V för Vendetta (film)

V för Vendetta
Vforvendettamov.jpg
Teaterreleaseaffisch
Regisserad av James McTeigue
Manus av The Wachowskis
Baserat på
V for Vendetta av Alan Moore , David Lloyd och Tony Weare
Producerad av
Medverkande
Filmkonst Adrian Biddle
Redigerad av Martin Walsh
Musik av Dario Marianelli

Produktionsbolag _
Levererad av Warner Bros. Bilder
Lanseringsdatum
  • 11 december 2005 ( 2005-12-11 ) ( Butt-Numb-A-Thon )
  • 16 mars 2006 ( 2006-03-16 ) (Tyskland)
  • 17 mars 2006 ( 2006-03-17 ) (USA)
Körtid
 132 minuter
Länder
  • Storbritannien
  • Förenta staterna
  • Tyskland
Språk engelsk
Budget 50–54 miljoner dollar
Biljettkassan 134,7 miljoner dollar

V for Vendetta är en dystopisk politisk actionfilm från 2005 i regi av James McTeigue (i hans långfilmsdebut) efter ett manus av the Wachowskis . Den är baserad på DC Vertigo Comics begränsade serie från 1988 med samma titel av Alan Moore , David Lloyd och Tony Weare . Filmen, som utspelar sig i en framtid där en fascistisk totalitär regim har lagt under sig Storbritannien, kretsar kring V (porträtterad av Hugo Weaving ), en anarkist och maskerad frihetskämpe som försöker tända en revolution genom utarbetade terrordåd, och om Evey Hammond ( porträtterad av Natalie Portman ) en ung kvinna som fångas upp i V:s uppdrag. Stephen Rea porträtterar en detektiv som leder ett desperat försök att stoppa V.

Producerad av Silver Pictures , Virtual Studios och Anarchos Productions, Inc. , V for Vendetta var ursprungligen planerad att släppas av Warner Bros. Pictures den 4 november 2005 (en dag före den 400:e Guy Fawkes Night ), men blev försenad; den öppnade istället i USA den 17 mars 2006 till mestadels positiva recensioner från kritiker och blev en succé i kassan. Alan Moore, missnöjd med filmatiseringarna av hans andra verk, From Hell (2001) och The League of Extraordinary Gentlemen (2003), avböjde att se filmen och bad om att inte få kreditera eller betala royalties.

Vissa politiska grupper har sett V för Vendetta som en allegori om regeringens förtryck; anarkister har använt det för att främja sin tro. David Lloyd sa: " Guy Fawkes-masken har nu blivit ett vanligt varumärke och ett bekvämt plakat att använda i protest mot tyranni - och jag är nöjd med att folk använder den, den verkar ganska unik, en populärkulturikon som används på detta sätt ."

Komplott

Inom en snar framtid styrs Storbritannien av det politiska partiet Norsefire , en fascistisk och auktoritär regim ledd av högkansler Adam Sutler , som kontrollerar befolkningen genom propaganda, och fängslar eller avrättar de som anses oönskade, inklusive invandrare, homosexuella och människor av alternativa religioner.

Evey Hammond är dotter till aktivister som dog i fängelset, och hennes bror dödades i terrorattacken på St Mary's school fjorton år tidigare. En kväll räddar en Guy Fawkes maskerad vigilante, " V ", henne från misshandel av den hemliga polisen och får hennes vittne när hans bomber förstör Old Bailey . Den 5 november kapar V det statliga tv-nätverket för att tala till nationen, hävdar äran för attacken och uppmuntrar befolkningen att stå emot Norsefire genom att gå med honom utanför Houses of Parliament på Guy Fawkes Night om ett år. Evey slås medvetslös för att hjälpa V:s flykt, och han tar henne med sig för att undvika hennes arrestering och troliga avrättning.

V dödar Norsefire-propagandisten Lewis Prothero, Dr. Delia Surridge och, med Eveys hjälp, Anthony Lilliman, biskopen av London . Evey flyr efter att ha förrådt V, i hopp om att bli förlåten av Norsefire. Överinspektör Eric Finch, som fått uppdraget att fånga V, använder Surridges journal och information från tidigare hemlig operativ agent, William Rockwood (egentligen V i förklädd), för att få reda på att Surridge två decennier tidigare ledde forskning om biologiska vapen och mänskliga experiment vid Larkhills interneringsanläggning på på uppdrag av Norsefire, skapande av "St Mary's Virus". Även om dussintals politiska fångar dog under experiment, utvecklade en amnesiac i cell "V" muterade immuniteter och vanställda såväl som fysiska förbättringar och förstörde så småningom Larkhill under sin flykt. Peter Creedy, chef för den hemliga polisen, fejkade en terroristattack genom att släppa viruset mot mål inklusive St. Mary's och använde den resulterande allmänhetens rädsla för att sätta in Norsefire vid makten. Samtidigt berikade företaget som tillverkade kuren partimedlemmar som Prothero och Lilliman.

Evey tar skydd hos sin tidigare chef, talkshowvärden Gordon Dietrich, som delar med sig av sin samling av olagligt material som subversiva målningar, en antik Koran och homoerotiska fotografier. Uppmuntrad av Evey och V, satiriserar han Sutler på hans show, vilket leder till hans avrättning och Eveys arrestering. Hon tröstar sig i en lapp gömd i hennes cell skriven av Valerie Page, en kvinna som är fängslad i cellen bredvid V, som beskriver sina förhoppningar trots hennes förestående död. Torterad och inför sin egen avrättning vägrar Evey att underkasta sig sina fångare och släpps och befinner sig i V:s lya. V hade snappat upp Evey före Creedys män och utsatt henne för falskt fängelse så att hon kunde lära sig att leva utan rädsla. Även om Evey till en början är arg på V, inser Evey att han har hämnat Valerie och de andra Larkhill-offren och lovar att återvända för att träffa honom före den 5 november. För att döda den annars oåtkomliga högkanslern övertygar V Creedy att döda Sutler och ta hans plats i utbyte för V:s överlämnande.

När den 5 november närmar sig har V hundratusentals Guy Fawkes-masker fördelade över hela landet, vilket leder till en ökning av maskerat, anonymt kaos och så småningom upplopp efter att den hemliga polisen dödade en ung maskerad flicka. V delar en dans med Evey innan han leder henne till den slutna tunnelbanan i London som han restaurerade under det föregående decenniet. V har inte för avsikt att överleva natten och testamenterar beslutet att starta det explosiva tåget till Evey. Även om hon vädjar om att han ska överge sitt korståg och lämna med henne, vägrar han. Creedy möter V och avrättar Sutler innan han kräver att V avslöja. Trots att han blivit skjuten och svårt skadad dödar V Creedy och hans män, och säger att idén han representerar är viktigare än hans identitet. V återvänder till Evey, döende i hennes famn efter att ha erkänt att han älskar henne, och Finch finner henne placera V:s kropp ombord på tåget men låter henne starta den efter att hon intygat att människorna behöver hopp. Med Sutler och Creedy döda står militärstyrkorna i London ner när otaliga medborgare klädda som V stiger ner på parlamentet och bevittnar dess förstörelse. Finch frågar efter V:s sanna identitet, varpå Evey svarar att "han var alla av oss".

Kasta

A photograph of Natalie Portman
A photograph of Hugo Weaving
A photograph of Stephen Rea
(Vänster till höger) Natalie Portman (bildad 2015), Hugo Weaving (2018) och Stephen Rea (cirka 2010)
  • Natalie Portman som Evey Hammond , en anställd av det statligt drivna British Television Network som räddas av V från ett gäng av Londons hemliga polis och därefter blir inblandad i hans liv.
  • Hugo Weaving som V , en maskerad, karismatisk och skicklig anarkistisk terrorist som hade varit det ovilliga föremålet för experiment från Norsefire . James Purefoy porträtterade ursprungligen karaktären, men lämnade sex veckor till inspelningen. Han förblev okrediterad, med Weaving som ersatte honom på uppsättningen och redubbade Purefoys scener.
  • Stephen Rea som Eric Finch, chefsinspektör för New Scotland Yard och utredningsminister ("näsan"), är huvudinspektören i V-utredningen, som under sin utredning avslöjar ett outsägligt regeringsbrott. På frågan om politiken lockade honom till filmen, svarade Rea "Nja, jag tror inte att det skulle vara särskilt intressant om det bara var serietidningsgrejer. Det är politiken i den som ger den dess dimension och fart, och Självklart var jag intresserad av politiken. Varför skulle jag inte vara det?"
  • Stephen Fry som Gordon Deitrich, en värd för gay talkshower . På frågan i en intervju vad han gillade med rollen, svarade Fry "Att bli slagen! Jag hade inte blivit slagen i en film tidigare och jag var väldigt exalterad av tanken på att bli klubbad till döds."
  • John Hurt som Adam Sutler , tidigare konservativ parlamentsledamot och undersekreterare för försvar . Högkansler Sutler är grundaren av Norsefire och är Storbritanniens auktoritära valda ledare. Hurt spelade en motsatt roll i en annan dystopisk film: Winston Smith , ett offer för staten i filmatiseringen av Nineteen Eighty-Four . Hurt porträtterar också två "Fake Sutler"-skådespelare som hyllar honom i ett avsnitt av Gordon Deitrichs talkshow.
  • Tim Pigott-Smith som Peter Creedy, Norsefires partiledare och chef för Storbritanniens hemliga polis ("Fingret").
  • Rupert Graves som Dominic Stone, överinspektör Finchs sergeant.
  • Roger Allam som Lewis Prothero, "Voice of London", en propagandist för Norsefire, och tidigare befälhavaren för koncentrationslägret Larkhill.
  • Ben Miles som Roger Dascombe, chef för regeringens propagandaavdelning ("Munnen") och chef för British Television Network.
  • Sinéad Cusack som Dr Delia Surridge, tidigare överläkare vid Larkhill Detention Centre, nu rättsläkare .
  • Natasha Wightman som Valerie Page, en lesbisk fängslad för sin sexualitet.
  • John Standing som Anthony Lilliman, en korrupt biskop i Westminster Abbey .
  • Eddie Marsan som Brian Etheridge, chefen för regeringens audioövervakningsavdelning ("Ear").
  • Clive Ashborn som Guy Fawkes , den historiska figuren inblandad i den misslyckade Gunpowder Plot 1605.
  • Guy Henry som Conrad Heyer, chef för regeringens avdelning för visuell övervakning ("ögat").

Teman och tolkningar

V for Vendetta sätter Gunpowder Plot som V:s historiska inspiration, vilket bidrar till hans val av timing, språk och utseende. Till exempel används namnen Rookwood , Percy och Keyes i filmen, som också är namnen på tre av Gunpowder-konspiratörerna. Filmen skapar paralleller till Alexandre Dumas ' Greven av Monte Cristo genom att dra direkta jämförelser mellan V och Edmond Dantès . (I båda berättelserna slipper hjälten ett orättvist och traumatiskt fängelse och tillbringar decennier med att förbereda sig för att ta hämnd på sina förtryckare under en ny persona .) Filmen är också tydlig i att framställa V som förkroppsligandet av en idé snarare än en individ genom V:s dialog. och genom att avbilda honom utan ett förflutet, identitet eller ansikte. Enligt den officiella hemsidan "fungerar V:s användning av Guy Fawkes mask och persona som både praktiska och symboliska delar av berättelsen. Han bär masken för att dölja sina fysiska ärr, och när han döljer sin identitet blir han själva idén."

Som noterats av flera kritiker och kommentatorer speglar filmens berättelse och stil element från Gaston Lerouxs The Phantom of the Opera . V och Fantomen bär båda masker för att dölja sina vanställda, kontrollera andra med hjälp av deras fantasi, har tragiska förflutna och motiveras av hämnd. V och Eveys förhållande liknar också många av de romantiska inslagen i The Phantom of the Opera , där den maskerade Fantomen tar Christine Daaé till sin underjordiska lya för att omskola henne.

Som en film om kampen mellan frihet och staten tar V for Vendetta bilder från många klassiska totalitära ikoner, både verkliga och fiktiva, inklusive det tredje riket och George Orwells Nineteen Eighty-Four . Till exempel dyker Adam Sutler främst upp på stora videoskärmar och på porträtt i människors hem, både vanliga drag bland moderna totalitära regimer och påminner om bilden av Big Brother . Det finns också statens användning av massövervakning , såsom sluten krets-TV, på sina medborgare - som påminner om de omfattande massövervakningssystem som för närvarande är utplacerade i många nationer, såsom Kina. Namnet Adam Sutler liknar avsiktligt Adolf Hitler . Liksom den så kallade Führern är Sutler ägnad åt hysteriskt tal. Liksom Hitler är Sutler en raspurist , även om judar har ersatts av asiater och muslimer som fokus för Norsefire etnorligiös propaganda och förföljelse. Valerie skickades till en interneringsanstalt för sin lesbianism och lät sedan utföra medicinska experiment på henne, som påminde om förföljelsen av homosexuella i Nazityskland och Förintelsen .

Vi kände att romanen var mycket förutseende om hur det politiska klimatet är för tillfället. Det visade verkligen vad som kan hända när samhället styrs av regeringen, snarare än att regeringen styrs som en röst för folket. Jag tror inte att det är ett så stort steg att säga att sådana saker kan hända när ledare slutar lyssna på folket.

—James McTeigue, regissör

Filmskaparna lade till aktuella referenser som var relevanta för en publik från 2006. Enligt Los Angeles Times , "Med en mängd nya, verkliga paralleller att dra från inom områdena statlig övervakning, tortyr, rädsla och mediamanipulation , för att inte tala om företagskorruption och religiöst hyckleri, kan du inte riktigt skyller på filmskaparna för att ha en fältdag som refererar till aktuella händelser." Det finns också referenser till en fågelinfluensapandemi , såväl som genomgripande användning av biometrisk identifiering och insamling och analys av signalunderrättelser av regimen.

Filmkritiker, politiska kommentatorer och andra medlemmar av media har också noterat filmens många hänvisningar till händelser kring George W. Bush-administrationen i USA. Dessa inkluderar huvor och säckar som bärs av fångarna i Larkhill och som har setts som en referens till Abu Ghraib-tortyren och övergreppen på fångar . Homeland Security Advisory System och överlämnande refereras också. En av de förbjudna föremålen i Gordons hemliga källare är en protestaffisch med en blandad amerikansk–brittisk flagga med ett hakkors och titeln "Coalition of the Willing, To Power" som kombinerar " Coalition of the Willing " med Friedrich Nietzsches viljekoncept. till makten .

Trots USA-specifika referenser har filmskaparna alltid hänvisat till filmen som att lägga till dialog till en uppsättning frågor som är mycket bredare än den amerikanska administrationen. När James McTeigue tillfrågades om BTN var baserad på Fox News Channel eller inte, svarade McTeigue: "Ja. Men inte bara Fox. Alla är medskyldiga till den här typen av saker. Det kunde lika gärna vara Storbritanniens Sky News Channel, också en en del av News Corp. "

Produktion

Utveckling

Filmen gjordes av många av samma filmskapare som var inblandade i The Matrix -serien . 1988 förvärvade producenten Joel Silver rättigheterna till två av Alan Moores verk: V for Vendetta och Watchmen . Efter släppet och den relativa framgången med Road House , fick författaren Hilary Henkin att utveckla projektet med ett första utkast – ett som har lite, om någon, relation till den färdiga produkten, med inkluderandet av öppet satiriska och surrealistiska element som inte närvarande i den grafiska romanen, samt avlägsnandet av mycket av romanens tvetydighet, särskilt när det gäller V:s identitet. The Wachowskis var fans av V for Vendetta och skrev i mitten av 1990-talet, innan de arbetade på The Matrix , ett utkast till manus som tätt följde den grafiska romanen. Under efterproduktionen av den andra och tredje The Matrix- filmen återbesökte de manuset och erbjöd regissörsrollen till James McTeigue . Alla tre var fascinerade av originalberättelsens teman och fann dem vara relevanta för det samtida politiska landskapet. Efter att ha återbesökt manuset började Wachowskis göra ändringar för att kondensera och modernisera berättelsen, samtidigt som de försökte bevara dess integritet och teman. James McTeigue citerar filmen The Battle of Algiers som sitt främsta inflytande när han förberedde sig för att filma V för Vendetta .

Moore tog uttryckligen avstånd från filmen på grund av hans bristande engagemang i att skriva eller regissera, såväl som på grund av en pågående serie av dispyter om filmatiseringar av hans verk. Han avslutade samarbetet med sin förläggare, DC Comics , efter att dess företagsförälder, Warner Bros. , misslyckades med att dra tillbaka uttalanden om Moores förmodade stöd till filmen. Moore sa att manuset innehöll handlingshål och att det stred mot temat för hans ursprungliga verk, som var att sätta två politiska ytterligheter (fascism och anarkism ) mot varandra. Han hävdar att hans verk hade omarbetats som en berättelse om "nuvarande amerikansk neokonservatism kontra nuvarande amerikansk liberalism ". Enligt hans önskemål förekommer inte Moores namn i filmens sluttexter. Medskaparen och illustratören David Lloyd stöder filmatiseringen och kommenterar att manuset är mycket bra men att Moore bara någonsin skulle vara riktigt nöjd med en komplett bok-till-skärm-anpassning. 2021 avslöjade Lloyd att Moore faktiskt hade velat göra V för Vendetta till en film ungefär när serietidningen ursprungligen skapades.

Gjutning

James Purefoy fick ursprungligen rollen som V, men hoppade av efter sex veckors inspelning. Även om det vid den tidpunkten rapporterades att detta berodde på svårigheter att bära masken under hela filmen, sa han senare att det egentligen berodde på kreativa skillnader om hur V skulle gestaltas. Han ersattes av Hugo Weaving , som tidigare hade arbetat med Joel Silver och Wachowskis på The Matrix- serien .

Regissören James McTeigue träffade Natalie Portman för första gången under inspelningen av Star Wars: Episod II – Attack of the Clones, där han arbetade som regissörsassistent. Som förberedelse för rollen arbetade Portman med dialektcoachen Barbara Berkery för att tala med brittisk accent, studerade filmer som The Weather Underground och läste självbiografin om Menachem Begin . Hon fick högsta fakturering för filmen. Hennes roll i filmen har paralleller till hennes roll i Léon: The Professional . Enligt Portman: "förhållandet mellan V och Evey har en komplikation [som] förhållandet i den filmen. Det finns ögonblick när det är far/dotter. Det finns ögonblick då det är som älskare, det har ögonblick när det är mentor/student. Och många gånger [de är] alla på en gång."

Filma

V for Vendetta spelades in i London , England, och i Potsdam , Tyskland, i Babelsberg Studios . Mycket av filmen spelades in på ljudscener och inomhusuppsättningar, med platsarbete i Berlin för tre scener: Norsefire-rallyts flashback, Larkhill och biskop Lillimans sovrum. Scenerna som utspelade sig i den övergivna Londons tunnelbana filmades på den nedlagda tunnelbanestationen Aldwych . Inspelningen började i början av mars 2005 och varade till början av juni 2005. V for Vendetta är den sista filmen som spelades in av filmfotografen Adrian Biddle , som dog av en hjärtattack den 7 december 2005, fyra dagar före sin världsdebut.

För att filma den sista scenen i Westminster måste området från Trafalgar Square och Whitehall upp till parlamentet och Big Ben vara stängt i tre nätter från midnatt till klockan 5 på morgonen. Detta var första gången det säkerhetskänsliga området (hem till Downing Street 10 och försvarsministeriet ) någonsin hade stängts för att ta emot filmning. Premiärminister (vid inspelningstillfället) Tony Blairs son, Euan, arbetade med filmens produktion och sägs (enligt en intervju med Stephen Fry) ha hjälpt filmskaparna att få tillgång till den oöverträffade inspelningen. Detta väckte kritik mot Blair från MP David Davis på grund av filmens innehåll. Men filmskaparna förnekade Euan Blairs inblandning i affären och uppgav att tillgången erhölls genom nio månaders förhandlingar med fjorton olika statliga departement och myndigheter.

Efterbearbetning

Filmen designades för att ha ett retrofuturistiskt utseende, med kraftig användning av gråtoner för att ge en trist, stillastående känsla till det totalitära London. Den största uppsättningen som skapades för filmen var Shadow Gallery, som gjordes för att kännas som en korsning mellan en krypta och en undercroft . Galleriet är V:s hem såväl som platsen där han förvarar olika artefakter som är förbjudna av regeringen. Några av konstverken som visas i galleriet inkluderar The Arnolfini Portrait av Jan van Eyck , Bacchus and Ariadne av Titian , en Mildred Pierce -affisch, St. Sebastian av Andrea Mantegna , The Lady of Shalott av John William Waterhouse och statyer av Giacometti . En av de stora utmaningarna i filmen var hur man väckte V till liv under en uttryckslös mask. Därför gjordes stora ansträngningar för att sammanföra ljus, skådespeleri och Weavings röst för att skapa den rätta stämningen för situationen. Eftersom masken dämpade Weavings röst spelades hela hans dialog in på nytt i efterproduktion.

Musik och soundtrack

Huvudartikel: V for Vendetta: Music from the Motion Picture

V for Vendetta- soundtracket släpptes av Astralwerks Records den 21 mars 2006. Originalmusiken från filmens kompositör, Dario Marianelli , utgör de flesta av spåren på albumet. Soundtracket innehåller också tre sång som spelas under filmen: " Cry Me a River " av Julie London , en cover av The Velvet Underground -låten "I Found a Reason" av Cat Power och "Bird Gerhl" av Antony and the Johnsons . Som nämnts i filmen är dessa låtar exempel på de 872 svartlistade spåren på V:s Wurlitzer-jukebox som V "återvunnit" från ministeriet för stötande material. Klimaxen av Tjajkovskijs ouvertyr från 1812 visas i slutet av spåret "Knives and Bullets (and Cannons too)". Ouvertyrens final spelas i viktiga delar i början och slutet av filmen.

Tre låtar spelades under sluttexterna som inte ingick i V for Vendetta- soundtracket. Den första var " Street Fighting Man " av Rolling Stones . Den andra var en specialversion av Ethan Stollers "BKAB". I linje med filmens revolutionerande ton lades utdrag från "On Black Power" (även i "A Declaration of Independence") av den svarte nationalistledaren Malcolm X och från "Address to the Women of America" ​​av den feministiska författaren Gloria Steinem . till låten. Man kan höra Gloria Steinem säga: "Det här är ingen enkel reform ... Det är verkligen en revolution. Sex och ras, eftersom de är lätta och synliga skillnader, har varit de primära sätten att organisera människor i överlägsna och underlägsna grupper och in i den billiga arbetskraften som detta system fortfarande är beroende av." Den sista låten var " Out of Sight " av Spiritualized .

Med i filmen fanns också segment från två av Antonio Carlos Jobims klassiska bossa nova- låtar, " The Girl From Ipanema " och " Quet Nights of Quiet Stars ". Dessa låtar spelades under "frukostscenerna" med V och Deitrich och var ett av sätten som användes för att knyta ihop de två karaktärerna. Beethovens symfoni nr 5 spelar också en viktig roll i filmen, där de fyra första tonerna i första satsen betecknar bokstaven "V" i morsekod . Gordon Deitrichs Benny Hill -stilade komediskiss av kansler Sutler inkluderar temat " Yakety Sax ". Inspektör Finchs väckarklocka börjar på morgonen den 4 november med låten "Long Black Train" av Richard Hawley , som innehåller den förebådande texten "Ride the long black train ... take me home black train."

Skillnader mellan filmen och den grafiska romanen

Filmens berättelse var anpassad från Alan Moore och David Lloyds grafiska roman V for Vendetta ; denna publicerades ursprungligen mellan 1982 och 1985 i den brittiska komiska antologin Warrior , och trycktes sedan om och kompletterades av DC. Moores serier sammanställdes senare till en grafisk roman och publicerades igen i USA under DC:s Vertigo- avtryck och i Storbritannien under Titan Books .

Det finns flera grundläggande skillnader mellan filmen och det ursprungliga källmaterialet. Alan Moores ursprungliga berättelse skapades som ett svar på brittisk Thatcherism i början av 1980-talet och utspelades som en konflikt mellan en fascistisk stat och anarkism, medan filmens berättelse ändrades av Wachowskis för att passa ett modernt amerikanskt politiskt sammanhang . Alan Moore anklagade dock att berättelsen därigenom förvandlades till en amerikanskt centrerad konflikt mellan liberalism och nykonservatism och övergav de ursprungliga anarkistisk-fascistiska teman. Moore säger att "[d]et nämndes inte anarki så vitt jag kunde se. Fascismen hade blivit fullständigt defanged. Jag menar, jag tror att alla hänvisningar till rasrenhet hade tagits bort, medan fascister faktiskt är ganska stor på rasrenhet." Dessutom, i den ursprungliga berättelsen, försökte Moore upprätthålla moralisk tvetydighet, och inte framställa fascisterna som karikatyrer, utan som realistiska, rundade karaktärer. Tidsbegränsningarna för en film innebar att berättelsen var tvungen att utelämna eller effektivisera några av karaktärerna, detaljerna och handlingslinjerna från den ursprungliga berättelsen.

Många av karaktärerna från den grafiska romanen genomgick betydande förändringar för filmen. V karakteriseras i filmen som en romantisk frihetskämpe som visar oro över förlusten av oskyldiga liv. Men i den grafiska romanen framställs han som hänsynslös, villig att döda alla som kommer i hans väg. Evey Hammonds förvandling som V:s skyddsling är också mycket mer drastisk i romanen än i filmen. Gordon, en mycket liten karaktär i båda versionerna, är också drastiskt förändrad. I romanen är Gordon en småkriminell som tar in Evey i sitt hem efter att V har övergett henne på gatan. De två delar en kort romans innan Gordon dödas av ett skotskt gäng. I filmen är Gordon dock en väluppfostrad kollega till Evey, och avslöjas senare för att vara gay. Han arresteras av Fingermen för att ha sänt en politisk parodi på sitt TV-program, och avrättas senare när en Koran hittas i hans ägo.

Släpp

V för Vendetta spelar på Odeon Leicester Square, London, mars 2006

Filmen antar omfattande bilder från 1605 års Gunpowder Plot , där en grupp katolska konspiratörer planerade att förstöra parlamentets hus för att utlösa en revolution i Storbritannien. Filmen var ursprungligen planerad att släppas helgen den 5 november 2005, Plots 400-årsjubileum, med etiketten "Remember, remember the 5th of November", hämtad från en traditionell brittisk ramsa som minnes händelsen. Marknadsföringsvinkeln förlorade dock mycket av sitt värde när releasedatumet flyttades tillbaka till den 17 mars 2006. Många har spekulerat i att förseningen orsakades av tunnelbanebombningen i London den 7 juli och den misslyckade bombningen den 21 juli . Filmskaparna har förnekat detta och sagt att förseningarna berodde på behovet av mer tid för att avsluta produktionen av visuella effekter. V for Vendetta hade sin första stora premiär den 11 december 2005, på Butt-Numb-A-Thon, följt av en premiär den 13 februari 2006 på filmfestivalen i Berlin . Den öppnade för allmän premiär den 17 mars 2006 på 3 365 biografer i USA, Storbritannien och sex andra länder.

Marknadsföring

Befordran

Skådespelarna och filmskaparna deltog i flera presskonferenser som gjorde det möjligt för dem att ta upp frågor kring filmen, inklusive dess autenticitet, Alan Moores reaktion på den och dess avsedda politiska budskap. Filmen var tänkt att vara ett avsteg från några av Moores ursprungliga teman. Med Hugo Weavings ord: "Alan Moore skrev om något som hände för en tid sedan. Det var ett svar på att leva i Thatchers Storbritannien ... Detta är ett svar på den värld vi lever i idag. Så jag tror att filmen och den grafiska romanen är två separata enheter." När det gäller filmens kontroversiella politiska innehåll har filmskaparna sagt att filmen mer syftar till att väcka frågor och lägga till en dialog som redan finns i samhället, snarare än att ge svar eller tala om för tittarna vad de ska tycka.

Böcker

Den ursprungliga grafiska romanen av Moore och Lloyd återutgavs som en inbunden samling i oktober 2005 för att knyta an till filmens ursprungliga premiärdatum den 5 november 2005. Filmen förnyade intresset för Alan Moores originalberättelse och försäljningen av den ursprungliga grafiska romanen ökade dramatiskt i USA.

En romanisering av filmen, skriven av Steve Moore och baserad på Wachowskis manus, publicerades av Pocket Star den 31 januari 2006. Spencer Lamm, som har arbetat med Wachowskis, skapade en bok bakom kulisserna . Med titeln V for Vendetta: From Script to Film publicerades den av Universe den 22 augusti 2006.

Biljettkassan

I december 2006 hade V for Vendetta tjänat in 134 686 457 $, varav 70 511 035 $ från USA. Filmen ledde den amerikanska biljettkassan på öppningsdagen och tog in uppskattningsvis 8 742 504 $, och förblev nummer ett under resten av helgen och tog in uppskattningsvis 25 642 340 $. Dess närmaste rival, Failure to Launch , tog in $15 604 892. Filmen debuterade som nummer ett i Filippinerna, Singapore, Sydkorea, Sverige och Taiwan. V for Vendetta öppnade också på 56 IMAX- biografer i Nordamerika och tjänade 1,36 miljoner dollar under de tre första dagarna.

DVD-försäljningen var framgångsrik och sålde 1 412 865 DVD-enheter under den första veckan efter release, vilket översattes till 27 683 818 USD i intäkter. I slutet av 2006 hade 3 086 073 DVD-enheter sålts, vilket inbringade något mer än produktionskostnaden med 58 342 597 USD. Från och med september 2018 har filmen tjänat in över 62 miljoner dollar från försäljning av DVD och Blu-ray i USA.

Filmen var också framgångsrik när det gäller merchandiseförsäljning, där hundratusentals Guy Fawkes-masker från filmen har sålts varje år sedan filmens premiär, från och med 2011. Time Warner äger rättigheterna till bilden och betalas en avgift med försäljningen av varje officiell mask.

Hemmedia

V for Vendetta släpptes på DVD i USA den 1 augusti 2006, i tre format: en bredbildsversion för en skiva, en helskärmsversion med en skiva och en specialutgåva för bredbildsskivor med två skivor . Enskivaversionerna innehåller en kort (15:56) bakom kulisserna featurette med titeln "Freedom! Forever! Making V for Vendetta" och filmens biotrailer , medan specialutgåvan med två skivor innehåller ytterligare tre dokumentärer och flera extra. funktioner för samlare. På den andra skivan i specialutgåvan kan ett kort påskäggsklipp av Natalie Portman på Saturday Night Live ses genom att välja bilden av vingar på den andra sidan i menyn. Filmen har också släppts på HD DVD- högupplösningsformatet , som har en unik "in-film-upplevelse" skapad exklusivt för skivan.

Dess Blu-ray- utgåva var en storsäljare i USA i slutet av maj 2008. Den släpptes på 4K Ultra HD Blu-Ray i oktober 2020.

Reception

Kritisk respons

Se även: Lista över utmärkelser som V mottagit för Vendetta (film)

På recensionsaggregatorn Rotten Tomatoes har filmen ett godkännandebetyg på 73 % baserat på 257 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 6,80/10. Webbplatsens kritiker konsensus lyder: "Visuellt imponerande och tankeväckande, V For Vendettas politiska uttalanden kan uppröra vissa, men dess historia och imponerande scenbilder kommer ändå att underhålla." Metacritic , som använder ett viktat medelvärde, tilldelade filmen en poäng på 62 av 100 baserat på 39 kritiker, vilket indikerar "allmänt gynnsamma recensioner". Publiken tillfrågade av CinemaScore gav filmen ett medelbetyg på "B+" på en A+ till F-skala.

Ebert och Roeper gav filmen betyget "två tummar upp". Roger Ebert konstaterade att V för Vendetta "nästan alltid har något på gång som faktiskt är intressant, som uppmanar oss att avkoda karaktären och handlingen och tillämpa budskapet där vi vill". Margaret Pomeranz och David Stratton från At the Movies konstaterade att trots problemet med att aldrig se Weavings ansikte fanns det bra skådespeleri och en intressant handling, och tillade att filmen också är störande, med scener som påminner om Nazityskland.

Jonathan Ross från BBC sprängde filmen och kallade den ett "bekymrat, deprimerande misslyckande" och påstod att "rollen av anmärkningsvärda och välbekanta talanger som John Hurt och Stephen Rea har små chanser mitt i vraket av Wachowski-syskonens dystra manus och dess särskilt dåliga dialog." Sean Burns från Philadelphia Weekly gav filmen ett "D" och kritiserade filmens behandling av dess politiska budskap som "ganska dunkla, tonårsgrejer", samt uttryckte motvilja mot de "knappt dekorerade uppsättningarna med TV-standard överbelysta skuggfria kinematografi av den bortgångne Adrian Biddle. Filmen är en visuell förolämpning." Om Alan Moore tog bort sitt namn från projektet, säger Burns "det är inte svårt att se varför", samt kritiserar Portmans prestation: "Portman verkar fortfarande tro att det är en prestation att stå runt med munnen hängande."

Harry Guerin från det irländska TV-nätverket RTÉ säger att filmen "fungerar som en politisk thriller, äventyr och social kommentar och den förtjänar att ses av publik som annars skulle undvika någon/alla av de tre". Han tillade att filmen kommer att bli "en kultfavorit vars rykte bara kommer att förstärkas med åldern." Andy Jacobs för BBC gav filmen två stjärnor av fem, och påpekade att den är "lite av en enda röra ... det är sällan spännande eller engagerar sig som en berättelse."

V for Vendetta fick få utmärkelser, även om Natalie Portman vann priset för bästa kvinnliga skådespelerska vid Saturn Awards 2007. Filmen nominerades till Hugo Award för bästa dramatiska presentation, lång form 2007. V inkluderades på Fandomanias lista över de 100 största fiktiva karaktärerna . Empire magazine utsåg filmen till den 418:e bästa filmen genom tiderna 2008.

Politiskt svar

V for Vendetta behandlar frågor om totalitarism , homosexualitet , islamofobi och terrorism . Dess kontroversiella berättelse och teman har varit föremål för både kritik och beröm från sociopolitiska grupper.

Den 17 april 2006 organiserade New York Metro Alliance of Anarchists en protest mot DC Comics och Time Warner och anklagade dem för att urvattna berättelsens ursprungliga budskap till förmån för våld och specialeffekter. David Graeber , en anarkistisk forskare och tidigare professor vid Yale University , var inte upprörd över filmen. "Jag trodde att budskapet om anarki kom ut trots Hollywood." Men Graeber fortsatte med att konstatera: "Anarki handlar om att skapa gemenskaper och demokratiskt beslutsfattande. Det är det som saknas i Hollywoods tolkning."

Filmkritikern Richard Roeper avfärdade den högerorienterade kristna kritiken av filmen i tv-programmet Ebert och Roeper och sa att V:s "terrorist"-etikett appliceras i filmen "av någon som i huvudsak är Hitler, en diktator."

HBT- kommentatorer har hyllat filmen för dess positiva skildring av homosexuella. Sarah Warn från AfterEllen kallade filmen "en av de mest pro-gay någonsin". Warn fortsatte med att prisa karaktären Valeries centrala roll "inte bara för att den är vackert skådespelare och välskriven, utan för att den är så fullständigt oväntad [i en Hollywood-film]."

David Walsh från World Socialist Web Site kritiserade V:s handlingar som "antidemokratiska" och kallade filmen ett exempel på " anarko-terroristisk ideologis konkurs." Walsh skriver att eftersom folket inte har spelat någon roll i revolutionen kommer de inte att kunna producera ett "nytt, befriat samhälle".

Filmen sändes på Kinas nationella TV-station, China Central Television (CCTV) den 16 december 2012 helt ocensurerat, vilket överraskade många tittare. Medan många trodde att regeringen hade förbjudit filmen, uppgav den statliga förvaltningen för radio, film och tv att den inte kände till ett förbud; CCTV fattar sina egna beslut om huruvida utländska filmer ska censureras. Liu Shanying, en statsvetare vid Chinese Academy of Social Sciences som brukade arbeta för CCTV, spekulerade i att visningen tydde på att kinesisk filmcensur håller på att lossna.

Se även

Anteckningar

Vidare läsning

externa länkar

]

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=V_for_Vendetta_(film)&oldid=1144747082 "