Marina Diamandis

Marina Diamandis
Μαρίνα Διαμάντη
Diamandis uppträder live 2022
Född	Marina Lambrini Diamandis ( 1985-10-10 ) 10 oktober 1985 Brynmawr , Gwent , Wales
Andra namn	Marina Marina and the Diamonds
Yrken	Sångare låtskrivare musiker skivproducent
Antal aktiva år	2005–nutid
Arbetar	Diskografi sånger
Musikalisk karriär
Genrer	Konstpop elektropop indiepop synth-pop
Instrument(er)	Vokaler piano tangentbord
Etiketter	Neon guld 679 Atlanten Chop Shop Elektra BMG Queenie Records
Hemsida	marinaofficial .co .uk

Marina Lambrini Diamandis ( / ˌ d iː ə ˈ m æ n d ɪ s / DEE -ə- MAN -diss ; Grekiska : Μαρίνα-Λαμπρινή Διαμάντη , född 10 oktober 1900 romaniserad : Marína 1000 ; ), känd monoonymt som Marina ( ofta stiliserad som MARINA ), och tidigare under artistnamnet Marina and the Diamonds , är en walesisk sångerska och låtskrivare.

Född i Brynmawr av en walesisk mamma och grekisk far, växte Diamandis upp i Abergavenny och flyttade till London som tonåring för att bli en professionell sångare, trots att han hade liten formell musikalisk erfarenhet. 2009 blev hon framträdande när hon placerade sig på andra plats i BBC :s Sound of 2010 . Hennes debutstudioalbum, The Family Jewels (2010), inkorporerade indiepop och new wave musikaliska stilar. Den gick in i UK Albums Chart som nummer fem och blev guldcertifierad av British Phonographic Industry . Albumets andra singel, " Hollywood ", toppade som nummer 12 på UK Singles Chart . Hennes uppföljande skiva, Electra Heart (2012), var ett konceptalbum om en karaktär med samma namn som blev hennes första nummer ett-projekt i Storbritannien. Albumet blev guldcertifierat i USA och Storbritannien, med singlarna " Primadonna " och " How to Be a Heartbreaker " som blev internationella hits.

Diamandis synthpop -inspirerade tredje studioalbum, Froot (2015), blev hennes tredje topp 10 album i Storbritannien och hennes första topp 10 inträde på US Billboard 200 , där det hamnade på plats 8. Helt och hållet producerat av Diamandis och David Kosten . prisades för sitt sammanhållna sound och introspektiva lyriska innehåll. 2018 var hon med på Clean Bandits singel " Baby ", som nådde topp 15 i Storbritannien. Hennes fjärde studioalbum, Love + Fear , släpptes den 26 april 2019. Albumet placerade sig som nummer fem på den brittiska albumlistan. Hon släppte sitt femte studioalbum, Ancient Dreams in a Modern Land , den 11 juni 2021 som debuterade som nummer 17 i Storbritannien. Deluxeversionen släpptes den 7 januari 2022.

Tidigt liv

Diamandis beskrev sig själv som "hälften grekisk och hälften walesisk" och delade sin barndom mellan sydöstra Wales och den grekiska ön Lefkada .

Marina Lambrini Diamandis föddes den 10 oktober 1985 i Brynmawr och växte upp nära Abergavenny . Hon har ett syskon; en äldre syster som heter Lafina. Hennes walesiska mamma och grekiska pappa träffades på Newcastle University och separerade när Diamandis var fyra år gammal. Efter separationen återvände hennes far till Grekland men besökte då och då, medan hon bodde kvar i en bungalow i Wales med sin mamma. Hon beskrev sin barndom som "enkel och idyllisk" och "fredlig, väldigt normal, fattig". Diamandis erkände att han var en " tomboy " som barn, spelade fotboll varje dag och spenderade mer tid med det motsatta könet.

Som barn gick Diamandis på Haberdashers Monmouth School for Girls . Hon sa, "Jag hittade liksom min talang där... Jag var den som alltid släppte kören, men jag hade en otrolig musiklärare som lyckades övertyga mig om att jag kunde göra vad som helst". Vid 16 års ålder flyttade hon till Grekland till sin far "för att få kontakt med [hennes] arv och lära sig tala språket ", och sjöng grekiska folksånger med sin mormor. Efter att ha tagit en internationell studentexamen vid St. Catherine's British Embassy School i Aten , återvände hon till Wales två år senare. Hon och hennes mor flyttade sedan till England och bosatte sig i Ross-on-Wye . Besatt av att bli sångerska "nästan som om det var en sjukdom", arbetade hon på en bensinmack i två månader för att tjäna pengar för att flytta till London.

Trots att han inte hade en musikalisk bakgrund hade Diamandis en barndomskärlek för att skriva. Hon började skriva musik först när hon var 18 år gammal; hon flyttade till London för att gå på dansskola, men slutade efter två månader. Hon studerade musik vid University of East London och gick över till en klassisk kompositionskurs vid Middlesex University året därpå, men hoppade av efter två månader.

Karriär

2005–2008: Karriärstart och tidiga inspelningar

Huvudartikel: Mermaid vs. Sailor

"Jag skapade namnet "Marina and the Diamonds" för 5 år sedan, och jag föreställde mig aldrig en karaktär, popprojekt, band eller soloartist. Jag såg en enkel grupp bestående av många människor som hade samma hjärtan. Ett utrymme för människor med liknande ideal som inte kunde passa in i livets färdiggjorda form. Jag var fruktansvärt besvärlig länge! Jag längtade verkligen efter att få vara med om en sak för jag kände mig aldrig för kopplad till någon och nu känner jag att jag har det runt omkring mig."

– Diamandis beskriver konceptet bakom artistnamnet "Marina and the Diamonds", 2010.

Eftersom Diamandis visste att Spice Girls bildades av en annons i The Stage , ansökte Diamandis om provspelningar i den tidningen. Hon reste för flera misslyckade auditions, inklusive tillfällen med musikalen för Lejonkungen och ett pojkband organiserat av Virgin Records . Det var under denna tid som hon lyckades lämna sitt CV till en A&R-representant, men kunde inte gå på audition vid tidpunkten för utnämningen eftersom hon kände sig sjuk. 2005 skapade hon artistnamnet "Marina och diamanterna". Efter att hon blev framträdande etablerades "the Diamonds" som en referens till hennes fans istället för hennes kompband.

Inspirerad av exemplet med den egenproducerade outsidermusikern Daniel Johnston bestämde sig Diamandis för att komponera sin egen musik och sluta gå på auditions. Hon lärde sig själv spela piano. Hon komponerade och producerade sina tidigare demos med GarageBand , och släppte på egen hand sin debutförlängda pjäs Mermaid vs Sailor genom Myspace 2007. Hon träffade fjorton skivbolag och erbjöds bara en affär, som hon också trodde var den enda som skulle inte diktera hennes bild.

Hon uppmärksammades av Neon Gold Records Derek Davies 2008, som skötte henne i sex månader, och anställdes som biroll för den australiensiska inspelningsartisten Gotye . Davies reflekterade "Hon hade bara något som verkligen resonerade med mig. Även med den ganska begränsade produktionen av hennes tidiga sovrumsdemos hade hon denna kraftfulla men sårbara sång- och skrivstil som inte lät som någon annan vid den tiden". I oktober slutförde Diamandis ett skivkontrakt med 679 Recordings (som så småningom döptes om till 679 Artists ), en underavdelning till Warner Music Group .

2009–2011: Genombrott med Familjens juveler

Huvudartikel: Familjens juveler

Diamandis uppträder på Northumbria University i oktober 2009

Diamandis debutsingel "Obsessions" släpptes den 14 februari 2009 genom Neon Gold Records, medan hennes första utökade pjäs The Crown Jewels EP följde den 1 juni. Den sommaren uppträdde hon på BBC Radio 1 :s Big Weekend, Glastonbury Festival och Reading och Leeds Festivals . Hon uppträdde också på iTunes Live och släppte en andra EP i juli 2009 med framträdanden från den festivalen. I december 2009 rankades Diamandis på andra plats i Sound of 2010 som anordnades av BBC , bakom Ellie Goulding . Hon var en av tre nominerade till Critics' Choice Award vid 2010 BRIT Awards , som också gick till Goulding. " Mowgli's Road " släpptes den 13 november 2009, och Diamandis beskrev den som "okommersiell". Trots detta fick den uppmärksamhet efter att dess video delades av personer som Perez Hilton och Kanye West .

"Mowgli's Road" följdes av " Hollywood " den 1 februari 2010, som nådde nummer 12 på UK Singles Chart , och så småningom certifierades silver av British Phonographic Industry (BPI). Diamandis debutstudioalbum The Family Jewels släpptes den 15 februari 2010. Det debuterade som nummer fem på UK Albums Chart med första veckans försäljning på 27 618 exemplar, och blev så småningom guldcertifierad av BPI. Ett pressmeddelande från Atlantic Records 2012 noterade att albumet hade sålt 300 000 exemplar.

Atlantic Records tecknade Diamandis till Chop Shop Records i USA i mars 2010. Genom skivbolaget släppte hon sin tredje utökade pjäs The American Jewels EP och The Family Jewels i USA. Det sistnämnda projektet debuterade som nummer 138 på US Billboard 200 med första veckans försäljning på 4 000 exemplar och på Billboards Top Heatseekers och Top Rock Albums -listor, där det nådde en topp som nummer 2 respektive 49.

Senare under 2010 släppte Diamandis ytterligare tre singlar från albumet; " I Am Not a Robot ", " Oh No! " och " Shampain ", som nådde sin topp på 26, 38 och 141 på brittiska listorna. I oktober 2010 vann hon Best UK & Ireland Act vid MTV Europe Music Awards . För att ytterligare marknadsföra The Family Jewels gav sig Diamandis ut på The Family Jewels Tour , som besökte Europa, Nordamerika och Australien under 2010 och 2011. I januari 2011, i en australisk radiointervju, uttryckte hon besvikelse över sin karriär, särskilt i hennes misslyckande med att locka en amerikansk publik. Hon förklarade detta till passivitet från sitt bolag och amerikanska lyssnares samtida smak för "pumpande beats" av artister som Lady Gaga .

2012–2013: Electra Heart och internationell framgång

Huvudartikel: Electra Heart

Diamandis uppträder i januari 2012

Sommaren 2011 uppträdde Diamandis och den svenska skivartisten Robyn som öppningsakter för den amerikanska skivkonstnären Katy Perrys California Dreams Tour . Den 30 september släppte Diamandis låten " Radioactive " via iTunes Store . Den nådde en topp som nummer 25 på UK Singles Chart. Hennes andra studioalbum föregicks av sin ledande singel " Primadonna " i april 2012. Låten är känd för att vara Diamandis högsta låt på UK Singles Chart, där den nådde nummer 11. Den är certifierad Silver av BPI, guld i Österrike och USA, och platina av respektive myndigheter i Australien, Danmark och Nya Zeeland.

Slutprodukten Electra Heart är ett konceptalbum lyriskt förenat av idéerna om "kvinnlig identitet" och "ett nyligen uppbrott". Diamandis skapade titelkaraktären "Electra Heart" som en protagonist för projektet. Hon porträtterar personas "Teen Idle", "Primadonna", "Homewrecker" och "Housewife", som representerar flera kvinnliga arketyper av stereotyp amerikansk kultur. Projektet släpptes den 27 april 2012 och debuterade som nummer ett på UK Albums Chart med första veckans försäljning på 21 358 exemplar. Det blev Diamandis första album som toppade på topplistan i Storbritannien, även om det vid den tidpunkten dessutom utmärktes som 2000-talets lägst sålda nummer ett-skiva i landet. Albumet certifierades som guld av British Phonographic Industry och Irish Recorded Music Association . Electra Heart debuterade som 31-åring på US Billboard 200 med 12 000 sålda exemplar sin första vecka, och har i maj 2015 sålt 150 000 exemplar i det landet.

" Power & Control " och " How to Be a Heartbreaker " var efterföljande singelsläpp, där den senare saknade gränsen för första införande på skivan. Den fanns dock med i den reviderade låtlistan för den amerikanska versionen. De två låtarna var mindre listade poster i Storbritannien, och den senare blev guldcertifierad i USA för sålda över 500 000 exemplar. Under hela 2012 reste Diamandis för The Lonely Hearts Club Tour, som var hennes andra huvudkonsertturné, och Mylo Xyloto Tour med rubriken Coldplay , för vilken hon fungerade som öppningsakt. Den 8 augusti 2013 släppte hon en musikvideo till det tidigare outgivna titelspåret " Electra Heart" . Den skildrade karaktärens död och avslutade symboliskt reklamkampanjen för Electra Heart .

2014–2016: Froot och musikuppehåll

Huvudartikel: Froot

Diamandis uppträder på Roundhouse i London i februari 2016

Efter att ha tillbringat en månad i New York City meddelade Diamandis i februari 2013 att hon hade börjat skriva material till ett kommande tredje studioalbum. Singeln " Froot " släpptes den 10 oktober 2014, hennes 29-årsdag, och tillkännagavs som titelspåret.

Albumet tillkännagavs att släppas den 3 april 2015, med ett nytt spår från albumet som tillkännages varje månad. Men på grund av en internetläcka, tidigarelades släppet. Helt producerad av Diamandis och David Kosten , fick albumet beröm för sitt sammanhållna sound. Froot debuterade som nummer 8 på Billboard 200 -listan och är hennes högst listade album i USA. Froot nådde sin topp på 10 i Storbritannien.

I början av 2015 tillkännagavs att Diamandis skulle uppträda på Lollapalooza Brasilien, Coachella Valley Music and Arts Festival och Boston Calling Music Festival i mars, april respektive maj. Från oktober 2015 till följande oktober gav hon sig ut på Neon Nature Tour i Europa och Amerika. Varje föreställning delades upp i tre akter; en för vart och ett av hennes album, med de flesta av låtarna från Froot . Hennes framträdande på House of Blues i Boston i november samma år sändes live av Yahoo . Under en fråga-och-svar-video sa Diamandis att efterföljande turer skulle bli annorlunda, eftersom hennes vanliga turer hade varit "en hård livsstil". I april 2016 sa hon att hon skulle ta en paus från musiken efter sin turné. Hon återgick till att uppträda två månader senare och förtydligade att hon hellre skulle arbeta på en konsekvent basis än en cykel av turnerande och vila.

2017–2019: Scennamnsbyte och Love + Fear

Huvudartikel: Kärlek + rädsla

I juni 2016 berättade Diamandis för Fuse att hon hade börjat skriva nytt material för kommande låtar. I december 2016 den elektroniska gruppen Clean Bandit att " Disconnect ", en låt som de hade framfört med Diamandis på Coachella Valley Music and Arts Festival 2015 , skulle släppas på deras nya album. Den släpptes som singel i juni 2017, och hon framförde den med dem på Glastonbury .

Diamandis uppträder på Greek Theatre , Los Angeles i oktober 2019

För att markera ett nytt skede i sin karriär meddelade Diamandis via Twitter 2018 att hon skulle släppa sin "and the Diamonds"-moniker för att släppa musik som helt enkelt "Marina". Hon förklarade att "Det tog mig långt över ett år att komma på att mycket av min identitet var knuten till vem jag var som artist och det fanns inte mycket kvar av vem jag var " .

släpptes ett andra samarbete med Clean Bandit och Puerto Rico sångaren Luis Fonsi , " Baby ". Den nådde sin topp som nummer 15 i Storbritannien. Den 11 december samma år uppträdde Diamandis på Royal Variety Performance tillsammans med Clean Bandit med deras låt "Baby". Den 31 januari 2019 retade Diamandis det nya albumet genom att lägga upp en bild på sin Instagram med texten "8 Days". Dagen efter avslöjade hon i en intervju att det nya albumet skulle komma ut någon gång i början av 2019. Den 6 februari 2019 avslöjades att titeln på albumets ledande singel skulle vara " Handmade Heaven ", som sedan släpptes två dagar senare. Hennes tvådelade fjärde studioalbum Love + Fear släpptes sedan i två halvor den 4 och 26 april 2019.

Den 29 april 2019 inledde Diamandis sin Love + Fear-turné med sex spelningar i Storbritannien, inklusive slutsålda datum i London och Manchester. I juli 2019 var hon planerad att spela på ett antal musikfestivaler i Europa och Storbritannien, innan hon tog turnén till Nordamerika med 19 datum i USA och Kanada i september och oktober. Detta skulle sedan följas av en andra serie dejter i Storbritannien och en kort Europaturné. Hon var med i Gryffins låt (även med Model Child) "If I Left the World " , som släpptes den 23 oktober 2019.

2020–nutid: Ancient Dreams in a Modern Land

Huvudartikel: Ancient Dreams in a Modern Land

Diamandis uppträder på Ryman Auditorium , Nashville i mars 2022

Den 16 januari 2020 lade Diamandis upp två bilder på Instagram med texten "Att skriva sånger i Paris". Den 24 januari 2020 lade hon upp ett foto på Instagram med texten "Album 5". Den 7 februari 2020 släppte Diamandis "About Love" från soundtracket till filmen To All the Boys: PS I Still Love You . Den 14 februari 2020 tillkännagav hon sin kommande aprilturné, The Inbetweenie Tour . Men den 16 mars 2020 meddelade hon att denna turné skulle ställas in på grund av covid-19-pandemin .

Den 8 mars 2020 publicerade hon ett utdrag av en ny låt med namnet " Man's World " på sin Instagram-berättelse. Låten släpptes den 18 november 2020. Singeln debuterade som nummer 99 på den officiella brittiska singelförsäljningslistan och på plats 96 på den officiella brittiska singelnedladdningslistan efter två dagars släpp.

Den 12 april 2021 tillkännagav Diamandis en ny singel, " Purge the Poison ", tillsammans med en webbplats och en e-postlista som skulle åtfölja den. Senare samma dag laddade hennes webbteam av misstag upp musikvideon till YouTube, vilket resulterade i en tidig läcka av låten och musikvideon. Diamandis släppte singelomslaget och releasedatum strax efter, möjligen som ett resultat av den tidiga läckan. Ancient Dreams in a Modern Land släpptes den 11 juni 2021. Albumet togs emot väl av kritiker. Albumets femte singel, "Happy Loner", släpptes den 3 december 2021 för att sammanfalla med deluxeversionen av albumet som släpptes den 7 januari 2022.

Den 1 oktober 2021 meddelade Diamandis på Instagram att hon började arbeta på sitt sjätte studioalbum.

Den 27 april 2022 meddelade Diamandis att Electra Heart skulle få en utökad version, som kallades Electra Heart: Platinum Blonde Edition. Albumet släpptes digitalt två dagar senare, med vinylsläppet som följde den 23 september 2022.

Den 22 maj 2022 meddelade Diamandis när hon uppträdde i London att Ancient Dreams in a Modern Land skulle bli hennes sista album med Atlantic Records . Hon hade skrivit på skivbolaget de senaste 14 åren.

Musikstil och influenser

"[Daniel Johnston] öppnade mig verkligen för en helt ny värld av musik och en helt ny uppfattning om vad en artist är. För mig uppmuntrade han mig verkligen för om du tänker på någon som har blivit skedmatad med pop, fram tills 21 år gammal, och du hör någon som Daniel Johnston, du är som "Gud, det här är hemskt, men jag älskar det." Det låter som att ett barn har gjort det, som att produktionen är så överallt. Han har uppenbarligen något väldigt fängslande här men han passar inte den vanliga formen och folk älskar honom fortfarande. Jag tänkte "om han kan göra det då kan jag,' det var då jag började producera saker själv och spela live, även om jag inte ens var bra på piano. Allt handlar om känslor och om du har hjärta, och människor ansluter till det, ser de rakt igenom oss ."

– Diamandis beskriver inspirationen hon fick från Daniel Johnstons musikstil.

Diamandis har en musikstil som består av indiepop , konstpop , elektropop , synth-pop , experimentell pop , tuggummipop och disco - pop . Hon är känd för sin mezzosopran sångförmåga. Som barn hämtade hon inspiration från sina föräldrars olika musiksmak – Dolly Parton , Enya och George Michael från sin mamma och Haris Alexiou från sin far – samtidigt som hon beundrade popakter från eran inklusive Spice Girls , Britney Spears och S Club 7 .

Diamandis har sagt att " Madonna var anledningen till att jag ville bli popstjärna från 15 års ålder"; men hon påstod också att hon inte lyssnade på musik "på rätt sätt" förrän vid 19 års ålder, då hon tog inflytande från bland annat PJ Harvey , Fiona Apple och Distillers . Hon började röka två år senare i ett försök att låta som Distillers frontkvinna Brody Dalle , "men det fungerade aldrig, och nu har jag bara fastnat för en dålig vana."

Hon har citerat Dalle och Spears som sina musikaliska influenser och har uttryckt ett särskilt intresse för Daniel Johnston och den lo-fi- produktion han använder. Hon har skämtsamt sagt att "jag har nog ett lite annorlunda sound för jag vet inte riktigt vad jag gör!", med hänvisning till hennes brist på formell musikalisk utbildning. Diamandis har synestesi och associerar som ett resultat speciella färger med musiknoter och veckodagar.

En självbeskriven " gör -det-själv- musiker" och " indieartist med popmål", anser Diamandis att hennes musik är " alternativ pop ". Paul Lester skrev 2008 att Diamandis musikaliska riktning var "svår att förstå", med tanke på frekvensen med vilken hon varvade "enkla klaviaturbaserade ballader" och "quirky new wave-böjda nummer". Medan The Family Jewels inkorporerade framträdande delar av new wave-musik , var Electra Heart starkt inspirerad av elektropopmusikstilar . Diamandis menade att USA var mer välkomnande av nämnda musikaliska övergång än Storbritannien, och föreslog att den amerikanska publiken omfamnade humorn bakom den senare "tongue-in-cheek-skivan". Froot är en popskiva, med inslag av europop och poprock .

I början av sin karriär jämfördes Diamandis med andra brittiska kvinnliga singer-songwriters, med Paul Lester från The Guardian som skrev att hon hade en " zeitgeist -y kvinnlig essens". Även om hon tog undantag vid sådana jämförelser och sa att allt hon delade med Kate Nash var "en vagina och ett tangentbord". Under Electra Heart- eran kallade hon jämförelser med Lady Gaga , Katy Perry och Lana Del Rey "riktigt irriterande", och föredrar att klassas som sig själv. Hennes sång har jämförts med Karen O , Regina Spektor , Kate Bush , Florence Welch , Britney Spears och Siouxsie Sioux , med en androgyn klang som liknar Annie Lennox och Heather Small . När han recenserade The Family Jewels , noterade Joe Copplestone från PopMatters att Diamandis vokala leverans ibland övermannar de "uppfinnande" melodierna som visas upp i hennes låtar.

Diamandis lyriska innehåll analyserar vanligtvis komponenter i mänskligt beteende. Hon har noterat att hon skulle ha blivit psykolog om hon misslyckats i musikbranschen. Låten "Savages", från albumet Froot , reflekterar över mänsklighetens benägenhet för våldsamma handlingar. Rory Cashin från Slate hyllade Diamandis texter som "esoteriska", och liknade henne vid en "emotionellt intelligent outsider som visste hur man perfekt formulerade de konstiga tankarna och reaktionerna vi alla har men aldrig skulle erkänna att". Laurence Day från The Line of Best Fit ansåg att Froot var "en antologi av skarpsinniga nihilistiska , existentialistiska diskussioner".

Offentlig bild och personligt liv

Diamandis beskrev hennes modestilar som " surrealistiska och 70-tal ".

Diamandis har identifierat Sophia Loren , Leigh Lezark , Shirley Manson och Gwen Stefani som hennes modeikoner, med Asli Polat och Mary Benson som bland hennes favoritdesigners. Som en del av Selfridges "Sound of Music" designade Diamandis och Paloma Faith sin egen fönsterdisplay för London Oxford Street- filialen i maj 2010, och dök dessutom upp som "live mannekänger" för displayen. I november var Diamandis med på webbplatsen för den brittiska upplagan av Vogue , där hon bidrog till kolumnen "Today I'm Wearing" den månaden. I februari 2011 blev hon varumärkesambassadör för Max Factor . 2013 lanserade hon ett modemärke vid namn 11 Diamonds och designade en linje med t-shirts för det, men har haft lite inblandning i det sedan dess.

Enligt Emily Jupp från The Independent , trots olika förändringar i musikalisk riktning, har en "okonventionell modekänsla" varit en konstant i Diamandis karriär. I musikvideon till låten "How to be a Heartbreaker" "undergräver hon normen" genom att bära fler kläder än manliga modeller i bakgrunden. Hon reflekterade att "Jag tycker inte att det passar mig att bära väldigt lite kläder, det skulle bara inte kännas rätt. Jag vill hellre att folk lyssnar på vad jag har att säga istället för att stirra på min rumpa". Under 2011, medan hon marknadsför The Family Jewels , beskrev Diamandis sina modestilar som " vintage , cheerleader och tecknad film ". Fyra år senare beskrev hon sina kostymer då som "mycket dåligt sammansatt vintage, typ av glittrig ensemble", och hennes outfits för Froot som en "blandning av 70-tal med digital fiberware ... något overkligt och 70-tal".

Hon har beskrivits som en "popgåta", en artist som "aldrig kändes som om hon tillhörde massorna" och en med en kultföljare . Det skrevs i Billboard i juni 2016 att hon är bland "popartister med stora fanbaser i USA och en konsekvent ström av utmärkt musik som ändå hålls en nivå under dessa andra musiker när det gäller nationell närvaro, eftersom de aldrig haft den där. träff som alla helt enkelt måste känna dem från”. Hon sa till Vice News i februari 2016 att "Jag är egentligen ingen [pop] stjärnklar person. Stjärnor är människor som är lika med kändiskultur. Jag känner mig inte alls en del av det".

Diamandis uppskattar att homosexuella utgör 60 % av hennes konsertpublik. Hon tillskriver sin status som en gayikon till hennes lägerighet och humor, förutom texter om att vara en samhällelig outsider. 2012 vann hon priset för bästa musik på gaytidningen Attitudes prisutdelning. Hon ledde ett NYC Pride- evenemang i juni 2016 i efterdyningarna av skjutningen på nattklubben i Orlando, iklädd en regnbågsrandig cape. Diamandis tonar ner sin popularitet i gaycommunityt för att undvika att låta som en "klyscha popstjärna", och hoppas på en tid då acceptans kommer att innebära att människor inte märker sig själva med sin sexualitet.

Trots att hon känner till beståndsdelarna i grekisk-ortodoxa , säger Diamandis att hon inte uppfostrades kristen och identifierar sig som ateist . Hon betraktar sig själv som en introvert och avslöjade på Twitter att hon är en INFJ i Myers–Briggs Type Indicator . En av hennes låtar som är särskilt fokuserad på hennes introverta sida och uppskattar ensamhet är "Solitaire".

Diamandis dejtade Jack Patterson i fem år innan han splittrades 2020.

Sociala åsikter

Diamandis har ofta varit en förespråkare för feminism och jämställda könsrättigheter och delat sina sociala åsikter i musik, intervjuer och på sociala medier. Hon hade blivit utnämnd till "ljudet av feminism" i tidningen Nylon . Sångerskan har varit kritisk till traditionella könsroller och samhälleliga fördomar gentemot kvinnor i allmänhet, samt i poplandskapet och musikbranschen. Hennes andra album Electra Heart fokuserade på att utforska det feminina psyket och hur kvinnor förkroppsligas i amerikanska kulturella stereotyper , med spåret " Sex Yeah " som ofta beskrivs som ett "feministiskt uttalande". Några år senare bestämde sig Diamandis för att arbeta med ett helt kvinnligt team på sitt femte studioalbum Ancient Dreams in a Modern Land för att producera en längre feministisk berättelse. Hon förklarade att "den här historien kan bara berättas av kvinnor".

2020 började Diamandis tala öppet om att växa ut sitt gråa hår på Instagram för att utmana ohälsosamma skönhetsstandarder . "Jag började få silver/grå hår runt 15 år gammal. Jag har färgat mitt hår sedan jag var 22 eftersom jag bokstavligen trodde att jag inte hade något annat alternativ. Grått var lika gammalt för mig – något som de flesta kvinnor säger är dåligt, dåligt Allt som symboliserade detta MÅSTE helt enkelt täckas!".

Mental hälsa

Diamandis har öppet talat om att hantera depression och ångest . Hennes låt " Happy ", öppningslåten från albumet Froot , diskuterar hennes kamp mot depression, medan hela skivan är tillägnad att fira lycka. Låten föregicks av spår från tidigare skivor som "Numb", "Are You Satisfied?", "Living Dead" och " Teen Idle ", som skrevs om hennes depression från tonåren och tjugoårsåldern. 2017 startade hon en Tumblr- blogg med namnet "Marinabook" där hon diskuterade en mängd olika ämnen kring mental hälsa . För att fira Världsdagen för psykisk hälsa 2017 (och hennes 32:e födelsedag) publicerade Diamandis en uppsats om hennes kamp mot sina psykiska problem. Under åren gick hon olika psykologikurser , vilket gav henne ett alias för en "poppsykolog".

Diskografi

Huvudartiklar: Marina Diamandis diskografi och Lista över låtar inspelade av Marina Diamandis

• Familjens juveler (2010)
• Electra Heart (2012)
• Froot (2015)
• Kärlek + rädsla (2019)
• Ancient Dreams in a Modern Land (2021)

Turer

Rubrik

• The Family Jewels Tour (2010–2011)
• The Lonely Hearts Club Tour (2012–2013)
• Neon Nature Tour (2015–2016)
• Love + Fear Tour (2019)
• The Inbetweenie Tour (2020; inställd på grund av covid-19-utbrott)
• Ancient Dreams in a Modern Land Tour (2022)

Stödjande

• Katy Perry – California Dreams Tour (2011)
• Coldplay – Mylo Xyloto Tour (2011–2012)
• Panik! at the Disco – Viva Las Vengeance Tour (2022–2023)

utmärkelser och nomineringar

År	Organisation	Arbete	Tilldela	Resultat	Ref.
2010	BBC Sound of 2010	Själv	Ljudet från 2010	Andra plats
	Sverige GAFFA Awards		Bästa utländska nya lagen	Nominerad
	Brit Awards		Kritikernas val	Nominerad
	BT Digital Music Awards		Årets genombrottsartist	Nominerad
	MTV Europe Music Awards		Best UK & Ireland Act	Vann
			Bästa europeiska akt	Nominerad
	UK Festival Awards		Bästa genombrottsak	Nominerad
	Virgin Media Music Awards		Bästa nykomlingen	Vann
	Popjustice 20 £ Musikpris	" Jag är inte en robot "	Bästa brittiska popsingel	Nominerad
2011	Glamourpriser	Själv	Bästa brittiska soloartist	Nominerad
2012	Attitude Magazine Awards		Pris för bästa musik	Vann
	NME Awards		Hetaste honan	Nominerad
	Popjustice 20 £ Musikpris	" Ström och kontroll "	Bästa brittiska popsingel	Nominerad
2015		" Jag är en ruin "		Nominerad
2016	Gay Music Chart Awards	" Äkta färger "	Bästa omslaget	Nominerad
2019	Popjustice 20 £ Musikpris	" Baby " (med Clean Bandit & Luis Fonsi )	Bästa brittiska popsingel	Nominerad
2020	People's Choice Awards	"Om kärlek"	Soundtrack sång 2020	Nominerad
2021	Ivor Novello Awards	" Människans värld "	Bästa låten musikaliskt och textmässigt	Nominerad

externa länkar

• Officiell hemsida
• Marina Lambrini Diamandis på IMDb