Elektrisk krigare
| Elektrisk krigare | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studioalbum av | ||||
| Släppte | 24 september 1971 | |||
| Spelade in | Mars–juni 1971 | |||
| Studio |
|
|||
| Genre | Glamrock | |||
| Längd | 39:02 _ _ | |||
| Märka | Fly (Storbritannien), Reprise (USA) | |||
| Producent | Tony Visconti | |||
| T. Rex kronologi | ||||
| ||||
| Singlar från Electric Warrior | ||||
Electric Warrior är det andra studioalbumet av det engelska rockbandet T. Rex , deras sjätte sedan debuten som Tyrannosaurus Rex. Albumet markerade en vändpunkt i bandets sound, och flyttade bort från det folkorienterade soundet från gruppens tidigare album och banade väg för en mer flamboyant, popvänlig glamrockstil .
Albumet nådde nummer ett på UK Albums Chart och blev det bästsäljande albumet 1971. Specifikt hjälpte singeln " Get It On " till att främja albumets framgång och nådde topp tio på US Billboard Hot 100 singellistan. Med titeln "Bang a Gong (Get It On)" av det amerikanska skivbolaget blev det också bandets enda nordamerikanska hit.
Electric Warrior har sedan dess fått hyllningar som en central version av glamrockrörelsen. Det hade ett djupgående inflytande på senare musiker av olika genrer.
Befordran
Marc Bolan , i en intervju från 1971 i Rhino Records återutgivning, sa om albumet, "Jag tror att Electric Warrior , för mig, är det första albumet som är ett uttalande från 1971 för oss i England. Jag menar att det är... Om någon som någonsin velat veta varför vi var stora i den andra delen av världen, albumet säger det för mig."
Bolan var gäst i BBCs TV- program, Cilla , i januari 1973. Han och Cilla Black sjöng en akustisk version av "Life's a Gas".
Konstverk
Omslagskonstverket designades av den engelska konstdesigngruppen Hipgnosis , baserat på ett foto taget av Kieron "Spud" Murphy av Marc Bolan vid en T. Rex-konsert. Murphy tog också fotot av bandet som användes för affischen som ingick i det första numret i Storbritannien och Tyskland. Konstverket på innerhylsan, porträtt av Marc Bolan och Mickey Finn, ritades av konstnären George Underwood .
Släpp
Electric Warrior släpptes den 24 september 1971 av skivbolaget Fly i Storbritannien och Reprise i USA. Det gick till nummer 1 på UK Albums Chart och stannade där i 8 veckor. Albumet låg kvar på den brittiska listlistan i totalt 44 veckor. Den föregicks av singeln "Hot Love", en hitsingel i Storbritannien, där den stannade på första plats i sex veckor. I USA Electric Warrior nummer 32 på Billboard 200 -listan.
Två singlar släpptes från albumet: " Get It On " och " Jeepster ". "Get It On" var T. Rex mest sålda singel och blev bandets enda topp-tio hit i USA. I USA ändrades "Get It On"s titel ursprungligen till "Bang a Gong (Get It On)" för att skilja den från Chases låt "Get It On", som också släpptes i slutet av 1971.
Reception
Samtida recensioner
| Granska poäng | |
|---|---|
| Källa | Betyg |
| All musik |
|
| Christgaus skivguide | B |
| Encyclopedia of Popular Music |
|
| Q |
|
| MusicOMH |
|
| Högaffel | 9,5/10 |
| Oklippt |
|
| skivsamlare |
|
I en positiv recension för Rolling Stone från 1972 , noterade Ben Gerson Bolans övergång från hans tidigare sagotexter, och noterade att nu "hans mål är dina vanliga rock & roll- klyschor, såväl som dina vanliga pseudo-poetiska, pseudo-filosofiska rock & roll-klichéer [...] Vad Marc verkar säga om Electric Warrior är att rock i slutändan är lika pittoresk som trollkarlar och enhörningar, och slutligen som nedlagd. Gerson drog slutsatsen att albumet etablerade Bolan som "den tyngsta rockaren under 5'4" i the world today." The Village Voice- kritikern Robert Christgau var reserverad i sin lovord: "En freak hit förvandlade [Bolan] till en sångare av rytmiska sagor för brittiska pre-puber, precis vad han alltid var lämpad för, och den stora ' Bang a Gong' utökar sitt ämne till själva rockmyten, som har sina gränser men som säkerligen slår enhörningar. Om han nu bara skulle återvinna några fler pop-readymades skulle jag kunna sluta klaga på fey."
Retrospektiva recensioner
I efterhand har Electric Warrior fått kritikerros och anses vara ett av Marc Bolans bästa verk. Chris Jones från BBC Music kallade albumet för en "slice of pop heaven" och sa att "detta var punkten då han och den långvariga producenten Tony Visconti tog de hippy-dippy texterna och Larry the lamb vokalstiling och bultade på dem. till gamla goda avskalade, fyra till golvet rock 'n' roll ." I sin retrospektiva recension kallade Steve Huey från AllMusic det "albumet som i grund och botten kickstartade brittisk glamrockdille " och skrev att "den verkliga anledningen till att Electric Warrior klarar tidens tand så väl – trots dess avsedda disponibilitet – är att den frossar så fritt i sin egen absurditet och medvetna brist på substans [...] Bolans brist på pompositet, back-to-basics låtskrivande och genomarbetade teater fortsatte att påverka allt från hårdrock till punk till new wave . " Brian James från Pitchfork kallade det "det första och bästa av en trio av briljanta album" och påstod att "När T.Rex sparkar ut jammen låter de som om de har den mest glada, absurda trevliga tiden som någonsin har bestämt sig för att vaxa ," men tillägger att "den viktigaste aspekten av Electric Warrior är inte dess självförtroende för arenarock ; det är att Bolan låter sin grinande mask glida [...] På ballader som 'Cosmic Dancer', 'Monolith' och 'Girl' , han talar på samma skratt som på andra ställen, men han är helt klart hemsökt - av det vi inte kan säga."
Utmärkelser
1987 rankades Electric Warrior som nummer 100 i tidningen Rolling Stones "100 Greatest Albums of the Last 20 Years"-lista. 2003 rankades albumet som nummer 160 av samma tidning i dess lista över de 500 bästa albumen genom tiderna, och behöll betyget i en 2012 reviderad lista, och sjönk till nummer 188 i en 2020 reviderad lista. 2004 rankade Pitchfork Electric Warrior som det 20:e bästa albumet på 1970-talet. Albumet ingick också i boken 1001 Albums You Must Hear Before You Die . Det röstades fram som nummer 873 i den tredje upplagan av Colin Larkins All Time Top 1000 Albums ( 2000).
Arv
Albumet är krediterat som det första glamrockalbumet , banbrytande för utvecklingen av glamscenen.
The Jams Paul Weller citerade den som en av sina favoritskivor genom tiderna, och hyllade Bolans gitarrspel som "verkligen unikt. Du känner hans sound direkt." Lol Tolhurst från Cure sa att de lyssnade på den under sina uppväxtår: "Vi lyssnade på T.Rex vid den här tiden," [...] "Jag minns att Robert [Smith] hade en kopia av Electric Warrior ". The Slits gitarrist Viv Albertine nämnde också ett speciellt tycke för det här albumet för "hela soundet, hela det tecknade, sexuella och humoristiska [ sic ] grejen, det är väldigt engelskt också. Jag tror att Prince har tagit så mycket från Bolan. " PJ Harveys främsta samarbetspartner John Parish inkluderade det i sina favoriter: "när jag jobbar... Jag gillar att ha några skivor som är viktigast för mig, som jag med jämna mellanrum håller fast vid för att påminna mig själv om hur bra skivor kan vara. [...] Jag har en plikt att åtminstone försöka göra något så sött och oemotståndligt som detta". Morrissey täckte "Cosmic Dancer" live 1991, både solo och för en engångsduett med David Bowie under ett extranummer på en konsert i Los Angeles; en version ingick som en b-sida för " Gravid för sista gången ". Bobby Gillespie från Primal Scream har citerat "Get it On" som en av sina favoritpoplåtar genom tiderna och lagt till "När jag växte upp var singlar ett konstuttalande. [...] Människor som [..] T. Rex förändrades hela tiden. Som fan ville du veta vad de skulle ha på sig och om du kunde följa dem till det nya stället". The Pixies spelade in en version av "Mambo Sun" för b-sidan av en av deras singlar.
Använd i media
"Cosmic Dancer" är en framträdande plats i soundtracket till det sista segmentet av Netflix -dokumentären Dancing with the Birds från 2019 , där en manlig Carolas parotia framgångsrikt uppvaktar en kvinna för att para sig med hans uppvaktning .
Lista för spårning
Alla spår är skrivna av Marc Bolan .
| Nej. | Titel | Längd |
|---|---|---|
| 1. | "Mambo Sun" | 3:40 |
| 2. | "Kosmisk dansare" | 4:30 |
| 3. | " Jeepster " | 4:12 |
| 4. | "Monolit" | 3:49 |
| 5. | "Lean Woman Blues" | 3:02 |
| Total längd: | 18:33 | |
| Nej. | Titel | Längd |
|---|---|---|
| 1. | " Få den på " | 4:27 |
| 2. | "Planet Queen" | 3:13 |
| 3. | "Flicka" | 2:32 |
| 4. | "Motivatorn" | 4:00 |
| 5. | "Livet är en gas" | 2:24 |
| 6. | "Rap off" | 3:40 |
| Total längd: | 19:36 | |
| Nej. | Titel | Längd |
|---|---|---|
| 12. | "Det fanns en tid" | 1:00 |
| 13. | "Raw Ramp" | 4:16 |
| 14. | "Planet Queen" (akustisk version) | 3:00 |
| 15. | " Het kärlek " | 4:59 |
| 16. | "Woodland Rock" | 2:24 |
| 17. | "Kungen av berget kommer" | 3:57 |
| 18. | "The T. Rex Electric Warrior Intervju" | 19:35 |
| Nej. | Titel | Längd |
|---|---|---|
| 12. | "Rip Off" (Work in Progress) | 2:30 |
| 13. | "Mambo Sun" (Work in Progress) | 3:57 |
| 14. | "Cosmic Dancer" (Work in Progress) | 5:15 |
| 15. | "Monolit" (Work in Progress) | 4:47 |
| 16. | "Bang A Gong (Get It On)" | 4:43 |
| 17. | "Planet Queen" (Work in Progress) | 0:56 |
| 18. | "The Motivator" (Work in Progress) | 4:19 |
| 19. | "Life's a Gas" (Work in Progress) | 3:14 |
Personal
T Rex
- Marc Bolan – sång, gitarr
- Mickey Finn – congas , bongos , sång
- Steve Currie – bas
- Bill Legend – trummor, tamburin
Ytterligare personal
- Howard Kaylan – bakgrundssång
- Mark Volman – bakgrundssång
- Rick Wakeman – tangentbord på " Get It On "
- Ian McDonald – saxofon
- Burt Collins – flygelhorn
Teknisk personal
- Tony Visconti – produktion , stråkarrangemang
- Roy Thomas Baker – ingenjör
- Martin Rushent – bandoperatör
- George Underwood – konstverk , fotografi
- George Marino – mastering
Diagram
Veckodiagram
| Diagram (1971–1972) |
Toppläge _ |
|---|---|
| Australiska album ( Kent Music Report ) | 15 |
| Tyska album ( Offizielle Topp 100 ) | 14 |
| Norska album ( VG-lista ) | 12 |
| Brittiska albumlistan | 1 |
| US Billboard 200 | 32 |
Bokslutsdiagram
| Diagram (1972) | Placera |
|---|---|
| Tyska album ( Offizielle Topp 100 ) | 24 |
Certifieringar
| Område | Certifiering | Certifierade enheter /försäljning |
|---|---|---|
| USA ( RIAA ) | Guld | 500 000
|
|
|
||
externa länkar
- Electric Warrior at Discogs (lista över släpp)
