Arabisk popmusik

Arabisk popmusik
Stilistiskt ursprung
Kulturellt ursprung 1970-talet, arabisktalande länder
Typiska instrument
Derivatformer

Arabisk popmusik eller arabisk popmusik är en undergenre av popmusik och arabisk musik .

Arabisk pop produceras huvudsakligen och har sitt ursprung i Kairo , Egypten; eftersom egyptisk musikgenre är den överlägset mest utbredda inom regionen. Även Beirut , Libanon och Gulfstaterna kommer som sekundära centra. Det är en utväxt av den arabiska filmindustrin (främst egyptiska filmer), även den huvudsakligen belägen i Kairo. Sedan 2000 har olika platser i Gulfländerna producerat Khaleeji- popmusik.

Den primära stilen är en genre som syntetiskt kombinerar popmelodier med inslag av olika arabiska regionala stilar, kallad ughniyah ( arabiska : أغنية ) eller på engelska "sång". Den använder ett brett utbud av instrument, inklusive elektriska gitarrer eller elektroniska keyboards , såväl som traditionella instrument från Mellanöstern som oud , darbukka eller qanun och många fler.

En annan karakteristisk aspekt av arabisk pop är den övergripande tonen och stämningen i låtarna. Majoriteten av låtarna är i moll och texterna tenderar att fokusera på längtan, melankoli, stridigheter och allmänt kärleksfrågor.

Låtskrivande, inspelnings- och distributionsformat

Vägen till arabisk stjärnstatus är mycket annorlunda än den i västvärlden. Traditionellt skapar en viss producent hela låten från musik till text, oavsett artistens talanger. Mest musik är inspelad i studior liksom västerländsk popmusik . Men även flera livealbum har varit populära, som med Asalah och den egyptiska legenden Umm Kulthum .

Musik har släppts som singelskivor , senare ersatt med kassetter i albumformat , och i slutet av 1990-talet och 2000-talet, dessutom på CD-skivor . Singlar släpptes inte separat, men bara airplay är vanligt. I mitten av 2010-talet har de släppts allt mer på streamingtjänster som gjorde det möjligt för singlar att släppas igen så fort de blir tillgängliga.

Det finns inga officiella diagram eller certifieringar på grund av verksamhetens informella karaktär och bootlegging.

I mitten av 2000-talet gjordes ibland ringsignaldiagram, men på grund av bootlegging var de förmodligen mycket felaktiga . Det finns flera utmärkelser i olika länder som delas ut på olika sätt beroende på deras organisationer. [ citat behövs ] Faktum är att bootlegging är så vanligt att de flesta bootleggers har sina egna märken. De är så djärva att de brukar sätta kontaktinformation på framsidan av CD-skivorna. Bootlegging är ett så stort problem att de flesta artister inte kan förlita sig på royalties för inkomst. Det mesta av den faktiska musikaliska inkomsten kom från nedladdningar av ringsignaler, som var vanligare än i väst. Övriga intäkter kommer från rekommendationer och liveframträdanden.

Liveframträdanden förmedlas huvudsakligen via skivbolaget. Detta inkluderar offentliga konserter, till exempel på arenor eller stora medieevenemang. Framträdanden på bröllop och privata fester är dock vanliga och välbetalda, oavsett artistens berömmelsesnivå.

Musik-TV-kanaler och musikprogram som Arabs Got Talent är populära i Mellanöstern och Nordafrika , där det finns ett 40-tal arabiska musikkanaler. Rotana är det populäraste företaget, driver sex TV-kanaler, ett skivbolag och en lista med mer än 100 av de främsta arabiska popartisterna.

Affärssidan

Det finns stora skillnader mellan den västerländska musikbranschen och den arabiska musikbranschen.

Till skillnad från i väst finns det sällan chefer , agenter eller PR-system . Skivbolag är vanligtvis megaföretag som kontrollerar musikvideor , musikkanaler och distribution samt artisternas karriärer, såsom rekommendationsavtal eller bokning av spelningar. Musikvideor liknar i allmänhet videor i västvärlden, ofta med en storyline och dansscener. Producenter, låtskrivare och kompositörer är vanligtvis knutna till vissa bolag. En blivande arabisk sångare skapar en videodemo och skickar dem till satellitkanaler som är specialiserade på det området. Det är sedan upp till ett skivbolag att se dem i ett sådant program och signera dem.

Genom internet och sociala medier har regionalt samarbete mellan arabiska popmusiker, producenter och studior blivit mer genomförbart än någonsin tidigare. Således kan arabisk pop eller till och med undergroundmusiker nå sin publik över hela regionen och utanför.

Konstnärligt uttryck och offentlig respons

Mest arabisk pop koncentrerar sig på romantiska teman, därav den frekventa användningen av ord som habibi (min älskling) och qalbi (min älskling). Explicita hänvisningar till sexualitet och ämnen som är förbjudna av islam , inklusive alkohol , är sällsynta. Så är det öppet omnämnande av politik, vilket speglar de begränsade demokratiska rättigheterna i regionen, men internationella konflikter som Gulfkriget inspirerar ibland sånger som "Saddam Saddam", en hit från 1991 till stöd för Saddam Hussein . [ citat behövs ]

Arabiska popmusikvideor är mest populära bland lokala ungdomar i Levanten och Nordafrika . Gulfländerna är välkända för att förbjuda eller censurera musikvideor som de anser vara olämpliga . Libanon , Jordanien , Syrien , Tunisien och Marocko visar den minsta tendensen att censurera eller förbjuda musikvideor, medan Egypten har varit känt för att förbjuda öppet sexuella och explicita musikvideor. [ citat behövs ]

Även om de är tama enligt västerländska mått, har kvinnliga arabiska popstjärnor varit kända för att orsaka kontroverser med sin sexualitet. Lekfulla texter, snåla kostymer och dans har lett till en hel del kritik i de mer konservativa islamiska kretsarna. Artister som Lydia Canaan , Samira Said , Nancy Ajram , Nawal El Zoghbi , Latifa , Assala , Amal Hijazi och Haifa Wehbe har alla hamnat under beskyllning vid ett eller annat tillfälle för användningen av sexuella antydningar i sin musik. Detta har lett till förbud mot deras musik och uppträdanden i vissa länder; särskilt i Haifas fall. Lydia Canaans provocerande kostymer gjorde henne till en sexsymbol . Daily Star skrev: "På scenen, med hennes vågade utseende och stil, blev Canaan en förebild". 2002 förbjöds en video av Samira Said kallad "Youm Wara Youm" av det egyptiska parlamentet för att vara "för sexig", liknande Nancy Ajrams musikvideo "Akhasmak Ah". Dessutom Amal Hijazis musikvideo av " Baya al Ward " hårt och förbjöds på några musikkanaler. Sådana extremer är sällsynta, men sådana typer av censur är inte ovanliga för arabiska kvinnliga popstjärnor.

Liksom i andra länder har arabiska popstjärnor också varit engagerade i sociala frågor, till exempel under covid-19-pandemin .

Publik av arabisk pop

Även om arabisk pop är särskilt populär bland ungdomar och unga vuxna arabbefolkningen, har den även hittat en publik hos äldre fans. De flesta fans av arabisk pop bor i arabvärlden , men arabisk pop har också ständigt funnits i Europa sedan 1990-talet, särskilt i de franska topp 20. Arabisk pop har fans i samhällen med invandrare från arabisktalande länder, särskilt i Frankrike , USA Storbritannien , Australien, Ukraina, Kanada och USA . Ytterligare fanbaser kommer från DJ:s som spelar arabisk pop på dansställen eller från västerländska magdansfans .

I Australien spelar SBS Radio arabisk pop i ett radioformat som heter PopAraby . Många artister talar flera språk och har låtar på olika språk, särskilt franska och spanska . [ citat behövs ]

Arabisk pops historia

Tidiga dagar: 1800-tidigt 1900-tal

Den första tiden av arabisk pop innehöll en mer traditionell musikstil. Artister som Umm Kulthum , som nu anses vara en arabisk musiklegend, gjorde det acceptabelt för kvinnliga sångerskor att uppträda offentligt.

I vissa fall skrev artisterna sina egna texter, men musiken skrevs av andra. Både texter och musik var i karakteristiska arabiska stilar, och sånger tenderade att vara långt över 10–30 minuter. Flera av Umm Kulthums låtar mättes i timmar. Föreställningar sändes över radio och direktsända turnéer anordnades. Låtarna hade kunnat jämföras med Western Jazz för sin improvisation och med Opera för sina traditionella inslag och längd. [ citat behövs ]

Modernisering: 1950–1970-tal

Under denna period började arabisk pop växa fram, även om den äldre stilen från de tidiga dagarna fortfarande var extremt populär. Låtarna började bli mer västerländska i ljud och längd (nu runt 5–20 minuter). Artister som Abdel Halim Hafez eller den libanesiska superstjärnan Fairuz blev berömmelse under denna period.

1970-1980-talet

På 1970-talet med framväxten av västerländska artister som ABBA och döden av de tidiga artisterna som Umm Kulthum började arabisk pop ta form. I början av 1980-talet blev artister som den libanesiska sopranen Majida El Roumi , Samira Said och Laila Ghofran berömmelse med sin västerländska klingande arabiska pop.

1990-talet – nutid

I mitten till slutet av 1990-talet blev en ny stil av arabiska popstjärnor populär, vilket definierade genren som den är känd idag. Artister som Amr Diab , Elissa , Sherine , Nawal Al Zoghbi , Wael Kfoury , Assi El Hallani , Diana Haddad , Kadim Al Sahir , Nancy Ajram och Haifa Wehbe blev berömmelse genom att använda modern marknadsföring, både arabiska och västerländska elektroniska instrument, samt som medryckande melodier.

Se även

Litteratur

  •   Andrew Hammond. Popkultur arabvärlden!: Media, konst och livsstil . — ABC-CLIO, 2005. — 393 sid. — ISBN 9781851094493 .
  •   Robert A. Stebbins. Arbete och fritid i Mellanöstern: The Common Ground of Two Separate Worlds . — Routledge, 2017. — 227 sid. — ISBN 9781351471060 .

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Arabic_pop_music&oldid=1135112758 "