Galakvarn

Galakvarn
Studioalbum av Drönarna
Släppte	2 september 2006 (Australien) 8 oktober 2006 (Storbritannien)
Spelade in	13–19 mars 2005
Mötesplats	Gala Farm ( Cranbrook, Tasmanien )
Genre	Garagerock folkrock punk blues postpunk
Längd	54:51 _ _
Märka	ATP-inspelningar Shock Records
Producent	Aaron Cupples Gareth Liddiard
Drönarnas kronologi
The Miller's Daughter (2005) Gala Mill (2006) Live In Spaceland (2006)

Gala Mill är det tredje studioalbumet av det australiensiska bandet The Drones , som släpptes i september 2006. Inspelat i en övergiven kvarn i Tasmanien , var det deras sista album med grundare Rui Pereira och det första med Mike Noga på trummor. Musiken, som gör "ett episkt steg bortom garagerocken ", lägger till influenser från folkrock och samtida folkmusik till deras vanliga punkbluesstil . Gareth Liddiards texter för albumet är mer centrerade på Australiens koloniala och nyare historia , tydligt i spår som "Jezebel", "Words From The Executioner To Alexander Pearce" och "Sixteen Straws".

Ungefär som sin föregångare fick albumet kritikerros från källor både inom och utanför Australien, med mycket av det centrerat på albumets råa musikstil och Liddiards mörka lyrik. Det var också deras första album som kom in bland de 100 bästa på ARIA-listorna och deras andra som nominerades till Australian Music Prize . 2010 listades Gala Mill som ett av de 100 bästa australiensiska albumen genom tiderna, medan det ett år senare skulle röstas fram av bandets samtida och "industriexperter" som det 19:e bästa australiensiska albumet genom tiderna. Albumet skulle också fortsätta att inkluderas på Rolling Stone Australias lista över "The 200 Greatest Australian Albums of All Time".

Inspelning

Gala Mill registrerades i en kvarn på en isolerad 10 000 tunnland (40 km ² ) gård på Tasmaniens östkust. Skallande hundar och fågelsång hörs mellan spåren, och öns historia refereras starkt genom sångerna. Platsen säkrades genom en vän till trummisen (och från Tasmanien) Mike Nogas syster, och byggdes av fångar 1842.

Albumet spelades in av Aaron Cupples , en "god vän" till Liddiard. Han mindes att bandet ville ha "ett ärligt och oengagerat" ljud, liknande Neil Youngs Tonight 's the Night : "Jag ville [...] inte 'gömma' processen att spela in för lyssnaren [...] drop-ins och drop-outs är alla bara utlagda." Han återkallade en övertoning 2 minuter in i spåret "I'm Here Now" för drop-in av en ny gitarrstämma, som du normalt skulle göra en bråkdel av en sekund för att dölja den, men han lämnade det ganska länge att göra det låter "som en volymsvall som du kan göra på en gitarr med volymratten". Bandet ägnade också mycket tid åt att "placera trummorna på rätt ställe så att de lät stora", vilket slutade med att vara mitt i rummet och lånade ut inspelningarna "mycket low end " . Sessionerna, nedblandade till band, hade en liknande "rak" mixningsprocess, utan att komprimering användes och plug-in reverb användes sparsamt. Mixningen, som gjordes ett år efter att sessionerna spelades in, slutfördes på "två dagars platt".

Innehåll

Ritningar, av Thomas Bock , av Alexander Pearces ansikte efter hans avrättning.

"Jezebel", "den långsamma, böljande åttaminutersöppnaren [...] rullade sig loss när som helst", behandlar ämnen som "journalisten Daniel Pearls död i Mellanöstern, kärnvapenprov i det australiensiska hemlandet , och en massaker som är ökända i Aussie historia". Spåret har beskrivits som en "berg-och dalbana" och som "en del kärlekssång till nio delar apokalyptisk mardröm" med allegoriska texter. Enligt Greil Marcus tycks den "delirious" låten "suga allt kaos och fasa i nuet i en enda människa, som kämpar för att innehålla den världen inom sig själv". Han beskrev refrängerna som "bekymrande" och fann bandets framträdande på låten överlag som en "chock".

Spåret "Dog-Eared", med slide-gitarr har beskrivits som " Neil Youngs " Cortez the Killer " korsad med Nick Caves Boatman's Call - album" där "den typ av kärlek som avslöjas [...] är så sårbar att det blir kränkande”. Det "ännu långsammare" följande spåret, "I'm Here Now" handlar om "narkotikamissbruk -- att observera det, inte delta i det." Bernard Zuel skriver att spåret "för tankarna till Triffids mer intensiva ögonblick ." Låten "Words from the Executioner to Alexander Pearce", "den första av två epos som gräver ner i slakteriet som var Australiens tidiga historia " refererar till Alexander Pearce – en straffångare som flydde Sarah Islands straffuppgörelse på Tasmaniens västkust med sju andra fångar 1822. Han avrättades i juli 1824 efter en fällande dom för kannibalism under sina flyktförsök. I sången, " Lidiard bebor bödelns sinne för en diskussion om skuld, empati, erfarenhet, förlåtelse och svartsjuka." "I Don't Ever Want To Change", det "snabbaste och roligaste numret" på albumet med "mutanta Chuck Berry leads och öppna ackordsriff", innehåller texter som "berättar [historien] om en deprimerad butiksägare som bränner sin affärer ner för försäkringspengarna" i "försöker kommunicera med naturen." "Work For Me" är det första Drones-spåret någonsin med Fiona Kitschin som sång. "I Looked Down the Line and I Wondered" hämtar sin titel från en låt av syster Rosetta Tharpe . "Are You Leaving For The Country" är en cover på en låt av Richard Tucker, populär av hans fru Karen Dalton .

Albumet avslutas med "Sixteen Straws", som är bandets näst längsta studioinspelning hittills (efter " The City") . Den första versen är hämtad från den traditionella sången, " Moreton Bay ". Enligt liner anteckningar: "För att undvika fördömelse genom självmord , skulle grupper av katolska straffångar dra strån , de långa och de korta bestämde den avlidne och hans mördare." Låten "målar noggrant en scen i det koloniala Australien, uppbackad av bara det svaga ljudet av gitarrer, ett munspel och [Gareths] eget spott". Den har kallats "Drönarnas mästerslag [...] det enastående spåret i Gala Mill [...] historien om män som tvingas döda varandra för att rädda sig själva" med dess berättelse jämfört med The Proposition .

Släpp

Albumet släpptes i Australien på CD genom Shock Records . ATP Recordings släppte albumet på dubbel LP och digipak i Storbritannien och USA (det förstnämnda släpptes enbart i Storbritannien). Den gavs ut i Storbritannien den 8 oktober 2006. En musikvideo (bandets första) gjordes för spåret "Jezebel" och släpptes på YouTube . Den beskrevs av The Aquarian Weekly som "apokalyptisk [...] prasslande mestadels gammal svartvit film märkt av tortyr, straff och krigstidsförtryck."

Reception

Professionella betyg

Sammanlagda poäng
Källa	Betyg
Metakritisk	87/100
Granska poäng
Källa	Betyg
Allmusic
Kontaktmusik
Dränkte i ljud	8/10
Gigwise
Mojo
Ox-Fanzine	10/10
Pitchfork Media	8,4/10
The Skinny
Spin
Tiny Mix Tapes

Nationell

Gala Mill fick positiva recensioner från australisk press. Jeff Glorfeld från The Age skrev att "[Bandet] gjorde ännu ett [album], ännu bättre, tätt, spänt [...] och ändå - frenetiskt?" och berömde Liddiards texter. Bernard Zuel från Sydney Morning Herald skrev att Liddiards "grepp om en mörk vision är fullständigt övertygande, häftig och poetisk, osynlig i dessa delar sedan dagarna när Nick Cave slog samman Flannery O'Connor och Gamla testamentet medan de tidiga Bad Seeds släppte loss hundar av helvete", även om den "underskattade storheten" i deras musik skiljer dem från andra liknande influerade band.

Internationell

Albumet fick en Metacritic- poäng på 87, vilket indikerar "universell hyllning" baserat på 6 recensioner. Seth K från Tiny Mix Tapes skrev att "ödmjukhet råder [på det här albumet], och det som gör Gala Mill så imponerande är hur The Drones bär sina känslor på ärmarna och hur allt naturligt rinner ut", kallar Liddiard "passionerat krigförande" och jämför honom till "berättare" av personer som Nick Cave och Bob Dylan . Han beskrev bandet som "radikaler, patrioter och älskare, alla rullade till ett." Brandon Stosuy från Pitchfork Media skrev att Gala Mill tycker att "bandet gör ett episkt språng bortom garagerocken, vilket ger Gareth Liddiard utrymme att spinna sina mörka, läskunniga, historierika garner." Han avslutade sin recension med att skriva: " New Jersey har Springsteen , Minneapolis , Craig Finn , och Liddiards måleriska känsla för plats och nation är lika upprörande. Du får en känsla av att han kunde sparka både Boss och Finns rumpa, faktiskt." Tom Gilhespy från Gigwise kallade det "ett mordiskt under" och "det mest självmedvetna australiensiska albumet på flera år [...] också ett av de viktigaste". Mike Rea från Contact Music kallade det "utmärkta grejer. [...] En överväldigande Stones -y rockkänsla kombinerat med rå och lös bluesröra och ögonblick av anmärkningsvärd skönhet, The Drones är kapabla att göra fantastisk musik vars grova kanter inte är precis lämnat in, de omfamnas aktivt och sätts i centrum." Han jämförde också bandet positivt med Beasts of Bourbon , och avslutade: "det finns en stor känsla av meditativ, grubblande, elementär rock. Gala Mill är ett utmärkt visitkort för vad som kan vara Ozs bästa band."

En blandad recension kom från Ali Maloney från The Skinny , som antydde att albumet tjänade på den då nyligen framgången med The Proposition genom sitt ljud och texter, och beskrev det sarkastiskt som "[g]ood haunting dust bowl rock för dessa dagar spenderade sitter på en stock och svänger whisky och dricker bönor ur burken." John Kealy skrev för Brainwashed och kallade det "en solid release med några mycket starka låtar som bandet borde vara stolta över men jag är rädd att jag fortfarande väntar på att The Drones ska producera deras mästerverk." Han kritiserade några av låtarna för att vara "lite överansträngda" och jämförde även albumet ogynnsamt med bandets liveframträdanden: "Med Gala Mill har The Drones fortfarande inte fångat råheten och kraften i deras liveshow. Det är frustrerande att lyssna på till deras studioutgång efter att ha upplevt dem först i köttet. Mellanspelen mellan bandet som pratar i studion (som blir fruktansvärt irriterande) antyder för den oinvigde att det är så här The Drones låter när de bara bälta ut en låt men det är den inte. Högtalarna borde smälta när CD-skivan spelas men tyvärr blir de bara lätt varma." Utropa! Dimitri Nasrallah kallade det "[en] värdig uppföljning från 2006 till ett fantastiskt album från 2005, men de som är nya i bandet rekommenderas att börja på Wait Long ."

Utmärkelser

Albumet nominerades till Australian Music Prize 2006 – andra året i rad som bandet nominerades, med Wait Long By The River och The Bodies of Your Enemies Will Float By som vann föregående år – men förlorade mot Augie March 's Moo, You Bloody Choir . De nominerades också till Most Outstanding New Independent Artist vid den inledande AIR ( Australian Independent Record Labels Association) Chart Awards.

Arv

Utmärkelser

"Gala Mill är ganska jävla deprimerande, [...] Det är inte som att åka på sommarlov."

Gareth Liddiard

I oktober 2010 listades Gala Mill som nummer 21 i boken, 100 bästa australiensiska album . I en omröstning som anordnades av Triple J 2011 där "några av landets främsta musiker och branschexperter [tillfrågades] sina australiensiska favoritalbum genom tiderna", röstades Gala Mill fram som nummer 19 av 100 bidrag. 2014 inkluderades låten "Sixteen Straws" av Flavorwire på deras lista över "The 50 Best Album Closing Tracks in History". 2021 inkluderade Rolling Stone Australia Gala Mill på #155 på deras lista över "The 200 Greatest Australian Albums of All Time" (ett av två Drones-album på listan), med James DiFabrizio som skrev att det såg bandet "[expandera] deras vision för de febriga, vältaliga rock'n'roll-sånger som skulle fortsätta att definiera deras arv i australisk musik."

Akademin

Kommendant Logan finns med i texten till "Sexteen Straws".

Två låtar från albumet - "Words from the Executioner to Alexander Pearce" och "Sixteen Straws" (vid sidan av "The Radicalization of D" från Liddiards soloalbum Strange Tourist ) - valdes ut som föremål för en forskningsartikel av Joseph Cummins med titeln An Archipelago of Convicts and Outsiders: The Songs of The Drones och Gareth Liddiard . Tidningen publicerades i Southerly 2012 och hävdar att dessa sånger "utför en omkartläggning av utrymmet för den australiensiska koloniala fängelsemyten [...] och bildar en kartografi som utökar mytens omfattning bortom den australiensiska kontinentens gränser och lokaliserar den inom en global carceral skärgård . Den rika ådran av historiskt och mytiskt material i sångerna möjliggör en undersökning av kopplingarna mellan det förflutna i den australiensiska koloniala historien och den globala imperialismens nutid ." I detta sammanhang finner han att bödeln från "Ord från bödeln till Alexander Pearce" "ger särskild uppmärksamhet åt vad han ser som kaplanens hyckleri, här figurerad som en metonym för det koloniala samhället . " Han finner också att hans sista ord "markerar en komplex rumslig figuration[:] enligt bödeln, Pearce är hemma i exil. Dessutom indikerar den första raden i sista stycket, "vi var menade att mötas", att Det är också ödet för Pearce att möta bödeln, och därför är Pearce på sätt och vis hemma på ställningen, dödens maskineri." "Sixteen Straws" "tar upp de rumsliga angelägenheterna av "Words" och, flyttar dem till Moreton Bay, fokuserar på en annan aspekt av den dömda erfarenhetens abjekta annorlundahet. [...] Genom fem verser berättar sången om grymheten och brutaliteten av det koloniala straffsystemet , den bistra desperationen hos dömda som försöker undkomma liv av elände, och av gränsvåld som involverar lokala aboriginers överraskande attack mot den ökända Commandant Logan . halmstrå" i låtens titel, som exemplifierar hur rymden har förvandlats av karcerala och koloniala maktsystem." "Genom att återuppfinna och utvidga "Moreton Bay" som "Sexton halmstrå"" skriver han, "har drönarna återinskrivit ett artonhundratalslandskap av exil, vilket öppnar ett absint utrymme av annanhet i fängelseberättelsen . "

Lista för spårning

Alla låtar är skrivna av The Drones om inget annat nämns.

Gala Mill CD-släpp (ATPRCD22A)

Nej.	Titel	Författare	Längd
1.	"Jezebel"		7:51
2.	"Hundöron"		4:53
3.	"Jag är här nu"		7:45
4.	"Ord från bödeln till Alexander Pearce"		5:15
5.	"Jag vill aldrig ändra mig"		3:59
6.	"Arbeta för mig"		5:38
7.	"Jag tittade ner på linjen och jag undrade"		5:29
8.	"Ska du åka till landet"	Richard Tucker	4:26
9.	"Sexton sugrör"	Drönarna, traditionella	9:35
Total längd:			54:51

Gala Mill UK release

Alla låtar skrivna av The Drones om inte annat nämns:

Sida ett

Nej.	Titel	Längd
1.	"Jezebel"	7:51
2.	"Hundöron"	4:53
Total längd:		12:44

Sida två

Nej.	Titel	Längd
3.	"Jag är här nu"	7:45
4.	"Ord från bödeln till Alexander Pearce"	5:15
Total längd:		13:00

Sida tre

Nej.	Titel	Längd
1.	"Jag vill aldrig ändra mig"	3:59
2.	"Arbeta för mig"	5:38
3.	"Jag tittade ner på linjen och jag undrade"	5:29
Total längd:		14:56

Sida fyra

Nej.	Titel	Författare	Längd
1.	"Ska du åka till landet"	Richard Tucker	4:26
2.	"Sexton sugrör"	Drönarna, traditionella	9:35
Total längd:			14:01

Personal

Anpassad från liner notes:

• Fiona Kitschin – bas, xylofon, sång, sång (spår 6) , slagverk
• Michael Noga – trummor, munspel, sång
• Rui Pereira – gitarr, sång
• Gareth Liddiard – sång, gitarr, melodi, inspelning, stråkarrangemang

Ytterligare poäng

• Dan Luscombe – slide-gitarr
• Michelle Lewit – fiol
• Spencer P. Jones - omslagsbild
• John Ruberto - mastering
• Aaron Cupples - mixning, inspelning, bas (spår 8)
• Dan Campbell - fotografi
• The Downie Breitkreuz Group - art direction, design

Diagram

Diagram (2006)	Toppläge _
ARIA Albums Chart	66

externa länkar

• Officiell musikvideo till "Jezebel"