Historia om smycken i Ukraina

Gyllene pectoral , 300-talet f.Kr., Tovsta Mohyla , Museum of Historical Treasures of Ukraine .

Smycken som konstform har sitt ursprung som ett uttryck för mänsklig kultur . Kroppsutsmyckning, ett syfte med smycken, har varit känt sedan åtminstone stenåldern . Historien om smycken i Ukraina speglar inflytandet från många kulturer och folk som har ockuperat territoriet i det förflutna och nuet.

Bidrag från autoktona kulturer

De första kända smyckena från det territorium som nu är Ukraina går tillbaka till den Mousteriska perioden (gamla stenåldern). Det representeras av två armband gjorda av mammutelfenben , dekorerade med den tidigaste kända . slingrorna , och ett skalhalsband som hittats på den arkeologiska platsen i Mizyn Arkeologiska data bevisar förekomsten av många prekursorkulturer ( neolitisk kordvarukultur , klotformig amforakultur , Yamnakultur , förslavisk Cherniakhiv-kultur , Zarubyntsi-kultur , Przeworsk-kultur och andra) som har funnits i ukrainsk terräng. Dessa kulturer var avancerade i metallhantverkstekniker. Några av dem existerade tillsammans med Trypillian -bönderna och nomadstammarna. Kopparproduktionsverkstäder har hittats på Yamna kultur arkeologiska platser. Smide , Lost-wax-gjutning och gjutning i former blev vanliga tekniker. Hantverkare från bronsåldern gjorde armband , hårnålar , hängen och fibulae .

Smyckeföremål från bronsåldern hittade i Ukraina [ citat behövs ]
Choker ?
Torc ?
Torc
Armbindel
Hänge - kniv

Smycken av folk som migrerade genom Ukraina

Martynivka Penkovka-kulturens skatt

Under yngre stenåldern tillverkade trypillerna i Ukraina smycken av naturligt förekommande metaller som koppar. Delarna inkluderade spiralarmband, ringar , diadem och halsband från snäckor , kopparrör och pärlemorskivor . På 700- till 600-talen f.Kr., cimmerianerna nytt konstnärskap till smycketillverkning. Gjorda av brons och järn , många av deras pjäser hade blom- och djurbaserade teman.

Fertila jordar och ett gynnsamt klimat längs Svarta havets kust och floden Dnepr lockade grekerna redan under järnåldern . Skyter , som hade kommit från Iran och förflyttat cimmererna, dök upp i områdena runt Svarta havet runt 500 f.Kr. De blomstrade i området under lång tid och var handelspartner med grekerna. Många mästerverk skapade av grekiska och skytiska guldsmeder är vida kända. För kropps-, vapen- och seleprydnader använde de alla de metalltekniker som var vanliga vid den tiden. Dessa bestod av gjutning, jagning , gravering , förgyllning , inläggning , stensättning och annat. Bilderna av fantastiska djur ( griffiner , sfinxer , bevingade djur och bestar med människohuvuden) avbildades i sina verk med en distinkt stil . Stilisering av bilder utvecklades till en realistisk metod för att tolka komplicerade zoomorfa kompositioner. Teknikerna förbättrades avsevärt under den skytiska statens välmående tid.

Sarmaterna erövrade och ockuperade sedan det skytiska riket . Denna kultur förde med sig nya traditioner, inklusive polykrom stil , ett exempel på vilket är en process genom vilken en bild av ett djurs kropp täcks med insatser av blå pasta eller turkos i lödda monteringar

Grekiska smycken, 300 f.Kr., som visar en Herakles-knut

Grekisk konst i Svartahavsregionen påverkade den sarmatiska stilen. Framför allt ökade det färgomfånget. Tillsammans med ädla metaller och ädelstenar finns glas i den här tidens smycken . Grekiska brosch -fibulas gjordes ofta i denna stil.

På 300-talet f.Kr. började keltisk konst tränga in i södra delar av ukrainskt territorium. I romerska provinser skedde en renässans av keltiskt hantverk, särskilt i form av smycken. Dessa ornament introducerades nära Svarta havet och pekar längre norrut. En annan ingångspunkt för keltiska smycken till dagens Ukrainas territorium var handel och kulturella kontakter med nordliga stammar. Keltisk konst och kultur spreds till de brittiska öarna , Tyskland och Östersjökusten och därifrån till Ukraina. Varje region i Ukraina uppvisar ett visst keltiskt inflytande när det gäller stilar av vapen- och smyckestillverkning. Smycketillverkningstraditioner i Ukraina påverkade också andra kulturer. Till exempel goterna till området någon gång före 400 e.Kr. och anammade några av de tekniker som var vanliga i Ukraina, inklusive polykroma och djurstilar som senare återspeglades i den merovingiska smyckesstilen.

Goterna lämnade Svartahavsområdet under påtryckningar från hunnerna . Dessa asiatiska människor tog med sig en något annorlunda version av den polykroma stilen, som kännetecknades av färginlägg i lödda skiljeväggar och närvaron av bakgrundsmönster av filigran och granulering . Också under denna tid, migration av andra asiatiska människor (inklusive avarer , bulgarer , kazarer , Ugrs och Pechengs ) påverkade och påverkades av kulturen i Ukraina.

Traditionella ukrainska smycken

Kolt finns i Nizovka, Chernihiv oblast . 1100-talet

I början av 600-talet spreds det slaviska folket och delstaten Kyivan Rus grundades runt 880 e.Kr. Traditioner från tidigare invånare försvann inte, och detta var ganska tydligt i smyckena. Vid sidan av ursprungliga autoktoniska former finns det en blandning av skytiskt, sarmatiskt, huniskt, grekiskt, keltiskt och vikingatiskt inflytande på slaviska smycken. Teknikerna som var bekanta för de forntida slaverna inkluderade smide, stämpling , jagning, granulering, emaljering av förlorad vaxgjutning och niello . Hantverkare nådde en mycket hög teknisk kompetens. Benediktinermunken Theophilus rankade juvelerare i Kyivan Rus tvåa först efter bysantinerna behövs . [ citat ] Förutom hängen, ringar, vridmoment, armband, fibulas, halsband och andra sådana smycken, som hade varit gemensamma för alla nationer, hade slaverna originalsmycken – silverarmband av en utmärkande Kiev- typ, tempelringar , emaljerade kolts och diadem . Slaviska metallamuletter såsom skedar, yxor, hästar, ankor, zoomorfa och antropomorfa sydda plattor är också välkända.

ukrainsk kolt
Ukrainska pärlor

Ungefär vid denna tid började Ukraina också känna influenserna från det bysantinska riket , framför allt i världsbild, kultur och konst. Nya typer av kreativa verk dök upp, som rika bokmiljöer, ofta broderade med pärlor (främst från floden Dnepr), liturgiska koppar, kors , ramar för ikonsättning och senare lådor för förvaring av reliker , kyrkkronor , koppar och tallrikar . År 1240 förstörde den mongoliska invasionen av Ryssland under ledning av Batu Khan Kiev fullständigt. Rus hantverkare gjordes till fångar och tvingades arbeta för tatarerna [ citat behövs ] . Den mongoliska ockupationen varade i flera århundraden. Återupplivade centra i Halych och Volodymyr försökte fortsätta Kyivanska traditioner. Samtidigt lånade små kolonier av nordöstra slaver längs floden Volga och dess bifloder några av de bättre ryssarnas hantverkstraditioner . I kombination med lokala kulturtraditioner och under inflytande av baltiska människor bidrog de till den nya kultur som senare skulle kallas rysk .

Traditionella smycken i Hutsul- och Pokuttya -regionerna inkluderar pärlarbete och ukrainska broderier .

Amuletter

I slavisk mytologi spelar amuletter en stor roll för att hålla borta onda andar . Under elfte och tolfte århundradet ormmedaljonger mycket populära. Medaljongen var rund, oval eller åttkantig till formen. På utsidan hade den en bild av ett eller flera kristna helgon , men på insidan vänd mot bäraren och osedd av allmänheten hade den en bild av en ormliknande slavisk kvinnlig gudom, möjligen Melusine . Detta är ett exempel på en "dubbel tro" på kulturen i det antika Ryssland .

Renässanstiden

Kronan av kungariket Galicien-Volhynien

Ett ytterligare steg i utvecklingen av smyckeskonst i Ukraina hände under perioden av polsk-litauisk statsstyre och kännetecknas av expansionen av en ny stil under renässansperioden . De mest kraftfulla centra för smyckestillverkning vid den tiden var Lviv , Kiev och Kamianets-Podilskyi . Lviv var det ledande centret under en längre tid. Huvuddraget hos renässanssmycken i Ukraina var teknisk sofistikering med hjälp av antika dekorativa element. Några av de mest kända ukrainska juvelerare som vi känner till idag var Nykolay, Lavrentiy, Symon, A. Kasiyanovych och H. Ostafiyevych. De arbetade hand i hand med polacker , tyskar , judar , ungrare , armenier , italienare och skottar . Det oberoende guldsmedsgillet i Lviv grundades för mer än fyra århundraden sedan [ citat behövs ] . Juvelerare från denna period var involverade både i produktionen av föremål för kloster och kyrkor, och produktionen av föremål för sekulärt bruk såsom fat och smycken. Silverbälten var en specialitet för hantverkarna i Lviv. De hade karakteristiska silver eller förgyllda graverade omväxlande ovala och rektangulära plåtar.

Skärning av diamanter och andra ädelstenar uppfanns i mitten av 1300-talet. Detta möjliggjorde lättare inställningar som täckte mindre av stenen. Ankomsten av de första importerade slipade diamanterna var därför av stort intresse för köpmännen i Ukraina.

Ukrainska smycken påverkades också under denna period av verk med ursprung i Augsburg , Nierenberg , Turkiet och Polen . Juvelerare försörjde den lokala marknaden och fyllde beställningar från så långt borta som Moldavien och Moskva . Ukrainska produkter var tillgängliga på de utländska marknaderna i Polen, på mässor i Ukraina och på andra håll.

Teknikerna som användes vid smyckestillverkning fortsatte att fulländas. Smycken blev mindre och lättare. Örhängen bars oftare i hål i öronen snarare än vid tinningen eller flätade in i håret. Formen på armbanden förändrades och blev lätta solida band eller kedjor gjorda av förgylld niello med diamanter eller pärlor. Pärlor, spännen och dekorativa knappar blev populära bland män och kvinnor i alla samhällsklasser.

Barocktiden

Tillsammans med guldsmedsskrån arbetade juvelerare också i privata verkstäder . Barockens mästerverk från I. Ravychs, M. Yurjevychs, M. Yurjevych, P. Volokh, I. Zavadovskyi ateljéer inkluderar en tsarport [ var ? ] gjord av solida silverbitar , altarstomme i Kiev Pechersk Lavra och Saint Sophia Cathedral i Kiev . Denna era väckte också ett stort intresse för ädelstenar. Mästare av diamant- och ädelstensfacettering började dyka upp.

Senare perioder

Foto av ceremoniell kedja skapad av Lviv-juveleraren Jan Jazyna 1892. Silver, emalj, förgyllning. För närvarande på Lviv History Museum.

På landsbygden blev tillverkning av lantliga, icke-professionella smycken vanligare. Den hämtade idéer från gamla hedniska former och mönster. I början av 1800-talet uppstod juvelerare i Karpaterna , särskilt bland hutsulerna . Bland dem var mässingsmästare Dudchak, Medvidchuk och Fedyuk. I de östra regionerna av Ukraina dukach (stämplade medaljonger eller guldmynt hängande på en kedja) vanligt. I västra Ukraina var ett populärt föremål zgarda (ett rep av silvermynt i form av halsband).

Första världskriget och det ryska inbördeskriget stoppade alla framsteg i utvecklingen av smyckestillverkning i Ukraina.

Sovjettiden

Under den kommunistiska regimen kopierade sovjetiska guldsmeder till stor del gammaldags mönster från 1800-talet. Istället för dyra utsmyckningar avsedda för rika människor blev exemplar gjorda av relativt billiga material med inläggningar av billiga stenar och glas normen. Denna förändring var ett resultat av ett beslut från centralkommittén för Sovjetunionens kommunistiska parti "Beträffande avskaffandet av överdrift i design och konstruktion". Detta satte uppdraget för konstnärer – att hitta nya former och tekniker med användning av tillåtna material.

socialismens period fanns en lång rad restriktioner. Rätten att tillverka alla varor av ädelmetaller och stenar beviljades endast ett monopol på statliga företag . Små verkstäder fick finnas uteslutande för att reparera föremål. Den "klassiska sovjetiska" designen (bär, blommor, löv) blev karakteristisk för industriellt producerade mönster. På grund av bristen på specialiserade designers saknades flexibilitet i att reagera på konsumenternas behov såväl som innovation inom smyckesdesign kraftigt.

Under många år berövades Ukraina möjligheten att delta i processerna för samtida konstnärliga smyckenskapande. Det fanns många anledningar till detta, som sovjetregimens ideologiska fördomar, bristande kontakt med hantverkare i andra länder, förbud för enskilda konstnärer att arbeta med dyrbart material och bristande konstnärlig utbildning hos många konstnärer.

Modern tid

För närvarande erbjuder ingen högskola eller universitet i Ukraina studier av designen av specifikt ukrainska smycken. Det finns dock fem sekundära konstinriktade institutioner där studenter kan studera teknik och design av smycken. I Lviv Academy of Fine Arts, vid den enda fakulteten för metallbearbetning i Ukraina, ägnas en termin åt de små formerna. Det är fortfarande omöjligt att arbeta officiellt med dyrbart material i Akademiens verkstäder på grund av förvirrande och komplicerad lagstiftning.

Frånvaron av specialiserade gallerier och konstnärliga kritiker gör det svårt för enskilda konstnärer att förverkliga sina verk. Bristen på regelbundna utställningar och tävlingar gör att kreativa idéer inte utbyts. Det råder brist på verktyg och material, även om antalet smyckesverkstäder under den postsovjetiska perioden nästan tiodubblats. Lagstiftningen tillåter att verkstäder öppnas av personer som inte är yrkeskunniga. Upphovsrättslagar tillämpas inte. Guldsmeder i Ukraina är isolerade från varandra eftersom det inte finns någon fackförening eller förening. Det finns få kontakter med kollegor från utlandet, och det finns fortfarande ingen facklitteratur på ukrainska.

Det första försöket att samla juvelerare från olika regioner i Ukraina var 1997 års utställning "Treasures of Ukraine" i det nyskapade museet för National Bank of Ukraine i Kiev. 1999 hölls utställningen "Jeweller-Expo" i Kiev för första gången. I Ukraina finns det fyra statliga smyckesfabriker , två statliga fabriker för stenhuggning och ett statligt företag för brytning och bearbetning av bärnsten . Först nyligen började Ukraina utvinna sitt eget guld.

Några små privata företag har grundats de senaste åren. Dessutom har några personliga och grupputställningar av smycken ägt rum i Kiev, Lviv och andra städer. Ukrainska konstnärer deltar framgångsrikt i tävlingar och utställningar utomlands. Varje år ansluter sig många unga konstnärer i jakten på nya former och innovativa material.

Se även

Källor

  • Brepohl, E. Theophilus Presbyter und das mittelalterliche Kunsthandwerk . Köln, 1999. (2 volymer).
  • Untracht, O. Metal Techniques for Craftsmen . New York, 1968
  • Rybakov, B. Forntida slavisk hedendom . Moskva, 1981.
  • Rybakov, B. Hantverk av det antika Ryssland . Moskva, 1948.
  • Bezpalyi, L. Smycken . Moskva, 1950.
  • Kiz, ja. Industrin i Lviv under feodalismperioden, XIII - XIX c. Lviv, 1968.
  • Utkin, P. Ryska smycken . Moskva, 1970.
  • Aseev, Yu. Källor till konst i Kyivan Rus . Kiev, 1980.
  • Zholtovskyi, I. Konstlivet i Ukraina i XVIII c . Kiev, 1983.
  • Українська минувшина: ілюстрований етнографічний довідник. – К.: Либідь, 1993. – С. 130–132
  • Катерина Матейко. Український народний одяг: етнографічний довідник. – К.: Наукова думка, 1996. – С.149–159
  • Хведір Вовк. Студії з української етнографії та антропології. – К.: Мистецтво, 1995. – С.129–131

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=History_of_jewellery_in_Ukraine&oldid=1139875736 "