GI Joe: A Real American Hero (Marvel Comics)
| GI Joe: A Real American Hero | |
|---|---|
 Omslag till GI Joe: A Real American Hero #1. Konst av Herb Trimpe .
| |
| Publiceringsinformation | |
| Utgivare | Marvel Comics |
| Formatera | Pågående serie |
| Genre | Militär |
| Publiceringsdatum | Juni 1982 – december 1994 |
| Antal problem | 155 |
| Huvudkaraktärer) | Se Lista över GI Joe: A Real American Hero-karaktärer |
| Kreativt team | |
| Skriven av | Larry Hama , Herb Trimpe , Steven Grant , Eric Fein, Peter Quinones |
| Pencil(ar) | Herb Trimpe, Don Perlin , Mike Vosburg , Larry Hama, Russ Heath , Frank Springer , Marie Severin , Rod Whigham, Todd McFarlane , Marshall Rogers , Ron Wagner , Paul Ryan , Tony Salmons , MD Bright , Geof Isherwood , Lee Weeks , John Statema , Ron Garney , Andrew Wildman , Chris Batista , Phil Gosier |
| Inker(ar) | Bob McLeod , Jack Abel , Jon D'Agostino , Chic Stone , Herb Trimpe, Steve Leialoha , Russ Heath, Andy Mushynsky, Keith Williams , Randy Emberlin , Fred Fredericks , Tom Palmer , Stephen Baskerville, Chip Wallace, Scott Koblish |
GI Joe: A Real American Hero är en serietidning som gavs ut av Marvel Comics från 1982 till 1994. Serien är baserad på Hasbros GI Joe: A Real American Hero- serie av leksaker med militärtema, och serien har krediterats för att ha gjort GI Joe till ett popkulturfenomen. GI Joe var också den första serietidningen som annonserades på tv, i vad som har kallats ett "historiskt avgörande ögonblick i mediekonvergens".
Serien skrevs för det mesta av sina 155 nummer som drivs av serieförfattaren, konstnären och redaktören Larry Hama , och var känd för sin realistiska, karaktärsbaserade berättarstil, ovanlig för en leksaksserie vid den tiden. Hama skrev serien spontant, utan att veta hur en berättelse skulle sluta förrän den var klar, men arbetade nära artisterna och gav dem skisser av karaktärerna och stora scener. Medan de flesta berättelser involverade GI Joe Team som kämpade mot styrkorna från Cobra Command , en ond terroristorganisation, fokuserade många också på karaktärernas relationer och bakgrundsberättelser . Hama skapade de flesta karaktärer i samarbete med Hasbro och använde ett system med filkort för att hålla reda på personligheter och fiktiva historier för hans karaktärer, vilket senare blev ett stort försäljningsargument för actionfigurlinjen.
GI Joe var Marvels mest sålda prenumerationstitel 1985 och fick 1200 fanbrev per vecka 1987. Serien har fått krediten för att ha tagit in en ny generation av serietidningsläsare, sedan många barn introducerades till serietidningsmediet genom GI Joe , och fortsatte senare att läsa andra serier. Serietidningen har tryckts om flera gånger och även översatts till flera språk. Förutom direkta spin-offs av serietidningen har flera nypremiärer och omstarter publicerats under 2000-talet.
Publiceringshistorik
Bakgrund
I början av 1980-talet noterade Hasbro framgångarna med Kenner Products Star Wars - actionfigurer och bestämde sig för att återlansera deras långvariga GI Joe- egendom som GI Joe: A Real American Hero med actionfigurer i skala 3,75 tum (9,5 cm). än den traditionella 12 tums (30 cm) skalan. Hasbro bestämde sig också för att de ville att de nya figurerna skulle ha en baksida. 1981 träffades Hasbros vd Stephen Hassenfeld och Marvel Comics president Jim Galton av en slump vid en välgörenhetsinsamling och Hassenfeld delade med sig av Hasbros planer för GI Joe-relanseringen. Galton erbjöd Marvels tjänster som kreativa konsulter, och Hassenfeld gick med på att låta Marvel försöka designa ett koncept för GI Joe.
Av en slump hade Larry Hama, som då var redaktör på Marvel, börjat designa karaktärer och bakgrund för ett seriekoncept som han ställde upp som skulle heta Fury Force , om ett team av futuristiska supersoldater knutna till SHIELD , en befintlig Marvel Universe- egendom som kombinerar militär och science fiction-genreelement . Som Hama berättar fick han jobbet att skriva för serien eftersom Marvel hade bett alla andra tillgängliga kreatörer att skriva den och ingen annan skulle göra det. Han kunde inte hitta annat skrivarbete och sa senare att "om de hade bett mig att skriva Barbie, skulle jag också ha gjort det".
Strax efter detta var Hasbro värd för ett möte med Hama, Jim Shooter , Tom DeFalco , Archie Goodwin och Nelson Yomtov för att diskutera fastighetens framtid. Det var vid detta möte som Goodwin föreslog idén om Cobra Command som en återkommande fiende för GI Joe att slåss (liknande terroristorganisationen HYDRA - återkommande fiender till den tidigare nämnda SHIELD-organisationen). Dessförinnan hade Hasbro inte övervägt att ge GI Joe en fiende. Baserat på resultatet av detta möte, anlitade Hasbro Marvel för att producera en serietidningsserie med leksakerna.
Tidig utveckling
Det första numret gavs ut i juni 1982 och innehöll två berättelser, båda skrivna av Hama. Den första berättelsen, "Operation: Lady Doomsday", ritades av Herb Trimpe , som ritade de flesta av de tidiga numren och även skrev nummer 9, och den andra berättelsen, "Hot Potato", ritades av Don Perlin . Det här numret introducerade många grundläggande koncept för GI Joe-universumet, som att Joes har en bas under en motorpool, och introducerade de ikoniska "original 13" GI Joe Team- medlemmarna. Frågan introducerade också två återkommande skurkar, Cobra Commander och Baronessan . Medan Cobra Commander och de olika Joes redan hade utgivna actionfigurer, är The Baroness det tidigaste exemplet på en GI Joe- karaktär vars första framträdande i serierna före befruktningen av deras actionfigur.
De flesta av de tidiga berättelserna färdigställdes i ett nummer, men flerdelade berättelser började dyka upp i mitten av seriens första publiceringsår, och det fanns antydningar om de pågående berättelserna som senare skulle prägla serien. I maj 1983 introducerade nummer #11 många nya karaktärer, inklusive de flesta av actionfiguren från 1983 och skurken Destro , som skulle bli en ofta återkommande karaktär. Många efterföljande berättelser involverade intrigerna och maktkampen mellan honom, Cobra Commander och baronessan. Utgåva #11 etablerade ett mönster för serien där Marvel då och då publicerade ett nummer som introducerade en grupp karaktärer och fordon som representerade det nya årets leksakserbjudanden.
En tidig höjdpunkt var 1984:s "Snake Eyes: The Origin" Parts I & II, publicerad i nummer 26-27. Detta nummer etablerade Snake Eyes komplicerade bakgrund och band hans karaktär till många andra karaktärer, både GI Joe och Cobra. Hama anser att det är hans favorithistoria från Marvel-loppet. År 1986, ekande händelser porträtterade i TV-serien, GI Joe #49 publicerades, som introducerade karaktären Serpentor , en genetiskt skapad amalgam av historiens största krigare. Serpentor spelade en viktig roll i Cobra Civil War, som inträffade i nummer #73-76, en landmärkeshändelse som involverade nästan varje GI Joe och Cobra-karaktär som tävlade om kontroll över Cobra Island .
Senare år och avbokning
När GI Joe började varade de flesta leksaksserier i genomsnitt två år, så GI Joe, som varade i 12 år, ansågs vara en skenande framgång. Genom åren har serietidningsserien krönikerat GI Joe och Cobras äventyr, med hjälp av en konsekvent handling. I början av 1990-talet började den dock sjunka i kvalitet och avbröts av Marvel 1994 med nummer 155 på grund av låg försäljning. Hasbro avbröt A Real American Hero samma år. Mellan bristen på nya leksaker och inställda den andra TV-serien tre år tidigare, kunde serietidningen inte räkna med samma plattformsoberoende stöd som den hade haft tidigare. Måldemografin hade också förändrats avsevärt. Enligt Hama:
Den nådde slutet av sin halveringstid. Fram till GI Joe och Transformers hade leksaksböcker en förväntad livslängd på 1-2 år – 3 år ansågs vara en lång tid. Hasbro förväntade sig inte att leksakslinjen skulle ha så mycket liv i sig. Dessutom hade marknaden förändrats totalt. När jag först började göra butikssignering stod det köer runt kvarteret och det var alla 10-åriga pojkar. Förra gången jag signerade en berättelse i New York City var alla över 30, och två av killarna som dök upp var brevbärare som hade hoppat av sina rutter för att få sina böcker signerade.
Det sista numret innehöll en fristående berättelse med titeln "A Letter from Snake Eyes". Berättande ur hans perspektiv, berättar Snake Eyes sin historia genom minnen av sina många vapenkamrater som har dött under åren.
Kort efter det sista numret släpptes GI Joe Special #1 i februari 1995, innehållande alternativ konst för nummer #61 av Todd McFarlane . McFarlane var den ursprungliga pennskrivaren för nummer 61, men hans konstverk hade avvisats av Larry Hama som oacceptabelt, och så togs Marshall Rogers in för att rita den slutgiltiga publicerade versionen. Åren efter blev McFarlane en superstjärnig seriekonstnär, och Marvel bestämde sig så småningom för att trycka det opublicerade verket.
Befordran
Hasbro använde tv-reklam för att publicera serien, och när den första sändes 1982 med GI Joe: A Real American Hero #1, var det första gången en reklam någonsin använts för att marknadsföra en serietidning. Eftersom reklamfilmerna tekniskt sett främjade serietidningarna snarare än leksakerna, tillät de Hasbro att kringgå tv-bestämmelser som kräver att leksaksreklam inte får innehålla mer än tio sekunders animation. Genom att inte visa upp några karaktärer och leksaker utanför serietidningskontexten kunde de inkludera hela trettio sekunders animation. Marvel betalades 5 miljoner dollar av Hasbro för att producera reklamfilmerna genom sin animationsavdelning Marvel Productions . Larry Hama berättar om uppkomsten av reklamfilmerna:
Det fanns bara några sekunders animation du kunde ha i en leksaksreklam, och du var tvungen att visa leksaken, så att folk inte skulle bli helt vilseledda. Någon på Hasbro (som faktiskt var ett slags geni) vid namn Bob Pruprish, insåg att en serietidning skyddades under det första tillägget, och det kunde inte finnas begränsningar baserat på hur du annonserade för en publikation.
Mellan leksakslinjen, serietidningar, reklamfilmer och efterföljande tecknade serier var Hasbros marknadsföringsplan mycket framgångsrik och blev så småningom en branschstandard, ett tidigt exempel på en praxis som flera år senare skulle beskrivas av Jenkins som en "transmedia narrativ". Även om den manliga ungdomen var den traditionella serieläsaren, var ett oavsiktligt resultat av tv-reklambindningarna att de lockade till sig människor som inte var traditionella serieläsare. I en intervju sa Hama:
Jag tror att [reklamfilmerna] också har öppnat upp det för en helt annan typ av publik. Jag får många brev från tjejer. Jag får många brev från unga hemmafruar som liksom började titta på tecknade filmer med sina barn och som började komma in i karaktärerna, och sedan någonstans längs linjen plockade de upp serietidningen och de började följa berättelserna och blev ikapp. i kontinuiteten.
Serietidningens popularitet bland kvinnor har också tillskrivits de starka kvinnliga karaktärerna i serierna, som Scarlett och Lady Jaye . Eftersom väldigt få av GI Joe actionfigurerna var kvinnliga, tenderade Hama att ofta använda alla kvinnliga karaktärer, inklusive de som skapades som återkommande karaktärer i serierna.
Skrivstil
Många läsare berömde serien för dess uppmärksamhet på detaljer och realism inom området militär taktik och procedurer. Mycket av detta berodde på Hamas militära erfarenhet (han togs in i US Army Corps of Engineers under Vietnamkriget), men han gjorde också en stor mängd research för att vara så uppdaterad som möjligt. Han besökte Sky Books, en militärinriktad bokhandel i New York, och läste många fälthandböcker och tekniska manualer för den amerikanska armén, och krediterar också sin vän Lee Russel, en militärhistoriker, för att han hjälpte honom med forskning.
I stil och handlingsstruktur använde komiken ofta överlappande berättelsetrådar. Enligt Hama:
Vi har följt en grundläggande berättelse i stort sett i serien i femtio nummer. Det är ungefär som en utökad såpopera, även om jag försöker ha en riktigt solid upplösning i slutet av varje bok. Men jag gillar att hålla igång några plottrådar. Det finns en sorts episodisk kvalitet i några av de tidigare böckerna, som att ett avsnitt kommer att vara sex nummer. Det kommer att lösa sig helt, men två problem i det kan en annan tråd ha startat. Vid varje given tidpunkt finns det förmodligen ungefär tre överlappande trådar.
Berättelsebågarna sammanföll med var och en av de nya linjerna av GI Joe-leksaker som Hasbro producerade, men serietidningen var inte direkt influerad av leksaksprodukterna. När det gäller förhållandet Hasbro/Marvel observerade Hama att leksaksföretaget inte krävde att boken skulle skrivas på ett visst sätt:
Vi är det sista ordet om vad som händer med boken. Hasbro har varit extremt öppen med det, [och] jag skriver inte det här som en barnbok. Jag skriver inte GI Joe annorlunda än jag skriver Wolverine .
Hama skrev sida för sida plotter för alla nummer han skrev, med de flesta sidor med fyra till sex paneler. Han arbetade mycket nära artisterna när han ritade boken och skrev serien spontant, utan att veta hur en fråga skulle sluta förrän han kom till sista sidan.
Karakterisering
I det första numret avslöjas det att lagets officiella namn är Special Counter-Terrorist Unit Delta . GI Joe presenterade en ensemblebesättning , med de ursprungliga tretton karaktärerna Hawk , Stalker , Breaker , Clutch , Scarlett , Snake Eyes , Rock'n Roll , Steeler , Grand Slam , Flash , Short-Fuze , Grunt och Zap . Detta återspeglade deras ursprung i Hasbro-leksakslinjen, med de ursprungliga karaktärerna som var desamma som actionfigurerna i den ursprungliga 1982-utgåvan av leksakslinjen. Laglistan utökades när ytterligare actionfigurer släpptes.
Hama skapade de flesta karaktärerna i samarbete med Hasbro. Hasbro skulle skicka honom karaktärsskisser och korta beskrivningar av varje karaktärs militära specialiteter, och Hama skulle skapa detaljerade handlingar om varje karaktär, vilket gav dem distinkta personligheter och bakgrundshistorier . Hama höll reda på varje karaktär på filkorten och så småningom bestämde sig Hasbro för att trycka om förkortade versioner av dessa dokument som filkort på förpackningen för actionfigurerna. Filkorten i sig blev ett försäljningsargument för leksakslinjen och tilltalade både barn och vuxna. Hama noterade att:
... det måste läsas på två nivåer ... Ett tioårigt barn måste kunna läsa det och tycka att det är helt rakt [men] det borde finnas ett skämt där för den vuxna. En av faktorerna som hjälpte till att sälja GI Joe [siffror] var att säljarna som sålde den till återförsäljare använde underlagen som ett försäljningsargument.
Hama tenderade att basera karaktärernas personligheter på personer som han kände, och han krediterar denna teknik för realismen i hans karaktärisering. Han sa senare att "händelser och kontinuitet aldrig betydde något för mig. Det viktiga var karaktärerna".
Reception
Till en början dämpades svaret på den nya serieboken på grund av dess låga status som "leksaksbok". Men dess popularitet växte så småningom, och krediteras för att ha tagit in en ny generation av serieläsare. Inom två månader efter lanseringen av leksaksserien hade "ungefär 20 procent av pojkarna i åldrarna fem till tolv år två eller fler GI Joe-leksaker", och 1988/89 fann en undersökning gjord av Hasbro att "två av tre pojkar mellan åldrarna fem och elva ägde minst en GI Joe- figur". Dessa pojkar drogs till GI Joe genom dess koppling till leksakslinjen och gick sedan vidare till andra serier. Som Hama uttrycker det:
Det var en leksaksbok. Mycket uncool för fan-boys på den tiden. Den fick aldrig recenserad i fanspressen. Totalt ignorerad. Barnen som köpte GI Joe var en helt ny skara som kom in i seriebutikerna för första gången eftersom de hade leksakerna och de såg reklamfilmerna. Många av dem började köpa andra serier medan de var där.
Enligt serietidningshistorikern John Jackson Miller resulterade Hasbros marknadsföring av serierna i dramatiska försäljningsökningar, från 157 920 exemplar per månad 1983 till 331 475 exemplar per månad 1985, vilket gör den till en av Marvels "starkaste titlar". Enligt Jim Shooter var GI Joe Marvels första prenumerationstitel 1985. År 1987 fick huvudtiteln 1200 brev varje vecka. Hama läste var och en och skickade ut femtio till hundra handskrivna svar varje vecka.
I serier, där bilder är minst halva språket, kan bilder bilda ett giltigt narrativ lika lätt och funktionellt som ord – och ibland utan dem ... som den prisade GI. Joe [ sic ] "Silent Interlude" #21. Det bevisar åtminstone, som om det fanns något tvivel, det visuella berättandets livskraft.
— A. David Lewis , Formen på serieläsning
Ett tidigt nummer som väckte stor uppmärksamhet, både positivt och negativt, var GI Joe #21, med titeln "Silent Interlude", som berättades helt utan ord eller ljudeffekter. I en intervju 1987 förklarade Hama att motivationen för berättelsen var att han "... ville se om [han] kunde göra en berättelse som var en verklig, komplett berättelse - början, mitten, slut, konflikt, karaktärisering, handling , solid upplösning – utan ballonger eller bildtexter eller ljudeffekter". Till en början var frågan kontroversiell; några läsare kände sig lurade över att den inte hade ord och kunde "läsas" så snabbt, men den blev så småningom en av seriens mest bestående och inflytelserika frågor. Utgåva #21 har erkänts som en modern serieklassiker och har blivit ett utmärkt exempel på seriers visuella berättarkraft. Serietecknaren och teoretikern Scott McCloud (författare till Understanding Comics ) beskriver "Silent Interlude" som "... ett slags vattendelare för serietecknare av [vår] generation. Alla minns det. Alla dessa saker kom ur det. Det var typ 9/11". Frågan skulle så småningom rankas som nummer 44 i Wizard Magazines lista över "100 bästa singelnumren sedan du föddes", och #6 på io9 :s "10 nummer av pågående serier som bevisar att enstaka nummer kan vara bra".
Avstickare
1985 skapade GI Joe: A Real American Hero en årlig publikation som heter GI Joe: Yearbook. GI Joe: Yearbook skiljde sig från den typiska årliga serietidningen genom att den var mer som en tidning. Varje nummer innehöll artiklar om det animerade TV-programmet, en sammanfattning av serietidningens handling hittills och en eller två originalberättelser skrivna av Larry Hama. GI Joe: Yearbook pågick till 1988.
1986 ledde framgången med A Real American Hero till att Marvel producerade en andra titel: GI Joe: Special Missions som varade i 28 nummer. Herb Trimpe var artisten under större delen av körningen, med Dave Cockrum som gav pennor i flera frågor. Serien , som snurrade ur GI Joe #50 och utspelade sig i samma kontinuitet, presenterade mer intensivt våld och en mer tvetydig moral än huvudtiteln, och Joes möttes av fiender som inte var släkt med Cobra. Varje nummer innehöll vanligtvis ett fristående uppdrag med fokus på en liten grupp Joes.
Två miniserier producerades också. Den första, GI Joe: Order of Battle , var en miniserie med fyra nummer som pågick från december 1986 till mars 1987, som återgav uppgifterna på actionfigurernas filkort med några redigeringar. Skrivet av Hama, med helt nya konstverk av Trimpe, de två första numren innehöll GI Joe-medlemmar, medan det tredje numret fokuserade på medlemmarna i Cobra Command och det fjärde lyfte fram fordon och utrustning som används av båda organisationerna. En pocketutgåva , som innehöll material från alla fyra numren, publicerades 1987.
Den andra, GI Joe and the Transformers , var en miniserie med fyra nummer som pågick från januari till april 1987. Berättelsen fick Joes och Autobots att slå sig samman för att stoppa Decepticons och Cobra från att förstöra världen. En handel pocketbok senare samlade alla fyra nummer.
Omtryck och återupplivningar
De första 37 numren av huvudserien släpptes i tretton sammandrag med titeln GI Joe Comic Magazine . Därefter tryckte Tales of GI Joe om de första femton numren av GI Joe på ett papper av högre kvalitet än det som användes för huvudserien. Fyra årsböcker (1985–1988) samlade också några tidigare berättelser, sammanfattade händelser och publicerade nya berättelser som knöt in i huvudtiteln, bortsett från den första årsboken , som återutgav det mest framstående första numret. Serien översattes också till flera språk, inklusive tyska , spanska , portugisiska , polska , franska (Kanada) , svenska , norska , finska , danska , japanska , arabiska och indonesiska .
GI Joe European Missions publicerades månadsvis från juni 1988 till augusti 1989. European Missions-serien är alla reprints av Action Force Monthly, som publicerades i Storbritannien. Till skillnad från den veckovisa Action Force- serien var dessa alla originalberättelser, som aldrig tidigare setts i USA. De var inte skrivna av Larry Hama.
I juli 2001 förvärvade Devil's Due Publishing rättigheterna till GI Joe och började publicera GI Joe: A Real American Hero Vol. 2 . Ursprungligen tänkt att vara en begränsad serie med fyra nummer, en stark försäljning ledde till att den uppgraderades till pågående, och den varade i 43 nummer, innan den återlanserades som en ny serie GI Joe: America's Elite , som varade i 36 nummer. Devil's Dues licens med Hasbro gick ut 2008 och förnyades inte.
Med utgångspunkt i framgången med Devil's Due Comics-serien av GI Joe , samlade Marvel Comics de första 50 numren i fem pocketböcker , med tio nummer i varje bok. Handelspocketböckerna innehöll var och en ett nytt omslagskonstverk ritat av J. Scott Campbell.
2009 började IDW Publishing återutge originalserien igen som Classic GI Joe , och som Marvel innan den samlar tio nummer i varje volym; de senaste samlingarna har lite fler nummer för att avsluta med den 15:e pocketboken, som publicerades i augusti 2012. Andra samlingar för spin-off Special Missions och diverse Annuals dök också upp. I november 2012 startade IDW om sin reprint-serie med inbunden GI JOE: The Complete Collection, Vol. 1 , med avsikt att trycka om alla berättelser i läsordning.
IDW återupplivade också den ursprungliga GI Joe: A Real American Hero- kontinuiteten, som en pågående serie 2010, med ett speciellt nummer 155½ som släpptes på Free Comic Book Day . Efter nummer 156 och framåt i juli 2010 med varje nummer i serien skriven av Larry Hama, varade detta till december 2022, och avslutades med nummer 300.
externa länkar
- GI Joe: A Real American Hero-seriearkiv på YoJoe.com
- GI Joe: A Real American Hero-seriearkiv på JMM:s GI Joe Comics-hemsida