Kontorsutrymme

An office worker completely covered in Post-it notes
Affisch för teaterrelease
för Office Space
Regisserad av Mike domare
Manus av Mike domare
Baserat på
Milton av Mike Judge
Producerad av
Medverkande
Filmkonst Tim Suhrstedt
Redigerad av David Rennie
Musik av John Frizzell

Produktionsbolag _
Levererad av 20th Century Fox
Utgivningsdatum
  • 19 februari 1999 ( 1999-02-19 )
(Förenta staterna)
Körtid
89 minuter
Land Förenta staterna
Språk engelsk
Budget 10 miljoner dollar
Biljettkassan 12,2 miljoner dollar

Office Space är en amerikansk svart komedifilm från 1999 skriven och regisserad av Mike Judge . Den satiriserar arbetslivet för ett typiskt mjukvaruföretag från 1990-talet , med fokus på en handfull individer som är trötta på sina jobb. I huvudrollerna finns Ron Livingston , Jennifer Aniston , Gary Cole , Stephen Root , David Herman , Ajay Naidu och Diedrich Bader .

Office Space filmades i Dallas och Austin, Texas . Den är baserad på Judge's Milton tecknade serie och var hans första infall i live-action filmskapande och hans andra fullängds filmsläpp, efter Beavis och Butt-Head Do America . Filmens sympatiska skildring av vanliga IT- arbetare fick en kultföljd inom det området, men den tar också upp teman som är bekanta för tjänstemän och arbetskraften i allmänhet. Det var en besvikelse i kassan och tjänade 12,2 miljoner dollar på en produktionsbudget på 10 miljoner dollar; men efter upprepade sändningar på Comedy Central sålde den bra på hemmavideo och har blivit en kultfilm .

Flera aspekter av filmen har blivit Internetmemes . En scen där de tre huvudkaraktärerna systematiskt förstör en dysfunktionell skrivare har parodierats flitigt. Swingline introducerade en röd häftapparat till sin produktlinje efter att Milton-karaktären använde en som målade den färgen i filmen. Judges film Extract från 2009 utspelar sig också på ett kontor och var tänkt som en följeslagare till Office Space .

Komplott

Peter Gibbons är en frustrerad och omotiverad programmerare som arbetar på det Texas-baserade mjukvaruföretaget Initech. Han kan inte stå emot sin överkritiska flickvän Anne, han är kär i den lokala servitrisen Joanna men är rädd för att prata med henne. Han är vän med arbetskamraterna Samir Nagheenanajar (som avskyr att ingen någonsin kan uttala hans efternamn korrekt) och Michael Bolton (som avskyr att förknippas med den berömda sångaren med samma namn ). Andra medarbetare är Milton Waddams, en ödmjuk samlare som mestadels ignoreras av resten av kontoret utom Peter; och Tom Smykowski, en trött produktchef som rutinmässigt är rädd för att få sparken. Personalen lider under tung, känslolös ledning, särskilt från Initechs vicepresident Bill Lumbergh , som Peter hatar och undviker att konfrontera. Lumbergh är en uppenbar glädje i att mikromanagera all sin personal i en trist monoton, särskilt Milton och Peter. Han får Milton att hela tiden flytta på sitt skrivbord, tar sin älskade röda häftmaskin och tilldelar honom förödmjukande uppgifter, samtidigt som han får Peter att jobba nästan varje helg.

Anne övertalar Peter att delta i en yrkeshypnoterapisession ledd av Dr Swanson. Swanson hypnotiserar Peter och säger åt honom att känna sig avslappnad och sluta bry sig om sitt jobb tills han knäpper med fingrarna. Men Swanson dör plötsligt av en hjärtattack innan han släppte Peter ur sitt avslappnade tillstånd. Peter sover gott genom större delen av nästa dag och ignorerar telefonsamtal från Lumbergh och Anne, som argt gör slut med honom samtidigt som de bekräftar misstankarna om att hon har varit otrogen mot honom.

Medan ett par affärskonsulter, Bob Slydell och Bob Porter ("the Bobs"), tas in för att hjälpa företaget att minska , börjar Peter dejta Joanna, som delar hans avsky för management och kärlek till kung fu-filmer. Hon är skyldig att bära "pieces of flair" (knappar som låter anställda "uttrycka sig"). Hennes chef krånglar till henne för att hon inte bär mer än vad som krävs.

Peter dyker så småningom upp på jobbet och struntar i kontorsprotokollet, bryter mot klädkoden och tar bort en skåpvägg som blockerar hans sikt ut genom fönstret. Imponerade av Peters uppriktiga insikter i Initechs problem, främjar Bobs honom trots Lumberghs betänkligheter; men Michael och Samir får båda sparken. Milton förväntas också bli uppsagd, men det är känt att han blev uppsagd för fem år sedan men varken Milton eller redovisningsavdelningen har underrättats. För att undvika konfrontation säger Bobs och Lumbergh till redovisningen att de ska upphöra med Miltons löneutbetalningar utan att berätta för honom. Milton utsätts för ytterligare misshandel, inklusive konfiskering av hans häftapparat och den ständiga förflyttningen av hans skrivbord, så småningom ner till källaren.

Peter, Michael och Samir är trötta på att bli misshandlade och bestämmer sig för att hämnas genom att infektera Initechs redovisningssystem med ett datavirus designat av Michael för att avleda enorma mängder bråkdelar av ören till ett bankkonto. Sådana transaktioner är tillräckligt små för att undvika upptäckt men kommer att resultera i att en betydande summa pengar samlas in över tiden. Peter lyckades installera viruset och på Michael och Samirs sista dag stjäl han en skrivare som ofta inte fungerar som den ska, som de tre fortsätter att förstöra på ett fält. På en helgfest får Peter höra rykten från en kollega om att Joanna hade legat med Lumbergh. När Joanna bekräftar detta leder ett hett utbyte till att de bryter upp. Frustrerad över sitt jobb ger Joanna sin chef fingret och slutar som svar på en annan föreläsning om hennes brist på "stil".

På måndag upptäcker Peter att en bugg i Michaels kod har fått viruset att stjäla över $300 000 under helgen, vilket garanterar att de kommer att fångas. Trion försöker utarbeta en plan för att tvätta pengarna utan resultat. Peter bestämmer sig för att ta fullt ansvar för brottet. Han skriver ett erkännande och skjuter in det under Lumberghs kontorsdörr efter timmar, tillsammans med resecheckar för de stulna pengarna. Peter får sedan veta att "Lumbergh" som Joanna låg med var Ron Lumbergh, en ex-kollega som inte är släkt med Bill Lumbergh. Han träffar Joanna, som har börjat på ett nytt jobb på en annan restaurang. Han ber henne om ursäkt, och de försonas.

Nästa morgon kör Peter till Initech i väntan på att bli arresterad, men upptäcker att byggnaden brinner, vilket förstör alla bevis på upplägget. Han ser Milton på platsen, uppenbarligen ha gottgjort sig på upprepade hot om att bränna ner byggnaden efter att ha blivit misshandlad. Medan han njuter av sitt nya jobb som byggnadsarbetare, som hans granne Lawrence hjälpte honom att hitta, gräver Peter genom spillrorna som en gång var Initechs byggnad och hittar de brända resterna av Miltons häftapparat. Samir och Michael börjar sina egna nya jobb på Initechs rival Intertrode.

Milton, efter att ha hittat och tagit resecheckar när han letade efter sin häftmaskin på Lumberghs kontor, använder pengarna för att semestra i Mexiko, där han hotar att lägga stryknin i resortens guacamole efter att ha blivit försummad av personalen.

Kasta

Produktion

Utveckling

Office Space har sitt ursprung i serien med tre animerade Milton- kortfilmer som Judge skapade om en kontorsarbetare med det namnet. De sändes först på Liquid Television och på Saturday Night Live . Inspirationen kom från ett vikariejobb som han hade som innebar alfabetisering av inköpsorder och ett annat jobb som ingenjör för Parallax Graphics under tre månader i San Francisco Bay Area under 1980-talet, "bara i hjärtat av Silicon Valley och mitt i det där med överpresterande yuppies , det var bara hemskt."

Peter Chernin , chef för 20th Century Fox , där Judge hade ett avtal, ville göra en film av Milton-karaktären, inspirerad av en tidigare medarbetare till Judge i Silicon Valley som hade hotat att sluta om företaget flyttade hans skrivbord igen. "Du vill inte veta vad han gör hemma efter jobbet", svarade domaren. Istället föreslog han en ensemble baserad film; någon i studion svarade med Car Wash men "bara satt på ett kontor."

Milton var inte den enda karaktären inspirerad av någon från Judges förflutna. Under sina jobb i Silicon Valley, där han knappt tjänade tillräckligt för att ha råd med sin hyra, hade han en granne som var bilmekaniker. Mannen tjänade inte bara mer pengar, han hade flexibla arbetstider och verkade enligt Judge vara mycket mer nöjd med sitt liv och arbete än vad han själv var. Grannen inspirerade Lawrence, Peters granne i filmen.

Inställningen av filmen speglar en rådande trend som Judge observerade i USA. "Det verkar som att varje stad nu har dessa identiska kontorsparker med identiska angränsande kedjerestauranger", sa han i en intervju. "Det var många människor som ville att jag skulle spela in den här filmen på Wall Street , eller som filmen Brasilien , men jag ville ha den väldigt oglamorös, den sortens dystra arbetssituation som jag var i".

Judge skrev en behandling 1996, och manuset efter den första säsongen av King of the Hill . Fox-presidenten Tom Rothman var nöjd med utkastet eftersom han letade efter lättare material för att balansera händelsefilmerna som Titanic som dominerade studions produktion vid den tiden. Han ansåg att det var "den mest lysande arbetsplatssatir jag någonsin läst". Trots det hatade Judge slutet och önskade att han kunde ha skrivit om tredje akten helt.

Gjutning

Jennifer Aniston fick rollen i Office Space för att ha en igenkännbar stjärna.

David Herman var den enda skådespelaren som Judge hade i åtanke för en specifik roll: Michael Bolton. Herman hade försökt lämna sitt sjuåriga kontrakt på MADtv , men programmet ville inte låta honom. Så vid nästa tabellläsning lyckades han få sig själv sparkad genom att skrika alla sina rader. Greg Daniels sa att de alltid kunde hitta en plats för honom på King of the Hill, där han hade gjort lite röstarbete; strax efter att han läste Judge's Office Space -manuset och blev nöjd med det.

Vid den första genomläsningen av manuset var Judge nöjd med Hermans prestation och kände att Stephen Root förbättrade sin egen uppfattning om Milton, men var inte nöjd med resten av skådespelarna. Han övervägde att överge filmen, men Rothman sa att den fungerade och bara behövde rätt skådespelare. Enligt Judge, medan Fox först sa åt honom att bara skaffa de bästa möjliga skådespelarna eftersom filmens budget inte skulle vara tillräckligt stor för att överväga bankable stjärnor , ändrade studion snart åsikt.

I kölvattnet av framgången med Good Will Hunting fick han rådet att skaffa den filmens stjärnor, Ben Affleck och Matt Damon . Återigen ändrade han nästan sin uppfattning om filmen (Rothman sa 2019 att även om på A-listan ofta är osannolikt att ta roller i lågbudgetproduktioner, borde dessa filmer ändå anstränga sig för att locka dem). Han hade gått med på att träffa Damon i New York, men då Ron Livingstons agent om hans klient kunde provspela för huvudrollen. Casting-regissören Nancy Klopper var imponerad, och efter att Judge såg videon sa han till studion att han ville ha Livingston i rollen.

Jennifer Aniston fick rollen för att tillgodose Foxs önskan att ha en igenkännbar stjärna i filmen, även om de var oroliga över att hennes del var så liten; underhandlingen som involverade hennes kamp med sin chef om hennes "stil" lades till som ett resultat och hon skrevs ut ur sexdrömsekvensen, tillsammans med dialog som indikerar att hon faktiskt hade legat med Lumbergh. Däremot hade hon gillat manuset eftersom hon inte fick många andra sådana filmer vid den tidpunkten, och hon hade gått på samma gymnasieskola som Herman. Kate Hudson läste också för rollen.

Efter att ha castat indianamerikanen Ajay Naidu som Samir, som ursprungligen hade skrivits som iransk , skrevs karaktären om till att vara jordansk , och Naidu arbetade med en dialektcoach för att få accenten rätt. John C. McGinley provspelade för Lumbergh, men fick till slut rollen som Slydell. Domaren säger att efter att Gary Cole läst för Lumbergh fanns det ingen tvekan om vem som skulle spela honom. "Han gjorde karaktären 10 gånger roligare." En castingsökning i Texas gav Greg Pitts för Drew, men ingen som kunde spela Chotchkies manager, så Judge tog den rollen själv.

Huvudsaklig fotografering

Judge gjorde övergången från animation till live-action med hjälp av Tim Suhrstedt , filmens chef för fotografering , som lärde honom om linser och var han skulle placera kameran. Domaren säger, "Jag hade en fantastisk besättning, och det är bra att gå in på det och inte låtsas att du är en expert". Huvudfotografering började i Texas i maj 1998.

Flera problem uppstod under inspelningen. På den tredje dagen av inspelningen hade temperaturen stigit över 100 °F (38 °C), och rök från bränder i Mexiko fyllde himlen över Austin och gjorde den vit. Suhrstedt säger att det tvingade fram en senareläggning av den inledande trafikstockningsplatsen tills den klarnade.

Studiochefer som såg dagstidningarna var inte nöjda med bilderna som Judge fick. Domare citerade studioledare som sa: "Mer energi! Mer energi! Vi måste göra om det! Du misslyckas! Du misslyckas!" De bad också om att Livingston skulle le mer. Men vid den tidpunkten hade bara de tidiga scenerna filmats; Judge sa till studion att gladare scener skulle komma senare. Livingston säger att han hörde att de trodde att han var på droger och övervägde att sparka honom.

Dessutom gillade Fox inte den gangsta-rapmusik som användes i filmen. Rothman sa till honom att han var tvungen att ta ut den, och Judge sa efter produktionen att han skulle göra det om nästa fokusgrupp också ogillade det. En ung man i den fokusgruppen sa att det faktum att karaktärerna arbetade på ett kontor men lyssnade på gangsta-rap var en av sakerna han gillade med filmen, och Rothman gav upp.

Scenen där Peter, Michael och Samir tar ut sin kontorsskrivare på ett fält och slår i bitar var inspirerad av Judges erfarenhet av sin egen skrivare när han skrev Beavis och Butt-head Do America . Han berättade för sin medförfattare Joe Stillman att han var så frustrerad över det att när han var klar med manuset planerade han att ta det ut på ett fält och förstöra det medan han filmade processen. Suhrstedt säger att hela sekvensen till stor del var improviserad, men Naidu tillägger att de försökte göra det på ett sätt som frammanade hur maffian skulle göra det mot någon som den ville straffa eller döda; Livingston spelade alltså sin roll som " donen ", cirkulerande bakom Naidu och Herman medan de slog slagen med slagträ, fötter och knytnävar. Flera år efteråt, säger Naidu, träffade han några verkliga maffioser i New York som berättade för honom att de var stora fans av filmen, och scenen var "äkta".

McGinley säger att filmen innehåller många improviserade ögonblick. "Det var som jazz på den uppsättningen". Ett exempel han kom ihåg var när Paul Willson som Bob Porter inte kan uttala Samirs efternamn: "Naga ... Naga ... ja, kommer inte att jobba här längre i alla fall." Naidu, å sin sida, improviserade breakdansen, som han gjorde med lokala vänner efter att ha filmat sina scener under dagen.

Improvisationen hjälpte också till att lösa vissa problem med manuset. Ursprungligen skulle Bolton hänvisa till sångaren han delade sitt namn med som en "icke-sjungande skitstövel". Men, mindes Herman, det beslutades att filmen inte kunde säga att eftersom det skulle antyda att han inte sjöng sina egna låtar, så han kom på "no-talent ass-clown".

Produktionsdesign

Judge var mycket krävande i sina krav på hur Initech-setet såg ut; han sa regelbundet att det måste verka "förtryckande". Produktionen gick så långt som att skärmtesta olika typer av gråa skåp ; Judge ville också att båsen skulle vara höga så att Lumbergh skulle behöva luta sig in för att bli sedd från Peters skrivbord. Stora ansträngningar gjordes också för att se till att TPS-rapporterna såg realistiska ut.

Glasögonen Root bar för att spela Milton hade linser så tjocka att han var tvungen att bära kontaktlinser för att se igenom dem. Trots det hade han fortfarande ingen djupuppfattning ; han fick öva på att sträcka sig efter häftapparaten och var därför tacksam att den hade målats röd. Swingline tillhandahöll häftapparaten efter att filmskaparna inte kunde få tillstånd att använda vare sig Boston- eller Bostitch -märkena från deras tillverkare.

Släpp

Marknadsföring

Judge hatade onesheet-affischen som studion skapade för Office Space , som föreställde en kontorsarbetare helt täckt av Post-it-lappar . Han sa, "Människor var som, "Vad är det här? En stor fågel? En mamma? En biodlare?" Och slagordet "Work Sucks"? Det såg ut som en Office Depot- annons. Jag bara hatade den. Jag hatade trailers också och tv-reklamen speciellt". Även McGinley kände att det såg ut som Big Bird från barnserien Sesame Street , och att han inte skulle gå och se en sådan film. För hemsläppet var Judge upprörd över att samma bild användes, om än med Milton som kikade över mannen bakifrån.

Studion hade också en man live i en plexiglaskub ovanför Times Square under fem dagar, som sändes live på Internet när han svarade på samtal och mejl från människor som var missnöjda med sina jobb. Livingston, när han besökte kuben för pressevenemang, fann att de flesta reportrar föredrog att prata med mannen i kuben och inte honom. Han var inte förvånad, eftersom spårningen för filmen inte var bra och "det var en självklarhet att den inte skulle öppna bra." Producenten Michael Rotenberg utvecklade att "det krävdes några forskningsvisningar för att inse att publiken ofta har problem med satir."

Ett annat problem som Rothman senare medgav var att de inte kunde sätta Aniston på affischen på grund av hennes lilla roll. Senare erkände han att marknadsföringskampanjen inte fungerade och sa: " Office Space är inte som American Pie . Det har inte den sortens skämt som du lägger i en 15-sekunders tv-spot där någon blir slagen i huvudet med en stekpanna. Det är sly. Och låt mig säga dig, sly är svårt att sälja".

Biljettkassan

Office Space släpptes den 19 februari 1999, i slutet av släppkalenderns " dump-månader ", på 1 740 teatrar och tjänade 4,2 miljoner dollar på öppningshelgen. Det var åttonde totalt och andra för nya releaser efter October Sky . Herman sa att han var upprymd efter att ha sett filmen i Los Angeles och hört att den hade tjänat 7 miljoner dollar, tills vänner som var mer bekanta med filmbranschen sa till honom att det ansågs vara en dålig prestation.

Suhrstedt såg den senare i Burbank , och teatern var nästan full. Han försäkrade Judge att mun till mun sakta skulle öka publiken. Men i början av mars drog Fox den från tre fjärdedelar av skärmarna den hade varit på efter att den knappt tjänat en miljon dollar den helgen. Filmens inkomster fortsatte att minska hastigt, och efter slutet av mars, när den drog in mindre än 40 000 dollar från 75 skärmar, drogs den från premiär helt och hållet. Enligt Judge anklagade en studioledare filmen uteslutande för misslyckandet och sa till honom "Ingen vill se din lilla film om vanliga människor och deras tråkiga liv".

Det fortsatte med att tjäna 10,8 miljoner dollar i Nordamerika. Den internationella releasen gav ytterligare 2 miljoner dollar. Vid hemsläpp såldes 8 miljoner USD i försäljning av DVD, Blu-ray Disc och VHS vid releasen i april 2006.

Reception

kritisk mottagning

recensionsaggregatets webbplats Rotten Tomatoes har filmen ett godkännandebetyg på 80 % baserat på 102 recensioner och ett genomsnittligt betyg på 6,84/10. Sajtens kritiska konsensus lyder: "Mike Judge hyllar kontoret med sin inspirerade blandning av skarp dialog och kvicka one-liners." Metacritic ger filmen ett viktat medelpoäng på 68 av 100 baserat på recensioner från 31 kritiker, vilket indikerar "allmänt gynnsamma recensioner". Publiken tillfrågade av CinemaScore under öppningshelgen gav filmen ett medelbetyg på "C+" på en skala från A+ till F.

Roger Ebert från Chicago Sun-Times gav filmen tre av fyra stjärnor och skrev att Judge: "Behandlar hans karaktärer lite som tecknade varelser. Det fungerar. Nyanser av beteende är inte nödvändiga, för i båsvärlden är varje personlighetsdrag förstorade, och fångarna vacklar fram som grotesker." I sin recension för San Francisco Chronicle skriver Mick LaSalle , "Livingston är snyggt cast som Peter, en ung kille vars fantasi och förmåga till lycka är just de saker som gör honom olycklig." I USA Today skrev Susan Wloszczyna: "Om du någonsin har haft ett jobb, kommer du att bli road av denna peon till peoner."

Owen Gleiberman i Entertainment Weekly gav filmen betyget "C" och kritiserade den för att den kändes "trång och underförstått". I sin recension för The Globe and Mail skrev Rick Groen: "Kanske gör hans TV-bakgrund honom ovana vid kraven från ett långfilmsmanus (slutet verkar nästan panikigt i sin abrupthet), eller så kanske han bara faller för lockelsen av det lätta yuk...det som började som obehaglig satir övergår snart till en dum fars." I sin recension i The New York Times skrev Stephen Holden: "Den har den löst sammanfogade känslan av ett gäng sketcher packade ihop till en berättelse som inte tar mycket fart."

2008 utsåg Entertainment Weekly Office Space till en av "De 100 bästa filmerna från 1983 till 2008", och rankade den som nummer 73.

Kultstatus

Besviken över filmens inhemska brutto på 12 miljoner dollar, bestämde sig Judge för att gå vidare och började arbeta på det som så småningom blev Extract , en uppföljning till Office Space med liknande teman . Fox föreslog att han nästa gång skulle lyssna mer på studions förslag på rollbesättning. Han fick dock snart veta att filmen inte hade gått obemärkt förbi inom branschen. " Jim Carrey bjöd in mig till sitt hus. Chris Rock lämnade mig den bästa röstbrevlådan någonsin. Jag åt middag med Madonna ", som tyckte att Michael Bolton-karaktärens ilska var "sexig", sa Judge.

Fyra år senare arbetade Judge på Idiocracy -manuset med Etan Cohen . Under en paus gick de två till en Austin Starbucks , och baristorna gjorde intryck av Lumbergh. Cohen frågade Judge om de bara gjorde det för att han var närvarande, varpå baristan vände sig om och frågade de två om de någonsin sett filmen.

Andra skådespelare fann att filmen hade nått människor när främlingar började associera dem med deras karaktärer. Cole sa att ett år efter releasen, på de servicejobb han arbetar när han inte skådespelar, började folk skrika dialog från filmen åt honom. Aniston säger att även idag, när hon äter "på en viss typ av restaurang", kommer folk att fråga om hon gillar deras stil.

Comedy Central hade premiär för Office Space den 5 augusti 2001; den sändningen drog 1,4 miljoner tittare. År 2003 hade kanalen sänt filmen ytterligare 35 gånger. Dessa sändningar hjälpte till att utveckla filmens kultföljare; Livingston krediterar de regelbundna sändningarna som filmen fick på kabelkanalen Comedy Central för att ha gjort Office Space till en kultfavorit: "Det kändes som att det blev viralt innan det konceptet ens existerade."

Sedan dess har Livingston blivit kontaktad av studenter och kontorsanställda. Han sa: "Jag får många som säger: 'Jag slutade mitt jobb på grund av dig." Det är lite tungt att bära." Livingston säger att folk säger till honom att se Office Space fick dem att må bättre, vilket han fortfarande uppskattar.

Arv

A lightly bearded and bespectacled brown-haired middle-aged Caucasian man wearing a jacket and white shirt with an open collar looks to the camera's right
Root vid ett 10-årsjubileumsevenemang

Office Space har blivit en kultklassiker som säljer bra på hemmavideo och DVD. Från och med 2003 hade den sålt 2,6 miljoner exemplar på VHS och DVD . Samma år var den bland de 20 mest sålda Fox DVD-skivorna. Från och med 2006 hade den sålt över sex miljoner DVD-skivor bara i USA.

Fyra år efter filmens premiär mindes Judge att en av hans regissörsassistenter på filmen berättade för honom att de hade gått ut och ätit på en TGI Fridays och märkte att servitörerna inte längre bar knappar på sina uniformer, "stilen" Joanna slutar hennes jobb över i filmen. På frågan varför berättade chefen att efter att Office Space hade kommit ut började kunderna skämta om det, så kedjan släppte kravet från sin klädkod. "Så, jag kanske gjorde världen till en bättre plats" sa han till Deadline Hollywood 2014.

Under 2008 rankade Entertainment Weekly den på femte plats på sin lista "25 stora komedier från de senaste 25 åren", trots att den ursprungligen gav filmen en dålig recension. I februari 2009 ägde en återförening av många av skådespelarna rum på Paramount Theatre i Austin för att fira filmens tioårsjubileum. Rothman sa 2019 att trots sin koppling till flera filmer som vann Oscar för bästa film, hoppas han att Office Space kommer att nämnas före dem i hans dödsannons .

" [Office Space] talade till en generation på ett sätt som få filmer har," sa John Altschuler , som producerade Extract , Judges senare följeslagare. "Ingen gör den här typen av material. Allt handlar om det konstiga hos riktiga människor i verkliga livet."

I en 2017-profil av Judge, observerade New York Times Magazines författare Willy Staley att filmen har jämförts med Herman Melvilles novell " Bartleby, the Scrivener ", där en advokat, som Peter, dyker upp på kontoret en dag men tackar nej till allt arbete och säger till sin chef "jag skulle helst inte göra det". Staleys egen gymnasielärare i engelska, mindes han, tog upp Office Space i klassen för att få eleverna att inse hur tråkigt Franz Kafkas arbete på ett försäkringsbolag var. "Det är en så brutal skildring av arbetsplatsens elände att dess mest användbara jämförelsepunkter går tillbaka till när kontorskulturen först släpptes lös på mänskligheten."

I kulturen

"PC LOAD LETTER" in a printer console's LED display
Ett faktiskt PC LOAD LETTER-felmeddelande

Flera inslag i filmen har blivit memer som återanvänds i andra sammanhang. " TPS-rapporten " har kommit att betyda meningslöst, meningslöst pappersarbete och ett exempel på "läs- och skrivkunnighetsövningar" i arbetsmiljön som är "meningslösa övningar som påtvingas anställda av en oduglig och vårdslös ledning" och "obevekligt vardagliga och enerverande". Enligt Judge stod förkortningen för "Test Program Set" i filmen. PC LOAD LETTER- felmeddelandet har också blivit ett stand-in för alla förvirrande, vaga meddelanden från en dator. Skrivarscenen har blivit mycket parodierad, bland annat av en amerikansk presidentkampanj, och populariteten för Miltons röda häftapparat fick tillverkaren att göra en riktig sådan till försäljning.

Extern video
video icon " Office Space with Michael Bolton "

Filmen är krediterad för att ha myntat den nu populära slangtermen "ass clown", från en av karaktärerna som använder den för att referera till sångaren Michael Bolton . 2015 satte komediwebbplatsen Funny or Die ihop flera videor där den skarvade in den faktiska Michael Bolton över Herman i scener från filmen. De flesta av dem var sådana som refererade till förvirringen som kom från karaktären och sångaren med samma namn. Bolton framförde scenerna precis som Herman hade gjort, med ett undantag: i sitt samtal med Samir vände han sig mot kameran och bytte ut orden "extremt begåvad" med "ingen talang" med "ass-clown".

Skrivarscen

Före visningen av Austin-återföreningen 2009 förstördes en skrivare utanför teatern, med hänvisning till scenen i filmen under vilken Peter, Michael och Samir förstör den dysfunktionella skrivaren på de två sistnämnda sista dagen på Initech. Den scenen har ofta parodierats; ofta av amatörer, som använder en liknande elektronisk enhet, i ett öppet utrymme någonstans, som emulerar originalets teckenblockering, kameravinklar och rörelser, ljudeffekter och användning av slow motion , allt inställt på Geto Boys "Still".

Fox-animerade serien Family Guy gjorde sin egen parodi på scenen 2008, under programmets sjunde säsong . I " I Dream of Jesus ", säsongens andra avsnitt, Brian och Stewie Griffin , trötta på att Peter ständigt spelar The Trashmen 's " Surfin' Bird ", stjäl hans 45 rpm singel av låten och demolerar den i en liknande scen. För tv måste en ren version av "Still" användas.

Under kampanjen för den republikanska nomineringen i presidentvalet 2016 körde Texas senator Ted Cruz en politisk reklam som parodierade scenen, som visade en imitator av den troliga demokratiska nominerade Hillary Clinton och två assistenter som förstör hennes personliga e-postserver med ett basebollträ på ett öppet fält .

Röd häftapparat

A small red stapler with the badge reading "Swingline" atop, seen from above on a white background with shadow at the top of the image
Swingline gjorde en röd häftapparat som svar på efterfrågan som skapats av filmen

Stephen Root säger att han insåg filmens inverkan när folk började be honom att signera sina häftapparater. Den röda Swingline som var framträdande i filmen var inte tillgänglig förrän i april 2002 när företaget släppte den som svar på upprepade förfrågningar från fans av filmen. Dess utseende i filmen uppnåddes genom att man tog en vanlig Swingline-häftapparat och spraymålade den röd. Root säger att när han dyker upp på set idag har besättningen vanligtvis beställt flera lådor med röda Swingline-häftapparater och låtit dem vänta på honom.

I andra medier

TV-spel

Kongregate släppte ett mobilspel baserat på filmen, med titeln Office Space: Idle Profits , på iOS och Android 2017. Det var en ledig klicker som var gratis att spela och som erbjuder köp i appar . 2022 lades den ner.

Ljudspår

Office Space: Motion Picture Soundtrack
Soundtrack album av
Blandade artister
Släppte 18 februari 1999
Genre Hiphop
Längd 44:35 _ _
Märka Interscope
Producent
Professionella betyg
Granska poäng
Källa Betyg
All musik
Lista för spårning
Nej. Titel Författare Artist(er) Längd
1. "Shove This Jay-Oh-Bee" (innehåller delar av " Take This Job and Shove It " av Johnny Paycheck , 1977) Canibus med Biz Markie 4:21
2. " Få dina pengar "
Slumby 3:36
3. "Stig av min hiss" Kool Keith 3:46
4. " Big Boss Man " (omslag till Jimmy Reed, 1960)
Junior Reid 3:46
5. " 9-5 " (omslag till Dolly Parton, 1980) Dolly Parton Lisa Sten 3:40
6. "Down for Whatever" (från Lethal Injection , 1993)
Isbit 4:40
7. " Fan det känns bra att vara en Gangsta " (från Uncut Dope: Geto Boys' Best, 1992)
Geto Boys 5:09
8. "Hem"
Blackman, Destruct & Icon 4:22
9. "No Tears" (från The Diary , 1994)
Scarface 2:27
10. "Still" (från The Resurrection , 1996)
Geto Boys 4:03
11. "Mambo #8" (från Pérez Prado Plays Mucho Mambo For Dancing, 1952) Pérez Prado Pérez Prado 2:06
12. "Peanut Vendor" (från Havanna, 03:00 , 1956) Moises Simons Pérez Prado 2:39
Total längd: 44:35

Möjliga uppföljare

Strax efter utgivningen av Office Space började Judge, trots sin besvikelse över filmens svaga biljettkontor, skriva manuset till Extract , som han beskriver som en följeslagare. Studion bad honom senare lägga den åt sidan för att arbeta med Idiocracy , som den trodde skulle vara mer kommersiell. Efter att filmen, som Office Space , misslyckades i biljettkassan men blev en kultfavorit, återvände Judge till Extract och den släpptes 2009. Den gör på samma sätt lätt för dysfunktion på arbetsplatsen, men ur en chefs snarare än en arbetares perspektiv.

"Det har pratats om att göra mer med Office Space , som en show eller uppföljare, men det har aldrig verkat rätt", sa Judge inför filmens 20-årsjubileum. När det gäller den förra möjligheten påminde han sig att NBC på grund av filmen erbjöd honom chansen att forma den amerikanska versionen av den brittiska sitcom The Office , som på samma sätt baserar sin humor i skildringar av det absurda i tjänstemannaarbete och dess effekt på de som gör det. Bland materialet nätverket skickade fanns dock några recensioner, varav en sa att serien "lyckas där filmer som Office Space misslyckades." Domaren vidarebefordrade erbjudandet.

Se även

externa länkar