Guido Reni

Guido Reni
Guido Reni - Self-portrait 2.jpg
Självporträtt , ca. 1602
Född 4 november 1575
Bologna , påvliga staterna
dog 18 augusti 1642 (1642-08-18) (66 år)
Bologna
Nationalitet italienska
Känd för Målning
Rörelse Barock

Guido Reni ( italienskt uttal: [ˌɡwiːdo ˈrɛːni] ; 4 november 1575 – 18 augusti 1642) var en italiensk målare från barocken , även om hans verk visade ett klassiskt sätt, liknande Simon Vouet , Nicolas Poussin och Philippe de Champaigne . Han målade främst religiösa verk, men också mytologiska och allegoriska ämnen. Verksam i Rom, Neapel och sitt hemland Bologna , blev han den dominerande figuren i Bologneseskolan som uppstod under inflytande av Carracci .

Biografi

föddes i Bologna i en musikerfamilj och var det enda barnet till Daniele Reni och Ginevra Pozzi. Utbildad i en ålder av nio till Bolognese studion av Denis Calvaert , han fick snart sällskap i den studion av Albani och Domenichino .

När Reni var omkring tjugo år gammal, migrerade de tre Calvaert-eleverna till den växande rivaliserande studion, som heter Accademia degli Incamminati (akademin för de "nyinflyttade", eller progressiva), ledd av Ludovico Carracci . De fortsatte att bilda kärnan i en produktiv och framgångsrik skola av Bolognesiska målare som följde Lodovicos kusin, Annibale Carracci , till Rom.

Reni slutförde uppdrag för sina första altartavlor medan han var i Carracci-akademin. Han lämnade akademin 1598, efter ett argument med Ludovico Carracci om obetalt arbete. Ungefär vid denna tid gjorde han sina första tryck, en serie till minne av påven Clemens VIII: s besök i Bologna 1598.

Jobba i Rom

I slutet av 1601 hade Reni och Albani flyttat till Rom för att arbeta med teamen ledda av Annibale Carracci i freskdekoration av Farnese-palatset . Åren 1604–05 fick han ett oberoende uppdrag för en altartavla av St Peters korsfästelse . Efter att ha återvänt kort till Bologna, gick han tillbaka till Rom för att bli en av de främsta målarna under påvedömet av påven Paul V ( Borghese ); mellan 1607 och 1614 blev han en av de målare som var mest nedlåtande av familjen Borghese. [ citat behövs ]

Guido Reni - L'Aurora

Beläget i Casino dell' Aurora på tomten till Palazzo Pallavicini-Rospigliosi , är Renis freskmästerverk, L'Aurora . Byggnaden var ursprungligen en paviljong beställd av kardinal Scipione Borghese ; den bakre delen har utsikt över Piazza Montecavallo och Palazzo del Quirinale .

Den massiva fresken är inramad i quadri riportati och föreställer Apollo i sin vagn som föregås av Dawn (Aurora) som bringar ljus till världen . Verket är återhållsamt i klassicismen, kopierar poser från romerska sarkofager och visar mycket mer enkelhet och återhållsamhet än Carraccis upproriska triumf av Bacchus och Ariadne i Farnese .

I denna målning allierar Reni sig mer med de strängare Cavaliere d'Arpino , Lanfranco och Albani "skolan" i mytohistorisk målning, och mindre med de mer trånga fresker som är karakteristiska för Pietro da Cortona . Det finns liten eftergift för perspektivet, och den färgstarka stilen står i motsats till tenebrismen hos Caravaggios anhängare. Dokument visar att Reni fick betalt 247 scudi och 54 baiocchi när hans arbete avslutats den 24 september 1616. [ citat behövs ]

St Michael Ärkeängel , 1636. Ärkeängeln Mikael som trampar Satan bär en senromersk militärkappa och kurass. Hålls i Santa Maria della Concezione dei Cappuccini , Rom.

År 1630 beställde familjen Barberini av påven Urban VIII från Reni en målning av ärkeängeln Mikael för kyrkan Santa Maria della Concezione dei Cappuccini . Målningen, färdig 1636, gav upphov till en gammal legend om att Reni hade föreställt Satan – krossad under St Mikaels fot – med kardinal Giovanni Battista Pamphiljs ansiktsdrag som hämnd för en smula.

Reni fresker också Paoline-kapellet i Santa Maria Maggiore i Rom samt Aldobrandini- vingarna i Vatikanen. Enligt rykten tilldelades det påvliga kapellet i Montecavallo (bebådelsens kapell) Reni att måla. Men eftersom han kände sig underbetald av de påvliga ministrarna, lämnade konstnären Rom igen för Bologna, och lämnade rollen som den framstående konstnären i Rom till Domenichino.

Jobba i Neapel och återvända till Bologna

Saint Joseph and the Christ Child , 1640
Josef och Potifars hustru , ca. 1630

När han återvände till Bologna mer eller mindre permanent efter 1614, etablerade Reni en framgångsrik och produktiv studio där. Han fick i uppdrag att dekorera kupolen i kapellet Saint Dominic i Bolognas basilika San Domenico mellan 1613 och 1615, vilket resulterade i den strålande fresken Saint Dominic in Glory , ett mästerverk som tål jämförelse med den utsökta Arca di San Domenico under den.

Han bidrog också till dekorationen av rosenkranskapellet i samma kyrka med en uppståndelse ; och 1611 hade han redan målat för San Domenico en fantastisk massaker av de oskyldiga (nu i Pinacoteca Nazionale di Bologna) som blev en viktig referens för den franska nyklassicistiska stilen, såväl som en modell för detaljer i Picassos Guernica . Åren 1614–15 målade han The Israelites Gathering Manna för ett kapell i katedralen i Ravenna . [ citat behövs ]

Cirka 1615 i Bologna skapade Reni ett av sina mest reproducerade verk, Saint Sebastian (ibland kallad av italienaren San Sebastiano). Målningen tros ha varit en beställning för en medlem av den påvliga domstolen på grund av närvaron av lapis lazuli i himlens blå, ett dyrt material som vanligtvis tillhandahålls av kunder. Reni målade Saint Sebastian totalt sex gånger, även om återgivningen från 1615 är utan tvekan den mest igenkännliga. Noterbart är att målningen har älskats av Oscar Wilde och andra homosexuella artister genom historien.

När han lämnade Bologna kort 1618, reste Reni till Neapel för att slutföra uppdraget att måla ett tak i ett kapell i katedralen San Gennaro. Men i Neapel var andra framstående lokala målare, inklusive Corenzio , Caracciolo och Ribera , häftigt motståndskraftiga mot konkurrenter, och konspirerade enligt rykten för att förgifta eller på annat sätt skada Reni (som kan ha drabbat Domenichino i Neapel efter honom). Renis assistent blev så svårt skadad att han återvände till Rom. Reni, som hade en stor rädsla för att bli förgiftad, valde att inte stå utanför sitt välkomnande. [ citat behövs ]

Efter att ha lämnat Rom målade Reni omväxlande i olika stilar, men visade mindre eklektisk smak än många av Carraccis praktikanter. Till exempel formulerar hans altartavla för Samson Victorious stiliserade poser, som de som är karakteristiska för mannerism .

Däremot skildrar hans korsfästelse och hans Atlanta och Hipomenes dramatiska diagonala rörelser i kombination med effekterna av ljus och skugga som skildrar Caravaggios mer barocka inflytande . Hans turbulenta men realistiska massaker av de oskyldiga (Pinacoteca, Bologna) är målad på ett sätt som påminner om en sen Raphael . År 1625 besökte prins Władysław Sigismund Vasa av Polen konstnärens verkstad i Bologna under sitt besök i Västeuropa. Den nära relationen mellan målaren och den polske prinsen resulterade i förvärv av teckningar och målningar.

År 1630, medan Bologna led av pest , målade Reni Pallion del Voto med bilder av heliga Ignatius av Loyola och Francis Xavier . [ citat behövs ]

På 1630-talet blev Renis målarstil lösare, mindre impastoed och dominerades av ljusare färger. En tvångsmässig spelare, Reni var ofta i ekonomisk nöd trots den stadiga efterfrågan på hans målningar. Enligt hans biograf, Carlo Cesare Malvasia , resulterade Renis behov av att ta igen spelförluster i en hastig avrättning och flera kopior av hans verk producerade av hans verkstad. Målningarna från hans sista år inkluderar många ofullbordade verk. [ citat behövs ]

Renis teman är mestadels bibliska och mytologiska. Han målade få porträtt; de av Sixtus V och kardinal Bernardino Spada är bland de mest anmärkningsvärda, tillsammans med en av hans mor (i Pinacoteca Nazionale di Bologna) och några självporträtt - både från hans ungdom och från hans ålderdom. [ citat behövs ]

Den så kallade "Beatrice Cenci", som tidigare tillskrivits Reni och hyllats av generationer av beundrare, betraktas nu som en tveksam tillskrivning. Beatrice Cenci avrättades i Rom innan Reni någonsin bodde där och kunde därför inte ha suttit för porträttet. Många etsningar tillskrivs Guido Reni, några efter hans egna målningar och några efter andra mästare. De är pigg, i en lätt stil av känsliga linjer och prickar. Renis teknik, som användes av Bolognesiska skolan, var standarden för italienska grafiker på sin tid.

Reni dog i Bologna 1642. Han begravdes där i rosenkranskapellet i basilikan San Domenico ; målaren Elisabetta Sirani (vars far hade varit Renis elev och som vissa ansåg vara Renis konstnärliga reinkarnation) begravdes senare i samma grav. [ citat behövs ]

Elever och arv

Reni var den mest kända italienska konstnären i sin generation.

Genom sina många elever hade han ett brett inflytande på senare barock. I centrala Bologna etablerade han två ateljéer med nästan 200 elever. Hans mest framstående elev var Simone Cantarini , vid namn Il Pesarese , som målade porträttet av sin mästare nu i Bolognese-galleriet.

Renis andra Bolognese-elever var Antonio Randa (tidigt i sin karriär ansågs vara den bästa eleven av Reni, tills han försökte döda sin herre), Vincenzo Gotti , Emilio Savonanzi , Sebastiano Brunetti , Tommaso Campana , Domenico Maria Canuti , Bartolomeo Marescotti , Giovanni Maria Tamburino och Pietro Gallinari (Pierino del Signor Guido).

Andra artister som tränat under Reni inkluderar Antonio Giarola (Cavalier Coppa), Giovanni Battista Michelini , Guido Cagnacci , Giovanni Boulanger från Troyes, Paolo Biancucci från Lucca, Pietro Ricci eller Righi från Lucca, Pietro Lauri Monsu, Giacomo Semenza , Gioseffo och Gioseffo och , Giovanni Giacomo Manno, Carlo Cittadini från Milano, Luigi Scaramuccia , Bernardo Cerva , Francesco Costanzo Cattaneo från Ferrara, Francesco Gessi och Marco Bandinelli .

Bortom Italien var Renis inflytande viktigt i stil med många spanska barockkonstnärer, som Jusepe de Ribera och Murillo .

Men hans arbete var särskilt uppskattat i Frankrike - Stendhal trodde att Reni måste ha haft "en fransk själ" - och påverkade generationer av franska konstnärer som Le Sueur , Le Brun , Vien och Greuze ; samt på senare franska nyklassicistiska målare. Under 1800-talet sjönk Renis rykte som ett resultat av ändrad smak – uttryckt av John Ruskins censurösa bedömning att konstnärens verk var sentimentalt och falskt.

Ett återupplivande av intresset för Reni har inträffat sedan 1954, då en viktig retrospektiv utställning av hans verk hölls i Bologna.

Delvis antologi av verk

Massaker av de oskyldiga , 1611
David med Goliats huvud, ca. 1605, olja på duk

Louvren innehåller tjugo av hans bilder, Pradomuseet i Madrid arton, National Gallery of London sju, och andra en gång där har nu tagits bort till andra offentliga samlingar. Bland de sju finns den lilla Jungfrukröningen, målad på koppar. Den målades förmodligen innan mästaren lämnade Bologna till Rom.

Galleri

Referenser och källor

Referenser

Källor

  • Cavalli, Gian Carlo (red.) Guido Reni exh. katt. Bologna 1954
  • Pepper, Stephen, Guido Reni , Oxford 1984
  • Marzia Faietti, 'Rom 1610: Guido Reni efter Annibale Carracci' Print Quarterly, XXVIII, 2011, s. 276–81
  • Orlandi, Pellegrino Antonio; Guarienti, Pietro, Abecedario Pittorico , Neapel, 1719 [1]
  • Guido Reni 1575-1642 (utställningskatalog Pinacoteca Nazionale, Bologna; Los Angeles County Museum of Art; Kimbell Art Museum, Fort Worth) Bologna 1988
  • Spear, Richard, The 'Divine' Guido: Religion, Sex, Money and Art in the World of Guido Reni, New Haven och London, 1997
  • Hansen, Morten Steen och Joaneath Spicer, red., Masterpieces of Italian Painting, The Walters Art Museum , Baltimore och London, 2005
  • "Tryckverk" . Encyclopædia Britannica. 2007. Encyclopædia Britannica Online. 29 mars 2007

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Guido_Reni&oldid=1140148659 "