Dans gotik
The Danses gothiques ( gotiska danser ) är en pianokomposition från 1893 av Erik Satie , ett av verken från hans " rosenkreuzare " eller "mystiska" period. Den gavs ut postumt 1929. En föreställning varar cirka 12 minuter.
Bakgrund
Danses gothiques komponerades i mitten av Saties sex månader långa kärleksaffär (januari till juni 1893) med målaren Suzanne Valadon , när han slits mellan sina religiösa sysselsättningar under perioden och mer jordiska angelägenheter. Det var den enda intima relation han är känd för att ha haft, och han var helt klart den mer känslomässigt sårbara av de två. Den frisinnade Valadon, som Satie kärleksfullt kallade "Biqui", tog ett rum nära hans på 6 Rue Cortot i Montmartre för att underlätta romansen; och hon målade ett numera berömt porträtt av honom, en av hennes tidigaste ansträngningar inom olja. Men hon avvisade hans förslag om äktenskap och fortsatte att träffa andra män. Den främsta bland dem var aktiemäklaren Paul Moussis, som hon hade en periodisk men långvarig kontakt med tills de slutligen gifte sig 1896. "I det skedet av hennes liv verkade hennes kärleksaffärer gå över henne som solsken", Valadon-biograf June Rose noterade. Med tanke på deras delade kopplingar i Montmartres bohemiska scen är det osannolikt att Satie åtminstone inte skulle ha hört rykten om detta. Hans status som deltidsälskare, vare sig han kände igen det eller inte, antyds i hans enda kvarvarande brev till Valadon, daterat den 11 mars 1893. Han försöker ordna en dejt med henne: "Glöm inte att din stackars vän hoppas på att se dig...Låt mig tillägga, Biqui chéri, att jag aldrig kommer att bli arg om du inte kan komma till någon av dessa möten; jag har nu blivit fruktansvärt rimlig; och trots den stora lyckan ger mig att se dig, jag börjar förstå att du inte alltid kan göra vad du vill."
Satie arbetade snart på Danses gothiques , som slutfördes mellan den 21 och 23 mars 1893. Hans motstridiga känslor återspeglas i underrubriken till stycket, "A Novena for the great calm and proound tranquility of my Soul".
Musik och texter
Titeln på Danses gothiques är något av en felaktig benämning. Det är i själva verket ett kontinuerligt musikstycke, en serie sammanhängande ackordsekvenser förenade av en återkommande rytmisk figur av två åttondelsnoter och en kvartsnot. Dessa delades upp – tydligen efter att musiken komponerats – i nio delar av vad Robert Orledge kallade "kvasireligiösa och självömkande titlar". Centralt fokus är Dansen nr 5 ( För de fattiga avlidna ), som i längd nästan exakt balanserar nr 1 och använder alla utom ett av verkets motiv. "Danserna" i sig är snarare meditativa än danslika, och ska alla spelas très lent ("mycket långsamt"), det karakteristiska tempot för Saties "Rosicrucian"-kompositioner.
Märkligt nog är fyra av titlarna (nr 4, 7-9) introducerade i mitten av motivet, vilket skymmer var delarna ska börja och sluta. Satie, med sina tvärvetenskapliga intressen, var lika mycket bekymrad över utseendet på hans partitur på den tryckta sidan som han var med deras musikaliska effekt. Detta fick den svenske pianisten-musikologen Olof Höjer, som spelade in Saties kompletta klaviaturverk på 1990-talet, att föreslå en teori om den extramusikaliska strukturen hos Danses gothiques : "Att döma av manuskriptets utseende verkar det som om hans största intresse var den optiska intryck som arrangemanget av de olika delarna skulle göra på partituret tillsammans med rubrikerna. Kanske är detta ett tidigt exempel - kanske till och med det första - på en musikalisk mise en page , en konstnärligt avsedd integration av musik, notation och text, med stor sannolikhet inspirerad av Saties kontakt med samtida poeter."
Saties dedikation lyder: "Till den transcendenta, högtidliga och representativa extasen av Saint Benedict och den förberedande metodiken för den mäktigaste benediktinska orden ." Titlarna är:
- 1. A l'occasion d'une grande peine ( Med anledning av en stor sorg )
- 2. Dans laquelle les Pères de la Très Véritable et Très Sainte Église sont invoqués ( På vilken den sanna och heliga kyrkans fäder åberopas )
- 3. En faveur d'un malheureux ( på en stackars stackares vägnar )
- 4. A propos de Saint Bernard et de Sainte Lucie ( Angående Saint Bernard och Saint Lucy )
- 5. Pour les pauvres trépassés ( För de fattiga avlidna )
- 6. Où il est queston du pardon des injures recues ( Där det är fråga om förlåtelse för mottagna förolämpningar )
- 7. Par pité pour les ivrognes, honteux, débauchés, imparfaits, désagréables, et faussaires en tous ( Av medlidande med de berusade, vanärade, korrupta , felaktig, olik och förfalskare )
- 8. En le haut honneur du vénéré Saint Michel, le gracieux Archange ( Till hög ära av den ärevördiga Saint Michael , den graciösa ärkeängeln )
- 9. Après avoir obtenu la remise de ses fautes ( Efter att ha erhållit eftergift av sina fel )
Satie läste mycket om de katolska helgonens liv, och de fyra som åberopades i Danses gothiques kan mycket väl ha haft en personlig betydelse för honom. Förutom att predika rimlighet i att leva bland annat, förespråkade Saint Benedict en arkitektur för heliga byggnader som var stram och utan ornament, en kreativ estetisk som Satie eftersträvade i musiken under hela sitt liv. Benedictus är också en beskyddare för de döende, och detta ger en tematisk koppling mellan dedikationen och titlarna på danserna nr 5 och 8. Den senare är tillägnad Sankt Mikael, dödens ärkeängel som väger själar på en våg för att bestämma deras berättigande till himlen.
Titeln Concerning Saint Bernard and Saint Lucy (nr 4) berör Saties livslånga fascination av ögon och deras återkommande som litterärt motiv i hans verk. Vid en första anblick verkar den franska abboten från 1100-talet som predikade det andra korståget och den 3:e århundradets sicilianska jungfrumartyren vara en märklig kombination. Men Saint Lucy är en beskyddare för de blinda, och ögonen finns i bådas ikonografi. Saint Lucy avbildades ofta med sina ögon på ett fat, efter att ha (enligt en tradition) stuckit ut dem själv för att avvärja en ihärdig friare. Och i en variant av Saint Bernards "Lactation Miracle" blev han botad från en åkomma som hotade hans syn genom att be till en bild av den ammande Madonnan . Ikonen vaknade till liv och sprutade hennes bröstmjölk i hans ögon.
De andra rubrikerna verkar slå en mer direkt personlig ton. Olof Höjer skrev, "Det är verkligen frestande att se dessa titlar ... som referenser till [Satie] och hans förhållande till Suzanne Valadon, beslöjade under liturgiska formuleringar. Som helhet, en märklig och anmärkningsvärd kontrast: abstrakta och totalt känslolösa pianostrukturer fungerar som en rening för en själ som plågas av köttslig lust och erotiska konflikter. Är den här musiken gjord för att lyssna? Eller till och med för att spela?"
Slutsats
Satie verkade till en början ha varit nöjd med Danses gothiques . Den 24 mars 1893, dagen efter dess färdigställande, registrerade han musiken hos SACEM med sikte på framtida publicering. Men efter att Valadon lämnade honom i juni lade han den åt sidan för att samla damm. Tre andra kompositioner har kopplats till Satie-Valadon-affären och dess slut: den korta låten Bonjour Biqui, Bonjour! (1893), det ökända pianostycket Vexations (ca 1893) och Messe des pauvres (1893-1895). Praktiskt taget inget av detta material publicerades under Saties livstid.
1911, när den parisiska publiken för sent började omfamna hans musik, tillät Satie att nummer 1 av Danses gothiques skulle dyka upp i marsnumret av Société musicale indépendantes tidskrift Revue musicale ; men han gjorde inga ytterligare ansträngningar för att främja ett stycke som kunde ha haft smärtsamma minnen för honom. Efter Saties död Darius Milhaud att hela noten publicerades av Rouart, Lerolle & Cie.
Inspelningar
Frank Glazer (Vox, 1970)
Aldo Ciccolini (två gånger för EMI, 1971 och 1988)
Reinbert de Leeuw (Harlekijn, 1975, återutgiven av Philips, 1980)
Jean-Pierre Armengaud (Circé, 1990)
Klára Koermendi (Naxos, 1993)
Bojan Gorišek (Audiophile Classics, 1994)
John White (Ars Nova, 1995)
Olof Höjer (Svenska Sällskapet Discofil, 1996)
Jean-Yves Thibaudet (Decca, 2002)
Steffen Schleiermacher (MGD, 2002)
Cristina Ariagno (Brilliant Classics, 2006)
Alessandro Simonetto (Aevea, 2016)
Alessandro Simonetto (OnClassical, 2021)
externa länkar
- på YouTube
