Nya Zeelands litteratur
Del av en serie om |
Nya Zeelands kultur |
---|
Nyzeeländsk litteratur är litteratur , både muntlig och skriftlig, producerad av folket i Nya Zeeland . Den handlar ofta om Nya Zeelands teman, människor eller platser, är skriven huvudsakligen på Nya Zeeland engelska och presenterar maorikultur och användningen av maorispråket . Innan européernas ankomst och bosättning i Nya Zeeland på 1800-talet hade maorikulturen en stark muntlig tradition. Tidiga europeiska nybyggare skrev om sina erfarenheter av att resa och utforska Nya Zeeland. Begreppet "nyzeeländsk litteratur", till skillnad från engelsk litteratur , uppstod inte förrän på 1900-talet, då författare började utforska teman som landskap, isolering och den framväxande Nya Zeelands nationella identitet. Māori-författare blev mer framträdande under senare hälften av 1900-talet, och maoriernas språk och kultur har blivit en allt viktigare del av Nya Zeelands litteratur.
Nyzeeländsk litteratur har utvecklats till en stor del av den moderna Nya Zeelands kultur genom en växande läsekrets, ekonomiskt stöd och publicitet för författare genom litterära utmärkelser och stipendier, och utvecklingen av litterära tidskrifter och tidskrifter. Många nyazeeländska författare har fått lokal och internationell anseende genom åren, inklusive novellförfattarna Katherine Mansfield , Frank Sargeson och Jacquie Sturm , romanförfattarna Janet Frame , Patricia Grace , Witi Ihimaera , Maurice Gee , Keri Hulme och Eleanor Catton , poeterna James K. Baxter , Fleur Adcock , Selina Tusitala Marsh och Hone Tuwhare , barnförfattarna Margaret Mahy och Joy Cowley , historikerna Michael King och Judith Binney och dramatikern Roger Hall .
Historia
Tidiga verk: före 1870
Polynesiska nybyggare började anlända till Nya Zeeland i slutet av 1200-talet eller tidigt 1300-tal och blev kända som Māori som utvecklade en distinkt kultur, inklusive muntliga myter, legender, poesi, sånger ( waiata ) och böner. Att tala offentligt om maraen , en gemensam och helig samlingsplats, var (och förblir) en särskilt viktig del av maorikulturen, och uppträdande var en nyckeldel av den muntliga traditionen; till exempel utför maorikvinnor karanga (ett ceremoniellt samtal) som en del av pōwhiri (välkomstceremonin). Māori hade inte ett skriftspråk förrän i början av 1800-talet, när hövding Hongi Hika och hans brorson Waikato arbetade med lingvisten Samuel Lee för att utveckla en systematisk skriftform av språket. När europeiska nybyggare anlände samlade de många maoriiska muntliga berättelser och dikter, som översattes till engelska och publicerades, såsom Polynesian Mythology (1855) av George Gray och Maori Fairy Tales (1908) av Johannes Andersen . Dessa berättelser, som de om guden Māui , blev allmänt kända bland den icke-maoriiska befolkningen på Nya Zeeland såväl som hos maorierna. En grund lades också för framtida maorilitteratur genom maoritidningar, maorihistorier och litteratur förknippad med maori-religioner, såsom Rātana- och Pai Mārire -rörelserna.
På 1800-talet såg de flesta Pākehā New Zealanders sig själva som brittiska, och de flesta publikationer skrevs av brittiska författare för en brittisk publik. Det tog tid för en distinkt nyzeeländsk litteratur att utvecklas. Den första tryckpressen anlände till Nya Zeeland 1834, och den första boken som trycktes var en maoriöversättning av en katekes 1830 av William Yate , Ko Te Katikihama III . Tidiga Nya Zeelands böcker var i allmänhet berättelser om besök och resor till Nya Zeeland, som A Narrative of a Nine Months' Residence in New Zealand 1827 (1832) av Augustus Earle eller Station Life in New Zealand (1870) av Mary Anne Barker , eller vetenskapliga verk som The New Zealanders Illustrated , en sällsynt bok av naturhistorisk konstnär George French Angas (1847) och A History of the Birds of New Zealand (1872) av ornitologen Walter Buller . Tidiga uttryck för Nya Zeelands identitet i litteraturen inkluderade, notably, Gamla Nya Zeeland av "en Pakeha Maori " ( Frederick Edward Maning ) och Erewhon av Samuel Butler , som drog på författarens erfarenheter av att leva i Canterbury i fem år.
Maorilandsrörelsen: 1870–1914
I slutet av 1800-talet och början av 1900-talet började nyzeeländsk nationalism växa fram, med Pākehā-författare som antog maoriberättelser och mytologi. Termen "Maoriland", föreslagen och ofta använd som ett alternativt namn för Nya Zeeland runt denna tid, blev centrum för en litterär rörelse där kolonialistiska författare inspirerades av och antog maoriernas traditioner och legender. De uppmuntrades av en utbredd tro bland nybyggare att maorierna var en döende ras som inte skulle överleva kontakten med européer. Māori själva var inte skapare eller förespråkare av Maorilands arbete.
Till exempel inkluderade Thomas Brackens bok Musings in Maoriland dikten "New Zealand Hymn", som senare blev Nya Zeelands nationalsång under titeln " God Defend New Zealand ". Bracken och andra poeter som Jessie Mackay och Arthur Henry Adams publicerade dikter om Māori rangatira (hövdingen) Te Rauparaha , medan Alfred Grace , Jessie Weston och andra skrev fiktiva noveller och romaner med maori-teman. Nya Zeelands fjärde premiärminister, Alfred Domett , skrev en episk dikt, Ranolf och Amohia: A South-Sea Day-Dream (1872), som var över 100 000 ord lång och beskrev en romans mellan en skeppsbruten europeisk man och en maori-kvinna. År 1901 William Satchell en tidning som hette The Maorilander , och den vänsterorienterade arbetstidningen The Maoriland Worker löpte från 1910 till 1924. Nya Zeelandskrigen var ett populärt ämne inom fiktion, kännetecknat av The Rebel Chief: A Romance of New Zealand ( 1896 ) ), av Hume Nisbet , liksom koloniala romanser i verk av Louisa Baker , Ellen Ellis , Edith Searle Grossmann och andra.
Maorilands kultur var artificiell och grundad i romantik snarare än verklighet; som akademiker Jane Stafford och Mark Williams har sagt, "Maoriland betyder ett försök att förneka maoriernas verkliga närvaro i Nya Zeeland till förmån för en mytologiserad eller dekorativ närvaro". Av denna anledning ses termen nu som arkaisk och kolonial. Vid tiden för första världskriget , bortsett från några få individer som James Cowan och Rudall Hayward , hade rörelsen i stort sett avslutats. Termen har antagits i nuvarande tider av Māoriland Film Festival , en organisation i Ōtaki som främjar ursprungsberättelser på skärmen.
Tidigt 1900-tal: 1914–1939
Nyzeeländsk litteratur fortsatte att utvecklas i början av 1900-talet, med anmärkningsvärda författare inklusive poeten Blanche Edith Baughan och romanförfattaren Jane Mander . Nya Zeelands mest kända och inflytelserika författare under dessa år var novellförfattaren Katherine Mansfield , som lämnade Nya Zeeland 1908 och blev en av den litterära modernismens grundare . Hon publicerade tre samlingar av berättelser under sin livstid: I en tysk pension (1911), Bliss and Other Stories (1920) och The Garden Party and Other Stories (1922). Hon dog 1923, efter att ha (med CK Steads ord ) "lagt grunden för ett rykte som har vuxit och påverkat utvecklingen av nyzeeländsk litteratur sedan dess". En annan anmärkningsvärd tidig författare var Ursula Bethell , vars första diktsamling publicerades 1929; hennes poesi tillskrivs av Oxford Companion till Twentieth-Century Literature på engelska som "en enkelhet och sparsamhet (liksom friskhet i bilden) som skiljer den från den mer ornamenterade vers som landet tidigare hade producerat". Edith Joan Lyttleton , som skrev som GB Lancaster, var Nya Zeelands mest kommersiellt framgångsrika författare under denna period, känd för sina episka koloniala romanser. Herbert Guthrie-Smiths Tutira: The Story of a New Zealand Sheep Station (1921) var Nya Zeelands första betydande miljöaktivistpublikation och är fortfarande en klassiker inom ekologiskt skrivande; Michael King sa 2003 att det "fortfarande är det bästa exemplet på denna genre."
På 1930-talet började skrivandet i Nya Zeeland etablera sig, med hjälp av tillväxten av universitet och små förlag. Anmärkningsvärda verk inkluderar Man Alone (1939) av John Mulgan , en inflytelserik klassiker som beskriver en isolerad och alienerad man från Nya Zeeland (som i sig har blivit en kulturell stereotyp), influerad av den stora depressionen , Show Down (1936) av Margaret Escott och Frank Sargesons novellsamling, En man och hans fru (1940). Det var vanligt vid den här tiden för författare, som Mansfield, att lämna Nya Zeeland och etablera karriärer utomlands: inklusive Mulgan, Dan Davin , som gick med i Oxford University Press , och journalisten Geoffrey Cox . Ngaio Marsh , som delade sin tid mellan Nya Zeeland och England, skrev deckare på 1930-talet och var känd som en av "brottets drottningar" . Efter depressionen slutade utländska teatersällskap att turnera i Nya Zeeland, vilket ledde till etableringen av en blomstrande amatördramatisk scen och dramatiker som Isobel Andrews nådde framgång genom tävlingar som hölls av New Zealand Branch of the British Drama League . Att skriva var fortfarande till stor del en Pākehā-strävan vid denna tid; många maorier bodde på landsbygden och återhämtade sig från förlusten av sitt land och språk, avfolkning och utbildningsutmaningar. Te Rangi Hīroa och Apirana Ngata skrev facklitteratur och samlade in maoriiska sånger och ramsor för publicering, men det fanns begränsade möjligheter för maori i skriven litteratur.
Andra världskriget och efterföljande år: 1939–1960
Från 1941 fick nyzeeländsk författarskap en internationell publik genom John Lehmanns tidskrift Penguin New Writing . En lokal version producerades mellan 1942 och 1945. 1945 Frank Sargeson en antologi med noveller av nyzeeländska författare, kallad Speaking for Ourselves , publicerad av Caxton Press i Nya Zeeland och av Reed & Harris i Melbourne, Australien. Den fick positiva recensioner och författaren Janet Frame kom senare ihåg hur berättelserna i samlingen "överväldigade mig av det faktum att de tillhörde". År 1945 Allen Curnow antologin A Book of New Zealand Verse 1923–45, som markerade början på den nyazeeländska litteraturens postkoloniala och nationalistiska fas; Charles Brasch jämförde det med "en hård frost" som "dödade ogräs och främjade sund tillväxt", och sa att den "satte en standard inte bara för poesi utan för alla konster". Curnow och Brasch var bara två av deras generation poeter som började sina karriärer med Caxton Press på 1930-talet och hade ett stort inflytande på nyzeeländsk poesi; andra i gruppen var ARD Fairburn , RAK Mason och Denis Glover . Deras dikter kan ställas i kontrast till Sydafrikafödde Robin Hydes verk , som uteslöts från denna nationalistiska grupp, men vars roman The Godwits Fly (1938) ansågs vara en klassiker från Nya Zeeland och ständigt trycktes fram till 1980-talet. 1946 grundades New Zealand Literary Fund för att ge subventioner och stipendier för lokal publicering och författarskap.
Det var på 1950-talet som, som historikern och poeten Keith Sinclair sa, "Nya Zeelands intellekt och fantasi kom till liv". På 1950-talet fanns det ett brett utbud av försäljningsställen för lokal litteratur, såsom den inflytelserika tidskriften Landfall (etablerad 1947), och den tvåspråkiga kvartalsboken Te Ao Hou / The New World, som från 1952 till 1975 var ett redskap för maoriförfattare. Janet Frames första roman, Owls Do Cry , publicerades 1957, och hon blev 1900-talets mest hyllade och välkända nyzeeländska romanförfattare. Hennes arbete byggde ofta på hennes erfarenheter från psykiatriska sjukhus och innehöll stilistiska experiment och utforskande av sociala förhållanden.
En ny generation unga nyzeeländska poeter uppstod så småningom, i synnerhet " Wellington Group ", som förkastade nationalismen hos Curnow och de andra Caxton-poeterna. De hävdade att Nya Zeelands poeter nu kunde fokusera på universella teman, snarare än den Nya Zeelands identitet. James K. Baxter var den mest kända och produktiva av dessa poeter och anses allmänt idag vara den definitiva Nya Zeelands poet. Baxter var en kontroversiell figur som var känd för sitt införlivande av europeiska myter i sina Nya Zeelands dikter, sitt intresse för maoriernas kultur och språk, sina religiösa erfarenheter och etableringen av en kommun i Jerusalem, Nya Zeeland . Andra medlemmar av Wellington-gruppen inkluderade Alistair Te Ariki Campbell och Fleur Adcock ; forskarna CK Stead och Vincent O'Sullivan blev också välkända för sin poesi vid denna tid.
Modern litteratur
Māori och Pasifika skriver
Efter andra världskriget började Māori att flytta in i stadsområden och hade fler utbildningsmöjligheter tillgängliga, vilket ledde till framväxten av Māori-skrift på engelska. År 1964 publicerade Hone Tuwhare , den första maoripoeten som utmärktes för engelsk poesi, sin första bok, No Ordinary Sun , och 1966 blev Jacquie Sturm den första maoriförfattaren som medverkade i en stor antologi av Nya Zeelands noveller. Författare som Sturm, Arapera Blank , Rowley Habib och Patricia Grace publicerades för första gången i Te Ao Hou och blev vida kända och respekterade. Witi Ihimaera var den första maoriförfattaren som publicerade en novellsamling ( Pounamu, Pounamu) 1972 och den första att publicera en roman ( Tangi) 1973. Hans roman Whale Rider (1987) anpassades till en internationellt framgångsrik film 2002 Den anmärkningsvärda antologin Into the World of Light (1982), redigerad av Ihimaera och Don Long, samlade arbetet av 39 maoriförfattare. Redaktörerna observerade att förläggare i mitten av 1900-talet var ovilliga att publicera böcker av maoriförfattare på grund av en övertygelse om att maori "inte läser böcker". Grace var den första kvinnliga maoriskribenten som publicerade en novellsamling ( Waiariki) 1975 och har sedan dess mottagit internationella utmärkelser och beröm för sina böcker för vuxna och barn. Keri Hulme och Alan Duff var de mest kända maoriförfattarna som följde Grace och Ihimaera. Duff är känd för den mycket hyllade Once Were Warriors (1990), som blev en framgångsrik film från 1994 och som aldrig har varit slut.
Māorilitteraturen är nära kopplad till Pasifika -litteraturen. Anmärkningsvärda Pasifika (Pacific Islander) författare med kopplingar till Nya Zeeland inkluderar Albert Wendt , Alistair Te Ariki Campbell , Karlo Mila , John Pule , Lani Wendt Young , Courtney Sina Meredith , Oscar Kightley och Selina Tusitala Marsh . Wendt är känd för Sons for the Return Home (1973), som beskriver en ung samoisk mans upplevelser i Nya Zeeland, och hans senare romaner och novellsamlingar har legat till grund för en Pasifika-litteratur på engelska.
Fiktion
Anmärkningsvärda författare under perioden efter andra världskriget inkluderar Janet Frame , Owen Marshall , Ronald Hugh Morrieson , Bill Pearson , Sylvia Ashton-Warner och Essie Summers . På 1960-talet blev två unga romanförfattare, Maurice Shadbolt och Maurice Gee , båda välkända för sina traditionella, socialt realistiska romaner med Nya Zeelands politik och historia. Gee's Plumb -trilogin fortsätter att läsas flitigt, och den första romanen, Plumb (1979), röstades fram av litterära experter 2018 till den bästa Nya Zeelands roman de senaste femtio åren. Den feministiska rörelsen på 1970- och 1980-talen var sammanhanget för många kvinnliga författare som dök upp under den perioden, inklusive Fiona Kidman , Marilyn Duckworth och Barbara Anderson , som skrev verk som utforskade och utmanade könsroller.
Nya Zeelands skönlitteratur har växt exponentiellt sedan mitten av 1970-talet, tack vare en växande läsekrets lokalt och internationellt, kreativa skrivande kurser som International Institute of Modern Letters vid Victoria University of Wellington och ekonomiskt stöd genom litterära utmärkelser och stipendier . Internationellt framgångsrika nyzeeländska författare inkluderar Elizabeth Knox , känd för The Vintner's Luck (1998) och hennes andra mångsidiga skönlitteratur, Emily Perkins , Fiona Farrell , Damien Wilkins , Nigel Cox och kriminalromanförfattaren Paul Cleave . Keri Hulme blev framträdande när hennes roman, The Bone People , vann Booker-priset 1985; hon var den första nyazeeländaren och den första romanförfattaren som vann det prestigefyllda priset. Författaren Lloyd Jones nominerades för sin roman Mister Pip från 2007 . 2013 Eleanor Catton den andra vinnaren från Nya Zeeland (liksom den yngsta vinnaren) av priset för sin roman The Luminaries .
Facklitteratur
Nya Zeeland har en betydande facklitteraturtradition, med naturhistoria, kolonisering, maori/pākehā-relationer, barndom och identitet som återkommande teman. Viktiga självbiografiska verk av nyzeeländska författare inkluderar trilogier av Frank Sargeson på 1970-talet ( Once is Enough , More than Enough and Never Enough! ), Janet Frame på 1980- talet ( To the Island , An Angel at my Table och The Envoy från Mirror City ), och CK Steads tvådelade serier South-west of Eden (2010) och You Have a Lot to Lose (2020).
Mycket av Nya Zeelands betydande facklitteratur är historisk till sin natur. James Belich är känd för sitt skrivande om kriget i Nya Zeeland . Judith Binney är känd för sin biografi om Te Kooti , Redemption Songs (1995) och hennes historia om Tūhoe , Encircled Lands (2009). Historikern Michael King började sin karriär med att skriva biografier om anmärkningsvärda maorier, inklusive biografier om Te Puea Hērangi (1977) och Whina Cooper (1983). I mitten av 1980-talet, medveten om vikten av att tillåta maoriernas röster att tala, skrev han om vad det innebar att vara en icke-maori nyzeeländare i Being Pākehā (1985), och publicerade biografier om Frank Sargeson (1995) och Janet Frame (2000). Hans Penguin History of New Zealand var den mest populära boken i Nya Zeeland 2004 och utsågs av The New Zealand Herald 2009 till den bästa boken under det föregående decenniet. Rose Lu är en av några nya asiatiska Nya Zeeland-författare och publicerade en serie essäer om att växa upp i Nya Zeeland som heter Alla som bor på öar, som fick 2019 års Creative Nonfiction Prize från International Institute of Modern Letters vid Victoria University of Wellington .
Barn- och ungdomslitteratur
Margaret Mahy och Joy Cowley fick båda sina första barnböcker publicerade 1969. Båda blev produktiva och älskade författare och har gjort ett betydande bidrag till Nya Zeelands barnlitteratur. Mahy vann Carnegie-medaljen två gånger på 1980-talet och 2001 vann hon HC Andersen Award, världens mest prestigefyllda barnlitteraturpris. Cowley är internationellt känd för sina pedagogiska barnböcker för barn som lär sig läsa, såväl som för sina bilderböcker, barnfiktion och ungdomsromaner . Andra välkända författare för små barn inkluderar Lynley Dodd (känd för sina bilderböcker med den lilla hunden Hairy Maclary ), Patricia Grace, Kāterina Mataira (en ledande författare på maorispråk) och Gavin Bishop (känd särskilt för illustration).
Nya Zeeland har en stark tradition av fantasy och socialrealism i romaner för barn och unga vuxna. Maurice Gee blev känd för sina science fiction- och fantasyböcker, särskilt Under the Mountain (1979) och The Halfmen of O (1982). Andra internationellt välkända fantasyförfattare för barn och unga vuxna inkluderar Sherryl Jordan , Gaelyn Gordon , Elizabeth Knox , Barbara Else och David Hair . Från 1980-talet uppstod ungdomslitteratur i Nya Zeeland, med författare som Gee, Jack Lasenby , Paula Boock , Kate De Goldi , Fleur Beale och David Hill som tog sig an allvarliga och kontroversiella ämnen för tonårsläsare. Tessa Duders Alex - kvartett (1987–1992) utforskade frågor om sexism, rasism och personliga trauman under 1950- och 1960-talens Nya Zeeland. Bernard Beckett och Mandy Hager blev välkända på 2000-talet för socialrealistisk och dystopisk skönlitteratur för unga vuxna.
Poesi
James K. Baxter , Alistair Te Ariki Campbell , Fleur Adcock , CK Stead och Vincent O'Sullivan blev välkända för sin poesi på 1950- och 1960-talen, där Baxter i synnerhet dominerade nyzeeländsk poesi på 1960-talet. Adcock är en av endast två nyazeeländare som har mottagit den prestigefyllda Queen's Gold Medal for Poetry (2006), och den andra är Allen Curnow (som fick priset 1989). 1970- och 1980-talen såg en förskjutning bort från nyzeeländsk nationalism och uppkomsten av självsäkra unga poeter, ofta influerade av amerikansk författarskap och motkultur och skrivande om personliga relationer; Poeterna inkluderade Ian Wedde , Bill Manhire , Cilla McQueen , Elizabeth Smither , Sam Hunt och Murray Edmond. Cilla McQueen och Hunt är båda välkända för sin performancepoesi. 1985 redigerade och publicerade Ian Wedde och Harvey McQueen en ny upplaga av The Penguin Book of New Zealand Verse, som inkluderade poesi på Māori, en första för en nyzeeländsk poesiantologi. Sedan dess har nyzeeländsk poesi blivit mer mångsidig och svårare att karakterisera efter tema.
National Library of New Zealand utser en nyzeeländsk poetpristagare vartannat år. Pasifika-poeten Selina Tusitala Marsh var poetpristagare från 2017 till 2019. David Eggleton är poetpristagare från 2019 till 2022 (hans position förlängs på grund av covid-19-pandemin). Andra anmärkningsvärda samtida poeter inkluderar Robert Sullivan , känd för sin första samling Jazz Waiata (1990) och nyare verk inklusive samlingen Shout Ha! to the Sky (2010), Hera Lindsay Bird , känd för sitt populära självbiografiska och provocerande arbete, och Karlo Mila , vars arbete tar upp både personliga och politiska frågor som frågor om identitet, migration och gemenskap, av vilka några ingår i samlingarna Dream Fish Floating (2006) och Goddess Muscle (2020).
Dramatik
1960-talet såg betydande utvecklingar inom Nya Zeelands dramaförfattarskap, och landets första professionella teater, Downstage Theatre , öppnade i Wellington 1964. Playmarket grundades också 1973 för att representera och marknadsföra Nya Zeelands dramatiker och deras arbete. Bruce Mason var landets första professionella dramatiker. Hans enpersonsföreställning The End of the Golden Weather (1962), om en pojkes förlust av oskuld i depressionstidens Nya Zeeland, spelades brett över hela Nya Zeeland, och han utforskade maoriernas teman och sönderfallet av maoriernas identitet i The Pohutakawa Tree (1960) och Awatea (1969). Mervyn Thompson , en kontroversiell dramatiker, skrev pjäser med självbiografiska och politiska inslag som O Temperance! (1974). 1976 lämnade en grupp Downstage-skådespelare för att grunda Circa Theatre och producerade Glide Time av Roger Hall som en av deras första produktioner. Hall blev Nya Zeelands mest kommersiellt framgångsrika dramatiker, och Glide Time blev en Nya Zeelands ikon och förvandlades till en TV-sitcom. Greg McGees Foreskin 's Lament (1981), om småstadsrugbykultur i Nya Zeeland, uppnådde likaså ikonisk status.
Drama utvecklades ytterligare på 1980- och 1990-talen med nya dramatiker som fick framgång, inklusive Renée , Stuart Hoar , Hone Kouka och Briar Grace-Smith . Jean Betts feministiska pjäs Ophelia Thinks Harder (1993) spelades fortfarande flitigt i Nya Zeeland och utomlands från och med 2014, och kan vara den mest spelade pjäsen i Nya Zeeland. Kollektivet Pacific Underground utvecklade den banbrytande pjäsen Fresh off the Boat (1993), skriven av Oscar Kightley och Simon Small, som prisades för sin skildring av det samoanska livet på Nya Zeeland. Nya Zeeland har också en tradition av självständig teater med företag som skapar originalpjäser och kollektiva verk, inklusive teatergruppen Red Mole (1970-2002), Barbarian Productions i Wellington (ledd av Jo Randerson ), Christchurch Free Theatre, poetens verk Murray Edmond med Living Theatre Troupe och Paul Maunders tidiga arbete med Amamus Theatre.
Litterära priser
I början av 1900-talet arrangerades litterära tävlingar i Nya Zeeland av tidningar och tidskrifter, och högskolorna var värdar för några litterära priser som Macmillan Brown Prize. På 1940-talet började den regeringsdrivna Nya Zeelands litterära fond erbjuda statligt sponsrade litterära priser i ett brett spektrum av genrer. Den första privata litterära utmärkelsen var biennalen Katherine Mansfield Memorial Award , en novelltävling som organiserades av New Zealand Women Writers' Society och finansierades av Bank of New Zealand , som blev tillgänglig 1959; detta pris pågick till 2015.
Från och med 2021 erbjuder de årliga Ockham New Zealand Book Awards fem huvudpriser: skönlitteratur (för närvarande känd som Jann Medlicott Acorn Prize for Fiction), allmän facklitteratur (sponsrad av Royal Society Te Apārangi ), illustrerad facklitteratur, poesi ( för närvarande känd som Mary och Peter Biggs-priset för poesi ) och Te Mūrau o te Tuhi Māori Language Award för böcker skrivna helt och hållet i te reo (maorispråk) . Dessa årliga utmärkelser har bytt namn flera gånger på grund av olika sponsorer under åren, och skapades 1996 från sammanslagningen av Montana Book Awards (tidigare Goodman Fielder Wattie Awards, som löpte från 1968 till 1995) och det regeringsdrivna Nya Zeeland Bokpriser (pågår från 1976 till 1995). New Zealand Book Awards för barn och unga vuxna delas också ut årligen för att uppmärksamma excellens inom litteratur för barn och unga vuxna. Dessa utmärkelser började 1982 och har haft flera namnbyten på grund av olika sponsorer under åren.
Ett antal litterära stipendier finns tillgängliga i Nya Zeeland. Dessa stipendier ger författare möjlighet att bo på en viss plats med sina boende och andra kostnader finansierade. Det första stipendiet var Robert Burns Fellowship , som inrättades anonymt (även om det i stor utsträckning tillskrivs Charles Brasch) vid University of Otago 1958. Ett annat prestigefyllt stipendium är Katherine Mansfield Menton Fellowship, som grundades av en stiftelse 1970, vilket gör det möjligt för författare att spendera pengar. minst tre månader i Menton , Frankrike, där Katherine Mansfield bodde och skrev.
Premiärministerns utmärkelser för litterär prestation instiftades 2003 och delas ut årligen till författare som har gjort en betydande insats för Nya Zeelands litteratur.
Litterära festivaler
Det finns ett antal regelbundna litterära festivaler som hålls på olika platser över hela Nya Zeeland. Vissa är fristående och vissa är en del av konstfestivaler. Fristående festivaler inkluderar Going West (etablerad 1996), WORD Christchurch (etablerad 1997), Auckland Writers Festival (etablerad 1999), Dunedin Writers and Readers Festival (etablerad 2014), Verb Writers Festival och LitCrawl grundades 2014), Hokianga Book Festival och Whanganui Literary Festival. Den lilla staden Featherston är en av 22 erkända bokstäder i världen och håller ett Featherston Booktown-evenemang årligen i maj. Tidigare litterära festivaler inkluderar New Zealand Book Month , som pågick från 2006 till 2014. Verb-festivalen i Wellington 2019 höll ett panelevenemang där tre av fem paneldeltagare var författare av kinesiskt arv, Rosabel Tan, Gregory Kan och Chen Chen ; Författaren Nina Mingya Powles sa att hon trodde att detta var första gången som hade hänt i Nya Zeeland och att detta kändes som ett "banbrytande ögonblick" för kinesiska nyzeeländska författare.
Andra litterära evenemang inkluderar författarsektionen av Hamilton Gardens Summer Festival (hålls i februari och mars), Verb Wellingtons författar- och läsarprogram på New Zealand Festival (hålls vartannat år i mars), Aspiring Conversations med författare på Festival of Color (hålls i april i Wānaka ), New Zealand Mountain Film & Book Festival med fokus på äventyrliga sporter och livsstilar (hålls vartannat år i Queenstown i juli), läsar- och författarveckan på Taranaki Arts Festival (hålls varje två år i juli och augusti), läsar- och författarprogrammet vid Tauranga Arts Festival (hålls vartannat år i oktober), Hawke's Bay Readers and Writers Festival (hålls årligen i samband med Hawke's Bay Arts Festival, vanligtvis i mitten av kl. slutet av oktober) och Nelson Arts Festival Readers and Writers week (hålls årligen i oktober). Under 2020 och 2021 avbröts eller ställdes många litterära festivaler in på grund av covid-19-pandemin .
Litterära tidskrifter och tidskrifter
Tidiga nyzeeländska litterära tidskrifter inkluderade The Triad (grundad av Charles Nalder Baeyertz 1893 och stängd 1926), The New Zealand Illustrated Magazine (grundad i Auckland 1899 och stängd 1905) och Art in New Zealand ( grundad av Charles Allan Marris i 1928 och stängdes 1946). Den kortlivade tidskriften Phoenix , publicerad 1932 av studenter vid University of Auckland och redigerad av James Munro Bertram och RAK Mason , var ett tidigt utlopp för nyzeeländska nationalistiska författare som Brasch och Curnow. Vänsterkonstnären Kennaway Henderson grundade 1934 den varannan vecka tidningen Tomorrow , som var inflytelserik när det gällde att forma nyzeeländsk nationalistisk litteratur och litteraturkritik, men lades ner av regeringen som omstörtande 1940. Andra tidiga tidskrifter och tidskrifter inkluderade New Zealand Mercury (en poesitidning etablerad av Helen Langford, 1933 till 1936), Oriflamme och Sirocco (utgiven 1933 av studenter vid Canterbury University College , inklusive Denis Glover ), Book (med Caxton Press- författare och redigerad av Anton Vogt, 1942 till 1947) och New Zealand Railways Magazine (utgiven av Railway Department från 1926 till 1940).
1947 började Caxton Press publicera kvartalstidskriften Landfall , redigerad av Charles Brasch ; den publiceras fortfarande idag två gånger per år. Tidskriften har beskrivits av Peter Simpson som "den viktigaste och mest långvariga tidskriften i Nya Zeelands litteratur". Braschs efterträdare som redaktör, Robin Dudding , lämnade Landfall 1972 för att skapa en konkurrerande tidskrift som heter Islands , och några av Landfalls nyckelmedarbetare bytte sin trohet till denna nya tidskrift; Landfall återfick inte sin status som Nya Zeelands ledande litterära tidskrift förrän David Dowlings redaktör i början av 1980-talet. Andra viktiga litterära tidskrifter i Nya Zeeland inkluderar Sport , grundad av Fergus Barrowman 1988, takahē , en Christchurch-tidskrift grundad 1989 med fokus på noveller, poesi och konst, och Poetry New Zealand, som har publicerat lokala och utländska verk sedan 1993.
Tidningen New Zealand Listener grundades av regeringen 1939 för att publicera radiolistor, men utökade sitt uppdrag till att täcka aktuella angelägenheter, åsikter och litterära verk. Bland de författare som presenterades i tidningen under åren var Maurice Duggan , Noel Hilliard , Keith Sinclair , Maurice Shadbolt, Fiona Kidman och Joy Cowley, och poeterna James K. Baxter, Allen Curnow, Ruth Gilbert och Ruth France . 1990 privatiserades tidningen och blev därefter mer av en livsstilstidning, även om den fortsätter att ha fokus på litterära verk. En annan viktig regering-grundad tidskrift var Te Ao Hou / Den nya världen , en kvartalsvis tidskrift som publicerades på både engelska och maori från 1952 till 1975 av den maoriiska avdelningen ; det var den första nationella tidskriften för Māori. New Zealand School Journal grundades av New Zealand Department of Education 1907 och har publicerats av ett privat företag sedan 2013; sedan 1940-talet har det varit känt för den höga kvaliteten på sin barnlitteratur.
Se även
Bibliografi
- Brasch, Charles (1980). Inriktningar: A Memoir 1909–1947 . Wellington, NZ: Oxford University Press. ISBN 0-19-558050-8 . Arkiverad från originalet den 3 november 2020 . Hämtad 16 februari 2021 .
- King, Michael (2003). The Penguin History of New Zealand . Auckland, NZ: Penguin Group (NZ). ISBN 978-1-7422-8826-0 .
- Stafford, Jane; Williams, Mark (2006). Maoriland: Nya Zeelands litteratur 1872-1914 . Wellington, NZ: Victoria University Press. ISBN 978-0-8647-3522-5 . Hämtad 16 februari 2021 .
- Stafford, Jane; Williams, Mark, red. (2012). Antologi över Nya Zeelands litteratur . Auckland, NZ: Auckland University Press. ISBN 9781869405892 .
externa länkar
- Nya Zeelands elektroniska textcenter
- Nyzeeländsk litteratur vid New Zealand Electronic Text Center
- Nya Zeelands elektroniska poesicenter
- Läs NZ Te Pou Muramura