Kort musik
Den musikaliska kortfilmen (aka musikalisk kortfilm , aka musikalisk featurette ) kan spåras tillbaka till ljudfilmernas tidigaste dagar.
Skådespelare i Lee de Forest Phonofilms 1923-24 inkluderade Eddie Cantor , George Jessel , Abbie Mitchell ("The Colored Prima Donna") och den komiska sångerskan-dansaren Molly Picon , plus laget av Noble Sissel och Eubie Blake . Man-och-hustrus vaudeville-team bestående av Eva Puck och Sammy White (beräknas som Puck and White) spelade huvudrollen i Phonofilm Opera vs. Jazz (1923). Max Fleischer använde Phonofilm-processen 1924 när han introducerade sin animerade Song Car-Tunes -serie.
Vitaphone
De nästan 2 000 Vitaphone -kortämnena producerade av Warner Bros. och dess systerstudio First National från 1926 till 1930 inkluderade vaudevillianer, operasångare, Broadwaystjärnor, dansare, band och populära sångare. En- och tvåhjuls korta musikaliska filmer var värdefulla för filmstudiorna som språngbrädor för nya talanger. Skådespelare som gjorde sina filmdebuter i kortfilmer inkluderar Joan Blondell , Humphrey Bogart , Burns and Allen , Sammy Davis Jr. , Judy Garland (som Baby Gumm), Cary Grant , Bob Hope , Bert Lahr och Ginger Rogers .
Ruth Etting sjöng "My Mother's Eyes" (av Abel Baer och L. Wolfe Gilbert) och "That's Him Now" (av Milton Ager och Jack Yellen) i Paramount Movietone Ruth Etting i Favorite Melodies ( 1929), filmad i en enda film. i Astoria Studios i Queens, New York . Astoria Studios byggdes av Paramount i början av ljudfilmerna för att förse företaget med en ljudkompatibel anläggning nära Broadways teaterdistrikt. Många inslag och korta ämnen filmades där mellan 1928 och 1933, inklusive den 16 minuter långa St. Louis Blues (1929), den enda filmen av Bessie Smith .
1930-talet
Orkesterledaren Phil Spitalny gjorde en serie musikaliska kortfilmer som började med Phil Spitalny (1929) på MGM , följt av kortfilmer för både Vitaphone och Paramount, inklusive Big City Fantasy (1929), Phil Spitalny and His Musical Queens (1934), Ladies That Play (1934), Phil Spitalny and His All Girl Orchestra (1935) och Sirens of Syncopation (1935).
I reklamsyfte gjorde stora filmstjärnor, inklusive Gary Cooper och Clark Gable , gästspel i sådana kortfilmer som MGM:s Star Night at the Cocoanut Grove (1934) och Starlit Days at the Lido (1935), medan andra hade ett enda band, som Freddie Rich and His Orchestra (1938).
Richard Barrios (författare till A Song in the Dark: The Birth of the Musical Film ) gav noter till Kino Videos samling, The Best of Big Bands och Swing :
- Under "Dawn of Sound" var musikaliska korta ämnen hors d'œuvre före huvudinslaget, och ett effektivt sätt för studion att testa sin nytecknade talang framför kameran. Genom att aggressivt jaga de bästa sångarna, låtskrivarna och musikerna i Tin Pan Alley, var Paramounts lista över kontraktsspelare sammansatt av några av de bästa namnen inom underhållningsvärlden. Cary Grant gör sin filmdebut som en sjöman som kryssar Fjärran Östern på jakt efter whoopee i Singapore Sue . Artie Shaw presenterar en mästarklass i elementalerna i swingbandskonstruktion ( Artie Shaw 's Class In Swing) . En mycket ung Bing Crosby kröner tre ballader i Dream House , en komedi-musikal regisserad av slapstick-impresariot Mack Sennett . Den här samlingen visar upp flera kvinnliga sångare, inklusive Ethel Merman ( Her Future ), Ruth Etting ( Favorite Melodies och Lillian Roth ( Meet The Boyfriend ). Det finns också en tvåkantig hyllning till ikonen för 1930-talets stygghet, Betty Boop , med framträdanden av Bettys prototyp, "Boop-a-Doop Girl" Helen Kane ( A Lesson In Love ), och Bettys faktiska röst, Mae Questel ( Musical Doctor , där Dr. Rudy Vallee finner att musikaliska brister är roten till alla sjukdomar). Kanske pärlan i den här samlingen är dock Office Blues , där en Ginger Rogers före Astaire och pre-stardom tjusar med Broadway-sånger i en art déco-extravaganza. Med artister som dessa på räkningen är det tydligt att det korta ämnet -- inte inslaget -- var ofta programmets höjdpunkt!
1940-talet
I slutet av 1930-talet och början av 1940-talet gjorde Betty Hutton ett halvdussin musikaliska kortfilmer innan hennes långfilmsdebut i The Fleet's In (1942) och fortsatte sedan att göra kortfilmer för krigsinsatsen. Hon sågs i Paramount Headliner: Queens of the Air (1938), Vitaphones Vincent Lopez and His Orchestra (1939), Broadway Brevities: One for the Book (1939), Paramount Headliner: Three Kings and a Queen (1939), Broadway Brevities : Public Jitterbug Number One (1939), Paramount Victory Short No. T2-1: A Letter from Bataan (1942), Army-Navy Screen Magazine #20: Strictly GI (1943), Paramount's Skirmish on the Home Front (1944) och Hollywood Victory Caravan (1945), producerad på Paramount-partiet av finansdepartementet för 1945 års Victory Loan Drive. Flera av Huttons musikaliska kortfilmer har visats på Turner Classic Movies de senaste åren.
Modern jazz lades till mixen i sådana filmer som 16-minuters Artistry in Rhytym (1944), med Stan Kenton och Anita O'Day , senare omredigerad till en annan kortfilm, Cool and Groovy (1956), som också innehöll Chico Hamilton och The Hi-Los . I mitten av 1940-talet Louis Jordan korta musikfilmer, av vilka några skarvas ihop till en lång musikalisk western, Look-Out Sister (1947).
Tv
Under 1950-talet återupplivades musikaliska kortfilmer för telesändning på lokala stationer. Långfilmer under det decenniet var vanligtvis inte redigerade för att passa. Istället, om ett inslag avslutades 20 minuter före timmen, användes filmer från musikaliska shorts för att fylla luckan.
Snader Telescriptions var musikaliska kortfilmer gjorda för TV från 1950 till 1954. Det fanns tusentals av dessa tre- och fyraminutersfilmer som täckte olika genrer från jazz och pop till R&B och country. Louis "Duke" Goldstone regisserade för Louis D. Snader.
Se även
| Utveckling av musikvideon |
|---|
- Dans i film
- Lista över storband
- Lista över musikaliska filmer efter år
- Musikvideo
- Musikaliska filmer
- Scopitone
- Soundies
Källor
- Bradley, Edwin R. The First Hollywood Sound Shorts, 1926-1931 , McFarland, 2005.
