Juliette Gréco

Juliette Gréco
Greco looking up from a microphone
Gréco 1961
Bakgrundsinformation
Född
( 1927-02-07 ) 7 februari 1927 Montpellier , Frankrike
dog
23 september 2020 (2020-09-23) (93 år) Ramatuelle , Frankrike
Genrer
Yrke(n)
  • Sångare
  • skådespelerska
Antal aktiva år 1946–2016

Juliette Gréco ( franska: [ʒyljɛt ɡʁeko] ; 7 februari 1927 – 23 september 2020) var en fransk sångerska och skådespelerska. Hennes mest kända låtar är "Paris Canaille" (1962, ursprungligen sjungen av Léo Ferré ), "La Javanaise" (1963, skriven av Serge Gainsbourg för Gréco) och "Déshabillez-moi" (1967). Hon sjöng ofta låtar med texter skrivna av franska poeter som Jacques Prévert och Boris Vian , samt sångare som Jacques Brel och Charles Aznavour . Hennes 60-åriga karriär tog slut 2015 när hon började sin sista världsomspännande turné med titeln "Merci".

Som skådespelerska spelade Gréco roller i filmer av franska regissörer som Jean Cocteau och Jean-Pierre Melville .

Tidigt liv

Juliette Gréco föddes i Montpellier , Frankrike, till en frånvarande korsikansk far, Gérard Gréco; hennes mor Juliette Lafeychine (1899–1978) var från Bordeaux . Hennes härstamning kommer delvis från Grekland. Hon fick inte kärlek från sin mamma i sin barndom och led av sina hårda kommentarer på grund av att hon var ett oönskat barn, som "You ain't my daughter. You're the child of rape". Hon växte upp av sina morföräldrar i Bordeaux med sin äldre syster Charlotte. Efter hennes morföräldrars död tog hennes mamma dem till Paris. 1938 blev hon ballerina vid Opéra Garnier .

När andra världskriget började återvände familjen till sydvästra Frankrike. Gréco var student vid Institut Royal d'éducation Sainte Jeanne d'Arc i Montauban . Familjen Gréco blev aktiv i motståndsrörelsen och hennes mamma arresterades 1943. De två systrarna bestämde sig för att flytta tillbaka till Paris men tillfångatogs och torterades av Gestapo, och fängslades sedan i Fresnesfängelset i september 1943. Hennes mor och syster deporterades till Ravensbrück medan Juliette, som bara var 16, satt kvar i fängelse i flera månader innan hon släpptes. Efter sin frigivning gick hon de åtta milen tillbaka till Paris för att hämta sina tillhörigheter från Gestapos högkvarter. Hennes tidigare franska lärare och hennes mammas vän, Hélène Duc , bestämde sig för att ta hand om henne.

1945 återvände Grécos mor och syster från deportation efter befrielsen av Ravensbrück av Röda armén . Gréco flyttade till Saint-Germain-des-Prés 1945 efter att hennes mor flyttat till Indokina och lämnade Gréco och hennes syster bakom sig.

Bohemisk livsstil

Gréco 1955

Gréco blev en anhängare av det bohemiska modet hos några intellektuella från efterkrigstidens Frankrike. Duc skickade henne för att delta i skådespelarkurser som Solange Sicard gav. Hon debuterade i pjäsen Victor ou les Enfants au pouvoir i november 1946 och började vara värd för ett radioprogram tillägnat poesi.

Hennes vän Jean-Paul Sartre installerade henne på Hotel La Louisiane och kommenterade att Greco hade "miljontals dikter i rösten". Hon var känd för många av de författare och konstnärer som arbetade i Saint-Germain-des-Prés, som Albert Camus , Jacques Prévert och Boris Vian , och fick därmed smeknamnet la Muse de l'existentialisme .

Gréco tillbringade åren efter befrielsen med att besöka kaféerna i Saint-Germain-des-Prés och fördjupa sig i politisk och filosofisk bohemkultur. Som stammis på musik- och poesiställen som Le Tabou Rue Dauphine blev hon bekant med Jean Cocteau och fick en roll i Cocteaus film Orphée (1950).

1949 inledde hon en affär med den amerikanske jazzmusikern Miles Davis . 1957 bestämde de sig för att alltid bara vara älskare eftersom deras karriärer var i olika länder och hans rädsla för att skada hennes karriär genom att vara i en relation mellan olika raser. De förblev älskare och vänner fram till hans död 1991.

Gréco i Amsterdam , 1962

Hon debuterade som kabarésångerska i den parisiska kabarén Le Bœuf sur le toit 1949 och framförde texter av ett antal välkända franska författare; Raymond Queneaus "Si tu t'imagines" var en av hennes tidigaste låtar som blev populär.

Filmkarriär

Hon gjorde sin filmdebut i Les frères Bouquinquant (1947) och medverkade i flera franska filmer. När Darryl F. Zanuck såg hennes foto i Time Magazine erbjöds hon en roll i The Sun Also Rises (1957) som ledde till andra Hollywood-finansierade internationella filmer.

Privatliv

Gréco var gift tre gånger, med:

Med Lemaire fick hon dottern Laurence-Marie, född 1954. Laurence-Marie Lemaire dog i cancer 2016, 62 år gammal.

Året fram till hans död i januari 1949 älskade Gréco den gifta racerföraren Jean-Pierre Wimille och fick ett missfall efter hans död.

Enligt den spanske författaren Manuel Vicent var Juliette Gréco Albert Camus älskare. Hon var också i relationer med den franska sångerskan Sacha Distel och Hollywood-producenten Darryl F. Zanuck .

Under sin affär med Miles Davis dejtade hon också den amerikanska skivproducenten Quincy Jones . Enligt Jones självbiografi var Davis irriterad på honom i flera år när han fick reda på det.

Gréco hade tre näsplastik ; i Paris 1953 och 1956 och i London 1960.

I september 1965 försökte Gréco begå självmord genom en överdos av sömntabletter. Hon hittades medvetslös i sitt badrum och fördes till sjukhuset av Françoise Sagan .

Gréco bodde mellan Paris och Saint-Tropez .

En vänsterman, stödde hon François Mitterrand i presidentvalet 1974 , och var en initial investerare i Minute , när det huvudsakligen var opolitiskt och fokuserat på underhållningsvärlden.

Gréco dog den 23 september 2020 vid 93 års ålder.

Arv

Rosen "Juliette Gréco" på Roseraie de Bagatelle

Gréco porträtterades av skådespelerskan Anna Mouglalis i filmen Gainsbourg: A Heroic Life (2010).

Jean-Paul Sartre baserade sångaren i sin trilogi The Roads to Freedom ( Les ​​chemins de la liberté ) på Gréco.

En anspelning på Gréco görs av den engelske sångaren Ray Davies i låten "Art School Babe" från hans album Storyteller.

" Michelle " av Beatles var inspirerad av Gréco och den parisiska kulturen på vänsterbanken . Paul McCartney sa om låten: "Vi skulle följa med på dessa fester, och det var vid tiden för människor som Juliette Greco, den franska bohemen. De hade alla svarta polotröjor, det är ungefär där vi fick allt. det från, och vi tyckte om Juliette som galningar. Har du någonsin sett henne? Mörkt hår, riktig chanteuse, verkligen händer. Så jag brukade låtsas vara fransk, och jag hade den här låten som senare visade sig vara 'Michelle'."

John Lennon skrev i Skywriting by Word of Mouth : "Jag hade alltid haft en fantasi om en kvinna som skulle vara en vacker, intelligent, mörkhårig, hög kindben och frisinnad konstnär à la Juliette Gréco."

Marianne Faithfull sa om Gréco: "När jag var en ung flicka var Juliette Gréco min absoluta idol...Hon är min förebild för livet. Om jag vill vara vem som helst, vill jag vara Juliette Gréco."

1999 döptes en ros efter henne av Georges Delbard under namnet "Juliette Gréco".

Den 23 september 2021 invigdes "Place Juliette Gréco" i Paris. Den finns bredvid kyrkan Saint-Germain-des-Pres , i det 6:e arrondissementet i Paris .

Dekorationer

Självbiografier

  • 1982: Jujube (publicerad på franska), Stock
  • 2012: Je suis faite comme ça , Flammarion

Anmärkningsvärda låtar

  • 1950: Si tu t'imagines : skriven av Raymond Queneau och komponerad av Joseph Kosma.
  • 1950: La Fourmi : skriven av Robert Desnos och komponerad av Joseph Kosma.
  • 1951: Je suis comme je suis : skriven av Jacques Prévert och komponerad av Joseph Kosma.
  • 1951: Les Feuilles mortes : från filmen Les Portes de la nuit , skriven av Jacques Prévert och komponerad av Joseph Kosma.
  • 1951: Sous le ciel de Paris : från filmen Sous le ciel de Paris : skriven av Jean Dréjac och komponerad av Hubert Giraud.
  • 1951: Je hais les dimanches : skriven av Charles Aznavour och komponerad av Florence Véran.
  • 1953: La Fiancée du pirate : utdrag ur L'Opéra de quat'sous .
  • 1954: Coin de rue : skriven och komponerad av Charles Trenet.
  • 1955: Chanson pour l'Auvergnat : skriven och komponerad av Georges Brassens.
  • 1957: Musique Mécanique : skriven av Boris Vian och komponerad av André Popp.
  • 1957: La Complainte du téléphone : skriven av François Billetdoux och komponerad av André Popp.
  • 1959: De Pantin à Pékin : skriven av Pierre Delanoë och komponerad av André Popp.
  • 1959: Il était une oie : skriven och komponerad av Serge Gainsbourg.
  • 1960: Il n'y a plus d'après : skriven och komponerad av Guy Béart.
  • 1961: On n'oublie rien : skriven av Jacques Brel.
  • 1961: Jolie Môme : skriven och komponerad av Léo Ferré.
  • 1961: C'était bien ( Le P'tit bal perdu ): skriven av Robert Nyel och komponerad av Gaby Verlor.
  • 1961: Le Temps passé : skriven och komponerad av Georges Brassens.
  • 1961: Chandernagor : skriven och komponerad av Guy Béart.
  • 1962: Accordéon : skriven och komponerad av Serge Gainsbourg.
  • 1962: Paris Canaille : skriven och komponerad av Léo Ferré.
  • 1963: La Javanaise : skriven och komponerad av Serge Gainsbourg.
  • 1966: Un petit poisson, un petit oiseau : skriven av Jean-Max Rivière och komponerad av Gérard Bourgeois.
  • 1967: Déshabillez-moi : skriven av Robert Nyel och komponerad av Gaby Verlor.
  • 1970: Les Pingouins : skriven och komponerad av Frédéric Botton.
  • 1971: La Chanson des vieux amants : skriven av Jacques Brel och komponerad av Gérard Jouannest.
  • 1971: J'arrive : skriven av Jacques Brel och komponerad av Gérard Jouannest.
  • 1972: Mon fils chante : skriven av Maurice Fanon och komponerad av Gérard Jouannest.
  • 1977: Non monsieur je n'ai pas vingt ans : skriven av Henri Gougaud och komponerad av Gérard Jouannest.
  • 1983: Le Temps des cerises : skriven av Jean Baptiste Clément och komponerad av Antoine Renard.
  • 1988: Ne me quitte pas : skriven och komponerad av Jacques Brel.
  • 2006: La Chanson de Prévert : skriven och komponerad av Serge Gainsbourg.
  • 2009: Le Déserteur : skriven och komponerad av Boris Vian.

Filmografi

Teater

Källor

  • Anthony Beever och Artemis Cooper. Paris efter befrielsen, 1944–1949 . London: Penguin, 1994. s. 315–320.
  • Boggio, Philippe. Boris Vian (s. 152–154)
  • Davis, Miles , Miles (s. 126–127)

Vidare läsning

externa länkar