Kyrkan La Compañía, Quito

Jesu sällskaps kyrka *Iglesia de la Compañía de Jesús (la Compañía)* (på spanska)
; Jesu sällskaps kyrka Iglesia de la Compañía de Jesús (la Compañía) (på spanska)
	Översikt över interiören från entrén.
Religion
Anslutning	Katolsk kyrka
Rit	Romersk rit
Plats
Plats	Quito , Ecuador
Arkitektur
Typ	Kyrka
Stil	Quitoansk kolonialbarock
Banbrytande	1605
Avslutad	1765
Specifikationer
Fasadens riktning	söder
Material	Vulkanisk grå sten
Webbplats
	https://web.archive.org/web/20120423135542/http://www.ficj.org.ec/

Kyrkan och klostret San Ignacio de Loyola de la Compañía de Jesús de Quito, även känd i det ecuadorianska folket helt enkelt som La Compañía , är ett katolskt prästkomplex beläget i hörnet som bildas av calles García Moreno och Sucre, i det historiska centrumet av staden Quito , Ecuadors huvudstad . Fasaden på dess huvudtempel är helt huggen i vulkanisk sten. Med tiden har denna kyrka också kallats: " Solomons tempel i Sydamerika ". Fader Bernardo Recio, en resande jesuit, kallade det " Gyllene glöden ".

Komplexet inkluderar Residencia San Ignacio, "Moderhus" för jesuiterna i Ecuador. Under kolonialtiden inhyste detta "jesuitblock" Seminario San Luis, Colegio Máximo, University of San Gregorio Magno och Mainas Missions Office. Sedan 1862 har Colegio San Gabriel fungerat på kvarteret.

Kyrkan, och dess rika inre utsmyckning, helt täckt med guldplåtar, är en av de främsta turistattraktionerna i staden och ett ovärderligt arv, både konstnärligt och ekonomiskt, för landet. Den besöktes av påven Johannes Paulus II , som presiderade över en mässa i kyrkan den 30 januari 1985, inom ramen för sitt tre dagar långa besök i Ecuador. Den besöktes också av påven Franciskus den 7 juli 2015, som bad där före bilden av Vår Fru av sorger .

Historia

Historien om byggandet av denna kyrka och dess kloster går tillbaka till kolonins första år och jesuitordens ankomst till länderna i dåvarande Real Audiencia de Quito .

Bakgrund

Jesuitorden anlände till staden Quito den 19 juli 1586, med syftet att upprätta en kyrka, ett college och ett kloster i denna stad . I den första gruppen av jesuitpräster fanns Juan de Hinojosa, Diego González Holguín, Baltasar Piñas och Juan de Santiago.

kyrkor hade redan beviljats av cabildo till franciskanerna , mercedarierna , augustinerna och dominikanerna . Men 1587 gav kapitlet jesuiterna en bit mark i det nordvästra hörnet av Plaza Grande , men augustinerna visade att de inte var överens med beslutet; av denna anledning valde cabildo att etablera dem på en annan tomt som ligger i söder om katedralen. Så småningom, och med de första årens gång, förvärvade beställningen flera granntomter genom köp tills den färdigställde ett helt kvarter av stora proportioner, som sträckte sig från södra sidan av nuvarande Palacio de Carondelet till det som nu kallas Calle Sucre . och från Calle de las Siete Cruces (idag García Moreno ) österut till nuvarande Calle Benalcázar i väster.

Problemet med den förvärvade marken är att den korsades av Zanguña-ravinen, som gick ner från Pichincha-vulkanen och korsade bakom Quito-katedralen , så prästen Marcos Guerra byggde flera tegelbågar på den, på ett sådant sätt att marken förblir vid samma nivå och senare byggnaderna för College, universitetet, residenset för fäderna, studenthuset, sjukhuset för äldre och inköpscentret för Mainas-missionerna i Amazonas kunde resas utan större problem.

År 1622 invigde de universitetet i San Gregorio, i byggnaden som är fäst vid kyrkan och som idag utgör Centro Cultural Metropolitano, med godkännande av påven Gregorius XV , kung Filip III av Spanien och myndigheterna i Audiencia . Universitetet var utrustat med moderna laboratorier, ett bibliotek med 20 000 volymer som till och med beundrade medlemmarna i den franska geodesiska missionen 1736, och en förstklassig fakultet som inkluderade briljanta hjärnor som Juan Bautista Aguirre , Bernardo Recio, Caledonio de Arteta, Juan de Velasco och Francisco Sanna med flera. År 1630 skrev den nye biskopen av Quito, broder Diego de Oviedo, till kung Filip IV : " I denna provins har det funnits ett universitet och allmänna studier av Jesu sällskap, med mycket framstående ämnen som har drivit sina stolar. Det finns många anmärkningsvärda ingenior, och de professorer och lärare som företaget har i sig är så stora att de skulle kunna vara professorer vid Alcalá ... ".

Det är därför, mitt i detta scenario av kunskap och konst, som kyrkan La Compañía de Jesús de Quito tog form från sina tidigaste skisser, tills den blev ett av världsbarockens mästerverk.

Konstruktion

Kyrkan La Compañía 1855

Kyrkan La Compañía 1930

År 1597 tar den spanske prästen Francisco Ayerdi ansvaret för byggandet av Jesuitordens tempel i Quito, med hjälp av José Iglesias och José Gutiérrez. Tyvärr, och trots sin goda vilja, hade Ayerdi inte den nödvändiga kunskapen för ett sådant titaniskt företag, så beslutet togs att ersätta honom 1605.

Mellan 1605 och 1614 mottog den italienske prästen Nicolás Durán Mastrilli planerna för kyrkan, som anlände från Rom och godkändes av kompaniet; och börjar avrätta dem med hjälp av den baskiske arkitekten Martín de Azpitarte, under ledning av verk av den tillika jesuiten Gil de Madrigal (spanjoren). År 1614 var en del av verket redan öppet för gudstjänst.

Prästen Marcos Guerra anlände från Italien 1636 för att ta hand om konstruktionen, till vilken han präglade renässansens smaker och former, en stil som han hade stor erfarenhet av innan han blev präst. Det var han som introducerade kupolerna och tunnvalven , förutom sidokapellen dekorerade med kupoler. Guerra är också krediterad med de bästa altartavlarna , den helt gulddekorationen och predikstolen .

Andra jesuiter som skulle samarbeta i arbetet under åren skulle vara prästen Sánchez, prästerna Simón Schonherr och Bartolomé Ferrer. Prästen Jorge Vinterer var skaparen av huvudaltartavlan. 1722 började prästen Leonardo Deubler byggandet av den imponerande grå vulkaniska stenportiken, som han inte kunde avsluta eftersom arbetet avbröts 1725; Slutligen, 1760, återupptog brodern Venancio Gandolfi arbetet med den ofullbordade fasaden , som färdigställdes den 24 juli 1765. Byggnaden har representationer av inhemsk flora och symboler för förfädernas folk i Ecuador.

Legenden säger att kung Filip IV , som styrde Spanien under dessa år, orolig för de enorma kostnaderna för arbetet, skulle luta sig upp från toppen av tornen på sitt palats i El Escorial och se över horisonten i väster och säga: " Byggandet av det templet kostar så mycket att det måste vara ett monumentalt verk; då måste dess torn och kupoler ses härifrån." Suveränen visste inte att dess värde inte berodde på dess storlek, utan på grund av skönheten i dess arkitektur, dess konstruktion och dess underbart snidade rika stenar.

Chapel of la Virgen de Loreto vid kyrkan La Compañía (1930)

Arkitektur

Fasad

Fasad av La Compañía de Quito

Kyrkan, som har byggts över 160 år och med olika arkitekter, hanterar fyra stilar i sin arkitektur, även om barockkonsten dominerar. Detta är lätt att uppskatta på grund av symmetrin inuti kyrkan, eftersom det på var sida om den finns lika många element; en annan av särdragen i denna stil är rörelse, en produkt av hur templets huvudpelare och huvudaltartavlan är utformade, vilket ger intrycket av att det rör sig när man går in i kyrkan. Ljusstyrkan är en annan av barockens egenheter; huvudskeppets övre fönster är placerade med sådan precision att de lyser upp hela kyrkan med solljus.

En annan av de stilar som kyrkan har är Mudéjar , som kännetecknas av de geometriska figurerna som kan ses på pelarna .

Den tredje stilen som vi kan hitta i La Compañía de Quito är Churrigueresque, med markerad utsmyckad dekoration, och som framför allt finns på kyrkans skärmar. Slutligen finner vi den nyklassicistiska stilen, som pryder kapellet Santa Mariana de Jesús, och som under de första åren var en vingård.

Planen

Planen för kyrkan La Compañía de Quito, vanligen jämförd med den för kyrkan Gesù , i Rom , är den för ett latinskt kors inskrivet i en rektangel, typiskt för det andra skedet av renässansen . Den har ett tvärskepp och tre skepp utan gallerier längs kapellen: det centrala, som är högt och täckt med ett tunnvalv, och det laterala, som är lågt och täckt med kupoler. Det är dessa detaljer som exakt skiljer den från dess romerska motsvarighet, eftersom Gesù har ett enda långhus och gallerier längs kapellen; i själva verket är det enda som liknar varandra i kupolen över korsningen av valven som täcker det latinska korsets långhus.

Skepp och tvärskepp

Det centrala långhuset, 58 m långt och 26,5 m brett, vilar på solida fyrkantiga pelare som stödjer de tvärgående bågarna förenade i sidled av halvcirkelformade bågar, den uppvisar också en balustrad och lunetter. De laterala skeppen, mindre i bredd och höjd, är berikade med små kupoler och luftiga kupoler som filtrerar ljuset i ett heligt halvmörker. Dessa skepp inrymmer sex sidokapell eller altartavlor, mindre än korsskeppets, men av delikat elegans, oupprepbar variation och en exalterande barock, redan Plateresque och Churrigueresk . Dessa är tillägnade, i norra långhuset, till Saint Joseph , The Calvary och Saint Aloysius Gonzaga ; medan i södra långhuset till Virgin of Loreto, den obefläckade avlelsen och Sankt Stanislaus Kostka .

Sidokapellen, täckta med kupoler, är upplysta av små genombrutna fönster, genom vilka ljuset silar in svagt. Stora flygande strävpelare lossar dragkraften från mittvalvet på de starka ytterväggarna av kalk och sten som avgränsar kyrkan. De tre långhusen är åtskilda av två rader pilastrar, på vilka valv vilar och på dessa, mittskeppets väggar med erforderliga fönster för belysning. Materialet som används är sten för väggar och pilastrar , och tegel för valv och valv .

Tvärskeppet , 26,5 m brett, har en imponerande kupol 27,6 m hög och 10,6 i diameter , invändigt dekorerad med målningar, ornament, medaljonger med figurer av ärkeänglar och jesuitkardinaler. De tolv fönstren lyser med glädje upp dekorationerna och balustraden som tolobaten löper genom. I de två ändarna av tvärskeppet reser sig de dubbla altartavlor , av Saint Ignatius av Loyola och Saint Francis Xavier , av enorm storlek och utsökt barockhantverk.

Kupoler

Interiörvy av en av kupolerna

Kupolerna , från utsidan, verkar krossade eftersom de inte höjs genom att vika locket, vilket var seden som ofta användes av arkitekterna från den andra perioden av renässansen . Emellertid är den i tvärskeppet graciös på en fretwork tholobate med sicksackbågfönster, åtskilda av dubbla joniska pilastrar, krönt med sin eleganta tolvljuslykta och sticker ut på ett tak prydt med barbicans, en märklig medeltida reminiscens som ofta användes i Quitoan arkitektur på 1600- och 1700-talen, då hon inte blev ihågkommen i Spanien.

Fasad

Detalj av fasaden på La Compañía de Quito

Portalens dörr

Den karakteristiska yttre fasaden på La Compañía de Quito är huggen helt i ecuadoriansk andesitsten och började 1722 under order av präst Leonardo Deubler, men arbetet avbröts 1725 och återupptogs sedan 1760 av prästen Venancio Gandolfi, som det avslutades i 1765. Enligt José María Vargas: " Den enkla jämförelsen av datum förklarar skillnaden i stilar mellan kyrkans kropp och fasaden. Medan templets struktur förråder renässansinflytandet, som prästen Marcos Guerra förde till Quito från Italien ; i dispositionen av frontispicen uppmärksammar den barockdynamiken på 1700-talet, som Bernini började med de vridna kolumnerna i baldakinen från Peterskyrkan i Rom .

Kolumnerna, statyerna och de stora dekorationerna utfördes i stenbrottet som jesuiterna hade i Hacienda de Yurac , i den närliggande församlingen Píntag; resten av materialet hämtades från ett stenbrott på den västra sluttningen av El Panecillo , intill staden. Fasaden, som den har kommit till oss, har mer av den italienska barocken än den spanska plateresken och, i de höga pilastrarna, med en viss fransk barockaccent.

Huvudingångsdörren flankeras av sex fem meter höga salomoniska kolonner, räfflade i sin mellersta tredjedel, härledda från Berninis på altaret för bekännelsen av Peterskyrkan i Rom. På samma sätt flankeras sidodörrarna av två pelare i romersk-korintisk stil, alla placerade på en panelad stylobat med renässansdekoration. På arkitraven löper en fris dekorerad med blommor , stjärnor , bladverk, och ovanför denna taklisten prydd med akantusblad , som följer fasadens projektioner som sträcker sig ut i en halvcirkelformad båge för att skydda en nisch bildad på en avbruten fronton som, stödd av fyra keruber, kröner huvuddörren och rymmer en bild av den obefläckade avlelsen omgiven av änglar och keruber. Överst i nischen finns en annan mindre fronton som innehåller den Helige Ande i hans duvsymbol.

Den andra kroppen, som ligger i den övre delen av den föregående, består av ett enormt centralt fönster prydt med en trasig fronton för att ta emot en stor kartusch av snäckor och blad med en legend tillägnad Saint Ignatius, skyddshelgon för jesuitorden : "DIVO PARENTI IGNATIO SACRUM" . Frontonen sänks på flera olika akantusblad, och mellan dem avslutar ett prydnadskort av Plateresque smak sammansättningen av fönstret. Denna flankeras av mycket rika pilastrar vars huvudstad har en enda rad av akantusblad ( den övre ), dekorerade och komponerade på det sätt som franska guldsmeder och möbelsnickare på 1700-talet komponerade och dekorerade möbler och dyrbara föremål; det vill säga med horisontella spår och stora speglar dekorerade i mitten. Över dem löper en entablatur som påminner om den första kroppen och slutar det hela i en halvcirkelformad tympanon- intercut för att passa en stor modillion i mitten, på vilken det ljusa brons jesuitkorset sticker ut, på krönets karakteristiska groyne . Hela portalen försvarar ett tak kantat av halvmogote azulejos .

Frontispicen ramar in, mellan dess pilastrar och kolonner, nischer där statyerna i full längd av Saint Ignatius av Loyola, Saint Francisco Xavier, Saint Estanislao av Kostka och Saint Luis de Gonzaga är utställda. På flankväggarna, bredvid fönstret, finns de av Saint Francis Borgia och Saint John Francis Regis . Du kan också se byster av apostlarna Petrus och Paulus bredvid huvuddörren; och på sidodörrarnas överliggare Jesu och Marias hjärtan, som vittnar om uråldriga tron och dyrkan av det quitoanska folket till de heliga hjärtan.

Gatukorsning

Stenkorset som syns på den yttre södra sidan, på trottoarens fabrikslinje, var tidigare fäst vid kyrkan med en vacker bröstvärn som stängde atriet. Dess bas, med sina underbara lister och magnifika proportioner, gör den till ett riktigt arkitektoniskt monument, värt att begrunda och studera. Med goda skäl säger den berömde italienske konstnären Giulio Aristide Sartorio när han talar om Jesu sällskaps kyrka i Quito: "Fullständiga byggnader, såsom la Compañía de Jesús i Quito, är fortfarande sällsynta på den gamla kontinenten".

Nedlagt klocktorn

Klockstapeln, som föll till marken efter jordbävningen 1859, måste helt ha motsvarat kyrkans storhet, med sin höjd på 180 armar som gjorde den till den högsta i staden. Detta komponerades om år senare, vilket gav det tillbaka sin mycket speciella medeltida stil; dessutom, en annan jordbävning 1868 knäckte den så mycket att det inte fanns något annat val än att ångra den till höjden av barbican . Klockorna som en dag ringde i tornet finns idag i ett rum knutet till kyrkan, öppet för allmänheten för att man kan beundra dem. Det är en uppsättning av sex klockor i olika storlekar och vikter, den största väger 4 400 pund; medan den minsta och äldsta väger 140 pund.

Interiörer

Takutsikt

Det största kännetecknet för La Compañía de Quitos inre utsmyckning är dess mycket barocka former i snidat cederträ , polykromt och badat i 23-karats bladguld på röd bakgrund. Huvudaltartavlan, i absiden, och den rikt dekorerade predikstolen sticker ut framför allt.

Huvudaltartavla och kupol

Den primitiva altartavlan var en liknelse av huvudfasaden, typisk för byggsystemet i barockstil; och den som för närvarande uppskattas har de flesta av dessa funktioner. När den började resa sig ville man göra den av sten och tegel, först 1735 ändrade man designen till trä, med riktlinjer från jesuitbrodern Jorge Vinterer, av tyskt ursprung och vars snideri tog tio år (1735-1745) ). I januari 1745 undertecknade den berömda konstnären Bernardo de Legarda ett kontrakt med fadern rektor för jesuitorden, genom vilket han åtog sig att "åta sig förgyllningsarbetet i tabernaklet vid huvudaltaret i kyrkan la Compañía" . Legarda hade ansvaret för att placera bladguldplåtarna och hans ingripande varade i ytterligare 10 år, det vill säga att altartavlans totala arbete slutligen tog tjugo år (1735-1755).

Ovanpå taklisten står den andra kroppen, mycket lik den ovan beskrivna; dess salomoniska kolonner äro inte räfflade i sin nedre tredjedel som de föregående, och de cirkulära nischerna ovanför de stora nischerna har eliminerats, som återges i den kroppen precis som vi finner dem i altartavlans nedre kropp. I stället för dessa nischer har hyllor placerats, på det sätt som spills av en fronton, på vilka två skenande figurer sträcker sig, som sticker ut mot bakgrunden av ett fönster. Den första kroppens tabernakel ersätts i denna med en stor nisch vars valv går över till den tredje, där den flankeras av fyra små ovala nischer. Ovanför denna sista kropp finns den sista taklisten som tjänar som en avlastning för den avbrutna dubbla frontonen, inom vilken en grupp änglar håller en enorm krona i sina händer. Skaftet på de salomoniska kolumnerna på altartavlans andra kropp har sex spiraler, vilket indikerar en strikt efterlevnad av de då helt nya föreskrifterna från Viñola; å andra sidan har den första kroppen sju, om de tvärstrimmiga ska räknas.9

Nischerna innehåller figurer av de grundande helgonen i religiösa samfund som Saint Francis of Assisi , Saint Dominic de Guzmán , Saint Augustine , Saint Aloysius Gonzaga , Saint Mariana de Jesús de Paredes och Saint Ignatius of Loyola . I den övre delen är den prydd av en symbolisk krona av den katolska kyrkan, med den skulpturala sammansättningen av den Helige Ande, Gud Fadern, Gud Sonen, samt figurerna av Jungfru Maria, Sankt Josef och den heliga Treenigheten. Allt bildar en enda skulpturell ensemble där det gudomliga och det jordiska möts, tillskrivet Severo Carrión (förutom Jesusbarnet, snidat av José Yépez).

Predikstol

Ett annat intressant stycke inom La Compañía de Quito är predikstolen, som ligger på norra sidan av templets bågskyttelinje. Den är vackert snidad och innehåller 250 små kerubansikten och figurer av evangelisterna Matteus, Lukas, Markus och Johannes, samt jesuithelgonen Sankt Ignatius av Loyola och Franciskus Xavier. Ett speciellt inslag är Kristus Återlösarens barn av europeiskt ursprung.

Presbytery

Huvudskepp

Presbyteriets sidoväggar är klädda med träbeklädnad, med två genombrutna gallerier på halvpilastrar som flankerar utgångsdörrarna; allt detta fullt av riklig stiliserad blomsterdekoration. Ovanför gallerierna finns en halvcirkelformad bågöppning, inom vilken olika arkitektoniska element kan ses, bildande en portik med en avbruten fronton, över vilken det finns en hyttventil som upplyser prestegården. Mellan denna uppsättning och altartavlan finns det, längs väggen, fjorton oljemålningar med byster av Jesus, Maria och de tolv apostlarna , som utgör en integrerad del av dekorationen av beläggningen. Kupolen som täcker presbyteriet är dekorerad med stuckatur. All utsmyckning av presbyteriet har fullständig enhet i sina olika former, efter att ha använt som huvudmotiv orm- och akantuslövet, som behandlades med sådan preferens och extrem delikatess under renässansen.

Sidoskepp

Utsikt från huvudaltaret, med den inre huvudporten i bakgrunden

Sidoskeppna består av åtta välvda, fyrkantiga kapell med sänkta kupoler på pendentiva och sammankopplade av stora valv. De två sista kapellen har två enorma målningar kallade Helvetet och den slutliga domen , målade av brodern Hernando de la Cruz år 1620. De andra har altartavlor, alla i churrigueresk stil och liknande i sin arkitektoniska organisation av två kroppar, en lägre på en stor stylobat och sammansatt av en central nisch, flankerad på varje sida av en salomonisk kolonn ; och en övre med en central nisch, också flankerad av två vridna pelare och två sidonischer eller någon dekorativ panel. Det finns inget utrymme i dessa altartavlor, hur små de än är, som inte är täckta med prydnadsarbeten; själva insidan av nischerna är ett emporium av lövverk; entablaturerna, en uppsättning lister förstärkta med pärlfiléer, ägg, blommor, pilar, galloner, girlanger och tusen filigraner ; Solomoniska kolonner, ett rent galler av druvskott och, några av dem, fågelhandtag. Presentationen av all den dekorativa apparaturen, överdriven och allt, är av sådan filigran att den bara mjukar upp de arkitektoniska formernas strävhet, utan att förstöra eller absorbera dem.

Invändig huvudport

Kyrkans inre huvudport är ett verk från 1700-talet och har mycket utsmyckade sniderier. Den har pilastrar, till vilka sex solomoniska kolonner är fästa, vilande på en bas med modillioner. I mitten av sin övre dekoration, som når 12 meter i höjd, har den en nisch som hyser representationen av Johannes Döparens barn på en hylla. liten pojke. Under kolonialtiden fyllde denna mampara två huvudfunktioner: den första var att hindra ljud från att komma in eller ut, så att det inte skulle störa församlingsmedlemmarna under mässan; och det andra var att stoppa inresan för ursprungsbefolkningar som inte var döpta.

Kör

Detalj av orgeln, i kören

På mampara finns kyrkans kör, med stöd av pilastrarna från den förra. Bröstningen är ett rutnät av stora serpentinrosetter separerade från varandra av polykroma statyetter som föreställer nakna barn, begränsade i sin nedre del av en arabesk meander och i den övre delen av en dubbel taklist. På denna plats finns en orgel (den näst största i Quito som fortfarande fungerar) tillverkad i USA 1889. Den har 1 104 rör som fungerar som en manuell bälg som låter klangen stiga. Detta instrument används endast vid speciella festligheter.

I taket, under golvet i koret och mellan mampara och dörren till gatan, som bildar en sorts entréhall, finner vi en sköld med jesuiternas emblem, diskret utsmyckad som bara kan ses av dem som titta upp när du går in i templet genom huvudporten på första våningen.

Målningar

Quito skolmålningar

La Compañía-kyrkan är ett sant kolonialt konstgalleri; uppvisar endast på kyrkans väggar (klostret ej räknat) ett antal av 21 små, 15 medelstora, 74 stora och 2 enorma oljemålningar. Pelarna, väggarna mellan altartavlor, presbyteriets väggar, sakristian, allt är klätt i oljemålningar och många av dem har dyrbara gyllene barockramar. Vi finner också muralmålningen som pryder sidoskeppens bågar och valv; Mellan väggmålningen finns ovaler med bilder i relief eller applikationer av helgon. Alla verk av de mest kända konstnärerna från Quitoskolan , en av de mest utsökta under kolonialtiden i Amerika. Det är därför det finns flera uppsättningar som förtjänar att namnges.

De fyra evangelisterna

Den centrala kupolen, som är magnifik i sina proportioner och utsmyckning, är tio meter i diameter. Den utgår från en trumma som vilar på fyra pendentiva prydda med rullar som omger stora elliptiska medaljonger med flätad list, inom vilka den polykroma bilden av de fyra evangelisterna har representerats i trä och halvrelief: Matteus, Markus, Lukas, Johannes.

En fris av serpentindruvor och en annan indelad i paneler begränsade av en liten fläta och sammansatt av en galjonsfigur mellan två örnar med öppna vingar, länkar ihop pendentiverna och bågarna med en träräcke stödd på en taklist som löper ovanför trumman, i vilken tolv stora fönster ger ljus till kupolen och låter dig beundra dess dekoration.

Kardinalerna i Jesu sällskap

Början av den centrala kupolen är dekorerad med målade figurer av tolv enorma änglar, och på denna första dekorativa cirkel löper en annan komponerad med porträtten av kardinalerna i Jesu sällskap före byggandet av kyrkan, och tre av deras första Ärkebiskopar. Dessa är, i kronologisk ordning, föräldrarna:

Toledo
Bellarmine
Lugo
Palavicini
Pazmany
nithard
Hundra bränder
Casimir (Kung av Polen)
Andrés Oviedo (patriark av Etiopien)
Melchor Carneyro (medhjälpare till den föregående)
Fader Roz (ärkebiskop av Tragancor).

Både änglarnas gestalter och jesuiternas porträtt är inramade i stuckaturlister, elliptiska för de förra och runda för de senare. Varje jesuitporträtt vilar på en kerubs huvud och ovanför cirkeln som bildar helheten löper ett annat, även det med bevingade huvuden som begränsar valvets stuckaturdekoration. Mellanrummen efter dessa detaljer har fyllts med andra prydnadsmotiv.

De sexton profeterna

Profeten Haboc , en del av verket Profeterna av Nicolás Javier de Goríbar (1600-talet)

Arkadens pilastrar bär, som en integrerad del av sin dekoration och fäst på väggen, en av de rikaste juvelerna i Quitoansk målning, De sexton profeterna , verk av den store mästaren Nicolás de Goríbar, en konstnär som blomstrade under andra halvan av 1600-talet. Idag vet vi att profeterna i Goríbar är inspirerade av profeternas plåtar, från Bibeln i Venedig (1701) av Nicolás Pezzana. De stora målningarna föreställer de 16 bibliska profeterna; de har sina egna psykologiska drag, lämpliga kläder av stor perfektion, med landskap i den nedre delen, medan scener i de övre hörnen representeras av var och ens profetia om den tillkännagivna Messias.

Profeterna som Goríbar målade är följande:

Aggeo
Habakuk
Jeremia
Daniel
Joel
Malaki
Micah
Obadja
Amos
Zacharias
Ezequiel
Jesaja
Jonas
Hosea
Nahymm
Sefanja

Fader JM Vargas förstärker denna åsikt med auktoritativa ord: "Goríbar kände den mänskliga själen mycket väl och visste hur man representerar den i de olika manifestationer som bestämmer ålder och social status. Teckningen och modelleringen av varje karaktär visar en förståelse för deras religiösa och historiska värde, tolkat med en sober plaststruktur. Färgen är anmärkningsvärt transparent, även i de mörka, allvarliga toner som är svåra att utföra. Nästan alla profeter för dialog med åskådaren och anger med fingret orsaken till deras profetia... " .

Andra verk

Helvetet av fader Hernando de la Cruz (1600-talet)

Utöver dessa bildgrupper som nämns ovan, finns det andra bland anonyma, tillskrivna och signerade:

Från fader Hernando de la Cruz:

Sankt Ignatius av Loyola , i sakristians altartavla.
Den sista domen , i det sista kapellet i södra långhuset.
Helvete , i det sista kapellet i norra gången.

Från Joaquín Pinto:

Santa Mariana kateket , i kapellet Santa Mariana de Jesús.
Minst sex dukar om det Quitoanska helgonets liv, tillskrivna honom, i samma kapell.

Från Jean de Morainville:

Saint Francis Xavier, i sakristian.
Saint Francis Borgia, i sakristian.
Saint Alonso Rodríguez, i sakristian.

Anonym:

Simson och Delila, på valven.
Josef, Jakobs son, på pilbågarna.
Övriga anonyma från 1700-talet.

Skulpturer

Detalj av en pelare

Snideri av girlanger, löv, blommor, frukter, band och inlägg groddar överallt. Vi hittar en hel armé av änglar, keruber, ärkeänglar och serafer som glatt fladdrar på himlen i La Compañía i Quito, genom altartavlor, taklister och friser. När det gäller bilderna av helgonen är de flesta av dessa skulpturer anonyma, med undantag för följande:

Från Padre Carlos:

Sankt Ignatius, i sitt respektive altare.
Saint Francis Xavier, i sitt respektive altare.
Maria Magdalena, vid deras respektive altare.
Sankt Johannes, i sitt respektive altare.
Golgata, i huvudaltartavlan.
Den korsfäste Kristus, i huvudaltartavlan.
Maria, modern, i sakristian.

Från Severo Carrion:

Jungfru Maria, i huvudaltartavlan.
Saint Joseph, i huvudaltartavlan
Heliga treenigheten, i huvudaltartavlan.

Från Jose Yepez:

Jesusbarnet, i huvudaltartavlan.

Från Floatches of Barcelona

Saint Mariana de Jesús, i kapellet la Santa.

Från Leonardo Deubler:

Alla andesitstensskulpturer som finns på ytterdörren till templet.

Heliga skatter

Trots att med jesuiternas utvisning 1767, beordrad av kung Karl III av Spanien på grund av de religiösa politiska konspirationerna mot den upplysta monarkin, auktionerades eller fördes många av ordens skatter till Spanien, där de idag är viktiga pjäser på museer och till och med i flera av Madrids kungliga palats, det finns två som har förblivit orörliga med tiden: resterna av Santa Mariana de Jesús och målningen av miraklet av Jungfrun av sorger.

Rester av Santa Mariana de Jesus

Mariana de Jesús Paredes y Flores var en trogen besökare på La Compañía under hela sitt liv och var till och med medlem i Confraternity of esclavas de Nuestra Señora de Loreto, som hade sitt högkvarter i denna kyrka. Efter att ha dött vid 26 års ålder och offrat sitt liv till Gud för folket i Quito, begravs hon vid foten av denna jungfrus altare som hon alltid önskat.

När hon saligförklarades 1850 byggdes ett kapell på södra sidan av prästgården, där hennes kvarlevor placerades i en rik bronskista snidad i Paris på order av president Gabriel García Moreno. År 1912 betalade ärkebiskop Federico González Suárez för en vacker gotisk kista i förgyllt silver som relikvieskrin för Marianas aska. En nyklassisk altartavla ristades i kapellet, som domineras av statyn av Mariana de Jesús, verk av skulptören Flotachs från Barcelona. Kapellet är dekorerat med flera dukar som tillskrivs Joaquín Pinto om den dåvarande saliges liv. År 1950 proklamerade påven Pius XII Mariana de Jesus helighet; sedan deponeras arken med dess lämningar under huvudaltaret, där de nu finns bevarade; och invigningen av kyrkan La Compañía till namnet på det första ecuadorianska helgonet görs. Det är alltså The Compañía of Quito, Mariana de Jesús nationella helgedom, som 1946 förklarades av den nationella konstituerande församlingen som en nationell hjältinna .

Målning av Miraklet av Vår Fru av sorger

Sedan början av 1900-talet har en annan oväntad skatt berikat templet La Compañía de Quito, och den då intilliggande Colegio San Gabriel: underbarnet av Sorgernas målning, som presiderade över matsalen för internatskolan. Natten till den 20 april 1906 åt 35 barn middag i matsalen innan de drog sig tillbaka till sina rum, när flera av dem förvånade lade märke till att bilden av målningen av Vår Fru av sorger (52 cm lång och 40 cm) cm bred) hängde på väggen, öppnade och slöt ögonen upprepade gånger. De trodde att det var en optisk illusion, en fantasi; och sedan ringer de andra killar, som ser samma sak. Rastlösa meddelar de Fadern och Brodern som såg på middagen; de närmar sig förtvivlat, men de iakttar samma underbarn, som varar i ungefär femton minuter med bilden av målningen som öppnar och sluter ögonen, inför barnen och prästerna.

Trycket var ett kartongark, litografiskt i Paris (Turgis Fils. 55 rue de St.Placide), som en handlare av religiösa föremål hade tagit med till Quito och erbjöd dem. Ryktet om det påstådda miraklet spred sig genom staden, människor blev rörda; men den kyrkliga myndighet, som var på grund av den lediga stolen, kapitulär kyrkoherde, monsignor Ulpiano Pérez Quiñónez, beordrar borttagande av målningen och inte ge någon publicitet åt ärendet, förrän erforderliga undersökningar är gjorda först. Saken undersöktes av kyrkliga, religiösa och professionella experter, exklusive jesuiterna; uttalandet hördes, en efter en, separat, från alla skolpojkar, Fadern och Brodern, och de anställda som såg miraklet: alla vittnesmålen var eniga, överensstämmande, enkla eller naiva, som barn mellan 10 och 17 år gamla . Efter den seriösa granskningen utfärdade den kyrkliga myndigheten ett dekret med tre punkter:

Faktum är verifierat som sant.
Det förklaras inte av naturliga eller maligna orsaker.
Kyrkan låter den bilden av Virgen de los Dolores vördas, som från och med nu kommer att kallas "La Dolorosa del Colegio".

Sedan byggdes ett kapell för målningen i Colegio San Gabriel; och när högskolans nya högkvarter byggdes norr om Quito på 1970-talet, placerades en fantastisk kyrka med moderna linjer bredvid den, som skulle vara högkvarteret för församlingen la Dolorosa. Det som var matsalen för skolpojkarna och platsen för miraklet har blivit en fristad, ett kapell berikat med fina träsniderier där en faksimil av den mirakulösa målningen markerar den exakta platsen för händelserna och lockar till besök av hängivna.

Se även

Galleri

Utsikt över La Compañía från sydost
Högaltaret
Kyrkans fasad

Bibliografi

Greenspan, E (2007). Ecuador och Galapagosöarna . Chichester: John Wiley. ISBN 9780470120026 .
Kennedy, A (2002). Arte de la Real Audiencia de Quito, siglos XVII-XIX . Hondarribia: Nerea. ISBN 8489569835 .
Vargas, JMF (2005). Patrimonio Artístico Ecuatoriano: La Compañía de Jesús . Quito: Trama. ISBN 9978300171 .
Báez, C (2008). Rostros e Imágenes de La Compañía de Jesús, Quito en el Contexto Barroco . PH Ediciones och B&B Grupo COMUNICACIÓN. ISBN 9789942021243 .

externa länkar

Church of the Society of Jesus Foundation (på spanska)
Church of the Society of Jesus of Quito, av José Gabriel Navarro (på spanska)

Koordinater :