Netlabels i Japan

Sedan mitten av 2000-talet har en motkultur ägt rum där många nätetiketter , onlineetiketter som släpper sin musik gratis, belägna i Japan har bildats och fått en enorm mängd publicitet som, enligt författaren Patrick St. Michel, har format hur populär japansk musik produceras. Japans netlabel-fenomen var första gången i historien om landets musikindustri där undergroundmusiker kunde producera sina verk hur de ville och få sin musik uppmärksammad av allmänheten; detta är en aspekt som tidigare saknades i en tid då stora skivbolag i landet följde en konservativ metod där de hanterade hur artister skulle producera sin musik. Från och med 2010-talet har nätetikettsscenen gått över till det vanliga musiklandskapet och över hela världen, med nätetikettsproducenter som övergår till att arbeta för större bolag och västerländska producenter som Cashmere Cat och Ryan Hemsworth har influerats av japanska nätbolagsmusik.

Historia och anmärkningsvärda etiketter

Bakgrund och minus N

Ryosuke Hidaka uppskattade att Netlabels började öka publiciteten utanför Japan runt 1999 och 2000. Minus N var den första nätetiketten som var baserad i Japan och bildades 2003. Medan Minus N satte modellen för distribution av Japans netlabel-community genom att varje release gavs ut för gratis online, den fick mest attraktion från västerländska territorier på grund av handlingar från hela världen på etiketten.

Maltine Records

Maltine Records är ett av de mest populära avtrycken på netlabel-scenen i Japan. Det har varit mer än 130 släpp under etiketten i december 2014.

År 2005 bildade förstaårsstudenterna Tomohiro Konuta, även känd som Tomad, och Syem, hans riktiga namn inte avslöjat, det elektroniska dansmusikföretaget Maltine Records som ett sätt att distribuera sin musik. Konuta förklarade, "Under den tiden var det många internetetiketter som började dyka upp utomlands, och folk laddade upp sin musik online gratis - detta påverkade mig och gav mig idén att starta Maltine." Med Maltine släppte de två även låtar från artister de hittade på internetanslagstavlor och tjänster som 2chan och Myspace . Med journalisten Patrick St. Michels ord fick skivbolaget uppmärksamhet på grund av "en kombination av återkommande musiker och engångsutgivningar."

Från och med början av 2010-talet har Maltine använt metoder för att sprida sin musik till dem som inte har tillgång till datorinternet; detta inkluderade att göra och släppa samlingsalbumet MP3 Killed The CD Star? (2010) på CD och en gratis iPhone- applikation för att lyssna på musik från nätetiketten. Maltine har gått över till mainstream ända sedan 2010-talet. 2013 samarbetade Maltine med Tokyo Girls' Style för sina producenter som tofubeats , Avec Avec och okadada för att skapa remixer av låtar av tjejgruppen i det som hette Maltine Girls' Wave . The Fader beskrev projektet som "underbart konstig blandning av företagssponsrad pop och udda internetfunk." Maltines musik har fungerat som stilistiska influenser för verk av västerländska artister som Cashmere Cat och Ryan Hemsworth ; Hemsworth har presenterat Maltines musik på mixar och liveuppsättningar.

Enligt St. Michel är nästan alla låtar som Maltine släpper dansmusik omtolkningar av J-pop : "Ingen av låtarna utspridda över Maltines webbplats liknar AKB48 , utan snarare en omformning av japansk mainstreampop skapad för dansgolvet snarare än en glassreklam." Maltine började släppa breakbeat- och gabber -låtar innan de expanderade till att släppa musik av olika stilar som synthpop , housemusik , drum 'n' bass , techno , ambientmusik , 2-step , jersey club , indiepop och rap . St. Michel skrev att de flesta maltinska utgivningar är "konstiga" varianter på hur elektronisk dans och popmusik skapas; till exempel innehåller flera musik som släppts av nätbolaget anime- och videospelsprover över "normala" dansinstrumentaler, vilket skapar "snabbare releaser som föreställer sig en värld där Aphex Twin verkligen gillade Sailor Moon och bestämde sig för att införliva den i sin musik." En låt av Maltine regelbundna bidragsgivare Gassyoh är en houselåt med smakprov från rollspelet EarthBound ( 1994).

Bunkai-Kei Records

Bunkai-Kei Records är ett nätbolag för ambient och glitchmusik som också är ett av de största avtrycken i den japanska nätetikettsscenen. Netlabel hade funnits några år innan Maltine började, men började inte få uppmärksamhet förrän efter Maltines popularitet. Ett av deras släpp är en skiva av Vocaloid -musikern kz. Deras senare verk inkluderade sång från sångare som Tokyosångerskan Smany, pornografiska skådespelerskan Yura Sakura och Brooklyn -baserade sångerskan Abigail Press.

Bump Fot

Netlabel Bump Foot bildades 2005 och släpper två typer av skivor: "Bump House", som ger ut techno- och housealbum, och "Foot Side", som är för "musik som är avsedd att absorberas", som St. Michel skrev. Bump Foot har flest släpp av alla japanska nätetiketter (mer än 400 i december 2014), och har också det högsta antalet icke-japanska artister.

MarginalRec.

Tokyos nätetikett MarginalRec. har släppt det som St. Michel beskrev för att sträcka sig "från remixer av populära J-pop-låtar, till anthemiska golvfyllare, till pirriga inbyggda hörlursnummer." Han citerade det som ett "nödvändigt" för det japanska netlabel-communityt för dess stora fokus på live nattklubbsevenemang som kallas Another Weekender, som också strömmas till internet via Ustream .

ALTEMA Records

ALTEMA Records har gett ut musik inom en mängd olika elektroniska musikgenrer, inklusive brostep , intelligent dansmusik och spår med ljudprover från 1990-talets datorprogram. St. Michel lyfte fram nätetikettens tunga tonvikt på anime, med många av omslagsbilderna inklusive söta animeteckningar. Han noterade ALTEMAs estetik som ett exempel på den besatthet av animekonst som är vanligt förekommande i japanska nätetiketter.

Trekkie Trax

Netetiketten Trekkie Trax uppstod som en fest med titeln "Under 20" som ägde rum i Akihabara -området i Tokyo. Det förvandlades snart till ett onlinebolag som gav ut dansmusik som berör genrer som juke house , 2-step, brostep och grime -influerad dubmusik . Under 2014 fick märket internationell attraktion genom framträdanden på Tokyos radiostation block.fm. Den 11 april 2014 släppte det finska bolaget Trekkie Trax Japan Vol. 1 (2014), ett samlingsalbum med verk av Trekkie Trax. Sammanställningen var ett av många sätt som Trekkie Trax "kämpade mot" en lag i Japan som sa att människor inte fick dansa på nattklubbar utan "danslicenser". Lagen upphörde 2015.

Skull Triangel Skull

Netlabel skapad 2012 av Satomi Fukada. Främst för Witch House & Vaporwave-musik. Beläget i staden Sapporo.

Otherman Records

Otherman Records är ett breakcore nätbolag som startade 2010 och har släppt verk med inslag av chiptune och drum'n'bass. Det har släppt den hårdast klingande musiken som har varit en del av netlabel-scenen.

Indie nätetiketter

Medan en majoritet av musiken som kommer ut ur det japanska nätetikettslandskapet är baserad på elektronisk dansmusik, har det också funnits japanska nätetiketter som huvudsakligen har gett ut indiepop och rockmusik .

Canata Records

Canata Records bildades i november 2011 av producenterna Azusa Suga och Yoshiki Iwasawa, och är ett Tokyo-baserat bolag för sovrumsmusiker från hela världen. Iwasawa blev inspirerad att starta ett indiemärke efter ett samtal med en bokaffärsköpare som föreslog att det skulle bli en indie-revival i Japan, en "tredje Summer of Love " som skulle vara "delvis influerad av japansk indiemusik och animekultur. ” Således inkluderar Canatas verk aspekter av anime-serier och indiemusik.

Canatas musik har berört stilar som shoegaze , indiepop, Vocaloid- rock och, med St. Michels ord, "nostalgiska, sample -heavy" chillwave- och vaporwave- verk av grundaren Azusa Suga. St. Michel noterade märkets "konstiga" experiment av indiepopgenren; ett exempel skulle vara dess första släpp av grupperna Mane Laundering och The Hatsune Mikus, som arbetar kombinerat med Vocaloid-sång med indie- och twee-pop-element.

Ano(t)raks

Etiketten Ano(t)raks startade den 1 juli 2012 av Dai Ogasawara, även känd under monikern Twangy Twangy, och fokuserar på gitarrtung tweepop inspirerad av verk av Sarah Records . Namnet på märket är en lek med ordet anorak , kläder som ofta förknippas med de flesta indie-popartister från Storbritannien. Ogasawara bildade Ano(t)raks av önskan att släppa musik med grupperna The Paellas och Post Modern Team som han först träffade via Bandcamp .

Ano(t)raks första release var en utökad pjäs av The Paellas. Den 14 september 2012 släppte de vad St. Michel beskrev som "de bästa ögonblicksbilderna" av Japans indiescen, ett samlingsalbum med titeln Soon VA som innehåller musik från indieakter över hela landet, som Old Lacy Bed från Nagoya och Homecomings från Kyoto . Albumet fick uppmärksamhet från musikbloggar över hela världen och ledde till att några av banden med på skivan fick spelmöjligheter enligt Ogasawara.

Ano(t)raks nämns som en av de få skivbolagen som ökade populariteten för indiepop i Japan 2012. Homecomings och Paellas, två akter som tidigare kom från netlabel, har blivit en del av stora skivbolag.

Tanukineiri Records

Tanukineiri Records är ett japanskt nätbolag som St. Michel lyfte fram för sin brist på stilistisk "identitet" ovanligt i scenen. Deras stilar sträcker sig från dansmusik på fyra våningar till folkmusik till experimentell lo-fi-musik till indonesisk indiepop. Även om det mesta av deras musik ges ut gratis online som alla andra japanska nätbolag, har de också släppt några verk på cd-skivor .

Ursprung och inverkan

"För fem år sedan, även i Tokyo, var det ganska konstigt för en DJ att spela den här "nördiga" typen av musik. Men nu blir det mer populärt och trendigt. Min bror [som spelar in under namnet Carpainter] har många låtar som innehåller många "videospeliga" ljud, stöddes av Ryan Hemsworth, en ikonisk producent från LA. Således hjälper en sådan trend mig som DJ eller etikettägare att komma in på scenen i USA. Folk här inne är verkligen intresserade av japansk musik, som de förmodligen aldrig har hört förut.”

— Trekkie Trax grundare Seimei Kawai i en intervju med Tokyo Weekender i februari 2015

Kill Screen -författaren Caty McCarthy sammanfattade att förmågan att skapa vilken musik som helst som en artist ville ha i japanska nätetiketter var "välkommen i en musikscen där kakskärare idolgrupper är vanliga och mångfalden bland deras stilar är sällsynt." Hon kategoriserade Japans nätetikettsscen som en motkultur mot landets stora etiketter som annars inte skulle ha tillåtit hur producenter i nätetikettsgemenskapen gjorde sitt arbete: "För stort sett första gången fick undergroundmusiker rösterna och byrån de så desperat önskade. " Hon lyfte också fram det japanska nätetikettslandskapet för att ha mer av en "faktisk, påtaglig gemenskap" än nätetikettsscener i andra territorier, och noterade att det hade "storslagna firande över hela listan" och "underjordiska bastunga fester." Som St. Michel skrev, "har de mest inflytelserika japanska nätetiketterna redan hjälpt en ny generation producenter att bli mer medvetna samtidigt som de formar framtiden för populär japansk musik."

I en intervju i mars 2013 sa Hikada att omkring 2008 fanns det cirka 20 nätetiketter i Japan; han sa att beloppet steg till cirka 150 fem år senare. Ett attribut till framgången för japanska nätetiketter är populariteten för sociala nätverkstjänster som Facebook och Twitter som avtrycken använder för att marknadsföra nya artister och releaser. Hikada markerar detta sociala nätverkselement av scenen för att även komma in i liveframträdanden som är en del av samhället. Som St. Michel förklarade: "Hikada säger att festbesökare spenderar mycket tid på att twittra på dessa kvällar, använder hashtags för att hålla jämna steg med alla andra där och använder sociala medier för att skåla för varandra. På en maltinsk fest 2012, en stora mängder deltagare tog med sig bärbara datorer, och många livestreamade sig själva dansande på golvet ... till andra i samma rum."

På 2010-talet började scenen gå över i mainstream. Netlabel-musiker som övergick till att arbeta för vanliga bolag inkluderar Avec Avec, Yoshino Yoshikawa, tofubeats och Fazerock; tofubeats blev en soloakt för Warner Bros . Japan , som samarbetade med den amerikanska sångerskan Liz och gav en mix till radioserien Diplo and Friends .

Men i ett inslag från december 2014 skrev St. Michel också att många japanska nätetiketter har mycket kort livslängd: "att surfa på "länksidorna" på fortfarande blomstrande nätetiketter leder till massor av 404-fel eller domän-till-säljningssidor. Minus N:s webbplatsen är nu full av skriptfel."

Live uppträdanden

Det finns väldigt få nätetiketter i Japan som har budgeten för att sätta upp och hålla liveevenemang. Men alla liveevenemang som har inträffat har varit framgångsrika, analyserade St. Michel.

I december 2012 höll nattklubben Womb i Tokyo "en all-netlabel party" med akter från nätbolag som Maltine, Bunkai-Kei, No Disco och On Sunday Recordings.