Konserverad värme
Canned Heat | |
|---|---|
 Canned Heat 1970. Från LR; Larry Taylor , Henry Vestine , Bob Hite , Alan Wilson , Adolfo de la Parra
| |
| Bakgrundsinformation | |
| Ursprung | Los Angeles, Kalifornien, USA |
| Genrer | |
| Antal aktiva år | 1965 – nutid |
| Etiketter | |
| Medlemmar |
|
| Tidigare medlemmar | Se Lista över Canned Heat-bandmedlemmar |
| Hemsida | |
Canned Heat är ett amerikanskt blues- och rockband som bildades i Los Angeles 1965. Gruppen har uppmärksammats för sina ansträngningar att främja intresset för bluesmusik och dess originalartister. Den lanserades av två bluesentusiaster Alan Wilson och Bob Hite , som tog namnet från Tommy Johnsons "Canned Heat Blues" från 1928, en låt om en alkoholist som desperat hade övergått till att dricka Sterno , allmänt kallad "burkvärme". Efter framträdanden på Monterey- och Woodstock -festivalerna i slutet av 1960-talet, fick bandet världsberömdhet med en lineup av Hite (sång), Wilson (gitarr, munspel och sång), Henry Vestine och senare Harvey Mandel (leadgitarr), Larry Taylor (bas) och Adolfo de la Parra (trummor).
Musiken och attityden hos Canned Heat lockade en stor efterföljare och etablerade bandet som en av hippietidens populära akter . Canned Heat dök upp vid de flesta stora musikevenemang i slutet av 1960-talet, framförde bluesstandarder tillsammans med sitt eget material och ägnade sig ibland åt långa " psykedeliska " solon. Tre av deras låtar - " Going Up the Country ", " On the Road Again " och " Let's Work Together " - blev internationella hits.
Sedan början av 1970-talet har många personalförändringar skett. Under stora delar av 1990- och 2000-talen och efter Taylors död 2019 har de la Parra varit den enda medlemmen från bandets 1960-talsuppsättning. Walter Trout och Junior Watson är bland gitarristerna som spelade i senare upplagor av bandet.
Historia
Ursprung och tidiga laguppställningar
Canned Heat startades inom gemenskapen av bluessamlare. Bob Hite hade handlat med bluesskivor sedan hans tidiga tonår, och hans hus i Topanga Canyon var en mötesplats för musikintresserade människor. 1965 bestämde sig några bluesanhängare där för att bilda ett jugband och började repetera. Den initiala konfigurationen inkluderade Hite som sångare, Alan Wilson på flaskhalsgitarr, Mike Perlowin på leadgitarr, Stu Brotman på bas och Keith Sawyer på trummor. Perlowin och Sawyer hoppade av inom några dagar, så gitarristen Kenny Edwards (en vän till Wilsons) klev in för att ersätta Perlowin, och Ron Holmes gick med på att sitta på trummor tills de kunde hitta en permanent trummis.
En annan av Hites vänner, Henry Vestine (som hade blivit släppt från Frank Zappas Mothers of Invention för att röka potten ), frågade om han kunde gå med i bandet och blev antagen, medan Edwards hölls på tillfälligt. Snart gick Edwards (han fortsatte att bilda Stone Poneys med Bobby Kimmel och Linda Ronstadt ), och samtidigt kom Frank Cook in för att ersätta Holmes som deras permanenta trummis. Cook hade redan betydande yrkeserfarenhet, efter att ha uppträtt med sådana jazzljud som basisten Charlie Haden , trumpetaren Chet Baker och pianisten Elmo Hope , och hade även samarbetat med svarta soul/popartister som Shirley Ellis och Dobie Gray .
1966 tog producenten Johnny Otis in dem i en studio för att spela in material till ett första album, med ensemblen Hite, Wilson, Cook, Vestine och Brotman. Inspelningarna blev dock outgivna fram till 1970 då de dök upp som Vintage Heat , utgivna av Janus Records . Otis övervakade sessionen som producerade ett dussin spår, inklusive två versioner av " Rollin' and Tumblin' " (med och utan munspel), " Spoonful " av Willie Dixon och "Louise" av John Lee Hooker i hans studio i Los Angeles. Under ett sommaruppehåll 1966 lämnade Stuart Brotman faktiskt Canned Heat efter att han skrivit på ett kontrakt för ett långt engagemang i Fresno med en armenisk magdansrevy. Canned Heat hade kontaktat Brotman och talat om ett skivkontrakt som måste undertecknas nästa dag, men Brotman kunde inte skriva på med kort varsel. Brotman skulle gå med i världsmusikbandet Kaleidoscope med David Lindley och ersätta Chris Darrow. Ersätter Brotman i Canned Heat var Mark Andes , som varade bara ett par månader innan han återvände till sina tidigare kollegor i Red Roosters, som antog det nya namnet Spirits Rebellious, senare förkortat till Spirit .
Efter att ha gått ihop med managers Skip Taylor och John Hartmann, hittade Canned Heat äntligen en permanent basist i Larry Taylor , som gick med i mars 1967. Han var en före detta medlem i Moondogs och bror till Ventures trummis, Mel Taylor , och hade redan uppleva att backa Jerry Lee Lewis och Chuck Berry på konsert, och spela in studiosessioner för Monkees .
Denna lineup (Hite, Wilson, Vestine, Taylor, Cook) började spela in i april 1967 för Liberty Records med Calvin Carter , som hade varit chef för A&R för Vee-Jay Records och hade spelat in sådana bluesmän som Jimmy Reed , John Lee Hooker . De spelade in "Rollin' and Tumblin'", backad med "Bullfrog Blues", och detta blev Canned Heats första singel. Det första officiella albumet, Canned Heat , släpptes tre månader senare i juli 1967. Alla spår var omarbetningar av äldre blueslåtar. Los Angeles Free Press rapporterade: "Den här gruppen har det! De borde göra det väldigt bra, både live och med sina inspelningar." Canned Heat klarade sig ganska bra kommersiellt och nådde nummer 76 på Billboard-listan.
Stig till berömmelse och bildandet av den klassiska lineupen
Det första stora liveframträdandet av Canned Heat var på Monterey Pop Festival den 17 juni 1967. En bild på bandet tagen vid föreställningen fanns på omslaget till Down Beat där en artikel komplimenterade deras spelande:
Rent tekniskt är Vestine och Wilson förmodligen världens bästa tvågitarrlag och Wilson har verkligen blivit vår finaste vita bluesmunspelsman. Tillsammans med powerhouse-vokalisten Bob Hite framförde de 1950-talets country och Chicago blues-idiom så skickligt och naturligt att frågan om vilken ras musiken tillhör blir totalt irrelevant.
DA Pennebakers dokumentär fångade deras tolkning av " Rollin and Tumblin " och två andra låtar från uppsättningen, "Bullfrog Blues" och " Dust My Broom ", hittade en plats senare i en CD-box 1992.
Canned Heat började också få sin ryktbarhet som "the bad boys of rock" för att ha fängslats i Denver, Colorado efter att en polisinformatör tillhandahållit tillräckligt med bevis för deras arrestering för droger (en incident som återkallades i deras låt "My Crime"). Bandchefen Skip Taylor tvingades få 10 000 dollar i borgen genom att sälja Canned Heats utgivningsrättigheter till Liberty Records president Al Bennett.
Efter incidenten i Denver ersattes Frank Cook med de la Parra, som hade spelat trummor i Bluesberry Jam (bandet som utvecklades till Pacific Gas & Electric ). Som officiell medlem i Canned Heat spelade de la Parra sin första spelning den 1 december 1967 och delade toppfakturor med Doors at Long Beach Auditorium. Detta började vad de la Parra refererar till som den klassiska och kanske mest kända Canned Heat-uppsättningen, som spelade in några av bandets mest kända och välrenommerade låtar. Under denna "klassiska" period introducerade Skip Taylor och John Hartmann användningen av bandmedlemmarnas smeknamn:
- Bob "The Bear" Hite
- Alan "Blind Owl" Wilson
- Henry "Sunflower" Vestine (och senare Harvey "The Snake" Mandel)
- Larry "The Mole" Taylor
- Adolfo "Fito" de la Parra
Deras andra släppta album, Boogie with Canned Heat , inkluderade " On the Road Again ", en uppdaterad version av en 1950-talskomposition av Floyd Jones . "On the Road Again" blev bandets breakout-låt och blev en världsomspännande succé. Albumet innehöll också en tolvminutersversion av "Fried Hockey Boogie", (krediterad till Larry Taylor, men härledd från John Lee Hookers " Boogie Chillen "-riff) tillät varje medlem att sträcka ut sig på sitt instrument samtidigt som de etablerade dem med hippie balsal publik över hela Amerika som "kingarna av boogien". Hites "Amphetamine Annie" (en "speed kills"-låt inspirerad av en bekants drogmissbruk och påminner om Albert Kings " The Hunter "), blev en av deras mest uthålliga låtar och en av de första "anti-drog"-låtarna av årtiondet. Även om det inte fanns med på albumets konstverk, var detta det första Canned Heat-albumet som hade trummisen de la Parra.
Med denna framgång hyrde Taylor, Hartmann och den nya medarbetaren Gary Essert en Hollywood-klubb som de döpte till Kalejdoskopet, där Canned Heat i huvudsak blev housebandet; Där uppträdde också Jefferson Airplane , Grateful Dead , Buffalo Springfield och Sly and the Family Stone . Även 1968, efter att ha spelat före 80 000 vid den första årliga Newport Pop Festival i september, åkte Canned Heat för sin första Europaturné. Det innebar en månad av konsertframträdanden och mediaengagemang som inkluderade tv-framträdanden i den brittiska showen Top of the Pops . De medverkade även i det tyska programmet Beat Club , där de läppsynkade "On the Road Again".
"Going Up the Country" och Woodstock
I oktober släppte bandet sitt tredje album, Living the Blues , som inkluderade " Going Up the Country ", deras mest kända låt. Wilsons återskapande av Henry Thomas "Bull-Doze Blues" var nästan en not-för-not-kopia av originalet, inklusive Thomas' instrumentala break på "quills" (pan-pipes) som Jim Horn duplicerade på flöjt. Wilson skrev om texten med ett enkelt budskap som fångade "tillbaka-till-naturen"-attityden i slutet av 1960-talet. Låten var en hit i många länder runt om i världen (nummer 11 på Billboard Hot 100 ) och användes som den inofficiella temasången för Woodstock-festivalen i Michael Wadleighs dokumentär från 1970 . Albumet inkluderade också ett 19-minuters experimentellt spår "Parthenogenesis", som var ett niodelat ljudcollage av blues, ragas, käkharpaljud, gitarrdistorsion och andra elektroniska effekter; allt drogs samman under ledning av manager/producent, Skip Taylor. Ännu längre är "Refried Boogie", som klockar in på över 40 minuter, inspelad live på Kalejdoskopet.
Även inspelat live på Kaleidoscope vid denna tid var albumet, som senare 1971 släpptes med den vilseledande titeln, Live at Topanga Corral (senare omdöpt till Live at the Kaleidoscope ), av Wand Records eftersom Liberty Records inte ville släppa ett livealbum på den tiden och manager Skip Taylor ville inte ha en rättegång. Bandet avslutade 1968 på ett stort sätt vid en nyårsshow på Shrine Auditorium , i Los Angeles, med Bob Hite som red på en målad lila dayglo-elefant till scenen.
I juli 1969, strax före Woodstock, Hallelujah , släpptes deras fjärde album. Melody Maker -recensionen inkluderade: "Även om det var mindre ambitiöst än en del av deras arbeten, är detta ändå ett utmärkt bluesbaserat album och de är fortfarande de mest övertygande av de vita elektriska bluesgrupperna." Albumet innehöll huvudsakligen originalkompositioner med texter relaterade till bandet som Wilsons "Time Was" och några omarbetade covers som "Sic 'em Pigs" (Bukka Whites "Sic 'em Dogs") och originalet " Canned " Heat" av Tommy Johnson .
Inom några dagar efter albumets släpp lämnade Vestine gruppen efter en sprängning på scenen i Fillmore West mellan honom själv och Larry Taylor. Nästa natt efter att Mike Bloomfield och Harvey Mandel tjafsade med Canned Heat, erbjöds båda Vestines plats i bandets lineup och Mandel tackade ja. Den nya lineupen spelade två dejter på Fillmore innan de dök upp på Woodstock i mitten av augusti.
När de anlände med helikopter till Woodstock, spelade Canned Heat sitt set på festivalens andra dag i solnedgången. I uppsättningen ingick "Going Up the Country" som blev titelspåret i dokumentären, även om bandets framträdande inte visades. Låten ingick i det första (trippel) Woodstock-albumet ; medan det andra albumet, Woodstock 2 , innehöll "Woodstock Boogie". Den utökade 25-årsjubileumssamlingen lade till "Leaving This Town" till bandets samling av Woodstock-framträdanden och "A Change Is Gonna Come" inkluderades på regissörens klipp av dokumentärfilmen; lämnar bara "Let's Work Together" att släppas.
Innan deras Europaturné i början av 1970 spelade bandet in Future Blues , ett album som innehöll fem originalkompositioner och tre covers. " Let's Work Together ", en Wilbert Harrison -låt, var singeln som valdes för utgivning i Europa för att sammanfalla med turnén. På bandets insisterande försenades den amerikanska releasen för att ge författarens version en chans på marknaden först. Canned Heat hade en stor hit med "Let's Work Together" och var bandets enda toppfyrtio hit med sång av Bob "The Bear" Hite. Albumet innehöll piano av Dr. John och en atypisk hoppbluesstil också. Viss kontrovers utlöstes av månlandningen / Iwo Jimas skivomslag och den upp och nervända amerikanska flaggan. Den upp och nervända flaggan var Wilsons idé och var ett svar på hans kärlek till naturen, växande miljövänlighet och oro för att mänskligheten snart skulle förorena månen såväl som jorden (som återspeglas i hans låt "Poor Moon").
Material från deras europeiska turné 1970 gav spåren till Canned Heat '70 Concert Live in Europe, senare med titeln Live in Europe . Det var ett livealbum som kombinerade spår från olika shower under hela turnén, men som sattes ihop på ett sådant sätt att det liknade en sammanhängande konsert för lyssnaren. Även om albumet fick en del kritik och gjorde bra ifrån sig i Storbritannien (nådde en topp som nummer 15), hade det bara begränsad kommersiell framgång i USA; När han återvände från Europa i maj 1970 lämnade en utmattad Larry Taylor bandet för att ansluta sig till John Mayall (som hade flyttat till Laurel Canyon, Kalifornien) och följdes av Mandel.
Hooker 'n Heat och Wilsons död
Med Taylor och Mandel borta återvände Vestine på gitarr, ackompanjerad av basisten Antonio de la Barreda som hade spelat med de la Parra i fem år i Mexico City och tidigare varit medlem i grupperna Jerome och Sam & the Goodtimers. Den här lineupen gick in i studion för att tillsammans med John Lee Hooker spela in spåren som skulle ge dubbelalbumet Hooker 'n Heat . Bandet hade ursprungligen träffat Hooker på flygplatsen i Portland, Oregon, och upptäckte att de var fans av varandras arbete. Hooker och Canned Heat blev goda vänner och Hooker hade uttalat att Wilson var "den största munspelsspelaren någonsin".
Det planerade formatet för sessionerna krävde att Hooker skulle framföra några låtar själv, följt av några duetter med Wilson som spelade piano eller gitarr. Resten av albumet innehöll Hooker med viss uppbackning av gruppen (utan Bob Hite, som co-producerade albumet tillsammans med Skip Taylor). Albumet blev färdigt efter Wilsons bortgång och blev det första albumet i Hookers karriär som hamnade på listorna, och toppade som nummer 73 i februari 1971. Hooker 'n Heat återförenades 1978 och spelade in ett livealbum på Fox Venice Theatre i Los Angeles, släpptes 1981 som Hooker 'n Heat, Live at the Fox Venice Theatre, under Rhino Records . Även 1989 gästade Canned Heat (och många andra) John Lee Hookers album The Healer .
Kort efter de ursprungliga Hooker 'n Heat- sessionerna sades Wilson, som alltid hade lidit av depression, av vissa ha försökt begå självmord genom att köra sin skåpbil av vägen nära Hites hem i Topanga Canyon. Till skillnad från andra medlemmar i bandet hade Wilson inte mycket framgång med kvinnor och var djupt upprörd och frustrerad över detta. Hans depression förvärrades också med tiden. Den 3 september 1970, strax innan de åkte till en festival i Berlin, fick bandet veta om Wilsons död genom överdos av barbiturat; hans kropp hittades på en sluttning bakom Hites hem. De la Parra och andra medlemmar i bandet trodde att hans död var ett självmord. Wilson dog vid 27 års ålder, bara veckor innan Jimi Hendrix , och sedan Janis Joplin , dog i samma ålder.
Historiska figurer , New Age och Human Condition lineups
Joel Scott Hill, som hade spelat med Strangers och Joel Scott Hill Trio, rekryterades för att fylla tomrummet efter Wilsons död. Bandet hade fortfarande ett turnékontrakt för september, såväl som kommande studiodatum. Den hösten turnerade de i Australien och Europa; inklusive en show som spelades i Baarn, Nederländerna, för VPROs tv-program Piknik och följande sommar dök de upp på Åbofestivalen i Finland. Dessa föreställningar spelades in, men inspelningarna släpptes inte förrän långt senare, med albumen Live at Turku Rock Festival 1995 och Under the Dutch Skies 1970–74 2007 (som omfattade tre separata turnéer). I slutet av 1971 släpptes ett nytt studioalbum, Historical Figures and Ancient Heads . Albumet innehöll Hites sångduett med Little Richard på "Rockin' with the King", skriven av Skip Taylor och med gitarrspel av både Vestine och Joel Scott Hill.
Denna laguppställning av Hite, Vestine, Scott Hill, de la Barreda och de la Parra höll inte, eftersom bandet var i oordning; Scott Hill och de la Barredas attityder passade inte in i resten av bandet, och trummisen de la Parra bestämde sig för att sluta. Han blev bortskämd av Hite, och det var Scott Hill och de la Barreda som lämnade bandet istället.
Nya tillskott till gruppen var James Shane på rytmgitarr och sång, Ed Beyer på keyboards och Richard Hite (Bob Hites bror) på bas. Denna lineup spelade in vad som var bandets sista album för Liberty/ United Artists Records , The New Age , som släpptes 1973. Detta album innehöll den populära hymnen "The Harley-Davidson Blues", skriven av James Shane. Eran i slutet av 1960-talet förändrades, men inte desto mindre gav sig bandet ut på ytterligare en Europaturné, under vilken de spelade in en session med Memphis Slim i Paris, Frankrike för albumet Memphis Heat . De spelade också in med Clarence "Gatemouth" Brown , medan de fortfarande var i Paris, för albumet Gates on the Heat (båda släpptes av Blue Star Records). Filmer från denna era ingår på DVD:n Canned Heat Live at Montreux ( 2004).
Mötte svåra tider, skriver de la Parra att bandet tog till att importera droger från Mexiko för att klara sig mellan showerna. Över 30 000 dollar i skuld, rådde manager Skip Taylor bandet att skriva av sig sina framtida royalties till deras tidigare Liberty/United Artists-material och hoppa till Atlantic Records . Efter en dålig introduktion till Atlantic Records, som inkluderade ett bråk mellan Hite och Vestine om en varuautomat, släppte bandet albumet One More River to Cross 1973. Producerat av Roger Hawkins och Barry Beckett hade det här albumet ett annat sound och innehöll Muscle Shoals Horns .
På en efterföljande reklamturné i Europa inkluderade detta nya "hornband"-ljud talangerna från Clifford Solomon och Jock Ellis. Frånvarande från Canned Heat vid den här tiden, efter att ha blivit allt mer avlägsna, var den mångårige managern Skip Taylor, som hade slutat efter att bandet gick med i Atlantic. Atlantic-producenten Tom Dowd försökte få ut ytterligare ett album från Canned Heat, trots deras droganvändning och tunga drickande; de spelade till slut in material till ett värde av ett album i Criteria Studios i Miami, Florida under 1974 (med visst samarbete med tidigare medlemmen Mandel), men Atlantic avslutade sitt förhållande med Canned Heat innan det kunde släppas. Mästarna för huvuddelen av materialet, som hade förvarats i Skip Taylors hus, förstördes i en brand, och det material som räddades av de la Parra återställdes slutligen och gavs ut årtionden senare, 1997, med titeln The Ties That Bind .
Kort därefter satte den nya managern Howard Wolf upp det kämpande bandet med en spelning på Kaliforniens Mammoth Ski Resort . Bob Hite, i ett fult raseri, gick ut på publiken, till ogillande av Vestine, James Shane och Ed Beyer, som lämnade bandet som ett resultat.
Gene Taylor och gitarristen Chris Morgan tog plats efter de som lämnade, som båda gick med i slutet av 1974. Taylor avgick 1976 som svar på ett argument under en turné i Tyskland, och efter en kort utfyllnad av Stan Webb (av Chicken Shack ), Mark Skyer kom in som ny gitarrist. Under tiden hade bandet utarbetat ett avtal med Takoma Records , och denna "Human Condition/Takoma"-uppställning spelade in albumet Human Condition från 1977 . Trots framträdandet av Chambers Brothers på albumet fick det mycket liten framgång, till stor del på grund av discomusikens växande popularitet i slutet av 1970-talet. Snart kom fler argument, och Mark Skyer, Chris Morgan och Richard Hite slutade alla i bandet 1977. Hite anställde omedelbart en ny basist, Richard Exley, efter att ha blivit vän med honom på turné och sett hans framträdande med bandet Montana. Exley blev snabbt vän med Hite och turnerade resten av året med bandet och samarbetade med Hite i många av arrangemangen under deras Texas Bicentennial Comeback Tour 1976. Exley slutade sedan bandet efter ett gräl över Hites överdrivna drickande och droganvändning på scenen. Frustrerad och trött, gick Exley med i Texas Heartbreakers i slutet av det året men återvände med jämna mellanrum för att fylla i som en tjänst till Hite medan bandet kämpade för att hitta permanenta medlemmar mitt i stort drickande och droganvändning. Exley anmärkte om sin tid med bandet, "Ingen kommer någonsin ihåg basisten ...". Detta reducerade effektivt bandets medlemmar till bara Hite och de la Parra.
Burger Brothers väckelse och Bob Hites död
Bluesgenrens popularitet ökade i slutet av 1970-talet och början av 1980-talet med släppet av den musikaliska komedifilmen The Blues Brothers (1980), med Dan Aykroyd och John Belushi i huvudrollerna . Under denna tid hade de la Parra köpt in sig i partnerskapet i en inspelningsstudio i East Hollywood där han återigen arbetade med den tidigare bandkamraten Larry Taylor. Taylor hade umgåtts med gitarristen Mike "Hollywood Fats" Mann och pianisten Ronnie Barron och snart var Taylor, Barron och Hollywood Fats med i bandet. Den här versionen som Hite och Mann kallar "Burger Brothers"-uppställningen, fick snart sällskap av den blinde pianisten Jay Spell, när Ronnie Barron gick ut på bandet efter ett bråk mellan sig själv och Taylor.
Burger Brothers spelade tioårsjubileet för Woodstock på Parr Meadows 1979. En inspelning av föreställningen dök så småningom upp genom King Biscuit Flower Hours Barry Ehrmann as, Canned Heat in Concert, 1995 (de la Parra anser att detta är Canned Heat's bästa inspelade livealbum). En annan inspelning som gjordes vid den här tiden var för Cream Records , som önskade ett mer R&B-ljud än vad Canned Heat för närvarande erbjöd. Denna upprörda Hollywood Fats och Mike Halby togs in för att avsluta projektet; som inte skulle hitta kommersiell release förrän 1981 när den tidigare bandmedlemmen Tony de la Barreda lade ut det under RCA som ett hyllningsalbum som heter, In Memory of Bob "The Bear" Hite 1943–1981 - "Don't Forget To Boogie" . Efter ett bråk med de la Parra och Hite blev Taylor och Mann allt mer missnöjda med bandets musikaliska riktning och lämnade så småningom för att fokusera mer på deras Hollywood Fats Band . Ändå var Jay Spell fortfarande ombord och tog in basisten Jon Lamb; Mike Halby var nu heltidsmedlem och sedan länge gitarristen Vestine återvände åter till bandet, med Hite och de la Parra som dess ledare.
Eddie Haddad, som inte längre leds av Howard Wolf, satte upp bandet på turnéer i militärbaser över hela USA, Europa och Japan non-stop. Återvände med låg lön efter den svåra turnén, Jay Spell lämnade bandet. Jon Lamb stannade kvar på en turné till i söder och strax före jul 1980 (och utan de andras fredlösa rötter) lämnade han också bandet; men då började även Hite tappa den. Han hade försökt ge det ett nytt försök genom att anställa en stor entusiastisk motorcyklist med namnet "The Push" som manager; hoppas att bandets popularitet hos motorcyklisten skulle ge dem förnyad energi. Med den nya basisten Ernie Rodriguez som anslöt sig, spelade Canned Heat in albumet Kings of the Boogie från 1981 , det sista albumet med Hite på några av låtarna.
Den 5 april 1981, efter att ha kollapsat av en överdos av heroin under en show på Palomino i Los Angeles, hittades Bob Hite senare död i de la Parras Mar Vista-hem vid 38 års ålder.
Senare historia och Vestines död
Frontmannen Bob Hites död var ett förödande slag som de flesta trodde skulle avsluta Canned Heats karriär; dock höll de la Parra bandet vid liv och skulle leda det tillbaka till välstånd under de närmaste decennierna. En australisk turné hade satts upp innan Hites död och munspelaren Rick Kellogg hade anslutit sig för att avsluta Kings of the Boogie- albumet. Denna inkarnation av Canned Heat utan Bob Hite fick smeknamnet "Mouth Band" av Vestine och var en stor hit i Australien, särskilt bland bikerpubliken. Under ledning av "The Push" turnerade bandet i staterna och spelade bikerbarer och började arbeta på en video känd som " The Boogie Assault", med Canned Heat och olika medlemmar i San Francisco-avdelningen i Hells Angels i huvudrollen .
När produktionen av "The Push's" video drog ut på tiden hamnade en berusad Vestine i ett bråk med Ernie Rodriguez och var återigen ute ur bandet; denna gång ersatt av gitarristen Walter Trout . Efter en turné med John Mayall, medan produktionen av "The Boogie Assault" fortsatte, tvingades de la Parra sparka "The Push" som bandets manager; men slutförde så småningom videon och en live-skiva med samma namn inspelad i Australien 1982 (även återutgiven som Live in Australia och Live in Oz ). Denna version av Canned Heat skulle också snart upplösas med en tvist mellan Mike Halby och de la Parra efter inspelningen av Heat Brothers '84 EP.
Under 1980-talet återupplivades intresset för den typ av musik som spelades av Canned Heat och trots de tidigare tragedierna och den permanenta instabiliteten verkade bandet återupplivas. 1985 hade Trout lämnat för att gå med i John Mayalls Bluesbreakers, så Vestine var återigen tillbaka i bandet och han tog med sig ny musiktalang från Oregon i James Thornbury (slide-gitarr och sång) och Skip Jones (bas). De döptes till "Nuts and Berries"-bandet av de la Parra, på grund av deras kärlek till ekologisk mat. Det dröjde inte länge innan de tidigare medlemmarna Larry Taylor (som ersätter Jones) och Ronnie Barron återvände för att runda ut gruppen. Versioner av denna lineup skulle spela in livealbumet, Boogie Up The Country , i Kassel, Tyskland, 1987 och även dyka upp på Blues Festival Live in Bonn '87 Vol 2 samling. Barron, precis som tidigare, höll inte länge i den här lineupen, inte heller Vestine, som återigen blev avsatt från bandet på grund av påtryckningar från Larry Taylor. Junior Watson ersatte Vestine på leadgitarr ; hans stil efterliknade Hollywood Fats (som dog i slutet av 1986) och var perfekt lämpad för bandet, vilket framgår av det välrenommerade albumet Reheated . Tyvärr släpptes albumet endast i Tyskland 1988 på grund av oenighet med skivbolaget Chameleon Music Group. 1990 spelade "Would-Be"-uppställningen av James T, Taylor, Watson och de la Parra också in ett uppföljande livealbum i Australien med titeln Burnin' Live .
Uppställningen upplöstes i början av 1990-talet när Junior Watson gick sin egen väg och Mandel kom tillbaka in i fållan och tog med Ron Shumake på bas för att ta lite av belastningen på Larry Taylor. Mandel lämnade dock bandet efter några turnéer, så den kvinnliga sångerskan och gitarristen Becky Barksdale togs in för en turné i Frankrike, Tyskland och Hawaii; men varade inte längre. Smokey Hormel övervägdes också, men spelade bara en spelning innan friktion mellan de la Parra och Larry Taylor fick Taylor att bittert gå skilda vägar med Hormel i släptåg.
Svängdörren som var Canned Heat fortsatte när Vestine och Watson återvände till lineupen som "Heavy Artillery"-bandet. Flera tidigare medlemmar inklusive Mandel, Barron och Taylor anslöt sig till de la Parras ansträngning för albumet, Internal Combustion , som släpptes 1994, men fick endast ett begränsat släpp på grund av att den återvändande managern Skip Taylor hade råkat ut för Red River Records. 1995 lämnade James Thornbury bandet utan hårda känslor efter tio års tjänst för att leva det gifta livet i New South Wales, Australien, och den nya frontmannen Robert Lucas kom in för att ta hans plats. Mandel återvände och Shumake lämnade bandet 1996, och efter att positionen som basist tagits tillfälligt av Mark "Pocket" Goldberg, tog Greg Kage tyglarna som basist, och efter en försoning med Larry Taylor släppte bandet, Canned Heat Blues Band 1996. Den 20 oktober 1997 dog en trött och cancersjuk Vestine i Paris, Frankrike efter den sista spelningen på en Europaturné. Taylor och Watson lämnade därefter bandet.
2000–2020-talet
.jpg)
Canned Heats popularitet har bestått i vissa europeiska länder och Australien. Deras studioalbum under denna period inkluderar Boogie 2000 (1999) och Friends in the Can (2003), som innehåller olika gäster, inklusive John Lee Hooker, Taj Mahal , Trout, Corey Stevens , Roy Rogers , Mandel, Larry Taylor och Vestine . Eric Clapton och Dr. John gjorde gästspel på Julalbumet (2007). I juli 2007 släpptes en dokumentär, Boogie with Canned Heat: The Canned Heat Story , liksom en biografi om Wilson, Blind Owl Blues , av författaren Rebecca Davis Winters.
År 2000 hade Robert Lucas lämnat och uppställningen fullbordades av Dallas Hodge (sång, gitarr), John Paulus (gitarr) och Stanley "Baron" Behrens (munspel, saxofon, flöjt). Lucas återvände till Canned Heat i slutet av 2005 men lämnade igen hösten 2008. Han dog, 46 år gammal, den 23 november 2008, i en väns hem i Long Beach, Kalifornien; orsaken var en uppenbar drogöverdos. Andra senare dödsfall bland bandmedlemmar inkluderar Hites bror, basisten Richard Hite, som dog vid 50 års ålder den 22 september 2001 på grund av komplikationer från cancer. Den före detta basisten Antonio de la Barreda dog av en hjärtattack den 17 februari 2009.
Från slutet av 2008 till våren 2010 inkluderade lineupen Dale Spalding (gitarr, munspel och sång), Barry Levenson (leadgitarr), Greg Kage (bas) och klassisk lineup-hold-over och bandledare de la Parra på trummor. Mandel och Larry Taylor turnerade med Canned Heat under sommaren 2009 på Heroes of Woodstock Tour för att fira Woodstocks 40-årsjubileum . 2010 ersatte Taylor och Mandel officiellt Kage och Levenson, och från och med 2012 fortsatte denna lineup (de la Parra, Taylor, Mandel och Spalding) att turnera regelbundet.
I oktober 2012, under en festivalturné i Spanien, Frankrike och Schweiz, kallades Randy Resnick för att ersätta Mandel som var tvungen att lämna turnén på grund av hälsoproblem. Resnick spelade två dejter, 4 och 5 oktober, men var tvungen att återvända hem för tidigare åtaganden. De la Parra kunde få Paulus att flyga in från Portland för att avsluta turnén. Den 7 september 2013 ersatte Paulus återigen Mandel på Southern Maryland Blues Festival. 2014 ersatte han officiellt Mandel. Den 19 augusti 2019 dog den mångårige basgitarristen Taylor efter en tolv år lång kamp mot cancer. Trummisen Frank Cook dog den 9 juli 2021, 79 år gammal.
Musikstil och influenser
Canned Heats musikaliska stil omfattar blues , countryblues , rhythm and blues , boogie-woogie , psykedelisk , psykedelisk funk , rock and roll , bluesrock och boogierock .
Personal
Nuvarande medlemmar
- Adolfo "Fito" de la Parra - trummor, sång (1967–nutid)
- John Paulus - gitarr (2000–2006, 2013, 2014–nutid)
- Dale Wesley Spalding - gitarr, munspel, bas, sång (2008–nutid)
- Rick Reed – bas (2019–nutid)
Diskografi
|
|
Bibliografi
- De La Parra, Fito (2000). Living the Blues: Canned Heats berättelse om musik, droger, död, sex och överlevnad . eBookIt.com. ISBN 0-9676449-0-9 .
externa länkar
- Canned Heat diskografi på Discogs
- Konserverad värme på IMDb
| Allmän | |
|---|---|
| Nationalbibliotek | |
| Övrig | |
