Jacques Brel

Jacques Brel
Jacques Brel (1962).jpg
Jacques Brel 1962
Född
Jacques Romain Georges Brel

( 1929-04-08 ) 8 april 1929
Schaerbeek , Bryssel , Belgien
dog 9 oktober 1978 (1978-10-09) (49 år)
Bobigny , Frankrike
Viloplats Golgata kyrkogård
Andra namn Le Grand Jacques ("Den store Jacques")
Yrken
  • Sångare
  • skådespelare
Antal aktiva år 1953–1978
Make Thérèse "Miche" Michielsen
Barn 3
Musikalisk karriär
Genrer
Instrument(er) Vokaler
Etiketter
Hemsida jacquesbrel .be /en
Signatur
Jacques Brel's signature.gif

Jacques Romain Georges Brel ( franska: [ʒɑk ʁɔmɛ̃ ʒɔʁʒ bʁɛl] ,   lyssna ( hjälp · info ) ; 8 april 1929 – 9 oktober 1978) var en belgisk sångare och skådespelare som komponerade och framförde läskunniga, eftertänksamma och teatraliska sånger , hängivna efterföljare - först i Belgien och Frankrike, senare över hela världen. Han anses vara en mästare i den moderna chansonen .

Även om han spelade in de flesta av sina låtar på franska och ibland på holländska, blev han ett inflytande på engelsktalande låtskrivare och artister, som Scott Walker , David Bowie , Alex Harvey , Marc Almond , Neil Hannon och Rod McKuen . Engelska översättningar av hans låtar spelades in av många artister, inklusive Bowie, Walker, Ray Charles , Judy Collins , John Denver , The Kingston Trio , Nina Simone , Shirley Bassey , James Dean Bradfield , Frank Sinatra och Andy Williams .

Brel var en framgångsrik skådespelare som medverkade i 10 filmer. Han regisserade två filmer, varav en, Le Far West , nominerades till Guldpalmen vid filmfestivalen i Cannes 1973. Efter att ha sålt över 25 miljoner skivor världen över är Brel den tredje bästsäljande belgiska skivartist av alla tid. Brel gifte sig med Thérèse "Miche" Michielsen 1950, och paret fick tre barn. Han hade också ett romantiskt förhållande med skådespelerskan och dansaren Maddly Bamy från 1972 till sin död 1978.

Tidigt liv

Jacques Romain Georges Brel föddes den 8 april 1929 i Schaerbeek , Bryssel , till Élisabeth Lambertine "Lisette" ( född Van Adorp) och Romain Brel. Han kom från en familj av flamländsk härkomst ( som hade antagit det franska språket) ; en del av hans familj har sitt ursprung i Zandvoorde , nära Ypres . Hans far arbetade för Cominex, ett import-exportföretag, och blev senare meddirektör för ett företag som tillverkade kartong. Jacques och hans äldre bror Pierre växte upp i ett stramt hushåll och gick i en katolsk grundskola, École Saint-Viateur, som drevs av Saint Viator . Brel, ihågkommen som en artig och hanterbar elev, klarade sig bra i att läsa och skriva, men kämpade sig igenom aritmetik och holländska. Pojkarna var också medlemmar i den lokala scouttruppen och njöt av sin tid på sommarläger och på familjeutflykter till Nordsjökusten. I Bryssel bodde familjen på Avenue du Diamant 138 i Schaerbeek , flyttade sedan till 26 Boulevard Belgica i Sint-Jans-Molenbeek och bosatte sig slutligen på 7 Rue Jacques-Manne i Anderlecht . Brel stod sin mamma nära, fascinerad av hennes generositet och humor, som han ärvt.

I september 1941 skrev hans föräldrar in Brel vid Institut Saint-Louis vid rue du Marais nära den botaniska trädgården i Bryssel . Även om han klarade sig dåligt i många ämnen gjorde han bra ifrån sig i historia och franska och visade en talang för att skriva. Han var med och startade skolans dramaklubb och tog på sig sina första scenroller med stor entusiasm. Han skrev noveller, dikter och essäer. 1944, vid 15 års ålder, började Brel spela gitarr. Året därpå bildade han en egen teatergrupp med vänner och började skriva pjäser. Våren 1947, under sitt sista år i Saint-Louis, skrev Brel en novell med titeln "Frédéric" för en skoltidning Le Grand Feu ("Den stora elden"). Berättelsen publiceras pseudonymt och handlar om en man på sin dödsbädd som uppmuntrar sitt barnbarn att fly medan resten av familjen ordnar hans begravning. Trots sin växande talang för att skriva var Brel ingen bra student och misslyckades på många av sina tentor.

Med en akademisk karriär som inte ligger i hans framtid, gick den 18-årige Brel till jobbet på sin fars kartongfabrik i augusti 1947. Hans jobb på Vanneste och Brel var förutsägbart och oinspirerande – en rutin som gick ut på att fixa priser och träffa kunder. Förutom att han gick med i företagets fotbollslag visade han lite intresse för företagets sociala aktiviteter och evenemang. Kanske för att kompensera för tristess i hans dagliga kontorsrutin gick han med i en lokal katolsk ungdomsorganisation, La Franche Cordée (FC), som hade som motto, "Mer finns inom dig." Dedikerad till filantropiskt arbete, organiserade gruppen religiösa retreater, insamlingsevenemang och mat- och kläderleveranser till barnhem och äldreboenden. Brel stöttade dessa aktiviteter med stor entusiasm och trodde starkt på FC:s uppdrag. Hans föräldrar var nöjda med sin sons engagemang och försåg honom med företagets skåpbil och familjebil för att stödja hans FC-aktiviteter.

I juni 1948 tog Brel värvning till militärtjänst, gjorde sin grundläggande utbildning i Limbourg och tjänstgjorde som korpral i det belgiska flygvapnet stationerat vid Groenveld-kasernen i Zellik nära Bryssel. Under hela sin militärtjänst kunde Brel fortfarande delta i FC-möten. När han arbetade på FC träffade Brel sin blivande fru, Thérèse Michielsen, känd för sina vänner som "Miche". Den 1 juni 1950 gifte sig Jacques och Miche i Laeken , en förort till staden Bryssel . Den 6 december 1951 födde Miche deras första dotter, Chantal.

1952 började Brel skriva sånger och framföra dem vid familjesammankomster och på Bryssels kabarékrets. Hans familj och vänner stöttade inte hans skarpa texter och våldsamma, känslomässiga framträdanden. Det året uppträdde han på en lokal radiostation för första gången.

Musikkarriär

1953–1959

I januari 1953 uppträdde Brel på kabarén La Rose Noire i Bryssel. I februari skrev han på ett kontrakt med Philips Records och spelade in sin första 78 rpm skiva, "Il Y A", som släpptes i mars. Talangscouten och konstnärliga ledaren på skivbolaget, Jacques Canetti , bjöd in honom att flytta till Paris. Trots familjens invändningar och det ökade trycket att uppfostra en andra dotter, Frankrike, född den 12 juli, lämnade han Bryssel för Paris hösten 1953. I Paris arbetade Brel hårt för att få fart på karriären. Han bodde på Hotel Stevens och gav gitarrlektioner till artist-dansaren Francesco Frediani för att betala sin hyra. Han hittade arbete på kabarékretsen på platser som L'Écluse, L'Échelle de Jacob och i Jacques Canettis kabaré Les Trois Baudets.

1954 deltog Brel i musiktävlingen Grand Prix de la Chanson i Knokke -le-Zoute, och slutade en besvikelse 27:a av 28 deltagare. Ett positivt resultat av upplevelsen var att den franska stjärnan Juliette Gréco bad om att få sjunga en av Brels sånger, "Le diable (Ça va)" (Djävulen (Det är OK)), på hennes kommande konsert på prestigefyllda Olympia musiksal. Hon fortsatte med att spela in låten den våren. I juli 1954 gjorde Brel sitt första framträdande på den prestigefyllda Olympia Theatre i Paris. Senare samma sommar gav han sig ut på sin första franska turné, med de franska sångarna Dario Moreno , Philippe Clay och Catherine Sauvage på räkningen . I slutet av året släppte Philips sitt debutalbum, en nio-låtars 10-tums LP som heter Jacques Brel et ses Chansons ("Jacques Brel and His Songs").

Jacques Brel, 1955

I februari 1955 träffade Brel Georges "Jojo" Pasquier, som skulle bli sångarens närmaste vän, manager och personliga chaufför. Han började sjunga med ett antal kristna föreningar, vilket senare ledde till hans smeknamn Abbé ("Abbot") Brel. I mars anslöt sig Brels fru och barn till honom i Frankrike och familjen bosatte sig i Parisförorten Montreuil-sous-Bois vid rue du Moulin à vent. I juni turnerade han Frankrike igen med Canettis show Les Filles de Papa , som inkluderade Françoise Dorin , Perrette Souplex och Suzanne Gabriello .

I mars 1956 uppträdde Brel i Nordafrika, Amsterdam, Lausanne och i hela Belgien . I juli, när han besökte Grenoble , träffade han François Rauber , en klassisk pianist som skulle bli hans ackompanjatör på framtida inspelningar. Rauber spelade en stor roll i att förse Brel med den formella musikaliska utbildning han saknade och var ansvarig för Brels musikaliska arrangemang. I september spelade Brel in "Quand on n'a que l'amour" ("When You Only Have Love"), vilket skulle visa sig vara hans kommersiella genombrott. Låten släpptes i november på en Philips 7-tums EP Quand on n'a que l'amour . Låten nådde nummer tre på de franska musiklistorna.

I februari 1957 uppträdde Brel på Alhambra Theatre med Maurice Chevalier , Michel Legrand och balettdansaren Zizi Jeanmaire . I april släppte han sitt andra studioalbum, Quand on n'a que l'amour , som innehöll den populära titellåten. Albumet spelades in på Théâtre de l'Apollo i Paris, med André Popp och Michel Legrand som dirigent. I juni vann han det prestigefyllda Grand Prix du Disque från Académie Charles Cros . I september dök han upp på räkningen i Discorama-programmet Au Palace d'Avignon med Raymond Devos , Pierre-Jean Vaillard och Les Trois Ménestrels. I november träffade han Gérard Jouannest , en annan begåvad pianist, som skulle följa med sångaren på hans många konsertturnéer. Brel och Jouannest skulle också samarbeta om många av Brels framtida klassiska låtar, som "Madeleine", "La Chanson des vieux amants" ("Sången om de gamla älskarna") och "Les Vieux" ("De gamla").

I februari 1958 återvände Brels fru Miche och deras två barn för att bo i Belgien, medan Brel hyrde ett rum nära Place de Clichy i Paris – ett ställe att bo på vid de sällsynta tillfällen då han inte var på turné. I mars och april spelade han in sitt tredje album, Au Printemps ("In the spring"), som skulle släppas senare samma år. I maj, när han turnerade i Kanada för första gången, träffade han Félix Leclerc . Den 23 augusti föddes hans tredje dotter, Isabelle, tillbaka i Belgien. I november höll han en konsert i Halles d'Arlon i Belgiska Luxemburg med Stéphane Steeman. I december dök Brel upp på Olympia i Paris som biroll till Philippe Clay . Pianisten Gérard Jouannest och François Rauber följde med Brel på scenen för denna föreställning. Brels oerhört känslomässiga framträdande slog ner huset.

I januari 1959 skrev Brel på ett nytt skivkontrakt med Philips Records. Han fortsatte att turnera flitigt under hela året. Den 22 februari uppträdde han på Bolivie-galan i Solvay Casino i Couillet . I mars spelade han i Trois Baudets med Serge Gainsbourg . I september spelade han in sitt fjärde album, La Valse à Mille Temps (Valsen med tusen takt), med François Rauber och hans orkester. Den 14 oktober dök han upp på Eden i Mouscron med Raymond Devos . Den 20 november sjöng han med Charles Aznavour på Ancienne Belgique i Bryssel. I slutet av årtiondet hade han fått en imponerande och entusiastisk efterföljare över hela Frankrike. Han var så populär att han bjöds in att rubriken årets slutkonsert på den berömda Bobino i Paris. Konserten blev en enorm succé. Under dessa framträdanden slutade han att ackompanjera sig själv på gitarren för att helt och hållet koncentrera sig på sina alltmer teatraliska vokalprestationer.

1960–1967

Jacques Brel, 1963

I januari 1960 organiserade Brels nya impresario, Charles Marouani, en serie internationella konsertturnéer för sångaren som skulle ta honom från de franska provinserna till dåvarande Sovjetunionen, Mellanöstern, Kanada och USA. Från 19 till 24 mars uppträdde han på Ancienne Belgique i Bryssel. Den 19 oktober uppträdde han på Shepheard's Hotel i Kairo . Årets konsertturnéer gav honom internationellt erkännande och popularitet. Hans framträdanden initierade den första United States releasen av en Jacques Brel-inspelning, American Début , släppt på Columbia Records . Det var en sammanställning av tidigare släppta Philips-låtar.

I januari 1961 gjorde Brel en triumferande återkomst till Bobino. Vid det här laget hade dragspelaren Jean Corti anslutit sig till sin turnerande grupp. Mellan den 22 februari och den 12 april spelade han in sitt femte album för Philips helt enkelt med titeln nr 5 , som introducerade de framtida Brel-klassikerna "Marieke" och "Le Moribond" (Den döende mannen). I mars turnerade han Kanada igen. I Montreal träffade han den franska skådespelerskan och sångerskan Clairette Oddera på hennes klubb på rue Saint-Jacques. De skulle bli goda vänner. Medan han var i Montreal dök han upp med Raymond Devos på La Comédie Canadienne. I maj uppträdde Brel på Kurhaus i Scheveningen i Haag i Nederländerna . Från 12 till 29 oktober återvände han till Olympia music hall i Paris med stjärndebitering, efter att Marlene Dietrich avbokat i sista minuten. Många kritiker pekar på dessa inspirerade föreställningar som vändpunkten i hans karriär. Publiken svarade med hänförande applåder och kritikerna utropade honom som den nya stjärnan i fransk chanson .

I mars 1962 lämnade Brel Philips Records och skrev på ett femårskontrakt med Barclay Records . Kontraktet skulle förnyas 1967 med ytterligare sex år. Hans första albumsläpp för hans nya skivbolag var ett livealbum, Enregistrement Public à l'Olympia 1961, inspelat föregående år. Den 6 mars spelade han in sin första låt för Barclay, "Le plat Pays" (Det platta landet). Under andra veckan i mars spelade han in de återstående spåren till sitt sjätte studioalbum, Les Bourgeois (The bourgeois). Förutom titellåten och "Le plat Pays" innehöll det nya albumet de framtida Brel-klassikerna "Madeleine", "Les Biches" (The does), och "La Statue" (Statyn). I oktober startade Brel sitt eget musikförlag, Arlequin, som snart döptes om till Éditions Musicales Pouchenel. Till bolagsdirektör utsågs Brels hustru Miche. I november spelade han in "Les Bigotes", "Quand Maman reviendra" (När mamma kommer tillbaka), "Les Filles et les chiens" (Girls and dogs) och "La Parlote" (The gossip) som singlar.

Jacques Brel, 1963

I april 1963 uppträdde Brel igen på Bobino i Paris. I juli headlinade han på kasinot i Knokke för den femte Coupe d'Europe de Tour de Chant. Under denna förlovning framförde han klassikern " Mathilde " för första gången. Han återvände också för ett annat triumferande engagemang på Olympia i Paris och uppträdde med Isabelle Aubret , som var supporterakten. Återigen var hans framträdande en kritisk och konstnärlig framgång, med publiken som hoppade upp från sina platser i stående ovationer efter hans känslomässiga återgivning av "Amsterdam".

Året 1964 kom med en blandning av personliga tragedier och professionella triumfer. Den 8 januari dog Brels far, Romain, av bronkial lunginflammation. Bara två månader senare, den 7 mars, dog även hans mor, Élisabeth (med smeknamnet Mouky). Samtidigt fick han Bryssels guldmedalj från Tourist Information Bureau och vann ett pris från Société d'Auteurs Belge/Belgische Auteurs Maatschappij ( SABAM ). Han tilldelades också Franska Akademiens Grand Prix du Disque. Han fortsatte sitt ambitiösa turnéschema. I slutet av året släppte han ett nytt livealbum, Enregistrement Public à l'Olympia 1964 . Det året upptäckte han en ny passion, flyg. Efter att ha tagit flyglektioner med Paul Lepanse köpte han ett litet plan. I USA växte hans publik. Den amerikanske poeten och sångaren Rod McKuen började översätta Brels låtar till engelska, och Kingston Trio spelade in en av hans engelska versioner på deras Time to Think -album, " Seasons in the Sun ", baserad på Brels "Le Moribond" (Den döende mannen).

1965 licensierade Reprise Records spår från Barclay för ett album i USA med titeln Jacques Brel . Den 25 mars uppträdde han på Kurhaus i Scheveningen i Nederländerna . I oktober genomförde han en framgångsrik femveckors turné i Sovjetunionen , som inkluderade en veckas engagemang på Estrada-teatern i Moskva. Den 6 november var han tillbaka i Frankrike och spelade in låtarna "Fernand", "Les Désespérés" (De förtvivlade) och "Ces gens-là" (Dessa människor) för Barclay. Den 4 december dök han upp i prestigefyllda Carnegie Hall i New York City. Hans framträdande mottogs med stor publik och kritik.

Jacques Brel, 1963

1966 hade Brel blivit allt tröttare på sina ansträngande konsertscheman. I april turnerade han i Djibouti , Madagaskar, Reunion Island och Mauritius . Den 21 augusti, när han var på turné i Vittel , avslöjade han för sina musiker sitt beslut att dra sig tillbaka från turnén. I efterföljande offentliga uttalanden uppgav Brel att han inte hade något mer att ge till musikvärlden och att han ville ägna mer tid åt andra projekt. I oktober 1966 gav han en rad avskedskonserter på Olympia i Paris. Tusentals hängivna fans strömmade till för att se dessa sista föreställningar, som ägde rum under tre veckor. Den 1 november gav han sin sista konsert på Olympia. Efter ett mycket känslosamt och fantastiskt framträdande fick publikens stående ovationer honom att återvända till scenen sju gånger för sina sista bugningar. Han tillbringade de kommande sex månaderna med att uppfylla sina konsertåtaganden. Den 15 november gav han sin avskedsföreställning på Palais des Beaux-Arts i Bryssel. Senare samma månad gav han sitt sista spel i Storbritannien i Royal Albert Hall i London. Under de sista månaderna av hans världsturné uppmanade många av hans nära vänner, inklusive Charles Aznavour , honom att ompröva sitt beslut att dra sig tillbaka från sången, men han var stenhård med sitt beslut. Den 4 december återvände han till Carnegie Hall i New York City och gav inspirerade framträdanden inför entusiastiska fans. Då fanns flera engelska inspelningar av hans låtar på listorna, inklusive Damita Jos "If You Go Away" (baserad på "Ne me quitte pas"), Judy Collins "The Dove" (baserad på "La Colombe" ), och Glenn Yarbroughs "The Women" (baserad på "Les Biches").

I januari 1967 avslutade Brel inspelningen av låtar till ett nytt studioalbum, Jacques Brel 67 , som släpptes senare under året. Albumet innehöll "Mon Enfance" (My childhood), "Fils de..." (Sons of...), "Les bonbons 67" (The candies 67) och "La Chanson des vieux amants" (Song of the gamla älskare). I slutet av januari återvände han till Carnegie Hall och gav en sista föreställning. Medan han var i New York gick han för att se Man of La Mancha , en musikal baserad på Miguel de Cervantes roman Don Quixote , på ANTA Washington Square Theatre i Greenwich Village . Han blev rörd av erfarenheten och började planera en franskspråkig produktion av musikalen för Europa. Han återvände till Frankrike på våren och den 16 maj 1967 gav han sitt sista konsertframträdande i Roubaix i norra Frankrike. Mot slutet av året, med vaga planer på att segla jorden runt, köpte Brel en yacht.

1968–1972

Jacques Brel, 1971

Efter hans pensionering från konsertscenen fokuserade Brels yrkesliv på film. Han skulle bara spela in fyra studioalbum till under det sista decenniet av sitt liv. I september 1968 spelade han in låtarna till albumet J'arrive (I'm coming), som släpptes senare under året. Förutom titellåten innehöll albumet "Vesoul", "Je suis un soir d'été" (Jag är en sommarkväll) och "Un Enfant" (Ett barn). I oktober 1968 hade hans musikal L'Homme de La Mancha ( Man of La Mancha ) premiär i Bryssel , med Brel som Don Quijote och Dario Moreno som Sancho Panza. Moreno skulle dö tragiskt bara tio dagar före musikalens Parispremiär. Från 23 till 27 november spelade Brel och hans medspelare in studioalbumet L'Homme de la Mancha . Han bearbetade boken, översatte texterna, regisserade produktionen och spelade huvudrollen. Detta var den enda gången han någonsin anpassade låtar av andra författare eller medverkade i en scenmusikal. Albumet innehåller hans klassiska framförande av " La Quête " (uppdraget). Moreno ersattes av Robert Manuel, och den första föreställningen på Théâtre des Champs-Élysées i Paris gick som planerat den 11 december 1968. Brels framträdande fick enhälligt beröm. Efter 150 föreställningar av L'Homme de La Mancha gav han sin sista prestation i rollen som Don Quijote den 17 maj 1969. Han ersattes aldrig.

I mars 1970 gav Brel en engångsföreställning på Salle Pleyel i Paris. Ovanligtvis innebar detta inte sång utan istället recitation. I den första halvan av föreställningen reciterade han Sergej Prokovievs berömda berättelse, "Peter och vargen". I andra halvlek berättade han om Jean de Brunhoffs "elefanten Babar".

1972 skrev Brel på ett speciellt 30-årigt kontrakt med Barclay Records . Även om det inte fanns några nya låtar att spela in, övertalade Barclay honom att återvända till studion för att spela in 11 av de mer kända låtarna han klippte för Philips Records under de första åren av sin musikkarriär. Resultatet blev albumet Ne me quitte pas (Don't leave me), som innehöll titelspåret "Marieke", "Les Flamandes" (flamländska kvinnor), "Quand on n'a que l'amour" (När du bara ha kärlek), "Les Biches" (The does), "Le Moribond" (Den döende), "La Valse à mille temps" (Valsen i tusen tid) och "Je ne sais pas" (I don' vet inte). Hans tidigare ungdomliga energi utnyttjades nu kärleksfullt av hans långvariga kollegor, arrangören François Rauber och pianisten Gerard Jouannest.

Filmkarriär

1967 inledde Brel sin filmkarriär och medverkade i André Cayattes Les risques du métier (Riskiga affärer), med Emmanuelle Riva , Jacques Harden och Nadine Alari i huvudrollerna. Brel producerade även soundtracket med François Rauber . Filmen berättar historien om en tonårsflicka som anklagar sin lågstadielärare, Jean Doucet (Brel), för att ha försökt våldta henne. Polisen och borgmästaren utreder, men Doucet nekar till anklagelserna. Två andra elever träder fram för att avslöja mer av Doucets tjänstefel – en som erkänner att han är hans älskarinna. Doucet står inför rätta och hårt arbete om han döms. Filmen släpptes den 21 december 1967. Filmkritiker berömde Brels prestation.

1968 dök Brel upp i sin andra film, La Bande à Bonnot (Bonnotgänget), regisserad av Philippe Fourastié och med i huvudrollerna Annie Girardot och Bruno Cremer . Återigen producerade Brel soundtracket med François Rauber . Handlingen utspelar sig i Paris 1911 . Raymond-la-science (Brel), en anarkist, släpps ur fängelset efter att ha avtjänat ett straff för att ha spridit agitation bland sina medarbetare. Han träffar sina vänner som bor tillsammans med sina familjer i deras politiska ledares villa. De blir involverade i det ökända Bonnot-gänget – gangsters som gör uppror mot samhället genom att råna, stjäla och döda. Filmen släpptes den 30 oktober 1968.

1969 dök Brel upp i sin tredje film, Mon oncle Benjamin (Min farbror Benjamin), regisserad av Édouard Molinaro och med Claude Jade och Bernard Blier i huvudrollerna . Han producerade även soundtracket. Ludvig XV:s regeringstid . Benjamin (Brel) är en lantläkare förälskad i den vackra gästgivaredottern Manette, men hon vägrar hans avancemang tills han har upprättat ett äktenskapskontrakt. Efter att ha drabbats av ett förödmjukande praktiskt skämt och blivit dömd till fängelse, flyr Benjamin med Manette, som inser att hon trots allt föredrar lycka framför ett äktenskapskontrakt. Filmen släpptes den 28 november 1969.

1970 dök Brel upp i sin fjärde långfilm, Mont-Dragon , regisserad av Jean Valère och medverkade i François Prévost, Paul le Person och Catherine Rouvel , med ett manus av Robert Margerit . Berättelsen involverar en soldat, Georges Dormond (Brel), som förför Germaine de Boismesnil och därefter drivs ut ur armén av en av Germaines vänner som är överste. Efter att Germaines man dött, återvänder Dormond till änkans slott och söker hämnd. Efter att ha förfört pigan Pierrette påminner han Germaine om deras tidigare kärleksaffär och ordnar ett möte med änkan, under vilket han klär av henne, förödmjukar henne och sedan går. Den föräldralösa Marthe, som bevittnar scenen, kastar sig över Gaston, överstens befälhavare, för att hämnas sin mor. Georges förlöjligar deras känslor och tvingar Germaine att avslöja sin koppling till Pierrette, vilket orsakar en skandal. Filmen släpptes den 16 december 1970.

Jacques Brel, 1971

1971 dök Brel upp i sin femte långfilm, Franz , den första filmen han regisserade. Brel skrev också manuset tillsammans med Paul Andréota och producerade soundtracket med François Rauber. Filmen medverkade Barbara, Danièle Evenou, Fernand Fabre, Serge Sauvions, Louis Navarre, Jacques Provins och François Cadet. Filmen handlar om Léon (Brel) och Léonie (Barbara), som träffas i ett konvalescenthem för statligt anställda i Blankenberge: Catherine (Danièle Evenou) är Léonies vän. Léonie är blyg och reserverad medan Catherine är lös och flirtig. De flesta män attraheras av hennes vitalitet, men Léon är undantaget. Léonie är fascinerad av Léons hemlighetsfulla personlighet. Hon blir gradvis attraherad av hans klumpiga beteende och de blir kära. De andra invånarna, roade av denna osannolika kärleksaffär, bestämmer sig för att hindra deras förhållande, vilket driver Léon till självmord. Filmen släpptes den 2 februari 1972 och även om den hyllades av kritikerna blev den ingen kommersiell framgång.

1971 dök Brel upp i sin sjätte långfilm, Les Assassins de l'ordre (Law breakers), regisserad av Marcel Carné och med i huvudrollerna Paola Pitagora , Catherine Rouvel och Charles Denner . Brel spelar Bernard Level, en provinsdomare, som leder ett känsligt mål. En man som greps för ett ringa brott dog i polisförhör. När Level bestämmer sig för att åtala poliserna och inleder en utredning får han hot och hot från de som vill stoppa utredningen. Filmen släpptes den 7 maj 1971.

1972 dök Brel upp i sin sjunde långfilm, L'aventure, c'est l'aventure (Äventyret är äventyret), regisserad av Claude Lelouch . Berättelsen följer fem skurkar som bestämmer sig för att byta från bankrån till politisk kidnappning. Bland deras första gisslan är sångaren Johnny Hallyday. Filmen släpptes den 4 maj 1972 och blev en stor biljettförsäljning. Under inspelningen av L'aventure, c'est l'aventure på plats i Karibien träffade Brel och blev kär i en ung skådespelerska och dansare vid namn Maddly Bamy. Brel skulle tillbringa de sista åren av sitt liv med henne.

1972 dök Brel upp i sin åttonde långfilm, Le Bar de la fourche (Stången vid korsningen), regisserad av Alain Levent och med Rosy Varte och Isabelle Huppert i huvudrollerna . Brel spelar Vincent Van Horst, en hårt drickande bon vivant som älskar sin frihet och sina kvinnor. 1916 lämnar han Europa, som slits sönder av kriget, och flyttar till Kanada, i avsikt att träffa Maria, den enda kvinna han någonsin älskat. På väg till Kanada träffar han en ung pojke som drömmer om att slåss i det europeiska kriget. När Vincent anländer till Bar de la Fourche, som drivs av Maria, finner han att hon ser äldre ut. Han finner tröst i en annan kvinna, Annie, som ser ner på honom och driver Vincent och Olivier att utkämpa en duell mot varandra. Filmen släpptes den 23 augusti 1972.

1973 dök Brel upp i sin nionde långfilm, Le Far West , hans andra regiinsats. Filmen hade Gabriel Jabbour, Danielle Evenou och Arlette Lindon i huvudrollerna. Berättelsen handlar om Jacques, en 40-årig medborgare i Bryssel, som möter fakiren Abracadabra som, innan han dör, ger honom en speciell makt. Jacques träffar Gabriel, en generös man, som klär ut sig till Davy Crockett och som följer Jacques utan att ställa frågor. De två följeslagarna och andra nya vänner gav sig ut för att erövra Fjärran Västern, deras barndom – precis som Voltaire sökte El Dorado och Saint-Exupéry den okända planeten. Fjärran västern de söker går inte att hitta, eftersom det är en imaginär plats, en bit av lycka begravd i våra hjärtan. Filmen släpptes den 15 maj 1973.

År 1973 dök Brel upp i sin tionde och sista långfilm, L'emmerdeur (Bryselmakaren), regisserad av Édouard Molinaro och medverkade i Lino Ventura , Caroline Cellier och Jean-Pierre Darras . Jacques Brel och François Rauber producerade soundtracket. Berättelsen handlar om en kontraktsmördare, Ralph Milan, som arbetar för maffian. Han får betalt för att döda Louis Randoni, vars vittnesmål i olika rättegångar kan skada organisationen. Ralph väntar på sitt byte på sitt hotellrum, men blir avbruten av sin komiska granne, François Pignon (Brel). Filmen släpptes den 20 september 1973.

Sista åren och döden

Jacques Brels grav i Atuona

I början av 1973 visste Brel att han var sjuk. Han förberedde sitt testamente och lämnade allt till sin fru Miche. I våras spelade han in en ny singel, "L'Enfance" (Childhood), vars intäkter han donerade till La Fondation Perce Neige, en förening som bildades för att hjälpa handikappade barn. Efter att ha avslutat sin sista film L'emmerdeur tog han sina döttrar på en kryssning. I november gav han sig ut på en två månader lång kryssning över Atlanten med fem av sina närmaste vänner på träningsfartyget Le Korrig .

Brel ägnade de sista åren av sitt liv åt sin passion för segling. Den 28 februari 1974 köpte han Askoy II , en 19-meters (62 fot), 42-tons stålskrov, byggd i Belgien 1960. Han började planera en treårig resa för att kringgå världen. I juli begav han sig ut på sin världsresa med Maddly Bamy och hans dotter, Frankrike, ombord på sin nya yacht. I augusti, när han seglade runt Azorerna , fick han veta om sin gamla vän Jojos död. Han återvände till Frankrike för sin väns begravning och stannade kvar för att delta i sin dotters Chantals bröllop i september. I oktober, efter medicinska tester på Kanarieöarna , fick Brel veta att han hade en liten tumör på vänster lunga. I november fördes han i hast till ett sjukhus i Bryssel , där han genomgick en operation. Han led av ett framskridet stadium av lungcancer. Eftersom han visste att hans dagar var räknade, utfärdade Brel ett uttalande som indikerade att han ville dö ensam i fred.

I januari 1975, efter 27 dagar till sjöss, ankrade Askoy II i Fort-de-France-bukten . Från februari till juli kryssade Brel runt Västindien innan han gick genom Panamakanalen . I november nådde Askoy II Atuona Bay vid Hiva-Oa i Marquesas Islands skärgård efter att ha tillbringat 59 dagar på att korsa Stilla havet. Jacques och Maddly bestämde sig för att bo på Marquesasöarna och bo på Askoy II utanför ön Hiva-Oa .

1976 återvände Brel till Bryssel två gånger för medicinska undersökningar. Mot läkarnas råd återvände han till Marquesas, där det tropiska klimatet var särskilt olämpligt för hans lungor. I juni, efter att ha sålt Askoy II , hyrde han ett litet hus i Atuona på ön Hiva-Oa . I juli förnyade han sitt flygcertifikat och tog avancerade flyglektioner med vännen Michel Gauthier. Han köpte ett tvåmotorigt plan, som han döpte till Jojo till minne av sin förlorade vän. Detta gjorde det möjligt för honom att resa lättare från Hiva-Oa till Tahiti . Han använde också privatplanet för att transportera mat och andra förnödenheter till invånarna på grannöarna.

1977 bestämde sig Brel för att spela in ett sista album. Trots hans senaste år borta från kontinenten levde hans legend kvar i Europa och hans skivor sålde fortfarande miljontals exemplar varje år. I augusti återvände Brel till Paris och flyttade in på ett litet hotell. Han hade slutat röka och trots sin dåliga hälsa var han entusiastisk över att arbeta igen med sina trogna medarbetare François Rauber och Gérard Jouannest. I september och oktober spelade Brel in 12 av de 17 nya låtar han hade skrivit i Marquesas. Resultatet blev hans sista album, Les Marquises , som inkluderade "Jaures", "Vieillir" (Att bli gammal), "Le Bon Dieu" (Den gode Herren), "Orly", "Voir un Ami pleurer" (För att se en vän i tårar), "Jojo" och "Les Marquises". Det nya albumet släpptes den 17 november och mottogs som en historisk nationell händelse i Frankrike. På Brels begäran körde Barclay inte en stor reklamkampanj för albumet, och fortfarande, enbart från mun till mun, lade över en miljon fans förhandsbeställningar. Dagen då albumet släpptes återvände Jacques och Maddly till sitt hem på Marquesasöarna.

Från januari till juni 1978 bodde Jacques och Maddly tyst i sitt hem på Atuona Bay på ön Hiva-Oa . I juli, efter att hans hälsa började svikta, flögs Brel tillbaka till Frankrike och fördes i hast till ett sjukhus i Neuilly-sur-Seine , där läkarna upptäckte en cancertumör. Han låg kvar på sjukhuset i sex veckor och tillbringade sedan resten av sommaren i södra Frankrike . Den 7 oktober fördes han till sjukhuset Avicenne i Bobigny nära Paris. Han dog av en lungemboli klockan 4.10 den 9 oktober 1978 vid 49 års ålder. Den 12 oktober flögs hans kropp tillbaka till Marquesasöarna, där han begravdes på Calvary Cemetery i Atuona på södra sidan av ön Hiva Oa . i Marquesas, Franska Polynesien — några meter bort från konstnären Paul Gauguins grav . Hans änka Miche dog den 31 mars 2020 vid 93 års ålder.

Arv

I den frankofoniska världen lämnade Brel ett bestående inflytande på musik och kultur. Längre bort har hans inflytande dämpats något av skillnader i språk, även om han har påverkat många konstnärer globalt. Internationella artister (listade alfabetiskt nedan efter efternamn) som har covert hans låtar inkluderar:

Översättningar

Jacques Brels sånger har översatts till minst 95 språk.

holländska

Brel själv inkluderade ibland delar av sina sånger på holländska , ett av de tre officiella språken i Belgien, som i " Marieke ". Han spelade också in åtta andra nederländska versioner av låtar, som "Mijn vlakke land" ("Le plat pays"), "Laat me niet alleen" ("Ne me quitte pas"), "Rosa", "De Burgerij" (" Les Bourgeois"), och "De Nuttelozen van de Nacht" ("Les paumés du petit matin"). Brel spelade också in två obskyra singlar på holländska, "De apen" ("Les Singes") och "Men vergeet niets" ("On n'oublie rien"), som ingick i 16-CD-boxen Boîte à Bonbons av Barclay . Än så länge inte släppt är låten "Als men niets dan liefde heeft" ("Quand on n'a que l'amour"). "Marieke" översattes av Brel själv. Eftersom hans eget behärskning av nederländska var dåligt, översattes de flesta av Brels senare holländska tolkningar av Ernst van Altena , med Brels samarbete, och anses allmänt vara relativt trogna den ursprungliga franskan och poetiska. "De Apen" översattes av Eric Franssen. "Men vergeet niets" översattes av den välkände flamländska konstnären Will Ferdy. Populära sångare från Nederländerna som sjunger Brels sånger på holländska har varit Liesbeth List , Jan Mesdag och Jeroen Willems .

engelsk

Engelska versioner av Jacques Brel-låtar har spelats in av en mängd olika artister. Rod McKuen var en av de första amerikanska artisterna som upptäckte och översatte Brels låtar. Kanadensiske Terry Jacks version av " Seasons in the Sun " (baserad på Brels " Le Moribond ") blev en global pophit 1974 och toppade listorna internationellt. "Seasons in the Sun" har sett sina egna tolkningar inspelade av artister som sträcker sig från Beach Boys till Nirvana. McKuen och Brel bildade en nära vänskap. McKuen skrev senare, "När nyheten om Jacques död kom, stannade jag inlåst i mitt sovrum och drack i en vecka."

Under 1960-talet dök andra engelska översättningar upp på folkmusikscenen, inklusive "The Dove" ("La colombe"), en antikrigsångest inspelad av både Joan Baez och Judy Collins . Detta var den enda översättningen av en Brel-låt skriven av Alasdair Clayre , en Oxford-utbildad engelsman som hade en kort karriär som singer-songwriter innan han blev författare, akademiker och någon gång producent av BBC-dokumentärer.

1968 gjorde en amerikansk experimentell musikal Jacques Brel Is Alive and Well and Living in Paris sin debut. Revyn, som bestod av 25 låtar, framfördes av fyra sångare, två män och två kvinnor. Jacques Brel bidrog med det mesta av musiken och franska texter. Engelska översättningar tillhandahölls av Eric Blau och Mort Shuman , en låtskrivare från Brill Building som ansvarade för hits som " This Magic Moment ", "Viva Las Vegas", "Teenager in Love" och andra. Produktionen fick betydande internationell framgång och har sedan dess spelat över hela världen i olika produktioner.

Scott Walkers första tre soloalbum, med titeln Scott , Scott 2 och Scott 3 , utgivna mellan 1967 och 1969. var och en innehåller tre av Blau–Shuman-översättningarna. Låtarna på den första av dessa, och Walkers singelutgivning av "Jackie", var de tidigaste utgivningarna av Blau-Shuman-översättningarna. Flera av originallåtarna på dessa album, och på den senare Scott 4 , kan ses som starkt influerade av Brel. Sammanställningen Scott Walker Sings Jacques Brel innehåller allt Brel-material som Walker täckte på skiva. Walker framförde också fem Brel-låtar i sin tv-serie.

På 1970-talet började David Bowie sjunga Brels " Amsterdam " vid en BBC-session med John Peel och Evilan Tom. Denna version släpptes som B-sidan till "Sorrow" 1973, och släpptes som ett bonusspår på 1990 års återutgåva av Pin Ups . Dave Van Ronk spelade också in den här låten, tidigare, på Van Ronk . Bowie sjöng också "My Death" under sin Ziggy Stardust-period. Detta populära konsertstycke spelades aldrig in i studion. Det förekommer på två av David Bowies livealbum: Live Santa Monica '72 och Ziggy Stardust - The Motion Picture . En liknande version av den här låten spelades också in av Show of Hands .

Alex Harvey spelade in "Next" ( Au suivant ), och gav ett på YouTube på Old Grey Whistle Test i december 1973.

I början av 1980-talet producerades en andra Brel-revy, Encore Brel , i Kanada, vars föreställning sändes på CBC Radio. Förutom Alasdair Clayres "The Dove" använde revyn mest Brels senare sånger, inklusive "Friend, Don't Let Me See You Cry" ("Voir un Ami pleurer") och "To Grow Old" ("Vieillir") .

1986 spelade Momus och mer nyligen Barb Jungr in nya engelska översättningar av "Ne me quitte pas" som ligger mycket närmare originalet. Jungr använde en översättning med titeln "Lämna mig inte nu" av Des de Moor . Momus översatte och spelade in "Don't Leave Me" eftersom han var missnöjd med de dominerande engelska översättningarna hittills. "Folk sjunger alltid versionerna av Rod McKuen, som är väldigt sentimentaliserade, eller versionerna av Mort Shuman som är bättre men ändå riktigt amerikaniserade. För mig är styrkan med Brel att han inte kommer från den amerikanska traditionen av låtskrivande, det är en starkt europeisk sak."

1989 släppte Marc Almond , som hade framfört Brel-låtar på sina tidiga album med Marc and the Mambas , hans framgångsrika Jacques , ett album som enbart består av Jacques Brel-låtar. 1991 släppte han " Jacky ", som blev en framgångsrik hitsingel. Under sina konserter spelar Almond nästan alltid minst en Brel-låt.

På 1990-talet sa Brels änka att Arnold Johnston, professor vid Western Michigan University , översatte Brels verk mer exakt än Blau och Shuman, och så småningom gav Dr. Johnston exklusiva rättigheter att översätta Brels verk till engelska. Dr. Johnston spelade in albumet I'm Here! , en samling av tjugo låtar, med ett bidrag från universitetet. 1991 spelade det amerikanska bandet Vambo Marble Eye in en version av "Next" för deras album Two Trick Pony , 18 år efter en engelskspråkig version av låten av Sensational Alex Harvey Band 1973, från deras Next album.

Skådespelaren/sångaren Peter Straker debuterade sin hyllningsshow till Brel 1997 på Edinburgh Fringe, och därefter i en ny version på King's Head Theatre, London 2004. 2013 släppte Straker både ett studioalbum och en live-DVD under titeln Peter Straker 's Brel .

Anonymous Society, Based On The Music Of Jacques Brel sprang 2000 i Lyric Hammersmith , regisserad av Andrew Wale.

tysk

Belgisk-tyska sångaren Dieter Kaiser har översatt 30 av Brels sånger och har samlat dem i ett häfte med över 100 andra franska chansons på tyska. Kaiser gav också ut en CD på tyska och en CD på franska med olika chansons av Brel. Klaus Hoffmann är en annan viktig tysk tolkare av Brels sånger, liksom den österrikiske skådespelaren Michael Heltau , som ombads av Brel själv att spela in sina sånger med hjälp av översättningen av Werner Schneyder .

Andra språk

Andra språkversioner av Jacques Brel-låtar har spelats in av en mängd olika artister över hela världen. Den mest inspelade låten på andra språk är " Ne me quitte pas " (Lämna mig inte), med minst 1400 olika inspelade versioner på 52 olika språk. De flesta engelska versioner använder den fritt översatta " If You Go Away " av Rod McKuen, sjungen av Frank Sinatra och Barbra Streisand . Marlene Dietrich spelade in den tyska versionen "Bitte geh' nicht fort" 1963. Minst 26 låtar av Brel översattes till hebreiska (enligt Shironets hemsida), och många av dessa översatta versioner spelades in av framstående sångare, bland dem den berömda Yossi Banai . Den Parisbaserade colombianska salsasångaren Yuri Buenaventura framförde den spanska versionen, "No me dejes mas". Den slovakiska chanteuse Hana Hegerová gjorde den tjeckiska versionen "Lásko prokletá" till en av pelarna i hennes repertoar. Den ryska rockgruppen Mumiy Troll spelade in den ryska versionen "Когда ты уйдёшь". Den slovenske skådespelaren och låtskrivaren Jure Ivanušič släppte CD:n Srce v kovčku med sina 16 författaröversättningar av Brels sånger till slovenska 2011. Den armenske poeten Slavik Chiloyan, som träffade Brel i Jerevan 1968, översatte ett antal av Brels sånger till armeniska. 1968 spelade sångerskan Salome in den katalanska versionen "No em deixis mai". 1970 publicerade Patty Pravo den italienska versionen, "Non andare via", som singel, Gino Paoli hade publicerat samma version 1962 som B-sidan av sin "Devi sapere" singel. 1968 spelade den engelska stjärnan Matt Monro och den mexikanska sångerskan Angelica Maria in spanska versioner med titeln "No me dejes". 2012 Mashrou' Leila , ett indieband från Libanon "ما تتركني هيك - ne me quitte pas". De framförde coverversionen på Paleo Festival Nyon – (Chapiteau / Schweiz) 2012.

Diskografi

Huvudartikel: Jacques Brel diskografi

Att få ihop en heltäckande Jacques Brel-diskografi är svårt, eftersom hans inspelningar har släppts i så många olika permutationer, i olika länder och i olika format. Dessutom är utgivningar av Brels inspelningar ibland kända under olika titlar. Denna diskografi är begränsad till Brels originalalbum, som samlades in och återutgavs den 23 september 2003 i boxen med sexton CD-skivor av hans verk Boîte à Bonbons , plus tilläggsalbumet Chansons ou Versions Inédites de Jeunesse , som släpptes för första gången som en del av denna box. Titlarna som listas här är de titlar som används i boxen. För att markera 25-årsdagen av Brels död, gav Barclay Records ut Comme quand on était beau (2003), en 3-volyms DVD-samling med Brel-intervjuer och liveframträdanden samt samlingsalbumet Infiniment (2004). Båda utgivningarna inkluderar fem tidigare opublicerade låtar som Brel skrev 1977: "La Cathédrale", "L'Amour est mort", "Mai 40", "Avec Élégance" och "Sans Exigences".

Filmografi

Utmärkelser och utmärkelser

I musik

  • Patricia Lavila sjunger "Je n'ai jamais vu Jacques Brel chanter" 1975, en vacker sång som refererar till några av författarens sånger och beklagar att han lämnade scenen så tidigt.
  • Pierre Perret in "Ma nouvelle adresse", en sång om Brels avresa till Polynesien.
  • "Les vocalises de Brel", en hyllningslåt av Nicolas Peyrac 1977 som frammanar låten "Amsterdam".
  • Franska sångaren Mannick sjöng "Brel" 1979 på hennes album Je suis Ève, och hyllade sångerskan som hade dött några månader tidigare.
  • " Il pleut sur Bruxelles " (Det regnar i Bryssel) , en låt inspelad av Dalida 1981 är en hyllning till Brel, som också hänvisar till hans låt "Il neige sur Liège" (Det snöar i Liège)
  • "Gauguin (Lettre à Jacques Brel)", en låt skriven och inspelad av Barbara 1990. Den här låten väcker hennes minnen av Brel och den berömda målaren Paul Gauguin , Jacques Brels gravgranne i Atuona på Marquesasöarna.
  • Aux suivant(s) är ett hyllningsalbum till Jacques Brel, släppt 1998. Det innehåller tolkningar av Brel-låtar av Arno , Noir Désir , Alain Bashung , Matthieu Chedid , Stephan Eicher och andra.
  • Bandet Starflam spelade in en låt Ce Plat Pays II 1998.
  • Lucio Bukowski sjunger "Ode au grand Jacques" 2011, ett spår från hans EP Lucio Milkowski, och använder titlarna på flera Brel-låtar för att skapa sin egen text.
  • Sedan 2000 har Jacques Brel-festivalen - skapad för att låta unga artister göra ett namn för sig själva - hållits på Edwige-Feuillère-teatern i Vesoul , stadens hyllning till sången med samma namn.
  • I oktober 2008 presenterades hyllningsmusikalen De Bruxelles aux Marquises, som återger Brels liv genom mer än trettio sånger, i Bryssel av truppen Baltema.
  • I mars och april 2009, efter ett trettiotal framträdanden i hela Frankrike, gick Chœurs de France upp på scenen på Zénith i Paris med La Grande Symphonie de Brel med fyrahundra sångare och tio musiker på scenen. I juni 2009 framfördes föreställningen på Arenan i Genève.
  • Varje år hålls Festival des Rencontres Brel i Saint-Pierre-de-Chartreuse (Isère), där Jacques Brel sägs ha skrivit låten " Le Plat Pays" .

Platser och statyer

L'Envol minnesmärke i Bryssel
Jacques Brel Statue, Vesoul
Jacques Brel-statyn, Vesoul

Övrig

Böcker

På engelska

På andra språk

Dokumentärer

  • "The World of Jacques Brel" av Annett Wolf släpptes 1971
  • "Brel parle" av Marc Lobet 1971.
  • "Jacques Brel" av Frédéric Rossif 1982.
  • "Den okända Jacques Brel" av Robbe De Hert och Klaartje Puttemans släpptes 2003.
  • "Jacques Brel op de Marquisen" av Herwig Deweerdt och Walter Ertvelt 2005.
  • "Jacques Brel" som en del av den flamländska Belpop -serien 2012.
  • "Jacques Brel, une vie à mille temps" som en del av serien Un jour, un destin 2016.
  • "Jacques Brel, fou de vivre" av Philippe Kohly släpptes 2017.

Se även

Anteckningar

Citat

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Jacques_Brel&oldid=1140310580 "