Psykedelisk rock i Latinamerika
Del av en serie om |
Psychedelia |
---|
Psykedelisk rock i Latinamerika är den psykedeliska rockmusikscenen i Latinamerika .
Översikt
Brasilien och Tropicalia-rörelsen
Latinamerika visade sig vara en särskilt bördig grund för psykedelisk rock. Den brasilianska psykedeliska rockgruppen Os Mutantes bildades 1966, även om den inte var känd utanför Brasilien vid den tiden (på grund av att de spelade in på portugisiska ), har de sedan dess skaffat sig en betydande internationell kultföljare. Os Mutantes spelade också en central roll i den kortlivade men revolutionära brasilianska estetiska rörelsen Tropicália , även känd som 'Tropicalismo' (Tropicalism), en antiauktoritär konstnärlig reaktion på den repressiva militärjunta som tog makten i Brasilien 1964. Omfattar visuellt konst, teater, poesi och musik kombinerade Tropicália det populära och avantgardet, och förenade traditionell brasiliansk kultur med utländska influenser, inklusive samtida utvecklingar inom brittisk och amerikansk psykedelisk musik, och framför allt musiken från The Beatles . Förutom att spela in sitt eget material, samarbetade Os Mutantes med andra nyckelfigurer i den spirande Tropicalist-rörelsen, inklusive singer-songwritern Gilberto Gil , som de backade på Gils andra LP.
Det musikaliska manifestet för den tropiska rörelsen var den landmärke 1968 samarbetande LP:n Tropicália: ou Panis et Circencis ("Tropicalia: eller bröd och cirkusar") som samlade talangerna hos Os Mutantes, Gilberto Gil, Caetano Veloso , Tom Zé och Gal Costa , med arrangemang av avantgardekompositören-arrangören Rogerio Duprat (som hade studerat hos Pierre Boulez ) och lyriska bidrag från poeten Torquato Neto . Albumets gruppomslagsfotografi föreställde kollektivet med en mängd olika föremål och bilder, i en avsiktlig hänvisning till omslaget till The Beatles' Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . Kollektivet framförde också ett antal konsert-"happenings" som var avsedda att både involvera och provocera publiken, och dessa enligt uppgift hade en liknande effekt på den brasilianska publiken som den som upplevdes av folkpurister som bevittnade Bob Dylans tidiga "elektriska" konserter - artister hade långt hår, bar besynnerliga psykedeliska kostymer, använde elgitarrer och förstärkning och spelade på full volym. Brasiliens militärjunta började bli alltmer misstänksam mot Tropicalistas anarkistiska anti-etablissemangets attityder, som också befann sig i strid med den nationalistiska studentvänstern, som gynnade traditionella brasilianska musikformer, och förkastade vad de såg som det korrumperande inflytandet från västerlandet. popmusik. [ citat behövs ]
I september 1968 gav Caetano Veloso två tumultartade framträdanden vid den tredje årliga internationella populära sångfestivalen i Rio, där publiken inkluderade en stor grupp vänsterstudenter som var starkt motståndare till Tropicalistas. När Veloso (uppbackad av Os Mutantes) uppträdde i den första omgången av festivalens sångtävling den 12 september, möttes han till en början med entusiastiska applåder, men situationen blev snart ful. Klädd i en glänsande grön plastdräkt, prydd med trådar och halsband uppträdda med tänder, provocerade Veloso eleverna med sina sensuella rörelser och häpnadsväckande ny psykedelisk musik. Han bombarderades av förolämpningar, hån och buningar från studenterna, som blev ännu mer upprörda när den amerikanske popsångaren John Dandurand gjorde ett överraskande framträdande under låten. Den ideologiska konflikten kulminerade tre dagar senare när Veloso återvände för den andra omgången av tävlingen den 15 september, då han framförde en ny låt med titeln "Prohibido a Prohibir" ("Det är förbjudet att förbjuda"), som spelades in live och senare. släppt som singel. [ citat behövs ]
Eleverna började väsna och bua så fort Velosos namn tillkännagavs, och när han började sitt framträdande väckte hans öppet sexuella scenrörelser och Os Mutantes experimentella musik ett utflöde av ilska – publiken började bua så högt att Veloso knappt kunde höras, och ett stort antal stod sedan och vände de uppträdande ryggen, vilket fick Os Mutantes att vända publiken ryggen. Allteftersom sången fortsatte, hällde eleverna på scenen med frukt, grönsaker, ägg, pappersbollar och allt annat som kom till hands. Veloso slutade spela och inledde en rasande monolog, där han excorierade eleverna för deras konservatism. Efter att ha fått sällskap av Gilberto Gil, som kom upp på scenen för att visa sitt stöd, avslutade Veloso sin utsago med att säga till eleverna "...om ni är likadana i politik som ni är i estetik, är vi klara för!" och förklarade att han drog sig ur tävlingen. Han avslutade sedan medvetet låten ostämd, skrek argt "Nog!" och gick iväg arm i arm med Gil och Os Mutantes.
Tropicália hade en stor effekt på den brasilianska musikscenen under dess korta storhetstid (1967–68), och de främsta artisterna gjorde regelbundna framträdanden på brasiliansk scen, tv och radio, men rörelsen lades abrupt ner i början av 1969, efter en provocerande december TV-föreställning från 1968 som parodierade den brasilianska nationalsången. Gil och Veloso greps båda i februari 1969 på order av militärjuntan - de hölls i fängelse i tre månader utan åtal eller rättegång, och efter ytterligare fyra månader i husarrest släpptes de på villkor att de lämnade landet , och de tillbringade de närmaste åren i exil i Storbritannien. Andra i den tropiska rörelsen behandlades ännu hårdare - flera arresterades och torterades, eller tvingades genomgå psykiatrisk "behandling". [ citat behövs ]
Mexiko, Chile och Argentina
-talet uppstod en våg av mexikansk rock, starkt influerad av psykedelia och funk , särskilt i mexikanska stater med norra gränsen, i synnerhet Tijuana, Baja California. Bland de mest erkända banden från denna " Chicano Wave " (Onda Chicana på spanska) var Three Souls in my Mind, Love Army , El Ritual och Los Dug Dug's . Festivalen Rock y Ruedas de Avándaro var en historisk mexikansk rockfestival som hölls den 11–12 september 1971, på stranden av sjön Avándaro nära Avándaro Golf Club , i centrala delstaten Mexiko . Festivalen, som ägde rum på höjden av La Onda och hyllade liv, ungdom, ekologi, musik, fred och fri kärlek , har jämförts med den amerikanska Woodstock- festivalen för dess psykedeliska musik , motkulturbilder och konstverk, och öppna droganvändning. I Chile från 1967 till 1973, mellan slutet av president Frei Montalvas regering och president Allendes regering, föddes en kulturell rörelse från några chilenska band som uppstod och spelade en unik fusion av folkloristisk musik med tunga psykedeliska influenser. Utgivningen 1967 av Los Macs album Kaleidoscope Men (1967) inspirerade band som Los Jaivas och Los Blops , de senare fortsatte att samarbeta med den ikoniske chilenske singer-songwritern Victor Jara på hans album El derecho de vivir en paz från 1971 . Aguaturbia producerade också psykedelisk rock inom det chilenska slutet av 60-talets tidiga 70-talssammanhang med en kvinnlig sångare Denise Corales. Piedra Roja var en musikfestival i Chile känd som ett uttryck för hippiemotkulturen i Sydamerika . Jag hölls mellan den 10 och 12 oktober 1970 i den östra delen av Santiago . Bland andra Aguaturbia , Los Blops , Lágrima Seca och Los Jaivas spelade i festivalen. Under tiden, i den argentinska huvudstaden Buenos Aires, födde en spirande psykedelisk scen tre av de viktigaste banden inom argentinsk rock: Los Gatos , Manal och Almendra .