Australian New Wave
Australian New Wave (även känd som Australian Film Revival , Australian Film Renaissance eller New Australian Cinema ) var en era av återuppvaknande i världsomspännande popularitet för australiensisk film , särskilt i USA. Det började i början av 1970-talet och varade till mitten av slutet av 1980-talet . Eran markerade också uppkomsten av Ozploitation , en filmgenre som kännetecknas av utnyttjandet av den australiensiska kulturen .
Bakgrund
Den australiensiska filmindustrin sjönk efter andra världskriget och kom till ett virtuellt stopp i början av 1960-talet. Regeringarna Gorton (1968–71) och Whitlam (1972–75) ingrep och räddade industrin från dess förväntade glömska. De federala och flera delstatsregeringarna etablerade organ för att hjälpa till med finansieringen av filmproduktion och utbildning av filmskapare genom Australian Film, Television and Radio School , som fostrade en ny generation australiska filmskapare som kunde föra sina visioner till filmduken . 1970-talet såg en enorm renässans av den australiensiska filmindustrin. Australien producerade nästan 400 filmer mellan 1970 och 1985, fler än vad som gjorts i den australiensiska filmindustrins historia.
I motsats till pre-New Wave-filmer ses New Wave-filmer ofta som fräscha och kreativa, med "en vitalitet, en kärlek till öppna ytor och en benägenhet för plötsligt våld och smäktande sexualitet". "Raktframåt-berättarstilen" i många australiensiska New Wave-filmer påminde den amerikanska publiken om "den Hollywood -maverick-perioden i slutet av 1960-talet och början av 70-talet som precis hade tagit sin gång".
Anmärkningsvärda filmer
1970-talet
- Stork (1971)
- Walkabout (1971)
- Wake in Fright (1971)
- The Adventures of Barry McKenzie (1972)
- Alvin Purple (1973)
- Bilarna som åt Paris (1974)
- Stone (1974)
- Mannen från Hong Kong (1975)
- Picknick på Hanging Rock (1975)
- Sunday Too Far Away (1975)
- Mad Dog Morgan (1976)
- Caddy (1976)
- The Devil's Playground (1976)
- Don's Party (1976)
- Fantasm (1976)
- Deathcheaters (1976)
- Storm Boy (1976)
- Fantasm Comes Again (1977)
- Den sista vågen (1977)
- Summerfield (1977)
- The Getting of Wisdom (1977)
- Patrick (1978)
- The Chant of Jimmie Blacksmith (1978)
- Lång helg (1978)
- Money Movers (1978)
- Newsfront (1978)
- Mad Max (1979)
- Min lysande karriär (1979)
- Ögonblicksbild (1979)
- The Odd Angry Shot (1979)
- Törst (1979)
- The Plumber (1979)
1980-talet
- Breaker Morant (1980)
- The Club (1980)
- Kedjereaktionen (1980)
- Manganinnie (1980)
- Harlequin (1980)
- Gallipoli (1981)
- Mad Max 2 (1981)
- Pubertetsblues (1981)
- Roadgames (1981)
- Attack Force Z (1982)
- Mannen från Snowy River (1982)
- Next of Kin (1982)
- Starstruck (1982)
- Året att leva farligt (1982)
- BMX Bandits (1983)
- Razorback (1984)
- Bliss (1985)
- Mad Max Beyond Thunderdome (1985)
- Crocodile Dundee (1986)
- Malcolm (1986)
- Dead-end Drive In (1986)
- Året min röst bröt (1987)
- The Lighthorsemen (1987)
- Crocodile Dundee II (1988)
- Young Einstein (1988)
- Dead Calm (1989)
Anmärkningsvärda siffror
Många filmskapare och skådespelare startade internationella karriärer genom sitt arbete i Australian New Wave.
Direktörer
|
Skådespelare |
Andra
|
Arv
Flera filmer från Australian New Wave anses vara klassiker inom världsfilmen och har rankats bland filmer som anses vara de bästa . The New York Times Guide to the Best 1 000 Movies Ever Made publicerades 2004 och inkluderar Walkabout , Mad Max , Breaker Morant , Gallipoli , Mad Max 2 , The Year of Living Dangerously och Dead Calm . År 2008 valde tidningen Empire Mad Max 2 och The Year of Living Dangerously som två av de 500 bästa filmerna genom tiderna, rankade på #280 respektive #161. Boken 2011 1001 filmer du måste se innan du dör innehåller Walkabout , Picnic at Hanging Rock , The Last Wave , The Chant of Jimmie Blacksmith , My Brilliant Career , Mad Max och Gallipoli (vinnare av flera AACTA Awards ). Sedan återutgivningen 2009 Wake in Fright bedömts som en av, om inte den största, australiensiska New Wave-filmen.
Termen "glittercykel" hänvisar till en undergenre av excentriska australiensiska komedier som kom till framträdande plats i början av 1990-talet, och förkastade en post-new wave återupplivande av australisk film. Dessa filmer är kända för sin hyllning av australiensisk populärkultur, lägerestetik , färgstark smink och kostymer och musikaliska framträdanden. Framstående glitterfilmer inkluderar Strictly Ballroom (1992), Muriel's Wedding (1994), The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert (1994) och Love Serenade (1996). Andra framstående post-new wave väckelsefilmer på 1990-talet inkluderar The Big Steal (1990), Proof (1991), Romper Stomper (1992), Babe (1995), Shine (1996), Kiss or Kill (1997) och The Castle (1997).
2008 släppte regissören Mark Hartley Not Quite Hollywood: The Wild, Untold Story of Ozploitation! , en dokumentärfilm som hyllar den australiska nya vågen från 1970- och 1980-talens lågbudgetfilm och inkluderar George Miller, Quentin Tarantino och Barry Humphries .
Medieteoretikern Theodore Scheckles hävdar att perioden efter 1970 av australiensisk film försökte "revidera den traditionella australiensiska hjälten och problematisera den revideringen" och hävdade att de bästa filmerna från denna era kommer att ses "som filmer, inte som delar av Australiana". Likaså hävdar Michael Walsh att perioden inte representerar en "övernationalistisk" period av australisk film, utan en anpassning av australiensiska kulturella troper, kultur och historia till en amerikansk massmarknad.