Folkspråksfotografering
Termen folklig fotografi används i flera besläktade betydelser. Var och en är på ett eller annat sätt menad att kontrastera mot mottagna föreställningar om konstfotografering . Folkligt fotografi skiljer sig också från både hittat fotografi och amatörfotografi. Termen har sitt ursprung bland akademiker och curatorer, men har flyttat in i en bredare användning.
Begreppets historia och användning
Det nuvarande tänkandet om folkligt fotografi förutsågs redan 1964 av John Szarkowski , chef för fotografi vid Museum of Modern Art i New York från 1962 till 1991. I sin bok The Photographer's Eye föreslog Szarkowski att han skulle känna igen det han kallade "funktionell fotografi". vid sidan av den traditionella kategorin konstfotografi; hans poäng var att all fotografering kunde ha de fördelar han sökte. Exempel i Szarkowskis bok och utställningen den baserades på var vanliga ögonblicksbilder, tidningsfoton, studioporträtt och specialiserat dokumentärarbete av anonyma yrkesverksamma.
Den nuvarande vågen av intresse började 2000, med en "seminell" essä, "Vernacular Photographies", av konsthistorikern och curatorn Geoffrey Batchen . Batchen använde termen folklig fotografi för att hänvisa till "det som alltid har uteslutits från fotografiets historia: vanliga fotografier, de som gjorts eller köpts (eller ibland köpts och sedan gjorts om) av vardagligt folk från 1839 till nu, fotografierna som upptar hemmet och hjärtat men sällan museet eller akademin.” Batchen tänkte på ett brett utbud av fotografier gjorda av eller för vanliga människor, inklusive avsiktlig konst och verk av vissa yrkesverksamma: daguerreotyper, ambrotyper, snapshots och snapshotalbum, "panorama av kyrkliga grupper, bröllopsbilder, formella porträtt av familjens hund . . . . Till dessa exempel kan läggas en mängd lika försummade inhemska genrer och metoder, från förgyllda indiska albumintryck, till amerikanska målade och inramade tintyper, till mexikanska fotoescultura , till nigerianska ibeji -bilder.”
Museet för modern konst skiljer för närvarande folkligt fotografi från både konstfotografi och professionell fotografi, och pekar ut ögonblicksbilder i synnerhet: det definierar folkligt fotografi som "[bilder] av amatörfotografer av vardagsliv och motiv, vanligtvis i form av ögonblicksbilder . Termen används ofta för att skilja vardagsfotografi från konstfotografi.” På liknande sätt Ackland Art Museum ( University of North Carolina at Chapel Hill ) folkliga fotografier som "de som är gjorda av individer, som vanligtvis antas vara icke-konstnärer, av en mängd olika anledningar, inklusive ögonblicksbilder av vardagliga ämnen tagna för personligt bruk. nöje."
I en andra definition på andra ställen på sin webbplats breddar Museum of Modern Art folkligt fotografi till att omfatta alla slags icke-konstfotografier gjorda "för ett stort antal ändamål, inklusive kommersiella, vetenskapliga, kriminaltekniska, statliga och personliga." Art Institute of Chicago håller med och hänvisar till folkligt fotografi som "de där otaliga vanliga och utilitaristiska bilderna gjorda för souvenirvykort, statliga arkiv, polisärendehandlingar, pin-up-affischer, nätverkswebbplatser och sidorna i tidningar, tidningar eller familjer. album.”
Alla användningsområden fortsätter i stort sett Batchens omtänkande av det underliggande fotografiska materialet. Liksom de besläktade termerna folkmusik och folklig arkitektur , riktar "vernakulär fotografi" under alla tolkningar inte bara uppmärksamheten på former som tills nyligen har ignorerats av "museet eller akademin", utan sätter också fokus på de sociala sammanhang där foton gjordes ursprungligen. Åtminstone i kritisk och kuratorisk användning ersätter termen i stort sett den tidigare " funna fotograferingen ", som var mest angelägen om upphittarens öga. "Found photos" var estetiska rekontextualiseringar eller omtolkningar av konstnärer. Däremot tas de aktuella "vernacular fotona" inte ur sitt sammanhang eller omtolkas, och i de flesta fall hävdar de inget estetiskt värde; de dokumenterar helt enkelt någon antagligen förbisedd aspekt av social- eller fotohistoria.
Folkligt fotografi är också att särskilja från amatörfotografi. Även om folkligt fotografi i allmänhet är placerat utanför mottagna konstkategorier (även om var linjerna dras kan variera), står "amatörfotografering" i kontrast till "professionell fotografering": "[A]matör [fotografi] betyder helt enkelt att du försörjer dig på att göra något annat " (se även Fotograf ).
Vernacular fotografering på museer
Museer i USA har ställt ut ögonblicksbilder sedan 1998. Snapshots och relaterade genrer faktureras och diskuteras nu ofta som folkligt fotografi.
Den amerikanske samlaren Peter J. Cohen dominerar för närvarande folkligt fotografi på amerikanska museer. Stora museiutställningar har ännu inte monterats utanför USA.
Stora museiutställningar
Museiutställningar som belyser folklig fotografi har inkluderat:
- 1998: "Snapshots: The Photography of Everyday Life" på San Francisco Museum of Modern Art
- 2000: "Other Pictures: Vernacular Photographs from the Thomas Walther Collection" på Metropolitan Museum of Art
- 2007: "The Art of the American Snapshot, 1888–1978: From the Collection of Robert E. Jackson" på National Gallery of Art .
- 2015–2016: "Unfinished Stories: Snapshots from the Peter J. Cohen Collection" på Museum of Fine Arts, Boston
- 2017: "Representing: Vernacular Photographs of, by, and for African Americans" på Portland Art Museum
- 2019: "Poetics of the Everyday: Amatörfotografi, 1890–1970" på Saint Louis Art Museum
- 2019–2020: "Lost and Found: Stories for Vernacular Photographs" på Ackland Art Museum
externa länkar
Bibliografi
- Batchen, Geoffrey. Varje vild idé: skrivande, fotografi, historia. Cambridge, MA: MIT Press, 2002.
- Batchen, Geoffrey. Forget Me Not: Fotografi och minne. New York: Princeton Architectural Press, 2004.
- Cutshaw, Stacey McCarroll. In the Vernacular: Photography of the Everyday. Boston: Boston University Art Gallery, 2008.
- Goranin, Näkki. Amerikansk Photobooth. New York: WW Norton, 2008.
- Greenough, Sarah et al. The Art of the American Snapshot, 1888–1978: Från Robert E. Jacksons samling. Washington, DC: National Gallery of Art, 2007.
- Hinde, John & Martin Parr (red.). Vår sanna avsikt är allt för din glädje: John Hinde Butlins fotografier. London: Chris Boot, 2003.
- Hines, Babette. Fotobås. New York: Princeton Architectural Press, 2002.
- Levine, Barbara. Snapshot Chronicles: Inventing the American Photo Album. New York: Princeton Architectural Press, 2006.
- Michaelson, Mark och Steven Kasher (red.). Least Wanted: A Century of American Mugshots. Göttingen: Steidl & New York: Steven Kasher Gallery, 2006.
- Morgan, Hal. Prairie Fires and Paper Moons: The American Photographic Postcard, 1900–1920. Boston: DR Godine, 1981.
- Parr, Martin (red.). Tråkiga vykort. London: Phaidon, 1999. (Följt av Boring Postcards USA , 2000; och Langweilige Postkarten , 2001, Tyskland.)
- Stricherz, Guy. Amerikaner i Kodachrome. Santa Fe: Twin Palms, 2002.
- Wolff, Letitia (red.). Riktiga fotovykort: otroliga bilder från samlingen av Harvey Tulcensky. New York: Princeton Architectural Press, 2005.
Se även