Sonett 1

» Sonett 1
Sonett 1 i 1609 års kvarto
Q1 Q2 Q3 C Från skönaste varelser önska vi öka, Att därigenom skönhetens ros aldrig skulle dö, Men som den mognare med tiden skulle avlida kunde Hans öma arvinge bära hans minne: Men du, sammandragen med dina egna ljusa ögon, Mata ditt ljuss låga med själv- betydande bränsle, Gör en hungersnöd där överflöd ligger, Dig själv din fiende, till ditt söta jag för grym. Du som nu är världens friska prydnad, Och endast förebådar den pråliga våren, Inom din egen knopp begraver ditt innehåll, Och, ömt kurr, mak'st slöseri i niggarding. Tycker synd om världen, annars är denna frossare, Att äta världens rätt, vid graven och dig. 4 8 12 14 —William Shakespeare

Sonnet 1 är en av 154 sonetter skrivna av den engelske dramatikern och poeten William Shakespeare . Det är en fortplantningssonnett inom Fair Youth- sekvensen.

Introduktion

Sonnet 1 är den första i en serie av 154 sonetter skrivna av William Shakespeare och publicerade 1609 av Thomas Thorpe . Artonhundratalets kritiker trodde att Thorpe kunde ha publicerat dikterna utan Shakespeares samtycke, men moderna forskare håller inte med och anser att Thorpe hade ett gott rykte. Sonnet 1 är den första av " Fair Youth "-sonetter, där en icke namngiven ung man tilltalas av talaren. Patrick Cheney kommenterar detta: "Börjar med en förmodad manlig talare som vädjar till en vacker ung man att reproducera, och avslutar med en serie dikter – de mörka damdikterna – som kopplar fullbordad heterosexuell passion till obotlig sjukdom, Shakespeares sonetter stör radikalt och medvetet konventionell berättelse om erotisk uppvaktning". Sonett 1 fungerar som en slags introduktion till resten av sonetterna, och kan ha skrivits senare än de som följer. " Fortplantningssonetterna " (sonetter 1 – 17) uppmanar denna ungdom att inte slösa bort sin skönhet genom att inte gifta sig eller fortplanta sig. Joseph Pequigney noterar: "öppningssatsen ger uttryck åt ett övertygande fall... Det första sättet att bevara är fortplantningen, som manar utan uppehåll i de första fjorton dikterna och två gånger igen".

Identiteten för "Fair Youth" är inte känd; även om det finns två ledande kandidater, som också anses vara "WH" som nämns i dedikationen av 1609 års kvarto: " Henry Wriothesley , tredje jarl av Southampton (1573-1624), eller William Herbert , tredje jarl av Pembroke (1580-1630) )". Båda var beskyddare av Shakespeare men vid olika tidpunkter – Wriothesley på 1590-talet och Herbert på 1600-talet. Även om idén att Fair Youth och WH är samma person har ofta tvivlats, och det anses möjligt att Fair Youth kan vara baserad på en person i de första 17 sonetter och baserad på en annan person i andra sonetter.

Se: Identitet för "Mr. WH"

I Sonnet 1 diskuterar talaren med ungdomen angående fortplantning. Forskaren Helen Vendler sammanfattar Sonnet 1: "De olika retoriska ögonblicken i denna sonnett (generaliserande reflektion, förebråelse, föreläggande, profetia) är genomträngliga för varandras metaforer, så att den filosofiska reflektionens ros ger en knopp av direkt tilltal och svält. adress ger frossaren som, i epigram, äter världens förfallodagar".

Sammanhang

Shakespeares sonetter följer inte exakt den sonettform som den italienska poeten Petrarca fastställde . Enligt Robert Matz, "förvandlar Shakespeare sonetkonventionen". Shakespeare tar in ämnen och teman som var ovanliga på den tiden. Shakespeares publik skulle ha tolkat en så aggressiv ton som en helt felaktig uppmuntran till fortplantning. Faktum är att den tidens andra sonetter vördade kyskhet. Shakespeare ägnar sig emellertid inte åt att upphöja den älskades kyskhet utan anklagar istället den unge mannen för frossande självkonsumtion i sin vägran att producera en 'öm arvinge' som skulle fortsätta sin skönhet bortom det obönhörliga förfallet av åldrande. . Sonetter handlar ofta om romantisk kärlek mellan talaren och den älskade men Shakespeare gör inte detta. Istället uppmanar Shakespeare den unge mannen att ha sex och fortplanta sig med en kvinna i äktenskapet.

Kontext för Sonnet 1

Denna sonett är den första i samlingen av sonetter som publicerades i 1609 års kvarto. Enligt Helen Vendler kan denna sonett vara "som ett index för resten av sonetterna", främst för att den tar "i spelet en sådan uppsjö av konceptuellt material; det verkar vara en självmedveten grund som lagts för resten". Vendler säger att på grund av det "rena överflöd av värderingar, bilder och begrepp som är viktiga i sekvensen som tas i spel" och "antalet betydelsefulla ord som vi uppmärksammats på" " i den här sonetten, att den kan ha komponerats sent i skrivprocessen, och sedan placerad först "som ett 'förord' till de andra". Philip Martin säger att Sonnet 1 är viktig för resten eftersom den "anger teman för sonetterna omedelbart efter och även för sekvensen i stort". För honom tillkännages teman i den här sonetten och de senare utvecklar dessa teman. Joseph Pequigney säger att Sonnet 1 kan vara "ett passande sätt att börja den minst konventionella renässansen kärlek-sonnettsekvenser". Det ger en "produktion av metaforiska motiv som kommer att återkomma i de kommande sonetter, särskilt under de kommande fjorton eller så; den ger begreppen skönhet och tid och deras inbördes samband, liksom även rosens emblem, som alla bär tyngden i de andra sonetterna; och det visar temat reproduktion, som ska tas upp i alla utom en av de sexton efterföljande dikterna".

Donald A. Stauffer säger att sonetterna "kanske inte är i en ordning som är absolut korrekt men ingen kan förneka att de är släkt och att de visar en viss utveckling, även om de är ofullständiga och otillfredsställande".

Form och struktur

Sonett 1 har de traditionella särdragen av en Shakespeare-sonnett – tre kvaträn och en kuplett skriven i jambisk pentameter med ett ABAB CDCD EFEF GG rimschema . Många av Shakespeares sonetter återspeglar också den tvådelade strukturen hos den italienska petrarkansonetten . I den här typen av sonett (men inte i sonnett 1) ​​"ställs de första åtta raderna logiskt eller metaforiskt mot de sista sex [och] en oktavgeneralisering kommer att följas av en viss sestet-applikation, en oktavfråga kommer att följas av ett sestet-svar eller åtminstone ett quatrain-svar före den sammanfattande kupletten".

På rad ett till fyra i denna sonnett skriver Shakespeare om att öka och referera till minne. Här väljer Shakespeare att rimma "öka" och "decease", "dö" och "minne" och fortsätter sedan att använda "ögon" och "lögner", "bränsle" och "grym" som ramsor i den andra kvaden (rad fem till åtta). På rad fem till tolv övergår Shakespeare till svält och slöseri. Carl Atkins lyfter fram Shakespeares uppfinningsrikedom i den andra kvaden, där sonetten antar en mindre regelbunden rytm: "Vi noterar Shakespeares fulländade förmåga att efterlikna vardagstal så att sonetten låter personlig och konversationell, snarare än sententiös. Rytmen har en viktig roll här. Sålunda har vi den tredubbla betoningen som produceras av den sista spondeen på rad 5, så effektiv efter den regelbundna jambiska pentametern av allt som föregår den. Detta följs sedan av den strömmande trochee-iamb som börjar nästa rad, en kombination som kommer att upprepas ofta".

I den tredje quatrainen är nyckelrimorden som ges av talaren: "prydnad" och "innehåll", och "vår" och "niggarding"; ytterligare bilder presenteras i denna kvaträn, såsom "fresh", "herald", "bud", "begravning" och oxymoronen " tender churl". Andra ord och teman som talaren använder förklaras av Helen Vendler: "Begreppen – eftersom Shakespeares sinne arbetar med kontrastiv taxonomi – tenderar att sammankallas i par: ökning och minskning, mognad och döende; skönhet och odödlighet kontra minne och arv; expansion och sammandragning; inre ande (ögon) och yttre visa (knopp); självkonsumtion och spridning, svält och överflöd". Shakespeare använder dessa ord för att göra "en estetisk investering i överflöd".

Sonetten avslutas med en kuplett: två på varandra följande rimrader. Varje rad innehåller tio stavelser, och den andra raden består endast av enstaviga ord. Vissa forskare tillskriver den enstaviga slutraden i dikten som en hyllning till 1500-talets poet, George Gascoigne . Gascoigne citeras för att säga, "Ju fler enstavelser du använder, desto sannare engelsman kommer du att verka och desto mindre kommer du att lukta av bläckhornet ".

Det är i denna sista kvaträn och den avslutande kupletten vi ser en sista förändring. Diktens kuplett beskriver den älskades till synes själviska natur (Shakespeare väljer att rimma "vara" och "du" här). Genom att välja att inte fortplanta sig beskriver Shakespeare hur den älskade förnekar vad världen förtjänar (hans blodlinje). Istället för att avsluta sonetten med en positiv ton eller känsla samtidigt som den växlar mellan mörka och ljusa toner, är tonen i kupletten negativ eftersom sonetten överskuggas av teman som skuld, egenintresse och svält i både kvart två och tre.

Den första raden illustrerar en vanlig jambisk pentameter, och den sjunde illustrerar en variation: en initial omkastning.

 × / × / × / × / × / Från vackraste varelser vi önskar öka, (1.1) / × × / × / × / × / Att göra en hungersnöd där överflöd ligger, (1.7) / = ictus , en metriskt 

stark stavelseposition . × = nonictus .

Analys

Helen Vendler kommenterar den övergripande betydelsen av denna sonett: "När Gud såg sina varelser, befallde han dem att öka och föröka sig. Shakespeare, i denna första sonett i sekvensen, föreslår att vi har internaliserat det paradisala kommandot i en estetiserad form: Från skönaste varelser vi önskar ökar . Sonetten börjar så att säga i längtan efter ett Eden där skönhetens ros aldrig kommer att dö, men fallet kommer snabbt med döden. Om inte den unge mannen tycker synd om världen och samtycker till sin egen tillväxt, t.o.m. ett successivt självförnyande Eden är inte tillgängligt". Kenneth Larsen noterar att Shakespeare inte börjar sin sekvens med en sedvanlig dedikationssonnett. Larsen hävdar också att sonettens första rad ekar Genesis , "locus biblicus of openings". Förväntningen påminner om Guds befallning, "bär frukt och föröka er: växt rikligt på jorden och föröka er där" (9.10; GV).

Quatrain 1

Shakespeare inleder Sonnet 1 med en hänvisning till den fysiska skönheten hos "snyggaste varelser", utmanar sedan den unge mannens brist på önskan om en arvinge. Enligt Robert Matz, "Sonett 1 är så långt ifrån de romantiska begär som vi vanligtvis förknippar med sonetter att ingen kvinna ens nämns i den... Men även om det inte finns någon kvinna i denna sonett är det inte så att det inte finns någon önskan Tvärtom, Shakespeare uttrycker ständigt sin önskan efter den unge man som han kallar "skönhetens ros" och som, han varnar, måste som en ros reproducera sig själv". Anspelningen på rosen är särskilt betydelsefull eftersom det var ovanligt att rosen, en symbol för kvinnlighet, användes för att referera till en man. I slutet av den första kvaden illustrerar Shakespeares ordlek på ordet "öm" (att betyda både den uppenbara betydelsen av ungdom och skönhet och den mindre uppenbara känslan av valuta för att lindra en skuld) ytterligare illustrerar den älskades behov av att reproducera sig för att betala av sin kyskhetsskuld . Frasen "öm arvinge" på rad 4 innehåller en ordlek eftersom den anspelar på den falska etymologin för det latinska ordet mulier (hustru), från mollis aer (mjuk luft), vilket ger frasen en dubbel betydelse: inte bara att ett barn kommer att bevara hans minne, men att hans hustru ska föda det barnet. Denna ordlek går igen i Shakespeares pjäs Cymbeline , där etymologin diskuteras.

Quatrain 2

I den andra kvatänen säger talaren att den unge mannen inte bara är trolovad med sig själv, utan också äter på sig själv och kommer att lämna svält bakom sig där det finns överflöd, vilket gör den unge mannens grymma jag till en fiende till hans "ljuva jag". ”. Rad fem, "Men du, sammandragen med dina egna ljusa ögon", antyder att den unge mannen är förpliktad till sig själv, som i en trolovning, men reducerad till den lilla omfattningen av sina egna ögon. Shakespeare fortsätter sedan med att ge bilden av ett ljus som äter sig själv, "Feed'st thy light's flame with self-substantial fuel", som kan bindas till frosseri i den trettonde raden. I de två sista raderna i den andra kvatänen, "Making a famine where abundance lies, Your self thy foe, to thy sweet self too grym", använder Shakespeare de kontrasterande bilderna av "famine" och "överflöd" och sedan "sweet self" och "grym" för att beskriva den unge mannens själviskhet.

Quatrain 3

"Du som nu är världens färska prydnad/Och endast förebådar den pråliga våren" kan antyda att den unge mannen har potential som hovman, som i Shakespeares pjäs Richard II, när en mamma frågar sin son med samma förståelse, " Vem är violerna nu/som strör den nya vårens gröna knä?” Ordet "grann" antyder rikedom, men inte den moderna betydelsen av "vulgärt överskott". Ordet "endast" betyder "högsta", eftersom det också används i dedikationen av kvartot (den "ende födda"). "Inom din egen knopp begraver ditt innehåll", föreslår ynglingen att behålla sin skönhet och sitt liv för sig själv, istället för att låta världen se den blomma. Ordet "begravd" antyder att ungdomen gräver sin egen grav. Enligt Philip JT Martin betyder "innehåll" på den här raden ""allt som han innehåller", vilket naturligtvis inkluderar makten att föda barn, och samtidigt betyder det hans "tillfredsställelse", nu och mer speciellt i framtiden , och den tillfredsställelse som han kunde ge andra”. I nästa rad, "and, tender churl, mak'st waste in niggarding", använder talaren paradoxen med den ömma churl som gör slöseri i niggarding som början på vändpunkten för sonetten. Helen Vendler anser att kvat tre används som en "fördröjning av förundran och beundran" av ungdomen av talaren. Philip Martin beskriver den tredje kvaden som en "ton av självkärlek, som poeten ser det i ungdomen" och det är "inte beröm ensam, inte heller skulden ensam; inte det ena och sedan det andra; utan båda på en gång".

Koppling

Shakespeare kontrasterar anspelningarna på hungersnöd i den andra kvatänen med en anspelning på frosseri genom att säga att den unge mannen "äter världens rätt" om han skulle dö utan avkomma. Den rytmiska strukturen hos kupletten (särskilt "av graven och dig") antyder Shakespeares "fullständiga förmåga att efterlikna vardagligt tal så att sonetten låter personlig och konverserande snarare än sententiös", och att man vid första läsningen kan få förmåga att ta till sig mer av författarens budskap i motsats till en nära kontextuell läsning.

Vidare läsning

• Baldwin, TW Om den litterära genetiken av Shakspeares sonetter . Urbana: University of Illinois Press, 1950.
• Hubler, Edwin. Känslan av Shakespeares sonetter . Princeton: Princeton University Press, 1952.

Första upplagan och faksimil

• Shakespeare, William (1609). Shake-speares sonetter: Never Before Imprinted . London: Thomas Thorpe .
•   Lee, Sidney , red. (1905). Shakespeares sonetter: Att vara en reproduktion i faksimil av den första upplagan . Oxford: Clarendon Press . OCLC 458829162 .

Variorum upplagor

•   Alden, Raymond Macdonald , red. (1916). Shakespeares sonetter . Boston: Houghton Mifflin Harcourt . OCLC 234756 .
•   Rollins, Hyder Edward , red. (1944). En ny Variorum-upplaga av Shakespeare: Sonnetterna [2 volymer] . Philadelphia: JB Lippincott & Co. OCLC 6028485 . — Volym I och Volym II på Internetarkivet

Moderna kritiska utgåvor

•    Atkins, Carl D., red. (2007). Shakespeares sonetter: med tre hundra år av kommentarer . Madison: Fairleigh Dickinson University Press . ISBN 978-0-8386-4163-7 . OCLC 86090499 .
•    Booth, Stephen , red. (2000) [första uppl. 1977]. Shakespeares sonetter (Rev. ed.). New Haven: Yale Nota Bene . ISBN 0-300-01959-9 . OCLC 2968040 .
•    Burrow, Colin, red. (2002). De kompletta sonetterna och dikterna . Oxford Shakespeare . Oxford: Oxford University Press . ISBN 978-0192819338 . OCLC 48532938 .
•    Duncan-Jones, Katherine , red. (2010) [första uppl. 1997]. Shakespeares sonetter . Arden Shakespeare , tredje serien (Rev. ed.). London: Bloomsbury . ISBN 978-1-4080-1797-5 . OCLC 755065951 . — 1:a upplagan på Internetarkivet
•    Evans, G. Blakemore , red. (1996). Sonetterna . Den nya Cambridge Shakespeare . Cambridge: Cambridge University Press . ISBN 978-0521294034 . OCLC 32272082 .
•    Kerrigan, John , red. (1995) [första uppl. 1986]. Sonetterna ; och, En älskares klagomål . Ny pingvin Shakespeare (Rev. ed.). Penguin böcker . ISBN 0-14-070732-8 . OCLC 15018446 .
•    Mowat, Barbara A.; Werstine, Paul, red. (2006). Shakespeares sonetter och dikter . Folger Shakespeare bibliotek . New York: Washington Square Press . ISBN 978-0743273282 . OCLC 64594469 .
•    Orgel, Stephen , ed. (2001). Sonetterna . Pelikanen Shakespeare (Rev. ed.). New York: Penguin Books . ISBN 978-0140714531 . OCLC 46683809 .
•    Vendler, Helen , ed. (1997). Konsten att Shakespeares sonetter . Cambridge, Massachusetts: Belknap Press vid Harvard University Press . ISBN 0-674-63712-7 . OCLC 36806589 .

externa länkar

• Verk relaterade till Sonnet 1 (Shakespeare) på Wikisource
• En analys och omskrivning av sonetten
• Shakespeares sonnets.com på Sonnet 1