Le Bœuf Angora
Le Bœuf Angora (Angoraoxen) är en oavslutad tondikt komponerad omkring 1901 av Erik Satie . Baserat på en berättelse av Lord Cheminot (alias JP Contamine de Latour ), var det hans första försök att skriva för stor orkester. Originalmusiken har aldrig publicerats, även om Satie återanvände en del av den som Redite -satsen av hans Trois morceaux en forme de poire (1903). Idag kan det befintliga verket höras i en rekonstruktion för solopiano. I föreställning varar det cirka 8 minuter.
Beskrivning
Le Bœuf Angora var ett av flera Satie-Contamine de Latour-projekt som aldrig kom längre än papper vid 1900-talets början. Musikforskare tror att den skapades efter deras gemensamma ansträngning Le poisson rêveur ( The Dreamy Fish , mars 1901) och de två är tänkta som följeslagare. Contamine de Latours text överlever inte men att döma av hans samtida verk var det en essä i antropomorfisk satir, som hans pjäs La Mort de Monsieur Mouche (1900), för vilken Satie producerade ett ragtime-inspirerat Preludium . En anda av respektlöst experimenterande verkar ha väglett Saties inställning till ämnet. Bara han skulle ha övervägt att komponera en fransk symfonisk dikt om en oxe.
Musiken, märkt Pas trop vite , är uppdelad i två distinkta delar som spelas utan paus. Den första inleds i D-dur med ett plågande steg som (kanske ironiskt nog) påminner om Bydlo från Mussorgskijs Bilder på en utställning . Trevande avbrott i rytmen (som trillan i takt 7) tyder på små incidenter men utan dramatik; dynamiken stiger sällan till forte , och crescendot till ff i takt 57-60 är coaxed in poco a poco . Vid takt 67 förebådar en abrupt tonförändring den kortare andra stämman, som övergår till F-dur och från gemensam till trippeltid. Ett självsäkert 5-notstema (upprepas två gånger) fungerar som en sammanhållande refräng samtidigt som det präglas av udda, till synes misstroende harmonier. En tyst koda återför oss till öppningens D-dur. Detta är avsnittet som Satie senare transkriberade för piano fyra händer som det avslutande stycket i Troix morceaux .
Le Bœuf Angora noteras för piccolo , 2 flöjter , 1 oboe , 1 cor anglais , 2 klarinetter i A, 2 fagotter , 2 horn i F, 2 trumpeter i C, 3 tromboner , 1 tuba , slagverk för 2 timpani ( inklusive ) , och strängar . Satie var fortfarande outbildad i orkestrering och han kämpade med detta ambitiösa partitur. Vid ett tillfälle sökte han råd hos en annan kompositör, hans vän Charles Koechlin , vars handskrivna rättelser och instrumentala influenser finns på de sista sidorna av manuskriptet. Han övergav till slut projektet och lämnade en kraftigt ändrad niosidig skiss och ytterligare två sidor med kort partitur. Detta misslyckande gjorde Satie allt mer känslig och hemlighetsfull när det gäller hans komponeringsmetoder, känslor som bara skulle förvärras med åldern. När Edgard Varèse påstod att han "hjälpte" till med orkestreringen av Cinq-grimaser pour Le songe d'une nuit d'été 1915, drog Satie tillbaka sviten permanent. Efter hans död Le Bœuf Angora -manuskripten av hans musikexekutor Darius Milhaud och har sedan 1940 uppehållit sig i Bibliothèque nationale de Frances arkiv .
Den luxemburgske kompositören Johny Fritz rekonstruerade Le Bœuf Angora som en framförande utgåva för solopiano, baserad på originalautograferna och Saties Trois morceaux -transkription. Den publicerades (tillsammans med Le poisson rêveur ) av Salabert 1995.
Utgång
Le Bœuf Angora är det sista opuset av Erik Satie och JP Contamine de Latour som kan dateras med någon säkerhet. Tillsammans producerade de 10 verk under två perioder (1886-1893, 1899-c.1905), med författaren som Saties textförfattare (Trois Mélodies från 1886), librettist ( Uspud , Geneviève de Brabant ) eller musa ( Gymnopédies ) . Det verkar som om de inte längre hade kontakt i augusti 1905, när Satie tog bort sitt namn från två opublicerade kabarélåtar ( Imperial-Oxford , Légende californienne , okända datum) och registrerade dem hos SACEM som "låtar utan text". I sina reminiscenser från 1925 glättade Contamine de Latour under de sista åren av deras en gång mycket nära vänskap, och påstod att från slutet av 1890-talet "kom omständigheterna emellan oss, och vi såg varandra mer och mer sällan", men gav ändå en varm lovord. "Jag kommer inte att tala om kompositören Satie - andra som är experter på området kommer att ta hand om det", skrev han. "Men jag tror att Erik Satie var en mycket stor konstnär som endast förstods av en elit, och som tidens gång kommer att göra rättvisa. Jag ville hylla denna kärleksfulla hyllning... till en som var den kära och intima följeslagaren. av min ungdom, och vars minne påminner om så många timmar av sorglös lycka och glittrande drömmar som inte finns längre."
Inspelningar
Jean-Yves Thibaudet (Decca, 2002), Duanduan Hao (Naxos, 2018), Nicolas Horvath (flygel, 2019), Steffen Schleiermacher (MDG, 2020).
