Walt Disneys framstegskarusell

Walt Disney's Carousel of Progress (29419642074).jpg

Walt Disneys Carousel of Progress
1964 New York World's Fair
Område General Electrics Progressland
Koordinater
Status Tog bort
Öppningsdatum 22 april 1964
Slutdatum 17 oktober 1965
Disneyland
Område Tomorrowland
Koordinater
Status Tog bort
Öppningsdatum 2 juli 1967
Slutdatum 9 september 1973
Ersatt av
America Sings Star Wars Launch Bay
magiskt kungadöme
Område Tomorrowland
Koordinater
Status Drift
Öppningsdatum 15 januari 1975
Åkstatistik
Designer WED företag
Modell Roterande teater
Tema Teknikens framsteg under 1900-talet
musik " There's a Great Big Beautiful Tomorrow " av Sherman Brothers
Publikkapacitet 240 per föreställning
Varaktighet 21:00
Sponsor



General Electric : 1964–1965 New York World's Fair (1964–1965) Disneyland (1967–1973) Walt Disney World (1975–1985) Inga: (1985–nuvarande)
Disabled access Rullstolsanpassat
Assistive listening icon.svg Lyssningshjälp tillgängligt
. Textning finns tillgänglig

Walt Disneys Carousel of Progress är en roterande teaterljud -animatronisk scenshowattraktion i Tomorrowland i Magic Kingdom temapark på Walt Disney World Resort i Bay Lake, Florida , strax utanför Orlando , Florida . Skapat av Walt Disney och WED Enterprises som det främsta inslaget i General Electric (GE) Pavilion för världsutställningen i New York 1964, attraktionen flyttades till Tomorrowland i Disneyland i Anaheim, Kalifornien som Carousel of Progress , och förblev där från 1967 tills 1973. Den ersattes i Disneyland av America Sings 1974, och återöppnades i sitt nuvarande hem i Magic Kingdom 1975.

Genomsyrad av både nostalgi och (förr i tiden) futurism , är attraktionens utgångspunkt ett utforskande av glädjen att leva genom tillkomsten av elektricitet och andra tekniska framsteg under 1900-talet via en "typisk" amerikansk familj. För att hålla den aktuell med tiden har attraktionen uppdaterats fem gånger (1967, 1975, 1981, 1985 och 1993), och har haft två temalåtar, båda skrivna av Sherman Brothers , Disneys Oscar - belönta låtskrivarteam.

The Carousel of Progress har rekordet som den längsta scenshowen i amerikansk teaters historia . Det är en av de äldsta attraktionerna i Walt Disney World Resort. Det är också den äldsta attraktionen i Walt Disney World som har berörts av Walt Disney.

Sammanfattning

Intro

Attraktionen börjar med en kort introduktion om Walt Disneys idé om attraktionens debut på världsutställningen i New York 1964-1965 och hur han alltid hade en passion för framsteg. Betraktad som den längsta scenshowen i amerikansk teaterhistoria, börjar teatern sedan rotera för varje akt till temalåten " There's a Great Big Beautiful Tomorrow" av Sherman Brothers .

Akt 1: Sekelskiftet (1900-talet)

Första akten utspelar sig på Alla hjärtans dag , "precis runt sekelskiftet". Familjens fader, John, sitter på en gungstol i trä i sitt hem, hans hund, Rover, ligger på golvet. Han nämner att två bröder i North Carolina arbetar på en "flygande grej" men kommenterar att det aldrig kommer att fungera, följt av omnämnanden av dagens nya uppfinningar och tekniska landvinningar. Efter att han visat upp den nya tekniken ropar han till sin fru, Sarah, som stryker i rummet till höger om John. De två diskuterar hur Thomas Edison arbetar med en idé om "snap-on elektriska lampor", som Sarah kommenterar att "ingen mer fotogen, ingen mer gas" kommer att behövas för att belysa rum.

Hon visar också sitt nya "tvättdagsunderverk" som hjälper henne att tvätta på fem timmar, istället för två dagar, och hon måste få bort tvätten innan det börjar regna. John förnekar inledningsvis att det är på väg att regna eftersom hans ryggrad inte har agerat, men det visar sig omedelbart ha fel. Strax efter börjar familjens son, James, prata från rätt rum och blir utskälld för att ha använt sin fars stereoskop utan tillstånd. James tittar på Little Egypt som dansar "Hootchie-Cootchie". John kommenterar att hon kommer att bli stjärnan på den kommande världsutställningen, och att James bör lägga undan stereoskopet innan hans mamma hittar det. När John och James avslutar samtalet, berättar John om att äga "en av de där nya talande maskinerna", varefter familjens mormor dyker upp i det vänstra rummet, efter att ha somnat medan hon lyssnade på fonografen . Johns uppmärksamhet dras sedan till ett rum till höger, där hans dotter, Patricia, gör sig redo att gå på alla hjärtans dag-dans på andra sidan stan. John förklarar att hon kommer att ta en av de nya "hästlösa vagnarna", innan hon säger till henne att det är bäst att hon är hemma vid 9-tiden. Han nämner sedan att han ska ta en av de nämnda vagnarna till centrum för att ta en root beer , som han förklarar bara är en sarsaparilla med ett nytt namn.

Akt 2: 1920-talet

Andra akten utspelar sig i "Roarin' Twenties". John sitter återigen i sitt kök, denna gång på en mindre köksstol på självständighetsdagen . Kablar och nya elektriska maskiner finns över hela rummet. Han säger att saker och ting har förändrats mycket under de senaste tjugo åren. Han fortsätter med att berätta för gästerna om erans nya prestationer, såsom Charles Lindbergh som är på väg att flyga över Atlanten, sportarenor som byggs över hela USA, om Babe Ruth som landets bästa basebollspelare, reklam för en film, där Al Jolson kommer att prata och sjunga , elstartare som ersätter vevar i bilar och restid från New York till Kalifornien på tre dagar.

John berättar sedan för gästerna att Thomas Edison har tagit med sig elektricitet till sitt hem, varefter de elektriska apparaterna slås på samtidigt, vilket spränger en säkring , stänger av strömmen i huset och grannskapet. John säger sedan åt sin son, Jimmy, att sätta i en ny säkring och strömmen är återställd. Johns fru, Sarah, som sitter på verandan, syr en George Washington-dräkt som John ska ha på sig till stadens självständighetsfirande, eftersom hennes damklubb är ansvarig för festligheterna. John berättar för gästerna att hela familjen kommer att uppträda i deras presentation, med John och Sarah som George och Martha Washington. Sarah är glad att elektriska lampor kan installeras på verandan. Sarah berättar för John att Jimmy har anmält sig frivilligt för att välja musiken till firandet. Jimmy dyker sedan upp med sin farfar i det vänstra rummet, klädd i en kolonial outfit och stående bredvid en radio, som spelar patriotisk musik.

John berättar för gästerna att de nu kan få nyheter och underhållning på sin radio från hela landet. Radioprogrammet meddelar att folkmassor har börjat samlas i centrum för den 4 juli. Efter att ha hört detta skyndar John sin dotter, Patricia, för att göra sig redo. Patricia sitter i ett rum till höger, iklädd Frihetsgudinnans kostym, och är orolig för att hennes nya pojkvän ska skrämmas bort om han ser henne i hennes kostym. John nämner sedan att huset nu har VVS inomhus vilket är bra för kalla dagar, särskilt för farbror Orville, som visas sittande i ett badkar på vänster sida av scenen. John informerar gästerna att han har satt upp ett luftkylningssystem bredvid badkaret, med en fläkt som sitter framför ett isblock och blåser på honom.

Akt 3: 1940-talet

Tredje akten utspelar sig på Halloween under "Fabulous Forties". John har på sig en tröja när han sitter vid ett cirkulärt köksbord i bås. Nya kökstekniker inkluderar ett kylskåp som rymmer mer mängd mat och isbitar och en automatisk diskmaskin. John nämner att han nu är en del av " råttloppet " och att de nu har tv, när det fungerar, och att John Cameron Swayze kommer med nyheterna varje kväll.

Morföräldrarna dyker sedan upp i det högra rummet, där farfar sover och mormor byter tv-kanal till brottning. En nu tonåring Jim ringer från sitt rum och frågar efter sin fars åsikt om Jack-O-Lantern han ristade, till vilken John säger att det är skrämmande; Jim säger att han använde sin "vackra syster Patty" som modell. Patty ses i det högra rummet med en gammal träningsmaskin som var "allt på modet på tjugotalet", medan hon pratar i telefon om sin dejt för den natten. Efter detta berättar John för publiken att han är fångad av "gör-det-själv" vurm när de gör om sin källare och gör den till ett bråkrum . I det vänstra rummet sätter Sarah upp tapeter med hjälp av en "färgmixer" som John säger att han gjort åt henne, med hjälp av Sarahs matmixer. När John beundrar sitt hantverk, går färgblandaren på ända och skjuter färg överallt.

Akt 4: 2000-talet

Den fjärde och sista akten utspelar sig på julen på 2000-talet, med familjen samlad i vardagsrummet och köket. John står i köket och jobbar på julmiddagen, medan Sarah jobbar på sin dator i närheten. En nu ung vuxen Jim och hans mormor spelar ett virtual reality- spel, medan en 20-årig Trish och hennes farfar sitter runt granen. Sarah berättar för John att hon har programmerat ugnen för att känna igen hans röst . John kommenterar att alla hushållsartiklar nu är röstautomatiserade och Sarah demonstrerar genom att be att julgransbelysningen lyser upp. Hon ber sedan John att prova den röststyrda ugnen, vilket han gör utan problem och bekräftar Johns temperaturkommando.

Mormodern har nått en poäng på 550 poäng i virtual reality-spelet, vilket imponerar på både John och James som upprepar poängen i vördnad. När du hör John säga 550 högt höjer ugnen sin temperatur, även om ingen verkar märka det. Farfadern påpekar då att han inte kan tro de nya prylar som folk har idag. Mellan Trish och hennes farfar har ny teknik uppstått som biltelefoner, laserskivor , högupplösta TV-apparater och automatiserad VVS. Mormodern har nu slagit videospelets högsta poäng med 975, vilket John upprepar siffran högt, ugnen överhettas sedan och börjar röka och brusa varningsljud innan han öppnar dörren för att visa en svårt bränd och svärtad kalkon . John skämtar om att kanske under det nya århundradet kommer ugnar att lära sig att läsa tankar.

Historia

Edison Square koncept

I slutet av 1950-talet, efter Disneylands första framgång, planerade Walt Disney att utöka området Main Street, USA med två distrikt, International Street och Edison Square. På Edison Square skulle gästerna se en show som heter "Harnessing the Lighting". Värd av en "elektromekanisk" man vid namn Wilbur K. Watt, skulle den beskriva utvecklingen av elektricitet i hemmet från slutet av 1800-talet till nutid och därefter, och visa hur mycket elektriska apparater - närmare bestämt GE-apparater - hade gynnats amerikanskt liv. Efter varje tidsperiod, eller "akt", gick publiken upp och gick till nästa. Idén skrotades så småningom.

Idén om Main Street-expansion föll i vägen. En anledning var att tekniken ännu inte var tillgänglig för att uppnå vad Disney ville. Men idén stannade kvar i Disneys sinne under de närmaste åren. GE ville fortfarande jobba med Disney, men det behövdes ett bättre utlopp.

1964 New Yorks världsutställning

Affisch av Carousel of Progress från världsutställningen i New York 1964–1965

General Electric kontaktade Walt Disney för att utveckla en show för företagets paviljong på världsutställningen i New York 1964–1965 . Disney tog chansen att återuppliva sin relation med GE, som skulle finansiera projektet och den nya teknik som krävs för att få det till liv. När han nådde tillbaka till Edison Square-konceptet lade han återigen upp idén om en elektrisk framstegsshow för GE-chefer, som älskade det.

Under planeringsfasen fulländade Disneys Imagineers Audio-Animatronics (AA)-tekniken som är nödvändig för att driva "artisterna" i showen, med hjälp av tekniker som liknar dem i Walt Disneys Enchanted Tiki Room och Great Moments with Mr. Lincoln , en annan attraktion designad av Disney för världsutställningen i New York 1964–1965. The Imagineers, ledda av Disneys ingenjörer Roger E. Broggie och Bob Gurr , utformade också en "karusellteater", så att publiken kunde sitta kvar och åka runt en stationär uppsättning scener, istället för att gå upp och gå från scen till scen. Detta gjorde det möjligt för publiken att sitta bekvämt på plats under scenbyten och undvika tidskrävande störningar mellan akterna.

Den sjungande cowboyen Rex Allen knackades för att rösta Fader, programledaren och berättaren som ersatte den ursprungliga "Wilbur K. Watt"-karaktären. Allen kommenterade senare att han inte visste exakt vad han gav sig in på.

Walt Disney bad låtskrivarna Richard M. Sherman och Robert B. Sherman att skapa en låt för att överbrygga "akterna" i showen. När han förklarade vad showen handlade om, bestämde de sig för att skriva en låt baserad på Disneys entusiasm, med titeln " There's a Great Big Beautiful Tomorrow" . Bröderna sa senare att de ansåg det vara Walts "theme song", eftersom han var så optimistisk och exalterad över framtiden och själva tekniken.

Showen öppnade på mässan som Progressland och var en av dess mest populära paviljonger. Även om mer än 200 personer gick in och lämnade attraktionen var fjärde minut, var det inte ovanligt att stå i över en timme i kö. För mässans säsong 1965 byggdes en massiv täckt kö bredvid paviljongen på en tom tomt för att skydda besökare från New Yorks varma sommarsol.

I slutet av karusellshowen bjöds mässbesökare in att gå upp till andra våningen i paviljongen och se General Electric "Skydome Spectacular". "Skydome Spectacular" projicerade bilder av natur och energi i det kupolformade taket på GE-paviljongen, liknande ett planetarium . Showen visade de många sätt som GE utnyttjade elektricitet och solens kraft till förmån för sina kunder. I slutet av Spectacular, i den första demonstrationen av kontrollerad termonukleär fusion som bevittnades av en stor allmän publik, pressade ett magnetfält ett plasma av deuteriumgas i några miljondelar av en sekund vid en temperatur på 20 miljoner grader Fahrenheit. Det var en livlig blixt och en högljudd rapport när atomer kolliderade och skapade fri energi som visades på instrument. Temperaturen som anges i 1964 års guidebok var 20 miljoner grader F; i 1965 års guide var temperaturen upp till 50 miljoner grader F.

Disneyland

Akt 2 av 1972 års Disneyland -version

The Carousel of Progress öppnade igen i Disneyland Park den 2 juli 1967, med endast små skillnader från World's Fair-versionen. Det öppnade nästan sju månader efter Walts död, som en del av New Tomorrowland. På grund av framgången med attraktionerna som Disney skapade för mässan, gick General Electric med på att sponsra Carousel of Progress i Disneyland också. Men framstegskarusellen skulle bli en permanent inventarie i Disneyland. Det är okänt hur många år GE skulle ha sponsrat det om det hade stannat där, även om det antas att sponsringen skulle ha varat i 10–12 år, vilket många andra sponsorer i hela Disneyland Park hade.

Själva attraktionen låg på marknivå och ett nytt, nästan identiskt teatersystem byggdes. Uppsättningarna och "artisterna" kom alla direkt från mässutställningen och förblev i nästan sina ursprungliga tillstånd. En ny röst spelades in för mor; "Jul i hemmet på 1960-talet" uppdaterades något i scenografi och teknik; alla referenser till General Electrics passé "Medallion Home"-kampanj togs bort; och far från "1940-talets hem" satt nu på en barstol snarare än på köksbänken.

Efter showen gick gästerna ombord på en lutande rörlig gångväg till byggnadens andra våning, där en 4-minuters eftershow, berättad av mor och far (med några skäll och morrande från deras hund) sammanföll med en vy av en enorm animerad modell av Progress City, baserat på Walt Disneys ursprungliga koncept för Experimental Prototype Community of Tomorrow (EPCOT) och fastigheten Walt Disney World .

När 1970-talet rullade in såg Carousel of Progress minskande publik. GE trodde att de inte fick ut det mesta för sina reklampengar, och antog att 80 % av människorna som såg attraktionen var kalifornier som hade sett den många gånger. GE bad Disney att flytta showen till deras nya Magic Kingdom på Walt Disney World. Disneyland-showen stängde den 9 september 1973 och packades ihop för Florida. Progress City-modellen togs isär och delar av mitten av den återmonterades i Florida.

Disneyland införlivade snart The Carousel Theatre i sina planer för att fira Amerikas tvåhundraårsjubileum. 1974 fylldes den med en ny show som heter America Sings , en hälsning till amerikansk musik. Den stängdes 1988 och ersattes inte på tio år. Innoventions , en version av den populära Epcot- attraktionen med samma namn , öppnade där med New Tomorrowland 1998, med en stiliserad tolkning av "There's a Great Big Beautiful Tomorrow" som temasång. Byggnaden omarbetades sedan och öppnades på nytt 2015 som Tomorrowland Expo Center, som är värd för Star Wars Launch Bay .

magiskt kungadöme

Akt 2 av Magic Kingdom- versionen

Carousel of Progress öppnade i Magic Kingdom's Tomorrowland den 15 januari 1975, tillsammans med Space Mountain , under ett 10-årigt sponsringskontrakt med General Electric. Till skillnad från de små förändringarna som inträffade när showen flyttade från världsutställningen i New York 1964–1965 till Disneyland, gjordes omfattande förändringar.

En ny karusellteaterbyggnad designades för att inrymma attraktionen: en envåningspaviljong, med ett loft ovanför det som används av Tomorrowland Transit Authority PeopleMover- banan, lindar runt byggnadens norra sida. Byggnadens interiör och exteriör fick nya färgsättningar, med blå och vita ränder som blev mindre och större i takt med att byggnaden vände. Teatern roterade nu också moturs, snarare än medurs som de två tidigare teatersystemen.

Last- och loss-teatrarna innehöll inte längre de fantastiska "Kaleidophonic Screens" som hade bländat gästerna när de gick ombord och lämnade sin respektive teater. De gamla skärmarna hade sträckt sig från den ena väggen till den andra, med den gigantiska GE-logotypen i mitten, och lyste upp i olika färger och mönster som ett kalejdoskop när orkesterversionen av "There's a Great Big Beautiful Tomorrow" spelades. Olika problem plågade skärmarna efter 1973, så en uppsättning generiska silvergardiner med färgade lampor som lyser på GE-logotypen tog sin plats i både lastnings- och lossningssalongerna.

Florida-versionen var planerad så att gästerna lastade och lossade på första våningen, utan en post-show. Progress City/EPCOT-modellen minskades avsevärt för att passa i en fönsterdisplay som kunde ses när man körde PeopleMover. Denna display är placerad på vänster sida av PeopleMover-banan inuti den norra showbyggnaden som tidigare inhyste Stitch's Great Escape! .

GE ville att attraktionen skulle ha en ny temalåt, eftersom de inte ville att deras kunder skulle vänta på en "stor stor vacker morgondag", utan att köpa apparater idag. Så Sherman Brothers skapade en ny låt, " The Best Time Of Your Life ". Även om det var väldigt peppande och positivt sa bröderna senare att de kände att "There's a Great Big Beautiful Tomorrow" passade bättre.

En ny cast av röster och ljudanimatroniska "performers" förbereddes för 1975 års version, inklusive skådespelaren Andrew Duggan som far. De tre första akterna hade några kosmetiska och scenografiska förändringar. Finalen ändrades till " Nyårsafton i hemmet på 1970-talet", och rasen på familjens hund ändrades också.

1981 skapades en ny sista akt för att visa upp "Nyårsafton i 1980-talets hem"; resten av showen förblev densamma. Attraktionen stängde kort för att förändringen skulle genomföras.

Efter GE-år

Akt 3 av Magic Kingdom-versionen
Akt 4 av Magic Kingdom-versionen som den såg ut på 1980-talet
Entréskylten till attraktionen innan dess 2016 uppdatering

Den 10 mars 1985 löpte General Electrics kontrakt ut och företaget valde att inte förnya. Attraktionen stängde kort därefter så att alla GE-referenser kunde tas bort. Den externa GE-logotypen ersattes med en design av en ritning av de sex karusellteatrarna som omger de sex fasta scenerna. GE-logotypen på silvergardinen var täckt med en rund skylt med ritningens logotyp och namnet "Carousel of Progress". GE-logotypen finns fortfarande på flera hushållsapparater i hela attraktionen, till exempel kylskåpet i akt 3.

Den 16 augusti 1993 stängde attraktionen och många ritningar vid den tiden visade en ny "Flygande tefat"-ritt inne i showbyggnaden. Det beslutades så småningom att uppdatera Carousel of Progress för att bättre återspegla temat för New Tomorrowland: "Framtiden som aldrig var." Kugghjul och andra mekaniska symboler var framträdande i New Tomorrowland, så Carousel of Progress-teatern gjordes om för att visa dem. Attraktionen och showen döptes om till Walt Disneys Carousel of Progress . En gigantisk kuggdesignskylt, "Walt Disney's Carousel of Progress", ersatte ritningsskylten i load- och loss-teatrarna, och slutscenen uppdaterades till "Christmas in the House of 2000" som den var tänkt 1993. En ny röstbesättning anställdes, med den amerikanske författaren, raconteuren och radiopersonligheten Jean Shepherd som John, familjens far, såväl som åkturens berättare. Dessutom spelade Rex Allen, rösten till fadern på den ursprungliga Disneyland-attraktionen, farfar i akt 4. En fyra minuter lång pre-show om attraktionens skapelse spelade på monitorer medan gästerna stod i kö. En samtida version av "There's a Great Big Beautiful Tomorrow" återvände som attraktionens temalåt. Attraktionen öppnade igen den 23 november 1993 och var den första uppdaterade attraktionen för New Tomorrowland, som avtäcktes i etapper. Sedan dess har den genomgått många små mekaniska och kosmetiska förändringar.

På grund av en minskning av uppslutningen efter attackerna den 11 september , stängde Walt Disneys framstegskarusell i oktober 2001. Den öppnade igen kort därefter på säsongsbasis, vilket fick fansen att bli oroliga för dess framtid. Även om många rykten om "permanent stängning" fortfarande plågar attraktionen, har Disney konsekvent sagt att det inte finns några planer på permanent stängning eller någon stängning alls. Det har genomgått mindre renoveringar de senaste åren, men har varit öppet nästan varje dag under Magic Kingdoms ordinarie verksamhet sedan 2003.

Sherman Brothers skriver i sin gemensamma självbiografi om paviljongens historia:

Tre år efter att Walt Disney World öppnade, flyttade Carousel of Progress österut från Disneyland till Florida , och vi blev inbjudna att skriva en helt ny temalåt: " The Best Time Of Your Life" . 1996, som en speciell hyllning till Walt Disneys drömmar, framstegskarusellen " tillbaka till sin ursprungliga show, med vår ursprungliga temalåt, " There's A Great Big Beautiful Tomorrow" .

Från och med 2016 ersattes färgschemat för gears-and-cogs av futuristiska "strejker" i olika färger. Attraktionens namn är nu målat på den roterande delen av byggnaden. [ citat behövs ]

2022 fick animatroniken i sista akten en uppdaterad garderob, med några påskägg . Till exempel, Trish, dottern bär nu en kollegial tröja för "Progress Tech School of Urban Planning", med hänvisning till Progress City , modellstaden som Walt hade i åtanke för Epcot. Både Trish och Jim har nu på sig tofflor med design av renkaraktärerna från Disneys julparad. James, sonen, bär en skidhuvtröja med en logotyp för Mineral King Ski Resort , en övergiven idé som Walt hade planerat före sin död, prydd på den. Och John, pappan, bär nu ett grönt förkläde där det står "My Food Rocks", med hänvisning till den stängda Epcot-attraktionen Food Rocks . Dialogen är dock oförändrad.

Skådespelare (nuvarande version 1993)

Karaktär Röstskådespelare
John, fadern Jean Shepherd
Johns sångröst Jess Harnell
Sarah, mamman BJ Ward
Patricia, dottern Debi Derryberry
James, sonen (ung) Peter Nelson
James, sonen (tonåring) Paul Osterhout
Farfar Rex Allen
Mormor Mary Cervantes
Mormor (akt 4) Janet Waldo
Farbror Orville Mel Blanc
Radiopersonlighet Noel Blanc
Talking Machine Singer Larry Cedar
Unload kvinnlig vokalist Gloria Kaye
Unload manlig sångare Joe Pizzulo

Föregångare

Showen hämtar mycket av sin inspiration från industrifilmer som amerikanska vitvarutillverkare finansierat för att visa hur deras produkter skulle förändra mönstret för hushållssysslor och förbättra livet. Viljan att sälja under den stora depressionen och elektrifieringsprojekten på landsbygden i New Deal var två av de drivande krafterna bakom dessa filmer.

Det finns också rester av en utställning från 1933 Century of Progress -utställningen i Chicago Museum of Science and Industry som har fyra typiska rum i Chicago-hus under olika decennier före utställningen.

Spin-offs och relaterade attraktioner

America Sings , den ljudanimatroniska attraktionen som ersatte framstegskarusellen i Disneyland, använde samma roterande teaterbyggnad, med den yttre ringen av sex teatrar förbundna med avdelare, som kretsar kring sex fasta scener i mitten. Den fungerade från 1974 till 1988. Liksom Carousel of Progress, involverade dess första och sista scener lastning och lossning av gäster, medan de andra fyra scenerna, eller "akter", skildrade speciella epoker. Den roterade moturs, snarare än medurs som den ursprungliga attraktionen.

Från 1 oktober 1983 till 9 januari 1999 fanns en attraktion känd som Horizons på Epcot i Walt Disney World Resort. Det var mer eller mindre en uppföljare till Carousel of Progress, som skildrar värdfamiljen som bor och arbetar i tekniskt förbättrade miljöer inom en snar framtid. Den sponsrades av General Electric från 1983 till 1994. Den innehöll en scen där en robot "arbetade" i köket och gjorde en hel röra, medan låten "There's a Great Big Beautiful Tomorrow" hördes i bakgrunden.

2009, efter en renovering, presenterade Space Mountain flera hyllningar till Horizons i sin post-show.

Även 1983 var Meet the World en attraktion i Tokyo Disneyland som var inrymt i en roterande teater. Den innehöll både ljudanimatronik och video och utforskade tusentals år av japansk historia. Den stängdes 2002.

Innovationer ersatte America Sings på Disneyland 1998. Några bilder från den äldre attraktionen inkluderades i dess färgglada yttre väggmålningar , och attraktionens Audio-Animatronic-värd Tom Morrow (med röst av Nathan Lane ) sjöng en uppdaterad version av "There's a Great Big Beautiful Tomorrow ". Banderoller hängdes upp från byggnaden som föreställde framstegskarusellen och andra tidigare attraktioner. Inuti ASIMO- showen en scenuppsättning som påminde om den "samtida" scenen i Carousel of Progress, inklusive en vy av Community of Tomorrow genom uppsättningens bildfönster. ASIMO exitmusik är den ursprungliga Rex Allen-inspelningen från Carousel of Progress i Disneyland. Byggnadens roterande plattform som användes för Carousel of Progress, America Sings och Innoventions slutade snurra under senare år, och när byggnadens senaste hyresgäst, Star Wars Launch Bay öppnades i november 2015, använde mekanikerna för att rotera den lägre nivån verkar ha tagits bort helt och hållet.

Ljudspår

Hela soundtracket för Disneyland-versionen (1967–1973) kan höras på A Musical History of Disneyland (2005). Soundtracket släpptes också som en del av CD-uppsättningen med 5 skivor Walt Disney och 1964 års världsutställning som släpptes den 24 mars 2009, som inkluderar instrumentala versioner av "There's a Great Big Beautiful Tomorrow" som representerar olika epoker av framsteg, och en tidig "Alternate Universe" version av hela showen. Den kompletta "Now is the Time"-versionen från 1975 hittades på Walt Disney World Forever. Den aktuella (1994) temalåten för showen, "There's A Great Big Beautiful Tomorrow", var tidigare tillgänglig på albumet "Four Parks – One World: Walt Disney World" från 2008 och är för närvarande tillgänglig på tvåskivorna "Walt Disney" World Resort Official Album" från 2013, tillsammans med andra svåra att hitta låtar från Walt Disney World-parkerna.

Temalåten " There's a Great Big Beautiful Tomorrow " hittades på några officiella temaparkalbum genom åren, inklusive:

  • Walt Disney World Resort: The Official Album (1999) (Magic Kingdom 1994 version)
  • Walt Disney World Resort: Official Album (2000) (Magic Kingdom 1994 version)
  • The Official Album of the Disneyland Resort (2005) ( Happiest Homecoming on Earth för 50-årsjubileum)
  • Walt Disney World Resort: Det officiella albumet

Lista över uppfinningar som nämns och/eller presenteras i showen

Akt 1: Sekelskiftet (1900-talet)

Akt 2: 1920-talet

Akt 3: 1940-talet

Akt 4: 2000-talet

I populärkulturen

  • Mike Judges film Idiocracy från 2006 innehåller "Time Masheen", en dåligt underhållen nöjespark som presenterar apokryfisk amerikansk historia i ett format som liknar Carousel.
  • I filmen Iron Man 2 marknadsför Tony Stark "Stark Expo" , en fiktiv version av världsutställningen. Den ursprungliga Carousel of Progress-byggnaden kan ses på kartan över Stark Expo 2010 -webbplatsen som Kodak Pavilion. Ford Magic Skyway- paviljongen kan också ses i närheten, norr om Fountain of Planets, inkorporerad som Royal Purple Synthetic Oil Pavilion. Dessutom skrev Richard Sherman Stark Expos temalåt, "Make Way for Tomorrow Today".
  • I avsnittet "Breakfast Food Killer" av animationsserien för vuxna Drawn Together sjunger karaktärerna låten "Carousel of Progress" tre gånger för att hjälpa dem att teleportera från en plats till en annan.
  • Åkturen spelar en central roll i Cory Doctorows novell The Great Big Beautiful Tomorrow från 2011, där den bevaras av huvudpersonen i en postapokalyptisk ödemark.
  • Spelet Epic Mickey innehåller åkturen som en del av landet som heter Tomorrow City.
  • I 2015 års Walt Disney-film Tomorrowland , under öppningsscenen som visar New York City World's Fair, kan låten "There's a Great Big Beautiful Tomorrow" höras.
  • I 2019 års live-action-version av 1941 års animerade Dumbo (som utspelar sig 1919) besöker karaktärer en nöjesparks Carousel of Progress-liknande attraktion med "futuristiska" apparater från 1930-/1940-tal.

externa länkar

Profiler:

Övrig:

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Walt_Disney%27s_Carousel_of_Progress&oldid=1141966640 "