Country Joe och fisken
Country Joe and the Fish | |
---|---|
Bakgrundsinformation | |
Ursprung | Berkeley, Kalifornien , USA |
Genrer | |
Antal aktiva år | 1965–70, sporadiskt därefter |
Etiketter | |
Tidigare medlemmar |
Country Joe McDonald Barry "The Fish" Melton Gary "Chicken" Hirsh David Bennett Cohen Bruce Barthol David Getz Peter Albin John Francis Gunning Paul Armstrong Mark Ryan Gregory Leroy Dewey Mark Kapner Doug Metzler |
Hemsida |
Country Joe and the Fish var ett amerikanskt psykedeliskt rockband som bildades i Berkeley, Kalifornien , 1965. Bandet var bland de inflytelserika grupperna på musikscenen i San Francisco under mitten till slutet av 1960-talet. Mycket av bandets musik skrevs av grundarna Country Joe McDonald och Barry "The Fish" Melton , med texter som på ett tydligt sätt tar upp frågor som är viktiga för motkulturen , som antikrigsprotester , fri kärlek och droganvändning för rekreation . Genom en kombination av psykedelia och elektronisk musik präglades bandets sound av innovativa gitarrmelodier och förvrängda orgeldrivna instrumentaler som var betydelsefulla för utvecklingen av acid rock .
Bandet självproducerade två EP-skivor som väckte uppmärksamhet på den underjordiska kretsen innan de skrev på Vanguard Records 1966. Deras debutalbum , Electric Music for the Mind and Body, följde 1967. Den innehöll deras enda nationellt listade singel , "Not So Sweet Martha Lorraine", och deras mest experimentella arrangemang. Deras andra album, I-Feel-Like-I'm-Fixin'-to-Die , släpptes i slutet av 1967; dess titelspår , med sin mörka humor och satir, blev deras signaturlåt och är bland erans mest igenkännliga protestlåtar. Ytterligare framgångar följde, inklusive McDonald's framträdande på Woodstock , men gruppens lineup genomgick förändringar fram till dess upplösning 1970. Medlemmar av bandet fortsätter i musikbranschen som soloartister och samlas sporadiskt igen.
Historia
Formation (1965)
Den första lineupen av Country Joe and the Fish bildades i mitten av 1965, när Country Joe McDonald ( sång , akustisk gitarr ) och Barry "The Fish" Melton ( gitarr , sång) kom samman som en duo . De två musikerna hade en bakgrund med rötter i folkmusik , var förtjusta i inspelningarna av Woody Guthrie och arbetade på den lokala akustiska kafékretsen i början av 1960-talet. Melton finslipade sin politiska protestförmåga som gitarrist i Los Angeles, på platser som Ash Grove , innan han flyttade till Berkeley, Kalifornien, där han var stamgäst på Jabberwock-kaféet . Före gruppen startade McDonald två folk- och jugband , Berkeley String Quartet och Instant Jug Band, som båda fungerade som uttag för hans originalmaterial, och med den senare gruppen inklusive Melton. Dessutom var McDonald en utgivare av den vänsterorienterade undergroundtidningen Et Tu Brute , som senare blev Rag Baby , innehållande poesi, teckningar och politiska budskap . I början av 1965 hade McDonald blivit involverad i den spirande folkscenen i Berkeley och Free Speech Movement som organiserade demonstrationer i University of California, Berkeley , som motsatte sig kriget i Vietnam . Inte långt efteråt inspirerades McDonald att spela in ett "talande nummer" av sin tidning och organiserade Country Joe and the Fish med Melton och andra musiker Carl Schrager ( washboard , kazoo ), Bill Steele ( basgitarr ) och Mike Beardslee (sång). ), av både nödvändigheten av ett inspelningsalias och en politisk anordning, för att själv producera en utökad pjäs .
ED Denson , medutgivaren av Rag Baby , introducerade McDonald för Chris Strachwitz , som ägde Arhoolie Recording Studios, för att själv producera EP:n. Denson kände av bandets potential och tog över ledningens kontroll och var ansvarig för att mynta gruppens namn – en hänvisning till Josef Stalin och till Mao Zedongs beskrivning av revolutionärer som "fisken som simmar i folkhavet". McDonald, som hade inspelningserfarenhet, började använda Arhoolie Recording Studios för att spela in fyra låtar fördelade lika mellan bandet och en lokal folkmusiker, Peter Krug. Det var under den här tiden på Arhoolie Records som Country Joe and the Fishs folkljud och politiska protestförmåga – en blandning av deras eget Guthrie-influerade material och deras folkmusikrötter – började växa fram. Bandets sida av EP:n innehöll två original av McDonald, en akustisk version av " I Feel Like I'm Fixin' to Die Rag ", och "Superbird". Enligt McDonald skrevs "The Fish Cheer" på 30 minuter, med syftet att uttrycka satiriska och mörka kommentarer om USA:s inblandning i Vietnamkriget . I oktober 1965 distribuerades 100 exemplar av EP:n, med titeln Rag Baby Talking Issue No. 1 , på McDonald's oberoende etikett vid en Teach-in i UC Berkeley och underjordiska butiker som sålde Rag Baby magazine.
Under en kort period uppträdde McDonald och Melton tillsammans som en duo på universitetscampus i nordvästra på uppdrag av Students for a Democratic Society innan de återvände som stammisar på Jabberwock-kaféet. De två fick sällskap av lokala kandbandsmusiker, inklusive Meltons rumskamrater, basisten Bruce Barthol och gitarristen Paul Armstrong, och bluesgitarristen David Bennett Cohen , med vilken Melton spelade i ett annat kannaband. Tillägget av trummisen John Francis-Gunning avrundade den sexmannasamma ensemblen. Det var under deras vistelse på Jabberwock som Country Joe and the Fish lärde sig spela som en grupp och utöka sin repertoar. Inom några månader, baserat på McDonalds och Meltons intresse för liveframträdanden av Paul Butterfield Blues Band , inspelningarna på Bob Dylans album , Highway 61 Revisited , och deras användning av den sinnesförändrande drogen LSD , började gruppen utrusta sig med elektriska instrument och fördjupa sig mer i psykedelia . Som ett resultat flyttades Cohen över till orgeln . Cohens erfarenhet av klaviatur var begränsad till att ha spelat piano som semiprofessionell kapacitet på Jabberwock, men inte desto mindre anpassade han sig snabbt till instrumentets kvaliteter. Melton beskriver förändringen av gruppen: "När vi väl slog in i det elektriska mediet och in i rockmediet höll vi på med allmänhetens smak. Vi blev utomordentligt populära. Den lilla folkklubben där vi brukade spela en gång varannan vecka, vi spelade varenda kväll i en månad, eller något sånt, och fyllde det. Och efter ett tag fyllde vi två shower varje kväll".
Låten "Who Am I" skrevs för övrigt av McDonald för en pjäs som heter Change Over , skriven av Fred Hayden. Var och en av de tre verserna var att betrakta som sjungs av en annan karaktär.
Elektrisk musik (1966–1968)
När Country Joe and the Fishs popularitet växte, flyttade bandet till San Francisco i början av 1966 och blev populära inventarier på Avalon och Filmore Auditorium . Den 6 juni 1966 spelade bandet in en andra egenproducerad EP, som paketerades separat från Rag Baby magazine och, efter dess release, debuterade den nya psykedeliska rockinkarnationen av gruppen. EP:n uppfyllde bandets ambitioner att införliva elektriska instrument i sin musik, effektivt sammansmälta instrumentalerna och banbrytande en tidig mall för den musikaliska subgenren av acid rock . Den inkluderade McDonalds kompositioner "(Thing Called) Love" och "Bass Strings" på A-sidan och den sex minuter långa "Section 43" på B-sidan. Musikhistorikern Richie Unterberger hyllade "Section 43" och sa att dess "asiatiska gitarr, tribal maracas, slug orgel, flytande munspel och eteriska mellansektioner av delikat koto -liknande gitarrplockning konkurrerade med Paul Butterfield Blues Bands East West som den finaste psykedeliska instrumentalen. någonsin". Inom tre månader spreds airplay av EP:n över de nya så kallade progressiva radiostationerna, nådde så långt som New York City, och etablerade Country Joe and the Fish som en nationellt relevant musikalisk handling.
Genom kopplingar som Cohen hade med skivproducenten Samuel Charters , skrev gruppen på ett skivkontrakt med Vanguard Records i december 1966, precis som skivbolaget, som i första hand hade släppt folkmusik , försökte förgrena sig in i den växande psykedeliska rockscenen. Medan bandet väntade på att spela in sitt debutalbum , var de närvarande på Human Be-In , tillsammans med andra inflytelserika San Francisco musikaliska akter, inklusive Jefferson Airplane , Big Brother and the Holding Company och Quicksilver Messenger Service . Evenemanget var en upptakt till Summer of Love och hjälpte till att publicera motkulturideal som ekologi , fri kärlek och användningen av illegala droger.
I februari 1967 gick Country Joe and the Fish in i Sierra Sound Laboratories för att spela in deras debutalbum, Electric Music for the Mind and Body, med Charters och Denson som övervakade processen. Innan deras studioarbete lämnade Armstrong gruppen och påbörjade ett tvåårigt alternativt uppdrag som vapenvägrare och körde lastbil för Goodwill Industries . Francis-Gunning var involverad i början av albumets utveckling men lämnade när resten av bandet klagade över hans trumteknik. Han ersattes av Gary "Chicken" Hirsh . Nästa inspelningssession sköts upp i tre dagar eftersom Country Joe and the Fishs mest igenkännliga uppsättning repeterade med sin nya trummis på Barn, i Santa Cruz. Hirshs förmågor var omedelbart urskiljbara på albumet, eftersom han demonstrerade ett akut och artikulerat trumslag som musikkritikern Bruce Eder hyllade som "något av det bästa trumspelet på en psykedelisk skiva denna sida av den sene Spencer Dryden" .
Electric Music for the Mind and Body släpptes den 11 maj 1967. Mycket av albumets material fortsatte att expandera på bandets nya psykedeliska medium, och det omfattade alla aspekter av medlemmarnas influenser, som sträckte sig från deras folkrötter, blues , ragarock och hårdrock . På albumet kom också Cohen fram i en större roll med uppfinningsrika orgelmelodier. Dessutom introducerade McDonald's lyriska innehåll, som fräckt uttalade ämnen om politisk protest , rekreationsdroganvändning och kärlek, förstärkt med satirisk humor, bandets inriktning och budskap. Kompositionsstrukturerna följde diskreta rörelsemönster som efterliknade John Faheys stil , som McDonald beundrade. Även om Electric Music for the Mind and Body var bland de mest komplexa verken hittills, hade det den kvalitet som flera andra San Francisco-akter delade på att spelas in mestadels live, med bara sången som överdubbades efter att instrumentalerna var klara.
Electric Music for the Mind and Body var en succé när den släpptes och hamnade på plats 39 på Billboard 200 , och är fortfarande ett av de mest bestående psykedeliska verken från motkulturens era. En singel , "Not So Sweet Martha Lorraine", distribuerades en månad före släppet av albumet och blev den enda Country Joe and the Fish-singeln på kartan, och nådde en topp på plats 98 på Billboard Hot 100, till stor del en kulmen . av dess sändning på FM-sändningar och college-stationer. En omarbetad version av "The Fish Cheer" var tänkt att släppas som ett spår på albumet. Charters lade dock in sitt veto mot beslutet för att se om den kontroversiella låten "Superbird" skulle få ett radioförbud. Trots det ansågs bandet vara en föregångare i den framväxande musikscenen i San Francisco , och uppvisade en av de mer polerade debuterna, precis som dess samtida fortfarande förfinade sitt eget sound. Melton tillskriver albumets framgång, särskilt i San Francisco, till bandets framträdande på Monterey Pop Festival i juni 1967. Därefter turnerade gruppen östkusten med en utarbetad psykedelisk ljusshow .
Bandet återvände till studion, denna gång i Vanguard Studios i New York City, mellan juli och september 1967. När "Superbird", en låt som hånade president Lyndon Johnson , inte förbjöds från radioreklam fick bandet klartecken att spela in "The Fish Cheer", som såg gruppen gå bort från den ursprungliga folkkompositionen mot elektriska instrumentala mer syntetiserade mot psykedelia. Låten blev titelspåret på bandets andra album, I-Feel-Like-I'm-Fixin'-to-Die , som släpptes i november 1967. Albumet var inte lika framgångsrikt som sin föregångare, men hamnade fortfarande på plats 67. Kompositionen representerade växande anti-krigskänsla uttryckt av de som motsatte sig Vietnamkriget , och anses ofta vara en av erans mest erkända och berömda protestlåtar. "The Fish Cheer" var också avgörande för att kommunicera attityden mot kriget, men skildes från andra antikrigslåtar för sin användning av sarkastisk humor och satir över den kontroversiella konflikten. Författaren Lee Andresen reflekterar över låtens innebörd och säger, "vokalistens glada beat och okänslighet står i en udda sammanställning med texten som förstärker det sorgliga faktum att den amerikanska allmänheten tvingades inse att Vietnam inte längre var en avlägsen plats på andra sidan jorden, och den skada den gjorde på landet kunde inte längre betraktas som säkerhet, som involverade någon annan."
Låten mötte oöverträffad exponering bland bandets unga publik efter ett framträdande på Schaefer Music Festival i New York City, sommaren 1968. Hirsh föreslog att istället för att öppningsrefrängen stava "fish", skulle den stava " fuck ", vilket gav födelse till den ökända "Fuck Cheer". Skaran av unga tonåringar och universitetsstudenter applåderade handlingen; dock ledare från The Ed Sullivan Show blockerade Country Joe and the Fish från deras planerade framträdande i programmet och alla andra möjliga evenemang. Hirsh har aldrig förklarat varför han rekommenderade förändringen i texterna, men handlingen ses som ett socialt och politiskt uttalande som förespråkar yttrandefrihet . Den inspelade versionen av "The Fish Cheer" fick airplay, även på vanliga radiostationer, vilket bidrog till framgången för bandets tredje album, Together , dess mest kommersiellt framgångsrika. Albumet, som släpptes i augusti 1968, innehöll låtskrivande av alla bandmedlemmar och hamnade på nummer 23 nationellt.
Lagändringar och Woodstock (1969–1970)
I september 1968 lämnade Barthol bandet, strax före deras fjärde album. Hans avgång berodde på resten av bandets ovilja att delta i Festival for Life, ett evenemang som inrättats av Youth International Party i Chicago som var avsett att få flera välkända musikers deltagande att locka tusentals åskådare till 1968 års Demokratiska parti . Nationell konvent . Staden vägrade dock att utfärda några tillstånd och bandmedlemmarna, genom majoritetsbeslut, beslutade att dra sig tillbaka av rädsla för att deras utrustning skulle skadas. Efter att festivalen resulterat i upplopp och våldsamma sammandrabbningar mellan demonstranter och polis, påskyndade Barthols övertygelse att Country Joe and the Fish skulle ha haft en större roll att han lämnade gruppen och flyttade till England.
Mellan 9 och 11 januari 1969 uppträdde bandet på Fillmore West som ett farväl till gruppens mest kända laguppställning, med Jack Casady från Jefferson Airplane som basist. Bandet fick sällskap av Jerry Garcia , Jorma Kaukonen , Steve Miller och Mickey Hart för den 38 minuter långa finalen "Donovan's Reef Jam". Inspelningar från konserterna samlades senare på livealbumet Live! Fillmore West 1969 , släppt den 12 mars 1996. Hirsh och Cohen lämnade strax efter att ha spelat in gruppens nästa album, Here We Are Again , och en ny lineup konfigurerades med Casady och David Getz, som tidigare spelade trummor med Big Brother and the Holding Företag. Gruppen släppte Here We Are Again i juli 1969. Den hamnade på nummer 48 och såg Country Joe and the Fish gå över till en poporienterad strategi. Country Joe and the Fishs personal förblev relativt stabil under de kommande sex månaderna, även om Peter S. Albin, också en alumn från Big Brother and the Holding Company, ersatte Casady på bas.
Men när McDonald återmonterade bandet för ett sista-minuten-schema på Woodstock-festivalen , resulterade en annan personalbyte i gruppens slutliga lineup, som inkluderade rekryterna Mark Kapner på keyboards, Doug Metzler på bas och Greg Dewey på trummor. Bland festivalens mest minnesvärda ögonblick var McDonalds oväntade soloframträdande den 16 augusti 1969, som inkluderade "The Fuck Cheer" som final. Publiken svarade mottagligt genom att skandera tillsammans med McDonald. McDonalds tolkning av "The Fuck Cheer" drev låten in i mainstream-kulturen i USA och var med i Woodstock -filmen , som släpptes den 26 mars 1970. Radiostationer spelade regelbundet båda versionerna av hejarop, även om motståndet till "The Fuck Cheer" begränsade sin exponering till tunnelbanestationer. I december 1969 började McDonald sin egen karriär utanför bandet och släppte coverversioner av Guthrie-skrivna låtar på Thinking of Woody Guthrie och countrystandards på Tonight I'm Singing Just For You . Hela tiden försökte gruppen dra nytta av farten från Woodstock och deras framträdande i filmen, Zachariah , genom att släppa sitt femte album, CJ Fish , i maj 1970. Albumet blev en måttlig framgång och nådde nummer 111 nationellt. Men bandmedlemmarna saknade motivationen för att turnera och spela in, vilket ledde till att de upplöstes i mitten av 1970.
Efterspel och återseenden
McDonald fortsatte sin solokarriär, som sträcker sig över 30 album, och är fortfarande en aktiv antikrigskampanj. Han har också dykt upp i varje Woodstock-återföreningsfestival sedan 1979 . Melton uppträdde också solo, under namnet "The Fish", och blev senare medlem i Bay Area -supergruppen , Dinosaurs , på 1980-talet. Sedan 1982 har Melton kunnat praktisera juridik i Kalifornien och blev offentlig försvarare i Yolo County, Kalifornien fram till sin pensionering i juni 2009. Country Joe and the Fish-medlemmarna samlas sporadiskt igen, framför allt när den klassiska lineupen från 1967 spelade in Reunion 1977. lineupen, förutom Melton, samlades igen som Country Joe Band 2004. Samma år återupptog gruppen turnéerna, släppte singeln "Cakewalk to Baghdad" som skrivits av Barthol och livealbumet Live in Berkeley . Även om Country Joe Band upplöstes 2006, turnerar några av medlemmarna fortfarande ibland tillsammans. Barthol dog den 20 februari 2023.
Diskografi
Singel
- "Not So Sweet Martha Lorraine" b/w "Masked Marauder" (1967) – #98 Billboard Hot 100
- "Janis" sv/v "Janis (instrumental)" (1967)
- "Vem är jag" sv/v "torsdag" (1968)
- "Rock and Soul Music (Del 1)" sv/v "Rock and Soul Music (Del 2)" (1968)
- "Here I Go Again" b/w "Baby You're Driving Me Crazy" (1969)
- " I Feel Like I'm Fixin' to Die Rag " b/w "Janis" (1969) - AUS #60
- "Hang On" sv/v "Hand of Man" (1971)
EPs
- Talking Issue #1: Songs of Opposition , Rag Baby (1965)
- Country Joe and the Fish , Rag Baby (1966)
Studioalbum
- Electric Music for the Mind and Body (1967) – #39 USA
- I-Feel-Like-I'm-Fixin'-to-Die (1967) – #67 US
- Together (1968) – #23 USA
- Here We Are Again (1969) – #48 US
- CJ Fish (1970) – #111 USA, #34 AUS
- Reunion (1977)
Livealbum
- Leva! Fillmore West 1969 (1994)
- Flyin' Back Home Again (San Francisco '68) (2020)
Sammanställningar
- Greatest Hits , Vanguard (1969)
- The Life and Times of Country Joe and the Fish From Haight-Ashbury till Woodstock , Vanguard (1971)
- The Best of Country Joe & the Fish , Vanguard (1973)
- Samlarföremål: The First Three EPs , Rag Baby (1980)
- Vietnam Experience (Vietnamkriget, 22 december 1961-7 maj 1975) , Rag Baby (1985)
- The Collected Country Joe and the Fish (1965 till 1970), Vanguard (1987)
- Tiden flyger förbi , Rag Baby (2012)