Kubistiskt landskap

Kubistiskt landskap (träd och flod)
Franska: Paysage cubiste (Arbre et fleuve)
Albert Gleizes, 1914, Paysage Cubiste, oil on canvas, 97 x 130 cm, published in Der Sturm, 5 October 1920.jpg
Konstnär Albert Gleizes
År 1914
Medium Olja på duk
Mått 97 cm × 130 cm (38,2 tum × 51,2 tum)

Kubistiskt landskap , även kallat Tree and River och Paysage cubiste eller Arbre et fleuve , är en kubistisk målning skapad 1914 av den franske konstnären, teoretikern och författaren Albert Gleizes . Tree and River är ett av Gleizes sista landskap före första världskriget. En jämförelse med tidigare verk som Le Chemin, Paysage à Meudon (1911), Les Baigneuses (Gleizes) (1912), Harvest Threshing (1912) och Passy, ​​Bridges of Paris (1912) visar konstnärernas kontinuitet med temat djup rumsliga vyer och vidsträckta panoramavyer, dock med en anmärkningsvärd minskning av specifika referenser till verkligheten. Målningen återgavs i den tyska konst- och litterära tidskriften Der Sturm (med titeln Baum und Fluss ) oktober 1920.

Beskrivning

Kubistiskt landskap är en oljemålning på duk i horisontellt format med måtten 97 cm × 130 cm (38 tum × 51 tum), signerad och daterad Alb Gleizes, 14 , nedre höger. Utfört i en kubistisk stil är verket anmärkningsvärt i dess sammansmältning av förgrund och bakgrund, det multipla perspektivet – även kallat simultanitet eller mångfald, successiva vyer vid olika tidpunkter av elementen – de fritt flödande penseldragen och de mörka linjerna och bågarna avgränsa sida vid sida färgplan eller ytor.

Konsthistorikern Daniel Robbins skriver i sin Solomon R. Guggenheim Museum Gleizes Retrospective Exhibition katalog om Gleizes verk under perioden:

Hans arbete var alltid direkt engagerat i miljön, särskilt en obekant... I verken från 1914 till slutet av New York-perioden existerar målningar utan motiv och målningar med en uppenbar visuell grund sida vid sida, deras skillnad i grad av abstraktion dold av den enhetlighet med vilken de målades och av den ständiga ansträngningen att knyta målningens plastiska förverkligande till en specifik, till och med unik, upplevelse. I avsaknad av hans individuella reflexer verkar dessa unika referenser – oavsett hur neutrala de är – allt mindre överensstämma med den generaliserade karaktären hos hans strama, platta målarstil.

När det gäller strukturell komposition är Cubist Landscape och andra närbesläktade verk av avgörande betydelse, eftersom deras rytmer föregriper Gleizes vitala principer för translation och rotation (lutande plan och cirkulära rörelser).

Rytm och rymd, för Gleizes, är två livsviktiga villkor. Rytm är en konsekvens av kontinuiteten hos vissa fenomen, variabla eller oföränderliga, som följer av matematiska relationer. Rymden är en uppfattning om det mänskliga psyket som följer av kvantitativa jämförelser. Denna mekanism är, enligt Gleizes, grunden för konstnärliga uttryck. Det är därför både en filosofisk och vetenskaplig syntes. Kubismen var ett medel för att inte bara komma fram till ett nytt uttryckssätt utan framför allt ett nytt sätt att tänka. Detta var, enligt konsthistorikern Pierre Alibert [ fr ] , grunden för både en ny art av målning och ett alternativt förhållande till världen; därav ytterligare en civilisationsprincip.

externa länkar