Miley Cyrus & Her Dead Petz
Miley Cyrus & Her Dead Petz | ||||
---|---|---|---|---|
Studioalbum av | ||||
Släppte | 30 augusti 2015 | |||
Genre | ||||
Längd | 92:05 _ _ | |||
Märka | ||||
Producent |
|
|||
Miley Cyrus kronologi | ||||
|
Miley Cyrus & Her Dead Petz är det femte studioalbumet av den amerikanska singer-songwritern Miley Cyrus . Den släpptes ursprungligen oberoende den 30 augusti 2015, men släpptes senare kommersiellt på iTunes och andra streamingplattformar under RCA Records den 10 april 2017. Cyrus började planera projektet 2013 innan Bangerz släpptes. Arbetet fortsatte under 2014 och 2015, när hon blev vän och började samarbeta med Flaming Lips . Förutom det psykedeliska rockbandet arbetade Cyrus med producenterna Mike Will Made It och Oren Yoel (som hon hade samarbetat med på Bangerz ). Albumet innehåller gästsång av Big Sean (som hade synts på Bangerz ), Sarah Barthel från Phantogram och Ariel Pink .
Utan tidigare marknadsföring meddelade Cyrus att Miley Cyrus & Her Dead Petz var tillgänglig för gratis streaming online när hon var värd för 2015 MTV Video Music Awards, som släpptes oberoende. Kritiker var delade i sina åsikter om albumet; några applåderade Cyrus ambition och experiment , och andra ansåg att dess produktion och övergripande finish saknade. Cyrus marknadsförde albumet med musikvideor för " Dooo It! ", " Lighter " och " BB Talk ", framträdanden av "Karen Don't Be Sad" och "Twinkle Song" när hon var värd för Saturday Night Live . Dessutom gav hon sig ut på sin femte och korta konsertturné, Milky Milky Milk Tour mellan november och december 2015.
Bakgrund och produktion
På min senaste skiva var allt vi gjorde med datorer. Men [ the Flaming Lips är] riktiga musiker – de kan byta tangenter på ett infall. Jag har aldrig sett något liknande. De har haft mig på den här resan som är större än något annat jag har varit med om. Det är riktigt djupt.
— Cyrus, som beskriver hennes konstnärliga övergång under albumets produktion
Den 4 oktober 2013, efter releasen av Bangerz , meddelade Cyrus att hon arbetade på ett uppföljande album. Hon sa: "Jag är redan vid en annan tidpunkt än jag var när jag slutade [ Bangerz ]" och var så borttagen från det dagliga livet på grund av sin karriär att "jag behöver något att jobba för". I en intervju till The New York Times förklarade Cyrus den personliga utvecklingen, inklusive död och kärlek som hon aldrig hade känt till, som ledde till detta projekt. Först kom dödandet i april 2014 av hennes älskade hund, Floyd, av prärievargar medan hon turnerade för Bangerz . Två veckor senare, efter att ha skrikit igenom några föreställningar, var Cyrus inlagd på sjukhus i mer än en vecka i Kansas med en allvarlig allergisk reaktion mot antibiotika . Där fick hon besök av Wayne Coyne , länge en av hennes musikaliska hjältar, som hon nyligen hade börjat samarbeta med.
Cyrus blev vän med Coyne och hans band, The Flaming Lips ; de gick med henne för framträdanden under hennes Bangerz-turné , och Cyrus spelade in coverversioner av Beatles " Lucy in the Sky with Diamonds " och " A Day in the Life " för Flaming Lips femtonde studioalbum 2014 With a Little Help from My Fwends . Fascinerad av deras liveinstrumentering och dess kontrast med Bangerz datoriserade element började Cyrus skriva material med Flaming Lips för hennes då namnlösa femte studioalbum i maj 2014 och förväntade sig att avsluta det efter Bangerz-turnén senare samma år. Producenten Mike Will Made It , som samarbetade med Cyrus på Bangerz , antydde i juli att de arbetade på ett nytt projekt och sa i december att de hade spelat in sex oavslutade spår för hennes skiva. Det året bröt Cyrus de kreativa banden med producenten Dr. Luke för att sträva efter en "annan riktning musikaliskt", och punkrocksångerskan Kathleen Hanna erbjöd sig att hjälpa henne med en skiva "bara [Cyrus är] vågad nog att göra".
Sammansättning
Musikgenrer
I sina tidiga konceptuella stadier kallade Cyrus Miley Cyrus & Her Dead Petz "lite psykedeliskt , men fortfarande i den där popvärlden ". Mike Will Made It beskrev det som "som country Lana Del Rey backad av en kör , förutom att det är Miley som häller ut hennes hjärta". Albumet är experimentell , psykedelisk, psykedelisk pop och psykedelisk rock med inslag av alternativ pop , synth-pop , konstpop och rymdrock .
Låtar och lyriskt innehåll
Den första halvan av Miley Cyrus & Her Dead Petz har "en hälsosam dos av [Flaming Lips] varma gitarrer och unikt oroande inställning till melodi "; i sin andra hälft är bandets "organiska tillvägagångssätt" integrerat med den "bultande datorn [pop]" av Mike Will Made Its produktion. Jason Lipshutz från Billboard tolkade albumets drog- och sexuella referenser som Cyrus sätt att "tilltala föräldrarna som avskräcktes av hennes twerk - glada upptåg under hennes Bangerz -lopp: You ain't seen nothin' yet!" " Dooo It! " innehåller element av hiphop och trapmusik när Cyrus sjunger, "Yeah, I smoke pot / yeah, I love peace / but I don't care a fuck / I ain't no hippie " i en stil som heter påminner om " MIAs nötande bravader". "Karen Don't Be Sad" är en "disig ballad " som har beskrivits som ett "förlorat spår från Yoshimi Battles the Pink Robots ." "The Floyd Song (Sunrise)" skrevs efter Cyrus hund Floyds död i april 2014 medan hon var på Bangerz Tour. Kombinationen av " akustisk gitarr , zappande elektronik och varma synthpads " har sagts få Cyrus sång att låta som att hon "frontar ett Flaming Lips coverband".
Liksom "Karen Don't Be Sad" har den akustiska "Something About Space Dude" jämförts med material från Flaming Lips Yoshimi Battles the Pink Robots (2002). I "Space Bootz" uttrycker Cyrus tillgivenhet för ett kärleksintresse som är "känslomässigt otillgängligt", med en mer "kosmisk-pop"-produktion och "interstellära whooshes and synths" än den lyriskt liknande "Something About Space Dude". "Fuckin Fucked Up" är ett häxhusinspirerat mellanspel före " BB Talk "; i "BB Talk" uttrycker Cyrus avsmak för offentliga uppvisningar av tillgivenhet från ett kärleksintresse och en önskan om att han ska "knulla [henne] så [han slutar] babyprata." Den "vajiga, steniga, pianobaserade " "Fweaky" beskriver ett sexuellt möte efter att ha druckit och använt droger . "Bang Me Box", en "raunchy electro R&B "-låt, uttrycker en uttrycklig önskan om lesbisk sex .
Cyrus sjunger den tionde låten, "Milky Milky Milk", med en "robotisk" röst över ett "wiggy synth"-beat. Den delar texten "Jag känner mig som en platta av smör / som smälter i solen / förtrycket smälter bort / nu när du och jag är ett" med nästa spår, "Slab of Butter (Scorpion)", som innehåller Sarah Barthel av Phantogram . " 80-talets robo- funk "-mellanspel "I'm So Drunk" föregår "I Forgive Yiew", med dess inslag av "tecknad funk-hop". "I Get So Scared" är ett "själfullt" nummer som handlar om att gå vidare från ett tidigare kärleksintresse, och "Lighter" kombinerar en Cyndi Lauper -liknande sångstil med "perkolerande 80-talspop"-experiment. "Tangerine" är en "rymd, syradoppad långsam brännare", med en vers av rapparen Big Sean i mitten, följt av den klocktunga "Tiger Dreams" med Ariel Pink som bakgrundssångare. Det artonde spåret, "Evil Is But a Shadow", jämfördes med Portishead ; när den hörs med "Tangerine" och "Tiger Dreams", har den "drogiga" och "hypnotiska" inslag.
I "Cyrus Skies" sjunger Cyrus "I've been alive but I've been a liar" på ett överdrivet sätt över ett "överdådigt pop"-beat som "kommer ut som en skräckfilm Lana Del Rey . " "1 Sun" har kallats en " Lady Gaga - Sky Ferreira- hybrid" med en " industriell -elektrofärgad" produktion och miljömedvetna texter som påminner om "Wake Up America" från Cyrus andra studioalbum, Breakout (2008). Enligt Cyrus inkluderade hon " passivt aggressivt " "Miley Tibetan Bowlzzz" på albumet som en demonstration av konstnärlig kontroll och oberoende när hennes team uttryckte oro för att albumet kunde vara "för långt". Hennes far, Billy Ray Cyrus , spelade in henne när hon spelade de tibetanska skålarna ; hon "[ville] att folk skulle lyssna hela vägen igenom bara en gång, för det är en trevlig historia". "Pablow the Blowfish" är en pianobaserad ballad som tar upp Cyrus sorg över sin husdjursfisk, med "fåniga" och "förtjusande" texter (inklusive "att se mina vänner äta mina vänner förstörde min aptit", med hänvisning till en sushi-utflykt ) . Miley Cyrus & Her Dead Petz avslutar med "Twinkle Song", inspirerad av hennes väns katts död; Cyrus sång börjar i en "kontrollerad country-ballad-röst" som blir "kraftigt skrik".
Släpp
På MTV Video Music Awards 2014 sa Cyrus att Miley Cyrus & Her Dead Petz (utan titel vid den tiden) "kan ta mig fem år" att avsluta: "Jag ska bara jobba på det tills jag är klar". Enligt sångaren handlar albumet "om musik [och handlar inte om twerking". I januari 2015 uttryckte Cyrus sin avsikt "att få ut det här så fort som möjligt", och tillade att hon arbetade på albumet nästan varje dag. Även om Bangerz kostade "ett par miljoner" dollar att producera, kostade Miley Cyrus & Her Dead Petz cirka 50 000 dollar; hon sa att RCA Records , hennes bolag, inte hörde slutprodukten förrän hon slutfört den. Albumet räknas inte för hennes skivkontrakt med flera album med skivbolaget, men RCA sa: "Miley Cyrus fortsätter att vara en banbrytande artist. Hon har en stark syn på sin konst och uttryckte sin önskan att dela med sig av detta verk med sina fans direkt. RCA Records är glada över att stödja Mileys unika musikaliska vision".
Cyrus nämnde att möjligheten till ett gratis album i en Marie Claire- intervju i augusti 2015, där hennes manager tillade att sångerskan var "beredd att köpa sig ut från bolaget" om RCA Records inte samarbetade med hennes plan. Den månaden arbetade Cyrus enligt uppgift på två album samtidigt och övervägde att släppa sitt projekt med Flaming Lips gratis. På röda mattan för 2015 års MTV Video Music Awards den 30 augusti (som hon var värd), sa hon: "Det har varit den mest magiska veckan i mitt liv... Det känns som jul ". Cyrus avslutade showen med ett tidigare oannonserat framträdande av "Dooo It!" med Coyne, innan han berättade för publiken att Miley Cyrus & Her Dead Petz var tillgänglig för gratis streaming online . Vinylpressningar av skivan tillkännagavs i oktober 2015, men minimala släpptes. I april 2017 laddades albumet officiellt upp till iTunes och betalda musikprenumerationstjänster som Apple Music och Spotify , efter att bara ha varit tillgängligt gratis på SoundCloud i nästan 2 år.
Reaktion
Dan Weiss från Spin fann att den mest intressanta aspekten av Miley Cyrus & Her Dead Petz var RCA Records beredvillighet att låta Cyrus släppa materialet utanför sitt skivkontrakt: "Före eran av det överraskningsfria albumet, skulle skivbolagen vägra att släppa en okommersiellt rekord, eller låt det kvävas ihjäl utan befordran". Enligt Weiss stödde etiketten Cyrus lanseringsstrategi när den fastställde att inget av materialet "var värt att slåss med Big Miley LLC om". Chris DeVille från Stereogum sa: "Efter ett andra år i rad med överraskningsdroppar av alla från Drake till Death Grips till Miley Cyrus and the Flaming Lips" (efter Beyoncés självbetitlade femte studioalbum 2013), körde träningen risk att bli "standard". DeVille ifrågasatte riktigheten av ordet "överraskning", när projektens existens hade diskuterats flitigt av media innan de släpptes.
Joe Coscarelli skrev för The New York Times att Cyrus, med tanke på framgången och varaktigheten av hennes karriär, förtjänade privilegiet att "[debutera] en annan, avgjort icke-kommersiell version av sig själv" och hennes "performativa, post-Disney, allt som händer " -etos är mer än en detaljhandelsstrategi – det är hennes allomfattande estetik och livsstil”. Coscarelli uttalade också att "medan Bangerz såg en ny ohämmad popöverlöpare experimentera med sin nyfunna kraft - som slingrar en del med sin hiphopturism och provokativa bilder - avslöjar de id-tunga experimenten från Dead Petz Miley som hon existerar nu: medveten om sin position som ungdomskultur taleskvinna och öppet angelägen om droger, sex, djur och miljö”. John Mayer kallade albumet "ett mästerverk av whack genius" på Twitter och lovordade Cyrus demonstration att "du kan vara en artist ett år och nästa upptäcka något galet ljus inom dig själv och lysa det överallt". Elton John berömde sångerskan för hennes oortodoxa samarbete med Flaming Lips, som han kallade "spur of the moment, out of leftfield-grejer ... som skulle ha hänt under 60-talet " . Father John Mistys J. Tillman placerade albumet på tionde plats på sin lista över tio favoritalbum 2015.
Befordran
Innan tillkännagivandet av Miley Cyrus & Her Dead Petz sjöng Cyrus "Twinkle Song" på Art Basel i Miami Beach , Florida den 7 december 2014. Hon och Flaming Lips introducerade "Tiger Dreams" under Adult Swim upfront - festen på Terminal 5 i New York City den 13 maj 2015. Efter albumets släpp var Cyrus värd och musikalisk gäst för den 41:a säsongens premiär av Saturday Night Live den 3 oktober. Hon och Flaming Lips introducerades av USA:s presidentkandidat Hillary Clinton för deras framträdande av "Karen Don't Be Sad" i djur- onesies ; Cyrus "[stod] framför mikrofonen iförd en blond bikupa gjord av dreadlocks, trasslad med snöre och gnistrande saker". Hon solo på "Twinkle Song" för den andra föreställningen, där hon "satte sig vid ett piano täckt av foton av djur [och] små blåljus"; föreställningen avslutades med att Cyrus "i tårar [och] hennes röst bröts". Den natten tillkännagav hon sin Miley Cyrus & Her Dead Petz-turné (senare omdöpt till Milky Milky Milk Tour ), som besökte åtta nordamerikanska klubbar i november och december. The Flaming Lips framförde "Karen Don't Be Sad" och "Tiger Dreams" under en improviserad föreställning på observatoriet i Santa Ana, Kalifornien den 12 oktober; Wayne Coyne sjöng huvudsången och förklarade att Cyrus var "hemma".
Musikvideor för "Dooo It!", "Lighter" och "BB Talk" släpptes den 31 augusti, 21 november respektive 11 december. Efter att videon hade premiär, "Dooo It!" och "BB Talk" placerade sig på 60:e och 86:e plats på Billboard Canadian Hot 100 .
kritisk mottagning
Sammanlagda poäng | |
---|---|
Källa | Betyg |
Metakritisk | 60/100 |
Granska poäng | |
Källa | Betyg |
All musik | |
AV-klubben | C |
Anslagstavla | |
Konsekvens av ljud | C− |
DIY | |
Entertainment Weekly | A− |
New York Daily News | |
NME | 8/10 |
Högaffel | 3/10 |
Rullande sten |
Miley Cyrus & Her Dead Petz fick blandade recensioner från musikkritiker . På Metacritic , som tilldelar ett normaliserat betyg av 100 till recensioner från vanliga kritiker, fick Miley Cyrus & Her Dead Petz ett genomsnittligt betyg på 60 ("blandade eller genomsnittliga recensioner") baserat på 21 recensioner. Enligt Kyle Anderson från Entertainment Weekly såg projektet Cyrus "dra "en omvänd Liz Phair " genom att hon [började] med de glansiga popprylen och [slutade] med att producera något så intensivt och naket som Exile in Guyville "; skivan representerade en "destillering av en artists själ som är både sällsynt och underbar". Nick Levine från NME skrev att "1 Sun" och "I Get So Scared" lyriskt liknade Cyrus tidigare "Wake Up America" och " Adore You ", vilket gjorde att det nya albumet "[känns] som en underbart oväntad progression" istället för ett "konstruerat bud på trovärdighet". Rob Sheffield kallade "Something About Space Dude" för en albumhöjdpunkt i Rolling Stone , med hänvisning till raden "our lips get me so wet / while I'm singing all the verses from the Tibetan Book of the Dead" från "Milky Milky Milk" som projektets bästa, även om Cyrus försökte flera "Coyne-liknande höga toner som inte passar hennes lågmälda röst".
I en blandad recension kallade Annie Zaleski från The AV Club det 92 minuter långa albumets oraffinerade produktion för en "slog att ta sig igenom", även om den var "berömvärt för dess djävulskt tapperhet". Enligt Jason Lipshutz från Billboard ska albumet avnjutas "som ett verk av en artist som ... inte kommer att vara bunden till den popstjärna efter tonåren hon ärvde för mindre än två år sedan"; även om delar var "olyssbara", var det övergripande projektet "stökigt, ofullkomligt, provocerande och underhållande". I DIY skrev Kyle Macneill att spåren växlade mellan framgång och misslyckande, och hyllade Cyrus "gigantiska skumfinger till industribegränsningar" och beskrev albumet som "en bländande inblick i det tindrande sinnet hos en av popens största stjärnor".
Jim Faber från New York Daily News skrev att Cyrus sång lät som "de spelades in genom en bong "; albumet "kunde använda en rejäl dos av redigering" och var "irriterande för alla lyssnare". Enligt Dan Weiss från Spin är "den totala avsaknaden av oförutsägbarhet ... det som förråder Cyrus verkliga brist på fantasi" och han tog upp möjligheten för en "alltid bakslag" som hon skulle kunna uppleva om hon återvände till den vanliga marknaden. uppvaktar inte radio". Sasha Geffen skrev i Consequence of Sound att albumet "är en enorm röra, men det är åtminstone en ärlig sådan"; Pitchforks Meaghan Garvey kritiserade Cyrus för att ha släppt "definitionen av ett fåfängaprojekt" . Albumet rankades 10:a, 25:a respektive 42:a på Entertainment Weekly 's , Time Out Londons och NME : s listor över de bästa albumen 2015.
Bokslutslistor
Offentliggörande | Lista | Rang | Ref. |
---|---|---|---|
Entertainment Weekly | 40 bästa album 2015 | 10 | |
Popjustice | Topp 33 album 2015 | 24 | |
Time Out London | 50 bästa album 2015 | 25 | |
NME | Topp 50 album 2015 | 42 | |
Variation | 50 bästa album 2015 | 50 | |
Crack Magazine | Bästa album 2015 | 100 |
Påverkan
"Om Beyoncés självbetitlade ' visuella album ', som anlände med 17 utsökta musikvideor, representerade det fullständiga, ohämmade utförandet av Beyoncés unika vision, är Cyrus skiva den lovande bildandet av en. Här är en av de djärvaste unga popstjärnorna som identifierar vad hon står för, ifrågasätter allt från droger och sexualpolitik till musikbranschens verksamhet och gränserna för hennes sound."
— Nolan Feeney från Time
Den överraskande releasen av Miley Cyrus & Her Dead Petz orsakade blandade reaktioner bland kritiker och fans men Cyrus prisades för sin rörelse i jakten på sin konstnärliga frihet .
Nolan Feeney från Time kallade projektet "en av de mest framstående överraskningssläppen som släppts sedan Beyoncé först gjorde sitt namn till ett verb 2013" och sa "det är svårt att inte tänka på dess föregångare". Journalisten fortsatte att säga: "med sitt Dead Petz- projekt gör Cyrus den musikaliska motsvarigheten till att svänga bort från kamerans blick på jakt efter något mer tillfredsställande. Låtarna kanske inte tillfredsställer lyssnare på samma sätt, men processen bakom dem är fascinerande att titta. Även när Cyrus inte kräver vår uppmärksamhet, lyckas hon hålla den ändå."
Timmar efter releasen skrev Entertainment Weekly 's Eric Renner Brown och Madison Vain en artikel där de hittade de "11 mest upprörande ögonblicken i albumets hela 23 spår" genom deras omedelbara reaktioner. På publikationens recension sa Kyle Anderson att " Dead Petz är en anmärkningsvärd prestation eftersom Cyrus verkar ha fattat all sin potential på en gång: det finns Hot 100 -färdiga sockerbomber, psykedeliska avgångar, robust rock och bultande alt-pop som omedelbart får årets andra bästa popskiva ( Carly Rae Jepsens utmärkta Emotion ) att låta oroväckande föråldrad”. Nick Levine recenserade albumet för NME och påpekade att det "säkerligen är det konstigaste albumet som gjorts av en massiv popstjärna på senare tid, men mer imponerande är det också en viktig lyssning".
I sin recension för Pitchfork skrev Meaghan Garvey: "På sätt och vis är Dead Petz en fascinerande milmarkör för popmusik i post- albumet , post-Internet- eran: ett stort popalbum som landar med ett stänk och sedan sjunker som en tegelsten , lika tillfällig som Tumblr- kulturen Cyrus hämtar från. Kanske är det den mest visionära aspekten av Dead Petz : det känns som att det byggdes för att sönderfalla." Sasha Geffen skrev för Consequence Of Sound : "om världen fortfarande ser ut - och Cyrus såg till att de tittade - varför inte ge dem något att titta på? Dead Petz lyckas som ett spektakel, även om det kollapsar under tyngden av sitt egen respektlöshet". Genom att jämföra projektet med hennes förra album, Kitty Empire från The Guardian att "att själv spela in ett sorgligt, svära, stenat album i sin hemmastudio med en lurvig 54-årig psykedeliker presenterar en ganska mer spännande kurva."
Omvärdering
"Glömt lika snabbt som det kom, kan Dead Petz också ha förutspått dagens livliga, tillfälliga landskap efter albumet."
— Tatiana Cirisiano från Billboard noterar hur albumet kan ha påverkat musiken
Trots att Miley Cyrus & Her Dead Petz mottogs negativt av de flesta av allmänheten och kritikerna när den släpptes, har Miley Cyrus & Her Dead Petz fått mer erkännande med tiden. I en artikel för Billboard påpekade Tatiana Cirisiano att genom att släppa den gratis online utanför sitt fleralbumkontrakt med RCA Records, gjorde Cyrus "ett djärvt och potentiellt dödligt drag för vilken artist som helst idag, än mindre en popstjärna 2015 " . Projektet uppmärksammades för att "påstå att popstjärnor också borde ges friheten att experimentera med engångsobjekt - även om de verkligen kan använda "eran"-modellen om den tjänar deras artisteri bäst, måste inte varje utgivning antyda början av en starkt främjad albumcykel och matchande persona".
Dead Petz har ansetts vara "en föregångare till dagens regelbrytande, traditionsfjädrande popscen, som att Lana Del Rey retar ett projekt som heter Norman Fucking Rockwell! med en singel som varar nästan 10 minuter , Billie Eilish leder en generation streetwear- klädda tonåringar med möjligen den mörkaste pop som Top 40 någonsin skådat, och Ariana Grande släpper två album [ Sweetener och Thank U, Next ] på sex månader med en SoundCloud-rappares snabbhet och svindlande . Genom åren har artister som Troye Sivan och Circa Survives Anthony Green använt sociala medier för att prisa projektet och kallat det "förut sin tid". Den 16 december 2021, under en intervju med Lucas Gage för hennes podcast Best Song Ever , kallade Charli XCX albumet "ikoniskt" och sa att Cyrus med det visade att hon är en "jävla chef".
Lista för spårning
Krediter anpassade från Cyrus hemsida.
Nej. | Titel | Författare | Producent(er) | Längd |
---|---|---|---|---|
1. | " Dooo det! " |
|
|
3:38 |
2. | "Karen Var inte ledsen" |
|
|
4:52 |
3. | "The Floyd Song (Sunrise)" |
|
|
5:16 |
4. | "Något om rymden dude" |
|
|
3:28 |
5. | "Space Bootz" |
|
|
4:39 |
6. | "Fan jävla jävla" |
|
|
0:50 |
7. | " BB Talk " |
|
|
4:32 |
8. | "Svagt" |
|
3:47 | |
9. | "Bang Me Box" | Cyrus |
|
3:41 |
10. | "Milky Milky Milk" |
|
|
4:47 |
11. | "Slab of Butter (Scorpion)" (med Sarah Barthel ) |
|
|
5:01 |
12. | "Jag är så full" |
|
|
0:46 |
13. | "Jag förlåter Yiew" |
|
|
3:14 |
14. | "Jag blir så rädd" |
|
|
3:53 |
15. | " Lättare " |
|
|
5:19 |
16. | "Tangerine" (med Big Sean ) |
|
|
5:05 |
17. | "Tiger Dreams" (med Ariel Pink ) |
|
|
5:52 |
18. | "Ondskan är bara en skugga" |
|
|
4:35 |
19. | "Cyrus Skies" |
|
|
5:33 |
20. | "1 sol" |
|
|
3:59 |
21. | "Miley Tibetan Bowlzzz" |
|
|
2:09 |
22. | "Pablow the Blowfish" | Cyrus | Cyrus | 3:30 |
23. | "Twinkle Song" | Cyrus | Cyrus | 3:43 |
Total längd: | 92:06 |
Den första uppladdade versionen på SoundCloud hade "Cyrus Skies" på spår 11 samt "Miley Tibetan Bowlzzz" och "Pablow the Blowfish" bytte, den uppdaterades till den aktuella låtlistan senare. [ citat behövs ]
- Anteckningar
Personal
Krediter anpassade från Cyrus hemsida.
- A+ – producent
- Jon Baken – producent
- Sarah Barthel – producent
- Dennis Coyne – mixning, inspelning, producent
- Billy Ray Cyrus – inspelning
- Miley Cyrus – exekutiv producent, mixning, producent, inspelning
- Doron Dina – mixning
- The Flaming Lips – mixning, producent, inspelning
- Luis Flores – assisterande
- Dave Fridmann – mixning, producent
- Mike Fridmann – assisterande
- Darryle Gayle – assisterande
- Paul David Hager – mixning, ljudteknik
- Steve "The Sauce" Hybicki – mixning
- Josh Knapp – producent
- Dave Kutch – mastering
- Randy Lanphear – assistans
- Mike Will Made It – producent, inspelning
- Resurs – producent
- Ryder Ripps – producent
- Sean Tallman – mixning
- Oren Yoel – instrumentering, mixning, producent, programmering
Releasehistorik
Område | Datum | Format(er) | Etiketter) | Ref. |
---|---|---|---|---|
Olika | 30 augusti 2015 | Strömning | ||
10 april 2017 | Digital nedladdning | RCA |
externa länkar
- 2015 album
- Album gratis för nedladdning av upphovsrättsinnehavaren
- Album producerade av Mike Will Made It
- Experimentella musikalbum av amerikanska artister
- Miley Cyrus album
- Psykedeliska popalbum
- Psykedeliska rockalbum av amerikanska artister
- Självutgivna album
- Överraskningsalbum
- De flammande läpparna