Peter Quince på Clavier

" Peter Quince at the Clavier " är en dikt från Wallace Stevens första poesibok, Harmonium . Dikten publicerades första gången 1915 i " lilla tidningen " Others: A Magazine of the New Verse (New York), redigerad av Alfred Kreymborg .

Peter Quince på Clavier
jag





             




             




             




             


Precis som mina fingrar på dessa tangenter gör musik, så gör samma ljud On my spirit också en musik. Musik är alltså inte ljud; Och sålunda är det att vad jag känner, Här i det här rummet, som önskar dig, Tänker på ditt blåskuggade siden, är musik. Det är som stammen Vaknade i de äldste av Susanna: Om en grön kväll, klar och varm, badade hon i sin stilla trädgård, medan de rödögda äldste, tittande, kände basarna på sina väsen dunkade i häxkorder, och deras tunn blod Pulse pizzicati av Hosianna.

II










             







             







             




I det gröna vattnet, klart och varmt, låg Susanna. Hon sökte Beröring av fjädrar, Och fann dolda föreställningar. Hon suckade, För så mycket melodi. På banken stod hon i kylan av förbrukade känslor. Hon kände, bland löven, Daggen Av gamla andakter. Hon gick på gräset, fortfarande darrande. Vindarna var som hennes pigor, På skygga fötter, hämtade sina vävda halsdukar, Ändå vacklar. Ett andetag på hennes hand dämpade natten. Hon vände-- En cymbal brakade, Och dånande horn.

III




             



             



             



             

Snart, med ett ljud som tamburiner, kom hennes medhjälpare bysantiner. De undrade varför Susanna ropade Mot de äldste vid hennes sida; Och medan de viskade, var refrängen som en pil som sveptes av regn. Anon, deras lampors upplyfta låga avslöjade Susanna och hennes skam. Och sedan, de småmysande bysantinerna, flydde, med ett ljud som tamburiner.

IV





             








             




             


Skönhet är ögonblicklig i sinnet — Den oroliga spårningen av en portal; Men i köttet är den odödlig. Kroppen dör; kroppens skönhet lever, Så dör kvällarna, i sin gröna gång, En våg, oändligt flytande. Så trädgårdar dör, deras ödmjuka andetag doftar. Vinterkåpan, klar med omvändelse. Så jungfrur dör, till norrskensfirandet av en jungfrus kör. Susannas musik berörde de vita äldstes otrevliga strängar; men, flyende, lämnade bara dödens ironiska skrapningar. Nu, i sin odödlighet, spelar den På hennes minnes klara viol, Och gör ett ständigt lovsakrament.

Det är en "musikalisk" anspelning på den apokryfiska berättelsen om Susanna , en vacker ung hustru, som badar, spionerar på och önskas av de äldste. Titelns Peter Quince är karaktären hos en av "mekanikerna" i Shakespeares En midsommarnattsdröm . Stevens dikttitlar är inte nödvändigtvis en tillförlitlig indikator på innebörden av hans dikter, men Milton Bates menar att den fungerar som ironisk scenregi, bilden av "Shakespears rude mechanical pressing the delicate keyboard with his thick fingers" uttrycker poetens själv- deprecation och förråder Stevens obehag med rollen som "seriös poet" under de första åren.

Dikten är mycket sensuell — Mark Halliday kallar den Stevens "mest övertygande uttryck för sexuell lust". (Hedrande omnämnande kan gå till " Cy Est Pourtraicte, Madame Ste Ursule, et Les Unze Mille Vierges ".) Men "Peter Quince" har dimensioner bortom Susannas tvättmöjligheter och de äldres lust.

Till exempel innehåller diktens del IV en häpnadsväckande inversion av platonismen och relaterade teorier om universella , såsom den universella (egenskapen, särdragen) skönheten . Istället för att säga att skönhet är en abstrakt oföränderlig platonisk form som existerar perfekt i en värld som är skild från de fem sinnena, eller ett abstrakt oföränderligt koncept i sinnet, säger dikten att, paradoxalt nog , "Skönheten är tillfällig i sinnet": endast övergående skönhet i köttet är odödlig. Kessler noterar att "Till skillnad från Platon eller Kant strävar Stevens efter att förena idé och bild."

Robert Buttel observerar att var och en av de fyra sektionerna har sina "lämpliga rytmer och tonaliteter", läser dikten som "en del av den allmänna rörelsen för att föra musik och poesi närmare varandra". Han beskriver Stevens som "den musikaliska imagisten " och tillskriver den musikaliska arkitekturen att den organiskt förenar dikten. Vissa gillar det inte. För New York Times poesikritiker som skrev 1931 är det ett exemplar av tidens "rena poesi" som "inte kan uthärda" eftersom det är ett "jippo" i det fantastiska och bisarra.

"Att förvandla musik till ord, och ord till musik, fortsätter genom hela dikten", enligt Janet Mcann, "blir både metaforer och genuin verbalmusik." Hon föreställer raden "Pulse pizzicati of Hosianna" som efterliknar plockningen av strängar samt antyder den sexuella klådan. Eftersom musik är känsla, inte ljud, är analogin mellan musik och poesi snäv. Poesi känns också.

Andra kommentatorer lyfter fram Stevens användning av färgbilder: "blåskuggat siden", "grön kväll", "i det gröna vattnet", till och med de "rödögda äldste". Detta är en påminnelse om att han också insisterade på analogin mellan poesi och måleri. I The Necessary Angel talar Stevens om identitet snarare än analogi: "...it is the identity of poetry revealed as between poetry in words and poetry in paint."

Eugene Nassar utforskar en mer abstrakt läsning (och en mer kontroversiell sådan), enligt vilken dikten handlar om poetens "fantasifulla förmåga", och Susanna representerar dikten och den kreativa processen att skriva den. Laurence Perrine invänder att Nassars läsning gör våld mot dikten och berättelsen den lutar sig mot, och ignorerar naivt Stevens eget "våld" när han kopplar en karaktär från En midsommarnattsdröm som heter i titeln med en biblisk berättelse som anspelas på i The Merchant of Venice Det största "våld" som Stevens dikt gör är dock Susannas bibliska rykte om rättfärdighet.

Anpassningar

Med all sin medfödda musikalitet är det inte konstigt att dikten har anpassats för musik två gånger. Dominick Argento satte den som en "Sonatina för blandad kör och pianokonsert (1979)" och Gerald Berg satte den för bas, klarinetter, slagverk och piano. Båda verken har spelats in.

Anteckningar

  • Bates, Milton J. Wallace Stevens: a mythology of self . 1985: University of California Press.
  • Kessler, Edward. Bilder på Wallace Stevens . 1972: Rutgers University Press.
  • Nassar, Eugene. College English , volym 26.
  • Perrine, Laurence. College English , volym 27.
  • Stevens, Wallace. Den nödvändiga ängeln: essäer om verkligheten och fantasin . (1942: Knopf)