Aktualitet film

Place des Cordeliers à Lyon (1895), en film av Louis Lumière som visar en gata i Lyon , Frankrike

Aktualitetsfilm är en facklitterär filmgenre som, likt dokumentärfilm, använder filmer av verkliga händelser, platser och saker. Till skillnad från dokumentärer är verklighetsfilmer inte strukturerade till en större berättelse eller sammanhängande helhet. I praktiken föregick aktualitetsfilmer dokumentärens uppkomst. Under den tidiga filmens era var aktualiteter – vanligtvis inte mer än en minut eller två och vanligtvis sammansatta till ett program av en utställare – lika populära och framträdande som deras fiktiva motsvarigheter. Gränsen mellan "fakta" och "fiktion" var inte så skarpt dragen i den tidiga filmen som den skulle vara efter att dokumentärer kom att fungera som den dominerande formen för facklitteratur. Aktualitet är en filmgenre som fortfarande är starkt relaterad till stillbildsfotografering.

Även om aktualitetsfilmer upphörde att produceras runt 1908, används termen "aktualitetsfilm" ibland i dokumentärproduktion för att referera till råmaterial.

Början

En stillbild från La sortie des usines Lumière ( Arbetare som lämnar Lumièrefabriken, 1895)

De första verklighetsfilmerna dateras till tiden för själva starten av projicerad film. Bröderna Lumière i Frankrike var de främsta förespråkarna för denna genre och myntade också termen "Actualités" - och använde den som en beskrivning i de tryckta katalogerna för sina filmer. La sortie des usines Lumière (1895) – den första filmen som ställdes ut av Lumières – är som standard den tidigaste aktualitetsfilmen; det kanske inte var den första som gjordes, men det var definitivt den första som visades offentligt den 28 december 1895.

Även om Thomas A. Edison, Inc. i USA producerade filmer och ställde ut dem via Kinetoscope som gick tillbaka till 1893, ägde själva filmerna rum enbart i Edisons improviserade studio, Black Maria ; även om Bucking Broncho (1894) var det första Edison-motivet som filmades utomhus, krävde det byggandet av en speciell penna bredvid Black Maria. Edison och tidiga Biograph-filmkameror var skrymmande och kunde inte lyftas eller bäras av en enda person och krävde transport med en hästkärra. Lumière-kamerorna – från första början – var små, lätta och fungerade även som projektorer. Paul-Acres-kameran, registrerad i Storbritannien 1895, var likaså en mindre och mer lättbärbar enhet än Edison-modellen, och Birt Acres filmade The Derby (1895) på den i maj. Men denna, och Pauls andra filmer, projicerades inte offentligt förrän i februari 1896.

Edisons första huvudsakliga filmproducent WKL Dickson bröt sig från företaget i slutet av 1895 för att agera som delägare i sitt eget företag, American Mutoscope and Biograph, som 1897 hade grundat ett brittiskt dotterbolag som Dickson ledde. Även om deras kameror var till och med skrymmande än Edisons till en början och använde 68 mm-film, var Biographs allra första motiv – en serie vyer av Niagarafallen – verkligheter, även om motiv som filmats enbart i en studio dominerar Biographs år före 1900. Andra bekymmer före 1900 som Selig (Chicago), Lubin (Philadelphia), Vitagraph (New York), Méliès Star-Film, Pathé Frères och Gaumont (Frankrike) och Warwick Trading Company (Storbritannien) gjorde alla aktualitetsfilmer, dock i olika grad i förhållande till filmer gjorda i andra genrer.

I Storbritannien var Birt Acres en av de första som producerade filmer och även den första resande nyhetsreportern . 1894 skapade han ett 70 mm-format och filmade Henley Royal Regatta . Han fortsatte med att göra några av Storbritanniens första filmer med Robert W. Paul med en 35 mm filmkamera , Kineopticon, inklusive Incident at Clovelly Cottage, The Oxford and Cambridge University Boat Race och Rough Sea at Dover . Birt Acres designade den första kameran för amatörbruk 1898. Han kallade den "Birtac Home Cinema", och den använde en 17,5 mm mätare. Dess syfte, med hans ord, var "att placera animerad fotografering inom räckhåll för alla".

Charles Urban blev verkställande direktör för Warwick Trading Company 1897, där han specialiserade sig på aktualitetsfilm, inklusive nyhetsfilm om anglo-boerkriget . I juli 1903 bildade han sitt eget företag, Charles Urban Trading Company och flyttade till Londons Wardour Street 1908. Urbans verksamhet var den första som låg i det som blev den brittiska filmindustrins hem . Mitchell and Kenyon grundades av Sagar Mitchell och James Kenyon 1897, och blev snart en av de största filmproducenterna i Storbritannien . Andra tidiga pionjärer inkluderar James Williamson , GA Smith och Cecil Hepworth , som 1899 började visa 100 filmer om året, och hans företag blev det största på den brittiska scenen.

Det mest framgångsrika filmföretaget i USA, med den största produktionen fram till 1900, var det amerikanska Mutoscope- företaget. Detta inrättades ursprungligen för att utnyttja korta filmer av peep-showtyp som visades med WKL Dicksons mutoskop , efter att han lämnade Edison-företaget 1895. Hans utrustning använde 70 mm bred film, och varje ram trycktes separat på pappersark för insättning i deras tittarmaskin. Bildarken stack ut från periferin av en roterande trumma och vändes till synen i följd.

Lumière-genrer

Lumières kameramän tränades att fotografera i en specifik typ av inramning och att vara uppmärksam på vissa typer av action. Louis Lumière godkände personligen varje ämne som släpptes och avvisade cirka 500 filmer gjorda för företaget som inte uppfyllde hans standarder. De byggde medvetet ett dokument om världen runt dem i 50-sekundersbilder, och Lumières kameramän hade den största räckvidden över hela världen av alla filmföretag i branschen, och filmade i Asien, Afrika och andra svåråtkomliga platser. De var noga med att bevara och förvara sina filmer på rätt sätt, och alla utom 18 av de 1 423 filmer de gjorde har överlevt.

När Lumière-filmerna som helhet skickades in till registret "Memory of the World" hos UNESCO, delades de in i följande kategorier:

  • Militära händelser
  • Vardagsscener
  • Officiella evenemang
  • Fiktion (komisk eller historisk)
  • Cirkus- eller musikhallunderhållning
  • Familjen Lumière

De tre första deskriptorerna omfattar nästan hela ämnet som representeras i aktualitetsfilmer, till vilket kan läggas "nyhetshändelser", även om dessa var relativt sällsynta, eftersom det var svårt för någon filmkamera att göra det med sin utrustning, till en faktisk nyhetshändelse i tid, vilket leder till att evenemangsrekonstruktioner påbörjas. Ändå släppte både Vitagraph och Biograph ämnen filmade i Galveston efter orkanen 1900 ; efterdyningarna av jordbävningen i San Francisco filmades likaså av minst tre företag.

Familjen Lumières delade aldrig sitt kamerasystem – med dess 35 mm film och runda perforeringar – med någon. Men Pathé började marknadsföra sin mindre, lättare kamera till filmfotografer runt 1903, och till och med några kameramän anställda av Edison och Biograph började använda dem i trots mot patentkamerorna som ägdes av företagen som anställde dem. Biografen gav upp 1903, slutade använda 68 mm och anammade det alltmer universella 35 mm-formatet vid denna tidpunkt. Betydelsen av detta var att det sedan blev lättare för filmskapare att spela in aktualitetsfilmer generellt, även om genrens popularitet minskade avsevärt kort efter detta.

Resande aktualiteter

En speciell sorts aktualitetsfilm är den resande aktualitet, där en kamera placeras på ett slags transportmedel – såsom en buss eller järnvägsvagn – så att scenen kan förändras i kraft av rörelsen hos fordonet som transporterar kamera. Dessa filmer var bland de första där kamerarörelser är inblandade. James H. Whites panoramautsikt över Champs Elysees (1900) verkar ha blivit skjuten från en häst och vagn. Mer anmärkningsvärda exempel inkluderar Frederick S. Armitage och AE Weeds Down the Hudson (1903), och flera filmer av GW Billy Bitzer , Interior NY Subway, 14th St. to 42nd St (1905), som spelades in från framsidan av en New York City Subway bil kort efter att systemet först öppnades. En anmärkningsvärd reseaktualitet är Miles Brothers ' Trip Down Market Street Before the Fire (1906), som sköts på en spårvagn i San Francisco och lämnades för behandling dagen innan en jordbävning och brand skadade staden allvarligt .

Relaterade genrer

Vissa typer av tidiga filmer som ofta betraktas inom aktualitetsgenren är bara besläktade former och tillhör inte helt beteckningen. Även om sportevenemang – särskilt båt- och yachtrace – är inom verklighetsgenren, utgör kampfilmer sin egen genre. De första slagsmålsfilmerna, som Edisons The Hornbacker-Murphy Fight (1894) föregår faktiskt tillkomsten av aktualiteter helt och hållet och, allt eftersom genren utvecklades till 1916, bestod de av en blandning av faktiska, återskapade och iscensatta matcher. Den fasta kameraposition som var vanlig i tidig film var en bra match för att ta in även många omgångar av boxning, [ ton ] och intresset för sådana ämnen stöddes ytterligare av det faktum att själva boxningen var olaglig på de flesta ställen, och filmerna gav tillgång till sådan underhållning där live boxningsmatcher var förbjudna enligt lag.

Rekonstruktioner av olika slag kännetecknar tidiga typer av nyhetsbevakning; eftersom kameran inte kunde tas med till så många evenemang av allmän betydelse eller intresse, ställdes händelserna inför kamerorna, med skådespelare eller modeller eller båda av olika slag anställda. Detta var särskilt vanligt under det spansk-amerikanska kriget; även om kameror skickades till fronten på Kuba, var bilderna som skickades tillbaka ofta en besvikelse, så det var mer effektivt att hitta en miljö i New Jersey och att återuppta stridsscenerna med skådespelare. Dessa filmer marknadsfördes ofta till både utställare och allmänheten som en faktisk inspelning av händelsen som skildras. [ citat behövs ]

Nedgång

producerade den amerikanskfödde engelske filmskaparen Charles Urban Everyday London , en 12-minuters reseskildring utformad för att ge utsikt över England till australiensarna. Den här filmen är en verklig dokumentär; även om den är ganska grovt sammansatt, består den av många korta bilder och är tydligt format som en dokumentär. År 1905 avslutade Lumières sin produktion av aktualiteter, och inom de kommande åren [ förtydligande behövs ] började stora producenter som Edison och Biograph att överge aktualitetsgenren; 1907 gjorde American Biograph dem inte längre, och nystartade företag som Kalem producerade dem aldrig alls, utan koncentrerade sig istället på fiktionsfilmer med skådespelare. När Gaston Méliès anlände till USA för att grunda den amerikanska divisionen av Star Film började han göra aktualiteter, men gick snabbt över till att göra westernfilmer. Detta lämnade produktionen av aktualiteter till mindre producenter som Mitchell och Kenyon i Storbritannien, ett företag som inte gjorde några andra typer av filmer, även om Pathé fortsatte att producera aktualitetsfilmer. [ förtydligande behövs ]

I mitten av 1908 introducerade franska Pathé den första nyhetsfilmen. Nyhetsfilmen var ett format där verkligheter kunde kombineras, och den gav ett sammanhang för synpunkterna som var lägligt. Också samma år grundade Charles Urban Kinora Company, det första företaget som grundades för det exklusiva syftet att distribuera dokumentärer och andra typer av facklitteratur. Även om det inte är helt omöjligt att hitta aktualitetsfilmer gjorda efter 1910, gjorde övergången till dokumentärer och nyhetsfilmer genren irrelevant både kommersiellt och konstnärligt.

Noterade filmskapare

Se även

Externa resurser

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Actuality_film&oldid=1132059744 "