Terry Southern

Terry Southern
Terry Southern American novelist, essayist, screenwriter (cropped).jpg
Född ( 1924-05-01 ) 1 maj 1924
Alvarado, Texas , USA
dog 29 oktober 1995 (1995-10-29) (71 år)
New York City, USA
Yrken

Terry Southern (1 maj 1924 – 29 oktober 1995) var en amerikansk romanförfattare, essäist, manusförfattare och universitetslektor, känd för sin distinkta satiriska stil. Southern var en del av efterkrigstidens litterära rörelse i Paris på 1950-talet och en följeslagare till Beat -författare i Greenwich Village , Southern var också i centrum av Swinging London på 1960-talet och hjälpte till att förändra stilen och innehållet i amerikanska filmer på 1970-talet. Han skrev kort för Saturday Night Live på 1980-talet.

Southerns mörka och ofta absurdistiska satirstil bidrog till att definiera känsligheterna hos flera generationer av författare, läsare, regissörer och filmbesökare. Han krediteras av journalisten Tom Wolfe för att ha uppfunnit New Journalism med publiceringen av "Twirling at Ole Miss" i Esquire i februari 1963. Southerns rykte etablerades med publiceringen av hans serieromaner Candy och The Magic Christian och genom hans förmåga att skriva minnesvärd filmdialog som framgår av Dr. Strangelove , The Loved One , The Cincinnati Kid och The Magic Christian . Hans arbete på Easy Rider hjälpte till att skapa den oberoende filmrörelsen på 1970-talet .

Biografi

Southern föddes i Alvarado, Texas . Han tog examen från Sunset High School i Dallas, Texas 1941. Han gick på North Texas Agricultural College i ett år som en pre-med major innan han flyttade till Southern Methodist University , där han fortsatte att odla sitt intresse för litteratur. Från 1943 till 1945 tjänstgjorde han i den amerikanska armén som rivningstekniker under andra världskriget. Stationerad i Reading, England med den 435:e kvartermästarplutonen (vilket tillåter frekventa razzior till London), fick han en bronsstjärna och en god uppförandemedalj . Hösten 1946 återupptog han sina studier vid University of Chicago innan han övergick till Northwestern University , där han tog sin grundexamen i filosofi 1948.

Paris, 1948–1952

Southern lämnade USA i september 1948 och använde ett GI Bill- stipendium för att resa till Frankrike, där han studerade vid Faculté Des Lettres i Sorbonne . Hans fyra år långa vistelse i Paris var ett avgörande bildande inflytande, både på hans utveckling som författare och på utvecklingen av hans "hippa" persona. Under denna period knöt han många viktiga vänskapsband och sociala kontakter då han blev en central figur i 1950-talets utlandsamerikanska cafésocietet. Han blev nära vän med Mason Hoffenberg (som han sedan skrev romanen Candy med ), Alexander Trocchi , John Marquand , Mordecai Richler , Aram Avakian (filmskapare, fotograf och bror till Columbia Records jazzproducent George Avakian ), och jazzmusiker och motorsportentusiasten Allen Eager . Han träffade också den utflyttade amerikanske författaren James Baldwin och de ledande franska intellektuella Jean Cocteau , Jean-Paul Sartre och Albert Camus .

Southern besökte Cinémathèque Française i Paris och såg jazzframträdanden av ledande bebopmusiker inklusive Charlie Parker , Dizzy Gillespie , Bud Powell , Thelonious Monk och Miles Davis , frammanade i sin klassiker "You're Too Hip, Baby". Under det tidiga 1950-talet skrev han några av sina bästa noveller, inklusive "The Butcher" och "The Automatic Gate", båda publicerade i David Burnetts New-Story magazine. Hans berättelse "The Accident" var den första novellen som publicerades i Paris Review i dess grundnummer (1953); den följdes av "The Sun and the Still-born Stars" i nummer 4. Southern blev nära identifierad med Paris Review och dess grundare, Peter Matthiessen , Harold L. "Doc" Humes och George Plimpton , och han bildade en livslång vänskap med Plimpton. Han träffade den franska modellen Pud Gadiot under 1952; en romans blomstrade snart och paret gifte sig precis innan de flyttade till New York City.

Greenwich Village, 1953–1956

1953 återvände Southern och Gadiot till USA och bosatte sig i Greenwich Village i New York City. Som han hade i Paris blev Southern snabbt en framstående figur på den konstnärliga scenen som blomstrade i byn i slutet av 1950-talet. Han träffade bildkonstnärer som Robert Frank , Annie Truxell och Larry Rivers . Genom Mason Hoffenberg, som gjorde tillfälliga besök från Paris, introducerades han för ledande beatförfattare inklusive Jack Kerouac , Allen Ginsberg och Gregory Corso .

Han besökte välkända jazzställen i New York som Five Spot , San Remo och Village Vanguard . Det var under denna period som Southern läste och blev besatt av den brittiske författaren Henry Greens arbete . Greens författarskap utövade ett starkt inflytande på Southerns tidiga arbete, och Green blev en av Southerns mest ivriga tidiga supportrar.

Southern kämpade för att få erkännande under denna period och skrev noveller när han arbetade på Flash and Filigree, hans första soloarman. De flesta av dessa berättelser avvisades av ledande tidskrifter och tidskrifter. Här, liksom i Paris, försörjdes Southern nästan helt av sin fru Pud, men deras förhållande föll sönder inom ett år efter deras ankomst till New York och de skildes i mitten av 1954.

Under 1954 och 1955 träffade Southern två av sina litterära hjältar, William Faulkner och Nelson Algren . Southern intervjuade Algren för Paris Review hösten 1955. De höll kontakten efter intervjun och Algren blev en annan av Southerns tidiga vänner och mästare.

Southerns förmögenheter började förändras efter att han anställdes av Curtis-Brown Agency i mitten av 1954; genom dem fick han tre av sina noveller accepterade av Harper's Magazine . Den publicerade "The Sun and the Still-born Stars" och "The Panthers" i samma upplaga i slutet av 1955, och "The Night Bird Blew for Doctor Warner" var med i januariupplagan 1956.

I oktober 1955 träffade Southern modellen och blivande skådespelerskan Carol Kauffman, och de gifte sig den 14 juli 1956.

Genève, 1956–1959

Southern återvände till Europa med Kauffman i oktober 1956, stannade till i Paris och bosatte sig sedan i Genève, Schweiz, där de bodde fram till 1959. Kauffman tog ett jobb hos UNESCO, vilket stödde dem när Southern fortsatte att skriva. Åren i Genève var en produktiv period då han förberedde Flash och Filigree för publicering, och arbetade på Candy och The Magic Christian samt TV-manus och noveller. Paret gjorde resor till Paris, där de besökte Mason Hoffenberg, Allen Ginsberg och William S. Burroughs , och till London, där Southern träffade Henry Green och Kenneth Tynan .

Under sin tid i New York hade Southern skrivit en novell "om en tjej i Greenwich Village som blev involverad med en puckelrygg för att hon var en så god samarit" och detta blev kärnan i Candy, skriven tillsammans med Mason Hoffenberg . När han återvände till Paris i slutet av 1956, visade Southern historien för flera personer, inklusive Hoffenberg, som tyckte att karaktären borde ha fler äventyr. Southern uppmuntrade Hoffenberg att skriva en; detta blev sekvensen där Candy åker till sjukhuset för att träffa Dr Krankheit. Paret började växelvis skapa kapitel och arbetade regelbundet tillsammans på besök i Tourrettes-sur-Loup under våren och sommaren 1957. Boken introducerades för förläggaren Maurice Girodias , förmodligen av Marilyn Meeske, som enligt Southern trodde att Girodias skulle vara intresserad av den som en "smutsig bok".

André Deutsch accepterade Flash and Filigree , Southerns första roman, tidigt 1957, och novellen "A South Summer Idyll" publicerades i Paris Review nr 15. The Southerns tillbringade en tid i Spanien med Henry Green under sommaren, och Southern intervjuade honom för Paris Review . Flera fler noveller publicerades senare samma år, då han avslutade arbetet med Candy . Southern och Gregory Corso hjälpte till att övertyga Girodias att publicera den kontroversiella romanen Naked Lunch av den då lite kända författaren William S. Burroughs.

I början av 1958, gjorde Southern sin första satsning på manusförfattarskap, och arbetade med den kanadensiske regissören Ted Kotcheff, som hade kommit till Storbritannien för att arbeta för det nystartade TV- bolaget ABC Weekend . Kotcheff regisserade Southerns TV-anpassning av Eugene O'Neills The Emperor Jones , som sändes i Storbritannien i mars. Detta sammanföll med publiceringen av Flash and Filigree , som fick en välrecension i Storbritannien men coolt mottaget i USA

Den första stora tidningsintervjun med Southern, utförd av Elaine Dundy , publicerades i UK Harper's Bazaar i augusti 1958. I oktober publicerade Olympia Candy under pseudonymen Maxwell Kenton, och det förbjöds omedelbart av Paris vice squad.

The Magic Christian , Southerns första soloroman, utforskar satiriskt pengars korrumperande effekter. Han avslutade boken i Genève under hösten och vintern 1958–1959. och den publicerades av André Deutsch våren 1959 till blandade recensioner; men det fick snart en ivrig kultföljare. När den hade publicerats hade Southerns bestämt sig för att återvända till USA; de lämnade Genève för New York i april 1959.

Östra Kanaan, 1959–1962

Efter att ha flyttat tillbaka till USA stannade södern hos vänner i flera månader tills de kunde köpa sitt eget hem. De letade efter en lantlig tillflyktsort tillräckligt nära New York för att Terry skulle kunna pendla dit. Southern träffade och blev vän med jazzmusikern och bandledaren Artie Shaw , och de började leta efter fastigheter tillsammans. Shaw lade ner en deposition på en gård i East Canaan, Connecticut, men på uppmaning av en vän Southern övertygade Shaw om att låta honom köpa gården, som han köpte för 23 000 dollar.

Under 1959 och 1960 fortsatte han att arbeta på en aldrig fullbordad roman med titeln The Hipsters, som han hade börjat i Genève. Han blev en del av New Yorks konstnärs- och författarsalong för sin gamla vän Plimpton – som också hade flyttat tillbaka till New York – och besökte Cedar Tavern, gnuggade sig med författarna James Jones , William Styron , Norman Mailer , Philip Roth , " Doc" Humes, Jack Gelber , Jules Feiffer , Blair Fuller, Gore Vidal , Kenneth Tynan , Aga Khan , skådespelarna i den brittiska komediscenrevyn Beyond The Fringe , Jackie Kennedy , brittiska skådespelerskan Jean Marsh och Tynans första fru, Elaine Dundy , genom vilken Southern träffade satirikern Lenny Bruce .

Flash and Filigree hade publicerats i USA av Coward McCann hösten 1958. Flera fragment från The Hipsters publicerades som noveller under denna period, inklusive "Red-Dirt Marijuana" publicerad, i januari–februari 1960 års upplaga av Evergreen Recension ; och "Razor Fight", publicerad i Glamour magazine. Han lät publicera en uppsats om Lotte Lenya i Esquire . I början av 1960 började han skriva bokrecensioner för The Nation , som publicerades under de kommande två åren. Under året samarbetade han med sina gamla Parisvänner Alex Trocchi och Richard Seaver och sammanställde "Writers in Revolt", en antologi av modern skönlitteratur för företaget Frederick Fall. Redigeringsprocessen tog mycket längre tid än väntat: En drogbust ledde till att Trocchi flydde till Storbritannien via Kanada och lämnade Southern och Seaver för att avsluta boken.

Terry och Carols son och enda barn Nile Southern föddes den 29 december 1960. Runt denna tid började Southern skriva för Maurice Girodias nya tidskrift Olympia Review . Han inledde förhandlingar med Putnam för att återutge Candy under hans och Hoffenbergs riktiga namn, och han anställde Sterling Lord som sin litterära agent, .

Sommaren 1962 arbetade Southern i två månader som avlastningsredaktör på Esquire , och under denna period fick han flera berättelser publicerade i tidningen, inklusive "Vägen till Axotle". Genom Esquire intervjuade han den växande filmskaparen Stanley Kubrick , som hade avslutat sin kontroversiella filmatisering av Vladimir Nabokovs roman Lolita . Även om Southern visste lite om Kubrick, var regissören väl medveten om Southerns arbete, efter att ha fått en kopia av The Magic Christian av Peter Sellers under skapandet av Lolita .

Dr Strangelove

Southerns liv och karriär förändrades oåterkalleligt den 2 november 1962, när han fick ett telegram som uppmanade honom att komma till London för att arbeta med manuset till Kubricks nya film, som då var under förproduktion.

Delvis på rekommendation av Peter Sellers bad Stanley Kubrick Southern att hjälpa till att revidera manuset av Dr Strangelove eller: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb ( 1964). Filmen baserades på kalla krigets thriller Red Alert (1958) av Peter George , rättigheterna till som Kubrick hade säkrat för 3 000 dollar. Kubrick och Georges originalmanus (som skulle kallas Edge of Doom ) var en rak politisk thriller. De omarbetade den sedan till ett satiriskt format (preliminärt betitlat The Delicate Balance of Terror ) där handlingen i Red Alert var belägen som en film-in-en-film gjord av en utomjordisk intelligens.

Southerns arbete med projektet var kort men intensivt; han arbetade officiellt på manuset från den 16 november till den 28 december 1962. Southern började förlita sig på amfetamin - barbiturat "bantningspiller" Dexamyl för att hålla honom igång genom den frenetiska omskrivningsprocessen; under senare år utvecklade han ett långvarigt amfetaminberoende. Hans amfetaminmissbruk, i kombination med hans stora intag av alkohol och andra droger, bidrog avsevärt till hälsoproblem senare i livet.

Den stora förändringen som Southern och Kubrick gjorde var att omarbeta manuset till en svart komedi , vilket kastade bort "filmen i en film"-strukturen. Kubrick, George och Southern delade på manuset, men konkurrerande påståenden om vem som bidrog till vad som ledde till förvirring och viss konflikt bland de tre männen efter filmens släpp. Kreditfrågan förvirrades av Sellers många ad libbed bidrag – han improviserade ofta vilt på inspelningsplatsen, så Kubrick såg till att Sellers hade så mycket kamera "täckning" som möjligt under hans scener för att fånga dessa spontana inspirationer.

I en uppenbar hyllning till Southerns födelseplats nämner filmen att "23rd Airborne Division är stationerad sju mil bort i Alvarado, Texas". Burpelson Air Force Base, en viktig miljö i filmen, kan anspela på närliggande Burleson, Texas.

Enligt Art Miller, en oberoende producent som anlitade - Southern för att skriva manuset till en aldrig fullbordad komisk film om de tråkiga Watergate inbrottstjuvarna, sa Southern till honom att det bästa exemplet på hans författarskap i Dr Strangelove var scenen i vilken B-52-piloten TJ "King" Kong, spelad av Slim Pickens , läser upp en lista över innehållet i ett överlevnadskit för sin besättning, och drar slutsatsen att en man kan ha "en ganska trevlig helg i Vegas" med några av föremålen . När scenen spelades in talade Pickens manuset ("Dallas"), men ordet "Vegas" överdubbades under efterproduktionen eftersom filmen släpptes inte långt efter mordet på president John F Kennedy i Dallas i november 1963 .

Enligt Miller, [ citat behövs ] Peter Sellers betalade tyst Southern tiotusentals dollar för att skapa några av de mest kända komedibitarna för Sellers karaktär Inspector Clouseau i Pink Panther- filmserien.

Southern hjälpte även Sellers med dialogcoachning. Ursprungligen planerad att spela fyra roller, inklusive den som den texanske B-52 bombplanpiloten Major Kong, hade skådespelaren svårt att bemästra accenten. Southern, en infödd Texas, tejpade sig själv och talade Kongs rader för att säljarna skulle studera. Sellers, som aldrig hade varit bekväm i rollen som Kong, kunde frigöra sig från delen efter att ha brutit hans fotled, vilket tvingade Kubrick att kasta om. Rollen gick så småningom till skådespelaren Slim Pickens, som Kubrick träffade under sin korta period med Marlon Brandos One -Eyed Jacks .

Efter att filmen släpptes mer omfattande i januari 1964, var Southern föremål för betydande mediabevakning, och fick felaktigt erkännande för manuset, en missuppfattning som han inte gjorde mycket för att rätta till. Detta sägs ha gjort både Kubrick – som var ökänd för sin ovilja att dela med sig av skrivningar – och Peter George, som skrev ett klagomål till Life Magazine som svar på en påkostad fotouppsats om Southern som publicerades i 8 maj 1964-upplagan. Störd av artikelns påstående att Southern var ansvarig för att förvandla det tidigare "seriösa manuset" till en "original irreverent satirisk film", påpekade George att han och Kubrick hade arbetat tillsammans på manuset i 10 månader, medan Southern bara var "kortvarigt anställd (16 november–28 december 1962) för att skriva ytterligare."

Mot slutet av sitt arbete med Dr Strangelove började Southern söka efter mer filmarbete. Jobben som han ansåg inkluderade en föreslagen John Schlesinger -filmatisering av Iris Murdoch -romanen A Severed Head , och ett projekt kallat The Marriage Game, som skulle regisseras av Peter Yates och produceras av James Bond - teamet av Harry Saltzman och Cubby Broccoli . Han skrev också en uppsats om John Fowles roman The Collector , vilket ledde till hans arbete som "manusdoktor" på den efterföljande skärmversionen.

Southerns författarkarriär tog fart under 1963. Hans essä "Twirlin' at Ole Miss" publicerades i Esquire i februari 1963, och detta satiriska reportageverk är nu erkänt som ett av New Journalisms hörnstensverk . Detta följdes snabbt av publiceringen av flera andra essäer, inklusive Grisbukten med temat "Rekrytering till den stora paraden", och en av hans bästa Paris-historier, "Du är för hip, baby". Den skönlitterära antologin Writers In Revolt publicerades under våren, snart följde av den amerikanska publikationen Candy , som blev nummer 2 i amerikanska skönlitterära bästsäljare 1963.

"The Big Time", 1964–1970

Dr. Strangeloves framgång och den återpublicerade versionen av Candy var vändpunkten i Southerns karriär, vilket gjorde honom till en av de mest hyllade författarna på sin tid. Med biografen Lee Hills ord tillbringade Southern de kommande sex åren i "ett olympiskt rike av glamour, pengar, konstant rörelse och spänning", blandade och arbetade med internationella litterära, film-, musik- och tv-stjärnor. Hans arbete med Dr Strangelove öppnade dörrarna till ett lukrativt arbete som manusförfattare och manusdoktor, och tillät honom att kraftigt höja sitt arvode, från de rapporterade $2 000 han fick för Dr Strangelove till så mycket som $100 000 därefter.

Under senare hälften av 1960-talet arbetade Southern med manusen till en rad "kultfilmer". Hans krediter under denna period inkluderar The Loved One (1965), The Collector (1965), The Cincinnati Kid (1965), Casino Royale (1967), Barbarella (1968), Easy Rider (1969), The Magic Christian (1969), och End of the Road (1970).

The Loved One , The Cincinnati Kid

I början av 1964 anställdes Southern för att samarbeta med den brittiske författaren Christopher Isherwood på en filmatisering av Evelyn Waughs satiriska roman The Loved One , regisserad av den brittiske filmskaparen Tony Richardson . När inspelningen sköts upp våren 1964 återvände Southern till östra Kanaan och fortsatte arbetet med en omskrivning av manuset till filmversionen av John Fowles ' The Collector men han drog sig så småningom ur projektet eftersom han inte höll med om förändringen av historiens slut. .

I augusti 1964 flyttade Southerns till Los Angeles, där Terry började arbeta med manuset till The Loved One , för vilket MGM / Filmways betalade honom $3 000 per månad. Southerns arbete och hans nätverkande och umgänge förde honom i kontakt med många Hollywoodstjärnor, inklusive Ben Gazzara , Jennifer Jones , Janice Rule , George Segal , Richard Benjamin , James Coburn , Peter Fonda och Dennis Hopper och hans fru Brooke Hayward . Hopper, ett fan och samlare av modern konst, introducerade senare Southern för den brittiske galleristen och konsthandlaren Robert Fraser .

Inte långt efter ankomsten till Los Angeles träffade Southern Gail Gerber, en ung kanadensiskfödd skådespelerska och dansare, på MGM -sidan. Gerber, som använde artistnamnet Gail Gilmore , arbetade som dansare på en Elvis Presley -film, och hon hade en icke-talande roll i The Loved One . Southern och Gerber inledde snart en affär. Förhållandet intensifierades under juli/augusti 1964, och efter att Southerns fru och son åkte tillbaka till östra Kanaan, flyttade Southern och Gerber ihop i en svit på hotellet Chateau Marmont .

I samarbete med Richardson och Isherwood förvandlade Southern Waughs roman till "en total attack mot Hollywood, konsumtion och hycklerierna kring människans rädsla för döden". Southern skrev också texten till en souvenirbok, som innehöll foton av William Claxton .

Arbetet med filmen fortsatte under större delen av 1965, där Southern och Gerber tillbringade mycket av sin fritid med sina nyfunna filmstjärnsvänner i Malibu, Kalifornien. Loved One -medproducenten John Calley var en frekvent besökare i Southerns Chateau Marmont-svit, och han anlitade Southern för att arbeta på flera efterföljande Filmways- projekt, inklusive The Cincinnati Kid och Don't Make Waves .

Strax efter att huvudinspelningen på The Loved One avslutats, började Southern arbeta med manuset till The Cincinnati Kid, som spelade Steve McQueen . Han var en av flera författare som hade arbetat med versioner av manuset, inklusive Paddy Chayefsky , George Good och Ring Lardner Jr. Den ursprungliga regissören Sam Peckinpah fick sparken en vecka i skottlossningen, påstås för att han spelade in otillåtna nakenscener. (Han gjorde inte en annan film förrän 1969:s The Wild Bunch. ) Han ersattes av Norman Jewison , och under sitt arbete med denna produktion bildade Southern en nära och bestående vänskap med skådespelaren Rip Torn .

Casino Royale , Barbarella , Godis

År 1966 hade filmatiseringarna av Ian Flemings James Bond- serie, producerad av Albert R. Broccoli och Harry Saltzman , blivit en framgångsrik och populär filmserie. Rättigheterna till Flemings första Bond-roman Casino Royale hade dock säkrats av rivaliserande producent Charles K. Feldman . Han hade försökt få Casino Royale gjord som en Eon Productions James Bond-film, men Broccoli och Saltzman tackade nej till honom. Feldman trodde att han inte kunde konkurrera med Eon-serien och bestämde sig sedan för att spela in filmen som en parodi, inte bara på James Bond utan på hela spionfiktionsgenren. Kasinosegmentet med Peter Sellers och Orson Welles är den enda delen baserad på romanen.

Southern och Gail Gerber flyttade till London i början av 1966, när Southern anställdes för att arbeta med manuset till Casino Royale . Den episodiska "kvasi-psykedeliska burlesken" visade sig vara en kaotisk produktion, sammanfogad från segment som var olika regisserade eller samregisserade av ett team som inkluderade Joseph McGrath , Robert Parrish , Val Guest , John Huston , Richard Talmadge och Ken Hughes . Många planerade scener kunde inte filmas på grund av fejden mellan Orson Welles och stjärnan Peter Sellers, som kulminerade med att Sellers gick ut under inspelningen av kasinoscenerna och vägrade att återvända. Många författare bidrog till manuset, inklusive Southern (som skrev det mesta av dialogen för Sellers), Woody Allen , Wolf Mankowitz , Michael Sayers , Frank Buxton , Joseph Heller , Ben Hecht , Mickey Rose och Billy Wilder .

Southern hade introducerats för Robert Fraser av Dennis Hopper, och när han åkte till London för att arbeta på Casino Royale blev han och Gail en del av Frasers " jetset "-salong som inkluderade Beatles , Rolling Stones , fotografen Michael Cooper , inredningsdesignern Christopher Gibbs , modell-skådespelerskan Anita Pallenberg , filmskaparen Nicolas Roeg , målaren Francis Bacon , producenten Sandy Lieberson , Guinness arvtagare Tara Browne och modellen Donyale Luna . Southern blev nära vän med fotografen Michael Cooper, som var en del av Rolling Stones inre krets och som tog omslagsbilderna till Beatles Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band LP.

Southern deltog i filmfestivalen i Cannes våren 1966, där han träffade Andy Warhol och Gerard Malanga , och han höll kontakten med Malanga i många år. När han återvände till London fortsatte han arbetet med Casino Royale -manuset och en filmatisering av The Magic Christian för Peter Sellers, som planerade sin filmversion. Sandy Lieberson valde Southerns första roman Flash and Filigree och United Artists optioned Candy . Michael Cooper introducerade också Southern till Anthony Burgess -romanen A Clockwork Orange , och Southern uppmuntrade senare Stanley Kubrick att göra sin filmversion av boken efter att MGM vägrat stödja Kubricks planerade film om Napoleon . Southern och Cooper började sedan planera sin egen filmatisering av romanen, med Mick Jagger och The Rolling Stones i huvudrollerna som Alex och hans gäng av droogs.

Genom Si Litvinoff valde Southern boken till ett fyndpris på 1 000 $ (mot ett slutpris på 10 000 $) och Lieberson och David Puttnam upprättade ett utvecklingsavtal med Paramount , som skrev under ett utkast av Southern och Cooper. Skådespelaren David Hemmings övervägdes kort för rollen som Alex – till Cooper and the Stoness förtret – och regissörsstolen erbjöds först Richard Lester , som tackade nej. Southerns gamle vän Ted som returnerade Kotcheff kontaktades sedan, men vid denna tidpunkt stannade projektet av – enligt dåtidens brittiska censurregler måste behandlingen lämnas in till Lord Chamberlain , [ citat behövs ] den, oläst, med en lapp bifogat som sa: "Jag känner till den här boken och det finns inget sätt att göra en film av den. Den handlar om ungdomlig hets, vilket är olagligt." Som ett resultat satte Paramount det i " vändning " och det plockades så småningom upp av Kubrick tre år senare.

Under den frekventa stilleståndstiden under inspelningen av Casino Royale anlitade Filmways Southern för att göra ett "uppstramande och ljusare" jobb på manuset till den ockulta thrillern Eye of the Devil , som spelade David Niven och Sharon Tate i hennes första filmroll. Under vintern 1966–67 började han också arbeta med manuset till Roger Vadims Barbarella , och han bidrog till en TV-version av The Desperate Hours i regi av Ted Kotcheff och med George Segal och Yvette Mimieux i huvudrollerna .

Sgt Peppers Lonely Hearts Club Band den 1 juni 1967 gav sydländsk popkultur odödlighet, tack vare att hans fotografi inkluderades (på rekommendation av Ringo Starr ) på albumets framsidacollage, som fotograferades av Cooper. Strax efter publicerades en samling av hans korta skrift Red-Dirt Marijuana and Other Tastes i USA. Den fick positiva recensioner från kritiker, och omslagstexten innehöll ett mycket komplimenterande citat från Gore Vidal , som beskrev Southern som "den djupaste kvicka författaren i vår generation".

Arbetet med Barbarella fortsatte till slutet av 1967, och Southern övertygade Vadim att kasta sin vän Anita Pallenberg i rollen som den svarta drottningen. I december 1967 började filmversionen av Candy spelas in i Rom med regissören Christian Marquand . Den spelade nykomlingen Ewa Aulin i titelrollen och liksom Casino Royale innehöll den en mängd stjärnor i cameoroller, inklusive Richard Burton , Marlon Brando , John Astin , Ringo Starr, Walter Matthau och Anita Pallenberg .

Originalmanuset av Southern skrevs om av Buck Henry (som också har en okrediterad cameo i filmen). Liksom Casino Royale visade det sig vara en kaotisk produktion och inte leva upp till förväntningarna; det var allmänt panorerat av kritiker när det släpptes i december 1968 och dess inverkan försvagades ytterligare av den ekonomiska kollapsen av dess stora stödjare.

Easy Rider , The End Of The Road

När produktionen av Barbarella avvecklades i oktober 1967, började regissören Roger Vadim spela in sitt avsnitt av omnibusfilmen Spirits of the Dead, som medverkade i Peter Fonda och Vadims fru Jane Fonda . Det var under skapandet av denna film som Peter Fonda berättade för Southern om sin önskan att göra en "modern western" där motorcykelförare ersatte cowboys, ett koncept som till stor del hade inspirerats av framgången med Roger Cormans inflytelserika lågbudget . "Exploitation" biker-filmer The Wild Angels (1966) och dess uppföljningar, där Fonda och hans nära vän Dennis Hopper hade medverkat. Fonda presenterade sin idé för Hopper när han återvände till Amerika, och Southern lade till sin tyngd i projektet och gick med på att arbeta med manuset för skala ($350 per vecka).

Southern, Fonda och Hopper träffades i New York City i november 1967 för att utveckla sina idéer. Dessa brainstormingsessioner utgjorde grunden för det manus som Southern sedan skrev från december 1967 till april 1968. På basis av Southerns behandling gick Raybert Productions , som hade producerat tv-serien The Monkees and the Monkees filmen Head , med på att finansiera filmen med en budget på 350 000 USD (i utbyte mot en tredjedel av vinsten), där Columbia Pictures gick med på att distribuera filmen.

Southern delade så småningom skribenten med Hopper och Fonda, men det har varit tvist om deras olika bidrag till manuset. Hopper och Fonda försökte senare tona ner Southerns input och hävdade att många delar av filmen (som kyrkogårdsscenen och Mardis Gras- sekvensen) hade improviserats, medan andra inblandade i produktionen (inklusive Southern själv) har hävdat att de flesta av dessa scener var helt manus och i första hand skrivna av honom.

Även om grundkonceptet för filmen var Fondas, tillhandahölls titeln Easy Rider av Southern (det är en slangterm från den amerikanska södern för en prostituerad älskare som lever av henne) och Southern skrev flera tidiga utkast till manus. Under produktionen blev Southern bekymrad över att Hopper och Fonda skulle ersätta hans författarskap med vad han beskrev som "dumb-bell dialogue", och mer av det material som Southern skrev för huvudkaraktärerna klipptes ut under redigeringsprocessen. Även Fonda och Hopper improviserade mestadels mycket när de filmade.

Southern hade ursprungligen skrivit karaktären som småstadsadvokaten (spelad av Jack Nicholson ) med sin vän Rip Torn i åtanke, men Torn hoppade av projektet efter ett bråk med Hopper på en restaurang i New York, där de två skådespelarna nästan kom till smällen.

Southern fortsatte att arbeta med andra projekt medan Easy Rider började filma - han avslutade sin nästa roman Blue Movie ; började arbeta med målaren Larry Rivers på ett bokprojekt The Donkey and The Darling ; han arbetade på de sista utkasten till manuset för The Magic Christian , och han började diskussioner med Aram Avakian om ett filmprojekt som heter The End of the Road .

Sommaren 1968 kontaktades han av tidningen Esquire för att täcka 1968 års demokratiska nationella konvent i Chicago. Southern deltog i evenemanget med William S. Burroughs , Jean Genet (en sista minuten ersättare för Samuel Beckett ) och John Sack , och hans vän Michael Cooper tog fotografier; Southern och vänner var närvarande när fredliga demonstrationer bröt ut i brutalt våld efter att demonstranter attackerats av polis. Southerns uppsats om händelsen var hans sista verk publicerad av Esquire .

Redigeringen av Easy Rider fortsatte i många månader, medan Hopper och Fonda bråkade om den slutliga formen. Hopper hoppade av ett planerat partitur av Crosby, Stills, Nash & Young och återvände till den grupp låtar han hade använt för det grova snittet, som inkluderade musik av The Byrds , Jimi Hendrix och Steppenwolf . Easy Rider väckte sensation när den visades i Cannes och den fortsatte med att bli den fjärde mest inkomstbringande amerikanska filmen 1969, tog 19 miljoner dollar och fick två Oscarsnomineringar . Även om det gav Hopper och Fonda stora ekonomiska och konstnärliga belöningar och hjälpte till att öppna upp Hollywoods "system" för unga oberoende producenter, delades lite av vinsten med Southern, och den verkliga omfattningen av hans bidrag förminskades upprepade gånger av de andra huvudmännen.

Southerns nästa stora manus var The End of the Road , anpassad från romanen av John Barth och med Stacy Keach , Dorothy Tristan och James Earl Jones i huvudrollerna . Den regisserades av hans vän Aram Avakian . Regissören och filmen var föremål för en stor spridning i Life i november 1969, vilket enligt uppgift ledde till en kritisk motreaktion, och filmen var rädd när den släpptes, och kritiserades särskilt på grund av en grafisk scen där den huvudsakliga kvinnan karaktär genomgår en abort, vilket ledde till att filmen klassificerades med ett "X"-betyg.

Den magiske kristen

The Magic Christian var en av Peter Sellers favoritböcker – hans gåva av ett exemplar till Stanley Kubrick ledde till att Southern anställdes för Dr Strangelove – och en filmversion av boken hade länge varit ett drömprojekt för skådespelaren, som hade för avsikt att spelar huvudrollen som Guy Grand. 1968 anställdes Southern för produktionen och han arbetade på ett dussin utkast till manus. Säljare pysslade också med det medan Southern arbetade på The End of the Road . På Sellers begäran skrevs ett utkast av Southern och regissören Joseph McGrath om av Graham Chapman och John Cleese , två unga brittiska TV-komediförfattare som snart blev kända som medlemmar i Monty Python- teamet. Cleese beskrev senare McGrath som att han "ingen aning om komedistruktur" och klagade över att filmen slutade som "en serie kändisar".

Filmen spelades in i London mellan februari och maj 1969. Skådespelarna leddes av Sellers (som Guy Grand) och Ringo Starr som hans son Youngman Grand (en ny karaktär skapad för filmen), med framträdanden av Spike Milligan , Christopher Lee , Laurence Harvey , Raquel Welch , Roman Polanski och Yul Brynner . Som med Dr. Strangelove improviserade Sellers för vana på manuset under inspelningen. Under produktionen diskuterade McGrath och Southern ett framtida projekt baserat på gangstern Dutch Schultz ' liv, som skulle göras i samarbete med William Burroughs och Alexander Trocchi, men ingenting blev av det.

The Magic Christian avslutas med en scen där Grand fyller ett stort kar med slaktbiprodukter och exkrementer och sedan kastar pengar i den stinkande blandningen för att visa hur långt folk kommer att gå för att få pengar för ingenting. Den ursprungliga planen var att filma klimatscenen vid Frihetsgudinnan i New York, och US National Park Service gick med på begäran. Sellers, McGrath och Southern reste sedan till New York på Queen Elizabeth 2 (till en rapporterad kostnad av $10 000 per person) men studion vägrade sedan att betala för inspelningen och den var tvungen att flyttas till London. Scenen spelades så småningom in på South Bank, nära platsen för den nya National Theatre -byggnaden. Filmen hade premiär den 12 februari 1970 till ljumma recensioner.

Senare karriär

Southerns framträdande ställning avtog snabbt på 1970-talet – hans filmer minskade, hans bok- och berättelseproduktion minskade och han skaffade sig ett rykte som en missbrukare utan kontroll. Han fortsatte att dricka mycket och ta olika droger; i synnerhet hans beroende av Dexamyl påverkade hans hälsa allvarligt när han åldrades. Biograf Lee Hill antyder att Southern var en fungerande alkoholist och att hans image till stor del baserades på hans enstaka offentliga framträdanden i New York, festande och umgänge; privat förblev han en outtröttlig arbetare.

Hans senare karriär komplicerades av pågående ekonomiska problem. I slutet av 1960-talet ledde Southerns sparsamma sätt och bristen på finansiell förmåga honom i problem och han granskades av IRS vid flera tillfällen med början 1972, vilket resulterade i höga skatteräkningar och straffavgifter. Skatteproblem förföljde honom resten av livet. 1968 undertecknade han löftet " Skribers och redaktörers krigsskatteprotest " och lovade att vägra skattebetalningar i protest mot Vietnamkriget.

Som avslöjats av dokument som släpptes under Freedom of Information Act , hade Southern och hans fru Carol satts under övervakning av FBI från och med 1965. I en artikel från 2000 spekulerade Burroughs intima Victor Bockris (som profilerade Southern för intervju ) att denna övervakning och Southerns "IRS-trakasserier" (en strategi som samtidigt användes av Nixon-administrationen mot de mer skattemässigt sunda Andy Warhol och Robert Rauschenberg ) gjorde att han i praktiken blev svartlistad av Hollywood, även om han upplevde svek från så förmodade nära vänner som Hoffenberg och Hopper gentemot hans Långårig historia av missbruk och påtagliga möjligheter i andra medier kan ha spelat den katalytiska rollen i att erodera Southerns effektivitet som författare.

1970-talet

I december 1970 befann sig Southern i situationen att han var tvungen att tigga Dennis Hopper om en vinstpoäng på Easy Rider - en begäran som Hopper vägrade. Southerns svaga ekonomiska ställning stod i kontrast till hans kreativa partners, som blev rika tack vare filmens kommersiella framgång. Under resten av sitt liv tvingades Southern upprepade gånger ta på sig arbete för att betala skatteräkningar och straffavgifter, och vid många tillfällen kämpade han för att hålla uppe bolånebetalningarna på East Canaan-gården.

Blue Movie publicerades hösten 1970, med en dedikation till Stanley Kubrick. Den fick bara måttliga recensioner och försäljningen hämmades av New York Times vägran att visa reklam för boken.

Southern arbetade på en mängd olika manus direkt efter Easy Rider , inklusive God Is Love , DJ (baserad på en bok av Norman Mailer ), Hand-Painted Hearts (baserad på en berättelse av Thomas Baum) och Drift med Tony Goodstone . Medan Fonda och Hopper fortsatte att hävda att mycket av Easy Rider hade improviserats, förblev Southern i stort sett tyst om sin roll, även om han uppmanades att skriva ett brev till New York Times för att motverka påståendet att Jack Nicholson hade improviserat sitt tal under filmens lägereldsscen.

Terry och Carol Southern skilde sig i början av 1972 men förblev på goda villkor och Southern fortsatte att stödja och hjälpa till att uppfostra deras son Nile . IRS-utredningarna hade också påverkat Carol, som fick ett arv från sin bortgångne far beslagta som en del av Terrys skatteuppgörelse. Hon blev senare redaktör på Crown Publishing och gifte sig med kritikern Alexander Keneas.

Southerns andra orealiserade projekt under denna period inkluderade en anpassning av Nathanael Wests A Cool Million , och ett manus som heter Merlin , baserat på Arthur-legenden, som skrevs med Mick Jagger i åtanke för huvudrollen.

Southern bevakade Rolling Stones American Tour 1972 , där han träffade och inledde ett samarbete med Peter Beard , och de arbetade sporadiskt på det aldrig filmade manuset The End of the Game fram till Southerns död. Southern fördjupade sig i turnéns bacchanaliska atmosfär, och hans uppsats om Stones-turnén, "Riding The Lapping Tongue", publicerades i 12 augusti 1972, upplagan av Saturday Review . Han skrev också en otrevlig anti-Nixon sketch som framfördes vid en George McGovern -insamling, och "Twirlin' at Ole Miss" ingick i The New Journalism .

På grund av sina akuta pengaproblem (förvärrade av IRS-affären) tog Southern ett adjungerad lektorat i manusförfattande vid New York University, där han undervisade från hösten 1972 till våren 1974; även om han var populär bland studenter, avskedades han till slut för att han höll sina klasser i en lokal bar. Hans elever inkluderade Amy Heckerling (som regisserade Fast Times på Ridgemont High and Clueless ), den litterära agenten Nancy Nigrosh och Hollywood-biografen Lee Server . Southern började skriva för National Lampoon i november 1972 och satt i juryn vid New York Erotic Film Festival 1972 med William S. Burroughs, Gore Vidal och Sylvia Miles .

I en Playboy- profil från 1973 hävdade Mason Hoffenberg (som hade erövrat sitt heroinberoende genom att underhålla metadon och levde i alkoholiskt medberoende med Richard Manuel från The Band nära Woodstock, New York ) att "allt gick rätt för Southern... han fick ejakulation till berömmelse och manus" och "Terry Southern är en duktig rewriter och han skriver lite rolig skit själv, men han tar alltid de bästa fakturorna"; i en efterföljande ärekränkningsprocess mellan de tidigare kollaboratörerna påstod Southern att Hoffenbergs representation hade kostat honom flera manusförfattarjobb.

1973 skrev Southern ett nytt manus som heter Double Date , som i vissa avseenden förutsåg den senare David Cronenberg -filmen Dead Ringers , men han övergav det så småningom. I början av 1974 John Calley Southern för att skriva ett manus av Blue Movie , med Mike Nichols som skulle regissera, men affären gick så småningom i sönder på grund av en utdragen tvist mellan Warners och Ringo Starr, som då ägde filmrättigheterna.

En ny novell, "Fixing Up Ert", publicerades i septemberupplagan 1974 av Oui magazine, och vid den här tiden anlitade den norske regissören Ingmar Ejve Southern för att skriva ett manus baserat på Carl-Henning Wijkmarks roman Jägarna av Karin Hall . Hans vän Ted Kotcheff anlitade Southern för att skriva manuset till projektet A Piece of Bloody Cake med Watergate-tema , men han kunde inte få manuset godkänt.

Southerns enda film på skärmen under 1970-talet var telespelet Stop Thief! , skriven för TV-miniserien The American Parade (baserad på den amerikanska politiska serietecknaren Thomas Nast från 1800-talets liv) . Southern följde återigen Rolling Stones på deras Tour of the Americas '75 och bidrog med text till en minnesbok från 1978 ( The Rolling Stones On Tour) med fotografier av Annie Leibovitz och Christopher Sykes.

Sommaren 1976 besökte Southern Rip Torn i New Mexico under skapandet av Nicolas Roegs filmversion av The Man Who Fell to Earth . Han gjorde en cameo framträdande i folkmassan i scenen där Newton arresteras precis innan han går ombord på sin rymdfarkost. Roeg använde ett utdrag ur The End of the Road på en av TV-skärmarna, i scenen där Newton tittar på flera TV-apparater samtidigt.

1977 och 1978 var Southern indragen i ett utdraget och kaotiskt försök att göra en filmversion av William S. Burroughs roman Junky , men projektet kollapsade på grund av det oberäkneliga beteendet hos dess främsta stödjare, Jules Stein . I augusti 1978 skrev Southern en sketch som heter "Haven Can Wait" som framfördes av Jon Voight , Allen Ginsberg , Bobby Seale och Rip Torn till förmån för Abbie Hoffman .

Ett annat misslyckat projekt från denna period var hans arbete för Si Litvinoff på manuset till operadramat Aria . Southerns manus ansågs vara "under pari" och avvisades av Fox. Vid slutet av decenniet publicerades en ny berättelse i 20-årsjubileumsnumret av Paris Review och Blue Movie valdes återigen av Andrew Braunsberg.

Southern läste från ett pågående arbete ("Vignett av idealistiskt liv i södra Texas") vid Nova Convention (ett symposium till Burroughs ära anordnat av akademikern Sylvere Lotringer på East Villages Entermedia Theatre i november 1978), invigning av den andra natt på en räkning som inkluderade Philip Glass , Brion Gysin , John Giorno , Patti Smith och Burroughs själv.

Även om han fortsatte att bo i norra Connecticut "bortom pendlarbältet", upprätthöll Southern sitt sociala liv i New York med flit; Den mångåriga flickvännen Gail Gerber körde honom ofta till Studio 54 (där han odlade en gemytlig bekantskap med delägaren Steve Rubell ), fester som George Plimpton arrangerade och andra engagemang.

Efter den kritiska och kommersiella framgången med Being There (1979) hade Peter Sellers ett slumpmässigt möte med en vapenhandlare under en flygresa som inspirerade honom att kontakta Southern och be honom skriva ett manus i ämnet den internationella världens skumma värld. vapenhandel . Det resulterande manuset, Grossing Out , ansågs ha varit av hög kvalitet, och Hal Ashby anslöts provisoriskt som regissör, ​​men projektet gick i limbo efter Sellers plötsliga död i en hjärtattack den 24 juli 1980.

1980-talet

Under pseudonymen Norwood Pratt var Southern med och skrev 1980 års sci-fi -tema hardcore pornografisk film Randy: The Electric Lady ; regissören Philip Schuman hade tidigare bearbetat "Red Dirt" till en prisbelönt kortfilm.

Ett år senare anlitades han av Saturday Night Lives huvudskribent Michael O'Donoghue (som hade begärt bidrag från Southern som redaktör för National Lampoon ett decennium tidigare) för att skriva för serien 1981–82 i NBC-serien i sina ansträngningar att återuppliva det då grundande sketchkomediprogrammet . Denna kontroversiella period, som följde på avgången för de sista medlemmarna i den ursprungliga skådespelaren och grundande producenten Lorne Michaels , anses allmänt vara den lägsta punkten i seriens historia. Enligt Carol Southern var det "det enda jobbet han någonsin haft". Trots hans långvariga bekantskap med O'Donoghue och hans förkärlek för alkoholen, kokainet och cannabisen som flödade frikostigt bakom scenen, hade Southern problem med att stilmässigt passa in i de yngre författarna; många av hans idéer och skisser förkastades av personalen och den nya producenten Dick Ebersol för att vara för subtil, sexuellt omotiverad eller alltför politisk.

Ändå underlättade Southern bokningen av Miles Davis som musikalisk gäst för showen den 17 oktober till stöd för The Man with the Horn (ett betydande offentligt framträdande efter trumpetarens pensionering 1975–1980) och arrangerade för Burroughs – som läste urval ur hans oeuvre kl. ett skrivbord – att framträda som gästartist under avsnittet den 7 november; det var författarens första framträdande på amerikansk nationell tv. Southern behölls som författare under resten av säsongen efter att O'Donoghue – som ofta stötte ihop med nätverket och Ebersol – fick sparken från serien.

Southerns engagemang i showen ledde till ett bona fide samarbete med kollegan SNL alun Nelson Lyon , som tidigare hade lagt till den improduktiva Southerns namn till sina skisser i en gest av storsinthet. De utvecklade ett projekt som utspelar sig i och runt The Cotton Club på 1930-talet, men det övergavs så småningom efter att Francis Ford Coppola och Robert Evans film med liknande teman började produceras.

Under 1982–83 arbetade Southern tillsammans med Kubricks tidigare produktionspartner James B. Harris på ett marindrama kallat The Gold Crew (senare återbenämnt Floaters ), men Southern avleddes från detta när han började arbeta med nära vän Larry Rivers på ett oberoende filmprojekt som heter På Z Beach .

I april 1983 kontaktades han för att arbeta på en planerad uppföljare till Easy Rider som heter Biker Heaven . Han hade lite att göra med manuset, men han fick cirka 20 000 dollar i betalt, vilket var flera gånger mer än han hade tjänat på originalet. Ungefär vid denna tid begärde Stanley Kubrick ett exempel på en dialog för en planerad filmatisering av Arthur Schnitzlers bok Traumnovelle som skulle spela Steve Martin , men Southerns otroliga bidrag saboterade enligt uppgift alla utsikter till ytterligare inblandning; Kubrick gjorde så småningom filmen (som Eyes Wide Shut , med Tom Cruise och Nicole Kidman ) kort före sin död 1999.

En ny berättelse av Southern publicerades i High Times i maj 1983. Kort därefter bjöd Hopper in Southern att arbeta på en planerad biografisk film om Jim Morrison som skulle backas upp av utgivaren Larry Flynt . Eftersom Flynt inte ägde skärmrättigheterna till Morrisons berättelse kollapsade projektet; Flynt fortsatte dock att behålla Southern som huvudtalskrivare för hans ersatz 1984 presidentkampanj.

Southern fyllde 60 år 1984 och hans karriär fortsatte att växla mellan löfte och besvikelse. Flash and Filigree återutgavs av Arbor House med en ny introduktion av Burroughs, och Sandy Lieberson (nu på Fox) anställde honom för att arbeta på ett manus som heter Intensive Heat , baserat på juveltjuven Albie Bakers liv. Under denna period stötte Southern på problem med sin efterlängtade nya bok (en bildungsroman inspirerad av hans barndom i Texas, alternativt känd som Youngblood , Southern Idyll och Behind the Grassy Knoll ) när Putnam krävde återbetalning av förskottet på 20 000 dollar, vilket ledde till att han övergav arbetet. År 1985 trycktes Candy och The Magic Christian om av Penguin och Southern var en framträdande plats i Howard Brookner -dokumentären Burroughs: the Movie .

Hawkeye

I oktober 1985 utsågs Southern till en av regissörerna för Hawkeye, ett produktionsbolag som grundades av hans vän Harry Nilsson för att övervaka de olika film- och multimediaprojekt som han var involverad i. Southern och Nilsson samarbetade på flera manus, inklusive Obits , en berättelse i Citizen Kane -stil om en journalist som undersöker ämnet för en dödsruna i en tidning, men manuset granskades hårt av en studioläsare och fick aldrig godkännande.

Det enda större Hawkeye-projektet som såg dagens ljus var The Telephone . I huvudsak ett enhandskomedi-drama, det skildrade det gradvisa mentala sönderfallet av en arbetslös skådespelare. Den skrevs med Robin Williams i åtanke men Williams tackade nej. Nilsson och Southern fick då veta att komikern Whoopi Goldberg var angelägen om att ta rollen och hon bad Nilsson och Southern att skriva om den åt henne. New World Films gick med på att producera den och Rip Torn skrev på som regissör.

Produktionen började i januari 1987, men New World tillät Goldberg att improvisera fritt på manuset. Hon ersatte också Torns utvalde DOP John Alonzo med dåvarande maken David Claessen. Torn kämpade med Goldberg och var enligt uppgift tvungen att tigga henne att utföra tagningar som fastnade i manuset. En årslång kamp följde sedan mellan Hawkeye och New World/Goldberg om rättigheterna till final cut. Southern och Torn satte ihop sin egen version, som visades på Sundance Film Festival i januari 1988; Nya världens version hade premiär på biografer senare samma månad till allmänt dåliga recensioner.

Den fasta lönen från Hawkeye var en avsevärd hjälp för den ständigt kontanta södra, men detta förändrades abrupt i slutet av 1989 när Hawkeye vek sig efter att Nilsson upptäckt att sekreterare-kassör Cindy Sims hade förskingrat alla företagets medel och det mesta av pengarna Nilsson hade tjänat från hans musik, vilket gör honom praktiskt taget värdelös. Vid denna tidpunkt var Southern fortfarande skyldig IRS cirka 30 000 USD i restskatt och 40 000 USD i straffavgifter.

Förutom The Telephone var Southerns enda publicerade nya produktion under perioden 1985–90 linernoterna för Marianne Faithfull- albumet Strange Weather och en kommentar om Iran-Contra- skandalen i The Nation .

Senaste åren

I februari 1989 lades Southern in på Memorial Sloan Kettering Hospital , där han genomgick en operation för magcancer . Strax efter operationen intervjuades han av Mike Golden, och utdrag publicerades i Reflex , Creative Writer och Paris Review . Efter att han återhämtat sig från sin operation, samarbetade Southern med serietecknaren RO Blechman i ett projekt som heter Billionaire's Ball , baserat på Howard Hughes liv .

Southern fick ett jobb som lärare vid Sundance Screenwriters Lab sommaren 1989. Han hjälpte också till med förberedelser och publicering av Blinds and Shutters , en bok om fotograferingen av hans bortgångne vän Michael Cooper, redigerad av Perry Richardson och publicerad i en begränsad upplaga av 2000, med kopior signerade av Paul McCartney , Keith Richards och Allen Ginsberg .

Southern träffade en kort stund med den kanadensiske filmskaparen David Cronenberg för att diskutera hans kommande anpassning av Burroughs' Naked Lunch , men mötet misslyckades och han hade ingen ytterligare inblandning i projektet, som till slut skrevs av Cronenberg själv. I november 1989 publicerades ett samtal med Victor Bockris i Intervju . Hans profil fick ytterligare ett litet uppsving genom återpubliceringen av Red-Dirt Marijuana and Other Tastes 1990.

Med uppmuntran från sin son Nile, återvände Southern till sin långhyllade Texas-roman. Med titeln Texas Summer publicerades den 1992 av Richard Seaver. Southerns två sista stora artiklar publicerades under 1991; ett stycke om Texas-bandet ZZ Top dök upp i februariupplagan av Spin , och en artikel om Gulfkriget dök upp i The Nation den 8 juli. Under året blev Southern också inbjuden att undervisa i manusskrivning vid Columbia Universitys School of the Arts och School of General Studies som adjungerad professor , där han arbetade fram till sin död.

År 1992 samarbetade han med Joseph McGrath i ett manus Starlets (senare återbenämnt Festival ), som satiriserade filmfestivalen i Cannes . Peter Fonda har enligt uppgift försökt vinna mot Southern för att ge upp alla krav på Easy Rider i utbyte mot en betalning på $30 000, men Southern vägrade. Southern hjälpte också Perry Richardson med en annan bok baserad på Michael Coopers fotografi, The Early Stones, som publicerades sent på året.

Southerns hälsa försämrades under de två sista åren av hans liv, och han drabbades av en mild stroke i november 1992. I februari 1993 gjorde han sitt sista besök hemma i Texas, där han deltog i en jubileumsvisning av Dr Strangelove och The Magic Christian kl . Dallas Museum of Art. Under 1994 gjorde han en serie inspelningar av uppläsningar från sina verk för ett planerat hyllningsprojekt koordinerat av producenten Hal Willner och Nelson Lyon, men inspelningsprocessen komplicerades av Southerns bräckliga hälsa och projektet förblev outgiven tills nyligen.

Southerns nära vän Harry Nilsson dog av en hjärtattack i januari 1994. Senare samma år fick han i uppdrag av Little, Brown att skriva en memoarbok, men bara två kapitel blev någonsin färdiga.

I september 1995 mottog Southern Gotham Award för livstidsprestation av Independent Film Producers Association vid en ålder av 71. Easy Rider- kontroversen reste upp sig igen strax före Southerns död, när Dennis Hopper påstod under en intervju i The Tonight Show med Jay Leno att Rip Torn hade ersatts för att han hade dragit en kniv mot Hopper under deras argument i New York 1968. Torn stämde Hopper för anmärkningen, och Southern gick med på att vittna å Torns vägnar. Fallet förde fram flera av Southerns utkast till Easy Rider- manuset, vilket effektivt avslutade tvisten om hans bidrag.

1995, strax före sin död, anställde Southern en ny agent och började göra arrangemang för återpubliceringen av Candy och The Magic Christian av Grove. Hans slutprojekt var texten till en kaffebordsbok från 1996 om Virgin Records . Han dök upp på Yale Summer Writing Program mitten av året. Franz Douskey, en kreativ skribent på Yale, berättade för en reporter från Yale Daily att Southern höll en icke-föreläsning och försökte flämta genom förkalkade lungor. I oktober gjorde han sitt sista medieframträdande när han intervjuades för en dokumentär om den skotske kultförfattaren Alexander Trocchi .

Den 25 oktober 1995 kollapsade Southern på trappan till Columbias Dodge Hall när han var på väg till sin klass. Han fördes till det intilliggande St. Luke's Hospital, där han dog fyra dagar senare av andningssvikt . Enligt Bruce Jay Friedman var Southerns sista ord "What's the delay?"

I början av 2003 förvärvades Southerns arkiv av manuskript, korrespondens och fotografier av New York Public Library . Arkiven inkluderar korrespondens och andra föremål från George Plimpton , Allen Ginsberg , Norman Mailer , Frank O'Hara , Larry Rivers , William Styron , VS Pritchett , Gore Vidal , Abbie Hoffman och Edmund Wilson , samt John Lennon , Ringo Starr , och Rolling Stones .

En filmatisering av Southerns roman Blue Movie från 1970 var (vid något tillfälle) "för närvarande" under produktion från regissören Michael Dowse och producenten Marc Toberoff , som ska släppas av Vertigo Films .

Arbetar

Böcker

Manus

utmärkelser och nomineringar

Vidare läsning

  •   Tully, David (15 april 2010). Terry Southern och den amerikanska grotesken . McFarland. ISBN 978-0-7864-4450-2 .

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Terry_Southern&oldid=1140353988 "