Porträtt av l'Editeur Eugène Figuière

Portrait de l'editeur Eugène Figuière
Engelska: Förlaget Eugène Figuière
Albert Gleizes, 1913, Portrait de l’éditeur Eugène Figuière (The Publisher Eugene Figuiere), oil on canvas, 143.5 x 101.5 cm, Musée des Beaux-Arts de Lyon.jpg
Konstnär Albert Gleizes
År 1913
Medium Olja på duk
Mått 143,5 cm × 101,5 cm (56,5 tum × 40 tum)
Plats Museum of Fine Arts i Lyon

Portrait de l'éditeur Eugène Figuière , även kallad förläggaren Eugene Figuiere ( Portrait de Figuière , L'Editeur Eugène Figuière , Portrait d'un Editeur , Portrait d'Eugène Figuière eller Porträtt av förlaget Eugene Figuiere ), är en målning skapad 1913 av konstnären, teoretikern och författaren Albert Gleizes . Detta verk ställdes ut på Salon d'Automne , 1913 (nr 768) och Moderni Umeni, SVU Mánes 45:e utställning i Prag 1914 (nr 47), och flera stora utställningar de följande åren. Verket utförs i ett högst kubistiskt formspråk, men behåller ändå igenkännbara element i förhållande till ämnet. Målningen, som återges i Comœdia , 14 november 1913, föreställer Eugène Figuière . Figuière, chef för sitt eget förlag, strävade efter att bli identifierad med varje modern utveckling. 1912 publicerade han det första och enda manifestet om kubismen med titeln Du "Cubisme", skrivet av Albert Gleizes och Jean Metzinger . 1913 publicerade Figuière Les Peintres Cubistes, Méditations Esthétiques (De kubistiska målarna, estetiska meditationer) av Guillaume Apollinaire . Målningen, som köptes direkt från konstnären 1948, finns i den permanenta samlingen av Musée des beaux-arts de Lyon, Frankrike.

Beskrivning

Porträtt av Eugène Figuière är en oljemålning på duk med måtten 143,5 x l01,5 cm (56,5 x 40 tum) signerad och daterad "Alb Gleizes 13", nere till höger. Studier för detta arbete började troligen under våren eller sommaren 1913 medan hela porträttet färdigställdes under sensommaren eller början av hösten 1913. Verket representerar Eugène Figuière som är nära förknippad med Gleizes vänner från Abbaye de Créteil, Jacques Nayral och Alexandre Mercereau .

Eugène Figuière, chef för sitt eget förlag, strävade efter att bli identifierad med varje modern utveckling. I detta porträtt som Salmon beundrade för sin "fina och skickligaste psykologi" är han omgiven av sina publikationer som skrevs av Gleizes vänner: Alexandre Mercereau , Georges Polti , Guillaume Apollinaire , Jean Metzinger , Paul Fort , Gustave Kahn , Henri- Martin Barzun och Jacques Nayral .

I den här bilden förenar Gleizes sittande med omgivningen och gör skillnaden mellan bakgrund och förgrund suddad. Förutom de samtidiga vyerna och flera perspektiv har konstnären inkluderat bilden av en klocka i den övre vänstra kvadranten (som i Metzingers Nu à la cheminée, Naken från 1910), ett faktum som avslöjar Gleizes didaktiska visuella och litterära referens till matematikern och vetenskapsfilosofen Henri Poincaré , och till filosofen Henri Bergsons begrepp 'varaktighet'.

Han beskriver hans dåtida praktik i en uppsats publicerad i februari 1913 i Montjoie! Gleizes skriver:

Det räcker för mig att snabbt säga att målare idag endast betraktar objektet i förhållande till helheten av saker och, med hänsyn till sig själv, i förhållande till helheten av dess aspekter. Eftersom de inte är omedvetna om det faktum att en form som är mer uttalad dominerar de som är mindre uttalade, kommer den plastiska dynamiken att födas ur de rytmiska relationerna mellan objekt och objekt, som med de olika aspekterna av ett och samma objekt, bredvid varandra. —inte överlagrat, som vissa skulle vilja tro — med all känsla och smak hos målaren för vilken det är de enda reglerna. (Gleizes, 1913)

Eugène Figuière

La Section d'Or , 1925, Galerie Vavin-Raspail, Paris. Gleizes' Portrait de Eugène Figuière , La Chasse (Jakten) och Les Baigneuses (Badarna) ses mot mitten

La Revue Indépendante började publiceras i juni 1911 under beskydd ('Dépôt générale') av Eugène Figuière, senare utgivare av Du "Cubisme" och av Apollinaires Estetiska Meditationer - De kubistiska målarna . Enligt Gladys Fabre var Figuières förlag som öppnades 1910 en efterträdare, via Bibliothèque des douze och Oeuvres du jour till Abbaye de Créteils eget förlag som, efter stängningen av själva klostret 1908, hade fortsatt i Paris. Bidragsgivarna inkluderade poeten Paul Fort tillsammans med Alexandre Mercereau, Paul Castiaux, HM Barzun, Roger Allard och, ganska framträdande, Jacques Nayral, Gleizes vän och senare svåger, föremål för det stora porträttet som måste ha gjorts vid denna tid. . Nayral hade bidragit med tidigare stycken i serien L'Art et ses représentants , om Mahler och om författaren Gaston Deschamps (1861-1931). Daniel Robbins Albert Gleizes, 1881-1953, A Retrospective Exhibition , Guggenheim, 1964, nämner en annan artikel i serien av Gleizes, om Le Fauconnier, men denna verkar inte ha förekommit i tryck.

Stora publikationer

  • Allard, Roger, Le Bocage ou le divertissement des amants citadins et champetres, Paris, "Oeuvres et jours", Figuière, 1911. Illustrerad med träsnitt av Gleizes, med anor från 1910.
  • Mercereau, Alexandre, La Littérature et les idées nouvelles , Paris, Figuière, 1912.
  • Barzun, Henri-Martin, L'Ere du Drame, Essai de Synthèse Poétique Moderne , Figuière, 1912
  • Nayral, Jacques, red. Le Figuier, (Bulletin officiel des publications Eugène Figuière), Paris, nr. 1 oktober 1912. Meddelar Du "Cubisme".
  • Granié, Joseph, "Du Cubisme" , Le Figuier, (Bulletin officiel des publications Eugène Figuière), Paris, nr. 3—1, december 1912, januari 1913, sid. 29.

Poesi

  • Les Murmures , Bibliothèque générale d'édition, 1909
  • Et des jours ont passé
  • Les Bréviaires
  • La Forêt sans feuilles , Eugène Figuière editeur, 1920
  • Les Poèmes de mai , Eugène Figuière editer, 1919
  • Le Manoir , Eugène Figuière redaktör, 1922, ill. Gaude Roza
  • Des murmures dans les ruines , Eugène Figuière editeur, sd

Prosa

  • Les Clochers démolis, Dixmude, 1915-1916 , Eugène Figuière editeur, 1916
  • Notre bréviaire , Eugène Figuière editeur, 1927
  • Walt Whitman, poète américain , suivi des Meilleures pensées de Walt Whitman , recueillies et traduites par Ary René d'Yvermont, Eugène Figuière editeur 1928
  • L'École de bonheur. Le bonheur en huit leçons , Eugène Figuière editeur, 1930
  • Sur les routes de la vie , Eugène Figuière editeur, 1935
  • L'Art oratoire , Eugène Figuière editer, 1937

1913

Du "Cubisme" är översatt till engelska: Cubism , Unwin, London, 1913. Gleizes utställningar i Armory Show i New York, Chicago och Boston och introducerar kubismen för en amerikansk publik. En essä av honom, Le Cubisme et la Tradition , som angriper den italienska renässansen och dess inflytande på fransk konst, publiceras av italienaren Riccardo Canudo (1877-1923) i hans tidskrift, Montjoie! . Figuière publicerar en samling essäer av Apollinaire, Les Peintres Cubistes, Méditations Esthétiques . Apollinaire använder ordet "la majesté" för att karakterisera Gleizes. I Salon d'Automne Gleizes utställningar Portrait de Figuière och La Ville et le Fleuve , en monumental efterträdare till Le Dépiquage des Moissons (Skördetröskning) (den har sedan gått förlorad). På salongen presenterar Canudo honom för Juliette Roche (1884-1982), dotter till en mäktig minister, Jules Roche, och en medlem av den cirkel som skildras i Prousts A la recherche du temps perdu .

Albert Gleizes skriver 1925:

År 1913 fortsatte rörelsen att utvecklas. De förändringar som den redan hade genomgått sedan de oberoende länderna 1911 kunde inte lämna några tvivel om dess natur. Kubismen var inte en skola, kännetecknad av någon ytlig variation på en allmänt accepterad norm. Det var en total förnyelse, vilket tyder på uppkomsten av en helt ny sinnesstämning. Varje årstid verkade den förnyas och växte som en levande kropp. Dess fiender kunde så småningom ha förlåtit det om det bara hade gått bort, som ett mode; men de blev ännu mer våldsamma när de insåg att det var bestämt att leva ett liv som skulle bli längre än det för de målare som varit de första att ta på sig ansvaret för det.

På Salon des Indépendants 1913 kunde man se ett mycket stort verk av Jean Metzingers - L'Oiseau Bleu ; Robert Delaunay visade L'Equipe de Cardiff ; två viktiga dukar från Léger; stilleben och L'Homme au Café från Juan Gris; entusiastiska nytt arbete från La Fresnaye och från Marcoussis, och från andra igen; och slutligen, från mig själv, Les Joueurs de Football .

Återigen, till Salon d'Automne 1913 - en salong där kubismen nu var den dominerande tendensen - skickade Metzinger den fantastiska bilden som heter En Bâteau (En Canot, Im Boot) , La Fresnaye La Conquête de l'Air, jag själv Les Bâteaux de Pêche och La Ville et le Fleuve . Om det första ögonblicket av överraskning hade passerat var intresset som kubismen väckte lika stort som någonsin. Ilskan och entusiasmen hade inte bytt sida, våra fiender höll fast vid sina vapen. Det räcker som bevis att läsa Louis Vauxcelles diatriken i Gil Blas för det året, 1913, och Guillaume Apollinaires panegyrik i L'Intransigeant.

Salon d'Automne, 1913

År 1913 bestod den dominerande tendensen inom modern konst som var synlig på Salon d'Automne av kubism med en tydlig tendens till abstraktion. Trenden att använda ljusare färger som hade börjat redan 1911 fortsatte under 1912 och 1913. Denna utställning, som hölls från 15 november till 8 januari 1914, dominerades av de La Fresnaye, Gleizes och Picabia. Verk av Delaunay, Duchamp och Léger ställdes inte ut.

Förordet till katalogen skrevs av den franske socialistpolitikern Marcel Sembat som ett år tidigare – mot Jules-Louis Bretons ramaskri angående användningen av offentliga medel för att tillhandahålla platsen (på Salon d'Automne) för att ställa ut "barbariska" konst — hade försvarat kubisterna, och den konstnärliga yttrandefriheten i allmänhet, i Frankrikes nationalförsamling .

"Jag vill inte det minsta... erbjuda ett försvar av den kubistiska rörelsens principer! I vems namn skulle jag presentera ett sådant försvar? Jag är inte en målare... Vad jag försvarar är principen om frihet för konstnärliga experiment... Min kära vän, när en bild verkar dålig för dig har du den obestridliga rätten att inte titta på den, att gå och titta på andra. Men man ringer inte polisen!" (Marcel Sembat)

Kritik

I en recension av 1913 års Salon d'Automne publicerad i The Burlington magazine for Connoisseurs skriver kritikern Robert E. Dell:

När det gäller de ultraortodoxa kubisterna som M. Gleizes börjar de bli väldigt tröttsamma. Någon som känner M. Eugène Figuière försäkrade mig att han såg en stark likhet i M. Gleizes porträtt av den eminente förläggare, som i så fall måste vara gjord av pistolmetall eller något liknande ämne. Det kan vara min dumhet, men jag kan inte förstå vad sånt här betyder eller vad artisten kör på. Det finns några andra målningar som förmodligen kan kallas kubistiska i standard av något bättre namn, som bara är mönster i ljusa färger, såsom M. Picabias och M. Metzingers. En av M. Metzingers bilder är ett pussel som består av ett ben, en arm, en hatt, ett parasoll och olika andra föremål, och kallas En Canot . Dessa mönster har vissa dekorativa egenskaper och kan göra för en matta eller ett hängande, men de är absurda i ramar, och det är bara en känsla av att ge dem titlar.

Utställningar

  • Salon d'Automne, 1913, nr. 768.
  • Moderni Umeni, SVU, Manes, Prag, 1914, nr. 47.
  • La Section d'Or, 1925, Galerie Vavin-Raspail, Paris
  • Les Maîtres de l'art indépendant, 1895-1937, Paris, 1937, sid. 94, nr. 16.
  • Galerie Drouant-David, Paris, 1943, nr. 12.
  • Galerie des Garets, Paris, 1947, nr. 1.
  • Chapelle du Lycee Ampere, Lyon, 1947, nr. 4.
  • Le Cubisme, Musée National d'Art Moderne, Paris, 1953, nr. 119.
  • Les Sources du XXe Siecle, Musée National d'Art Moderne, Paris, 1961.
  • Exposition d'Art Français 1840-1940, National Museum of Western Art, Tokyo, 1961–62, nr. 366.
  • Solomon R. Guggenheim-museet, New York, Albert Gleizes, 1881-1953, A Retrospective Exhibition , september - oktober 1964, nr. 42; denna utställning reste till Paris, Musée National d'Art Moderne, december 1964 - januari 1965, och Dortmund, Museum am Ostwall, mars - april 1965.
  • Le cubisme , 17 oktober 2018 – 25 februari 2019, Galerie 1, Centre Pompidou , Musée National d'Art Moderne, Paris. Kunstmuseum Basel 31 mars – 5 augusti 2019

Litteratur

  • André Warnod, Le Salon d'Automne , Comœdia, 14 november 1913 (reproducerad)
  • Lax, André, Le Salon d'Automne , Montjoie, nr. 11-12, 1913, s. 3–5.
  • Allard, Roger, Les Ecrits Français , 1913, sid. 3.
  • Gleizes, Albert, Kubismus , München, 1928, sid. 9.
  • Cogniat, Raymond och George, Waldmar, Roger de La Fresnaye , Paris, 1949, sid. 40.
  • Barzun, Henri-Martin, Orpheus; modern kultur och 1913 års renässans: måleri & skulptur, arkitektur & hantverk, musik- romanen ... En panoramaöversikt 1900-1956 , Tryck. av Liberal Press, 1956, sid. 9
  • Deroudille, René, Bulletin des Musées Lyonnais , 1956, nr. 1, sid. 12.
  • Vincent, Madeleine, Catalog du Musée de Lyon , 1956, sid. 315.
  • Rosenblum, Robert, Cubism and Twentieth-century Art , New York, 1960, nr. 117.
  • Robbins, Daniel , Solomon R. Guggenheim Museum, New York, Albert Gleizes, 1881-1953, A Retrospective Exhibition , katalog, september - oktober 1964, nr. 42

externa länkar