Star Trek: Originalserien

Star Trek: Originalserien
Star Trek TOS logo.svg
Också känd som Star Trek
Genre
Skapad av Gene Roddenberry
Medverkande
Temamusikkompositör Alexander Courage
Öppningstema " Tema från Star Trek "
Ursprungsland Förenta staterna
Originalspråk engelsk
Antal säsonger 3
Antal avsnitt 79 ( lista över avsnitt )
Produktion
Exekutiv producent Gene Roddenberry
Producenter
Körtid 50 minuter
Produktionsbolag
Budget





Säsong ett 190 000 USD per avsnitt (~1,4 miljoner USD 2019) Säsong två 185 000 USD per avsnitt Säsong tre 175 000 USD per avsnitt
Släpp
Ursprungligt nätverk NBC
Bildformat NTSC
Ljudformat Monaural
Originalutgåva
8 september 1966 ( 1966-09-08 ) – 3 juni 1969 ( 1969-06-03 )
Kronologi
Relaterad TV-serien Star Trek

Star Trek är en amerikansk science fiction-tv-serie skapad av Gene Roddenberry som följer rymdskeppet   USS Enterprise (NCC-1701) och dess besättnings äventyr. Den fick senare retroonymen Star Trek: The Original Series ( TOS ) för att särskilja showen inom mediaserien som den började .

Showen utspelar sig i Vintergatans galax , cirka 2266–2269. Fartyget och besättningen leds av kapten James T. Kirk ( William Shatner ), förste officer och vetenskapsofficer Spock ( Leonard Nimoy ) och överläkare Leonard H. "Bones" McCoy ( DeForest Kelley ). Shatners voice-over-introduktion under varje avsnitts öppningstexter angav rymdskeppets syfte:

Rymd: den sista gränsen. Det här är rymdskeppet Enterprises resor . Dess femåriga uppdrag: att utforska märkliga nya världar, att söka nytt liv och nya civilisationer, att djärvt gå dit ingen människa har gått tidigare.

Norway Productions och Desilu Productions producerade serien från september 1966 till december 1967. Paramount Television producerade programmet från januari 1968 till juni 1969. Star Trek sändes på NBC från 8 september 1966 till 3 juni 1969. Den sändes första gången i september 6, 1966, på Kanadas CTV- nätverk. Star Treks Nielsen -betyg på NBC var låga, och nätverket avbröt det efter tre säsonger och 79 avsnitt . Flera år senare blev serien en hit i broadcast-syndikering och förblev så under hela 1970-talet, och uppnådde kultklassikerstatus och ett växande inflytande på populärkulturen . Star Trek skapade så småningom en medieserie bestående av 11 tv-serier, 13 långfilmer och många böcker, spel och leksaker, och anses nu allmänt vara en av de mest populära och inflytelserika tv-serierna genom tiderna.

Skapande

Den 11 mars 1964 skrev Gene Roddenberry , en långvarig fan av science fiction , en kort behandling för en science-fiction-tv-serie som han kallade Star Trek . Detta skulle placeras ombord på ett stort rymdskepp vid namn SS Yorktown på 2200-talet med en besättning dedikerad till att utforska Vintergatans galax .

Roddenberry noterade ett antal influenser på hans idé, av vilka några inkluderar AE van Vogts berättelser om rymdskeppet Space Beagle , Eric Frank Russells Marathon - serie av berättelser och filmen Forbidden Planet (1956). Vissa har också dragit paralleller med tv-serien Rocky Jones, Space Ranger (1954), en rymdopera som inkluderade många av elementen som är integrerade i Star Trek - organisationen, besättningsrelationer, uppdrag, en del av brolayouten och en del teknik. Roddenberry hämtade också mycket från CS Foresters Horatio Hornblower- romaner som skildrar en vågad sjökapten som utövar en bred skönsmässig auktoritet på avlägsna sjöuppdrag med ädelt syfte. Han hänvisade ofta humoristiskt till kapten Kirk som "Horatio Hornblower in Space".

Roddenberry hade lång erfarenhet av att skriva för serier om Gamla Västern som hade varit populär tv-mat på 1950- och 1960-talen. Beväpnad med denna bakgrund karakteriserade han den nya showen i sitt första utkast som " Wagn Train to the stars". Liksom det välbekanta Wagon Train skulle varje avsnitt vara en fristående äventyrshistoria, som utspelar sig inom strukturen för en fortsatt resa genom rymden. De flesta framtida tv- och filmförverkliganden av franchisen höll sig till "Wagon Train"-paradigmet för den fortsatta resan, med de anmärkningsvärda undantagen från de serialiserade Star Trek: Deep Space Nine , Star Trek: Discovery , Star Trek: Picard och den tredje säsongen från Star Trek: Enterprise .

I Roddenberrys ursprungliga koncept var huvudpersonen kapten Robert April på rymdskeppet SS Yorktown . Denna karaktär utvecklades till kapten Christopher Pike , först porträtterad av Jeffrey Hunter . April är listad i Star Trek Chronology , The Star Trek Encyclopedia , och på startrek.com som Enterprises första befäl, före Captain Pike. Karaktärens enda tv-/filmframträdande var i Star Trek: The Animated Series- avsnittet " The Counter-Clock Incident" . fram till Strange New Worlds, där han porträtteras av Adrian Holmes.

Utveckling

I april 1964 presenterade Roddenberry Star Trek -utkastet för Desilu Productions, ett ledande oberoende TV-produktionsbolag. Han träffade Herbert F. Solow , Desilus produktionschef. Solow såg lovande i idén och skrev på ett treårigt programutvecklingskontrakt med Roddenberry. Lucille Ball , chef för Desilu, var inte bekant med projektets natur, men hon var avgörande för att få piloten producerad.

Idén reviderades omfattande och utvecklades under denna tid - piloten " The Cage " som filmades i slutet av 1964 skiljer sig i många avseenden från behandlingen i mars 1964. Solow lade till exempel till konceptet " stjärndatum ".

Desilu Productions hade ett första-look-avtal med CBS . Oscar Katz, Desilus Vice President of Production, gick med Roddenberry för att pitcha serien för nätverket. De vägrade att köpa showen, eftersom de redan hade en liknande show under utveckling, 1965 Irwin Allen -serien Lost in Space .

träffade Solow, som tidigare arbetat på NBC , Grant Tinker , då chef för nätverkets programmeringsavdelning på västkusten. Tinker beställde den första piloten - som blev "The Cage". NBC tackade nej till den resulterande piloten och sade att den var "för cerebral". NBC-cheferna var dock fortfarande imponerade av konceptet och de förstod att dess upplevda fel delvis berodde på manuset som de själva hade valt.

NBC tog det ovanliga beslutet att betala för en andra pilot med manuset " Where No Man Has Gone Before" . Endast karaktären av Spock , spelad av Leonard Nimoy , behölls från den första piloten, och endast två skådespelare, Majel Barrett och Nimoy, fördes vidare in i serien. Denna andra pilot visade sig vara tillfredsställande för NBC, och nätverket valde Star Trek för att vara med i dess kommande tv-schema för hösten 1966.

Den andra piloten introducerade de flesta av de andra huvudkaraktärerna : Kapten Kirk ( William Shatner ), Chief Engineer Lt. Commander Scott ( James Doohan ) och Lt Sulu ( George Takei ), som tjänstgjorde som fysiker på fartyget i den andra piloten, men blev därefter rorsman under resten av serien. Paul Fix spelade Dr Mark Piper i den andra piloten; skeppsläkaren Leonard McCoy ( DeForest Kelley ) anslöt sig till skådespelarna när inspelningen började för den första säsongen, och han stannade under resten av serien och uppnådde fakturering som den tredje stjärnan i serien. Även kommunikationsofficern, Lt. Nyota Uhura ( Nichelle Nichols ), den första afroamerikanska kvinnan som innehade en så viktig roll i en amerikansk tv-serie, anslöt sig till skeppets permanenta besättning under den första säsongen; kaptenens yeoman , Janice Rand ( Grace Lee Whitney ), som avgick halvvägs genom den första säsongen; och Christine Chapel (Majel Barrett), fartygets sjuksköterska och assistent till McCoy. Walter Koenig gick med i rollistan som fänrik Pavel Chekov i seriens andra säsong.

I februari 1966, innan det första avsnittet sändes, ställdes Star Trek nästan in av Desilu Productions. Desilu hade gått från att bara göra en halvtimmes show ( The Lucy Show ) till att underskottsfinansiera en del av två dyra timslånga shower, Mission: Impossible och Star Trek . Solow kunde övertyga Lucille Ball om att båda utställningarna borde fortsätta.

Produktion

Det ursprungliga rymdskeppet Enterprise

När serien väl hade plockats upp av NBC flyttade produktionen till det som då var Desilu Productions Gower Street-plats. Det hade tidigare varit det huvudsakliga studiokomplexet som användes av RKO Pictures , och är nu en del av Paramount Pictures- partiet. Serien använde vad som nu är steg 31 och 32. Showens produktionspersonal inkluderade art director Matt Jefferies , som designade rymdskeppet Enterprise och de flesta av dess interiörer. Hans bidrag till serien hedrades i namnet " Jefferies-röret ", ett utrustningsskaft avbildat i olika Star Trek- serier. Förutom att arbeta med sin bror, John Jefferies, för att skapa Star Treks handhållna phaser-vapen, utvecklade Jefferies också scenografin för Bridge of the Enterprise (som baserades på en tidigare design av Pato Guzman ). Jefferies använde sin praktiska erfarenhet som flygare under andra världskriget och sina kunskaper om flygplansdesign för att utforma en elegant, funktionell och ergonomisk brolayout.

Kostymdesignern för Star Trek , Bill Theiss , skapade det slående utseendet på Starfleet-uniformerna för Enterprise , kostymerna för kvinnliga gäststjärnor och för olika utomjordingar , inklusive klingonerna , vulkanerna , romulanerna , tellarerna , andorianerna och gideoniterna, bland annat andra.

Konstnären och skulptören Wah Chang , som hade arbetat för Walt Disney Productions , anställdes för att designa och tillverka rekvisita: han skapade den öppna kommunikatören, ofta krediterad för att ha påverkat konfigurationen av den bärbara versionen av mobiltelefonen . Chang designade också den bärbara avkännings-inspelning-beräkningsenheten "tricorder" och olika fiktiva enheter för rymdskeppets ingenjörsbesättning och dess sjukrum. Allt eftersom serien fortskred hjälpte han till att skapa olika minnesvärda utomjordingar, som Gorn och Horta .

Säsong 1 (1966–1967)

NBC beställde 16 avsnitt av Star Trek , förutom "Where No Man Has Gone Before". Det första vanliga avsnittet av Star Trek , " The Man Trap ", sändes torsdagen den 8 september 1966 från 8:30 till 9:30 som en del av ett NBC-block med "smygförhandsvisning". Recensionerna var blandade; medan The Philadelphia Inquirer och San Francisco Chronicle gillade den nya showen, var The New York Times och The Boston Globe mindre gynnsamma, och Variety förutspådde att det "inte kommer att fungera", och kallade det "en otrolig och trist röra av förvirring och komplexitet" . Debuterade mot mestadels repriser, Star Trek vann enkelt sin tidslucka med en andel på 40,6. Veckan därpå mot ny programmering föll dock programmet till tvåa (29,4 andel) bakom CBS. Det rankades 33:a (av 94 program) under de kommande två veckorna, sedan rankades de följande två avsnitten 51:a i betygen.

Jag är ett ivrigt fan av Star Trek , och skulle helt enkelt dö om det togs ur luften. Enligt mig är det den bästa tv-serien.

—MP, Oswego, New York, 20 februari 1967

Titeln användes för första säsongen

Frederik Pohl , redaktör för Galaxy Science Fiction , skrev i februari 1967 om sin förvåning att Star Treks " vanliga program var lika bra" som de tidiga avsnitten som vann ett pris på Tricon i september. Han trodde att showen snart skulle ställas in på grund av låga betyg och beklagade att den "gjorde misstaget att vädja till en jämförelsevis läskunnig grupp", och uppmanade läsarna att skriva brev för att hjälpa till att rädda programmet. Star Treks första säsongsbetyg skulle tidigare år troligen ha fått NBC att ställa in showen. Nätverket hade emellertid banat väg för forskning om tittarnas demografiska profiler i början av 1960-talet, och 1967 tog det och andra nätverk i allt högre grad hänsyn till sådan data när de fattade beslut; till exempel avbröt CBS tillfälligt Gunsmoke det året eftersom det hade för många äldre och för få yngre tittare. Även om Roddenberry senare hävdade att NBC var omedveten om Star Treks gynnsamma demografi, är medvetenheten om Star Treks " kvalitet" publik det som troligen fick nätverket att behålla programmet efter den första och andra säsongen. NBC bestämde sig istället för att beställa ytterligare 10 nya avsnitt för den första säsongen och beställa en andra säsong i mars 1967. Nätverket meddelade ursprungligen att programmet skulle sändas 19:30–20:30 på tisdag, men det fick istället en 8:a :30–21:30 Fredagstidpunkten när NBC-schemat 1967–68 släpptes, vilket gjorde det svårt för de unga tittare som programmet lockade mest.

Säsong 2 (1967–1968)

Spock , Kirk and the Enterprise , 1968

Star Treks betyg fortsatte att sjunka under den andra säsongen. Även om Shatner förväntade sig att showen skulle sluta efter två säsonger och började förbereda sig för andra projekt, kan NBC ändå aldrig på allvar ha övervägt att ställa in showen. Redan i januari 1968 rapporterade Associated Press att Star Treks chanser att förnya en tredje säsong var "utmärkta". Serien hade bättre betyg för NBC än ABC:s konkurrerande Hondo , och de konkurrerande CBS-programmen (nummer tre Gomer Pyle, USMC och den första halvtimmen av nummer 12 CBS Friday Night Movie ) var bland de 15 bästa i Nielsen-betygen . Återigen hjälpte demografin Star Trek att överleva. Tvärtemot vad många tror bland fansen hade programmet inte en större publik av unga tittare än konkurrenterna på NBC. Nätverkets forskning indikerade dock att Star Trek hade en "kvalitetspublik" inklusive "högre inkomst, bättre utbildade män", och andra NBC-program hade lägre totalbetyg.

Se! Se! Det slutar inte! De står på rad hela vägen ner på gatan!

—Norman Lunenfeld, NBC-chef, på postbilarna som levererar Star Trek- fans brev

Entusiasmen hos Star Treks tittare överraskade NBC. Showen var ovanlig i sin seriösa diskussion om samtida samhällsfrågor i ett futuristiskt sammanhang, till skillnad från Lost in Space , som var mer campy till sin natur. Nätverket hade redan fått 29 000 fanbrev för showen under sin första säsong, fler än för någon annan förutom The Monkees . När rykten spreds i slutet av 1967 om att Star Trek riskerade att ställas in, började Roddenberry i hemlighet och finansierade en insats av Bjo Trimble , hennes man John och andra fans för att övertala tiotusentals tittare att skriva stödbrev för att rädda programmet. Genom att använda de 4 000 namnen på en e-postlista för en science-fiction-kongress, bad Trimbles fansen att skriva till NBC och be 10 andra att också göra det. NBC fick nästan 116 000 brev för showen mellan december 1967 och mars 1968, inklusive mer än 52 000 bara i februari; enligt en NBC-chef fick nätverket mer än en miljon försändelser men avslöjade bara siffran på 116 000. Tidningskrönikörer uppmuntrade läsarna att skriva brev för att hjälpa till att rädda vad man kallade "den bästa science-fiction-showen i luften". Mer än 200 Caltech -studenter marscherade till NBC:s studio i Burbank, Kalifornien för att stödja Star Trek i januari 1968, med skyltar som " Draft Spock" och " Vulcan Power ". Berkeley- och MIT -studenter organiserade liknande protester i San Francisco och New York City.

Breven som stöder Star Trek , vars författare inkluderade New Yorks guvernör Nelson Rockefeller , skilde sig både i kvantitet och kvalitet från de flesta e-postmeddelanden som tv-nätverk tar emot:

Föreställningen, enligt de 6 000 brev den drar i veckan (mer än någon annan på tv), ses av vetenskapsmän, museikuratorer, psykiatriker, läkare, universitetsprofessorer och andra högt ställda. Smithsonian Institution bad om en utskrift av showen för sina arkiv, den enda showen som är så hedrad.

Dessutom:

Mycket av posten kom från läkare, vetenskapsmän, lärare och andra professionella personer, och var till största delen läskunniga – och skriven på bra brevpapper. Och om det är något som ett nätverk vill ha nästan lika mycket som ett högt Nielsen-betyg, så är det prestigen hos en show som tilltalar den övre medelklassen och den höga publiken.

Och nu ett meddelande av intresse för alla tittare av Star Trek . Vi är glada att kunna berätta att Star Trek kommer att fortsätta att ses på NBC Television. Vi vet att du kommer att se fram emot att se veckoäventyret i rymden på Star Trek .

—NBC announcer, 1 mars 1968

NBC – som använde sådana anekdoter i mycket av sin publicitet för programmet – tog det ovanliga beslutet att meddela på tv, efter avsnittet " The Omega Glory " den 1 mars 1968, att serien hade förnyats. Tillkännagivandet innebar en begäran om att sluta skriva – NBC:s policy att svara på varje tittarmail innebar att kampanjen kostade nätverket miljontals dollar – men fick istället fansen att skicka tackbrev i liknande antal.

Säsong 3 (1968–1969)

" Spock's Brain " var det första avsnittet av den tredje säsongen.

NBC planerade först att flytta Star Trek till måndagar för programmets tredje säsong, troligen i hopp om att öka sin publik efter den enorma brevkampanjen som överraskade nätverket. Men i mars 1968 flyttade NBC istället showen till 22:00 fredag ​​kväll , en timme oönskad för sin yngre publik, för att inte komma i konflikt med den mycket framgångsrika Rowan & Martin's Laugh-In på måndagskvällar, från vars tidslucka Laugh-In- producenten George Schlatter hade argt krävt att det inte skulle flyttas om. Förutom den oönskade tidsluckan, sågs Star Trek nu på endast 181 av NBC:s 210 affiliates.

Roddenberry var frustrerad och klagade, "Om nätverket vill döda oss, kunde det inte göra ett bättre drag." Han försökte övertala NBC att ge Star Trek en bättre dag och timme, men lyckades inte. Som ett resultat av detta och sin egen växande utmattning, valde han att dra sig tillbaka från stressen från den dagliga produktionen av Star Trek , även om han förblev nominellt ansvarig som dess "exekutiv producent". Roddenberry minskade sitt direkta engagemang i Star Trek före starten av tv-säsongen 1968–69 och ersattes av Fred Freiberger som producent av tv-serien. NBC minskade sedan Star Treks budget från $185 000 per avsnitt i säsong 2 (den var $190 000 per avsnitt i säsong 1) till $175 000 per avsnitt i säsong 3 (eftersom priset per minut för reklamfilm hade sjunkit från $39 000 till $36 000 jämfört med säsong två tidslucka). Detta orsakade vad vissa uppfattar som en kvalitetsförsämring för säsongen 1968–69, även om det blev en avvägning i vissa lägre produktionskostnader eftersom specialeffektstekniken hade förbättrats med tiden. Vid säsong 3 kände William Shatner att huvudkaraktärerna hade blivit mer komprometterade eller överdrivna och berättelsens linjer mer osannolika. Leonard Nimoy ansåg att de ekonomiska problemen dominerade. Biträdande producent Bob Justman, som lämnade under den tredje säsongen, sa att budgetnedskärningar gjorde att besättningen nödvändigtvis blev begränsad i vilken typ av filmning som kunde göras, till exempel utomhusarbete, med bara ett avsnitt, "The Paradise Syndrome", som till stor del spelades in. utomhus. Nichelle Nichols beskrev budgetnedskärningen under det sista året som ett avsiktligt försök att döda Star Trek :

Medan NBC gav läpparnas bekännelse till att utöka Star Treks publik , minskade den [nu] vår produktionsbudget tills den faktiskt var 10 % lägre än den hade varit under vår första säsong... Det är därför du såg färre utomhus under den tredje säsongen platsbilder, till exempel. Toppförfattare, bästa gäststjärnor, topp allt du behövde var svårare att få tag på. Därmed Star Treks bortgång en självuppfyllande profetia. Och jag kan försäkra er att det är precis som det var tänkt att vara.

Sista inspelningsdagen för Star Trek var den 9 januari 1969, och efter 79 avsnitt avbröt NBC showen i februari trots fansens försök till en annan brevskrivarkampanj. En tidningskrönikör rådde en protesterande tittare:

Ni Star Trek- fans har kämpat den "bra kampen", men showen har ställts in och det finns inget att göra nu.

2011 rankades beslutet att avbryta Star Trek av NBC som nummer fyra på TV Guide Network- specialen, 25 Biggest TV Blunders 2 .

Syndikering

Överraskande nog dök ett program som inte längre programmerades av ett nätverk utan syndikerades till lokala tv-stationer ( Star Trek ) ibland bland de fem bästa favoriterna i områden där programmet genomförs.

— "Studenter betygsätter tv", 1971

Även om några av den tredje säsongens avsnitt ansågs vara av sämre kvalitet, gav det Star Trek tillräckligt med avsnitt för tv-syndikering . De flesta program kräver minst fyra säsonger för syndikering, eftersom det annars inte finns tillräckligt med avsnitt tillgängliga för daglig strippning . Kaiser Broadcasting köpte dock syndikeringsrättigheter för Star Trek under den första säsongen för sina stationer i flera stora städer. Företaget arrangerade den ovanliga affären eftersom det såg showen som effektiv motprogrammering mot de tre stora nätverkens nyhetsprogram klockan 18.00. Paramount började annonsera repriserna i fackpress i mars 1969; eftersom Kaisers betyg var bra, köpte andra stationer, som WPIX i New York City och WKBS i Philadelphia, också avsnitten för liknande motprogram.

Genom syndikering hittade Star Trek en större publik än den hade på NBC, och blev en kultklassiker. Att sända programmet sent på eftermiddagen eller tidigt på kvällen lockade många nya tittare, ofta unga. År 1970 hävdade Paramounts handelsannonser att programmet avsevärt hade förbättrat sina stationers betyg, och Los Angeles Times kommenterade Star Treks förmåga att "skaffa de mest avundsvärda betygen inom syndikeringsfältet". År 1972 sändes vad Associated Press beskrev som "showen som inte kommer att dö" i mer än 100 amerikanska städer och 60 andra länder; och mer än 3 000 fans deltog i det första Star Trek- konventet i New York City i januari 1972.

Sedan den där mörka dagen 1969 när NBC lade ner programmeringshammaren på Star Trek har det förmodligen inte funnits en 24-timmarsperiod när originalprogrammet, ett av originalavsnitten, inte sändes någonstans.

Chicago Tribune , 1987

Fans av showen blev allt mer organiserade, samlades vid kongresser för att handla varor, träffa skådespelare från showen och titta på visningar av gamla avsnitt. Sådana fans kom att bli kända som " trekkies ", som noterades (och ofta förlöjligades) för sin extrema hängivenhet till showen och sin encyklopediska kunskap om varje avsnitt. Eftersom fansen njöt av att se varje avsnitt igen många gånger, steg priserna för Star Trek med tiden, istället för att falla som andra syndikerade repriser. Tidningen People kommenterade 1977 att programmet "hotar att återupptas tills universum kryper tillbaka in i sitt lilla svarta hål". 1986, 17 år efter att ha gått in i syndikering, Star Trek den mest populära syndikerade serien; 1987 tjänade Paramount 1 miljon dollar på varje avsnitt; och 1994 sändes repriserna fortfarande i 94 % av USA.

Från 1 september till 24 december 1998 sände Sci-Fi Channel en "Special Edition" av alla originalserieavsnitt i ett utökat 90-minutersformat med William Shatner som värd. Nu med titeln Star Trek: The Original Series , återställde dessa sändningar scener som hade redigerats från de syndikerade avsnitten. Förutom inledande och efteravsnittskommentarer av Shatner, inkluderade avsnitten intervjuer med medlemmar av det vanliga produktionsteamet och skådespelare, författare, gäststjärnor och kritiker (med titeln "Star Trek Insights" ) . Avsnitten sändes i den ursprungliga sändningssekvensen, följt av "The Cage", som hela 105 minuter långa inslag ägnades åt. (För detaljer om varje avsnitts ursprungliga sändningsdatum, se Lista över avsnitt av Star Trek: The Original Series . ) Leonard Nimoy var värd för en andra serie från 28 december 1998 till 24 mars 1999, men inte alla avsnitt sändes eftersom showen plötsligt sändes annulleras innan slutförandet. [ citat behövs ] [ originalforskning? ]

Remastrad utgåva

I september 2006 började CBS Domestic Television (nu känd som CBS Media Ventures , de nuvarande rättighetsinnehavarna för TV-serien Star Trek ) syndikering av en förbättrad version av Star Trek: The Original Series i hög upplösning med nya visuella CGI -effekter.

Under ledning av Star Trek- producenten David Rossi, som rådgjorde med Mike och Denise Okuda, återskapades de visuella effekterna och specialeffekterna för att ge Star Trek: The Original Series ett modernare utseende. Särskild uppmärksamhet gavs till sådana element som Enterprise , främmande planeter och deras bilder avbildade från rymden, planeter sedda från omloppsbana, främmande rymdfarkoster och teknik som datoravläsningar, visningsskärmbilder och fasstrålar.

Återställningen och förbättringen utfördes av CBS Digital . Alla live-action-filmer skannades i hög upplösning från första generationens 35 mm filmelement. Även om det var möjligt att retuschera och remastra vissa visuella effekter, återskapades alla nya exteriörbilder av skepp, rymden och planeter under överinseende av Niel Wray, en nyligen nominerad Emmy- nominerad för visuella effekter .

Som noterats i "making of" DVD-funktionen, användes första generationens "originalkameranegativ" för alla live-action-bilder, men inte för externa bilder av skeppet och planeterna. Anmärkningsvärda förändringar inkluderar nya rymdbilder med en CGI Enterprise och andra nya modeller (till exempel visas ett Gorn- skepp i " Arena "), omgjorda matta bakgrundsbilder och andra mindre detaljer som att städa upp vyskärmar.

Ett litet antal scener komponerades också om, och ibland placerades nya skådespelare i bakgrunden av skott. Den inledande temamusiken spelades också in på nytt i digital stereo.

Det första avsnittet som släpptes till syndikering var " Balance of Terror " helgen den 16 september 2006. Avsnitt släpptes med en hastighet av ungefär ett i veckan och sändes i ett bildförhållande på 4:3. Trots HD- remastering valde CBS att leverera broadcast-syndikeringspaketet i Standard Definition (SD TV) . HD-formatet gjordes kommersiellt tillgängligt via Blu-ray eller genom streaming och nedladdning som iTunes, Netflix och Xbox Live .

Medan CGI-bilderna bemästrades i ett bildförhållande på 16:9 för framtida tillämpningar, sändes de initialt i USA och Kanada – tillsammans med live-action-filmerna – i ett bildförhållande på 4:3 för att respektera programmets ursprungliga komposition. Om producenterna skulle välja att formatera om hela showen för förhållandet 16:9, skulle live-action-filmer beskäras, vilket avsevärt minskar höjden på originalbilden.

Den 26 juli 2007 meddelade CBS Home Entertainment (med distribution av Paramount Home Entertainment) att de remastrade avsnitten av TOS skulle släppas på ett HD DVD /DVD hybridformat. Säsong ett släpptes den 20 november 2007. Säsong två hade planerats att släppas sommaren 2008, men den avbröts när Toshiba (som hade hjälpt till med att finansiera remastringen av programmet) drog sig ur HD DVD-branschen. Den 5 augusti 2008 släpptes den remastrade säsong två endast på DVD. För den här utgåvan använde CBS och Paramount skivor utan någon skivkonst, vilket fick dem att se ut som "Season 1 Remastered" HD DVD/DVD combo-skivor, trots att de bara hade innehåll på ena sidan. TOS kommer Säsong 3 släpptes på DVD endast den 18 november 2008. Den 17 februari 2009 tillkännagav Paramount att säsongen ett av Blu -ray Disc att släppas i maj för att sammanfalla med den nya långfilmen från Paramount. Den andra säsongen släpptes i en uppsättning med sju skivor på Blu-ray i USA den 22 september 2009. Den tredje säsongen släpptes på Blu-ray i USA den 15 december. Med släppet av boxen "Alternate Realities" , remastrade i Original Series inkluderades för första gången i en samling av flera serier. Om framtida kompileringsutgåvor exklusivt skulle använda de remastrade avsnitten eller inte var okänt.

I region två och fyra blev alla tre säsongerna av den remastrade Original-serien tillgängliga på DVD i slimline-utgåvan (i Storbritannien och Tyskland i steelbook-utgåvor) den 27 april 2009, såväl som den första säsongen i Blu-ray. [ citat behövs ]

Kasta

Skådespelare Karaktär Placera Framträdanden Karaktärens art Rang
William Shatner James T. Kirk Befälhavare Säsong 1–3 Mänsklig Kapten
Befälhavaren för USS Enterprise , född i Riverside, Iowa, år 2233. Hans två bästa vänner är Spock och Dr. McCoy; en kommer att råda Kirk med logik, medan den andra använder känslomässiga instinkter.
Leonard Nimoy Spock
Förste/ Executive Officer Science Officer
Säsong 1–3 Halv-Människa/Halv- Vulcan Commander-löjtnant Säsong 1 Commander Säsong 1–3
Den halvt mänskliga, halvt Vulcan förste/exekutiv officer (dvs. andrebefäl) och vetenskapsofficer. Han är en av Kirks bästa vänner och använder logik för att lösa problem.
DeForest Kelley Dr Leonard "Bones" McCoy Chefsläkare Säsong 1–3 Mänsklig Kommendörlöjtnant
Fartygets överläkare, han är Kirks andra bästa vän och ger honom råd med sina mänskliga känslomässiga känslor, medan Spock använder logik.
James Doohan Montgomery "Scotty" Scott Underofficer och chefsingenjör Säsong 1–3 Mänsklig Kommendörlöjtnant
Företagets skotske chefsingenjör och andre officer (dvs tredje befäl), som är mycket beskyddande mot fartyget . Scottys tekniska kunskap och skicklighet gör att han kan hitta okonventionella och effektiva sista minuten-lösningar på svåra problem.
Nichelle Nichols Nyota Uhura Kommunikationsansvarig Säsong 1–3 Mänsklig Löjtnant
Fartygets kommunikationsofficer. Hon avbildas som en duktig broofficer och tog lätt över rodret, navigations- och vetenskapsstationerna på bron när behovet uppstod. Uhura var också en begåvad sångerska och tyckte om att se sina skeppskamrater när de var lediga; Spock följde då och då med henne på Vulcan- lyran .

Notera: Uhuras förnamn talades inte upp någon gång under serien eller filmerna med den ursprungliga skådespelaren, och det var inte ens klart att Uhura inte var en monoonym .

George Takei Hikaru Sulu Rorsman Säsong 1–3 Mänsklig Löjtnant
Sulu är fartygets rorsman och har många intressen och hobbyer, inklusive gymnastik, botanik, fäktning och forntida vapen.
Walter Koenig Pavel Chekov Navigatör Säsong 2–3 Mänsklig Baner
Chekov är en ryskfödd navigatör som introducerades i programmets andra säsong.
Majel Barrett Christine kapell Översköterska Säsong 1–3 Mänsklig N/A
Fartygets huvudsköterska som arbetar med Dr McCoy.

Notera: Barrett, som spelade skeppets förste officer ( Number One ) i " The Cage ", röstade också skeppets dator.

Grace Lee Whitney Janice Rand Hemmansägare Säsong 1 Mänsklig N/A
Kaptenens personliga Yeoman.

Obs: Även om Rand förekommer i flera reklambilder för programmet, fick hon sparken efter att ha medverkat i endast åtta avsnitt av den första säsongen.

Medan han fortfarande spelade rollerna hade Gene Roddenberry beordrat att Bones McCoy och Spock skulle vara manliga. Enligt Nichelle Nichols, "De gav mig ett tresidigt manus att läsa från som hade tre karaktärer som hette Bones, Kirk och någon som hette Spock, och de frågade mig om jag skulle läsa för rollen som Spock. När jag tittade på denna fantastiska sms sa jag till mig själv, 'Jag tar vilken som helst av dessa roller', men jag tyckte att Spock-karaktären var väldigt intressant och jag bad dem berätta för mig hur hon [Spock] var." De berättade sedan för Nichols att rollen redan hade erbjudits Leonard Nimoy.

Det var meningen att Sulus roll skulle utökas under den andra säsongen, men på grund av Takeis roll i John Waynes The Green Berets dök han bara upp under halva säsongen, och hans roll fylldes av Walter Koenig som den relativt unga, moppade ryska navigatören Fänrik Pavel Chekov . När Takei kom tillbaka var de två tvungna att dela ett omklädningsrum. De två dök upp tillsammans vid Enterprise- rodret under resten av serien. Det kan finnas en viss sanning i den inofficiella berättelsen att Sovjetunionens tidning Pravda klagade över att det bland de kulturellt mångfaldiga karaktärerna inte fanns några ryssar, ses som en personlig ringa för det landet eftersom den sovjetryska Jurij Gagarin hade varit den första mannen att göra en rymdfärd. Gene Roddenberry sa som svar att "Det där med Chekov var ett stort misstag från vår sida, och jag är fortfarande generad över det faktum att vi inte inkluderade en ryss direkt från början." Dokumentation från Desilu tyder dock på att avsikten var att introducera en karaktär i Star Trek med mer sexappeal för tonårsflickor. Walter Koenig noterade i 2006 års 40-årsjubileumsspecial av Star Trek: The Original Series att han tvivlade på ryktet om Pravda , eftersom Star Trek aldrig hade visats på sovjetisk tv. Det har också hävdats att den tidigare medlemmen av The Monkees , Davy Jones , var modellen för Mr. Chekov.

Dessutom inkluderade serien ofta karaktärer (vanligtvis säkerhetspersonal som bär röda uniformer) som dödas eller skadas kort efter deras introduktion. Så utbredd var denna handlingsanordning att den inspirerade termen " rödskjorta " för att beteckna en vanlig karaktär vars enda syfte är att dö våldsamt för att visa faran som huvudkaraktärerna står inför.

Karakteriseringar

Reklamfoto av skådespelaren i Star Trek under den tredje säsongen (1968–1969). Från vänster till höger: James Doohan , Walter Koenig , DeForest Kelley , Majel Barrett , William Shatner , Nichelle Nichols , Leonard Nimoy och George Takei .

Star Trek gjorde kändisar av sin roll av i stort sett okända skådespelare. Kelley hade medverkat i många filmer och tv-program, men mest i mindre roller som visade upp honom som en skurk. Nimoy hade också tidigare tv- och filmerfarenhet men var inte heller känd. Nimoy hade tidigare samarbetat med Shatner i ett avsnitt 1964 av The Man from UNCLE , "The Project Strigas Affair", och med Kelley (som läkare) i ett avsnitt 1963 av The Virginian , "Man of Violence", båda mer än två år innan Star Trek sändes för första gången. Innan Star Trek var Shatner välkänd i branschen, efter att ha medverkat i flera anmärkningsvärda filmer, spelat Cyrano de Bergerac på Broadway och till och med tackat nej till rollen som Dr. Kildare . Men när rollerna blev glesa tog han det vanliga jobbet efter att Jeffrey Hunters kontrakt inte förnyades.

Efter att den ursprungliga serien avslutats, befann sig skådespelaren vara typcast på grund av deras avgörande roller i showen. ( Star Trek: The Next Generation- skådespelaren Michael Dorn uttalade dock 1991: "Om det som hände med den första skådespelaren kallas att vara typecast, då vill jag bli typecast. Naturligtvis fick de inte jobben efter Trek . Men de gör sin sjätte film. Nämn mig någon annan i tv som har gjort sex filmer!")

De tre huvudkaraktärerna var Kirk, Spock och McCoy, med författare som ofta spelade de olika personligheterna av varandra: Kirk var passionerad och ofta aggressiv, men med en slug humor; Spock var coolt logisk; och McCoy var sardonisk, känslomässig och ologisk, men alltid medkännande. I många berättelser drabbade de tre samman, med Kirk tvingad att fatta ett tufft beslut medan Spock förespråkade den logiska men ibland känslolösa vägen och McCoy (eller "Bones", som Kirk kallade honom) insisterade på att göra vad som helst som skulle orsaka minst skada. McCoy och Spock hade ett sparringförhållande som maskerade deras sanna tillgivenhet och respekt för varandra, och deras ständiga argument blev populära bland tittarna. Showen betonade dialogen så mycket att författaren och regissören Nicholas Meyer (inblandad i Star Trek- filmerna) kallade det ett radiodrama och spelade ett avsnitt för en filmklass utan video för att bevisa att handlingen fortfarande var begriplig.

Spock-karaktären avvisades först av nätverkschefer, som var oroliga för att hans vagt "sataniska" utseende (med spetsiga öron och ögonbryn) kunde visa sig upprörande för vissa tittare, och (enligt Leonard Nimoy) uppmanade de upprepade gånger Roddenberry att "släppa Martian." Roddenberry blev också bestört över att upptäcka att NBC:s publicitetsavdelning medvetet luftborstade Spocks spetsiga öron och ögonbryn från tidiga reklamstillbilder som skickats till nätverksanslutna, eftersom de fruktade att hans "demoniska" utseende kunde förolämpa potentiella köpare i de religiöst konservativa sydstaterna. Spock blev dock en av de mest populära karaktärerna i programmet, liksom McCoys passionerade landsläkarpersonlighet. Spock blev i själva verket en sexsymbol - något som ingen med anknytning till showen hade förväntat sig. Leonard Nimoy noterade att frågan om Spocks extraordinära sexappeal dök upp "nästan varje gång jag pratade med någon i pressen ... jag tänker aldrig på det ... att försöka hantera frågan om Mr Spock som en sexsymbol är dumt."

Karaktärernas cameo framträdanden i senare serier

Uppföljaren till den ursprungliga serien, Star Trek: The Next Generation , som hade premiär 1987, utspelades ungefär 100 år efter händelserna i TOS . Allteftersom den showen och dess spin-offs fortskred, gjorde flera TOS- skådespelare framträdanden som reprisade sina ursprungliga karaktärer:

Förutom ovanstående exempel har många icke-kanonromaner och serietidningar publicerats under åren där besättningen från The Original Series- eran avbildas i The Next Generation- eran, antingen genom tidsresor eller på annat sätt. Dessutom gjorde många skådespelare som medverkade i The Original Series senare gästspel som olika karaktärer i senare serier, framför allt Majel Barrett , som inte bara gav rösten till de flesta Starfleet-datorer i avsnitt av varje spin-off-serie (inklusive ett enda framträdande på Star Trek: Enterprise , där datorerna normalt sett inte pratade alls), men hade också den återkommande rollen som Lwaxana Troi i The Next Generation och Deep Space Nine . Diana Muldaur , en gäststjärna i avsnitten " Return to Tomorrow " och " Is There in Truth No Beauty? " av den ursprungliga Star Trek- serien, spelade seriens vanliga Dr. Katherine Pulaski i den andra säsongen av Star Trek: The Next Generation .

Uppmärksammade gästspel

Gästroller i serien har innehållit skådespelare som:

Säsonger och avsnitt

Årstider

Säsong Avsnitt Ursprungligen sändes
Först sändes Senast sändes
1 29 8 september 1966 ( 1966-09-08 ) 13 april 1967 ( 1967-04-13 )
2 26 15 september 1967 ( 1967-09-15 ) 29 mars 1968 ( 29-03-1968 )
3 24 20 september 1968 ( 20-09-1968 ) 3 juni 1969 ( 1969-06-03 )

Sändningshistorik

Säsong Tidslucka (ET)
1966–67 Torsdag kl 20.30
1967–68 Fredag ​​kl 20.30
1968–69
Fredag ​​kl 22:00 (avsnitt 1–23) tisdag kl 19:30 (avsnitt 24)


Avsnittsanalys

Shatner och Julie Newmar (1967)

I sitt skrivande är Star Trek anmärkningsvärt som en av de tidigaste science-fiction-tv-serierna att använda tjänsterna från ledande samtida science fiction-författare, såsom Robert Bloch , Norman Spinrad , Harlan Ellison och Theodore Sturgeon , såväl som etablerade tv-författare. .

Roddenberry använde ofta inställningen av ett rymdfartyg som satts många år i framtiden för att kommentera sociala frågor i 1960-talets Amerika, inklusive sexism, rasism, nationalism och globalt krig. I november 1968, bara några månader efter den första tv-sända interracial touchen , gick avsnittet " Platons styvbarn " felaktigt till historien som det första amerikanska tv-programmet som innehöll en manusförfattad interracial kyss mellan karaktärer (kapten Kirk och Lt. Uhura). även om kyssen bara mimades (döljs av baksidan av en karaktärs huvud) och avbildades som ofrivillig. Det finns dock en viss tvist om att detta är den första interracial kyssen i serien eftersom avsnittet " Space Seed " från 1967 – som introducerar den återkommande skurken Khan ( Ricardo Montalbán ) – har fått honom att förföra och kyssa Lt. Marla McGivers ( Madlyn Rhue ) som en del av hans illvilliga intrig. " Låt det bli ditt sista slagfält " presenterade en direkt allegori om rasismens irrationella och meningslösa. Antikrigsteman dyker upp i avsnitt som " The Doomsday Machine ", som skildrar ett planetförstörande vapen som en analogi till kärnvapen utplacerade under principen om ömsesidigt säkerställd förstörelse , och " A Taste of Armageddon " om ett samhälle som har "civiliserat "krig till den grad att de inte längre ser det som något att undvika.

Avsnitt som " The Apple ", " Wom Mourns for Adonais? ", " The Mark of Gideon " och " The Return of the Archons " visar subtila antireligiösa (främst beroende på Roddenberrys egen sekulära humanism ) och anti-etablissemanget teman. " Bröd och cirkusar " och " The Omega Glory " har teman som är mer pro-kristna eller patriotiska. [ originalforskning? ]

Showen upplevde nätverks- och/eller sponsorinterferens, upp till och inklusive censur av manus och filmmaterial i grossistledet. Detta var en regelbunden händelse på 1960-talet och Star Trek led av sin beskärda del av manipulation. Manus granskades och censurerades rutinmässigt av personalen på NBC:s Broadcast Standards Department, som rikligt kommenterade varje manus med krav på nedskärningar eller ändringar (t.ex. "Page 4: Please delete McCoys expletive, "Good Lord" eller "Page 43: Caution on the omfamna; undvik kyssar med öppen mun").

Serien var känd för sitt sinne för humor, som Spock och McCoys spetsiga, men ändå vänliga, käbbel. Vissa avsnitt, som " The Trouble with Tribbles ", " I, Mudd " och "A Piece of the Action" , skrevs och iscensattes som komedier med dramatiska inslag. De flesta avsnitten presenterades som action/äventyrsdramer, ofta inklusive rymdstrider eller knytnävsstrider mellan skeppets besättning och gästantagonister.

Flera avsnitt använde konceptet med planeter som utvecklas parallellt med jorden, vilket tillåter återanvändning av lagerrekvisita, kostymer och uppsättningar. "Bröd och cirkusar", " Miri " och "The Omega Glory" skildrar sådana världar; "A Piece of the Action", "Patterns of Force" och "Platons styvbarn" är baserade på främmande planeter som har antagit periodiska jordkulturer (förbudstidens Chicago, Nazityskland respektive antikens Grekland). Två avsnitt som visar tidsresor (" Tomorrow Is Yesterday " och " Assignment: Earth ") placerar företag bekvämt i omloppsbana ovanför 1960-talets jord; en tredje (" The City on the Edge of Forever ") placerar medlemmar av besättningen på 1930-talets jord.

Topprankade avsnitt

Flera publikationer har rankat de tio bästa avsnitten av Star Trek :

Rang
Entertainment Weekly (1995)

IGN (2012)

Newsweek (2016)

Hollywood.com (2013)

Den of Geek (2021)
1 " Staden på kanten av evigheten " " Staden på kanten av evigheten " " Domedagsmaskinen " " Staden på kanten av evigheten " " En smak av Armageddon "
2 " Space Seed " " Träckbalansen " "Space Seed" " Arena " " Staden på kanten av evigheten "
3 " Spegel, spegel " "Spegel spegel" "Spegel spegel" "Spegel spegel" " Korbomitmanövern "
4 " Domedagsmaskinen " "Space Seed" " Problemet med tribbles " "Terrorbalans" "Djävulen i mörkret"
5 " Amok Time " " Problemet med tribbles " " The Enterprise Incident " "Space Seed" "En del av handlingen"
6 " Djävulen i mörkret " " Där ingen människa har gått förut " " Resan till Babel " " The Galileo Seven " "Space Seed"
7 " Problemet med tribbles " " Fienden inombords " "Terrorbalans" "Amok Time" "Terrorbalans"
8 " Den här sidan av paradiset " " Den nakna tiden " "Arena" "Resan till Babel" "Arena"
9 " The Enterprise Incident " "Den här sidan av paradiset" "Amok Time" " Domedagsmaskinen " " Låt det bli ditt sista slagfält "
10 "Resan till Babel" "Arena" " Staden på kanten av evigheten " " The Enterprise Incident " " Manfällan "

Av de tjugoen olika avsnitten ovan, tretton – "Where No Man Has Gone Before", "The Enemy Within", "The Naked Time", "Balance of Terror", "The Galileo Seven", "Arena", " Space Seed", "This Side of Paradise", "The Devil in the Dark", "A Taste of Armageddon", "The Corbomite Maneuver", "The Man Trap" och "The City on the Edge of Forever" – är från den första säsongen och sex – "Amok Time", "The Doomsday Machine", "Mirror, Mirror", "The Trouble with Tribbles", "A Piece of the Action" och "Journey to Babel" – är från den andra säsong. Endast två – "The Enterprise Incident" och "Let That Be Your Last Battlefield" – härrör från den tredje säsongen.

Endast två avsnitt, "The City on the Edge of Forever" och "Space Seed", visas på alla fem listorna.

Leonard Nimoy: Star Trek Memories

1983 var Leonard Nimoy värd för en entimmes special som en reklamkoppling med filmen Star Trek III: The Search for Spock , där han berättade om sina minnen från arbetet med originalserien och förklarade ursprunget till saker som t.ex. Vulkannerven klämmer och Vulcan-hälsningen , samt en återsändning av TOS-avsnittet " Space Seed ".

musik

Temalåt

Seriens temalåt skrevs av Alexander Courage och har varit med i flera Star Trek- spin-off-avsnitt och filmer. Gene Roddenberry skrev därefter en uppsättning medföljande texter, även om texterna aldrig användes i serien, och inte heller Roddenberry hade för avsikt att de skulle vara det; detta gjorde det möjligt för honom att göra anspråk på medkompositörskrediter och därmed 50 % av temats prestationsavgifter. Courage ansåg Roddenberrys handlingar, även om de var helt lagliga, vara oetiska. Serieproducenten Robert Justman noterade i boken Inside Star Trek: The Real Story att arbetet med filmen Doctor Dolittle hindrade Courage från att arbeta med mer än två avsnitt av den första säsongen. Justman trodde dock också att Courage tappade entusiasmen för serien på grund av "royalty"-frågan. Courage gjorde inte poäng i några avsnitt av den andra säsongen; dock genomförde han en inspelningssession för cirka 30 minuter av "bibliotekssignaler" för den andra säsongen, den 16 juni 1967. Courage gick tillbaka för att göra två avsnitt av den tredje säsongen.

Senare avsnitt använde stockinspelningar från Courages tidigare arbete. Jazztrumpetaren Maynard Ferguson spelade in en jazzfusionsversion av låten med sitt band under slutet av 1970-talet, och Nichelle Nichols framförde låten live komplett med text.

Texten till låten är:













Bortom kanten av stjärnljuset Min kärlek vandrar i stjärnflykt Jag vet att han kommer att hitta I stjärnhopar når Kärlek, märklig kärlek En stjärnkvinna lär Jag vet att hans resa slutar aldrig Hans Star Trek kommer att fortsätta för evigt Men säg till honom medan han vandrar sin stjärnklart hav Kom ihåg Kom ihåg mig

Dramatisk understrykning

Av budgetskäl använde den här serien betydande användning av "spårad" musik, eller musik skriven för andra avsnitt som återanvändes i senare avsnitt. Av de 79 avsnitten som sändes hade endast 31 fullständiga eller delvis ursprungliga dramatiska understreck skapade specifikt för dem. Resten av musiken i något avsnitt spårades från andra avsnitt och från signaler inspelade för musikbiblioteket. Vilka avsnitt som skulle ha ny musik var mest beslutet av Robert H. Justman, associerad producent under de två första säsongerna.

Skärmkrediter för kompositörerna gavs baserat på mängden musik som komponerats för, eller komponerad och återanvänds i avsnittet. Vissa av dessa sista musikkrediter var ibland felaktiga.

Utöver de korta verken av "källa"-musik (musik vars källa ses eller bekräftas på skärmen) skapade för specifika avsnitt, kontrakterades åtta kompositörer för att skapa original dramatisk understrykning under seriens gång: Alexander Courage , George Duning , Jerry Fielding , Gerald Fried , Sol Kaplan , Samuel Matlovsky, Joseph Mullendore och Fred Steiner . Kompositörerna dirigerade sin egen musik. Av dessa kompositörer komponerade Steiner originalmusiken för tretton avsnitt och det är hans instrumentala arrangemang av Alexander Courages huvudtema som hörs över många av seriens sluttitel.

De spårade musikaliska understreckarna valdes och redigerades till avsnittet av musikredaktörerna, vars rektor var Robert Raff (de flesta av säsong ett), Jim Henrikson (säsong ett och två) och Richard Lapham (säsong tre).

Några av originalinspelningarna av musiken släpptes kommersiellt i USA på etiketten GNP Crescendo Record Co .. Musik till ett antal av avsnitten återinspelades av Fred Steiner och Royal Philharmonic Orchestra för etiketten Varèse Sarabande ; och av Tony Bremner med Royal Philharmonic för Label X- etiketten. Slutligen, i december 2012, släpptes de kompletta originalinspelningarna av La-La Land Records som en 15-CD- box , med linernoter av Jeff Bond.

Avsnitt med originalmusik

Listad i produktionsorder. Avsnitt som endast delvis poängsattes är i kursiv stil.

Säsong 1 :

  1. "The Cage"/"The Menagerie" ( Alexander Courage )
  2. "Där ingen människa har gått förut" (Alexander Courage)
  3. "The Corbomite Maneuver" ( Fred Steiner )
  4. "Mudds kvinnor" (Fred Steiner)
  5. "The Enemy Within" ( Sol Kaplan )
  6. "The Man Trap" (Alexander Courage)
  7. "Den nakna tiden" (Alexander Courage)
  8. "Charlie X" (Fred Steiner)
  9. "Terrorbalans" (Fred Steiner)
  10. "Vad är små flickor gjorda av?" (Fred Steiner)
  11. "Konungens samvete" (Joseph Mullendore)
  12. "Shore Leave" ( Gerald Fried )
  13. "Staden på kanten av evigheten" (Fred Steiner)

Säsong 2 :

  1. "Catspaw" (Gerald Fried)
  2. "Metamorphosis" ( George Duning )
  3. "Fredagens barn" (Gerald Fried)
  4. "Vem sörjer för Adonais?" (Fred Steiner)
  5. "Amok Time" (Gerald Fried)
  6. "The Doomsday Machine" (Sol Kaplan)
  7. "Spegel, spegel" (Fred Steiner)
  8. "Jag, Mudd" (Samuel Matlovsky)
  9. "The Trouble with Tribbles" ( Jerry Fielding )
  10. "Med något annat namn" (Fred Steiner)
  11. "Patterns of Force" (George Duning)
  12. "The Omega Glory" (Fred Steiner)
  13. "Return to Tomorrow" (George Duning)

Säsong 3 :

  1. "Spectre of the Gun" (Jerry Fielding)
  2. "Elaan av Troyius" (Fred Steiner)
  3. "The Paradise Syndrome" (Gerald Fried)
  4. "The Enterprise Incident" (Alexander Courage)
  5. "Och barnen ska leda" (George Duning)
  6. "Spock's Brain" (Fred Steiner)
  7. "Finns det i sanning ingen skönhet?" (George Duning)
  8. "The Empath" (George Duning)
  9. "Platons styvbarn" (Alexander Courage)

Notera : Även om "Vägen till Eden" inte hade något originalmusik, hade avsnittet speciellt musikmaterial av Arthur Heinemann (avsnittets författare), gäststjärnan Charles Napier och Craig Robertson. "Requiem for Methusalah" innehåller en Johannes Brahms- tolkning av Ivan Ditmars.

Utmärkelser

Även om den här serien aldrig vann några Emmy-priser, nominerades Star Trek till följande Emmy Awards :

  • Enastående dramatisk serie (Gene Roddenberry och Gene L. Coon ), 1967
  • Enastående dramatisk serie (Gene Roddenberry), 1968
  • Enastående biroll ( Leonard Nimoy som Mr Spock), 1967, 1968, 1969
  • Individuell prestation inom art Direction och Allied Crafts (Jim Rugg), 1967
  • Individuell prestation inom filmografi (Darrell Anderson, Linwood G. Dunn och Joseph Westheimer), 1967
  • Individuell prestation inom film- och ljudredigering ( Doug Grindstaff ), 1967
  • Enastående prestation inom filmredigering (Donald R. Rode), 1968
  • Specialklassificering av individuella prestationer för fotografiska effekter (The Westheimer Company), 1968
  • Enastående prestation inom art Direction och scenisk design (John Dwyer och Walter M. Jefferies), 1969
  • Enastående prestation inom filmredigering (Donald R. Rode), 1969
  • Specialklassificeringsprestationer för fotografiska effekter (The Howard A. Anderson Company, The Westheimer Company, Van der Veer Photo Effects , Cinema Research), 1969.

Åtta av dess avsnitt nominerades till en av science-fictions främsta utmärkelser, Hugo Award , i kategorin "Bästa dramatiska presentation". 1967 var de nominerade avsnitten " The Naked Time ", " The Corbomite Maneuver " och " The Menagerie ". 1968 var alla nominerade Star Trek- avsnitt: " Amok Time ", " Mirror, Mirror ", " The Doomsday Machine ", " The Trouble with Tribbles " och " The City on the Edge of Forever ". Star Trek vann båda åren för avsnitten "The Menagerie" respektive "The City on the Edge of Forever". 1968 Star Trek ett speciellt Hugo-pris för dramatisk presentation. Inget avsnitt namngavs. Detta var programmets 3:e Hugo Award och 9:e Hugo-nomineringen.

1967 var Star Trek också ett av de första tv-programmen som fick en NAACP Image Award .

1968 vann Star Treks mest kritikerrosade avsnitt, "The City on the Edge of Forever", skrivet av Harlan Ellison , det prestigefyllda Writers Guild of America Award för bästa originaltelespel, även om detta var för Ellisons ursprungliga manusutkast, och inte för manuset till avsnittet när det sändes.

1997 rankades "The City on the Edge of Forever" som nummer 92 på TV Guides 100 Greatest Episodes of All Time .

Under 2004 och 2007 rankade TV Guide Star Trek som den största kultshowen någonsin.

2013 rankade TV Guide Star Trek som den största sci-fi-serien (tillsammans med Star Trek: The Next Generation ) och den #12 största showen genom tiderna.

Distribution

Hemmedia

Avsnitt av originalserien var bland de första tv-serierna som släpptes på VHS- och laserdisc -formaten i Nordamerika. Det första avsnittet på VHS som säljs till allmänheten var Space Seed som släpptes i juni 1982 (för att fira lanseringen av den andra Star Trek-filmen, The Wrath of Khan) till ett pris av $29,95, eftersom titlar tidigare endast var uthyrning. 1985 såldes de första 10 avsnitten på video till ett pris av 14,95 USD med ytterligare 10 partier under 1985 och 1986, vilket gjorde det till den första långvariga TV-serien som släpptes på hemmavideo i sin helhet, med alla avsnitt småningom släpps i båda formaten. År 1986 hade försäljningen nått 1 miljon enheter. Med tillkomsten av DVD i mitten av 1990-talet släpptes enstaka DVD-skivor med två avsnitt vardera i produktionsordning. I början av 2000-talet återutgav Paramount Home Video serien till DVD i en serie av tre lyxiga säsongslådor med extra featuretter och dokumentärer. I februari 2009 meddelade CBS och Paramount att de skulle släppa originalserien på Blu-ray. Säsong ett, två och tre släpptes den 28 april, 22 september respektive 15 december. Blu-ray-utgåvorna låter användaren välja mellan "Enhanced Effects" eller "Original Effects" via en teknik som kallas multi-angle .

Alla 79 avsnitt av serien har remastrats digitalt av CBS Home Entertainment (distribuerat av Paramount ) och har sedan dess släppts på DVD. CBS Home Entertainment släppte säsong ett av The Original Series på Blu-ray den 28 april 2009. Blu-ray-släppet innehåller både original- och remastrade avsnitt genom sömlös förgrening .

Blu-ray namn Ep # Skivor Region 1/A (USA) Region 2/B (Storbritannien) Region 4/B (Australien) Blu-ray specialfunktioner
Säsong ett 29 7 28 april 2009 27 april 2009 6 maj 2009 Starfleet Access för "Where No Man Has Gone Before"

Spacelift: Transporting Trek Into the 21st Century

Starfleet Access för "The Menagerie, Parts I and II"

Reflektioner om Spock

Starfleet Access för "The Balance of Terror"

Life Beyond Trek : William Shatner

To Boldly Go... Säsong ett

Födelsen av ett tidlöst arv

Starfleet Access för "Space Seed"

Sci-Fi visionärer

Interaktiv företagsinspektion _

Billy Blackburn's Treasure Chest: Rare Home Movies and Special Memories

Kiss 'n' Tell: Romance in the 23th Century

Starfleet Access för "Errand of Mercy"

Säsong två 26 7 22 september 2009 9 oktober 2009 1 oktober 2009 Billy Blackburn's Treasure Chest: Rare Home Movies and Special Memories del 2

Tillgång till Starfleet för "Amok Time"

"Content to Go" featurette via Mobile-Blu: Writing Spock

"Content to Go" featurette via Mobile-Blu: Creating Chekov

"Content to Go" featurette via Mobile-Blu: Listening to the Actors

"More Tribbles, More Troubles" ljudkommentar av David Gerrold

DS9: "Trial and Tribble-ations"

"Trial and Tribble-ations": Att förena två legender

Star Trek: The Original Series på Blu-ray

"Trial and Tribble-ations": En historisk strävan

Starfleet Access för "The Trouble with Tribbles"

"Content to Go" featurette via Mobile-Blu: Spocks Mother

To Boldly Go... Säsong två

Designa den sista gränsen

Star Treks favoritögonblick

Writer's Notebook: DC Fontana

Life Beyond Trek : Leonard Nimoy

Kirk, Spock & Bones: Star Trek's Great Trio

Star Trek's Divine Diva: Nichelle Nichols

Förbättrade visuella effekter

Säsong tre 24 6 15 december 2009 22 mars 2010 1 maj, 2013 Life Beyond Trek : Walter Koenig

Chefsingenjörens logg

Memoar från Mr Sulu

Kaptenslogg: Bob Justman

"Where No Man Has Gone Before" (unaired, alternativ version)

David Gerrold är värd för 2009 års kongressbevakning

"The Anthropology of Star Trek " Comic-Con Panel 2009

The World of Rod Roddenberry – Comic-Con 2009

Billy Blackburn's Treasure Chest: Rare Home Movies and Special Memories Del 3

To Boldly Go... Säsong tre

Collectible Trek

Star Treks inverkan

Distribution online

CBS Interactive presenterar alla tre säsongerna av serien via tv.coms iPhone-app . Avsnitten i full längd, utan den nya CGI:n men digitalt bearbetade för att ta bort de ursprungliga celluloidartefakterna, är tillgängliga för användare i USA utan kostnad men med inbäddade annonser. Korta klipp från showerna finns också att se på deras hemsida. Företaget har nyligen presenterat alla tre säsongerna av serien via sin premiumstreamingtjänst Paramount+ . Den har alla avsnitt i full längd, utan den nya CGI, som tv.com-appen, och är tillgänglig för användare i USA med prenumeration utan annonsavbrott.

I januari 2007 blev den första säsongen av Star Trek: The Original Series tillgänglig för nedladdning från Apples iTunes Store . Även om konsumentrecensioner indikerar att vissa av avsnitten på iTunes är de nyligen "remastrade" utgåvorna, hade iTunes-redaktörerna inte angett sådana, och i så fall vilka. Alla första säsongens avsnitt som hade remastrats och sänts var tillgängliga från iTunes, förutom " Where No Man Has Gone Before ", som finns kvar i sin ursprungliga form. Den 20 mars 2007 lades den första säsongen återigen till iTunes Store, med separata nedladdningar för original- och remastrade versioner av programmet, men enligt kundrecensioner innehåller originalversionen mindre revideringar såsom specialeffektförbättringar. [ citat behövs ]

Netflix började streama online av fem av de sex TV-serierna Star Trek den 1 juli 2011; Deep Space Nine följde den 1 oktober 2011.

Filmer

Filmerna i originalserien

Star Trek- skaparen Gene Roddenberry föreslog först idén om en Star Trek- film 1969. När den ursprungliga tv-serien lades ner, lobbade han för att fortsätta franchisen genom en film. Framgången för serien i syndikering övertygade studion om att börja arbeta på en långfilm 1975. En serie författare försökte skapa ett lämpligt episkt manus, men försöken tillfredsställde inte Paramount, så studion lade ner projektet 1977. Paramount planerade istället att återföra franchisen till sina rötter med en ny tv-serie ( fas II) . Den enorma världsomspännande biljettframgången med Star Wars i mitten av 1977 skickade Hollywood-studior till sina valv på jakt efter liknande sci-fi-egenskaper som kunde anpassas eller återlanseras till den stora skärmen. Efter den enorma öppningen av Columbias Close Encounters of the Third Kind i slutet av december 1977 , avbröts produktionen av Phase II till förmån för att göra en Star Trek- film . Från och med Star Trek: The Motion Picture 1979 följdes den av fem uppföljare, Star Trek II: The Wrath of Khan (1982), Star Trek III: The Search for Spock (1984), Star Trek IV: The Voyage Home ( 1986), Star Trek V: The Final Frontier (1989) och Star Trek VI: The Undiscovered Country (1991). Leonard Nimoy regisserade Star Trek s III och IV, medan William Shatner regisserade Star Trek V.

Reboot-filmer (The Kelvin Timeline)

Efter det dåliga mottagandet av den sista Next Generation -filmen Nemesis och inställda tv-serien Enterprise började franchisens exekutiva producent Rick Berman och manusförfattaren Erik Jendresen utveckla en ny film, med titeln Star Trek: The Beginning , som skulle utspela sig efter Enterprise men före The Original Series . I februari 2007 JJ Abrams Paramounts erbjudande att regissera den nya filmen, efter att ha varit producent tidigare. Roberto Orci och Alex Kurtzman skrev ett manus som imponerade på Abrams, med nya skådespelare som porträtterar yngre versioner av den ursprungliga seriens rollbesättning. Enterprise dess interiör och de ursprungliga uniformerna gjordes om.

Denna återupplivande av franchisen anses ofta vara en omstart , men är också en fortsättning på franchisen, där Nimoy återupptar sin roll som den äldre Spock. Denna väg togs för att befria de nya filmerna från begränsningarna av etablerad kontinuitet utan att helt förkasta den, vilket författarna ansåg skulle ha varit "respektlöst". Denna nya verklighet hänvisades informellt till med flera namn, inklusive "Abramsverse", "JJ Trek" och "NuTrek", innan den fick namnet "Kelvin Timeline" (mot "Prime Timeline" för originalserien och filmerna) av Michael och Denise Okuda för användning i officiella Star Trek- referensguider och uppslagsverk. Namnet Kelvin kommer från USS Kelvin , ett rymdskepp inblandat i händelsen som skapar den nya verkligheten i Star Trek (2009). Abrams döpte rymdskeppet efter sin farfar Henry Kelvin, som han också hyllar i Into Darkness med Kelvin Memorial Archive.

De tre filmerna i Kelvin Timeline inkluderar Star Trek (2009), Star Trek Into Darkness (2013) och Star Trek Beyond (2016). Den sista var tillägnad Nimoy, som dog 2015 och Anton Yelchin , som dog i en bilolycka sommaren den släpptes.

Merchandising

Star Trek: The Original Series har inspirerat många kommersiella produkter, inklusive leksaker, serietidningar och många andra material. Serierna anses allmänt vara icke-kanon .

Action-figurer

I början av 1970-talet förvärvade Mego Corporation licensen att producera Star Trek actionfigurer , som företaget framgångsrikt marknadsförde från 1974 till 1976. Under denna period producerade företaget en rad 8" figurer med kapten Kirk , Mr Spock , Leonard McCoy , Mr. Scott , Lt. Uhura , "Aliens" (en Klingon , en Neptunian , The Keeper , en Gorn , en Cheron , en Romulan , en Talosian , en Andorian och en Mugato ), och många lekset. (Mego producerade också en tricorder för leksaker i naturlig storlek. )

I mitten av 2000-talet grundade Paul "Dr. Mego" Clarke och Joe Sena EMCE Toys (uttalas "MC") för att återföra Mego-leksaker till marknaden. (Mego gick i konkurs 1983.) Genom att arbeta med Diamond Select Toys , nuvarande innehavare av Star Trek- licensen, har dessa figurer sålts i seriebutiker. Nya karaktärer är för närvarande [ när? ] produceras som Mego inte ursprungligen gjorde, såsom Lt. Sulu , Fänrik Chekov och " Space Seed "-skurken Khan Noonien Singh . Gorn som Mego producerade hade ett brunt ödlahuvud (identiskt med Marvel Comics-skurken) på en brun kropp klädd i en klingonsk outfit . Star Trek- fans hade ofta önskat att Mego hade gjort en "TV-exakt" Gorn; EMCE Toys och DST producerade en ny grön Gorn baserad på TV-avsnittet " Arena ". [ citat behövs ] EMCE Toys anlitade den ursprungliga Mego-förpackningskonstnären Harold Schull för att illustrera nya konstverk för Sulu, Chekov, Khan och Gorn. [ citat behövs ] EMCE Toys fortsätter Mego-väckelsen med produktionen av fler Star Trek- figurer, inklusive Captain Pike och Salt Vampire . [ citat behövs ]

Serietidningar

De första Star Trek- serierna publicerades av Gold Key Comics mellan 1967 och 1978. Dessa serier var mycket stiliserade och avvek vilt från kontinuiteten i tv-serien. De flesta berättelser som användes i Gold Key-serien innehöll originalkaraktärer och koncept, även om senare nummer inkluderade uppföljare till originalseriens avsnitt " The City on the Edge of Forever ", " Metamorphosis " och " I, Mudd ". Författare inkluderade George Kashdan, Arnold Drake och Len Wein . Ursprungligen illustrerades de av Alberto Giolitti , en italiensk konstnär som aldrig hade sett serien och bara hade reklamfoton att använda som referenser. Eftersom Giolitti inte hade ett publicitetsfoto av James Doohan , hade tidiga nummer av serien Mr. Scott ritat annorlunda. Originalnumren, av vilka de flesta innehöll fotografiska omslag som visar bilder från serien, är mycket samlarbara. De minns med glädje av fansen, och en serie omtryck ("The Key Collection") av dessa originaltitlar började dyka upp 2004, publicerade av Checker. Gold Key-serien hade en serie på 61 nummer. Gold Key förlorade Star Trek -licensen till Marvel Comics 1979 (även om Marvels licens från Paramount förbjöd dem att använda koncept som introducerades i originalserien).

Från 1969 till 1973 sprang en serie Star Trek -serier varje vecka i den brittiska serietidningen som så småningom kallas TV Century 21 . Totalt producerades 258 nummer, samt olika årböcker och specialare. Alla var originalberättelser. Ytterligare två ettåriga filmer, under Mighty TV Comic- fanan, producerade också original Star Trek- material. Dessutom återgav den veckovisa TV Comic serialiserade versioner av US Gold Key-serierna.

1977–1978, innan hemvideo var allmänt tillgänglig, publicerade Mandala Productions och Bantam Books FotoNovels of TOS som inkluderade direkta anpassningar av faktiska färg-tv-avsnittsramar (med ordballonger ) i serieformat.

Från februari 1984 till februari 1996 hade DC Comics licensen att publicera serietidningar baserade på Star Trek- serien, inklusive Star Trek: The Original Series . Den huvudsakliga DC Comics Star Trek- titeln publicerades i två serier, bestående av 136 nummer, 9 årstidningar och ett antal specialnummer, plus flera miniserier som kopplade samman TOS och den efterföljande serien Star Trek: The Next Generation ( TNG ).

Marvel Comics fick återigen Star Trek- licensen 1996. Marvel (under "Marvel/Paramount comics"-avtrycket) publicerade olika one-shots och den kvartalsvisa Star Trek Unlimited- serien, som täckte TOS såväl som TNG . De introducerade också den nya serien Star Trek: Early Voyages , som handlade om Christopher Pikes äventyr som kapten på Enterprise (som avbildats i den avvisade TOS- piloten " The Cage "). Fansens acceptans av dessa serier fick en skakig start när Marvels första publicering av dess nya Star Trek- linje visade sig vara en korsning mellan TOS och Marvels populära superhjälteteam, X-Men . Serien visade sig dock vara relativt populär och registrerade en stark försäljning.

Från och med 2006 publicerade Tokyopop två projekt baserade på originalserien. De nya komiska antologierna, producerade av Joshua Ortega , släpptes årligen i september 2006 ( Shinsei Shinsei ) och 2007 ( Kakan ni Shinkou ). Fem artister och författarteam presenterade fem nya berättelser, per volym, baserade på originalserien.

Arv och kulturell påverkan

Parodier

  Originalserien har parodierats många gånger i andra tv-serier. Saturday Night Live producerade två berömda sketcher som parodierade The Original Series , "The Last Voyage of the Starship Enterprise " 1976 och William Shatners egen " Get a life " sketch 1986 (som parodierade programmets "trekkie"-anhängare). "The Last Voyage of the Starship Enterprise " är en tolv minuter lång sketch, skriven av Michael O'Donoghue . Den beskrevs av TrekMovie.com som "en av de bästa Star Trek- parodiskisserna genom tiderna". TVSquad rankade Shatners "Get a life"-sketch tillsammans med "The Last Voyage ..." som en av de mest kända parodierna av programmet.

Den kanadensiska komediduon Wayne och Shuster parodierade Star Trek som Star Schtick i slutet av 1970-talet. En hel finsk parodiserie Star Wreck producerades med start 1992 och kulminerade med Star Wreck: In the Pirkinning 2005, alla tillgängliga som lagliga nedladdningar på webben.

Serien har också parodierats på The Simpsons , Family Guy och särskilt i Futurama -avsnittet " Where No Fan Has Gone Before ", som beskrevs av tidningen Wired som en "touchstone" för fans. Filmen Galaxy Quest från 1999 skildrar livet för ett en gång så populärt tv-rymddramateam som kidnappas av riktiga utomjordingar som har misstat den fiktiva serien för verklighet. Huvudkaraktärerna är parodier på Star Trek -karaktärer, och många av handlingselementen hänvisar till eller parodierar populära tv-serier från 1960-talet. På Adult Swims FishCenter Live visades en parodi på USS Enterprise kallad "USS FishCenterprise NCC-1065."

Serien parodierades också i tryck som "Star Blecch" i decembernumret 1967 av Mad Magazine (nummer 115)

John Scalzis roman Redshirts , vinnare av 2013 års Hugo Award för bästa roman, använder temat rödskjortade Star Fleet-officerare som kanonmat .

(T)raumschiff Surprise – Periode 1 (2004) är en film regisserad av Michael Herbig som parodierar Star Trek och Star Wars .

Fanproduktioner

Star Trek har inspirerat många fans att producera berättelser för gratis internetdistribution. Många av dessa utspelar sig i tiden för The Original Series , inklusive Star Trek: Phase II som nominerades till en Hugo Award och fick stöd från skådespelare och författare som var involverade i The Original Series .

" Star Trek: Continues " berättar om det sista året av den 5-åriga resan med The Enterprise. Gene Roddenberrys son, "Rod", meddelade efter en visning 2014 att den här serien skulle ha betraktats som kanon av hans far. Star Trek: Continues består av 11 hela avsnitt och många ytterligare material och producerades från 2013 till 2017 och finansierades av en kickstarter.

Serieuppföljare

Kaptenerna, tillsammans i London på Destination Star Trek

Den ursprungliga Star Trek följdes 1973 och därefter med fler shower som fyllde i dess arv, inklusive den lika framgångsrika, men ändå ständigt populära The Next Generation , med Patrick Stewart i huvudrollen som kapten Jean-Luc Picard . Följande serier inkluderar:

Reception

Rod Serling sa om serien att " Star Trek var återigen en mycket inkonsekvent show som ibland gnistrade av verklig uppfinningsrikedom och rena science fiction-tillvägagångssätt. Vid andra tillfällen var den mer karnevalslik, och mycket mer tv-varelsen än varelsen. av en legitim litterär form."

Isaac Asimov och Star Trek- skaparen Gene Roddenberry utvecklade ett unikt förhållande under Star Treks första körning i slutet av 1960-talet. Asimov skrev en kritisk uppsats om Star Treks vetenskapliga noggrannhet för tidningen TV Guide . Roddenberry svarade respektfullt med ett personligt brev som förklarade begränsningarna av noggrannhet när man skrev en veckoserie. Asimov rättade sig själv med en uppföljande essä till TV Guide och hävdade trots dess felaktigheter att Star Trek var en fräsch och intellektuellt utmanande science fiction-tv-show. De två förblev vänner till en punkt där Asimov till och med fungerade som rådgivare i ett antal Star Trek- projekt.

recensionsaggregator Rotten Tomatoes fick säsong 1 ett godkännandebetyg på 92 % baserat på 24 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 9/10. Den kritiska konsensus lyder: "En optimistisk ode till mänskligheten, Star Trek kan se daterad ut, men dess prylar och gedigna historieberättande befäster sin plats som en av popkulturens mest varaktiga franchises." Säsong 2 fick ett godkännandebetyg på 100 % baserat på 6 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 7,33/10. Säsong 3 fick ett godkännandebetyg på 50 % baserat på 10 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 5,5/10. Den kritiska konsensus lyder: "Budgetnedskärningar lämnar stjärnorna i Star Trek strandsatta bland luddiga scenografier och klumpig text - även om fansen till och med när det är som värst fortfarande kan njuta av dess campy läckerheter."

År 2016, i en lista som inkluderade varje Star Trek- film och TV-serie tillsammans, rankades den här serien först av LA Times , före filmen Star Trek II: The Wrath of Khan från 1982 och Star Trek: Deep Space Nine , på tredje plats plats.

2017 rankade Vulture originalet Star Trek som den tredje bästa live-action TV-serien Star Trek , samtidigt som den berömde den för att "lägga ner grunden".

Under 2018 rankade IndieWire Star Trek originalserien som den 8:e bästa rymd-science fiction-showen som utspelar sig i yttre rymden, inklusive 18 övergripande shower från denna genre.

Under 2018 rankade Io9 / Gizmodo den fiktiva rymdfarkostdesignen som visas i denna tv-serie, Enterprise, som den bästa versionen av rymdskeppet Enterprise i Star Trek -serien. De ansåg att den ursprungliga designen fortfarande var överlägsen nästan ett dussin olika senare versioner.

Under 2019 rankade Nerdist den ursprungliga serien som nummer ett bäst av sju Star Trek- franchise-TV-serier, inklusive upp till den andra säsongen av Star Trek: Discovery .

2019 rankade Popular Mechanics Star Trek som det sjätte bästa science fiction-tv-programmet någonsin.

2021 rankade tidningen Empire den som den 36:e största tv-serien någonsin.

Se även

externa länkar