipasserande spårvagn nummer 30 och förlorade medvetandet. Antogs vara en tiggare, den medvetslösa Gaudí fick inte omedelbar hjälp. Så småningom transporterade några förbipasserande honom i en taxi till Santa Creus sjukhus , där han fick rudimentär vård.

När prästen vid Sagrada Família, Mosén Gil Parés, kände igen honom dagen efter, hade Gaudís tillstånd försämrats för allvarligt för att dra nytta av ytterligare behandling. Gaudí dog den 10 juni 1926 vid 73 års ålder och begravdes två dagar senare. En stor folkmassa samlades för att ta farväl av honom i kapellet i Our Lady of Mount Carmel i Sagrada Famílias krypta. Hans gravsten har denna inskription:

Antonius Gaudí Cornet. Reusensis. Annos natus LXXIV, vitae exemplaris vir, eximiusque artifex, mirabilis operis hujus, templi auctor, pie obiit Barcinone die X Junii MCMXXVI, hinc cineres tanti hominis, resurrectionem mortuorum expectant. RIP

(Antoni Gaudí Cornet. Från Reus. Vid en ålder av 74, en man med exemplariskt liv och en enastående hantverkare, författaren till detta fantastiska verk, kyrkan, dog fromt i Barcelona den tionde juni 1926; hädanefter askan från en så stor man väntar på de dödas uppståndelse. Må han vila i frid.)

Stil

Gaudí och modernismen

Traditionell gotisk korsblomma omtolkad, en av de mest typiska dragen i Gaudís verk

Gaudís yrkesliv var utmärkande genom att han aldrig upphörde att undersöka mekaniska byggnadskonstruktioner. Tidigt inspirerades Gaudí av orientalisk konst (Indien, Persien , Japan) genom studiet av historicistiska arkitektoniska teoretiker, som Walter Pater , John Ruskin och William Morris . Inflytandet från den orientaliska rörelsen kan ses i verk som Capricho, Güell-palatset, Güell-paviljongerna och Casa Vicens . Senare höll han sig till den nygotiska rörelsen som var på modet vid den tiden, efter idéerna från den franske arkitekten Eugène Viollet-le-Duc . Detta inflytande återspeglas i Teresian College, Episcopal Palace i Astorga, Casa Botines och Bellesguard-huset samt i kryptan och absiden av Sagrada Família. Så småningom inledde Gaudí en mer personlig fas, med den organiska stilen inspirerad av naturen där han skulle bygga sina stora verk.

Under sin tid som student kunde Gaudí studera en samling fotografier av egyptisk, indisk, persisk, maya, kinesisk och japansk konst som ägdes av Arkitektskolan. Samlingen omfattade även moriska monument i Spanien, som satt djupa spår på honom och fungerade som inspiration i många av hans verk. Han studerade också boken Plans, elevations, sections and details of the Alhambra av Owen Jones , som han lånade från skolans bibliotek. Han hämtade olika strukturella och ornamentala lösningar från Nasrid- och Mudéjarkonsten , som han använde med variationer och stilistisk frihet i sina verk. Noterbart observerade Gaudí av islamisk konst dess rumsliga osäkerhet, dess koncept av strukturer med obegränsat utrymme; dess känsla av sekvens, fragmenterad med hål och skiljeväggar, som skapar en klyfta utan att störa känslan av öppet utrymme genom att omsluta det med barriärer.

Utan tvekan var den stil som mest påverkade honom den gotiska väckelsen , främjad under senare hälften av 1800-talet av Eugène Viollet-le-Ducs teoretiska verk . Den franske arkitekten krävde att man studerade det förflutnas stilar och anpassade dem på ett rationellt sätt, med hänsyn till både struktur och design. Icke desto mindre var den gotiska stilen för Gaudí "imperfekt", för trots effektiviteten hos några av dess strukturella lösningar var det en konst som ännu inte hade "perfekterats". Med hans egna ord:

Gotisk konst är ofullkomlig, endast till hälften löst; det är en stil skapad av kompasserna, en industriell repetition. Dess stabilitet beror på att stöden ständigt stöds: det är en defekt kropp som hålls uppe på kryckor. ... Beviset på att gotiska verk har bristfällig plasticitet är att de ger sin största känslomässiga effekt när de stympas, täcks av murgröna och lyser upp av månen.

Salamandern i Park Güell har blivit en symbol för Gaudís verk.

Efter dessa initiala influenser, gick Gaudí mot modernismen , då i sin storhetstid. Modernismen i dess tidigare skeden var inspirerad av historisk arkitektur. Dess utövare såg dess återkomst till det förflutna som ett svar på de industriella former som påtvingats av den industriella revolutionens tekniska framsteg. Användningen av dessa äldre stilar representerade en moralisk förnyelse som gjorde det möjligt för bourgeoisin att identifiera sig med värderingar som de betraktade som sina kulturella rötter. Renaixença den katalanska "nationella" stilen som syftade till att kombinera nationalism och kosmopolitism samtidigt som den integrerades i den europeiska moderniseringen rörelse.

Några väsentliga egenskaper hos modernismen var: ett antiklassiskt språk som ärvt från romantiken med en tendens till lyrik och subjektivitet; arkitekturens bestämda koppling till brukskonsten och det konstnärliga arbetet som producerade en öppet ornamental stil; användningen av nya material, ur vilka uppstod ett blandat konstruktionsspråk, rikt på kontraster, som sökte en plastisk effekt för helheten; en stark känsla av optimism och framstegstro som producerade en eftertrycklig konst som speglade den tidens välståndsatmosfär, framför allt av borgarklassens estetik.

Strävan efter ett nytt arkitektoniskt språk

Gaudí anses vanligtvis vara den katalanska modernismens store mästare, men hans verk går utöver någon stil eller klassificering. De är fantasifulla verk som finner sin främsta inspiration i geometri och naturformer. Gaudí studerade organiska och anarkiska geometriska naturformer grundligt och letade efter ett sätt att ge uttryck åt dessa former i arkitekturen. Några av hans största inspirationer kom från besök i berget Montserrat , grottorna på Mallorca , salpetergrottorna i Collbató , klippan i Fra Guerau i Pradesbergen bakom Reus, berget Pareis på norra Mallorca och Sant Miquel del Fai i Bigues i Riells.

Geometriska former

Långhuset i Sagrada Familia med ett hyperboloidvalv . Inspiration från naturen hämtas från ett träd, eftersom pelaren och grenarna symboliserar träd som stiger upp till taket.

Denna studie av naturen översattes till hans användning av styrda geometriska former som den hyperboliska paraboloiden , hyperboloiden , helicoiden och konen , som återspeglar de former som Gaudí hittade i naturen. Reglade ytor är former som genereras av en rät linje som kallas generatrisen , eftersom den rör sig över en eller flera linjer som kallas direktriser . Gaudí hittade rikliga exempel på dem i naturen, till exempel i buskar , vass och ben ; han brukade säga att det inte finns någon bättre struktur än stammen på ett träd eller ett mänskligt skelett . Dessa former är på samma gång funktionella och estetiska, och Gaudí upptäckte hur man kan anpassa naturens språk till arkitekturens strukturella former. Han brukade likställa den helikoida formen med rörelse och hyperboloiden med ljus. Angående styrda ytor sa han:

Paraboloider, hyperboloider och helikoider, som ständigt varierar ljusinfallet, är själva rika på matriser, vilket gör ornamentering och till och med modellering onödiga.

Ett annat element som ofta användes av Gaudí var kontaktledningsbågen . Han hade studerat geometri grundligt när han var ung och studerat många artiklar om ingenjörskonst, ett område som hyllade dygderna med kontaktledningskurvan som ett mekaniskt element, ett som på den tiden dock endast användes vid byggandet av hängbroar . Gaudí var den första som använde detta element i vanlig arkitektur. Kontaktledningsbågar i verk som Casa Milà , Teresian College, Colònia Güells krypta och Sagrada Família gjorde det möjligt för Gaudí att tillföra ett element av stor styrka till sina strukturer, med tanke på att kontaktledningen fördelar vikten som den regelbundet bär jämnt och påverkas endast genom självupphävande tangentiella krafter.

Gaudí utvecklades från plan till rumslig geometri , till styrd geometri . Dessa konstruktionsformer är mycket lämpade för användning av billiga material som tegel. Gaudí använde ofta tegel som lagts med murbruk i på varandra följande lager, som i det traditionella katalanska valvet , med tegel som lagts platt istället för på sidan. Denna strävan efter nya strukturella lösningar kulminerade mellan 1910 och 1920, när han utnyttjade sin forskning och erfarenhet i sitt mästerverk, Sagrada Família . Gaudí tänkte på det inre av kyrkan som om det vore en skog, med en uppsättning trädliknande kolonner uppdelade i olika grenar för att stödja en struktur av sammanflätade hyperboloidvalv . Han lutade kolonnerna så att de bättre kunde motstå det vinkelräta trycket på sin sektion. Han gav dem också en dubbelvarv helikoidform (högersväng och vänstersväng), som i trädens grenar och stammar. Detta skapade en struktur som nu är känd som fraktal . Tillsammans med en modulering av utrymmet som delar upp det i små, oberoende och självbärande moduler, skapar det en struktur som perfekt stöder de mekaniska dragkrafterna utan behov av stödben, vilket krävs av den nygotiska stilen. Gaudí uppnådde därmed en rationell, strukturerad och perfekt logisk lösning, och skapade samtidigt en ny arkitektonisk stil som var originell, enkel, praktisk och estetisk.

Överträffar det gotiska

Denna nya konstruktionsteknik gjorde det möjligt för Gaudí att uppnå sitt största arkitektoniska mål; att perfekta och gå utöver gotisk stil. Hyperboloidvalven har sitt centrum där de gotiska valven hade sin slutsten, och hyperboloiden tillåter ett hål i detta utrymme för att släppa in naturligt ljus. I skärningspunkten mellan valv, där gotiska valv har revben, tillåter hyperboloiden även hål, vilket Gaudí använde för att ge intrycket av en stjärnhimmel.

Gaudí kompletterade denna organiska vision av arkitektur med en unik rumslig vision som gjorde det möjligt för honom att föreställa sin design i tre dimensioner, till skillnad från den platta designen av traditionell arkitektur. Han brukade säga att han hade skaffat sig denna rumsliga känsla som pojke genom att titta på teckningarna som hans far gjorde av pannorna och destillationerna han producerade. På grund av denna rumsliga uppfattning föredrog Gaudí alltid att arbeta med avgjutningar och skalenliga modeller eller till och med improvisera på plats allt eftersom arbetet fortskred. Han var ovillig att rita planer, bara vid sällsynta tillfällen skissade han sina verk – faktiskt bara när myndigheterna krävde det.

En uppochnedvänd kraftmodell av Colònia Güell , Sagrada Família-museet

En annan av Gaudís innovationer på det tekniska området var användningen av en skalenlig modell för att beräkna strukturer: för kyrkan Colònia Güell byggde han en modell i skala 1:10 med en höjd av 4 meter (13 fot) i ett skjul bredvid byggnaden. Där satte han upp en modell som hade snören med små påsar fulla med fågelskott hängande från sig. På en ritbräda som var fäst i taket ritade han kyrkans golv, och han hängde upp snören (till kontaktledningarna) med fågelskottet (för vikten) från byggnadens stödpunkter - pelare, korsning av väggar. Dessa vikter producerade en kontaktledningskurva i både valv och valv. Vid det tillfället tog han en bild som, upp och ned, visade strukturen för kolonner och bågar som Gaudí letade efter. Gaudí målade sedan över dessa fotografier med gouache eller pastell . Kyrkans kontur definierade, han registrerade varenda detalj i byggnaden: arkitektonisk, stilistisk och dekorativ.

Gaudís position i arkitekturens historia är den som ett kreativt geni som, inspirerad av naturen, utvecklade en egen stil som uppnådde såväl teknisk perfektion som estetiskt värde, och som bar prägel av hans karaktär. Gaudís strukturella innovationer var till viss del resultatet av hans resa genom olika stilar, från doriska till barock via gotik , hans främsta inspiration. Man skulle kunna säga att dessa stilar kulminerade i hans verk, som omtolkade och fulländade dem. Gaudí gick igenom sin generations historicism och eklekticism utan att förbinda sig med andra arkitektoniska rörelser på 1900-talet som, med sina rationalistiska postulat, härrörde från Bauhaus- skolan och representerade en antitetisk utveckling till den som Gaudí initierade, med tanke på att den senare återspeglade förakt och den initiala bristen på förståelse av den modernistiska arkitektens arbete.

Bland andra faktorer som ledde till den initiala försummelsen av den katalanska arkitektens arbete var att Gaudí, trots att han hade många assistenter och hjälpare, inte skapade någon egen skola och aldrig undervisade, och han lämnade inte heller skriftliga dokument. Några av hans underordnade antog hans innovationer, framför allt Francesc Berenguer och Josep Maria Jujol ; andra, som Cèsar Martinell , Francesc Folguera och Josep Francesc Ràfols tog examen mot Noucentisme och lämnade mästarens spår. Trots detta kan en viss grad av inflytande skönjas hos vissa arkitekter som antingen ingick i moderniströrelsen eller avvek från den och som inte hade haft någon direkt kontakt med honom, som Josep Maria Pericas (Casa Alòs, Ripoll ), Bernardí Martorell ( Olius kyrkogård) och Lluís Muncunill ( Masia Freixa , Terrassa ). Trots det satte Gaudí djupa spår i 1900-talets arkitektur: mästare som Le Corbusier förklarade sig själva som beundrare, och verk av andra arkitekter som Pier Luigi Nervi , Friedensreich Hundertwasser , Oscar Niemeyer , Félix Candela , Eduardo Torroja och Santiago Calatrava inspirerades av Gaudí. . Frei Otto använde Gaudís former i byggandet av Münchens Olympiastadion . I Japan bär Kenji Imai 's verk bevis på Gaudís inflytande, vilket kan ses i Memorial for the Twenty-sex Martyrs of Japan i Nagasaki (Japansk National Architecture Award 1962), där användningen av Gaudís berömda "trencadís" står. ut.

Design och hantverk

Ingångsporten till Güell Pavilions

Under sin studenttid deltog Gaudí i hantverksworkshops, som de som undervisades av Eudald Puntí, Llorenç Matamala och Joan Oñós, där han lärde sig de grundläggande aspekterna av tekniker relaterade till arkitektur, inklusive skulptur, snickeri, smide , målat glas , keramik , gips modellering, etc. Han absorberade också ny teknisk utveckling och integrerade i sin teknik användningen av järn och armerad betong i konstruktionen. Gaudí tog en bred syn på arkitektur som en multifunktionell design, där varje enskild detalj i ett arrangemang måste vara harmoniskt gjord och välproportionerad. Denna kunskap gjorde det möjligt för honom att designa arkitektoniska projekt, inklusive alla delar av hans verk, från möbler till belysning till smide.

Gaudí var också en innovatör inom hantverkssfären, och tänkte ut nya tekniska och dekorativa lösningar med sina material, till exempel hans sätt att designa keramiska mosaiker gjorda av avfallsbitar (" trencadís ") i originella och fantasifulla kombinationer. För restaureringen av Mallorcas katedral uppfann han en ny teknik för att tillverka målat glas, som bestod av att placera tre glasrutor av primärfärger , och ibland en neutral, bredvid varandra, som varierade tjockleken på glaset för att gradera ljusets intensitet.

Dedikationsobjekt för Orfeó Català (1922), designat av Gaudí, tecknat av Francesc Quintana och färglagt av Josep Maria Jujol

Det var så han personligen designade många av Sagrada Famílias skulpturer. Han skulle noggrant studera figurens anatomi och koncentrera sig på gester. För detta ändamål studerade han det mänskliga skelettet och använde ibland dockor gjorda av tråd för att testa den lämpliga hållningen av figuren han skulle skulptera. I ett andra steg fotograferade han sina modeller med hjälp av ett spegelsystem som gav flera perspektiv. Han gjorde sedan gipsavgjutningar av figurerna, både av människor och djur (vid ett tillfälle fick han en åsna att resa sig så den inte skulle röra sig). Han modifierade proportionerna för dessa avgjutningar för att få figurens önskade utseende, beroende på dess plats i kyrkan (ju högre upp, desto större skulle den bli). Så småningom skulpterade han figurerna i sten.

Stadsrum och landskapsarkitektur

Gaudí praktiserade också landskapsarkitektur, ofta i urbana miljöer. Han strävade efter att placera sina verk i de mest lämpliga naturliga och arkitektoniska omgivningarna genom att noggrant studera platsen för hans konstruktioner och försöka integrera dem naturligt i dessa omgivningar. För detta ändamål använde han ofta det material som var vanligast i den närliggande miljön, som Bellesguards skiffer och den grå Bierzo- graniten i biskopspalatset, Astorga. Många av hans projekt var trädgårdar, som Güell-parken och Can Artigas-trädgårdarna, eller inbyggda trädgårdar, som i Casa Vicens eller Güell-paviljongerna. Gaudís harmoniska förhållningssätt till landskapsarkitektur exemplifieras vid det första mysteriet med rosenkransens härlighet i Montserrat, där den arkitektoniska ramen är naturen själv – här Montserrat-klippan – naturen omsluter gruppen av skulpturer som prydde vägen till den heliga grottan.

Interiörer

Interiör av Casa Vicens

Gaudí stack också ut som inredningsarkitekt och dekorerade de flesta av sina byggnader personligen, från möbler till de minsta detaljerna. I varje fall visste han hur han skulle tillämpa stilistiska särdrag, anpassa dekorationen efter ägarens smak, den dominerande stilen i arrangemanget eller dess plats i omgivningen - vare sig det är urbant eller naturligt, sekulärt eller religiöst. Många av hans verk var relaterade till liturgisk inredning. Från designen av ett skrivbord för sitt kontor i början av sin karriär till inredningen designad för Sobrellano-palatset i Comillas , designade han all inredning av husen Vicens, Calvet, Batlló och Milà, av Güell-palatset och Bellesguard Tower, och den liturgiska inredningen av Sagrada Família. Det är anmärkningsvärt att Gaudí studerade en del ergonomi för att anpassa sin inredning till människans anatomi. Många av hans möbler ställs ut på Gaudí House Museum .

Prie Dieu , eller böneskrivbord, designat av Gaudí för Casa Batlló

En annan aspekt är den intelligenta fördelningen av rymden, alltid med syftet att skapa en bekväm, intim, interiör atmosfär. För detta ändamål skulle Gaudí dela upp utrymmet i sektioner, anpassade till deras specifika användning, med hjälp av låga väggar, sänkta tak, skjutdörrar och väggskåp. Förutom att ta hand om alla detaljer i alla strukturella och dekorativa element, såg han till att hans konstruktioner hade bra belysning och ventilation. För detta ändamål studerade han varje projekts inriktning med avseende på kardinalpunkterna, såväl som det lokala klimatet och dess plats i dess omgivning. På den tiden fanns det en ökande efterfrågan på mer hemkomfort, med vatten och gas i ledningar och användning av elektriskt ljus, vilket Gaudí sakkunnigt inkorporerade. För Sagrada Família gjorde han till exempel grundliga studier av akustik och belysning för att optimera dem. När det gäller ljuset sa han:

Ljus uppnår maximal harmoni vid en lutning på 45°, eftersom det befinner sig på föremål på ett sätt som varken är horisontellt eller vertikalt. Detta kan betraktas som medium ljus, och det erbjuder den mest perfekta visionen av föremål och deras mest utsökta nyanser. Det är medelhavsljuset.

Belysning tjänade också Gaudí för organisationen av rymden, vilket krävde en noggrann studie av ljusintensitetsgradienten för att adekvat anpassa sig till varje specifik miljö. Han uppnådde detta med olika element som takfönster, fönster, jalusier och persienner; ett anmärkningsvärt fall är färggraderingen som används i atriumet på Casa Batlló för att uppnå en jämn fördelning av ljus i hela interiören. Han tenderade också att bygga hus i söderläge för att maximera solljuset.

Arbetar

Huvudartikel: Lista över Gaudís byggnader

Gaudís verk klassas normalt som modernista , och det tillhör denna rörelse på grund av dess iver att renovera utan att bryta med traditionen, dess strävan efter modernitet, den dekorativa känslan som tillämpas på verk och den multidisciplinära karaktären hos dess företag, där hantverk spelar en central roll. roll. Till detta lägger Gaudí en dos av barocken, antar tekniska framsteg och fortsätter att använda traditionellt arkitektoniskt språk. Tillsammans med hans inspiration från naturen och den ursprungliga touchen av hans verk ger detta amalgam hans verk deras personliga och unika karaktär i arkitekturens historia.

Kronologiskt är det svårt att fastställa riktlinjer som troget illustrerar utvecklingen av Gaudís stil. Även om han gick vidare från sitt ursprungligen historicistiska förhållningssätt till att helt fördjupa sig i moderniströrelsen som uppstod så kraftfullt under den sista tredjedelen av 1800-talet i Katalonien, innan han slutligen uppnådde sin personliga, organiska stil, bestod denna process inte av klart definierade stadier med uppenbara gränser: snarare finns det i varje skede reflektioner av alla de tidigare, när han gradvis assimilerade och överträffade dem. Bland de bästa beskrivningarna av Gaudís verk gjordes av hans lärjunge och biograf Joan Bergós, enligt plastiska och strukturella kriterier. Bergós etablerar fem perioder i Gaudís produktioner: preliminär period, mudéjar-morisco (morisk/mudéjarkonst), emulerad gotisk, naturalistisk och expressionistisk och organisk syntes.

Tidiga verk

Gaudís första verk både från studenttiden och tiden strax efter examen utmärker sig för precisionen i sina detaljer, användningen av geometri och förekomsten av mekaniska överväganden i de strukturella beräkningarna.

Universitetsår

Under sina studier ritade Gaudí olika projekt, bland vilka följande sticker ut: en kyrkogårdsport (1875), en spansk paviljong för världsutställningen i Philadelphia 1876, en byggnad vid kajen (1876), en innergård för Diputació de Barcelona (1876), en monumental fontän för Plaça Catalunya i Barcelona (1877) och en universitetssal ( 1877).

Student arbetar
Kyrkogårdsporten (1875)	Byggnad vid kajen (1876)	Fontän på Plaça Catalunya (1877)	Universitetets samlingssal (1877)

Gaudí började sin yrkeskarriär medan han fortfarande var på universitetet. För att betala för sina studier arbetade han som tecknare för några av tidens mest framstående Barcelona-arkitekter, som Joan Martorell , Josep Fontserè , Francisco de Paula del Villar y Lozano , Leandre Serrallach och Emili Sala Cortés. Gaudí hade ett långvarigt förhållande med Josep Fontserè, eftersom hans familj också var från Riudoms och de hade känt varandra en tid. Trots att han inte hade en arkitektexamen fick Fontserè uppdraget från stadsrådet för Parc de la Ciutadella, som genomfördes mellan 1873 och 1882. För detta projekt var Gaudí ansvarig för utformningen av parkens ingångsport, musikläktarens balustrad och vattenprojektet för den monumentala fontänen, där han designade en konstgjord grotta som visade hans tycke för naturen och den organiska touch han skulle ge sin arkitektur.

Gaudí arbetade för Francisco de Paula del Villar på absiden av klostret Montserrat och designade nischen för bilden av den svarta jungfrun av Montserrat 1876. Han skulle senare ersätta Villar i Sagrada Famílias verk. Tillsammans med Leandre Serrallach arbetade han på ett spårvagnsprojekt till Villa Arcadia i Montjuïc. Så småningom samarbetade han med Joan Martorell om jesuitkyrkan på Carrer Casp och Salesian-klostret i Passeig de Sant Joan, samt Villaricos-kyrkan (Almería). Han genomförde också ett projekt för Martorell för tävlingen om en ny fasad för Barcelonas katedral , som aldrig accepterades. Hans förhållande till Martorell, som han alltid ansåg vara en av sina främsta och mest inflytelserika mästare, gav honom oväntad tur; senare rekommenderade han Gaudí för Sagrada Família.

Tidiga projekt efter examen

Efter sin examen som arkitekt 1878 var Gaudís första verk en uppsättning lyktstolpar för Plaça Reial , projektet för Girossi-tidningskiosken och Mataró-kooperativet, vilket var hans första viktiga verk. Han fick förfrågan från stadsfullmäktige i Barcelona i februari 1878, då han hade tagit examen men ännu inte fått sin examen, som skickades från Madrid den 15 mars samma år. För detta uppdrag designade han två typer av lyktstolpar: en med sex armar, varav två installerades på Plaça Reial, och en annan med tre, varav två installerades i Pla del Palau, mitt emot den civila regeringen. Lyktstolparna invigdes under Mercè - festligheterna 1879. Tillverkade av gjutjärn med marmorbotten , de har en dekoration där Merkurius caduceus är framträdande, symbol för handel och Barcelonas emblem.

Tidiga forskarutbildningsarbeten
Lyktstolpar	Girossi tidningskiosker	Esteban Comella display	Gibert Apotek

Projektet Girossi tidningskiosker, som aldrig genomfördes, var ett uppdrag från handelsmannen Enrique Girossi de Sanctis. Det skulle ha bestått av 20 tidningskiosker , spridda över hela Barcelona. Var och en skulle ha inkluderat en offentlig toalett, ett blomsterställ och glaspaneler för reklam samt en klocka, en kalender, en barometer och en termometer . Gaudí skapade en struktur med järnpelare och marmor- och glasplattor, krönt av ett stort tak av järn och glas, med ett gasbelysningssystem.

Cooperativa Obrera Mataronense (Mataró arbetarkooperativ) var Gaudís första stora projekt, som han arbetade på från 1878 till 1882, för Salvador Pagès i Anglada. Projektet, för kooperativets huvudkontor i Mataró, omfattade en fabrik, ett arbetarbostadsområde, ett socialcenter och en servicebyggnad, även om endast fabriken och servicebyggnaden färdigställdes. I fabrikstaket använde Gaudí kontaktledningsbågen för första gången, med ett bultsystem utarbetat av Philibert de l'Orme. Han använde också keramiska plattor för första gången i servicebyggnaden. Gaudí lade ut platsen med hänsyn till solorientering, en annan signatur för hans verk, och inkluderade anlagda områden. Han designade till och med kooperativets banderoll, med figuren av ett bi , en symbol för arbetsamhet.

I maj 1878 designade Gaudí ett vitrinskåp för handskfabriken Esteban Comella, som ställdes ut i den spanska paviljongen på världsutställningen i Paris samma år. Det var detta arbete som uppmärksammades av entreprenören Eusebi Güell , som besökte den franska huvudstaden; han var så imponerad att han ville träffa Gaudí när han återvände, och inledde en lång vänskap och professionellt samarbete. Güell blev Gaudís främsta beskyddare och sponsor för många av hans stora projekt.

Första Güell-projekten

Güells första uppgift för Gaudí, samma år, var designen av möblerna till pantheonkapellet i Palacio de Sobrellano i Comillas, som då byggdes av Joan Martorell, Gaudís lärare, på begäran av markisen av Comillas, Güells svärfar. Gaudí designade en stol, en bänk och en bönepall: stolen var klädd med sammet, avslutad med två örnar och markisens vapen; bänken sticker ut med motivet av en drake, designad av Llorenç Matamala; bönepallen är dekorerad med växter.

Också 1878 utarbetade han planerna för en teater i den tidigare staden Sant Gervasi de Cassoles (nu ett distrikt i Barcelona); Gaudí deltog inte i bygget av teatern, som inte längre finns. Året därpå designade han möbler och disk för Gibert-apoteket, med intarsia av arabiskt inflytande. Samma år gjorde han fem teckningar till en procession för att hedra poeten Francesc Vicent Garcia i Torres i Vallfogona de Riucorb , där denna firade 1600-talsförfattare och vän till Lope de Vega var kyrkoherde. Gaudís projekt var centrerat kring poeten och på flera aspekter av jordbruksarbete, såsom skörda och skörda druvor och oliver; men som ett resultat av organisatoriska problem genomfördes inte Gaudís idéer.

Mellan 1879 och 1881 utarbetade han ett förslag till utsmyckning av kyrkan Sant Pacià, tillhörande Colegio de Jesús-María i Sant Andreu del Palomar: han skapade altaret i gotisk stil, monstransen med bysantinskt inflytande , mosaikerna och belysningen, samt skolans möbler. Kyrkan fattade eld under den tragiska veckan 1909, och nu återstår bara mosaikerna, av "opus tesselatum", förmodligen den italienska mosaikern Luigi Pellerins verk. Han fick uppdraget att dekorera kyrkan Colegio de Jesús-María i Tarragona (1880–1882): han skapade altaret i vit italiensk marmor och dess främre del, eller antependium, med fyra kolonner med medaljonger av polykrom alabaster , med figurer av änglar; ostensoriet med förgyllt trä, verk av Eudald Puntí, dekorerat med radband, änglar, tetramorfa symboler och den Helige Andens duva; och körstallet, som förstördes 1936.

1880 designade han ett elektriskt belysningsprojekt för Barcelonas Muralla de Mar, eller havsväggen, som inte genomfördes. Den bestod av åtta stora gatlyktor i järn, rikligt dekorerade med växtmotiv, friser , sköldar och namn på strider och katalanska amiraler. Samma år deltog han i tävlingen om byggandet av San Sebastiáns sociala centrum (nuvarande stadshus), som vann Luis Aladrén Mendivi och Adolfo Morales de los Ríos; Gaudí lämnade in ett projekt som syntetiserade flera av hans tidigare studier, såsom fontänen för Plaça Catalunya och provinsrådets innergård.

Samarbete med Martorell

Gaudís ritning för fasaden på Barcelonas katedral

En ny uppgift för Güell-López för Comillas var lusthuset för Alfonso XII :s besök i den kantabriska staden 1881. Gaudí designade en liten paviljong i form av en hinduisk turban , täckt av mosaik och dekorerad med ett överflöd av små klockor som klirrade konstant. Det flyttades därefter till Güell-paviljongerna.

1882 ritade han ett benediktinerkloster och en kyrka tillägnad den Helige Ande i Villaricos ( Cuevas de Vera , Almería ) för sin tidigare lärare, Joan Martorell. Det var av nygotisk design, liknande Salesians kloster som Gaudí också planerade med Martorell. I slutändan genomfördes det inte, och projektplanerna förstördes i plundringen av Sagrada Família 1936. Samma år fick han i uppdrag att bygga en jaktstuga och vinkällare i ett lantställe känt som La Cuadra, i Garraf (Sitges) ), egendom av baron Eusebi Güell. I slutändan byggdes vinkällare, men inte lodgen, några år senare. Med Martorell samarbetade han också i tre andra projekt: Jesuitskolans kyrka i Carrer Caspe; Salesians kloster i Passeig de Sant Joan, ett nygotiskt projekt med ett altare i mitten av korsningen; och fasadprojektet för Barcelonas katedral, för tävlingen som sammankallades av katedralkapitlet 1882, som slutligen vann Josep Oriol Mestres och August Font i Carreras.

Gaudís samarbete med Martorell var en avgörande faktor i Gaudís rekommendation för Sagrada Família. Kyrkan var idén av Josep Maria Bocabella, grundare av föreningen Devotees of Saint Joseph, som förvärvade ett helt kvarter av Barcelonas Eixample -distrikt. Projektet anförtroddes ursprungligen till Francisco de Paula del Villar y Lozano, som planerade byggandet av en nygotisk kyrka, som arbetet påbörjades 1882. Men året därpå avgick Villar på grund av oenighet med byggstyrelsen, och uppdraget gick till Gaudí, som helt gjorde om projektet, förutom den del av kryptan som redan hade byggts. Gaudí ägnade resten av sitt liv åt byggandet av kyrkan, som skulle bli syntesen av alla hans arkitektoniska upptäckter.

Orientalistisk period

Under dessa år fullbordade Gaudí en serie verk med en distinkt orientalisk smak, inspirerad av konsten i Mellanöstern och Fjärran Östern (Indien, Persien, Japan), såväl som islamisk-spansktalande konst, främst Mudejar och Nazari . Gaudí använde rikligt med dekoration av keramiska plattor, såväl som moriska valv, kolonner av exponerat tegel och tinnar i form av paviljonger eller kupoler.

Mellan 1883 och 1888 byggde han Casa Vicens , på uppdrag av börsmäklaren Manuel Vicens i Montaner. Den byggdes med fyra våningar, med fasader på tre sidor och en omfattande trädgård, inklusive en monumental tegelfontän. Huset var omgivet av en mur med järnportar, dekorerad med palmettoblad , verk av Llorenç Matamala. Husets väggar är av sten omväxlande med linjer av kakel, som imiterar gula blommor som är typiska för detta område; huset är toppat med skorstenar och torn. I interiören framträder de polykroma takbjälkarna i trä, prydda med blomteman av papier maché ; väggarna är dekorerade med grönsaksmotiv, samt målningar av Josep Torrescasana; slutligen består golvet av mosaiker i romersk stil av "opus tesselatum". Bland de mest originella rummen är rökrummet, märkbart taket, dekorerat med moriskt bikakeverk, som påminner om Generalife i Alhambra i Granada .

Orientalistiska verk
Casa Vicens (1883–88)	El Capricho (1883–85)	Güell Pavilions (1884–87)	Palau Güell (1886–88)	Compañía Trasatlántica (1888)

Samma år, 1883, ritade Gaudí kapellet Santísimo Sacramento för församlingskyrkan San Félix de Alella, liksom några topografiska planer för lantresidenset Can Rosell de la Llena i Gelida. Han fick också ett uppdrag att bygga ett litet annex till Palacio de Sobrellano, för baronen av Comillas, i den kantabriska staden med samma namn. Känd som El Capricho, beställdes den av Máximo Díaz de Quijano och byggdes mellan 1883 och 1885. Cristòfor Cascante i Colom, Gaudís studiekamrat, ledde konstruktionen. I orientalisk stil har den en långsträckt form, på tre nivåer och ett cylindriskt torn i form av en persisk minaret, vänd helt i keramik. Ingången ligger bakom fyra kolumner som stödjer nedsänkta bågar, med kapitäler dekorerade med fåglar och löv, liknande de som kan ses på Casa Vicens. Anmärkningsvärda är huvudloungen med sitt stora skjutfönster och rökrummet med ett tak som består av ett falskt stuckaturvalv i arabisk stil.

Gaudí utförde ett andra uppdrag från Eusebi Güell mellan 1884 och 1887, Güell-paviljongerna i Pedralbes, nu i utkanten av Barcelona. Güell hade ett lantställe i Les Corts de Sarrià, bestående av två intilliggande fastigheter kända som Can Feliu och Can Cuyàs de la Riera. Arkitekten Joan Martorell hade byggt en herrgård i karibisk stil, som revs 1919 för att ge plats åt det kungliga palatset i Pedralbes . Gaudí åtog sig att rusta upp huset och bygga en mur och portvaktstuga. Han kompletterade stenmuren med flera ingångar, huvudingången med en järnport i form av en drake, med symbolik som anspelar på myterna om Herkules och Hesperidernas trädgård . Byggnaderna består av en stabil, täckt längtan och portvaktsbo: stallet har en rektangulär bas och kontaktledningsbågar; den långa ringen har en fyrkantig bas med en hyperboloid kupol; portvaktslogen består av tre små byggnader, den centrala är polygonal med en hyperbolisk kupol och de andra två mindre och kubisk. Alla tre toppas av fläktar i form av skorstenar med keramik. Väggarna är av exponerat tegel i olika nyanser av rött och gult; i vissa avsnitt används också prefabricerade cementblock. Paviljongerna är nu huvudkontoret för Real Cátedra Gaudí, vid Kataloniens polytekniska universitet.

År 1885 accepterade Gaudí ett uppdrag från Josep Maria Bocabella, promotor för Sagrada Família, för ett altare i Bocabella-familjens oratorium, som hade fått tillstånd från påven att ha ett altare i sitt hem. Altaret är gjort av lackad mahogny , med en platta av vit marmor i mitten för reliker . Den är dekorerad med växter och religiösa motiv, såsom de grekiska bokstäverna alfa och omega, symbol för början och slutet, evangeliefraser och bilder av den helige Franciskus av Paola , den heliga Teresa av Avila och den heliga familjen och stängd med en gardin av karmosinröd färg. broderi. Den gjordes av möbelsnickaren Frederic Labòria, som också samarbetade med Gaudí på Sagrada Família.

Kort därefter fick Gaudí ett viktigt nytt uppdrag av Güell: byggandet av hans familjehus, på Carrer Nou de la Rambla i Barcelona. Palau Güell (1886–1888) fortsätter traditionen med stora katalanska stadsbyggnader som de i Carrer Montcada. Gaudí designade en monumental entré med en magnifik parabolbåge ovanför järnportar, dekorerad med den katalanska vapenskölden och en hjälm med en bevingad drake, verk av Joan Oñós. Ett anmärkningsvärt inslag är den tredubbla entréhallen; det är kärnan i byggnaden, omgiven av palatsets huvudrum, och det är anmärkningsvärt för sin dubbla kupol, parabolisk inuti och konisk på utsidan, en lösning som är typisk för bysantinsk konst. För galleriet på gatans fasad använde Gaudí ett originalsystem av kontaktledningsbågar och pelare med hyperboliska versaler, en stil som han bara använde här. Han designade interiören av palatset med en överdådig dekoration i Mudejar-stil, där trä- och järntaken sticker ut. Skorstenarna på taket är ett anmärkningsvärt kännetecken, belagda med livfullt färgade keramiska plattor, liksom den höga spiran i form av ett lykttorn , som är den yttre avslutningen av kupolen inuti, och som också är belagd med keramiska plattor och toppad med en väderflöjel av järn .

Med anledning av världsutställningen som hölls i Barcelona 1888, byggde Gaudí paviljongen för Compañía Trasatlántica, egendom som tillhör markisen av Comillas, i den maritima delen av evenemanget. Han skapade den i en granadinsk nazaristil, med hästskobågar och stuckatur; byggnaden överlevde tills Passeig Marítim öppnades 1960. I kölvattnet av händelsen fick han ett uppdrag från Barcelonas råd att restaurera Saló de Cent och den stora trappan i Barcelonas stadshus, samt en stol åt drottningen Maria Cristina; endast stolen tillverkades, och borgmästare Francesc Rius i Taulet överlämnade den till drottningen.

Nygotisk period

Under denna period inspirerades Gaudí framför allt av medeltida gotisk konst , men ville förbättra sina strukturella lösningar. Nygotiken var en av de mest framgångsrika historicistiska stilarna vid den tiden, framför allt som ett resultat av Viollet-le-Ducs teoretiska studier. Gaudí studerade exempel i Katalonien, Balearerna och Roussillon på djupet, såväl som Leonesiska och Kastillanska byggnader under sina vistelser i León och Burgos, och blev övertygad om att det var en ofullkomlig stil, vilket lämnade stora strukturella frågor endast delvis lösta. I sina verk eliminerade han behovet av strävpelare genom användningen av härskade ytor , och avskaffade crenellations och överdrivet genombrutet arbete.

Nygotiska verk
Teresian College	Biskopspalatset	Casa Botines	Bodegues Güell	Torre Bellesguard

Det första exemplet var Teresian College ( Col·legi de les Teresianes ) (1888–1889), i Barcelonas Carrer Ganduxer, på uppdrag av San Enrique de Ossó. Gaudí uppfyllde ordens önskan att byggnaden skulle vara stram, i enlighet med deras löften om fattigdom. Han ritade en enkel byggnad, med tegel för exteriören och några tegelelement för interiören. Smidessmide, ett av Gaudís favoritmaterial, dök upp på fasaderna. Byggnaden kröns av en rad merloner som föreslår ett slott, en möjlig referens till Sankt Teresas inre slott . Hörnen har tegeltoppar toppade av spiralformade pelare och kulminerar i ett fyrarmat kors, typiskt för Gaudís verk, och med keramiska sköldar som bär olika ordenssymboler. Interiören innehåller en korridor som är känd för serien av kontaktledningsbågar som den innehåller. Dessa eleganta bågar är dekorativa och stödjer taket och golvet ovanför. För Gaudí var kontaktledningsbågen ett idealiskt konstruktionselement, som kunde bära stora belastningar med smalt murverk.

Gaudí fick sitt nästa uppdrag av en präst som hade varit pojkvän i hans hemland Reus. När han utnämndes till biskop av Astorga bad Joan Baptista Grau i Vallespinós Gaudí att designa ett nytt biskopspalats för staden, eftersom den tidigare byggnaden hade fattat eld. Byggd mellan 1889 och 1915, i nygotisk stil med fyra cylindriska torn, var den omgiven av en vallgrav . Stenen som den byggdes med (grå granit från El Bierzo-området) är i harmoni med dess omgivningar, särskilt med katedralen i dess omedelbara närhet, såväl som med det naturliga landskapet, som i slutet av 1800-talets Astorga var mer synligt. än idag. Verandan har tre stora utsvängda bågar, byggda av ask och åtskilda av sluttande strävpelare . Strukturen stöds av pelare med dekorerade kapitäler och av räfflade valv på spetsiga bågar, och toppad med merlons i Mudejar-stil. Gaudí avgick från projektet 1893, vid biskop Graus död, på grund av oenighet med kapitlet, och det avslutades 1915 av Ricardo García Guereta. Det rymmer för närvarande ett museum om Jakobsvägen, som går genom Astorga.

Ett annat av Gaudís projekt utanför Katalonien var Casa de los Botines i León (1891–1894), på uppdrag av Simón Fernández Fernández och Mariano Andrés Luna, textilhandlare från León, som rekommenderades Gaudí av Eusebi Güell, som de gjorde affärer med. . Gaudís projekt var en imponerande byggnad i nygotisk stil, som bär hans omisskännliga modernistiska avtryck. Byggnaden användes för att inrymma kontor och textilbutiker på de nedre våningarna, samt lägenheter på de övre våningarna. Den byggdes med väggar av fast kalksten . Byggnaden flankeras av fyra cylindriska torn som överskrids av skifferspiror och omges av ett område med ett järngaller. Den gotiska fasadstilen, med sina välvda bågar, har en klocka och en skulptur av Saint George and the Dragon , ett verk av Llorenç Matamala. Från och med 2010 var det huvudkontoret för Caja España.

År 1892 fick Gaudí uppdrag av Claudio López Bru, andre markis av Comillas, med Franciscanas katolska beskickningar för staden Tanger i Marocko (på den tiden en spansk koloni). Projektet inkluderade en kyrka, sjukhus och skola, och Gaudí tänkte ut en fyrlobulär golvstruktur i markplan, med kontaktledningsbågar, paraboliska torn och hyperboloidfönster. Gaudí ångrade djupt projektets slutliga bortgång och höll alltid sin design med sig. Trots detta påverkade projektet Sagrada Famílias verk, i synnerhet utformningen av tornen, med deras paraboloida form som missionerna.

Franciskanermissionen i Tanger

1895 ritade han ett begravningskapell för familjen Güell vid klostret Montserrat , men lite är känt om detta verk, som aldrig byggdes. Det året började äntligen bygget av Bodegas Güell , projektet från 1882 för en jaktstuga och några vingårdar vid La Cuadra de Garraf (Sitges), Eusebi Güells egendom. Vingårdarna byggdes mellan 1895 och 1897 under ledning av Francesc Berenguer, Gaudís medhjälpare, och vingårdarna har en triangulär ändfasad, ett mycket brant stentak, en grupp skorstenar och två broar som förenar dem med en äldre byggnad. Den har tre våningar: den nedersta för ett garage, en lägenhet och ett kapell med kontaktledningsbågar, med altaret i mitten. Den kompletterades med en portvaktstuga, känd för järngrinden i form av ett fiskenät.

I församlingen Sant Gervasi de Cassoles (nu ett distrikt i Barcelona), gav änkan efter Jaume Figueras Gaudí i uppdrag att renovera Torre Bellesguard (1900–1909), tidigare sommarpalats för kung Martin I den Humane . Gaudí designade den i en nygotisk stil, med respekt för den tidigare byggnaden så mycket som möjligt, och försökte som alltid att integrera arkitekturen i den naturliga omgivningen. Detta påverkade hans val av lokal skiffer för konstruktionen. Byggnadens grundplan mäter 15 x 15 meter, med hörnen orienterade mot de fyra kardinalpunkterna. Den är konstruerad i sten och tegel och är högre än den är bred, med en spira toppad med det fyrarmade korset, den katalanska flaggan och den kungliga kronan. Huset har källare, bottenvåning, första våning och vind, med sadeltak.

Naturalistisk period

Under denna period fullkomnade Gaudí sin personliga stil, inspirerad av naturens organiska former, och omsatte i praktiken en hel rad nya strukturella lösningar som härrörde från hans djupa analys av styrd geometri . Till detta lade han en stor kreativ frihet och en fantasifull prydnadsstil. Hans verk fick en stor strukturell rikedom, med former och volymer som saknade rationell stelhet eller någon klassisk premiss.

1898–1900

På uppdrag av företaget Hijos de Pedro Mártir Calvet byggde Gaudí Casa Calvet (1898–1899), i Barcelonas Carrer Casp. Fasaden är byggd av Montjuïc-sten, prydd med smidesbalkonger och toppad med två frontoner med smideskors. Ett annat anmärkningsvärt inslag i fasaden är galleriet på bottenvåningen, dekorerat med växt- och mytologiska motiv. För detta projekt använde Gaudí en barockstil, synlig i användningen av salomoniska kolonner, dekoration med blomteman och utformningen av terrasstaket. År 1900 vann han priset för årets bästa byggnad från Barcelonas kommunfullmäktige.

Ett praktiskt taget okänt verk av Gaudí är Casa Clapés (1899–1900), på 125 Carrer Escorial, beställt av målaren Aleix Clapés , som samarbetade vid enstaka tillfällen med Gaudí, till exempel för att dekorera Palau Güell och Casa Milà . Den har en bottenvåning och tre lägenheter, med stuckatur på väggar och gjutjärnsbalkonger. På grund av sin brist på dekoration eller ursprungliga strukturella lösningar var dess författarskap okänt fram till 1976, då arkitektens signerade planer av Gaudí upptäcktes. År 1900 renoverade han Dr. Pere Santalós hus, på Carrer Nou de la Rambla 32, ett verk av lika liten betydelse. Santaló var en vän till Gaudís, som han följde med under vistelsen i Puigcerdà 1911. Det var han som rekommenderade honom att utföra manuellt arbete för sin reumatism.

Naturvetenskapliga verk (1898–1900)
Casa Calvet	Finca Miralles	Park Güell	Montserrats rosenkrans

År 1900 designade han två banderoller: för Orfeó Feliuà (av Sant Feliu de Codines), gjorda av mässing, läder, kork och siden, med prydnadsmotiv baserade på San Félix martyrskap (en kvarnsten), musik (en stav). och klav) och inskriptionen "Orfeó Feliuà"; och Our Lady of Mercy of Reus, för pilgrimsfärden för Reus-invånarna i Barcelona, ​​med en bild av Isabel Besora, herdinnan för vilken Jungfrun visade sig 1592, verk av Aleix Clapés och på baksidan en ros och den katalanska flagga. Samma år, för helgedomen för Our Lady of Mercy i Reus, skisserade Gaudí ett projekt för renovering av kyrkans huvudfasad, som till slut inte genomfördes, eftersom styrelsen ansåg att det var för dyrt. Gaudí tog detta avslag ganska illa och lämnade en viss bitterhet mot Reus, möjligen källan till hans efterföljande påstående att Riudoms var hans födelseort. Mellan 1900 och 1902 arbetade Gaudí på Casa Miralles, på uppdrag av industrimannen Hermenegild Miralles i Anglès; Gaudí designade bara väggen nära porten, av böljande murverk, med en järnport toppad med det fyrarmade korset. Därefter ritades huset för Señor Miralles av Domènec Sugrañes, associerad arkitekt till Gaudí.

Gaudís främsta nya projekt i början av 1900-talet var Park Güell (1900–1914), på uppdrag av Eusebi Güell. Det var tänkt att bli ett bostadsområde i stil med en engelsk trädgårdsstad . Projektet misslyckades: av de 60 tomterna som tomten var uppdelad i såldes bara en. Trots detta byggdes parkens entréer och serviceområden, som visade Gaudís geni och omsatte många av hans innovativa strukturella lösningar i praktiken. Park Güell ligger i Barcelonas Càrmel-distrikt, ett robust område, med branta sluttningar som Gaudí tog sig fram med ett system av viadukter integrerade i terrängen. Huvudentrén till parken har en byggnad på vardera sidan, avsedd som portvaktsbostad och kontor, och platsen är omgiven av en mur av sten och glaserad keramik. Dessa entrébyggnader är ett exempel på Gaudí på höjden av sina krafter, med katalanska valv som bildar en parabolisk hyperboloid. Efter att ha passerat genom porten leder trappsteg till högre nivåer, dekorerade med skulpterade fontäner, särskilt drakfontänen, som har blivit en symbol för parken och ett av Gaudís mest kända emblem. Dessa trappsteg leder till Hypostyle Hall, som skulle ha varit invånarnas marknad, byggd med stora doriska pelare. Ovanför denna kammare finns ett stort torg i form av en grekisk teater, med den berömda böljande bänken täckt av trasig keramik (" trencadís "), verk av Josep Maria Jujol . Parkens utställningshem, ett verk av Francesc Berenguer, var Gaudís bostad från 1906 till 1926 och huserar för närvarande Casa -Museu Gaudí .

Under denna period bidrog Gaudí till ett gruppprojekt, Rosenkransen i Montserrat (1900–1916). Beläget på vägen till den heliga grottan i Montserrat, var det en serie grupper av skulpturer som framkallade Jungfruns mysterier, som berättar radbandet. Detta projekt involverade de bästa arkitekterna och skulptörerna från eran och är ett märkligt exempel på katalansk modernism. Gaudí designade det första mysteriet om härligheten, som representerar den heliga graven. Josep Llimonas verk och de tre Mariana skulpterade av Dionís Renart . Ett annat monumentalt projekt designat av Gaudí för Montserrat genomfördes aldrig: det skulle ha inkluderat att kröna toppen av El Cavall Bernat (en av bergstopparna) med en utsiktspunkt i form av en kunglig krona, innefattande en 20 meter (66 fot) högt katalanskt vapen i väggen.

1901–1903

År 1901 dekorerade Gaudí huset till Isabel Güell López, markioninna av Castelldosrius och dotter till Eusebi Güell. Beläget på Carrer Junta de Comerç 19, hade huset byggts 1885 och renoverats mellan 1901 och 1904; det förstördes av en bomb under inbördeskriget . Följande år deltog Gaudí i utsmyckningen av Bar Torino, egendom av Flaminio Mezzalana, belägen på 18 Passeig de Gràcia; Gaudí designade utsmyckningen av el Salón Árabe i den anläggningen, gjord med lackerade kartongplattor i arabisk stil (som inte längre finns).

Ett projekt av stort intresse för Gaudí var restaureringen av katedralen Santa Maria i Palma de Mallorca (1903–1914), på uppdrag av stadens biskop, Pere Campins i Barceló. Gaudí planerade en rad arbeten, inklusive att ta bort barockaltartavlan, avslöja biskopens tron, flytta körstallet från mitten av långhuset och placera dem i prästgården, bana väg genom den heliga treenighetens kapell, placera nya predikstolar, montera katedralen med elektrisk belysning, avtäcker de gotiska fönstren i det kungliga kapellet och fyller dem med målat glas, placerar en stor baldakin ovanför huvudaltaret och fullbordar dekorationen med målningar. Detta koordinerades av Joan Rubió i Bellver, Gaudís assistent. Josep Maria Jujol och målarna Joaquín Torres García, Iu Pascual och Jaume Llongueras var också inblandade. Gaudí övergav projektet 1914 på grund av oenighet med katedralkapitlet.

1904

Casa Batlló

Bland Gaudís största och mest slående verk är Casa Batlló (1904–1906). På uppdrag av Josep Batlló i Casanovas att renovera en befintlig byggnad som uppfördes 1875 av Emili Sala Cortés, fokuserade Gaudí på fasaden, huvudvåningen, uteplatsen och taket och byggde en femte våning för personalen. För detta projekt fick han hjälp av sina medhjälpare Domènec Sugrañes, Joan Rubió och Josep Canaleta. Fasaden är av Montjuïc-sandstenskuren för att skapa skeva styrda ytor ; kolonnerna är benformade med grönsaksdekor. Gaudí behöll den rektangulära formen på den gamla byggnadens balkonger – med järnräcken i form av masker – vilket gav resten av fasaden en stigande böljande form. Han mötte också fasaden med keramiska fragment av olika färger ("trencadís"), som Gaudí erhöll från avfallsmaterialet från Pelegrís glasbruk. Innergården täcks av ett takfönster som stöds av en järnkonstruktion i form av ett dubbelt T, som vilar på en serie kontaktledningsvärkar. De spiralformade skorstenarna är ett anmärkningsvärt inslag i taket, toppat med koniska lock, täckta med klart glas i mitten och keramik på toppen, och befäst av klara glaskulor fyllda med sand i olika färger. Fasaden kulminerar i kontaktledningsvalv täckta med två lager tegel och belagda med glaserade keramiska plattor i form av fjäll (i nyanser av gult, grönt och blått), som liknar en drakrygg; på vänster sida finns ett cylindriskt torn med anagram av Jesus, Maria och Josef, och med Gaudís fyrarmade kors.

År 1904, på uppdrag av målaren Lluís Graner , designade han utsmyckningen av Sala Mercè, på Rambla dels Estudis , en av de första biograferna i Barcelona; teatern imiterade en grotta, inspirerad av Coves del Drac (Drakens grottor) på Mallorca. Också för Graner ritade han ett fristående hus i Bonanova-distriktet i Barcelona, ​​av vilket endast grunden och huvudporten byggdes, med tre öppningar: för människor, fordon och fåglar; byggnaden skulle ha haft en struktur som liknar Casa Batlló eller portvaktslogen i Park Güell.

El chalet de Catllaràs (1905), i La Pobla de Lillet

Samma år byggde han en verkstad, Taller Badia, åt Josep och Lluís Badia Miarnau, smeder som arbetade åt Gaudí på flera av hans verk, som Batlló- och Milà-husen, Park Güell och Sagrada Família. Beläget på 278 Carrer Nàpols, var det en enkel stenbyggnad. Runt den tiden designade han också sexkantiga hydrauliska golvplattor för Casa Batlló, de användes så småningom istället för Casa Milà; de hade en grön färg och var dekorerade med tång, snäckor och sjöstjärnor. Dessa plattor valdes sedan ut för att asfaltera Barcelonas Passeig de Gràcia.

Även 1904 byggde han Chalet de Catllaràs, i La Pobla de Lillet, för Asland cementfabrik, som ägs av Eusebi Güell. Den har en enkel struktur men mycket originell, i form av en spetsig båge, med två halvcirkelformade trappor som leder till de två översta våningarna. Denna byggnad förföll när cementfabriken stängde, och när den så småningom restaurerades förändrades dess utseende radikalt, den geniala ursprungliga trappan ersattes med en enklare metall. I samma område skapade han Can Artigas trädgårdar mellan 1905 och 1907, i ett område som kallas Font de la Magnesia, på uppdrag av textilhandlaren Joan Artigas i Alart; män som hade arbetat i Park Güell var också involverade i detta projekt, liknande den berömda parken i Barcelona.

1906

Artigas Gardens , i La Pobla de Lillet

1906 ritade han en bro över Torrent de Pomeret, mellan Sarrià och Sant Gervasi. Denna flod rann direkt mellan två av Gaudís verk, Bellesguard och Chalet Graner, och därför ombads han att överbrygga klyftan. Gaudí designade en intressant struktur bestående av sida vid sida trianglar som skulle stödja brons ramverk, efter stilen på viadukterna som han gjorde för Park Güell. Den skulle ha byggts med cement och skulle ha haft en längd på 154 meter (505 fot) och en höjd på 15 meter (49 fot); balustraden skulle ha täckts med glaserade plattor, med en inskription tillägnad Santa Eulàlia. Projektet godkändes inte av stadsstyrelsen i Sarrià.

Samma år deltog Gaudí tydligen i byggandet av Torre Damià Mateu i Llinars del Vallès i samarbete med sin lärjunge Francesc Berenguer, även om projektets författarskap inte är klart eller i vilken utsträckning de var och en bidrog till det. Byggnadens stil frammanar Gaudís tidiga verk, som Casa Vicens eller Güell-paviljongerna; den hade en ingångsport i form av ett fiskenät, för närvarande installerad i Park Güell. Byggnaden revs 1939. Även 1906 designade han en ny banderoll, denna gång för metallarbetarnas och smederskrået för Corpus Christi-processionen 1910, i Barcelonas katedral. Den var mörkgrön till färgen, med Barcelonas vapen i det övre vänstra hörnet och en bild av Saint Eligius, beskyddare av skrået, med typiska verktyg för handeln. Banderollen brändes i juli 1936.

Casa Milà (La Pedrera)

Ett annat av Gaudís stora projekt och bland hans mest beundrade verk är Casa Milà , mer känd som La Pedrera (1906–1910), beställd av Pere Milà i Camps. Gaudí ritade huset runt två stora, välvda gårdar, med en struktur av sten, tegel och gjutjärnspelare och stålbalkar. Fasaden är byggd av kalksten från Vilafranca del Penedès, förutom det övre planet, som är täckt av vitt kakel, som frammanar ett snöigt berg. Den har totalt fem våningar, plus ett loft helt av kontaktledningsbågar, samt två stora innergårdar, en rund och en oval. Anmärkningsvärda särdrag är trappan till taket, toppad med det fyrarmade korset, och skorstenarna, täckta av keramik och med former som antyder medeltida hjälmar. Inredningen utfördes av Josep Maria Jujol och målarna Iu Pascual, Xavier Nogués och Aleix Clapés. Fasaden skulle ha kompletterats med en sten-, metall- och glasskulptur med Vår fru av Rosenkransen i sällskap av ärkeänglarna Michael och Gabriel, 4m hög. En skiss gjordes av skulptören Carles Mani, men på grund av händelserna under den tragiska veckan 1909 övergavs projektet.

1907–1908

kung James I:s födelse, designade Gaudí ett monument till hans minne. Det skulle ha varit beläget på Plaça del Rei, och skulle också ha inneburit renovering av de intilliggande byggnaderna: nytt tak för katedralen, samt färdigställandet av dess torn och kupol; placering av tre vaser ovanför stödbenen i kapellet Santa Àgada, tillägnad den heliga jungfru Marias litani, samt en ängelfigur på toppen av kapellets torn; slutligen öppningen av ett stort torg bredvid murarna (nu Plaça Ramon Berenguer el Grand). Projektet genomfördes inte eftersom kommunfullmäktige ogillade det.

1908 utarbetade Gaudí ett projekt för ett skyskrapahotell i New York City, Hotel Attraction , på uppdrag av två amerikanska entreprenörer vars namn är okända. Det skulle ha varit 360 meter (1 180 fot) högt (högre än Empire State Building ), med en högre parabolisk central sektion, toppad med en stjärna, och flankerad av fyra volymer innehållande museer, konstgallerier och konsertsalar, med former som liknar Casa Milà. Inuti skulle det ha haft fem stora rum, ett dedikerat till varje kontinent.

Originaldesign av kyrkan för Colònia Güell

Slutprojektet för hans store beskyddare Eusebi Güell var kyrkan för Colònia Güell, en industriby i Santa Coloma de Cervelló (1890–1918). Projektet började 1890 och fabriken, servicebyggnaderna och bostäderna för arbetarna byggdes. Det som skulle ha varit kolonins kyrka ritades av Gaudí 1898, även om den första stenen inte lades förrän den 4 oktober 1908. Tyvärr byggdes bara kryptan (i dag känd som Crypt of the Colònia Güell), eftersom Güells söner övergav projektet efter hans död 1918. Gaudí ritade en oval kyrka med fem gångar, en mittgång och två på vardera sidan. Han uppfattade det som helt integrerat i naturen. En veranda med hyperboliska paraboloidvalv föregår kryptan, första gången som Gaudí använde denna struktur och särskilt den första användningen av paraboloidvalv i arkitekturens historia. I kryptan sticker de stora hyperboloidfärgade glasfönstren ut, med formerna av blomblad och fjärilsvingar. Inuti varvas cirkulära tegelpelare med lutande basaltpelare från Castellfollit de la Roca.

Sista perioden

Sagrada Familia skolor

Under de sista åren av sin karriär, nästan uteslutande tillägnad Sagrada Família , nådde Gaudí kulmen av denna naturalistiska stil, och skapade en syntes av alla de lösningar och stilar han hade försökt fram till dess. Gaudí uppnådde perfekt harmoni mellan strukturella och ornamentala element, mellan plast och estetik, mellan funktion och form, mellan behållare och innehåll, och uppnådde integreringen av alla konster i ett strukturerat, logiskt verk.

Det första exemplet på hans sista etapp kan ses i en enkel men mycket genialisk byggnad, Sagrada Família-skolorna , en liten skola för arbetarnas barn. Byggd 1909, har den en rektangulär grundplan på 10 gånger 20 meter (33 fot × 66 fot), och innehöll tre klassrum, en vestibul och ett kapell. Den byggdes av exponerat tegel, i tre överlappande lager, enligt den traditionella katalanska metoden. Väggarna och taket har en böljande form, vilket ger strukturen en känsla av lätthet men också styrka. Sagrada Família-skolorna har varit ett exempel på konstruktivt geni och har fungerat som en inspirationskälla för många arkitekter, så som deras enkelhet, styrka, originalitet, funktionalitet och geometriska förträfflighet.

I maj 1910 gjorde Gaudí ett kort besök i Vic, där han fick i uppdrag att designa lyktstolparna för stadens Plaça Major, till minne av det första hundraårsminnet av Jaume Balmes födelse . De var obeliskformade lampor, med basaltstensfot från Castellfollit de la Roca och smidesjärnsarmar, toppade med det fyrarmade korset; de var dekorerade med vegetabiliska teman och inkluderade Balmes födelse- och dödsdatum. De revs 1924 på grund av dåligt underhåll.

Samma år, i samband med att Eusebi Güell fick titeln greve, designade Gaudí ett vapen för sin beskyddare. Han utformade en sköld med den nedre delen i en kontaktledningsform typisk för Gaudí. Han delade den i två delar: Palau Güells lykta har en duva och ett kugghjul till höger i anspelning på Colònia Güell i Santa Coloma de Cervelló (coloma är katalanska för duva), med frasen ahir pastor (igår Shepherd) ). Till vänster är en uggla uppflugen på en halvmåne – symbol för försiktighet och visdom – med orden avuy senyor (idag Herre). Skölden befästs av en hjälm med grevens krona och den Helige Andes duvsymbol.

1912 byggde han två predikstolar för kyrkan Santa Maria i Blanes : predikstolen på evangeliesidan hade en sexkantig bas, dekorerad med den helige Andes duva och namnen på latin på de fyra evangelisterna och den heliges sju gåvor Anda; predikstolen på epistelsidan hade namnen på de apostlar som skrev brev (Sankt Petrus, Sankt Paulus, Sankt Johannes evangelisten, Sankt Judas Thadeus och Sankt Jakob den store), med de tre teologiska dygderna och pingstens lågor. Dessa predikstolar brändes i juli 1936.

La Sagrada Família

Temple Expiatori de la Sagrada Família

Huvudartikel: Sagrada Família

Från 1915 ägnade Gaudí sig nästan uteslutande åt sitt magnum opus , Sagrada Família, en syntes av hans arkitektoniska evolution. Efter färdigställandet av kryptan och absiden , fortfarande i gotisk stil, är resten av kyrkan tänkt i en organisk stil, som imiterar naturliga former med sitt överflöd av styrda ytor . Han avsåg att interiören skulle likna en skog, med lutande pelare som grenade träd, spiralformade, vilket skapar en enkel men robust struktur. Gaudí tillämpade alla sina tidigare experimentella rön i detta projekt, från verk som Park Güell och kryptan i Colònia Güell, och skapade en kyrka som på en gång är strukturellt perfekt, harmonisk och estetiskt tillfredsställande.

Sagrada Família har en korsformad plan med ett femskeppigt långhus, ett tvärskepp med tre gångar och en absid med sju kapell. Den har tre fasader tillägnade Jesu födelse, passion och härlighet, och när den är färdig kommer den att ha arton torn: fyra på varje sida vilket ger totalt tolv för apostlarna, fyra på tvärskeppet som åberopar evangelisterna och ett på absiden tillägnad till Jungfrun, plus det centrala tornet för att hedra Jesus, som kommer att nå 172,5 meter (566 fot) högt. Kyrkan kommer att ha två sakristier i anslutning till absiden och tre stora kapell: ett för antagandet i absiden och dop- och botkapellen i västra änden; Det kommer också att omges av ett kloster utformat för processioner och för att isolera byggnaden från utsidan. Gaudí använde mycket symboliskt innehåll i Sagrada Família, både i arkitektur och skulptur, och ägnade varje del av kyrkan till ett religiöst tema.

Under Gaudís liv färdigställdes endast kryptan, absiden och en del av födelsefasaden. Efter hans död tog hans assistent Domènec Sugrañes över konstruktionen; därefter regisserades den av olika arkitekter. Jordi Bonet i Armengol tog på sig ansvaret 1987 och fortsatte sedan 2011. Konstnärer som Llorenç och Joan Matamala, Carles Mani, Jaume Busquets, Joaquim Ros i Bofarull, Etsuro Sotoo och Josep Maria Subirachs (skaparen av Passion-fasaden) har arbetat på skulpturell dekoration. Färdigställande väntas inte förrän åtminstone 2026.

Mindre, sena projekt

Under de sista åren av sitt liv, förutom sin hängivenhet till Sagrada Família, deltog Gaudí endast i mindre projekt, som inte slutfördes: 1916, efter sin vän biskop Josep Torras i Bages död, ritade han ett monument i sin ära, som han ville placera framför Passionsfasaden på Sagrada Família. Han gjorde en skiss av projektet, som till slut inte genomfördes, och gjorde en gipsbyst av biskopen, verk av Joan Matamala under instruktion av Gaudí. Den placerades i Sagrada Família, där den skulle ha ingått i kyrkan, men den förstördes 1936. Ett annat minnesmonumentprojekt, som inte heller genomfördes, ägnades åt Enric Prat de la Riba, som skulle ha varit beläget i Castellterçol, födelseplatsen för denna katalanske politiker. Projektet är från 1918 och skulle ha bestått av ett högt torn med två portiker och en spira toppad med en järnkonstruktion som flaggade med katalanska flaggan. Skissen av projektet gjordes av Lluís Bonet i Garí, Gaudís assistent.

År 1922 fick Gaudí i uppdrag av franciskanen Padre Angélico Aranda att bygga en kyrka tillägnad antagandet i den chilenska staden Rancagua . Gaudí bad om ursäkt och sa att han uteslutande var upptagen med Sagrada Família, men skickade några skisser av Assumption-kapellet som han hade designat för absiden av Sagrada Família, vilket mer eller mindre sammanföll med vad Padre Aranda hade bett om. Tyvärr genomfördes inte detta projekt, även om det för närvarande finns planer av den chilenske arkitekten Christian Matzner att ta upp projektet. Chiles president , Michelle Bachelet , har meddelat att bygget kommer att påbörjas 2015, med ett förväntat färdigställande 2017 och till en kostnad av 7 miljoner dollar . När det är färdigt kommer det att bli det första av Gaudís verk som kommer att konstrueras i Amerika.

Samma år rådfrågades Gaudí om byggandet av en monumental tågstation för Barcelona (det framtida Estació de França) . Gaudí föreslog en järnstruktur i form av en stor upphängd markis, en lösning som var ganska före sin tid; kanske av denna anledning avskräckte det chefsingenjörerna och de tackade nej till Gaudís erbjudande. De sista kända projekten av arkitekten är kapellet för Colónia Calvet i Torelló, 1923, och en predikstol för Valencia (den exakta platsen är okänd), från 1924. Sedan dess arbetade Gaudí exklusivt på Sagrada Família fram till sin död .

Samarbetspartners

Den enorma uppgift som Gaudí ställdes inför, inte i termer av antalet verk, utan i termer av deras komplexitet, krävde samarbetet av ett stort antal assistenter, konstnärer, arkitekter och hantverkare. Gaudí ledde alltid vägen, men tillät uttryck för de individuella förmågorna hos alla sina medarbetare. Ett test av hans expertis både inom sitt område och inom interpersonell kommunikation visades genom att sammanföra ett stort antal olika yrkesverksamma och skapa ett integrerat team.

Bland hans medarbetare var:

• Arkitekter: Francesc Berenguer, Josep Maria Jujol, Cristòfor Cascante i Colom, Josep Francesc Ràfols, Cèsar Martinell, Joan Bergós, Francesc Folguera, Josep Canaleta, Joan Rubió, Domènec Sugrañes, Francesc Quintana, Isidre Puig och Garí Bon Boada, Garí.
• Skulptörer: Carles Mani, Joan Flotats, Llorenç Matamala, Joan Matamala, Josep Llimona.
• Målare: Ricard Opisso, Aleix Clapés, Iu Pascual, Xavier Nogués, Jaume Llongueras, Joaquín Torres García.
• Byggare och förmän: Agustí Massip, Josep Bayó i Font, Claudi Alsina i Bonafont, Josep Pardo i Casanova och hans brorson Julià Bardier i Pardo.
• Hantverkare: Eudald Puntí (snickare och förfalskare), Joan Oñós (förfalskare), Lluís y Josep Badia i Miarnau (förfalskare), Joan Bertran (putsare), Joan Munné (snickare), Frederic Labòria (snickare), Antoni Rigalt i Blanch (glasmästare), Josep Pelegrí (glasmästare), Mario Maragliano (mosaikkonstnär), Jaume Pujol i Bausis och hans son Pau Pujol i Vilà (keramiker).

Död och arv

Flygfoto mot La Sagrada Familia, Barcelona, ​​Spanien

Gaudí kördes ner av en spårvagn och dog den 10 juni 1926. Han ligger begravd i Sagrada Familia. Efter hans död led Gaudís verk en period av försummelse och var till stor del impopulära bland internationella kritiker, som betraktade dem som barocka och överdrivet fantasifulla. I sitt hemland var han lika föraktad av Noucentisme , den nya rörelsen som tog modernismens plats . År 1936, under det spanska inbördeskriget, genomsöktes Gaudís verkstad i Sagrada Família och ett stort antal av hans dokument, planer och skalenliga modeller förstördes.

Gaudís rykte började återhämta sig på 1950-talet, då hans arbete försvarades inte bara av Salvador Dalí utan också av arkitekten Josep Lluís Sert . År 1952, hundraårsjubileet av arkitektens födelse, grundades Asociación de Amigos de Gaudí (föreningen Gaudís vänner) med syftet att sprida och bevara hans arv. Fyra år senare anordnades en retrospektiv på Saló del Tinell i Barcelona, ​​och Gaudí-stolen vid Kataloniens polytekniska universitet skapades i syfte att fördjupa studiet av Gaudís verk och delta i deras konservering. Dessa händelser följdes 1957 av Gaudís första internationella utställning, som hölls på Museum of Modern Art i New York City. 1976, på 50-årsdagen av hans död, anordnade det spanska utrikesministeriet en utställning om Gaudí och hans verk som turnerade världen över.

Mellan 1950 och 1960 spred forskning och skrifter av internationella kritiker som George R. Collins , Nikolaus Pevsner och Roberto Pane en förnyad medvetenhet om Gaudís verk, medan det i hans hemland beundrades och främjades av Alexandre Cirici, Juan Eduardo Cirlot och Oriol Bohigas . Gaudís arbete har sedan dess vunnit stor internationell uppskattning, som i Japan där anmärkningsvärda studier har publicerats av Dr. Hiroya Tanaka (vinnare av Gaudi-priset), Kenji Imai och Tokutoshi Torii . Internationellt erkännande av Gaudís bidrag till området arkitektur och design kulminerade i 1984 års lista över Gaudís nyckelverk som UNESCO:s världsarv . Gaudís stil har därefter påverkat samtida arkitekter som Santiago Calatrava och Norman Foster .

Gaudí var föremål för dokumentären Antonio Gaudi från 1984 .

På grund av Gaudís djupt religiösa och asketiska livsstil föreslog ärkebiskopen av Barcelona, ​​Ricard Maria Carles Gaudís saligförklaring 1998. 1999 skrev den amerikanske kompositören Christopher Rouse gitarrkonserten Concert de Gaudí , som var inspirerad av Gaudís verk; det fortsatte med att vinna 2002 års Grammy Award för bästa klassiska samtida komposition . Med anledning av 150-årsminnet av Gaudís födelse hölls ett antal officiella ceremonier, konserter, shower och konferenser och flera böcker gavs ut. Den 24 september samma år hade musikalen Gaudí premiär i Palau dels Esports de Barcelona . Författarna till verket var Jordi Galceran, Esteve Miralles och Albert Guinovart. 2008 lanserades Gaudí-priserna till hans ära, organiserade av Catalan Film Academy för att prisa årets bästa katalanska filmer. En Iberia Airbus A340-642 , EC-INO är uppkallad efter Gaudí.

Den japanska mangakonstnären Takehiko Inoue skrev och illustrerade en resememoar om Gaudís liv och arkitektur, med titeln Pepita: Takehiko Inoue Meets Gaudí och publicerades 2013.

Varje år, sedan 2013, den 10 juni, dagen då Gaudí dog, firas världsjugenddagen .

Världsarv

Flera av Gaudís verk har fått världsarvsstatus av UNESCO: 1984 Park Güell, Palau Güell och Casa Milà; och 2005 födelsefasaden, kryptan och absiden av Sagrada Família, Casa Vicens och Casa Batlló i Barcelona, ​​tillsammans med kryptan i Colònia Güell i Santa Coloma de Cervelló.

Deklarationen av Gaudís verk som världsarv syftar till att erkänna hans enastående universella värde. Enligt citatet:

• Antoni Gaudís verk representerar ett exceptionellt och enastående kreativt bidrag till utvecklingen av arkitektur och byggnadsteknik i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet.
• Gaudís verk uppvisar ett viktigt utbyte av värderingar som är nära förknippade med de kulturella och konstnärliga strömningarna på hans tid, som representerade i El Modernisme [sic] i Katalonien. Den förutsåg och påverkade många av de former och tekniker som var relevanta för utvecklingen av modern konstruktion på 1900-talet.
• Gaudís verk representerar en rad enastående exempel på byggnadstypologin i det tidiga 1900-talets arkitektur, såväl bostadshus som offentliga, till vars utveckling han gjorde ett betydande och kreativt bidrag.

Orsak för kanonisering

Ett helgonskrå som var intresserad av kanonisering för Gaudí började sina ansträngningar på allvar 1992. År 2003 öppnades saken officiellt av biskoparna i Katalonien, vilket gav Gaudí titeln " Guds tjänare" .

Se även

• Lista över Gaudís byggnader
• Gaudís husmuseum
• Altartavla av Alella

Anteckningar

• "Gaudí: El arquitecto de Dios" [Gaudí: Guds arkitekt]. ACIPrensa.com (på spanska). Arkiverad från originalet den 27 september 2011 . Hämtad 3 augusti 2008 .
• "Beatificación de Gaudí" . Användare AGS på CTV.es (på spanska). Arkiverad från originalet den 27 september 2011 . Hämtad 3 augusti 2008 .
• "El gran amor inalcanzado de Gaudí" . Användare AGS på CTV.es (på spanska). Arkiverad från originalet den 27 september 2011 . Hämtad 3 augusti 2008 .
• "The Bellesguard Tower (Antoni Gaudí): den katalanska art nouveauen och de gotiska stilarna • Alla PYRENÉER · Frankrike, Spanien, Andorra" . Alla PYRENÉER · Frankrike, Spanien, Andorra . 13 april 2021 . Hämtad 12 februari 2022 .
•    Balcells, Albert (1995). Walker, Geoffrey J. (red.). Katalansk nationalism förr och nu . Macmillan. ISBN 978-1-349-24278-8 . OCLC 1249514143 .
• Barjau, Santi (juli 2002). "El complejo mundo de un creador obstinado" . Barcelona Metropolis Mediterrània (på katalanska). Arkiverad från originalet den 20 januari 2012 . Hämtad 3 augusti 2008 .
•   Bassegoda, Juan (1989). El gran Gaudí (på spanska). Barcelona: Sabadell. ISBN 978-84-86329-44-0 .
•   Bassegoda, Juan (2002). Gaudí o espacio, luz y equilibrio (på spanska). Madrid: Kriterium Libros. ISBN 978-84-95437-10-5 .
• Bassegoda, Juan. "Antoni Gaudí Cornet (1852–1926)" . Instituto Cervantes (på spanska). Arkiverad från originalet den 9 juli 2012 . Hämtad 3 augusti 2008 .
•    Bastons i Vivanco, Carles (1996). "UNAMUNO Y LOS MODERNISTAS CATALANES / Unamuno och de katalanska modernisterna" . Catedra Miguel de Unamuno. Cuadernos . 31 : 5–21. ISSN 0210-749X . JSTOR 45368944 .
• "Barcelona önskar Gaudi grattis på födelsedagen" . BBC News . 21 februari 2002. Arkiverad från originalet den 20 oktober 2007 . Hämtad 4 november 2011 .
•    Bergós, Juan; Bassegoda i Nonell, Joan; Crippa, Maria Antonietta; Llimargas i Casas, Marc (1999). Gaudí, l'home i l'obra [ Gaudí, hemmet och arbetet ] (på katalanska). Barcelona: Círculo de Lectores. ISBN 978-84-9785-783-3 . OCLC 807546624 . {{ citera bok }} : CS1 underhåll: ref duplicates default ( länk )
•    Biotti, Gabriele, red. (2021). Att framföra minnen: media, skapande, antropologi och minne . Newcastle upon Tyne. ISBN 978-1-5275-6892-1 . OCLC 1250090671 . {{ citera bok }} : CS1 underhåll: ref duplicates default ( länk )
•   Bonet i Armengol, Jordi (2001t). Det väsentliga Gaudí: den geometriska moduleringen av kyrkan Sagrada Familia . Översatt av Mark Burry (2:a upplagan). Barcelona: Pòrtic. ISBN 978-84-7306-729-4 .
•   Bonet i Armengol, Jordi (2001). L'últim Gaudí: el modulat geomètric del Temple de la Sagrada Família (på katalanska) (andra upplagan). Barcelona: Pòrtic. ISBN 978-84-7306-727-0 .
• "10 intressanta fakta om Casa Batlló" . Casa Batlló av Antoni Gaudí, Barcelona . 14 november 2018 . Hämtad 11 februari 2022 .
• "Eugène-Emmanuel Viollet-le-Duc | Fransk arkitekt | Britannica" . www.britannica.com . 13 september 2022 . Hämtad 28 december 2022 .
• "Antoni Gaudi | Biografi, Sagrada Familia, verk, byggnader, stil och fakta | Britannica" . www.britannica.com . 25 november 2022 . Hämtad 11 februari 2022 .
• "Spanien - Primo de Rivera (1923–30) och andra republiken (1931–36) | Britannica" . www.britannica.com . 25 december 2022 . Hämtad 28 december 2022 .
•   Castellar-Gassol, Juan (1999t). Gaudí, en visionärs liv . Översatt av Paul Martin. Barcelona: Edicions de 1984 . ISBN 978-84-86540-55-5 .
•   Castellar-Gassol, Juan (1999). Gaudí, la vida d'un visionari (på katalanska). Barcelona: Edicions de 1984. ISBN 978-84-86540-54-8 .
•   Crippa, Maria Antonietta (2003). Gaudí (på spanska). Köln, Tyskland: Taschen GmbH. ISBN 978-3-8228-2519-8 .
• "encontronazo entre Unamuno y Gaudí en la Sagrada Familia" [ Krocken mellan Unamuno och Gaudí vid Sagrada Familia]. Curistoria (på spanska). 5 mars 2021 . Hämtad 12 februari 2022 .
• "Huset med legenden om Sant Jordi på sin fasad" . Fascinerande Spanien (på spanska) . Hämtad 11 februari 2022 .
•   Férrin, Ana María (2001a). Gaudí, de piedra y fuego (på spanska). Barcelona: Jaraquemada. ISBN 978-84-932015-0-0 .
•   Férrin, Ana Maria (2001b). Gaudí: la huella de genio (på spanska). Barcelona: Jaraquemada. ISBN 978-84-932015-1-7 .
• Fidgen, Jo; Kremer, William (10 maj 2015). "Kommer Gaudi att göras till ett helgon?" . BBC News . Hämtad 25 december 2021 .
•   Flores, Carlos (2002). Les lliçons de Gaudí (på katalanska). Översatt av Glòria Bohigas. Barcelona: Empúries. ISBN 978-84-7596-949-7 .
• "Amigos de Gaudí" . Gaudiallgaudi.com (på katalanska). Arkiverad från originalet den 28 september 2011 . Hämtad 3 augusti 2008 .
• "Técnica arquitectónica de Gaudí" . Gaudiallgaudi.com (på spanska). Arkiverad från originalet den 29 september 2011 . Hämtad 3 augusti 2008 .
• "Colaboradores de Gaudí" . Gaudiallgaudi.com (på spanska). Arkiverad från originalet den 28 november 2011 . Hämtad 3 augusti 2008 .
• "Gaudís politiska och patriotiska känsla" . GaudiAllGaudi.com . 27 januari 2022 . Hämtad 12 februari 2022 .
• "Gaudi Chronology (1852–1926)" . GaudiAllGaudi.com . 29 januari 2022 . Hämtad 11 februari 2022 .
• "Karakteristiska stilar i Gaudís verk" . GaudiAllGaudi.com . 10 februari 2022 . Hämtad 12 februari 2022 .
• "El mobiliario de Gaudí" [Gaudis möbler]. Gaudiclub.com (på spanska). Arkiverad från originalet den 26 september 2011 . Hämtad 3 augusti 2008 .
• "Biografi på Gaudí och Barcelona Club, sida 1" . Arkiverad från originalet den 26 september 2011 . Hämtad 5 november 2005 .
• "Gaudi-effekten" . ( The Guardian ) . 16 januari 2006. Arkiverad från originalet den 29 augusti 2013 . Hämtad 18 december 2011 .
• Fontbona, Francesc (juli 2002). "El vanguardismo de un tradicionalista" . Barcelona Metropolis Mediterranea (på spanska). Arkiverad från originalet den 20 januari 2012 . Hämtad 3 augusti 2008 .
• Giordano, Carlos (2011). Gómez Gimeno, Mária José (red.). Basilikan Sagrada Familia: Antoni Gaudís mästerverk . Översatt av Cerys R. Giordano Jones. Barcelona: Dos de Arte.
•    Inoue, Takehiko (2013). Pepita: Inoue möter Gaudí . Emi Louie-Nishikawa, Yukiko Whitley, Nick Mamatas, Masumi Washington. San Francisco, CA. ISBN 978-1-4215-5274-3 . OCLC 806014062 .
• Kassam, Ashifa (16 januari 2015). "Chile kommer att bygga Antoni Gaudís första färdiga projekt utanför Spanien" . The Guardian . Hämtad 27 december 2022 . </ref>
•    Kent, Conrad (1993). Park Güell . Dennis Joseph Prindle. New York: Princeton Architectural Press. ISBN 1-56898-000-0 . OCLC 28891100 .
• Klettner, Andrea (4 november 2010). "Påvens besök kan påskynda Gaudís helgonskap" . Bdonline.co.uk . Arkiverad från originalet den 2 december 2011.
•    Lahuerta, Juan José (2003). Antoni Gaudi, 1852–1926: arkitektur, ideologi och politik . Antoni Gaudí. Milano: Electa Architecture. ISBN 1-904313-20-5 . OCLC 55511165 .
• "Basílica dels Sants Màrtirs Just i Pastor | Barcelona, ​​Spanien Sevärdheter" . Lonely Planet . Hämtad 11 februari 2022 .
•   Martinell, Cèsar (1975). Gaudí: hans liv, hans teorier, hans arbete . Översatt av Judith Rohrer. Cambridge, Massachusetts: MIT Press. ISBN 978-0-262-13072-1 .
•   Massó, Juan Bergós (1974). Gaudí, l'home i la obra [ Gaudí, hemmet och arbetet ] (på katalanska). Barcelona: Universitat Politècnica de Barcelona . ISBN 84-600-6248-1 .
•   Massó, Juan Bergós; Llimargas, Marc; Nonell, Juan Bassegoda; Crippa, Maria Antonietta (1999). Gaudí: el hombre y la obra [ Gaudí, mannen och verket ] (på spanska). Lunwerg Editores. ISBN 978-84-7782-596-8 .
• Massó Carballido, Jaume (2013). "Gaudís värld – Gaudí och Reus" . Gaudí Center Reus . Arkiverad från originalet den 19 oktober 2013 . Hämtad 25 juli 2014 .
• Mackay, David (1985). Modern arkitektur i Barcelona, ​​1854–1929 (PDF) . Arkiverad från originalet (PDF) den 25 april 2012.
• Meisler, Stanley (juli 2002). "Gaudís gåva" . Smithsonian Magazine . Hämtad 11 februari 2022 .
• Müller, Frederike; Wendt, Lars (Regissörer) (2006). Arkitekten Antoni Gaudí. Myth and Reality (DVD) (på tyska). Tyskland: WendtFilm & Ciné Canard.
• Metello, Nuno (2008). "Vegetarianismens historia—Antoni Gaudí (1852–1926)" . Internationella vegetariska unionen . Arkiverad från originalet den 13 augusti 2011 . Hämtad 16 oktober 2011 .
• Nalbandian, Tamar (26 januari 2016). "11 fantastiska fakta du behöver veta om Antoni Gaudí" . Kulturresa . Hämtad 11 februari 2022 .
• Pibernat, Oriol (juli 2002). "Diseño: entre el legado y la invención de la tradición" [ Design: mellan arvet och traditionens uppfinning]. Barcelona Metropolis Mediterranea (på spanska). Arkiverad från originalet den 20 januari 2012 . Hämtad 3 augusti 2008 .
• "Renaixença och ursprunget till den katalanska nationalismen | Palau Güell" . www.palauguell.cat . Hämtad 11 februari 2022 .
• "Huvudfasaden | Palau Güell" . www.palauguell.cat . Hämtad 12 februari 2022 .
•   Puig i Boada, Isidre (1986). El templet de la Sagrada Família (på katalanska). Barcelona: Thor, DL ISBN 978-84-282-1557-2 .
•   Puig i Boada, Isidre (2004). El pensament de Gaudí (på katalanska). Barcelona: Dux Editorial, SL ISBN 978-84-609-1587-4 .
• Ordlek, Sharon; Li, Oasis (8 juni 2018). "Gaudís Barcelona" . Den unga reportern . Hämtad 11 februari 2022 .
• Quiroga, Eduardo Daniel; Salomón, Eduardo Alberto. "Gaudí: Mecánica y forma de la naturaleza" . Arquba.com (på katalanska). Arkiverad från originalet den 11 oktober 2011 . Hämtad 29 augusti 2008 .
• Ramón-Cortés, Sílvia; Borderías, Sílvia (24 november 2008). "Presentation av Gaudí Awards of Cinema" (PDF) . Academy of Catalan Cinema . Arkiverad från originalet (PDF) den 12 augusti 2013 . Hämtad 16 oktober 2011 .
• "Utvecklingen av Sagrada Família i fantastiska fotografier, 1882 – sällsynta historiska foton" . rarehistoricalphotos.com/ . 8 februari 2022 . Hämtad 12 februari 2022 .
•    Roe, Jeremy (2012). Antoni Gaudí . New York: Parkstone International. ISBN 978-1-78042-967-0 . OCLC 793511459 .
•   Saudi, Antoni (2002). "Gaudí i els seus coŀlaboradors: artistes i industrials a l'entorn del 1900". I Casanova, Rossend (red.). Gaudí 2002. Misceŀlània (på katalanska). Barcelona: Planeta. ISBN 978-84-08-04332-4 .
• Sheridan, Molly (28 februari 2002). "En uppiggande natt vid Grammisgalan" . NewMusicBox . Arkiverad från originalet den 15 september 2015 . Hämtad 7 juni 2015 .
•    Sobrer, Josep Miquel (1992). Katalonien, ett självporträtt . Bloomington: Indiana University Press . ISBN 0-253-35290-8 . OCLC 23766107 .
• "Antoni Gaudí. Katalansk arkitekt" . www.SPAINthenandnow.com . Hämtad 12 februari 2022 .
•   Stone, Peter (2011). Frommers Barcelona . Chichester, Storbritannien: Frommers. ISBN 978-0-470-09692-5 .
• Tarragona, Josep María (1999). Gaudí, biografia de l'artista [ Gaudí, konstnärens biografi ] (på katalanska). Barcelona: Proa.
• Tarragona, Josep Maria (24 november 2006). "El Arlequín" [Harlequin]. Antonigaudi.org (på spanska). Arkiverad från originalet den 4 september 2011 . Hämtad 3 augusti 2008 .
•   Tarragona, Josep María (2011). Antoni Gaudí, un arquitecto genial [ Antoni Gaudí - en stor arkitekt ] (på spanska). Barcelona: Casals. ISBN 978-84-218-2430-6 .
• "Gaudi Mania" . Tid . 11 mars 2002. Arkiverad från originalet den 14 november 2010 . Hämtad 18 december 2011 .
• Torres, I. Álvarez (2008). "La Sagrada Familia de Barcelona ultima los preparativos para su apertura al culto" . Lavoz Digital (på katalanska). Arkiverad från originalet den 4 oktober 2011 . Hämtad 3 augusti 2008 .
• Tremlett, Giles (11 juli 2003). "Guds arkitekt på väg till helgon" . The Guardian . STORBRITANNIEN. Arkiverad från originalet den 4 september 2012 . Hämtad 21 april 2011 .
•    Tremlett, Giles (2006). Spöken i Spanien: reser genom ett lands dolda förflutna . London: Faber. ISBN 978-0-571-22168-4 . OCLC 76798232 .
• Tremlett, Giles (22 september 2011). "Sagrada Família får sista slutdatumet;– 2026 eller 2028" . The Guardian . Arkiverad från originalet den 1 oktober 2013 . Hämtad 13 oktober 2011 .
• "Världsarv: verk av Antoni Gaudí" . UNESCO . 2 november 1984. Arkiverad från originalet den 6 oktober 2011 . Hämtad 25 augusti 2008 .
• "8:e sessionen för UNESCO:s världsarvskommitté" . UNESCO . 2 november 1984. Arkiverad från originalet den 21 oktober 2011 . Hämtad 3 augusti 2008 .
• "29:e sessionen för UNESCO:s världsarvskommitté" (PDF) . UNESCO . 9 september 2005. Arkiverad (PDF) från originalet den 6 september 2011 . Hämtad 3 augusti 2008 .
•    Van Hensbergen, Gijs (2004). Antoni Gaudí (på spanska). London: Debolsillo. ISBN 978-84-9793-010-9 . OCLC 74810707 .
• Vargas, Judith Rodríguez (2008). "Antoni Gaudí, la vision de un genio" . Artes e Historia México (på spanska). Arkiverad från originalet den 29 september 2011 . Hämtad 3 augusti 2008 .
•   Zerbst, Rainer (2002). Gaudí, 1852–1926: Antoni Gaudí i Cornet: ett liv ägnat åt arkitektur . Köln, Tyskland: Taschen. ISBN 978-3-8228-2171-8 .

Vidare läsning

• Giordano, Carlos (2007). Gómez Gimeno, Mária José (red.). Templo expiatorio de La Sagrada Familia: la obra maestra de Antoni Gaudí [ Expiatory Temple of La Sagrada Familia: Antoni Gaudís mästerverk] (på spanska). Barcelona: Mundo Flip.
•   Giralt-Miracle, Daniel, red. (2002). "Art, oficis i disseny en Gaudí". Gaudí 2002. Misceŀlània [ Konst, kontor och design i Gaudí ] (på katalanska). Barcelona: Planeta. ISBN 978-84-08-04332-4 .
• Här, Pere. "Els Anys d'aprenentatge de Gaudi" [Gaudis lärande år]. www.worldcat.org . Hämtad 27 december 2022 .
• Martinell, Cèsar (1967). Gaudí, Su vida, su teoría, su obra [ Gaudí, Hans liv, hans teori, hans arbete ] (på spanska). Barcelona: Colegio de Arquitectos de Cataluña y Baleares. Comisión de Cultura.
• Puig i Tàrrech, Armand (2010). La Sagrada Família segons Gaudí: comprendre un símbol [ Sagrada Familia enligt Gaudí: förstå en symbol ] (på katalanska). Barcelona: Pòrtic.
•   Wagensberg, Jorge, red. (2002). "Apunts sobre la intuïció científica de Gaudí". Gaudí 2002. Misceŀlània [ Anteckningar om Gaudís vetenskapliga intuition ] (på katalanska). Barcelona: Planeta. ISBN 978-84-08-04332-4 .

externa länkar

• Gaudís liv och verk
• Översikt över Gaudís stora verk
• Sagrada Família information och diskussion om mindre kända Gaudí verk
• Sagrada Família bildgalleri
• Casa Batlló information och bildgalleri
• Analys av fraktaler och andra matematiska element i Gaudís arkitektoniska stil
• Pàgina del Cercle Artístic de Sant Lluc
• Antoni Plàcid Guillem Gaudí i Cornet
• En virtuell promenad genom Guard House på Park Guell Arkiverad 25 februari 2017 på Wayback Machine