Belinda Carlisle

Belinda Carlisle
Belinda Carlisle (14357874569).jpg
Carlisle uppträder 2014
Född
Belinda Jo Carlisle

( 1958-08-17 ) 17 augusti 1958 (64 år)
Andra namn
  • Belinda Jo
  • Dottie Danger
  • Belinda Jo Kurczeski
Ockupation Sångare
Antal aktiva år 1977 – nutid
Make
.
( m. 1986 <a i=3>).
Barn 1
Släktingar
Musikalisk karriär
Genrer
Etiketter
Medlem i Go-Go's
Tidigare av Bakterier

Belinda Jo Carlisle ( / ; född 17 augusti 1958 ) ˈkɑːrl aɪl . / KAR -lyle är en amerikansk sångerska Hon blev berömmelse som huvudsångaren i Go-Go's , det mest framgångsrika rockbandet genom tiderna, och fortsatte med en produktiv karriär som soloartist.

Uppvuxen i södra Kalifornien blev Carlisle huvudsångaren för Go-Go's efter bandets bildande 1978. Med sitt topplistor debutstudioalbum Beauty and the Beat 1981 hjälpte gruppen till att popularisera new wave-musik i USA. The Go-Go's var det första (och hittills enda) helt kvinnliga bandet i historien som skrev sina egna låtar och spelade sina egna instrument för att uppnå ett nummer 1 album. Go-Go har sålt över sju miljoner skivor världen över.

Efter upplösningen av Go-Go's 1985, fortsatte Carlisle med en framgångsrik solokarriär med radiohits som " Mad About You ", " I Get Weak ", " Circle in the Sand ", " Leave a Light På ", och " Himlen är en plats på jorden ". Go-Go reformerades 1999 och Carlisle fortsätter att uppträda med dem regelbundet samtidigt som hon behåller sin solokarriär.

Carlisles självbiografi, Lips Unsealed , publicerad i juni 2010, var en New York Times bästsäljare och fick positiva recensioner. 2011 fick Carlisle, som medlem i Go-Go's, en stjärna på Hollywood Walk of Fame . Hon och bandet valdes in i Rock and Roll Hall of Fame 2021.

tidigt liv och utbildning

Carlisle i sitt årsbokfoto från 1976

Belinda Jo Carlisle föddes i Hollywood , Los Angeles , Kalifornien, den 17 augusti 1958 till Harold Carlisle, en bensinstationsanställd, och hans fru, Joanne (född Thompson), en hemmafru. Hennes mamma träffade sin pappa, som var 20 år äldre, vid 18 års ålder, och Carlisle föddes nio månader senare. Hon fick sitt namn efter sin mammas favoritfilm, Johnny Belinda (1948). Carlisle var den första av sju syskon; hon har tre bröder och tre systrar. När hon var fem år gammal övergav Carlisles pappa deras familj, och hon har uppgett att hon tillbringade större delen av sin barndom fattig. Som tonåring mindes hon att hon ägde "som, två outfits". Enligt Carlisle var hennes mamma väldigt religiös, medan hennes pappa inte var det. I en intervju med Slash beskrev hon sig själv som ett avvisande från ett sydligt baptisthushåll .

Hennes mamma gifte senare om sig med Walt Kurczeski, som Carlisle säger var alkoholist , och som hon hade ett tumultartat förhållande med. Familjen flyttade ofta under hennes barndom, från Simi Valley till Reseda , innan de bosatte sig i Burbank när Carlisle var sju år gammal. Vid tio års ålder började Carlisle uttrycka intresse för musik och mindes Beach Boys , Cat Stevens , Stylistics och djuren som tidiga musikaliska influenser.

Familjen flyttade igen under Carlisles tonår, denna gång till Thousand Oaks, Kalifornien ; hon gick på Colina Junior High School i Thousand Oaks, där hon var en 3:e strängvakt i pojkarnas basketlag, och senare Newbury Park High School , där hon var en hejaklacksledare . Under tonåren blev Carlisle rebellisk: "När jag fyllde fjorton, hade jag blivit riktigt vild", sa hon. "Jag rymde hemifrån, rökte gryta , tappade syra ... you name it, jag skulle prova det." Efter gymnasiet arbetade Carlisle på en House of Fabrics- butik och som kopiator Hilton Hotels Corporation i Los Angeles vid 18 års ålder. Hon gick kvällskurser på skönhetsskolan , men hoppade av första året. Vid 19 års ålder lämnade Carlisle hemmet för att göra en karriär inom musiken.

Karriär

Tidiga satsningar och Go-Go's

Sedan var det en klyfta i LA-punkscenen mellan acid-folket och opiatfolket. [Darby] var alltid med heroinfolket, och jag var alltid med den hallucinogena publiken. Men han var ett geni och en fantastisk textförfattare. Det råder ingen tvekan om att han var ett geni och långt före sin tid.

Carlisle om Darby Crash och hennes första år i Los Angeles musikscene.

Carlisles första satsning på musik var 1977 som trummis för punkrockbandet Germs , under namnet Dottie Danger. Hon rekryterades in i bandet av Lorna Doom , som hon hade träffat i en konstklass medan hon var student vid Newbury Park High School . Men hennes tid i bandet var kort på grund av att hon drabbades av mononukleos , och hon spelade aldrig in eller uppträdde live med The Germs. Enligt Germs-gitarristen Pat Smear , när hon slutade, presenterade hon sin vän, Donna Rhia, som blev hennes ersättare. Carlisle medverkar på en inspelning som presenterar bandet vid ett framträdande 1977 på Whiskey a Go Go, som hördes på livealbumet Germicide (1977). Runt den här tiden gav Carlisle en del bakgrundssång till Black Randy och Metrosquad .

Strax efter att hon lämnat Germs, grundade hon Go-Go's (ursprungligen kallad Misfits) med vänner och andra musiker Margot Olavarria, Elissa Bello och Jane Wiedlin . Olavarria och Bello var snart ute ur gruppen, och den nya line-upen inkluderade Carlisle, Wiedlin, basisten som blev gitarristen Charlotte Caffey , gitarristen Kathy Valentine och trummisen Gina Schock . Alla fem kvinnorna var till stor del otränade musiker, och Carlisle minns att han behövde använda tejp som bandmarkörer under deras första låtskrivande: "[Charlotte] var tvungen att visa oss hur man kopplar in våra förstärkare," sa hon.

The Go-Go's fortsatte att bli ett av de mest framgångsrika amerikanska banden på 1980-talet, och hjälpte till att inleda nyvågsmusik till populär amerikansk radio och blev det första och enda kvinnliga bandet som skrev sin egen musik och spelade sina egna instrument för att någonsin uppnått ett nummer 1 album, Beauty and the Beat (1981), som innehöll hitsen " We Got the Beat " och " Our Lips Are Sealed ". The Go-Go's spelade in ytterligare två studioalbum på IRS Records , inklusive 1982:s Vacation , som blev guld . " Head over Heels ", från deras album Talk Show från 1984 , tog sig till nr 11.

1984 gjorde Carlisle ett försök till skådespeleri i filmen Swing Shift , och framträdde som bandsångare tillsammans med Goldie Hawn och Kurt Russell .

Solokarriär

1985–1990

Go-Go's bröt upp 1985 och Carlisle inledde en solokarriär. Carlisles debutsoloalbum Belinda släpptes 1986, också på IRS Records. Detta album var framgångsrikt i Nordamerika och certifierades som guld i USA och platina i Kanada. Hennes sommarhit " Mad About You " toppade som nummer 3 i USA, toppade den kanadensiska singellistan och placerade sig på topp 10 i Australien. "Mad About You" följdes av den Motown -influerade singeln " I Feel the Magic " skriven av Charlotte Caffey , och av en coverversion av Freda Payne - låten " Band of Gold ". Alla tre låtarna fanns med på hennes debutstudioalbum. Singeln " Since You've Gone ", skriven av Lindsey Buckingham från Fleetwood Mac , användes endast för marknadsföring. Susanna Hoffs var med och skrev singeln "I Need a Disguise" där hon också sjöng bakgrundssång tillsammans med Jane Wiedlin . Duran Durans Andy Taylor spelade gitarr på några albumspår och dök upp i hennes musikvideo "Mad About You" .

Under denna tid hade Carlisle också låtar med på filmljudspår , särskilt "In My Wildest Dreams" från filmen Mannequin (1987), "Shot in the Dark" från Anthony Michael Hall -thrillern Out of Bounds (1986), samt "Dancing in the City" från Whoopi Goldberg -filmen Burglar (1987).

Musikstilen i Heaven on Earth från 1987 undvek den 1960-talsinfluerade popen från Carlisles debutstudioalbum till förmån för smart producerad powerpop från 1980-talet . Den släpptes i USA genom MCA och i Storbritannien genom Virgin Records . Albumet blev en topp 5 bästsäljare i Storbritannien och Australien och nominerades till en Grammy Award .

Albumets första singel, " Heaven Is a Place on Earth ", toppade singellistorna i USA och Storbritannien, med dansmixen av låten som också toppade Billboard- danslistan i USA. Reklamvideon regisserades av den Oscar- belönta amerikanska skådespelerskan Diane Keaton . Den andra singeln från albumet var " I Get Weak " som skrevs av Diane Warren , som nådde sin topp som nr 2 i USA och nr 10 i Storbritannien. Den tredje singeln från albumet var " Circle in the Sand ", en annan topp 10-hit i USA, Storbritannien och Tyskland. " World Without You " var en annan brittisk hit. Efter framgångarna med albumet gav sig Carlisle ut på världsturnéen Good Heavens , som sålde slut på Wembley Arena i London.

Carlisles uppföljning av succén med Heaven on Earth var Runaway Horses , släppt den 23 oktober 1989. Albumet nådde topp 5 i både Australien och Storbritannien, certifierad dubbel platina i Australien och platina i Storbritannien och Kanada. Den första utgåvan, " Leave a Light On ", nådde sin topp som nr 11 i USA och blev ytterligare en topp 5-slash i Storbritannien, Australien och Kanada.

1989 såg Carlisle också spela huvudsång med Smithereens i en duett med bandets huvudsångare Pat DiNizio på låten "Blue Period". Låten fanns med på deras tredje studioalbum 11 .

Den andra singeln i USA, " Summer Rain ", nådde nummer 30 i början av 1990. Låten nådde nummer 6 i Australien. Det var det sista släppet från Runaway Horses i Storbritannien där det släpptes som albumets sjätte singel i december 1990, och nådde en topp som nr 23 i januari 1991. Ytterligare tre singlar släpptes: titelspåret; " La Luna ", som nådde topp 10 i Schweiz och topp 20 hit i Tyskland och Australien; och " (We Want) The Same Thing ", som nådde nummer 6 i Storbritannien.

På senhösten 1990 återförenades Go-Go's för en turné för att stödja deras första album med största hits, Greatest , inklusive en ny inspelning av coverlåten "Cool Jerk" (The Go-Gos originalomslag fanns med på deras europeiska 1980 EP, med en andra version som släpptes 1982). Ett anmärkningsvärt inslag på turnén var en antipälskampanj, där bandmedlemmarna stödde djurrättsorganisationen PETA .

1991–1999

1991 släppte Carlisle sitt fjärde solostudioalbum, Live Your Life Be Free . Albumet markerade något av en återgång till 1960-talsinfluerad musik för Carlisle och inkluderade låtar huvudsakligen skrivna och producerade av Rick Nowels men också två låtar som Carlisle skrev tillsammans. Singeln " Do You Feel Like I Feel? " ackompanjerades av en musikvideo inspirerad av B-filmen Attack of the 50 Foot Woman (1958). Titelspåret " Live Your Life Be Free ", släppt som första singel utanför USA, var en topp 20-hitsingel i många länder och nådde nummer 12 i Storbritannien och nummer 13 i Australien. Efterföljande släpp " Half the World " och " Little Black Book " (samskrivna av Marcella Detroit under hennes riktiga namn Marcy Levy) blev även hit utanför USA. Albumet blev också en framgång i Europa (Top 10 i Storbritannien och guldcertifiering). Hittills, "Känner du som jag känner?" är Carlisles sista singel som kommer in på Billboard Hot 100-listan, som toppar som nr 73. [ citat behövs ]

Fortfarande aktiv i Europa och Australien med ett skivkontrakt på Virgin Records, hennes album med bästa hits från 1992, The Best of Belinda, Volume 1 nådde nummer 1, och certifierades dubbel platina i Storbritannien och platina i Australien. Detta första album med bästa hits inkluderade alla hits från Heaven on Earth , Runaway Horses och Live Your Life Be Free . Den amerikanska versionen av albumet fick namnet Her Greatest Hits och inkluderade även låtar från hennes debutstudioalbum Belinda . [ citat behövs ]

Carlisles femte solostudioalbum, Real , släpptes 1993 på Virgin-etiketten i USA och i Europa. Albumet producerades utan Nowels och var ett avsteg från Carlisles polerade popmusikformel. Till och med albumets omslagsfoto visade henne med lite eller inget smink. Carlisle co-producerade och skrev mycket av albumet, och samarbetade tungt med vännen och ex-Go-Go-medlemmen Charlotte Caffey . Albumet var Carlisles femte raka att nå UK Top 10 som toppade på nummer 9. Det nådde också som nummer 23 i Sverige. Dess ledande singel , " Big Scary Animal ", nådde sin topp som nr 12 i Storbritannien. Den andra singeln från Real var " Lay Down Your Arms ", som hamnade på topp 30 i Storbritannien. Gregg Alexander från New Radicals var med och skrev singeln "Here Comes My Baby". Också 1993 gav Carlisle gästsång på Lemonheads sjätte studioalbum Come on Feel the Lemonheads . [ citat behövs ]

The Go-Go's återförenades 1994 för att stödja den retrospektiva dubbel-CD:n Return to the Valley of The Go-Go's, deras andra samling, som innehöll tre nya låtar, inklusive singeln " The Whole World Lost Its Head" . Men bandet bröt upp igen, strax efter reklamturnén . [ citat behövs ]

Carlisle återvände till inspelningsstudion och återupptog arbetet med Rick Nowels . 1996 släppte hon i Storbritannien och Australien sitt sjätte solostudioalbum, A Woman & a Man , Chrysalis- etiketten. Detta album, bestående av mestadels avslappnad vuxenpop , återupplivade hennes solokarriär i Europa och inkluderade flera hits. Leadoff-singeln, " In Too Deep ", återförde Carlisle till Storbritanniens topp 10 för första gången på sex år och nådde nummer 6. " Always Breaking My Heart ", skriven och producerad av Per Gessle från Roxette , hamnade också i Storbritannien Topp 10, toppar som nr 8.

Albumet skapade ytterligare två hits i Storbritannien: " Love in the Key of C ", och " California ", som innehöll arrangemang och bakgrundssång av Brian Wilson från Beach Boys . Albumet nådde nummer 12 i Storbritannien och blev guldcertifierat. Som ett resultat av A Woman & a Mans succé i Storbritannien släpptes albumet i USA under sommaren 1997 på det lilla ark21- etiketten. 1997 spelade hon in " I Won't Say (I'm in Love) " för Disney-filmen Hercules . Låten släpptes som singel exklusivt i Frankrike och Tyskland. [ citat behövs ]

1999 släppte Carlisle ett album med största hits i Storbritannien, en dubbelskiva på Virgin-etiketten, med den gemensamma titeln A Place on Earth: The Greatest Hits . Den första skivan innehöll Carlisles hits plus tre nya spår inspelade för albumet: singeln " All God's Children ", och låtarna "A Prayer for Everyone" och "Feels Like I've Known You Forever". Den andra skivan, med undertexten A Place on Earth , innehöll tidigare utgivna remixer av några av hennes hits och några B-sidor som inte tidigare hade släppts på CD. Några av remixerna var av William Orbit . A Place on Earth: The Greatest Hits certifierades som guld i Storbritannien och fortsatte med att sälja över en miljon exemplar över hela världen. En europeisk version marknadsfördes med en intervju-CD där Carlisle ger svar på över 40 frågor som skickats in av fans. [ citat behövs ]

Senare inspelningar och Go-Gos återträffar

2001–2009

Carlisle uppträder live med Go-Go's i Austin, Texas , 2008

2001 återförenades Go-Go's igen och släppte ett studioalbum med nytt material, God Bless the Go-Go's . Green Days huvudvokalist Billie Joe Armstrong var med och skrev den enda släppta singeln " Unforgiven ". [ citat behövs ]

God Bless the Go-Go's fick blandade recensioner från kritiker. Peter Fawthrop från AllMusic skrev "Varje bit som Go-Go's, det vill säga som deras icke-hits och mindre anmärkningsvärt material. Även om Go-Gos sound är intakt, finns det inte ett "We Got the Beat" eller ett "Head Over Heels" att hitta. Det är möjligt att i denna tid av popåterfödelse bestämde sig Go-Go's för att det var nu eller aldrig ... Albumet försöker inte uppdatera bandets sound med hiphop-rörelser eller elektroniskt frippery , För vilket Gud borde välsigna dem, verkligen. Tjejernas grepp om den nuvarande popvärlden är fortfarande så starkt att Green Days Billie Joe Armstrong är med och skriver en låt ("Unforgiven") i oklanderlig Go-Go-drag".

Trots de blandade recensionerna hamnade albumet på USA:s Billboard 200 och nådde sin topp som nummer 57. Vid tiden för Go-Gos definitiva återföreningsturné dök Carlisle upp naken för omslagsfilmen och en fullständig bild från augusti 2001 upplagan av Playboy .

2007 släppte Carlisle sitt sjunde album, Voila , som var hennes första fullängds solostudioalbum på mer än tio år. Albumet producerades av John Reynolds och inkluderade Brian Eno på keyboards. Bestående av en blandning av franska poplåtar och chanson -standarder, inklusive covers av Françoise Hardy och Édith Piaf -klassiker, släpptes Voila via Rykodisc i Storbritannien den 5 februari och i USA följande dag, 6 februari 2007.

I början av 2009 var Carlisle på den åttonde säsongen av Dancing with the Stars, tillsammans med Jonathan Roberts . Hon var den första stjärnan som blev eliminerad från tävlingen den 17 mars. I oktober 2009 tog Carlisle över rollen som Velma Von Tussle i Londons West End - produktion av Hairspray Shaftesbury Theatre . Hon var kvar med showen till slutet av januari 2010 och ersattes av Siobhán McCarthy .

2010 – nutid

Carlisle uppträder i Bristol , England, 2014

Mellan 2011 och 2012 gav sig Carlisle ut på en USA-turné med Go-Go's, som inkluderade konserter på Greek Theatre i Los Angeles i augusti 2011 och Hollywood Bowl i september 2012. I mars 2013 släppte Carlisle sin första amerikanska singel i 17 år med titeln " Sun ", en up-tempo poplåt, som ingick på ICON – The Best of Belinda Carlisle , ett nytt samlingsalbum med största hits. Singeln släpptes även i Storbritannien. Låten skrevs av Carlisle, Jane Wiedlin från Go-Go's och singer-songwritern Gabe Lopez . Lopez producerade också låten. Även om spåret inte fanns på kartan fick det positiva recensioner.

I augusti 2013 släppte Edsel Records remastrade versioner med tre skivor av Heaven on Earth , Runaway Horses , Live Your Life Be Free och Real . Varje album bestod av en remastrad version av original-LP:n följt av 7-tums- eller radioredigering av varje singel från det albumet, en andra skiva med remixer och 12-tumsversioner av alla singlar, och en DVD med reklamfilmer för singel. Några av singlar och remixer hade aldrig tidigare släppts på CD. släpptes en ny Greatest Hits med titeln The Collection innehållande 18 hits och en ny låt, "Goodbye Just Go", tillsammans med en DVD med 18 videor. Albumet nådde nummer 24 i den brittiska albumlistan.

släpptes en annan digitalt remastrad retrospektiv samling med fem skivor med titeln Anthology . Antologin inkluderade "Dancing in the City", som tidigare bara hade varit tillgänglig på den japanska LP/CD:n för soundtracket till filmen I Won't Say I'm in Love från 1987 som tidigare bara hade släppts 1997 som en CD singel i Frankrike. Den inkluderade också alla tre singlar från hennes debutstudioalbum och alla fyra singlar från A Woman & a Man . Senare under 2014 återutgavs Carlisles tre andra studioalbum, Belinda , A Woman & a Man och Voila av Edsel på CD, även om det fanns ett antal problem med deras produktion.

Carlisle bekräftade i en radiointervju i augusti 2015 att hon hade avslutat arbetet med ett nytt studioalbum, öronmärkt för release i januari 2016. Hon kommenterade att musiken på albumet delvis skulle vara inspirerad av Kundaliniyoga, som hon hade tagit upp när hon var gravid under 1991–1992 och av vilka hon hade utbildat sig till lärare sedan hon blev nykter 2005. Också i augusti 2015 släppte Edsel en box med alla kommersiellt släppta singlar från Carlisles studioalbum, plus en bonusskiva med en tidigare outgiven inspelning av "In My Wildest Dreams", som hade medverkat i 1987 års film Mannequin . I slutet av 2016 genomförde Go-Go's en internationell turné med Best Coast som biroll, vilket Carlisle uppgav troligen skulle bli deras sista turné tillsammans.

Carlisles åttonde studioalbum, ett urval av Gurmukhi -sånger med titeln Wilder Shores , släpptes i september 2017.

Carlisle and the Go-Go's tillkännagav en 11-dagars återföreningsturné planerad att börja i juni 2020. I maj 2020 sköts turnén dock upp på grund av covid-19- pandemin .

I maj 2021 tillkännagavs det att Go-Gos skulle tas in i Rock and Roll Hall of Fame . Bandet framförde "Vacation", "Our Lips Are Sealed" och "We Got the Beat" under introduktionsceremonin.

Bandet bekräftade planerna på en turné i Storbritannien 2022 med Billy Idol som var tänkt att starta i juni 2022 men som senare lades ner på grund av Idols hälsa och Go-Gos andra åtaganden. Bandet tvingades skjuta upp en kort västkustturné planerad till den första veckan i januari 2022 på grund av ett av covid-19 som involverade någon på turnén. Nya omplanerade datum för showerna kommer att tillkännages mycket snart.

Musikstil och influenser

En dag gick jag in i skivaffären och jag såg omslaget till [the Stooges'] Raw Power . Och jag sa: "Vem är det?" Jag köpte albumet och det öppnade upp en helt ny värld som jag inte ens visste fanns...jag började åka till LA för att se band. Post-glitterband.

Carlisle om hennes tidiga influenser, 2010

Carlisle har uppmärksammats av kritiker för hennes dynamiska sopransång . Medan Carlisles diskografi både med Go-Go's och i hennes soloarbete övervägande har karaktäriserats som popmusik, har vissa musikforskare som Greil Marcus noterat ett sammanflöde av subtila punkinfluenser såväl som poprock, särskilt i Go-Go's tidiga släpper (Marcus antyder att alla spår av punkpåverkan fördes över från Carlisles korta tid i Germs).

Carlisle har omväxlande beskrivits av kritiker som en "punkdiva" och "popprinsessa". Som sångare i Go-Go's, var Carlisle förknippad med new wave- genren, och bandet märktes av kritiker för sin stil som "injicerade [ed] punk med ljudet av kalifornisk surfmusik ." Hennes efterföljande soloutsläpp, som började med hennes självbetitlade solodebut, Belinda (1986), ansågs av kritiker som mer polerad samtida popmusik.

Hennes tidiga inspirationer under hennes barndom var Beach Boys , Cat Stevens , Stylistics och Animals . Som tonåring såg hon Iggy Pop på omslaget till Stooges ' Raw Power (1973) i en skivaffär, ett album som hon krediterade som en inkörsport som exponerade henne för punk- och artrockakter som Velvet Underground , New York Dolls , Roxy Music och Sex Pistols . I en intervju 2013 uttalade Carlisle att trots att hon spelat in ett överflöd av det under hela sin karriär, så lyssnade hon inte riktigt på popmusik och hade nyligen inspirerats av jazzartister som Miles Davis .

Privatliv

Relationer och familj

Carlisle skriver autografer 2012

Carlisle hade ett tvåårigt förhållande med Bill Bateman , trummis för Blasters , i början av 1980-talet. Hon gjorde abrupt slut med Bateman eftersom hon hade tagit upp Mike Marshall från Los Angeles Dodgers . Hennes kokainbruk hade en negativ inverkan på dessa relationer.

1986 gifte sig Carlisle med den politiska agenten och filmproducenten Morgan Mason , son till skådespelaren James Mason och skådespelerskan Pamela Mason . Han gjorde framträdanden i Carlisles musikvideor " Mad About You " och " Heaven Is a Place on Earth ". De har en son, James Duke Mason, som föddes 1992. Efter jordbävningen i Northridge 1994 flyttade Carlisle och hennes familj till Fréjus i sydöstra Frankrike. De bodde mellan där och USA 2017 flyttade paret till Bangkok , Thailand.

I en intervju med Spin 1990 uttalade Carlisle att hon inte var nära sina syskon eller föräldrar och sa: "Jag vill vara nära dem. Jag känner mig lite obekväm. Jag tror att jag ibland känner skuld för min framgång på något sätt. "

Hälsa

Under de inledande stadierna av hennes tjänstgöring med Go-Go's utvecklade Carlisle ett allvarligt beroende av kokain och alkohol som sträckte sig över 30 år. Samtidigt hade hon också utvecklat en ätstörning , som hon sa härrörde från mediakommentarer om hennes utseende; hennes överdrivna kokainbruk hjälpte till att hålla nere vikten. Dessutom erkände Carlisle att han använde LSD , quaaludes och MDA regelbundet som både tonåring och vuxen. I en intervju 2017 sa hon till The Guardian att hon "inte kunde tro att hon inte var död".

År 2005, på höjden av sitt drogmissbruk, tillbringade Carlisle tre dagar isolerad på ett hotellrum i London och drack kokain. Vid ett tillfälle kom hon ihåg att hon tittade på sig själv i spegeln och var orolig över att hon "inte såg ett ljus eller en själ" i hennes ögon. "Jag satt på mitt rum och åt [kokain] hela kvällen. Mellan raderna [med kokain] rökte jag cigaretter, spelade spel på min bärbara dator och gick runt i rummet. Jag måste ha rökt tio paket cigaretter på två dagar." Den tredje dagen sa Carlisle att hon hade en vision av att hon hittades död på ett hotell, åtföljd av en hörselhallucination där en hög röst informerade henne: "Du kommer att dö här om du fortsätter så här." Händelsen fick Carlisle att söka nykterhet, och hon säger att hon har varit nykter sedan 2005.

Hon berättade för The Sydney Morning Herald 2014: "Jag röker inte längre, jag dricker inte längre och jag använder inte droger längre. Jag är väldigt förtjust i min buddhism . Jag upptäckte att jag fyllde 40 [1998] en riktig passage i tiden för mig." Carlisle uppger i sin självbiografi Lips Unsealed: A Memoir (2010) att hon har utövat Nichiren-buddhism som medlem i Soka Gakkai International sedan 2002, och hon nämner ofta i pressintervjuer att hon skanderar Namu Myōhō Renge Kyō dagligen. Hon har också tillskrivit praktiken att hon hjälpt henne att upprätthålla nykterhet.

Aktivism

Carlisle stöder HBT-rättigheter , som hon offentliggjorde efter att hennes son, Duke, kom ut till henne vid fjorton års ålder.

2014 var Carlisle med och grundade Animal People Alliance, en ideell organisation baserad i Calcutta , Indien , som samlar in pengar och utbildar och anställer fattiga kvinnor för att ta hand om gatudjur. "Vi lär människor att djur har känslor", säger Carlisle. "Hur man känner igen ett gatudjur i nöd. Det är en medelklass som utvecklas och de har fortfarande inte ordentlig veterinärvård, så mycket av det vi gör kommer att vara lärorikt. Vi samarbetar med ett sjukhus i Calcutta för att undervisa om adoption och för att få tillgång till akutmottagningar."

I populärkulturen

1999 rankades Carlisle som nr. 76 med Go-Gos i VH1 :s 100 Greatest Women of Rock & Roll . Under 2018 hyllade en serie progressiva reklamfilmer hennes låt " Heaven Is a Place on Earth ". [ Citat behövs ] 2016 var "Heaven Is a Place on Earth" temasången för " San Junipero ", ett avsnitt med HBT -tema av Netflix -antologiserien Black Mirror , som utspelades i slutet av 1980-talet. År 2020 var "Heaven Is a Place on Earth" låten med i säsong 5, avsnitt 4 av CW :s Legends of Tomorrow , "Slay Anything", som också utspelades i slutet av 1980-talet, och innehöll både straight och hbt karaktärer i en skolbalmiljö , som fick ett lyckligt slut.

utmärkelser och nomineringar

Billboard Music Awards

År Nominerad / arbete Tilldela Resultat Ref.
1986 Själv Top Billboard 200 artist Nominerad
Top Billboard 200 Artist – Kvinna Nominerad
Top Hot 100 artist Nominerad
Top Hot 100 Artist – Kvinna Nominerad
Belinda Toppalbum på Billboard 200 Nominerad
" arg på dig " Topp heta 100-låten Nominerad
1987 Själv Top Hot 100 artist Nominerad
Top Hot 100 Artist – Kvinna Nominerad
1988 Själv Bästa kvinnliga artist Nominerad
Top Hot 100 Artist – Kvinna Nominerad
Top Billboard 200 Artist – Kvinna Nominerad
Toppen vuxen samtida konstnär Nominerad
Top Adult Contemporary Artist – Kvinna Nominerad
" Himlen är en plats på jorden " Topp heta 100-låten Nominerad

Andra utmärkelser

År Utmärkelser Arbete Kategori Resultat
1986 American Music Awards Själv Favorit kvinnlig pop-/rockvideoartist Nominerad
" arg på dig " Favorit pop/rock video Nominerad
1988 Smash Hits Poll Winners Party Själv Bästa kvinnliga solosångerska Nominerad
Sämsta kvinnliga solosångerska Nominerad
Grammisgalan " Himlen är en plats på jorden " Bästa kvinnliga popsång Nominerad
1989 Brit Awards Själv International Breakthrough Act Nominerad
1996 Smash Hits Poll Winners Party Själv Bästa kvinnliga sångerska Nominerad
2016 Independent Music Awards "California Blues" (ft. Gabe Lopez ) Bästa popsingel Nominerad
2018 Music Week Awards Själv Katalog marknadsföring Champaign Nominerad

Diskografi

Studioalbum

Se även

Källor

externa länkar