Industridesign

Miniräknare Olivetti Divisumma 24 designad 1956 av Marcello Nizzoli

Industriell design är en designprocess som tillämpas på fysiska produkter som ska tillverkas genom massproduktion . Det är den kreativa handlingen att bestämma och definiera en produkts form och egenskaper, som sker innan tillverkningen eller produktionen av produkten. Den består enbart av upprepad, ofta automatiserad, replikering, medan hantverksbaserad design är en process eller ett tillvägagångssätt där produktens form bestäms av produktens skapare i stort sett samtidigt med handlingen av dess produktion.

Alla tillverkade produkter är resultatet av en designprocess, men denna processs karaktär kan variera. Det kan utföras av en individ eller ett team, och ett sådant team kan inkludera personer med varierande expertis (t.ex. designers, ingenjörer, affärsexperter, etc.). Det kan betona intuitiv kreativitet eller beräknat vetenskapligt beslutsfattande , och betonar ofta en blandning av båda. Det kan påverkas av så olika faktorer som material , produktionsprocesser , affärsstrategi och rådande sociala, kommersiella eller estetiska attityder. Industriell design, som brukskonst , fokuserar oftast på en kombination av estetik och användarfokuserade överväganden, men ger också ofta lösningar på problem med form, funktion, fysisk ergonomi , marknadsföring, varumärkesutveckling, hållbarhet och försäljning.

Historia

Föregångare

industrialiseringens början gjordes design, teknisk expertis och tillverkning ofta av enskilda hantverkare , som bestämde formen på en produkt vid tidpunkten för dess skapelse, enligt deras egen manuella skicklighet, kraven från deras kunder, erfarenhet ackumulerat genom deras egna experiment och kunskap som förmedlas till dem genom utbildning eller lärlingsutbildning .

Den arbetsfördelning som ligger till grund för utövandet av industriell design hade prejudikat under den förindustriella eran. Tillväxten av handeln under medeltiden ledde till uppkomsten av stora verkstäder i städer som Florens , Venedig , Nürnberg och Brygge , där grupper av mer specialiserade hantverkare tillverkade föremål med gemensamma former genom den upprepade dupliceringen av modeller som definieras av deras gemensamma träning och teknik. Konkurrenstryck i början av 1500-talet ledde till att mönsterböcker uppstod i Italien och Tyskland : samlingar av gravyrer som illustrerar dekorativa former och motiv som kunde appliceras på ett brett spektrum av produkter och vars skapande skedde innan de användes. Användningen av ritning för att specificera hur något skulle konstrueras senare utvecklades först av arkitekter och skeppsbyggare under den italienska renässansen .

På 1600-talet ledde framväxten av konstnärligt beskydd i centraliserade monarkiska stater som Frankrike till stora regeringsdrivna tillverkningsoperationer som symboliserades av Gobelins Manufactory , som öppnades i Paris 1667 av Ludvig XIV . Här producerade team av hundratals hantverkare, inklusive specialistkonstnärer, dekoratörer och gravörer, överdådigt dekorerade produkter, allt från gobelänger och möbler till metallarbeten och bussar , allt under kreativ överinseende av kungens ledande konstnär Charles Le Brun . Detta mönster av storskaligt kungligt beskydd upprepades i hovporslinsfabrikerna i början av 1700-talet, såsom Meissens porslinsverkstäder som grundades 1709 av storhertigen av Sachsen, där mönster från en rad källor, inklusive hovguldsmeder, skulptörer , och gravörer, användes som modeller för de kärl och statyetter som den blev känd för. Så länge reproduktionen förblev hantverksbaserad, förblev produktens form och konstnärliga kvalitet i händerna på den enskilde hantverkaren, och tenderade att avta i takt med att produktionens omfattning ökade.

Industriell designs födelse

Framväxten av industriell design är specifikt kopplad till tillväxten av industrialisering och mekanisering som började med den industriella revolutionen i Storbritannien i mitten av 1700-talet. Framväxten av industriell tillverkning förändrade sättet att tillverka föremål, urbaniseringen förändrade konsumtionsmönster , imperiets tillväxt breddade smaker och diversifierade marknader, och uppkomsten av en bredare medelklass skapade efterfrågan på moderiktiga stilar från en mycket större och mer heterogen befolkning.

Den första användningen av termen "industriell design" tillskrivs ofta industridesignern Joseph Claude Sinel 1919 (även om han själv förnekade detta i intervjuer), men disciplinen föregår 1919 med minst ett decennium. Christopher Dresser anses vara en av de första oberoende industridesignerna. Industriell designs ursprung ligger i industrialiseringen av konsumentprodukter. Till exempel Deutscher Werkbund , som grundades 1907 och en föregångare till Bauhaus , en statligt sponsrad ansträngning för att integrera traditionellt hantverk och industriell massproduktionsteknik, för att sätta Tyskland på en konkurrenskraftig fot med Storbritannien och USA .

Den tidigaste publicerade användningen av termen kan ha varit i The Art-Union , 15 september 1840.

Dyces rapport till handelsstyrelsen, om utländska skolor för design för tillverkning.

Mr. Dyces officiella besök i Frankrike, Preussen och Bayern, i syfte att undersöka tillståndet för designskolor i dessa länder, kommer våra läsare att minnas färskt. Hans rapport i detta ämne beordrades att tryckas några månader sedan, på motion av Mr. Hume; och det är summan och innehållet i denna rapport som vi nu är på väg att lägga fram för vår egen speciella del av den läsande allmänheten.

S:t Peters skola i Lyon grundades omkring 1750 för att undervisa ritare som var anställda för att förbereda mönster för sidentillverkningen. Den har varit mycket mer framgångsrik än Parisskolan; och efter att ha blivit oorganiserad av revolutionen, restaurerades av Napoleon och konstituerades på ett annat sätt, varefter han byggdes upp till en konstakademi: till vilken studiet av design för sidentillverkning bara var knutet som en underordnad gren.

Det verkar som att alla elever som kom in i skolan börjar som om de var avsedda för konstnärer i ordets högre bemärkelse och förväntas inte bestämma sig för om de ska ägna sig åt konst eller industriell design, förrän de har genomfört sina övningar i teckning och målning av figuren från antiken och från den levande modellen. Det är av denna anledning, och från det faktum att konstnärer för industriella ändamål är både välbetalda och högt ansedda (som välinstruerade män), som så många individer i Frankrike engagerar sig i båda sysslorna .

The Practical Draughtsman's Book of Industrial Design av Jacques-Eugène Armengaud trycktes 1853. Undertiteln på det (översatta) verket förklarar att det vill erbjuda en "komplett kurs i mekanisk, ingenjörs- och arkitektritning." Studiet av dessa typer av tekniska ritningar, enligt Armengaud, tillhör området industriell design. Detta arbete banade väg för en stor expansion inom ritutbildningsområdet i Frankrike, Storbritannien och USA.

Robert Lepper hjälpte till att etablera ett av landets första industridesignutbildningar 1934 vid Carnegie Institute of Technology .

Utbildning

Produktdesign och industriell design överlappar varandra inom områdena användargränssnittsdesign , informationsdesign och interaktionsdesign . Olika skolor för industriell design specialiserar sig på en av dessa aspekter, allt från rena konsthögskolor och designskolor (produktstyling), till blandade program för ingenjörs- och design, till relaterade discipliner som utställningsdesign och inredningsdesign, till skolor som nästan helt underordnas estetisk design med hänsyn till användning och ergonomi, den så kallade funktionalistiska skolan. Förutom vissa funktionella områden av överlappning mellan industriell design och ingenjörsdesign, anses den förra vara en tillämpad konst medan den senare är en tillämpad vetenskap. Utbildningsprogram i USA för teknik kräver ackreditering av Accreditation Board for Engineering and Technology (ABET) till skillnad från program för industriell design som är ackrediterade av National Association of Schools of Art and Design (NASAD). Naturligtvis kräver ingenjörsutbildning tung träning i matematik och fysik, vilket vanligtvis inte krävs i utbildning för industriell design.

institutioner

De flesta industridesigners genomför ett design- eller relaterat program på en yrkesskola eller universitet. Relevanta program inkluderar grafisk design, inredning, industriell design, arkitektonisk teknik och utarbetande. Diplom och examina i industriell design erbjuds på yrkesskolor och universitet över hela världen. Diplom och examina tar två till fyra års studier. Studien resulterar i en Bachelor of Industrial Design (BID), Bachelor of Science (B.Sc) eller Bachelor of Fine Arts (BFA). Därefter kan kandidatprogrammet utökas till forskarexamina som Master of Design , Master of Fine Arts och andra till en Master of Arts eller Master of Science .

Definition

Industriell design studerar funktion och form – och sambandet mellan produkt, användare och miljö. I allmänhet arbetar industridesigner med småskalig design, snarare än övergripande design av komplexa system som byggnader eller fartyg. Industriella designers designar vanligtvis inte motorer, elektriska kretsar eller växlingar som får maskiner att röra sig, men de kan påverka tekniska aspekter genom användbarhetsdesign och formrelationer. Vanligtvis arbetar de med andra yrkesverksamma som ingenjörer som fokuserar på de mekaniska och andra funktionella aspekterna av produkten, vilket säkerställer funktionalitet och tillverkningsbarhet, och med marknadsförare för att identifiera och uppfylla kundernas behov och förväntningar.

Industriell design (ID) är den professionella tjänsten att skapa och utveckla koncept och specifikationer som optimerar produkters och systems funktion, värde och utseende till ömsesidig nytta för både användare och tillverkare.

Industrial Designers Society of America ,

Design i sig är ofta svårt att beskriva för icke-designers eftersom den betydelse som accepteras av designgemenskapen inte består av ord. Istället skapas definitionen som ett resultat av att man skaffat ett kritiskt ramverk för analys och skapande av artefakter. En av de många accepterade (men avsiktligt ospecifika) definitionerna av design härstammar från Carnegie Mellons School of Design : "Alla designar som utarbetar handlingssätt som syftar till att förändra befintliga situationer till föredragna." Detta gäller nya artefakter, vars befintliga tillstånd är odefinierat, och tidigare skapade artefakter, vars tillstånd kommer att förbättras.

Industriell design kan överlappa avsevärt med ingenjörsdesign , och i olika länder kan gränserna för de två koncepten variera, men i allmänhet fokuserar teknik huvudsakligen på produkters funktionalitet eller användbarhet, medan industriell design huvudsakligen fokuserar på estetiska aspekter och användargränssnitt för produkter. I många jurisdiktioner definieras denna distinktion effektivt av legitimation och/eller licens som krävs för att engagera sig i utövandet av ingenjörskonst. "Industriell design" som sådan överlappar inte mycket med den tekniska underdisciplinen industriell ingenjörskonst , med undantag för den senares subspecialitet av ergonomi .

Vid den 29:e generalförsamlingen i Gwangju, Sydkorea, 2015, presenterade Professional Practice Committee en förnyad definition av industriell design enligt följande: "Industriell design är en strategisk problemlösningsprocess som driver innovation, bygger affärsframgång och leder till en bättre kvalitet av livet genom innovativa produkter, system, tjänster och upplevelser." En utökad version av denna definition är som följer: "Industriell design är en strategisk problemlösningsprocess som driver innovation, bygger affärsframgång och leder till en bättre livskvalitet genom innovativa produkter, system, tjänster och upplevelser. Industriell design överbryggar klyftan mellan vad som är och vad som är möjligt. Det är ett tvärvetenskapligt yrke som utnyttjar kreativitet för att lösa problem och samskapa lösningar med avsikten att göra en produkt, system, tjänst, upplevelse eller ett företag bättre. Kärnan är industriell design ger ett mer optimistiskt sätt att se på framtiden genom att omformulera problem som möjligheter. Det länkar samman innovation, teknologi, forskning, affärer och kunder för att ge nytt värde och konkurrensfördelar över ekonomiska, sociala och miljömässiga sfärer. Industriella designers sätter människan i centrum De får en djup förståelse för användarnas behov genom empati och tillämpar en pragmatisk, användarcentrerad problemlösningsprocess för att designa produkter, system, tjänster och upplevelser. De är strategiska intressenter i innovationsprocessen och är unikt positionerade för att överbrygga olika yrkesdiscipliner och affärsintressen. De värdesätter de ekonomiska, sociala och miljömässiga effekterna av sitt arbete och deras bidrag till att samskapa en bättre livskvalitet. "

Designprocessen

En Fender Stratocaster med sunburst-finish, en av de mest kända elgitarrerna i världen
Modell 1300 Volkswagen Beetle

Även om designprocessen kan betraktas som "kreativ", äger många analytiska processer också rum. Faktum är att många industridesigners ofta använder olika designmetoder i sin kreativa process. Några av de processer som vanligtvis används är användarforskning, skissning, jämförande produktforskning, modelltillverkning, prototypframställning och testning. Dessa processer definieras bäst av industridesignerna och/eller andra teammedlemmar. Industriella designers använder ofta 3D-programvara, datorstödd industridesign och CAD-program för att gå från idé till produktion. De kan också bygga en prototyp eller nedskalade skissmodeller genom en 3D-utskriftsprocess eller använda balsaträ för modellering. De kan sedan använda industriell CT-skanning för att testa för inre defekter och generera en CAD-modell. Från detta kan tillverkningsprocessen modifieras för att förbättra produkten.

Produktegenskaper som specificeras av industridesigners kan inkludera objektets övergripande form, placeringen av detaljer i förhållande till varandra, färger , textur, form och aspekter som rör användningen av produkten . Dessutom kan de specificera aspekter som rör produktionsprocessen, val av material och hur produkten presenteras för konsumenten vid försäljningsstället . Inkluderandet av industridesigners i en produktutvecklingsprocess kan leda till mervärde genom att förbättra användbarheten , sänka produktionskostnaderna och utveckla mer tilltalande produkter.

Industriell design kan också fokusera på tekniska koncept, produkter och processer. Förutom estetik , användbarhet och ergonomi kan det också omfatta ingenjörskonst, användbarhet, marknadsplacering och andra problem – som psykologi, begär och användarens känslomässiga anknytning. Dessa värderingar och tillhörande aspekter som ligger till grund för industriell design kan variera – mellan olika skolor och bland praktiserande designers.

Tredje ordningens design

En industridesigner balanserar effektivt sin designprocess för att inkludera både producenter och marknad. I Design Issues , Vol 12, No.1, släppt 1996, skrev Tony Golsby-Smith följande: "den upplysta industridesignern forskar om marknaden och dess behov, det producerande företaget och dess tillverkningsprocesser, såväl som dess marknadsförhoppningar .”. I förpackningsdesign bestämmer en designer artefaktens användbarhet och handlingskälla – som hur förpackningsdesignen skulle locka en konsument, hur materialet känns och få tillgång till dess innehåll. På producentsidan hittar designern processen till vilken paketet skapas och hur dess innehåll skulle passa inuti. Det ger industridesigners möjlighet att filtrera bort information baserat på deras forskning och bestämma den bästa lösningen. Denna form av designprocessen är vad industridesigners vanligtvis använder idag i sitt yrke.

Tredje ordern förklarar också två tjänster som industridesigners erbjuder. Den första är designerns ingripande i beslutsprocessen direkt – detta skulle vara en produkt som endast produceras en gång. Designern skulle direkt fokusera på att se till att produkten fungerar för kunden. Det andra är när en designer ingriper indirekt i processen. Ett exempel på detta skulle vara en produkt som produceras regelbundet. Designers får i uppdrag att skapa en prototyp och beskriva hur kunden kan anpassa sig till designprocessen.

Co-Design

Nyligen har industridesigners hittat nya metoder för att närma sig designprocessen. Industridesigners tenderar att arbeta i små team. Denna metod kallas participatory design eller co-design. Dessa team skulle ofta bestå av olika yrken utifrån det aktuella projektet. En industridesigner som designar en protes skulle arbeta med en frivillig patient och med en protesläkare under hela processen. Det etablerar en miljö där designern och deltagarna är aktiva medlemmar under hela designprocessen – istället för att designern endast förlitar sig på dem som en primär källa till forskning eller referens.

Fjärde ordningens design

Tredje ordningens design fokuserar endast på det avsedda syftet med produkten och dess relation till producenten och marknaden. Å andra sidan bygger fjärde ordningens design på tidigare designprocesser samtidigt som den erkänner ett bredare tankespektrum kring en produkt. Dessa inkluderar och är inte begränsade till socio-politik , ekonomi, hållbarhet, ekologi , mental hälsa , etc. vilket är vad Golsby-Smith beskriver som ett område där en lösning "finns inom en serie sammankopplade processer." var och en med sina egna immateriella faktorer. Han definierar dessa processer som syfte (kultur), integration och system ( gemenskap ). Att använda kultur som ett verb som kontinuerligt förändras över tiden ger i sin tur en anledning till integrationen av en lösning. Fjärde ordningen betonar att en lösning inte finns i ett vakuum – ifrågasätter dess värde och anledning till varför den borde finnas i världen. Industriella designers ifrågasätter inte detta på ett filosofiskt sätt utan mer så i dess praktiska implementeringar. Det erbjuder ett humanistiskt förhållningssätt till designprocessen eftersom det framställer människor som en nyckelfunktion i den övergripande designprocessen.

Ett exempel på design av fjärde ordningen kan hittas i tävlingen Rebuild by Design som lanserades av Obama-administrationen efter de förödande skadorna från orkanen Sandy . Tävlingen användes för att uppmuntra designers att hitta en hållbar lösning för att skydda New York från framtida superstormar. Dessutom pressade de på att "övervinna befintliga kreativa och reglerande hinder genom att odla samarbete mellan designers, forskare, samhällsmedlemmar, regeringstjänstemän och ämnesexperter." The Big U valdes till priset och fick tillstånd att fortsätta med projektet. Den här lösningen består av att placera översvämningsportar i stadsdelar och bergsvallar över den södra spetsen av Manhattan – vilket ger skydd upp till 16 fot över nuvarande havsnivå. Den största oro är det faktum att teamet bakom projektet bara planerade att det skulle bevaka staden fram till 2050; Baserat på de stigande prognoserna av stormkraftens havsnivå. Detta kommer oundvikligen att bidra till att förskjuta låg- till medelklassfolk på Manhattan. Ett alternativt förslag kallat Living Breakwaters erbjöds att bygga ett "halsband" vid Staten Islands södra strand där de flesta av erosionsskadorna gjordes av orkanen Sandy. Målet med projektet är att ta itu med vitaliseringen av marina ekologier och säkerställa att ön är värd för växt-, djur- och människoliv. Vågbrytarna är planerade att göras av betongelådor för att ge boende åt en mängd olika marina arter. Denna lösning identifierar framgångsrikt sitt syfte genom att omfamna klimatförändringar som en möjlighet för en ny ekologisk framtid; och systemet kring den ekologiska och socioekonomiska skillnaden på Manhattan. The Big U pågår för närvarande med att utveckla konstruktionen av ett 2,4 mil långt system beläget i Stuyvesant Cove, East River Park – som inkluderar utökade översvämningsskydd, förbättrad tillgång till vattnet och fokuserade ingångspunkter för att bättre ansluta samhället till parken och uppgradera befintliga avloppssystem. Dessutom förbättrar de också öppna ytor för 110 000 New York-bor och 28 000 allmännyttiga boenden. Detta nuvarande tillstånd av Big U visar hänsyn till samhället som påverkas av dess konstruktion. Det är uppenbart att de praktiserar design av fjärde ordningen men tar inte hänsyn till klimatförändringskulturen efter år 2050.

Industriell designrätt

Huvudartikel: Industriell designrättigheter

Industriella designrättigheter är immateriella rättigheter som utesluter den visuella designen av föremål som inte är rent utilitaristiska. Ett designpatent skulle också övervägas under denna kategori. En industriell design består av skapandet av en form, konfiguration eller sammansättning av mönster eller färg, eller kombination av mönster och färg i tredimensionell form innehållande estetiskt värde. En industriell design kan vara ett två- eller tredimensionellt mönster som används för att producera en produkt, industrivara eller hantverk. Enligt Haagavtalet om internationell deponering av industriella mönster, ett avtal som administreras av WIPO , finns ett förfarande för internationell registrering. En sökande kan ansöka om en enda internationell deposition hos WIPO eller hos det nationella kontoret i ett land som är part i fördraget. Mönstret kommer då att skyddas i så många medlemsländer i fördraget som önskas.

Exempel på industriell design

Lurelle Guild . Dammsugare, c. 1937. Brooklyn Museum
Stol av Charles Eames
Russel Wright. Kaffeurna, ca. 1935. Brooklyn Museum

Ett antal industridesigners har haft en så betydande inverkan på kulturen och det dagliga livet att deras arbete dokumenteras av samhällsvetenskapshistoriker. Alvar Aalto , känd som arkitekt , designade också ett stort antal hushållsartiklar, såsom stolar, pallar, lampor, en tevagn och vaser. Raymond Loewy var en produktiv amerikansk designer som är ansvarig för Royal Dutch Shells företagslogotyp, den ursprungliga BP- logotypen (används fram till 2000), ångloket PRR S1 , Studebaker Starlight (inklusive den senare bulletnosen), samt Schick Electric rakhyvlar, Electrolux- kylskåp, kortvågsradio, franska Le Creuset- ugnar och ett komplett sortiment av moderna möbler, bland många andra föremål.

Richard Teague , som tillbringade större delen av sin karriär hos American Motors Corporation , skapade konceptet att använda utbytbara karosspaneler för att skapa ett brett utbud av olika fordon med samma stämplingar. Han var ansvarig för sådana unika bildesigner som Pacer , Gremlin , Matador coupe , Jeep Cherokee och hela interiören i Eagle Premier .

Milwaukees Brooks Stevens var mest känd för bland annat sin Milwaukee Road Skytop Lounge- bil och Oscar Mayer Wienermobile .

Viktor Schreckengost designade cyklar tillverkade av Murray bicycles för Murray and Sears, Roebuck and Company. Tillsammans med ingenjören Ray Spiller designade han den första lastbilen med en hytt-över-motor-konfiguration, en design som används än i dag. Schreckengost grundade också The Cleveland Institute of Arts skola för industriell design.

Oskar Barnack var en tysk optisk ingenjör, finmekaniker, industridesigner och fadern till 35 mm fotografi. Han utvecklade Leica , som blev kännetecknet för fotografi i 50 år, och förblir ett högvattenmärke för mekanisk och optisk design.

Charles och Ray Eames var mest kända för sina banbrytande möbeldesigner, som Eames Lounge Chair Wood och Eames Lounge Chair . Andra inflytelserika designers inkluderade Henry Dreyfuss , Eliot Noyes , John Vassos och Russel Wright .

Dieter Rams är en tysk industridesigner nära knuten till konsumentproduktföretaget Braun och den funktionalistiska skolan för industriell design.

Den tyske industridesignern Luigi Colani , som designade bilar för biltillverkare inklusive Fiat , Alfa Romeo , Lancia , Volkswagen och BMW , var också känd för allmänheten för sin okonventionella inställning till industriell design. Han hade expanderat inom många områden, allt från vardagliga hushållsartiklar, instrument och möbler till lastbilar, uniformer och hela rum. En flygel skapad av Colani, Pegasus , tillverkas och säljs av pianoföretaget Schimmel .

Många av Apples senaste produkter designades av Sir Jonathan Ive .

Se även

Anteckningar

  1. ^
    Se Dysons självbiografi Against The Odds , Pub Thomson 2002

Källor

  •   Barnwell, Maurice. Design, kreativitet och kultur , Black Dog, 2011, ISBN 978 1 907317 408
  •   Barnwell, Maurice. Design Evolution: Big Bang to Big Data, Toronto, 2014. ISBN 978-0-9937396-0-6
  •   Benton, Charlotte (2000). "Design och industri". I Kemp, Martin (red.). The Oxford History of Western Art . Oxford: Oxford University Press. s. 380–383. ISBN 0198600127 .
  •   Fyrtio, Adrian. Objects of Desire: Design och samhälle sedan 1750 . Thames Hudson, maj 1992. ISBN 978-0-500-27412-5
  •   Heskett, John (1980). Industriell design . Thames & Hudson. ISBN 0500201811 .
  • Kirkham, Pat (1999). Industriell design . Grove Art Online . Oxford University Press.
  •   Mayall, WH, Industrial Design for Engineers , London: Iliffe Books, 1967, ISBN 978-0592042053
  •   Mayall, WH, Machines and Perception in Industrial Design , London: Studio Vista, 1968, ISBN 978-0289279168
  •   Meikle, Jeffrey. Twentieth Century Limited: Industriell designteknik i Amerika, 1925 - 1939 , Philadelphia: Temple University Press, 1979 ISBN 978-0877222460
  •   Noblet, Jocelyn de (1993). "Design pågår". I Noblet, Jocelyn de (red.). Industriell design: reflektion av ett sekel . Paris: Flammarion/APCI. s. 21–25. ISBN 2080135392 .
  •   Pirovano, Carlo, red. (1991). "Representationsformer". Industriell designs historia . Vol. 1. Milan: Electa. s. 108–127. OCLC 32885051 .

externa länkar


Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Industrial_design&oldid=1140930302 "