Sharon Tate

Sharon Tate
Sharon Tate Valley of the Dolls 1967 - Restoration.jpg
Tate i Valley of the Dolls (1967)
Född
Sharon Marie Tate

( 1943-01-24 ) 24 januari 1943
Dallas , Texas, USA
dog 9 augusti 1969 (1969-08-09) (26 år)
Los Angeles, Kalifornien, USA
Dödsorsak Mord (flera knivhugg)
Viloplats Heliga korsets kyrkogård
Andra namn Sharon Marie Tate Polanski
Yrken
  • Skådespelerska
  • modell
Antal aktiva år 1961–1969
Höjd 5 fot 6 tum (168 cm)
Make
.
( m. 1968 <a i=3>). ​
Barn Paul Richard Polanski (död i livmodern)
Förälder
Hemsida www .sharontate .net
Signatur
Sharon Tate signature.svg

Sharon Marie Tate Polanski (24 januari 1943 – 9 augusti 1969) var en amerikansk skådespelerska och modell. Under 1960-talet dök hon upp i annonser och små tv-roller innan hon dök upp i filmer samt arbetade som modell. Efter att ha fått positiva recensioner för sina komiska och dramatiska skådespelarframträdanden, hyllades Tate som en av Hollywoods mest lovande nykomlingar.

Hon gjorde sin filmdebut 1961 som statist i Barabbas med Anthony Quinn . Därefter dök hon upp i skräckfilmen Eye of the Devil (1966). Hennes första stora roll var som Jennifer North i filmen Valley of the Dolls från 1967 , som gav henne en nominering av en Golden Globe Award . Det året uppträdde hon också i filmen The Fearless Vampire Killers , regisserad av hennes blivande make Roman Polanski . Tates sista färdiga film, 12+1 , släpptes postumt 1969.

Den 9 augusti 1969 mördades Tate och fyra andra av medlemmar av familjen Manson , en sekt, i hemmet hon delade med Polanski. Hon var gravid i åtta och en halv månad.

Liv och karriär

1943–1964: Barndom och tidig skådespelarkarriär

Sharon Marie Tate föddes den 24 januari 1943 i Dallas, Texas, den äldsta av tre döttrar till överste Paul James Tate, en officer i den amerikanska armén , och hans fru, Doris Gwendolyn (född Willett). Familjen är av engelsk, schweizisk och fransk härkomst. Vid sex månaders ålder vann Tate "Miss Tiny Tot of Dallas Pageant", men hennes föräldrar hade inga showbusinessambitioner för sin dotter. Paul Tate blev befordrad och förflyttad flera gånger. Vid 16 års ålder hade Tate bott i sex städer och enligt uppgift hade det svårt att upprätthålla vänskap. Hennes familj beskrev henne som blyg och bristande självförtroende. Som vuxen kommenterade Tate att folk skulle misstolka hennes blyghet som avståndstagande tills de kände henne bättre.

Tate gick på South Shaver Elementary i Pasadena, Texas till 1955, Chief Joseph Junior High School (nu Chief Joseph Middle School) från september 1955 till juni 1958, och Columbia High School (nu Richland High School) i Richland, Washington , från september 1958 till Oktober 1959. Hon gick i Irvin High School i El Paso, Texas , från sen höst 1959 till april 1960; och Vicenza American High School i Vicenza, Italien , från april 1960 till juni 1961. Tate tog examen från Vicenza American High School 1961.

När hon mognade kommenterade folk Tates utseende; hon började gå in i skönhetstävlingar och vann titeln "Miss Richland" i Washington 1959. Hon talade om sin ambition att studera psykiatri och förklarade också sin avsikt att tävla i "Miss Washington "-tävlingen 1960; men innan hon kunde göra något av det fick hennes far order om att bli stationerad i Italien. När hennes familj flyttade till Verona fick Tate veta att hon hade blivit en lokal kändis på grund av publiceringen av ett fotografi av henne i en baddräkt på omslaget till militärtidningen Stars and Stripes . Hon upptäckte ett släktskap med andra elever på den amerikanska skolan hon gick i i närliggande Vicenza, och insåg att deras bakgrund och känslor av separation liknade hennes egen, och började för första gången i hennes liv bilda varaktiga vänskaper.

Tate och hennes vänner blev intresserade av inspelningen av Hemingways Adventures of a Young Man, som gjordes i närheten med Paul Newman , Susan Strasberg och Richard Beymer , och fick delar som statister . Beymer lade märke till Tate i publiken och presenterade sig själv, och de två dejtade under produktionen av filmen, där Beymer uppmuntrade Tate att satsa på en filmkarriär. 1960 anställdes Tate av sångaren Pat Boone och dök upp tillsammans med honom i ett avsnitt av tv-serien The Pat Boone Chevy Showroom som spelades in i Venedig .

Tate med Jack Palance under inspelningen av Barabbas (1961).

Senare samma år, när Barabbas filmades nära Verona, anställdes Tate återigen som statist. Skådespelaren Jack Palance var imponerad av hennes utseende och attityd, även om hennes roll var för liten för att bedöma hennes talang. Han ordnade ett skärmtest för henne i Rom, men det ledde inte till ytterligare arbete. Tate återvände ensam till USA och sa att hon ville fortsätta sina studier, men försökte hitta filmarbete. Efter några månader fick Doris Tate, som fruktade för sin dotters säkerhet, ett nervöst sammanbrott och hennes dotter övertalades att återvända till Italien.

Familjen återvände till USA 1962 och Tate flyttade till Los Angeles, där hon kontaktade Richard Beymers agent, Harold Gefsky. Efter deras första möte gick Gefsky med på att representera henne och säkrade arbete åt henne i tv- och tidningsreklam. 1963 presenterade han henne för Martin Ransohoff , direktör för Filmways, Inc. , som skrev på henne till ett sjuårigt kontrakt. Hon övervägdes för rollen som Billie Jo Bradley i CBS sitcom Petticoat Junction , men Ransohoff trodde att hon saknade självförtroende och rollen gavs till Jeannine Riley . Ransohoff gav Tate små delar i Mister Ed och The Beverly Hillbillies för att hjälpa henne få erfarenhet, men var ovillig att låta henne spela en mer betydande roll. "Mr Ransohoff ville inte att publiken skulle se mig förrän jag var redo", citerades Tate i en artikel 1967 i Playboy .

Under denna tid träffade Tate den franske skådespelaren Philippe Forquet och inledde ett förhållande med honom 1963. De förlovade sig, men deras förhållande var flyktigt och de bråkade ofta. Karriärtrycket drev dem isär och de bröt upp nästa år 1964.

A black and white screenshot from the television series, The Beverly Hillbillies shows Max Baer, Jr. as Jethro, Nancy Kulp as Jane Hathaway, and Sharon Tate as Janet Trego, a secretary. Tate is wearing a business suit and a dark wig, and is watching Miss Hathaway
Tate (till höger, bär en mörk peruk) i avsnittet "Giant Jackrabbit" från 1964 av The Beverly Hillbillies med Max Baer, ​​Jr. och Nancy Kulp .

1964 träffade hon Jay Sebring , en före detta sjöman som hade etablerat sig som en ledande hårstylist i Hollywood . Tate sa senare att Sebrings natur var särskilt mild men när han föreslog äktenskap avböjde hon. Hon sa att hon skulle dra sig tillbaka från skådespeleriet så fort hon gifte sig och vid den tiden tänkte hon fokusera på sin karriär.

1964–1967: Hollywood erkännande och Valley of the Dolls

1964 gjorde Tate ett screentest för Sam Peckinpah mot Steve McQueen för filmen The Cincinnati Kid . Ransohoff och Peckinpah var överens om att Tates skygghet och bristande erfarenhet skulle få henne att fnöda i så stor del, och hon avvisades till förmån för Tuesday Weld . Hon fortsatte att skaffa sig erfarenhet av mindre tv-framträdanden och efter att hon provspelat för rollen som Liesl i filmversionen av The Sound of Music, gav Ransohoff Tate walk-on roller i två filmer där han var producent: The Americanization av Emily and The Sandpiper . I slutet av 1965 gav Ransohoff slutligen Tate sin första stora roll i en film i filmen Eye of the Devil, med David Niven , Deborah Kerr , Donald Pleasence och David Hemmings i rollerna .

Tate i ett reklamfoto för Eye of the Devil (1966)

Tate och Sebring reste till London för att förbereda sig för inspelningen, där hon träffade den Alexandriska Wiccan- översteprästen och översteprästinnan Alex och Maxine Sanders . Under tiden, som en del av Ransohoffs marknadsföring av Tate, arrangerade han produktionen av en kort dokumentär som heter All Eyes on Sharon Tate, som ska släppas samtidigt som Eye of the Devil . Den inkluderade en intervju med Eye of the Devil- regissören J. Lee Thompson , som uttryckte sina första tvivel om Tates potential med kommentaren: "Vi kom till och med överens om att om Sharon efter de första två veckorna inte riktigt klarade det, skulle vi sätta tillbaka henne i kylförvaring", men tillade att han snart insåg att Tate var "otroligt spännande".

Tate spelade Odile, en häxa som utövar en mystisk makt över en markägare, spelad av Niven, och hans fru, spelad av Kerr. Även om hon inte hade lika många repliker som de andra skådespelarna, ansågs Tates prestation vara avgörande för filmen, och hon krävdes, mer än de andra skådespelarna, att sätta en eterisk ton. Niven beskrev henne som en "stor upptäckt", och Kerr sa att, med "en rimlig mängd tur", skulle Tate bli en stor framgång. I intervjuer kommenterade Tate sin lycka att arbeta med sådana proffs i sin första film och sa att hon hade lärt sig mycket om skådespeleri helt enkelt genom att se Kerr på jobbet. Mycket av inspelningen ägde rum i Frankrike och Sebring återvände till Los Angeles för att fullgöra sina affärsförpliktelser. Efter inspelningen stannade Tate kvar i London , där hon fördjupade sig i modevärlden och nattklubbarna. Ungefär vid denna tid träffade hon Roman Polanski.

Tate och Polanski kom senare överens om att ingen av dem hade blivit imponerad av den andra när de träffades första gången. Polanski planerade The Fearless Vampire Killers , som samproducerades av Ransohoff, och hade bestämt sig för att han ville ha den rödhåriga skådespelerskan Jill St. John som den kvinnliga huvudrollen. Ransohoff insisterade på att Polanski skulle casta Tate och efter att ha träffat henne gick Polanski med på att hon skulle vara lämplig under förutsättning att hon bar en röd peruk under inspelningen. Företaget reste till Italien för att filma, där Tates flytande italienska visade sig vara användbar för att kommunicera med de lokala besättningsmedlemmarna. En perfektionist, Polanski hade lite tålamod med den oerfarna Tate och sa i en intervju att en scen hade krävt 70 tagningar innan han var nöjd. Förutom att regissera spelade Polanski även en av huvudkaraktärerna, en ung man som inte är skyldig som fascineras av Tates karaktär och inleder en romans med henne. Allt eftersom inspelningen fortskred, berömde Polanski hennes prestationer och hennes självförtroende växte. De inledde ett förhållande och Tate flyttade in i Polanskis lägenhet i London efter att inspelningen avslutats. Jay Sebring reste till London, där han insisterade på att träffa Polanski. Även om vänner senare sa att han var förkrossad, blev han vän med Polanski och förblev Tates närmaste förtrogna. Polanski kommenterade senare att Sebring var en ensam och isolerad person, som såg Tate och sig själv som sin familj.

Tate återvände till USA för att filma Don't Make Waves med Tony Curtis och lämnade Polanski i London. Tate spelade rollen som Malibu och filmen var tänkt att dra nytta av populariteten för strandfilmer vid den tiden, såväl som musiken från artister som Beach Boys och Jan and Dean . Tates karaktär, känd av Metro-Goldwyn-Mayers publicitet som "Malibu, Queen of the Surf", bar lite mer än en bikini under större delen av filmen. Besviken på filmen började hon sarkastiskt hänvisa till sig själv som "sexiga lilla jag". Innan filmen släpptes var Tate med i en stor publiceringskampanj för Coppertone sunscreen . Filmen öppnade för dåliga recensioner och medioker biljettförsäljning, och Tate citerades för att anförtro till en reporter "Det är en fruktansvärd film", innan han tillade: "Ibland säger jag saker som jag inte borde. Jag antar att jag är för frispråkig."

Polanski återvände till USA och kontrakterades av chefen för Paramount Pictures , Robert Evans , för att regissera och skriva manuset till Rosemary's Baby , som baserades på Ira Levins roman med samma namn . Polanski erkände senare att han hade velat att Tate skulle spela i filmen och hade hoppats att någon skulle föreslå henne, eftersom han ansåg att det var olämpligt att själv komma med förslaget. Producenterna föreslog inte Tate, och Mia Farrow fick rollen. En frekvent besökare på uppsättningen, Tate fotograferades där av Esquire och de resulterande fotografierna genererade stor publicitet för både Tate och filmen. En artikel från mars 1967 om Tate i Playboy började, "Detta är året som Sharon Tate händer ..." och inkluderade sex naken- eller delvis nakenbilder tagna av Roman Polanski under inspelningen av The Fearless Vampire Killers . Tate var optimistisk: Eye of the Devil och The Fearless Vampire Killers skulle var och en släppas.

Tate in Eye of the Devil (1966)

Hon hade blivit kontrakterad för att spela en stor roll i filmversionen av Valley of the Dolls . En av tidernas bästsäljare, filmversionen var mycket publicerad och efterlängtad, och medan Tate erkände att en så framträdande roll skulle främja hennes karriär, anförtrodde hon Polanski att hon inte gillade varken boken eller manuset. Patty Duke , Barbara Parkins och Judy Garland rollades som de andra huvudrollerna. Susan Hayward ersatte Garland några veckor senare när hon fick sparken. Regissören Mark Robson var mycket kritisk mot de tre huvudskådespelerskorna men riktade enligt Duke det mesta av sin kritik mot Tate. Duke sa senare att Robson "ständigt behandlade [Tate] som en imbecil, vilket hon definitivt inte var, och hon var väldigt inställd och känslig för denna behandling". Polanski citerade senare Robson som sa till honom, "Det är en fantastisk tjej du lever med. Få skådespelerskor har hennes typ av sårbarhet. Hon har en fantastisk framtid."

I intervjuer under produktionen uttryckte Tate en affinitet för sin karaktär, Jennifer North, en blivande skådespelerska som bara beundrades för sin kropp. Vissa tidningar kommenterade att Tate sågs på liknande sätt och Look publicerade en ogynnsam artikel om de tre huvudskådespelerskorna, som beskrev Tate som "en hopplöst dum och fåfäng stjärna". Tate, Duke och Parkins utvecklade en nära vänskap som fortsatte efter filmens slutförande. Under inspelningen av Valley of the Dolls anförtrodde Tate till Parkins att hon var "galet kär" i Polanski. "Ja, det råder ingen tvekan om att Roman är mannen i mitt liv", citerades Tate i New York Sunday News . Tate marknadsförde filmen entusiastiskt. Hon kommenterade ofta sin beundran för Lee Grant , som hon hade spelat flera dramatiska scener med. Tate citerades för att ha sagt, "Jag lärde mig mycket om skådespeleri i [ Valley of the Dolls ], särskilt i mina scener med Lee Grant .... Hon vet vad skådespeleri handlar om och allt hon gör, från små manér till att leverera hennes repliker är ren professionalism."

En journalist bad Tate kommentera hennes nakenscen och hon svarade:

Jag har inga betänkligheter överhuvudtaget. Jag ser ingen skillnad mellan att vara helt naken eller helt klädd – om det är en del av jobbet och det görs med mening och avsikt. Jag förstår ärligt talat inte det stora väsen som skapas över nakenhet och sex i filmer. Det är dumt. På TV kan barnen se människor som mördar varandra, vilket är en mycket onaturlig sak, men de kan inte se två personer i den mycket naturliga processen att älska. Nu är det verkligen ingen mening, eller hur?

Tate kysser Roman Polanski i The Fearless Vampire Killers (1967).

En redigerad version av The Fearless Vampire Killers släpptes, och Polanski uttryckte avsky mot Ransohoff för att han "slaktade" hans film. Newsweek kallade det "en vettig travesti", och det var inte lönsamt. Tates prestation ignorerades till stor del i recensioner och när hon nämndes var det vanligtvis i relation till hennes nakenscener. Eye of the Devil släpptes kort efter, och Metro-Goldwyn-Mayer försökte skapa intresse för Tate med sitt pressmeddelande som beskrev henne som "en av skärmens mest spännande nya personligheter". Filmen lyckades inte hitta en publik och de flesta recensioner var likgiltiga, varken hyllade eller fördömde den. New York Times skrev att en av de få höjdpunkterna var Tates "kylande vackra men uttryckslösa framträdande".

Dokumentären All Eyes on Sharon Tate användes för att publicera filmen. Dess 14 minuter bestod av ett antal scener som föreställde Tate som filmade Eye of the Devil , dans på nattklubbar och sightseeing runt London, och innehöll även en kort intervju med henne. På frågan om hennes skådespelarambitioner svarade hon: "Jag lurar inte mig själv. Jag kan inte se mig själv göra Shakespeare ." Hon talade om sina förhoppningar om att hitta en nisch inom komedi och i andra intervjuer uttryckte hon sin önskan att bli "en lätt komiker i Carole Lombard- stil". Hon diskuterade vilken typ av samtida skådespelerska hon ville efterlikna och förklarade att det var särskilt två som hon var influerad av: Faye Dunaway och Catherine Deneuve . Om det senare sa hon: "Jag skulle vilja vara en amerikansk Catherine Deneuve. Hon spelar vackra, känsliga, djupa partier med lite intelligens bakom sig."

Senare under året öppnade Valley of the Dolls för nästan enhetligt negativa recensioner. Bosley Crowther skrev i The New York Times , "allt en ganska respektfull filmbeundrare kan göra är att skratta åt det och vända sig bort". Newsweek sa att filmen "inte har mer känsla för sin egen löjlighet än en byidiot som snubblar i gödsel", men en senare artikel löd: "Förvånansvärt fotogen, oändligt kurvig, Sharon Tate är en av de mest smashing unga sakerna att träffa Hollywood i en lång tid." De tre huvudskådespelerskorna kritiserades i ett flertal publikationer, inklusive The Saturday Review , som skrev: "För tio år sedan ... Parkins, Duke och Tate skulle mer sannolikt ha spelat hatttjeckorna än filmdrottningar; de saknas totalt. i stil, auktoritet eller charm." Hollywood Reporter gav några positiva kommentarer, som "Sharon Tate framstår som filmens mest sympatiska karaktär... William H. Daniels fotografiska smekning av hennes felfria ansikte och enorma absorberande ögon är fantastisk." Roger Ebert från Chicago Sun-Times berömde Tate som "ett under att se" men, efter att ha beskrivit dialogen i en scen som "den mest stötande och skrämmande vulgaritet som någonsin kastats upp av någon civilisation", drog slutsatsen att "jag kommer inte att kunna att ta henne mer seriöst som en sexsymbol än Raquel Welch ."

1968–1969: Äktenskap med Roman Polanski och sista filmer

Tate 1967

I slutet av 1967 återvände Tate och Polanski till London och var ofta föremål för tidnings- och tidskriftsartiklar. Hon avbildades som otraditionell och modern, och citerades för att ha sagt att par borde leva tillsammans innan de gifter sig. De gifte sig i Chelsea , London, den 20 januari 1968, med stor publicitet. Polanski var klädd i " edvardiansk stil " medan Tate var klädd i en vit miniklänning. Paret flyttade in i Polanskis mews house utanför Eaton Square i Belgravia , London.

Fotografen Peter Evans beskrev dem som "det ofullkomliga paret. De var vår tids Douglas Fairbanks / Mary Pickford ... Coola, nomadiska, begåvade och trevligt chockerande". Tate enligt uppgift ville ha ett traditionellt äktenskap men Polanski förblev promiskuös och beskrev sin inställning till sin otrohet som "Sharons stora upphängning". Han påminde henne om att hon hade lovat att inte ändra honom. Tate accepterade hans villkor, även om hon anförtrodde till vänner att hon hoppades att han skulle förändras. Peter Evans citerade Tate som sa: "Vi har ett bra arrangemang. Roman ljuger för mig och jag låtsas tro honom."

Tate och Polanski vid deras bröllop 1968

Polanski uppmanade Tate att avsluta sitt umgänge med Martin Ransohoff, och hon började lägga mindre vikt vid sin karriär tills Polanski sa till henne att han ville vara gift med "en hippie, inte en hemmafru". Paret återvände till Los Angeles och blev snabbt en del av en social grupp som inkluderade några av de mest framgångsrika ungdomarna i filmbranschen, inklusive Warren Beatty , Jacqueline Bisset , Leslie Caron , Joan Collins , Mia Farrow , Jane Fonda , Peter Fonda , Laurence Harvey , Steve McQueen , Joanna Pettet och Peter Sellers ; äldre filmstjärnor som Yul Brynner , Kirk Douglas , Henry Fonda och Danny Kaye ; musiker som Jim Morrison and the Mamas & the Papas ; och skivproducenten Terry Melcher och hans flickvän Candice Bergen . Jay Sebring förblev en av parets mer frekventa följeslagare. Bland Polanskis vänner fanns Wojciech Frykowski , som Polanski hade känt sedan sin ungdom i Polen, och Frykowskis flickvän Abigail Folger , kaffearvingen. Tate och Polanski flyttade in i Chateau Marmont i Los Angeles under några månader tills de arrangerade att de skulle hyra Patty Dukes hem på Summit Ridge Drive i Beverly Hills under senare delen av 1968. Polanski-huset var ofta fullt av främlingar, och Tate betraktade den avslappnade atmosfären som en del av tidens "fria ande" och sa att hon inte hade något emot vem som kom in i hennes hem eftersom hennes motto var "lev och låt leva". Hennes nära vän Leslie Caron kommenterade att polanskis var för tillitsfulla, "till den grad av hänsynslöshet", och att hon hade blivit orolig över det.

Sommaren 1968 började Tate arbeta på The Wrecking Crew , en komedi där hon spelade Freya Carlson, en olycksbenägen spion som också var ett romantiskt intresse för stjärnan Dean Martin , som spelade Matt Helm . Hon utförde sina egna stunts och undervisades i kampsport av Bruce Lee . Filmen var framgångsrik och gav Tate starka recensioner, med många recensenter som berömde hennes komiska prestation. New York Times kritiker Vincent Canby kritiserade filmen men skrev: "Det enda trevliga är Sharon Tate, en lång, riktigt snygg tjej." Martin kommenterade att han hade för avsikt att göra en annan "Matt Helm"-film och att han ville att Tate skulle göra om hennes roll.

Vid den här tiden hyllades Tate som en lovande nykomling. Hon nominerades till en Golden Globe Award som "Årets nya stjärna – skådespelerska" för sin insats i Valley of the Dolls , och hon placerade sig på fjärde plats bakom Mia Farrow , Judy Geeson och Katharine Houghton för ett "Golden Laurel"-pris som årets pris. "Mest lovande nykomling". Hon var också tvåa till Lynn Redgrave i Motion Picture Heralds omröstning för "The Star of Tomorrow", där dragkraft till biljettkassan var huvudkriteriet. Dessa resultat indikerade att hennes karriär började accelerera, och hon förhandlade fram en avgift på $150 000 för sin nästa film.

Hon blev gravid i slutet av 1968, och hon och Polanski flyttade till 10050 Cielo Drive i Benedict Canyon, Los Angeles den 15 februari 1969. Huset hade tidigare varit ockuperat av deras vänner Terry Melcher och Candice Bergen . Tate och Polanski hade besökt det flera gånger, och Tate blev glad över att få veta att det var tillgängligt, och hänvisade till det som hennes "kärlekshus". I sitt nya hem fortsatte polanskis att vara populära värdar för sin stora grupp vänner, även om några av dem fortfarande var oroliga för de konstiga människorna som fortsatte att dyka upp på deras fester. Tate uppmuntrades av de positiva recensionerna av hennes komiska framträdanden och valde komedin The Thirteen Chairs (1969) som sitt nästa projekt, till stor del för möjligheten att spela med Orson Welles . I mars 1969 reste hon till Italien för att börja filma, och Polanski åkte till London för att arbeta med The Day of the Dolphin .

Frykowski och Folger flyttade in i huset Cielo Drive. Efter att ha avslutat The Thirteen Chairs började Tate med Polanski i London. Hon poserade i deras lägenhet för fotografen Terry O'Neill i avslappnade inhemska scener som att öppna babypresenter, och hon avslutade en serie glamourfotografier för den brittiska tidningen Queen . Hon återvände från London till Los Angeles den 20 juli 1969 på Queen Elizabeth 2 (med detta fartyg från Southampton, England till New York). Polanski skulle komma tillbaka den 12 augusti i tid till förlossningen, och han hade bett Frykowski och Folger att stanna i huset med Tate tills han återvände.

Mörda

Se även: Tate–LaBianca-mord
Tate 1969

Den 8 augusti 1969 underhöll Tate skådespelerskan Joanna Pettet på lunch i hennes hem, och anförtrodde sig till sin besvikelse över Polanskis försening med att återvända från London. Polanski ringde henne den dagen. Hennes yngre syster Debra ringde också för att fråga om hon, hennes pojkvän och en annan vän kunde hämta en sadel som Sharon hade köpt till Debra i Europa. Tate tackade nej och erbjöd sig att få dem över en annan gång. Senare på kvällen åt hon på El Coyote Cafe med Jay Sebring , Wojciech Frykowski och Abigail Folger , och återvände ungefär 22:30.

Strax efter midnatt mördades Tate, Sebring, Frykowski och Folger av medlemmar av Manson Family- kulten. Deras kroppar upptäcktes följande morgon av Tates hushållerska Winifred Chapman. Polisen kom till platsen för att hitta en ung man som sköts ihjäl i sin bil på uppfarten, senare identifierad som Steven Parent . Inne i huset hittades Tate och Sebrings kroppar i vardagsrummet; ett långt rep knutet runt var och en av deras halsar förband dem. På den främre gräsmattan låg Frykowskis och Folgers kroppar. Alla offren utom förälder hade blivit knivhuggna flera gånger. Rättsläkarens rapport för Tate noterade att hon hade blivit knivhuggen 16 gånger och att "fem av såren var i och för sig dödliga".

Polisen tog med den enda överlevande på adressen – fastighetens vaktmästare William Garretson – för förhör. Garretson bodde i gäststugan som låg på fastigheten en bit från huset. Han förhördes och underkastades ett polygraftest och uppgav att föräldern hade besökt honom ungefär klockan 23:30 och gick strax efter. Han berättade för polisen att han inte var inblandad i morden och inte visste något som kunde hjälpa utredningen, och han släpptes därefter.

Tate-familjens gravplats på Holy Cross Cemetery, Culver City , Kalifornien, där Tate, hennes ofödda son Paul, mamma Doris och syster Patti är begravda.

Polanski informerades om morden och återvände till Los Angeles där polisen förhörde honom om hans fru och hennes vänner. Onsdagen den 13 augusti begravdes Tate på Holy Cross Cemetery , Culver City, Kalifornien , med sin son Paul Richard Polanski i hennes famn, uppkallad postumt efter sina farfäder. Sebrings begravning ägde rum senare samma dag; begravningarna var schemalagda med flera timmars mellanrum så att gemensamma vänner kunde delta i båda.

Life ägnade en lång artikel åt morden och innehöll fotografier av brottsplatserna. Polanski intervjuades för artikeln och lät sig fotograferas vid ingången till huset, bredvid ytterdörren med ordet "GRIS" fortfarande synligt, skrivet i Tates blod. Han fick stor kritik för fotograferingen, men han hävdade att han ville veta vem som var ansvarig och var villig att chocka tidningens läsare i hopp om att någon skulle komma fram med information.

Nyfikenhet på offren ledde till återutgivningen av Tates filmer, som nådde större popularitet än de hade i sina första körningar. Vissa tidningar började spekulera om motiven till morden. Vissa publicerade fotografier av Tate påstods vara tagna vid en satanisk ritual, men var i själva verket produktionsfotografier från Eye of the Devil . Vänner uttalade sig mot skildringen av Tate av vissa delar av media. Mia Farrow sa att hon var en lika "söt och ren människa som jag någonsin har känt", medan Patty Duke mindes henne som "en mild, mild varelse". Polanski skrek en skara journalister på en presskonferens och frågade dem: "Har du någonsin skrivit hur bra hon var?" Polanski sa att han började misstänka olika vänner och bekanta, och hans paranoia avtog först när mördarna greps. Tidningar hävdade att många Hollywoodstjärnor flyttade ut ur staden, medan andra installerade säkerhetssystem i sina hem. Dominick Dunne påminde om spänningen:

Chockvågorna som gick genom staden var bortom allt jag någonsin sett förut. Människor var övertygade om att de rika och berömda i samhället var i fara. Barn skickades ut ur staden. Vakter anlitades. Steve McQueen packade en pistol när han gick på Jay Sebrings begravning.

I september 1969 greps medlemmar av Manson "Familjen" på orelaterade anklagelser , vilket så småningom ledde myndigheterna till ett genombrott även i Tate-fallet. De förklarade att motivet till morden inte var offrens identitet, utan snarare huset på den adressen, som tidigare hade hyrts ut till skivproducenten Terry Melcher , en bekant till Manson. 1994 revs huset och ett nytt hus uppfördes på platsen.

Arv

I början av 1980-talet blev Stephen Kay, som hade arbetat för åklagaren i rättegången, orolig över att Manson-familjen Leslie Van Houten hade samlat in 900 namnunderskrifter på en framställning om hennes villkorlig frigivning. Han kontaktade Tates mamma, Doris, som sa att hon var säker på att hon kunde göra det bättre, och de två startade en reklamkampanj och samlade in över 350 000 underskrifter som stödde nekandet av villkorlig frigivning. Även om Van Houten hade setts som den mest sannolika av mördarna att bli villkorlig frigiven, avslogs hennes ansökan efter ansträngningar från Kay och Tate. Doris Tate blev en högljudd förespråkare för offrens rättigheter och, när hon diskuterade sin dotters mord och träffade andra brottsoffer, tog hon rollen som rådgivare och använde sin profil för att uppmuntra offentlig diskussion och kritik av korrigeringssystemet.

Tate i The Fearless Vampire Killers (1967)

Under resten av sitt liv kämpade hon starkt mot frigivningen av var och en av Manson-mördarna och arbetade nära med andra offer för våldsbrott. Flera gånger konfronterade hon Charles "Tex" Watson och Susan Atkins vid villkorligt förhör och förklarade: "Jag känner att Sharon måste vara representerad i det hörsalen. Om de [mördarna] vädjar för sina liv måste jag vara det. där representerar henne." Hon tilltalade Tex Watson direkt under sitt uttalande om offerpåverkan 1990: "Vilken nåd, sir, visade du min dotter när hon bad om sitt liv? Vilken nåd visade du min dotter när hon sa: 'Ge mig två veckor att ha min baby och då kan du döda mig'? ... När kommer Sharon att ställas upp för villkorlig frigivning? Kommer dessa sju offer och eventuellt fler att gå ut ur sina gravar om du blir villkorlig frigiven? Du kan inte litas på."

1992 erkände president George Bush Doris Tate som en av hans "tusen ljuspunkter" för hennes volontärarbete för offrens rättigheter. Vid det här laget hade Doris Tate fått diagnosen en elakartad hjärntumör och hennes hälsa och styrka sviktade; hennes möte med Bush markerade hennes sista offentliga framträdande. När hon dog senare samma år fortsatte hennes yngsta dotter, Patricia Gay Tate, känd som Patti, sitt arbete. Hon bidrog 1993 till grundandet av Doris Tate Crime Victims Bureau, en ideell organisation som syftar till att påverka brottslagstiftningen i hela USA och att ge större rättigheter och skydd till offer för våldsbrott. 1995 grundades Doris Tate Crime Victims Foundation som en ideell organisation för att främja allmänhetens medvetenhet om rättssystemet och för att ge stöd till offer för våldsbrott.

Patti Tate konfronterade David Geffen och styrelseledamöter i Geffen Records 1993 över planer på att inkludera en låt skriven av Charles Manson på Guns N' Roses album "The Spaghetti Incident?" Hon kommenterade till en journalist att skivbolaget "satte upp Manson på en piedestal för unga människor som inte vet vem han är att dyrka som en idol".

Efter Pattis död i bröstcancer 2000, fortsatte hennes äldre syster Debra att representera familjen Tate vid villkorlig dom. Debra Tate sa om mördarna: "De visar inget personligt ansvar. De har inte gjort försoning mot någon av mina familjemedlemmar." Hon har också utan framgång lobbat för att hennes syster ska tilldelas en stjärna på Hollywood Walk of Fame .

Överste Paul Tate föredrog att inte göra offentliga kommentarer; han var dock en ständig närvaro under mordrättegången och under de följande åren deltog han i villkorligt förhör med sin fru och skrev brev till myndigheter där han starkt motsatte sig alla förslag om villkorlig frigivning. Han dog i maj 2005.

Tate in Eye of the Devil (1966)

Roman Polanski gav bort alla sina ägodelar efter morden, utan att kunna bära några påminnelser om den period som han kallade "den lyckligaste jag någonsin varit i mitt liv". Han blev kvar i Los Angeles tills mördarna greps. Hans film Tess från 1979 tillägnades Sharon, eftersom Tate hade läst Thomas Hardys Tess of the d'Urbervilles under hennes sista vistelse hos Polanski i London och hade lämnat det åt honom att läsa med kommentaren att det skulle vara bra. berättelse för dem att filma tillsammans. Han försökte förklara sin ångest efter mordet på sin fru och ofödda son i sin självbiografi Roman av Polanski från 1984 och sa: "Sedan Sharons död, och trots sken av motsatsen, har min njutning av livet varit ofullständig. I stunder av outhärdlig personlig tragedi en del människor finner tröst i religionen. I mitt fall hände det motsatta. Alla religiösa tro jag hade krossades av Sharons mord. Det stärkte min tro på det absurda."

I juli 2005 stämde Polanski framgångsrikt tidningen Vanity Fair för förtal efter att den påstod att han hade försökt förföra en kvinna på väg till Tates begravning. Bland vittnen som vittnade å hans vägnar var Debra Tate och Mia Farrow. När han beskrev Polanski omedelbart efter Tates död, vittnade Farrow, "Om detta kan jag vara säker - på hans sinnesstämning när vi var där, om vad vi pratade om, om hans fullständiga känsla av saknad, av förtvivlan och förvirring och chock och kärlek - en kärlek som han hade förlorat." I slutet av fallet läste Polanski ett uttalande, där det delvis sa: "Minnet av min avlidna fru Sharon Tate stod framför mig när jag väckte denna talan."

Morden som begås av Manson "Familjen" har beskrivits av sociala kommentatorer som ett av 1960-talets avgörande ögonblick. Joan Didion skrev, "Många människor som jag känner i Los Angeles tror att sextiotalet slutade abrupt den 9 augusti 1969, slutade i det exakta ögonblicket när ordet om morden på Cielo Drive färdades som en gnistrande eld genom samhället, och på sätt och vis är detta sant. Spänningen bröts den dagen. Paranoian var uppfylld."

Tates arbete som skådespelerska har omvärderats sedan hennes död, med samtida filmförfattare och kritiker, som Leonard Maltin , som beskriver hennes potential som komiker. En restaurerad version av The Fearless Vampire Killers liknar mer Polanskis avsikt. Maltin hyllade filmen som "nästan briljant" och Tates arbete i Don't Make Waves och The Wrecking Crew som hennes två bästa framträdanden, såväl som de bästa indikatorerna på den karriär hon kan ha etablerat. Eye of the Devil med sina övernaturliga teman och Valley of the Dolls , med sin överdrivna melodrama, har var och en uppnått en viss kultstatus .

Tates biograf, Greg King , har en åsikt som ofta uttrycks av medlemmar av familjen Tate, och skriver i Sharon Tate and the Manson Murders (2000): "Sharons verkliga arv ligger inte i hennes filmer eller i hennes tv-arbete. Just det faktum att, idag kan offren eller deras familjer i Kalifornien sitta framför de som dömts för ett brott och ha en röst i straffmätningen vid rättegångar eller vid villkorlig dom, till stor del tack vare Doris [och Patti] Tates arbete. Deras år av hängivenhet till Sharons minne och hängivenhet för offrens rättigheter ... har hjälpt till att förvandla Sharon från att bara vara offer, [och] återställa ett mänskligt ansikte till ett av 1900-talets mest ökända brott."

utkom boken Restless Souls . Författad av Alisa Statman, en nära vän till Patti Tate, två korta kapitel i boken är skrivna av Sharons systerdotter, Brie Taylor Ford, dotter till framlidne Patti Tate Ford. Boken innehåller delar av de ofullbordade självbiografierna om Sharons far, mor och syster Patti, tillsammans med Statmans egna "personliga tolkningar". Debra Tate har ifrågasatt bokens sanningshalt.

En coffee table-bok av Debra Tate, kallad Sharon Tate: Recollection , släpptes den 10 juni 2014. Det är den första boken om Tate som uteslutande ägnar sig åt hennes liv och karriär utan att täcka hennes död, dess efterdyningar eller händelserna som ledde till det.

2019 släpptes Once Upon a Time... in Hollywood , en Quentin Tarantino- film, som delvis porträtterar Sharon Tates liv, spelad av Margot Robbie . Filmen ger en revidering av händelserna som ledde till Tates död av Mansons, vilket förhindras i filmen på grund av andra karaktärers handlingar i deras arbete.

Karaktär och offentlig bild

Tate hade en vana att bita naglar och gå barfota offentligt. När hon gick till restauranger med regeln "No Shoes, No Service", satte hon ofta gummiband runt anklarna för att låtsas att hon bar sandaler. Båda dessa egenskaper presenterades i Once Upon a Time in Hollywood .

I popkulturen

År 2009 presenterade den amerikanske samtidskonstnären Jeremy Kenyon Lockyer Corbell en omfattande konstutställning med blandad media med titeln ICON: Life Love & Style of Sharon Tate för att hedra 40-årsdagen av Tates död. Med familjen Tates välsignelse skapade Corbell en historisk konstutställning med 350 delar som hyllade Tates stil och liv. Den konst- och modebaserade presentationen visade upp bilder av Tates aldrig tidigare avslöjade garderob av designers som Christian Dior , Thea Porter , Ossie Clark och Yves Saint Laurent .

Tate har också porträtterats av flera skådespelerskor under decennierna efter hennes död, mestadels i projekt som antingen refererar till, eller uttryckligen handlar om, familjen Manson och morden 1969 . Bland skådespelerskorna som har spelat henne är:

Inom musiken har Tate nämnts i de inledande raderna av "It's Too Late" av The Jim Carroll Band och låten "Leaving It Up to You" av artisten John Cale . Hon refereras också till vid namn i dikten "In the Hills of Benedict Canyon" av musikern Lana Del Rey från hennes diktsamling Violet Bent Backwards over the Grass . En låt med titeln "Sharon Tate, Despite Everything" av The Sound of Animals Fighting släpptes 2022.

Filmografi

A black and white still of Tate and Vittorio Gassman from the 1969 comedy film, The Thirteen Chairs
Tate med Vittorio Gassman i ett reklamfotografi för The Thirteen Chairs (1969).
Tate i affischen för The Thirteen Chairs , även känd som 12 + 1 (1969).
Lista över skådespelarföreställningar i film och tv
Titel År Roll Anteckningar
Barabbas 1961 Patrician i Arena Okrediterad
Hemingways äventyr av en ung man 1962 Burlesk drottning Okrediterad
Beverly Hillbillies 1963–65 Janet Trego, Mary TV-serie, 15 avsnitt, Mary S2 Ep4 " Elly Starts School "
Herr Ed 1963
  • Telefonist
  • Sjömanstjej
  • TV-serier, avsnitt:
  • "Älska din nya granne"
  • "Ed upptäcker Amerika"
Wheeler-återförsäljarna 1963 Bitdel Okrediterad
Amerikaniseringen av Emily 1964 Vacker tjej Okrediterad
Mannen från ONKEL 1965 Terapeut Avsnitt: "The Girls of Nazarone Affair"
Sandsnäppan 1965 Vacker tjej Okrediterad
Djävulens öga 1966 Odile de Caray
Alla ögon på Sharon Tate 1967 Själv Kampanj för Eye of the Devil
The Fearless Vampire Killers 1967 Sarah Shagal
Gör inte vågor 1967 Malibu
Dockornas dal 1967 Jennifer North Nominerad – Golden Globe Award för mest lovande nykomlingen – kvinna
Rosemarys bebis 1968 Festgäst Okrediterad
The Wrecking Crew 1968 Freja Carlson

The Thirteen Chairs (även känd som 12+1 ) 		1969 Klappa Släppt postumt
Ciao, Federico! 1970 Själv Släppt postumt

Se även

Vidare läsning

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Sharon_Tate&oldid=1142197386 "