Mary Poppins (film)

Mary Poppins
Marypoppins.jpg

bioreleaseaffisch Konst av Paul Wenzel
Regisserad av Robert Stevenson
Manus av
Baserat på
Mary Poppins av PL Travers
Producerad av Walt Disney
Medverkande
Filmkonst Edward Colman
Redigerad av Bomull Warburton
Musik av

Richard M. Sherman Robert B. Sherman Irwin Kostal

Produktionsbolag _
Levererad av Buena Vista Distribution Company, Inc.
Lanseringsdatum
Körtid
 139 minuter
Land Förenta staterna
Språk engelsk
Budget 4,4–6 miljoner dollar
Biljettkassan 103,1 miljoner dollar

Mary Poppins är en amerikansk musikalisk fantasyfilm från 1964, regisserad av Robert Stevenson och producerad av Walt Disney , med låtar skrivna och komponerade av Sherman Brothers . Manuset är av Bill Walsh och Don DaGradi , baserat på PL Travers bokserie Mary Poppins . Filmen, som kombinerar live-action och animation , har Julie Andrews i sin långfilmsdebut som Mary Poppins , som besöker en dysfunktionell familj i London och använder sin unika livsstil för att förbättra familjens dynamik. Dick Van Dyke , David Tomlinson och Glynis Johns är med i biroller. Filmen spelades in helt och hållet i Walt Disney Studios i Burbank, Kalifornien , med målade London-bakgrundsscener.

Mary Poppins släpptes den 27 augusti 1964 till kritikerros och kommersiell framgång. Den blev den mest inkomstbringande filmen 1964 och var vid tidpunkten för släppet Disneys mest inkomstbringande film någonsin. Den fick totalt 13 Oscarsnomineringar , inklusive bästa film – ett rekord för alla filmer som släppts av Walt Disney Studios – och vann fem: bästa kvinnliga för Andrews, bästa filmredigering , bästa originalmusik , bästa visuella effekter och bästa original . Låt för " Chim Chim Cher-ee ". Mary Poppins anses vara Walt Disneys krona på live-action och är den enda av hans filmer som fick en nominering för bästa film under hans livstid. 2013 valdes filmen ut för bevarande i United States National Film Registry av Library of Congress som "kulturellt, historiskt eller estetiskt betydelsefull".

Ett biografiskt drama om tillkomsten av filmen, Saving Mr. Banks , släpptes den 20 oktober 2013. En uppföljare, Mary Poppins Returns , släpptes den 19 december 2018.

Komplott

I den edvardianska eran London, våren 1910, återvänder George Banks hem, på nummer 17 Cherry Tree Lane, för att få veta av sin fru, Winifred, att barnskötaren Katie Nanna har lämnat deras tjänst efter att deras barn, Jane och Michael, hade sprang iväg, "För fjärde gången den här veckan," ("Life I Lead"). De återförs hem kort efter av konstapel Jones, som avslöjar att barnen jagade efter en förlorad drake. Barnen ber sin pappa att hjälpa dem att bygga en bättre drake, men han avfärdar dem. tar på sig att anställa en ny barnflicka och annonserar efter en sträng, nonsens barnflicka. Däremot presenterar Jane och Michael sin egen reklam för en snällare, sötare barnflicka. ("Perfekt Nanny") Winifred (som håller med barnen) försöker hålla freden. Efter att ha beordrat Jane och Michael att gå och lägga sig, river Mr Banks upp brevet och kastar resterna i den öppna spisen, men en stark vind drar upp fragmenten genom skorstenen och upp i luften.

Nästa dag väntar ett antal äldre, sura barnskötare utanför Banks hem på att Ellen ska visa in dem alla, men en stark vindpust blåser bort dem. Jane och Michael bevittnar sedan en ung magisk barnflicka som stiger ner från himlen med sitt paraply. Mary Poppins presenterar sig själv för Mr Banks och producerar lugnt barnens återställda reklam och går med på dess önskemål men lovar den förvånade bankiren att hon kommer att vara fast mot hans barn. Medan Mr Banks funderar över annonsens återkomst, anställer Mary Poppins sig själv och hon övertygar honom om att det ursprungligen var hans idé. Hon träffar barnen och hjälper dem att på ett magiskt sätt städa sin barnkammare genom att knäppa med fingrarna innan hon ger sig ut på en promenad i parken (" sked socker" ).

Utanför träffar de Marys gamla vän, Bert, en yrkeskunnig som arbetar som gatumålare ; Mary Poppins använder sin magi för att transportera gruppen till en av hans teckningar. Medan barnen åker på en karusell går Mary Poppins och Bert på en lugn promenad. Tillsammans sjunger de ("Jolly Holiday"), och Bert flirtar med Mary Poppins. Efter att duon träffat barnen förtrollar Mary Poppins karusellhästarna; Bert räddar en räv från en rävjakt ; de deltar i en hästkapplöpning som Mary vinner. Mary Poppins beskriver sin seger och använder ett nonsensord (" Supercalifragilisticexpialidocious "). Utflykten avslutas när ett åskväder löser upp Berts teckningar och återför gruppen till London; när de kommer hem, tvingar Mary barnen att ta medicin för att undvika att bli sjuka och lägger dem i sängen, när Jane och Michael vägrar att sova sjunger hon lugnt för dem för att hjälpa dem att sova snabbare ("Stay Awake " ) .

Dagen efter möter de tre Berts udda farbror Albert, som har svävat upp i luften på grund av sitt okontrollerbara skratt och de sällar sig till honom på en tebjudning i taket med massor av skämt ("I Love to Laugh"). Efteråt blir Mr Banks irriterad över hushållets glada atmosfär och hotar att sparka Mary Poppins, men hon övertalar honom att ta med barnen till hans arbetsplats nästa dag. Den kvällen sjunger Mary för barnen en psalmliknande vaggvisa om kvinnan som sitter på trappan till St. Paul's Cathedral och säljer fågelmat (" Feed The Birds " ). Nästa dag på banken träffar barnen den äldre Mr. Dawes., Senior. Herr Dawes uppmanar aggressivt Michael att investera sin tuppence i banken, och till slut rycker han mynten från Michael (" Fidelity Fiduciary Bank") . Michael kräver dem tillbaka; andra kunder hör konflikten, och de börjar alla kräva tillbaka sina egna pengar, vilket orsakar en bankkörning .

Jane och Michael flyr banken och går vilse i East End i London tills de återigen träffar Bert, som nu arbetar som sotare , som eskorterar dem hem ("Chim Chim Cheree"). De tre och Mary Poppins vågar sig upp på hustaken, där de har ett sång- och dansnummer med andra sotare, som rinner ut i Banks hem ("Step in Time") efter att deras granne Amiral Boom skjutit tecknade fyrverkerier mot dem , misstar dem för rånare och kallar dem "fräcka djävlar". Mr och Mrs Banks återvänder hem för att hitta Berts vänner som dansar i deras hem och skickar iväg dem. Mr. Banks får sedan ett telefonsamtal från banken och begär ett möte med honom om vad barnen gjorde. Barnen hör telefonsamtalet och inser att deras pappa är i trubbel. Bert säger till Mr. Banks att han behöver spendera mer tid med sina barn innan de växer upp ("En man har drömmar"). Michael ger sin far tuppen i hopp om att gottgöra.

Mr. Banks går genom London till banken, där han får en förödmjukande kassaservice och blir avskedad. När han letar efter ord, slår han ut "Supercalifragilisticexpialidocious", berättar för farbror Alberts "Wooden leg named Smith"-skämt som barnen berättade och beger sig glatt hem. Mr. Dawes funderar över skämtet och, när han äntligen förstår det, svävar han upp i luften och skrattar.

Nästa dag ändras vinden, vilket betyder att Mary Poppins måste lämna. En gladare Mr. Banks hittas hemma, efter att ha fixat sina barns drake, och tar med familjen ut för att flyga den. I parken träffar familjen Banks herr Dawes son, herr Dawes Jr., som avslöjar att hans far dog av skratt av skämtet ("Let's Go Fly a Kite"). Mr Dawes Jr säger att han aldrig hade sett sin far lyckligare i sitt liv och återanställer Mr Banks som junior partner . Med sitt arbete avslutat avslutar Mary Poppins filmen med att flyga iväg, och Bert säger åt henne på långt håll att inte hålla sig borta för länge.

Kasta

Live-action skådespelare

Julie Andrews som Mary Poppins
Dick Van Dyke som Bert
Karen Dotrice och Matthew Garber som Jane och Michael Banks
David Tomlinson som Mr. Banks
Hermione Baddeley och Reta Shaw som Ellen och Mrs Brill
  • Julie Andrews som Mary Poppins , en magisk och kärleksfull kvinna som stiger ner från molnen som svar på Banks barns reklam för en barnflicka. Hon är bestämd i sitt användande av auktoritet men också mild och snäll, en stor avvikelse från originalböckerna, där karaktären var mer sträng och pompös.
  • Dick Van Dyke som Bert, en cockney jack-of-all-trade och Mary Poppins närmaste vän, som är helt van vid hennes magi. Deras lekfulla interaktioner antyder att de har känt varandra länge och att den här sortens berättelser har upprepat sig många gånger. Bert har minst fyra jobb genom hela filmen: ett enmansband, en trottoarkritkonstnär, en sotare och en drakeförsäljare.
    • Van Dyke porträtterar också Mr. Dawes Sr., den gamla direktören för banken där Mr. Banks arbetar. Under filmens sluttitlar krediteras "Navckid Keyd", ett anagram av Dick Van Dyke, först för att ha spelat rollen innan bokstäverna förvrängs för att avslöja Van Dykes namn.
  • David Tomlinson som George Banks, Mary Poppins arbetsgivare och far till Jane och Michael. Han arbetar på Dawes Tomes Mousley Grubbs Fidelity Fiduciary Bank i London. Han är en driven och disciplinerad man.
  • Glynis Johns som Winifred Banks, George Banks lätt distraherade fru och mamma till Jane och Michael. Hon avbildas som en medlem av Emmeline Pankhursts rösträttsrörelse " Votes for Women" . Mrs Banks hette ursprungligen Cynthia, men detta ändrades till den mer engelskt klingande Winifred per Travers.
  • Hermione Baddeley som Ellen, hembiträdet i Banks residens.
  • Karen Dotrice som Jane Banks, dotter till Mr and Mrs Banks och Michaels äldre syster.
  • Matthew Garber som Michael Banks, son till Mr and Mrs Banks och Janes yngre bror.
  • Elsa Lanchester som Katie Nanna, den missnöjda barnskötaren som lämnar familjen Banks.
  • Arthur Treacher som konstapel Jones, en polis.
  • Reginald Owen som amiral Boom, Banks excentriska granne och sjöofficer. Han har sin förste styrman , Mr. Binnacle, som avfyrar en kanon från sitt tak var 8:00 och 18:00
  • Ed Wynn som farbror Albert, en glad gentleman som lider av ett okänt tillstånd där han svävar i luften på grund av sitt okontrollerbara skratt. Även om han gillar att ha sällskap över, blir han väldigt ledsen och gråter när hans gäster måste gå och han faller tillbaka till marken, eftersom det är skrattets inversion.
  • Reta Shaw som Mrs Brill, kocken på Banks residens.
  • Don Barclay som Mr. Binnacle, amiral Booms förste styrman.
  • Marjorie Bennett som Miss Lark, ägare till hunden som heter Andrew, som ofta rymmer.
  • Arthur Malet som Mr. Dawes Jr., direktörens son och styrelseledamot.
  • Jane Darwell som "Fågelkvinnan", en gammal kvinna som säljer brödsmulor till duvorna på trappan till St Paul's Cathedral .
  • Marjorie Eaton som Miss Persimmon
  • James Logan som en dörrvakt som jagar barnen på banken.
  • Alma Lawton som Mrs Corry, en gammal butiksinnehavare i en pepparkaksaffär och mamma till två döttrar.
  • Betty Lou Gerson som Old Crone (okrediterad)
  • Kay E. Kuter som Man in Bank (okrediterad)
  • Doris Lloyd som insättare (okrediterad)
  • Queenie Leonard som insättare (okrediterad)

Röstbesättning

Produktion

Utveckling

Disneys försök att få rättigheterna till Mary Poppins inkluderade att resa till Travers hem i London ( bilden )

Den första romanen i Mary Poppins -serien var filmens främsta grund. Enligt 40th Anniversary DVD-releasen av filmen 2004, blev Disneys döttrar förälskade i Mary Poppins -böckerna och fick honom att lova att göra en film baserad på dem. Disney försökte först köpa filmrättigheterna till Mary Poppins från PL Travers så tidigt som 1938. Men Travers vägrade; hon trodde inte att en filmversion av hennes böcker skulle göra hennes skapelse rättvisa.

Dessutom var Disney då främst känd som en producent av tecknade filmer och hade ännu inte producerat något större live-action-verk. I mer än 20 år gjorde Disney med jämna mellanrum ansträngningar för att övertyga Travers att tillåta honom att göra en Poppins- film, som inkluderade besök i Travers hem i Chelsea, London . Han lyckades slutligen 1961 även om Travers krävde och fick manusgodkännanderättigheter. The Sherman Brothers komponerade musikmusiken och var också involverade i filmens utveckling, vilket föreslog att miljön skulle ändras från 1930-talet till den edvardianska eran . Förproduktion och låtkomposition tog ungefär två år.

Förproduktion

Travers var en rådgivare till produktionen och blev till och med fakturerad som filmens konsult. Hon ogillade dock utspädningen av de hårdare aspekterna av Mary Poppins karaktär, kände sig ambivalent inför musiken och hatade användningen av animation så mycket att hon uteslöt alla ytterligare anpassningar av de senare Mary Poppins- romanerna . Hon protesterade mot ett antal element som kom in i filmen. Istället för originallåtar ville hon att soundtracket skulle innehålla kända standarder från den edvardianska perioden där historien utspelar sig. Men på grund av kontraktsvillkor som citerade att han hade final cut-privilegium på det färdiga trycket, åsidosatte Disney henne.

Mycket av korrespondensen mellan Travers och Disney är en del av Travers-samlingen av papper i State Library of New South Wales , Australien . Förhållandet mellan Travers och Disney beskrivs i Mary Poppins She Wrote , en biografi om Travers av Valerie Lawson. Biografin ligger till grund för två dokumentärer om Travers: The Real Mary Poppins och Lisa Matthews The Shadow of Mary Poppins . Deras förhållande under utvecklingen av filmen dramatiserades också i Disney-filmen Saving Mr. Banks från 2013 .

Gjutning

I mars 1961 tillkännagav Disney att de kanske skulle spela med Hayley Mills och Mary Martin i filmen.

Julie Harris , Angela Lansbury och Bette Davis övervägdes för rollen som Mary och Cary Grant var Walts favoritval för rollen som Bert, Laurence Harvey och Anthony Newley övervägdes också för Bert.

Julie Andrews , som gjorde sin skådespelardebut i långfilm efter en framgångsrik scenkarriär, fick huvudrollen som Mary Poppins strax efter att hon passerats av Jack L. Warner och ersatts av Audrey Hepburn för rollen som Eliza Doolittle på hans filmduk . anpassning av My Fair Lady trots att Andrews hade skapat den rollen på Broadway . När Disney först kontaktade Andrews om att ta på sig rollen var Andrews gravid i tredje månaden och var därför inte säker på att hon skulle ta den. Disney försäkrade henne att besättningen skulle klara sig med att vänta med att börja filma tills hon hade fött barn så att hon kunde spela rollen. Disney övervägde skådespelaren Stanley Holloway för rollen som Amiral Boom, under förproduktionsstadiet, men rollen gick till Reginald Owen istället på grund av Holloways engagemang för My Fair Lady .

Andrews gav också rösten i två andra avsnitt av filmen: under " A Spoonful of Sugar " gav hon den visslande harmonin för rödhaken, och hon var också en av Pearly -sångarna under "Supercalifragilisticexpialidocious". David Tomlinson , förutom att spela Mr. Banks, gav rösten till Marys talande paraply och många andra voice-over-partier (inklusive den från amiral Booms förste styrman). Under "Jolly Holiday"-sekvensen röstades de tre sjungande cockneygässen alla av Marni Nixon , ett regelbundet gehörsersättare för skådespelerskor med undermåliga sångröster. Nixon gav senare sångrösten till Hepburn i My Fair Lady och spelade en av Andrews mednunnor i The Sound of Music . Andrews slog senare Hepburn för priset för bästa skådespelerska vid Golden Globes för sina respektive roller. Andrews vann också en Oscar för bästa kvinnliga huvudroll för sin roll. Hepburn fick ingen nominering. Richard Sherman, en av låtskrivarna, röstade också en pingvin samt en av Pearlies. Robert Sherman dubbade den talande rösten för Jane Darwell eftersom Darwells röst var för svag för att höras i soundtracket. Shermans röst hörs säga den enda raden: "Mata fåglarna, tuppence a bag."

Disney kastade Dick Van Dyke i huvudrollen som Bert efter att ha sett hans arbete på The Dick Van Dyke Show . Efter att ha vunnit rollen som Bert, lobbade Van Dyke för att också spela senior Mr. Dawes, men Disney kände ursprungligen att han var för ung för rollen. Van Dyke vann till slut Disney över efter ett skärmtest. , anses Van Dykes försök till en Cockney-accent som en av de värsta filmaccenterna i historien, citerad som ett exempel av skådespelare sedan dess som något de vill undvika. I en undersökning 2003 av tidningen Empire om de sämsta filmaccenterna genom tiderna kom han på andra plats. Van Dyke hävdar att hans accenttränare var engelsmannen (av irländsk härkomst) J. Pat O'Malley , som "inte gjorde en accent bättre än jag gjorde". 2017 valdes Van Dyke ut att ta emot en utmärkelse för tv-excellens från British Academy of Film and Television Arts ( BAFTA), då han sa "Jag uppskattar denna möjlighet att be medlemmarna i BAFTA om ursäkt för att de tillfogat dem mest grym cockney accent i filmens historia." En verkställande direktör för BAFTA svarade, "Vi ser fram emot hans tacktal med vilken accent han än väljer på kvällen. Vi tvivlar inte på att det kommer att vara " supercalifragilisticexpialidocious ".

Filma

Inspelningen ägde rum mellan maj och september 1963, och efterproduktion och animering tog ytterligare elva månader.

Skådespelaren Dick Van Dyke infogades i denna animerade scen med dansande pingviner med hjälp av natriumångprocessen .

Scenen där Mary Poppins och Bert interagerar med en grupp animerade pingviner är känd för sin användning av natriumångprocessen . Istället för att använda den vanligare bluescreen- processen för att infoga skådespelarna i de animerade filmerna, filmades skådespelarna mot en vit skärm upplyst med natriumångljus, som har en gul nyans. En speciell kamera var utrustad med ett prisma som filtrerade detta ljus till en separat filmrulle, vilket skapade en mycket exakt matta som kunde användas för att isolera skådespelarna från bakgrunden. Detta skapade en skarp, ren bild och tillät till och med den delvis genomskinliga slöjan i Mary Poppins kostym att släppa igenom ljus från bakgrunden. Filmen belönades med Oscar för bästa visuella effekter 1965 för denna effekt.

Peter Menefee , en av de tolv dansande sotare som stödde Bert, gav lite inblick i filmens koreografi:

Koreografin var inte riktigt klar förrän vi kom dit och de monterade den på oss. Den första inspelningsdagen är det första vi filmade det allra sista du ser – där vi alla dansar nerför gatan i slutet. Det var svårt för trots att vi hade jobbat i nästan en och en halv månad med kvastarna och allt, så hade vi jobbat på ett plywoodgolv. Och helt plötsligt kommer vi ut och vi är på en kullerstensgata och det ska vara fyra av oss som tumlar bredvid varandra, och du lägger ner kvasten. Även om den hade en gummispets, skulle du vara överallt. Det var riktigt svårt.

Filmens koreografer var Dee Dee Wood och hennes man Marc Breaux . Walt Disney deltog i repetitionerna för takscenerna varje dag.

musik

Huvudartikel: Mary Poppins (soundtrack)

Filmens musik innehåller musik och texter av Richard M. Sherman och Robert B. Sherman . Shermans tog inspiration från edwardiansk brittisk music hall -musik. Irwin Kostal arrangerade och dirigerade filmens partitur. Buena Vista Records släppte det ursprungliga filmljudspåret 1964 på LP och rulle-till-rulle-band.

Släpp

Mary Poppins hade premiär den 27 augusti 1964 på Graumans Chinese Theatre i Los Angeles. Filmens affisch målades av konstnären Paul Wenzel . Travers fick inte en inbjudan till evenemanget, men lyckades få en från en Disney-chef. Det var på efterfesten som Richard Sherman mindes att hon gick fram till Disney och högljutt meddelade att den animerade sekvensen måste gå. Disney svarade, "Pamela, skeppet har seglat" och gick därifrån.

Hemmedia

Mary Poppins släpptes först i slutet av 1980 på VHS, Betamax , CED och LaserDisc . Den 4 oktober 1988 släpptes den på nytt som en del av Walt Disney Home Video. Den 28 oktober 1994, 26 augusti 1997 och 31 mars 1998 återutgavs den tre gånger som en del av Walt Disney Masterpiece Collection. 1998 blev denna film Disneys första långfilm som släpptes på DVD. Den 4 juli 2000 släpptes den på VHS och DVD som en del av Gold Classic Collection. Den 14 december 2004 hade den en DVD-release med 2 skivor i en Digitally Restored 40th Anniversary Edition samt sitt sista nummer i VHS-format. Filmens ljudspår innehöll en "Enhanced Home Theater Mix" bestående av ersatta ljudeffekter (för att göra soundtracket mer "modernt") och förbättrad trohet och mixning och en del förbättrad musik (denna version visades också på 2006–2012 ABC Family- sändningar av filmen), även om DVD:n också inkluderade originalsoundtracket som ett ljudalternativ.

Den 27 januari 2009 släpptes filmen på DVD igen som en 45-årsjubileumsutgåva, med fler språkspår och specialfunktioner (även om filmens "Enhanced Home Theater Mix" inte ingick). Walt Disney Studios Home Entertainment släppte filmen på Blu-ray som 50th Anniversary Edition den 10 december 2013.

kritisk mottagning

Filmen fick allmänt bifall från filmkritiker. Whitney Williams från Variety berömde filmens musikaliska sekvenser och framför allt Julie Andrews och Dick Van Dykes framträdanden. Time hyllade filmen och sa: "Seterna är frodiga, sångerna ljumma, scenariet kvickt men oklanderligt sentimentalt, och birollerna är bara en pinfjäder brist på perfektion." Bosley Crowther , som recenserar för The New York Times , beskrev filmen som en "underbaraste, jublande film". Vidare, i sin recension, anmärkte han att "För den visuella och ljudmässiga glädje som de har lagt till denna gnistrande färgfilm - förtrollningarna av en vacker produktion, några läckra animerade sekvenser, en del spännande och kvick dans och en snurrande musikmusik - gör det den trevligaste underhållningen som har öppnat i Musikhuset i år."

För The Hollywood Reporter applåderade James Powers föreställningarna, visuella effekter, musikmusik, produktionsdesign och koreografin. I slutändan kände han att " Mary Poppins är en bild som mer än de flesta är en triumf av många individuella bidrag. Och dess speciella triumf är att det verkar vara ett verk av en enda, sammanhållen intelligens." Ann Guerin of Life kritiserade de kreativa avvikelserna från romanerna, särskilt "Jolly Holiday"-sekvensen. Hon noterade att "några av sekvenserna har verklig charm, och kanske kommer barnen att äta upp dem. Men när jag pratade som vuxen fann jag att det gick långt." Hon drog slutsatsen att "Med lite mer återhållsamhet och lite mindre förbättring av originalet skulle filmens många charm ha varit så mycket bättre."

På recensionsaggregatets webbplats Rotten Tomatoes har filmerna ett betyg på 96 %, baserat på 55 recensioner med ett genomsnittligt betyg på 8,4/10. Sajtens konsensus lyder: "En påkostad modern saga hyllad för sina fantastiska specialeffekter, medryckande låtar och Julie Andrews legendariska framträdande i titelrollen." På Metacritic har filmen ett viktat medelpoäng på 88 av 100 baserat på 13 kritiker, vilket indikerar "universellt bifall". Kritikern Drew Casper sammanfattade effekten av Mary Poppins 2011:

Disney var ledaren, hans musikaliska fantasier blandade animation och verkligen fantastisk f/x med verklig action för barn och barnet i vuxen. Mary Poppins (1964) var hans plommon. ... berättelsen var elementär, till och med banal. Men yttersta sofistikering (skorstensgrytans sekvens skarpt skuren av Oscared "Cotton" Warburton) och uppfinningsrikedom på hög nivå (ett teparty i taket, en trappa av svart rök till stadens topp) karakteriserade dess hantering.

Biljettkassan

Filmen tjänade 31 miljoner dollar på teateruthyrning i USA och Kanada under den första upplagan. Det var en av de 12 bästa filmerna i USA under 32 veckor. Filmen återsläpptes på bio 1973, för att hedra Walt Disney Productions 50-årsjubileum, och tjänade uppskattningsvis ytterligare 9 miljoner dollar i uthyrning i USA och Kanada. Den släpptes ännu en gång 1980 och tjänade 14 miljoner dollar. Den återbetalade en total livstidshyra på 45 miljoner dollar till Disney från en brutto på över 102 miljoner dollar från dess nordamerikanska biopremiärer.

Filmen var den tjugonde mest populära ljudfilmen under 1900-talet i Storbritannien med insläpp på 14 miljoner.

Filmen var mycket lönsam för Disney. Tillverkad på en uppskattad budget på 4,4–6 miljoner dollar, rapporterades den av Cobbett Steinberg vara den mest lönsamma filmen 1965, med en nettovinst på 28,5 miljoner dollar. Walt Disney använde sina enorma vinster från filmen för att köpa mark i centrala Florida och finansiera byggandet av Walt Disney World .

Utmärkelser

Lista över priser och nomineringar
Tilldela Datum för ceremonin Kategori Mottagare och nominerade Resultat Ref.
Oscarsgalan 5 april 1965 Bästa bilden Walt Disney och Bill Walsh Nominerad
Bästa regissör Robert Stevenson Nominerad
Bästa skådespelare Julie Andrews Vann
Bästa manus – baserat på material från ett annat medium Bill Walsh och Don DaGradi Nominerad
Bästa Art Direction – Färg
Art Direction: Carroll Clark och William H. Tuntke ; Set dekoration: Emile Kuri och Hal Gausman 		Nominerad
Bästa kinematografi – färg Edward Colman Nominerad
Bästa kostymdesign – Färg Tony Walton Nominerad
Bästa filmredigering Bomull Warburton Vann
Bästa partitur – i stort sett original Richard M. Sherman och Robert B. Sherman Vann
Bästa notering av musik – anpassning eller behandling Irwin Kostal Nominerad
Bästa sång
" Chim Chim Cher-ee " Musik och text av Richard M. Sherman och Robert B. Sherman 		Vann
Bästa ljudet Robert O. Cook Nominerad
Bästa speciella visuella effekter Peter Ellenshaw , Eustace Lycett och Hamilton Luske Vann
British Academy Film Awards 1965 Mest lovande nykomlingen i ledande filmroller Julie Andrews Vann
Directors Guild of America Awards 1965 Enastående regiprestation i filmer Robert Stevenson Nominerad
Golden Globe Awards 8 februari 1965 Bästa film – musikal eller komedi Nominerad
Bästa skådespelare i en film – musikal eller komedi Dick Van Dyke Nominerad
Bästa kvinnliga huvudroll i en film – musikal eller komedi Julie Andrews Vann
Bästa originalmusik – film Richard M. Sherman och Robert B. Sherman Nominerad
Grammisgalan 13 april 1965 Bästa inspelningen för barn
Mary Poppins: Originalrollsoundtrack Julie Andrews, Dick Van Dyke, Glynis Johns , David Tomlinson och Ed Wynn 		Vann
Bästa originalmusik för en film eller ett tv-program
Mary Poppins: Originalbesättningssoundtrack Richard M. Sherman och Robert B. Sherman 		Vann
Las Vegas Film Critics Society Awards 2005 Bästa DVD (förpackning, innehåll och överföring) Mary Poppins: 40th Anniversary Edition Vann
New York Film Critics Circle Awards 23 januari 1965 Bästa skådespelare Julie Andrews Nominerad
Online Film & Television Association Awards 2013 Hall of Fame – film Invald
2021 Hall of Fame – Karaktärer Mary Poppins Invald
Hall of Fame – sånger " Supercalifragilisticexpialidocious " Invald
Writers Guild of America Awards 1965 Bäst skrivna amerikanska musikal Bill Walsh och Don DaGradi Vann

Arv

Julie Andrews och Dick Van Dyke återskapades i TV-filmen Julie and Dick at Covent Garden (1974), regisserad av Julies man Blake Edwards

Mary Poppins anses allmänt vara Walt Disneys "krona prestation". Det var Disneys enda film som fick en nominering för bästa film vid Oscarsgalan under hans livstid.

Det nybyggda Walt Disney World Monorail System drog nytta av filmen på grund av vinsten som filmen genererade. Vissa vinster från denna film togs för att finansiera Disney World Monorail-systemet. Disneys monorail-system hyllar denna film genom att namnge MAPO (MAry Poppins) säkerhetssystem som ingår på alla Disneys monorails. Alla Walt Disney World Railroads ånglok är också utrustade med en pannsäkerhetsanordning märkt "MAPO".

Travers var aldrig nöjd med Disneys hantering av sin egendom eller hur hon kände att hon hade blivit behandlad. Travers gick aldrig med på en annan Poppins/Disney-anpassning. Travers ogillade så mycket av Disney-anpassningen och hur hon kände att hon hade blivit behandlad under produktionen att när producenten Cameron Mackintosh kontaktade henne angående scenmusikalen på 1990-talet, accepterade hon på villkoren att han endast använder engelskfödda författare och att ingen från filmproduktionen är direkt inblandad.

American Film Institute

Fortsättning

Huvudartikel: Mary Poppins återvänder

Den 19 december 2018 släppte Walt Disney Pictures filmen Mary Poppins Returns . Filmen utspelar sig 25 år efter originalet, Mary Poppins , och innehåller en fristående berättelse baserad på de återstående sju böckerna i serien. Rob Marshall regisserade, medan John DeLuca och Marc Platt fungerade som producenter, med Emily Blunt i huvudrollen som Poppins, med Broadway-skådespelaren Lin-Manuel Miranda i huvudrollen. Dick Van Dyke återvände för att gestalta Mr. Dawes Jr. Karen Dotrice dök också upp i en cameoroll.

I populärkulturen

  • Filmen inspirerade åttonde säsongens avsnitt av The Simpsons med titeln " Simpsoncalifragilisticexpiala(Annoyed Grunt)cious ", med en parodi på Mary som heter "Shary Bobbins" som hjälper familjen Simpson efter att Marge tappat håret på grund av stress och förfalskningar av låtarna "The Perfect Nanny", "A Spoonful of Sugar", "Feed the Birds" och "The Life I Lead".
  • I säsong 3 avsnitt 4 av The Dick Van Dyke Show , brainstormar Buddy Sorrell ( Morey Amsterdam ) om idéer för The Alan Brady Show och säger, "vad sägs om Alan kommer ut som en cockney sotare men han blir så tjock att han kan gå inte ner genom skorstenen." Eftersom avsnittets sändningsdatum (16 oktober 1963) var efter att Mary Poppins slutade filma (i september 1963) men innan filmen hade premiär (1964), var detta både en blinkning till de bakom kulisserna som visste att Mary Poppins var på väg och en nick till karaktären Dick Van Dyke spelar i filmen.
  • Pingvinservitörerna och en siluett av Mary Poppins dök upp i Who Framed Roger Rabbit .

Se även

Bibliografi

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Mary_Poppins_(film)&oldid=1142791985 "