Carlism i litteraturen
Den 21 mars 1890, vid en konferens tillägnad belägringen av Bilbao under det tredje carlistkriget , höll Miguel de Unamuno en föreläsning med titeln La última guerra carlista como materia poética . Det var förmodligen det första försöket någonsin att undersöka det Carlistiska motivet i litteraturen, eftersom ämnet under de föregående 57 åren hade varit alltmer närvarande i poesi , drama och roman . Det förblir dock paradoxalt att när Unamuno erbjöd sin analys, var perioden med stor carlistroll i brev precis på väg att börja. Det varade i ett kvarts sekel, eftersom Carlism fram till slutet av 1910-talet förblev ett nyckeltema i många monumentala verk av spansk litteratur. Efteråt förlorade den sin dragningskraft som ett litterärt motiv, fortfarande senare reducerat till en instrumentell roll under frankismen . Idag åtnjuter den en viss popularitet, men inte längre som katalysator för den viktigaste kulturella eller politiska diskursen; dess roll är främst att tillhandahålla exotiska, historiska, romantiska och ibland mystiska miljöer.
Romantik
Det första carlistkriget bröt ut när den spanska romantiken var i sin storhetstid. Det litterära svaret på konflikten var omedelbart och massivt; Dess nyckeldrag var propagandistiska mål från båda sidor och ofta nära uppföljning av händelserna när de utvecklades. Två genrer som fungerade som viktiga litterära slagfält var poesi och drama, de mest anpassade när det gäller lyhördhet. På båda Cristinos omedelbar fördel, vilket i efterdyningarna av kriget blev synligt även i prosa, särskilt i den begynnande romanen. Å andra sidan var det populära muntliga svaret på landsbygden, som gjorde det till litteratur som en gång skrevs ner i framtiden, till övervägande del carlistvänligt. Inget romantiskt verk som berör det Carlistiska ämnet anses vara en del av den stora spanska litteraturen.
Drama
.jpg)
Utbrottet 1833 av det första carlistkriget, vanligtvis betraktat som Carlismens födelseögonblick, har nästan omedelbart utlöst ett litterärt svar. Den litterära genre som svarade först var drama. Det fanns ett antal teaterstycken skrivna när kriget höll på att utvecklas och det verkar som att de flesta av dem faktiskt var iscensatta, eftersom de tjänade mestadels propagandistiskt syfte att mobilisera stöd; endast ett fåtal var snarare kommentarer till senaste eller till och med pågående händelser. Antikarlismen segrade tydligt, ett fenomen uppenbarligen kopplat till att Cristinos kontrollerade nästan alla stadszoner, centra för kultur- och teaterliv. De flesta dramerna verkar vara korta enaktare, präglade av starkt budskap och djärvt skissade huvudpersoner. Till skillnad från fallet med poesi, finns det ingen antologi tillgänglig. Det verkar som om de anti-carlistdramer delas in i två kategorier: satiriska stycken nära besläktade med senaste eller pågående händelser och dramer i historisk miljö, som främjar en allmän liberal syn och i synnerhet riktade mot inkvisitionen och den absolutistiska formeln .
Jose Robreño y Tort den som återkommer i många verk som den mest framstående . Han gjorde sitt namn som författare till teaterstycken redan i mitten av 1820-talet; giftiga karikatyrer av "los serviles", t.ex. La Regencia de la Seo de Urgell o las desgracias del padre Liborio (1822) kan betraktas som en pre-konfiguration av hans senare anti-karlistdramer och kanske de första styckena av anti-karlistlitteratur. Robreños korta verk som skrevs under konflikten var återigen avsedda för populär publik och är kända för att ha spelats i Barcelona på 1830-talet. En annan liberal författare av samma genre är Manuel Bretón de los Herreros , känd för den anti-karlistiska komedin El plan de un drama (1835). Bland de dramer som utspelar sig i historien finns El trovador av Antonio García Gutiérrez (1836), Antonio Pérez y Felipe II av José Muñoz Maldonado (1837), Doña Mencia av Juan Eugenio Hartzenbusch (1838) och Carlos II el Hechizado av Antonio Gil y Zárate (1837); speciellt den sista var en framgång bland allmänheten. Carlist-svaret är föga känt; det tycks som om Carlistiska värderingar försvarades generellt "por el teatro conservador católico". Den mest kända författaren av denna ras är José Vicente Alvarez Perera , hög Carlist-tjänsteman under kriget och även poet, författare till Calendario del año de 1823 och Palabras de un cristiano . José Zorilla var sympatisk för Carlism och stannade till och med kort vid det Carlistiska hovet, men i sina teaterstycken berörde han inte frågan.
Poesi
Poeterna reagerade på konflikten nästan lika snabbt som författare till teaterstycken gjorde. Konflikten och dess omedelbara efterdyningar producerade en mängd rimmade stycken, vanligtvis först publicerade i tidningstitlar. Alfonso Bullón de Mendoza, som försökte samla dem men begränsade sitt arbete till författare som var samtida i krigföringen, kom fram till totalt 110 verk. Eftersom han är historiker men inte litteraturhistoriker, avstår han från att ge filologiska kommentarer, vare sig det gäller att utvärdera kvalitet eller diskutera stil; Det verkar dock som om de flesta artiklar skrevs med tydliga propagandistiska avsikter i åtanke och att ingen av dem nådde upp till den spanska poesins annaler. Detta enorma sortiment hittills kan analyseras mestadels i statistiska termer; när det gäller genre förblir poesin ganska differentierad, med odes , sonetter , eposer , texter , cantos , canciones , hymner , marscher , satir och annat. När det gäller nyckelteman är de listade: militär uppbyggnad, krigstidsaktioner, fredsavtal, utländsk intervention, ideologi, personligheter, fiende- och krigstidskärlek. Några av föremålen trycktes om i antologier eller personliga poetiska volymer på 1840- och 1850-talen. Efter Cristinos krigsseger och sedan efter kröningen av Isabella II fortsatte ett flöde av hovpoesi i två decennier; i oändliga volymer brukade olika författare hylla först regenten Maria Christina och sedan drottningen och hänvisade ibland till fred och välstånd, som regerade tack vare triumfen över karlisterna.
En del av de identifierade verken förblir anonyma, men de flesta kan tillskrivas; deras författare inkluderar José de Espronceda - som födde en militant anti-karlistdikt Guerra (1835), som avslutades med "död åt karlisterna!" cry, Juan Arolas , Marcial Busquets , Ramón de Campoamor , Lorenzo de Hernandorena, José Marti Folguera, Alberto Lista , Antonio Martínez, Juan Martínez Villergas , Valentin Mazo Correa, Francisco Navarro Villoslada , Emilio Olloqui, Antonio Ribot , Manuel Fontepsere , de Toro , Niceto de Zamacois och Francisco Zea. Statistiskt sett verkar pro-Cristinos segra, och deras poetiska iver nådde så långt som till Andalusien , en region mindre påverkad av det första carlistkriget . Vissa krigstidsepisoder väckte särskild uppmärksamhet: den så kallade Abrazo de Vergara lockade till sig minst 5 verk, av Jose Vicente Echegaray (1839), Juan Nicasio Gallego (1850), Marcial Busquets (1858), Martí Folguera (1869) och Emilio Olloqui (1869) ), medan slaget vid Luchana erkändes av Antonio Martínez (1855) och Francisco Navarro Villoslada (1840). Den senare sticker ut för sin personliga U-sväng; medan Luchana presenterade carlisterna som fanatiska reaktionärer, anammade Navarro senare det traditionella perspektivet. Vissa forskare hänvisar till en mindre asturisk poet Robustiana Armiño som "propagandista del carlismo", men i hennes litterära verk kan man bara finna stöd för traditionella sociala roller och 1864 skrev hon en upphöjd dikt som hedrar Isabella II . Trots deras mestadels propagandistiska syfte innehåller några av dessa verk intressanta historiska detaljer, t.ex. kastar nytt ljus över ursprunget till ordet " guiri ", ett populärt övergrepp som användes av karlisterna.
Prosa
Prosa var den sista som erkände Carlist-temat. Även om Mariano José de Larra lanserade sina första anti-karlistverk 1833, faller de i ett område mellan belles-letters och journalistik, ibland ser de ut som noveller och ibland som satiriska pamfletter. Det fanns andra verk som delade hybridegenskaperna, t.ex. den stora Panorama de la Corte y Gobierno de D. Carlos av Manuel Lázaro (1839), också en satir över den karlisterska fordringsägaren och hans följe. Det första verk som helt klart kan anses vara en roman var Eduardo o la guerra civil en las provincias de Aragón y Valencia av Francisco Brotons (1840); som utspelade sig i det senaste kriget, erbjöd det Cristino-perspektivet. Andra romaner följde snart; Los solitarios (1843) av oidentifierad författare presenterade Carlos V :s hov ur ett mycket sympatiskt perspektiv, Espartero av Ildefonso Bermejo (1845-1846) utvecklade en starkt anti-karlistisk vision, medan Diario de un médico av Máximo López García (1847) var en äventyrshistoria skriven på ett riktigt romantiskt sätt.
Den romantiska historiska romanen nådde sin ultimata förkroppsligande i verk av Wenceslao Ayguals de Izco , särskilt i hans Cabrera, El Tigre del Maestrazgo ó sea De grumete a general: historia-novela ( 1846-1848), en sorts personlig hämnd från författarens sida. . Antikarlisttrådar är framträdande även i andra av hans romaner, även om dessa verk inte faller inom den historiska romanen: María la hija de un jornalero (1845-1846), El palacio de los crímenes (1855) eller La marquesa de Bellaflor (1869). Ayguals de Izco, enormt framgångsrik som romanförfattare, inledde tonen som senare skulle bli dominerande när det gäller behandlingen av karlister i den spanska romanen: de framställs som makthungriga hycklare, styrda av förrädiska präster och deras led befolkade av kriminella, prostituerade , lönnmördare, tjuvar eller helt enkelt galna grymma djur. Fray Patricio från María , som driver organisationen Angel Exterminador, var kanske först i galleriet av Carlist litterära monster. Ett antal andra klassens romaner som beklagade Carlisterna som hjärnlösa djur följde; ett exempel är El Idiota ó los trabucaires del Pirineo (1857) av Pedro Mata y Fontanet .
När den spanska romanen från mitten av 1800-talet gradvis dök upp som ett viktigt kulturellt vapen mot karlisterna, var deras eget gensvar på fältet magert. Navarro Villoslada, nu förvandlad till legitimism, skapade ett antal hyllade och populära historiska romantiska romaner, men de utspelar sig i tidigare tider och kan i bästa fall ses som ett allmänt traditionellistiskt perspektiv. På liknande sätt Gabino Tejado Rodriguez , en aktiv Carlist-politiker och redaktör, i sina historiska romaner bort från Carlistiska teman, och återigen mättade dem med vag traditionalism. Viss sympati för den Carlistiska saken kan spåras i La Gaviota av Fernán Caballero (1849), en roman om det gamla och det nya som konfronterar varandra i en andalusisk stad. Den enda roman som kan anses vara en uppenbar upphöjelse av Carlism är El orgullo y el amor av Manuel Ibo Alfaro (1855). Narciso Blanch e Illa , senare kombattant under det tredje carlistkriget, använde i sin historiska roman Doce años de regencia (1863) den romantiska 1400-talsmiljön för att förespråka den carlistiska saken. Antonio Aparisi y Guijarro skrev inte belles-letters och skulle inte förtjäna uppmärksamhet här om det inte hade varit för hans senare säregna roll; i litteratur skriven två generationer efteråt skulle hans skrifter presenteras som ansvariga för Carlistisk avvikelse från andra litterära huvudpersoner.
Landsbygdens och internationella svar
En separat genre som kanske inte helt passar in i litteraturrubriken är en flod av ramsor av mestadels populärt och lantligt ursprung, som ibland förblev levande i generationer när de fördes vidare i muntlig tradition; de kom in i litteraturen först när de skrevs i skrift av senare forskare, vare sig det var etnografer eller historiker. Två sådana Carlist-relaterade antologier finns tillgängliga för rim i Castellano och i Euskara ; båda visar ett överväldigande stöd för den carlistiska saken bland folk på landsbygden, fastän främst bland baskerna . Bland de mestadels anonyma men ibland identifierade författare (eller medförfattare) är den som definitivt sticker ut José María Iparraguirre , den mest kända Carlist bertsolari , författare (eller medförfattare) till de kanske mest kända baskiska verserna, Gernikako arbola , av vissa anses vara den ikoniska äkta poetiska förkroppsligandet av Carlism. Andra noterar Vicenta Moguel , själv carlist och författare till traditionella dikter på baskiska. På den katalanska sidan måste man notera Lo cant de las veritats (1857) av en anonym och hittills oidentifierad författare; den representerar förmodligen det första fallet av Carlistiskt tema som erkänts i populär katalansk litteratur och är en blandning av romantisk sentimentalism, filosofisk didaktik och äventyrshistoria, hälften prosaisk och hälften i rim.
I den europeiska romantiska litteraturen, alltid i jakten på en myt, var Carlism inte särskilt populär. Carlisterna uppfyllde många kriterier för romantiken för att kvalificera sig för hjältar, men de misslyckades med att ta sig till erans standardromantiska bildspråk. Den tyska kulturen förblev i ständig strävan efter en kulturell förebild, med många och ganska ointuitiva kandidater som avancerade, men karlisterna har knappt övervägts. Undantaget är Zumala-Carregui, oder der Tod des Helden (1836) av Friedrich Senbold, ett 5-akters drama som presenterade den carlistens militära befälhavaren som en föredömlig romantisk hjälte. En roman Die Reise in das Leben (1840) av Friedrich Steger innehåller en typisk blandning av romantik och resor i exotiska miljöer och krigstid. Merced (1845) av den österrikiska författaren Betty Paoli kan tyckas vara i samma genre, även om romanen i själva verket var ett bittert fördrag om kvinnans roll under Biedermeiertiden . Carlist-volontären från Tyskland, Felix Lichnowsky , förlöjligades i Leben und Thaten des berühmten Ritters Schnapphahnski (1849) av Georg Weerth . I Frankrike fick Carlism få sympatiska verser från legitimistiska poeter som Edouard Turquety eller Juliette Lormeau, men är bara marginellt närvarande i tidens stora romaner. På italienska stöddes den Carlistiska orsaken i poesi av Antonio Capece Minutolo . I den ryska romantiska litteraturen framträder karlister marginellt och endast som ett dekorum . Även om britterna ingrep militärt i det första carlistkriget, är litterära spår av deras engagemang få. En är The African Wanderers; eller Carlos och Antonios äventyr (1844) av Sarah Lee . I The Wayside Cross: Or, the Raid of Gomez, a Tale of the Carlist War (1847) av EA Milman är Carlisterna ett vild gäng som sprider skräck över Andalusien. En Walterscottian formel replikeras i en kanadensisk roman Jack Brag in Spain (1842) av John Richardson och den polske Pan Zygmunt w Hiszpanii (1852) av Teodor Tripplin . Ett slott i Spanien (1869) av en kanadensare James De Mille och Isabella, Spaniens verjagte Königin (1869) av Georg Füllborn tillhör redan den nya litterära eran.
Realism
Realismen flyttade uppmärksamheten hos författare som tog itu med det Carlistiska temat från poesi och drama till prosa; det var romanen som dök upp som nyckelgenren där frågan diskuterades och den förblir så tills idag. Liksom under romantiken förblev litteraturen en kampplats mellan karlisterna och liberalerna, varvid de sistnämnda fick klart fördelar. Den enda personlighet som var tillräckligt för att ändra balansen var Galdós , den första av spanska litterära jättar som placerade Carlism i centrum för deras uppmärksamhet; det var hans skrifter som satte tonen i decennier och det var hans ohyggliga Carlist-huvudpersoner som befolkade spanjorernas fantasi i generationer framöver.
Tidiga verk
.jpg)
Som överallt i Europa är periodisering fortfarande ett problem i spansk litteraturhistoria. Bland många mellanfigurer av spansk litteratur Fernán Caballero med sina Carlism-relaterade verk ofta till de postromantiska författarna. Detsamma är fallet med Manuel Tamayo Baus , vars tidiga verk räknas in i romantiken och de senare till realismen. Själv en Neocatólico som i början av 1870-talet gick med i Carlists Tamayo var omåttligt populär som dramatiker på 1850- och 1860-talen. Tamayos pjäser konfronterar liberalismen från allmänna katolska konservativa positioner, men hans traditionella inställning förblev knappast beslöjad; enligt en forskare, "el españolismo de Tamayo consiste en ser católico y carlista". Även om Carlism var ett hett ämne på 1860-talet och början av 1870-talet, särskilt när det gäller juridisk/politisk debatt och mestadels tack vare verk av neocatólicos, är det fortfarande misslyckades med att göra det som ett litterärt erbjudande.
Den första romanen som tydligt tar itu med Carlist-temat och klassificeras som att falla in i rubriken Realism är El patriarca del valle (1862) av Patricio de la Escosura, Isabelline - officeren under första carlistkriget och en vän till O'Donnell senare. El Patriarca är ett nyckelverk från den tidiga realistiska perioden; i termer av litterär stil utvecklar den tekniker som är typiska för en ny era, men i termer av nyckelbudskap förmedlar den samma anti-karlistiska berättelse, och framställer motståndarna som hycklare som styrs av jesuiterna och som mördare av bestialisk grymhet. Romanen, som var ganska populär på 1860-talet, har en extremt komplex handling, som även täcker händelser från 1830 i Frankrike. Det uppskattas av historiker, eftersom avsnitt som hänvisar till Madrid-miljön under krigets tidiga faser möjligen är baserade på författarens förstahandserfarenhet. Matilde o el Angel de Valde Real av Faustina Sáez de Melgar (1863), en historisk roman som delvis utspelade sig under kriget och gavs ut nästan samtidigt som Escosuras verk var mycket mindre populärt bland allmänheten på grund av författarens kön snarare än på grund av dess litterär kvalitet. Ellos y nosotros av Sabino de Goicoechea (1867) är verket baserat på omfattande faktaforskning och framstår som av historiografiskt värde; t.ex. är diskursen i vilken utsträckning " fueros " utgjorde en del av 1830-talets carlistidério delvis baserad på just detta verk, ansett som veristiskt i sin litterära stil. Bland författarna i övergången mellan romantik och realism Antonio Trueba den som gjorde Carlism mycket närvarande i sina romaner och noveller, publicerade mestadels på 1860- och 1870-talen. Ibland kan han ha tyckts vara på samma avstånd gentemot liberalerna och carlisterna; på grund av hans baskiska fuerismo misstänkte vissa honom till och med för att närma Carlistsympatier. Men även om Truebas verk som Cuentos del hogar (1875) saknade det vanliga anti-karlistiska giftet och liberala militansen, framställde de fuerista och de carlistiska orsakerna som helt oförenliga.
När det gäller litteratur utlöste utbrottet av det tredje carlistkriget ett blygsamt internationellt svar. Ernesto il disingannato (1873-1874) var en roman skriven av en hittills oidentifierad italiensk författare; formaterad som "politisk romantik" förde den fram den traditionella och carlistiska saken. En helt annan typ av äventyrsberättelse är en berättelse Der Gitano. Ein Abenteuer unter den Carlisten Karl Mays första verk ; grymt och barbariskt parti, Carlisterna liknar Comanches från hans senare världsberömda skrifter. Den genre som Jules Verne förkämpar följs i Frankrike av Alexandre de Lamothe i La Fille du Bandit (1875) och i Italien av Luigi Previti i I diamanti della principessa di Beira (1875); i England är verk av Edmund Randolph formaterade som en kamp med katolsk identitet. En brasiliansk-portugisisk poet António Gonçalves Crespo erkände Carlistisk vildhet i poesi.
Roman: realismo, naturalismo, costumbrismo
Efter det tredje carlistkriget har tonen satt av Ayguals de Izco i allmänhet förstärkts och litterära carlister förstenade i sin roll som fanatiska grymma rednecks, styrda av förrädiska prästerskap. Den här gången var det helt klart romanen som blev det litterära nyckelvapnet, även om den föll i två allmänna genrer: den historiska och den så kallade sederromanen. Av den förstnämnda Rosa Samaniego o la sima de Igúzquiza av Pedro Escamilla (1877) en ny ton, som inte hörts i romantiken. Fokuserad på grymheter av Carlist-befälhavaren Samaniego, aktiv under det senaste kriget – vid den tiden var det sista det tredje carlistkriget – tenderade det till brutal sanningsenlighet. Samma inslag markerar en annan roman tillägnad samma huvudperson, Vida, hechos y hazañas del famoso bandido y cabecilla Rosa Samaniego (1880); dess författare är ännu inte identifierad. Brutaliteten fördes till ännu högre, naturalistiska nivåer i La sima de Igúzquiza av Alejandro Sawa (1888); ibland kan det tyckas att författaren var mer bekymrad över att blända läsaren med fasor och grymheter snarare än att fördöma karlisterna eller säga rätt från fel.
En sederroman som fick stort genomslag var Marta y María av Armando Palacio Valdés (1883). Den är centrerad kring frågan om tro, men den behandlar Carlism på ett underordnat sätt; en av huvudpersonerna, María, representerar religiös fanatism förklädd som en romantisk kontemplativ kallelse; Carlist-sympatierna hjälper till att fullborda hennes porträtt. Enormt populära La Regenta av Clarín (1884-1885) diskuterade trådar i det dagliga livet, och porträtterade Carlist-anhängare som fanatiker som solar sig i pengar och inflytande. Även mindre författare av genren nedsätter Carlism; detta är alltså fallet med Jacinto Octavio Picón eller Manuel Curros Enríquez . Få romanförfattare visar dock en motsatt ståndpunkt; dessa som ska nämnas först är José María de Pereda och Emilia Pardo Bazán . Deras romaner, som vanligtvis klassificeras som costumbrismo eller novela de tésis, undviker politiska teman, även om Pereda i termer av den avancerade utsikten av vissa anses vara en av få författare som driver "Carlistuppsats"; i detta avseende är hans nyckelverk Peñas arriba (1895). Både Pereda och Bazán visar förståelse för sina Carlism-relaterade protagonister, vanligtvis marginella, även om vissa av dem är tvetydiga. En andra klassens romanförfattare som närde samma längtan efter traditionella värderingar var Eva Canel ; det uttrycktes bäst i Manolín (1891) och Oremus (1893); detsamma kan sägas om Modesto H. Villaescusa , som i romaner som La tórtola herida (1892) utforskade costumbrista-trådar med smak av sen Carlism i Murcias kulturmiljö. När det gäller de andra, tjänar Carlism syftet att bygga upp en atmosfär av spänning. Cuadros de la guerra av Concepción Arenal (1880) är smaksatt med känslor för författares rekord på Carlist Hospital de Sangre i Miranda de Ebro men i allmänhet anses det vara ett antikrigsmanifest. Julio Nombela bidrog starkt till Carlists sak som utgivare och redaktör, men hans massiva litterära produktion var politiskt dämpad. Valentín Gómez Gómez hade övergett Carlism för konservatism innan han började den litterära karriären.
Galdós
Kronologiskt sett är Benito Pérez Galdós den första bland jättarna inom den spanska litteraturen som gjorde Carlism till ett återkommande och nyckelmotiv för sina verk. De två första serierna av hans monumentala rad historiska romaner med namnet Episodios nacionales utspelar sig före 1833 och det är följande, tekniskt skrivna redan under den modernistiska perioden, som tar itu med frågan direkt. Men de representerar fortfarande den typiska realismen för sin författare och skiljer sig avsevärt – vare sig det gäller stil eller Carlismens roll – från de senare modernistiska verken. Förutom Episodios skapade Galdós även andra talrika verk med Carlism som tema, skrivna redan sedan 1870-talet. Hans mål var klart utbildande; hans uttalade avsikt var att lära sina landsmän deras förflutna. Hans politiska militans gjorde honom par excellence till den spanska liberala korsfararen; som sådan avsåg han att visa vilken skada Carlism hade tillfogat nationen. Även om Carlism hade en synlig roll i tidigare historiska romaner, gjorde allt ovanstående Galdós till en figur som formade det litterära porträttet av Carlism för kommande generationer.
I litteraturhistorien är den rådande uppfattningen att galdos ståndpunkt om Carlism förblir ganska stabil och kan ses som homogen. Enligt denna teori var Galdós Carlism ett monstruöst odjur som tack vare enorma blodoffer har drivits bort till skogen. Människor kan ströva fritt på gatorna, men ylande och stönande av monstret kan fortfarande höras; eftersom den råa kan dyka upp igen i stan vilken minut som helst, är vaksamhet dagens ordning. Ett sådant perspektiv erbjöd inget utrymme för subtiliteter eller opartisk studie och i dessa termer skiljer sig Galdós verk inte från tidigare partisanlitteratur; kanske det bästa exemplet på en sådan kompromisslös pedagogisk fientlighet är Doña Perfecta (1876). En något konkurrensutsatt syn är att författarens perspektiv förändrades över tiden, särskilt efter katastrofen i det amerikanska kriget ; den liberal-karlistiska konfrontationen blev något omdefinierad av ett nytt perspektiv, och Galdós blev mindre av en militant och mer av en historiker. Även om han tydligt inte visade någon sympati för Carlism i volymer från den tredje och fjärde Episodios Nacionales- serien, är rörelsen enligt uppgift allt mindre avbildad i manikanska och infernaliska termer; ibland kan det till och med verka som att vissa personligheter, t.ex. titelpersonen i Zumalacárregui (1898), framställs som förebilder.
Carlistisk röst
Även det tredje carlistkriget utlöste populärkulturell respons, denna gång reducerad nästan helt till det baskiska språkriket och kringgå typiska historiska kategorier; denna produktion är erkänd i Karlisten Bigarren Gerrateko bertsoak , antologi redigerad av Antonio Zavala (1997). Det katalanska svaret förknippas vanligtvis med Jacinto Verdaguer Santaló , av några av hans samtida som anses vara "prinsen av de katalanska poeterna". Han var en traditionellist genom hela sitt liv och en militant carlist i sin ungdom. Han födde ett antal dikter avsedda som en lovprisning av Carlism. De är skrivna på katalanska, upphöjda i stil och mycket explicit politiskt. En av dem är kallad "Carlistsången" av senare forskare, men det verkar som om den aldrig har tryckts och omkonstruerats på basis av Verdaguers manuskript. De mest explicita Carlistiska verk som någonsin skrivits i Gallego var dikter av Evaristo Martelo Paumán . En annan carlistmilitant Juan María Acebal skrev på asturisk dialekt och döptes till "el príncipe de los poetas bables"; hans enda volym Cantar y más cantar: impresiones de Asturias publicerades postumt 1911. Det finns ingen anmärkningsvärd Carlistisk poesi i castellano; de flesta stycken är relaterade till händelser i krigstida och hyllar Carlistiska triumfer, som t.ex. La Boina del Rey (1874) av Silvestre Ortiz y Peiro eller senare produktion av José Suárez de Urbina. Försök från topppartipolitiker, som Cerralbo eller Francisco Martín Melgar är snarare litterära kuriosa, även om den senare belönades med ett litterärt pris. Klaganden fick själv några volymer av hyllningsdikter, konventionella i stilen och fallande inom den allmänna hovpoesi-genren; ett liknande stycke, riktat till María de las Nieves de Braganza , sticker ut eftersom det skrevs på occitanska av den carlistsympatisör och senare Nobelpristagaren , Frédéric Mistral . Visst fanns det ett parallellt och mycket bredare flöde av liknande produktion tillägnad Alfonsist-pretenders.
I prosa är den Carlistiska rösten nere på få författare. Francisco Hernando Eizaguirre försökte sig mest som historiker, men han skrev också en roman, Los Conspiradores (1885). Guerra sin cuartel av Ceferino Suárez Bravo (1885) är upphöjelsen av Carlism som har haft störst genomslag bland dess samtida fram till idag; den belönades med Academia-priset. Manuel Polo Peyrolón skapade ett antal romaner, några vagt och några uttryckligen främjande av Carlism. Den förstnämnda gruppen består av Los Mayos (1878), en lantlig kärlekshistoria avsedd som en lovprisning av lojalitet och trohet och anses vara hans bästa verk, Sacramento y concubinato (1884) och Quién mal anda, ¿cómo acaba? (1890), alla riktade mot liberala och sekulära livsstilar. Den sistnämnda gruppen består av Pacorro (1905), som konfronterade en ung liberals gärningar med en ung Carlists dygder, berättelsen mot bakgrund av en liten stad som genomgick den turbulenta perioden 1868–1876, och El guerrillero (1906), mer av en äventyrshistoria; den utspelar sig under det tredje carlistkriget och var starkt baserad på krigsminnen av Polos bror Florentino. Zolas gift " anses han idag vara en andra klassens representant för "novelas de tesis". I drama den enda Carlist röst hördes var denna av Leandro Ángel Herrero , en historiker och redaktör snarare än en dramatiker. En murcian carlistmilitant Carlos María Barberán har bidragit med berättelser och dikter sedan 1860-talet, men förblev känd endast lokalt; hans opublicerade drama Los Macabeos (före 1891) var en hyllning till forntida människor som försvarade sin religiösa identitet.
Modernism
När det gäller Carlistiska motiv var den viktigaste skillnaden mellan modernismen och tidigare litterära epoker att rörelsen upphörde att uppfattas som ett direkt hot. Den romantiska och realistiska litteraturen definierades av politisk militans; de modernistiska författarna har redan råd med en annan position. För dem är Carlism ett ganska vagt fenomen från det förflutna, som försvinner men ändå kastar sin mörka skugga. Därför är dess roll i modernistisk litteratur snarare att katalysera diskursen om det nationella jaget och mänskliga tillstånd. Modernismen var också den period då Carlism som motiv åtnjöt topppopularitet bland de spanska litterära storheterna.
Unamuno
Bland jättarna i Generación de 1898 var Miguel de Unamuno kronologiskt den första som tog upp Carlistfrågan i ett litterärt verk; Paz en la guerra (1897) förblev också hans enda roman med Carlism, även om fenomenet diskuterades också i hans talrika essäer, fördrag, studier och alla genrer som inte faller inom belles-letters. Ändå Paz en la guerra – kanske längs Barojas Zalacaín el aventurero och Valle-Incláns Sonata de invierno – det mest kända litterära verket med anknytning till Carlism. Det är också en av de mest tvetydiga; analys av dess budskap och Carlismens roll är ofta starkt hjälpt av citat från Unamunos icke-litterära verk eller privata tidningar. En vetenskaplig åsikt är att Unamuno närde en viss sympati för Carlism eftersom han såg det tydligt som en form av regionalism. Den åsikt som råder är att det för Unamuno fanns två Carlismer. Den ena var äkta, rotad i landsbygdsbefolkningen men till stor del omedveten, kommunitär om inte socialistisk, federativ och anarkistisk i andan. Denna Carlism bildade de mest intima lagren av det spanska jaget och var närvarande i "intrahistoria", en term som myntats av Unamuno och jämfört med massiva, tysta och osynliga rörelser av vatten i havets djup. En annan Carlism var en ideologisk överbyggnad, byggd av "bachilleres, canónigos, curas y barberos ergotistas y raciocinadores", infekterad med integrism och utgjorde en del av den politiska historien, denna som jämfördes med vågstänkande vågor på havsytan, bullriga och pittoreska, men inbyggd i en sekund och försvinner i en annan.
De två Carlismerna är ständigt närvarande i Paz en la guerra och förvirrar både huvudpersonerna och läsarna; Ursprungligen anklagades Unamuno för att vårda carlistsympatier, något han omedelbart förnekade. Faktum är att för honom var Carlism ett inslag i en dialektisk process för att forma nationell identitet och kunde som sådan inte bara ha ignorerats eller förkastats. Visionen av Pachico från de sista sidorna i romanen, nämligen att "båda sidor hade rätt och ingen av dem hade rätt", tillskrivs vanligtvis Unamuno själv. Titeln på romanen kan tolkas på två sätt: som medborgare i Bilbao som finner inre frid bland den Carlistiska belägringen, och som att nytt liv föds ur en dialektisk konfrontation. Denna konfrontation var inte nödvändigtvis symbolisk; i många verk och uttalanden hyllade Unamuno öppet inbördeskrig som ett sätt att övervinna dialektiska skillnader. Det var först när han hade lärt sig den dödliga siffran under de första månaderna av det spanska inbördeskriget som han ändrade uppfattning. Han övervägde att skriva om Paz en la guerra , förmodligen med mycket mindre förståelse för Carlism; i det sista dokumentet som skrevs före döden hävdade Unamuno att den framväxande nationalistiska regimen var andligt styrd av en Carlist-inspirerad "katolsk traditionell hedendom".
Valle-Inclán
Bland noventayochistas är Valle-Inclán den kanske mest kontroversiella figuren när det gäller att definiera sin position gentemot Carlism. Det råder ingen tvekan om att motivet, även om det inte är allestädes närvarande, är mycket framträdande i hans romaner, från Sonatas tetralogin (1902–1905) till La Guerra Carlista- trilogin (1908–1909) till El ruedo ibérico- serien (1927–1932) , bortsett från verk som inte faller in i ovanstående cykler, först och främst La Corte de Estella (1910). Kontroversen är huruvida den skenbara upphöjelsen av Carlism, som många av hans huvudpersoner och inte sällan även av berättare av hans romaner demonstrerat, ska tas för nominellt värde eller om det är en del av en ironisk och kanske provocerande diskurs. Genom att citera många och obestridliga biografiska detaljer hävdar vissa att Valle-Inclán var en äkta men något heterodox carlist. Andra pekar på uppenbarligen oförenliga episoder från hans biografi, t.ex. att han belönades med en hög Carlist-utmärkelse 1931, var med och grundade Asociación de Amigos de la Unión Soviética 1933 och förklarade sig själv som en beundrare av fascismen och Mussolini 1936; de kvadrerar cirkeln genom att dra slutsatsen att Carlism var en av många masker som Valle-Inclán brukade bära.
Att avgöra frågan på basis av litteratur verkar nästan omöjligt. För vissa representerar Valle-Incláns Carlism storhet av historia, tradition, idealism, äkthet, anda av frihet och hjältemod, i motsats till borgerlighetens trångsynthet och elaka niggardernas Spanien; det är en del av regeneracionismo, en uppmaning att göra sig av med restaureringsregimen . För andra representerar Carlism en tvetydig myt, en illusion, ibland gränsande fars; dess roll är att katalysera en diskurs om spansk historia, som blandar ära med absurt. Carlistisk miljö är inte att framkalla en romantisk dysterhet utan tvärtom, "para presentar personajes satánicos, brutales o por lo menos misteriosos". Enligt denna läsning handlar Valle-Incláns Carlism om ironi, karikatyr, grotesk, parodi och fars. Alltid längtan efter storhet och idealism, faktiskt finner han knapp äkthet i rörelsen, som i några av Valle-Incláns romaner "solo los ancianos suspiran por lealtad ya desaparecida". Hans nyckelperson och kanske den enda godbiten bland karlister som befolkar den stora spanska litteraturen, Marqués de Bradomín , är en karlist av sin egen ras.
Baroja
Bland den spanska modernismens jättar var Baroja den som upplevde mest personlig kontakt med Carlism, från sin spädbarnstid i det belägrade Donostia till hans senilitet i Vera de Bidasoa . Carlism är nyckeltemat i några av hans verk – det mest kända av dem Zalacaín el aventurero (1908), och är mycket närvarande i många andra – t.ex. 11 av 22 volymer av Memorias de un hombre de acción (1913-1935) ) utspelar sig under Carlist-krigen, även om det är helt frånvarande i många andra romaner. Bland noventayochistas – kanske förutom Blasco Ibañez – är Baroja också den som är mest fientligt inställd till Carlism. Även om han ansåg det "cosa muerta" och snarare såg den korrupta restaureringsregimen som en nyckelfiende till hans republikanska ideal, närmade han sig fortfarande det dystra Carlistiska arvet som hemsökte det spanska och mer specifikt det baskiska jaget. Ur hans nietzscheanska perspektiv var Carlism rörelsen för de svaga, animerad av kyrkan och lockade dem som inte kunde bli "handlingsmän". Starkt attraherad av landsbygdens vitalitet, ibland primitiv och brutal men ändå autentisk, beklagade han att den blev kapad av ideologi som drivs av prästerna, med resultatet av "dubbel bestialitet av att vara en katolik och en carlist".
Knappast någon av många karlister, som befolkar Barojas romaner, är en man som anslöt sig till rörelsen av övertygelse: de är utlänningar, äventyrare, brottslingar som undkommer rättvisan, förblindade fanatiker oförmögna att resonera, små män som botar deras mindervärdeskomplex, upphöjda pojkar som har läser för mycket, bystummar, de som söker personlig hämnd, de som försöker bli rika, de som hjärntvättats av präster, de som är trasiga av misslyckande i kärlek, de som är villiga att hänge sig åt, de som mobbats att ansluta sig till av sin familj, de som är inkallade med våld, och så på och så vidare. Även om Baroja attraherades av vad han såg som autentisk lantlig virilitet i Carlist-leden, trodde han att det bestod trots, inte på grund av deras mycket carlistiska natur. Hans mest kända huvudperson, Zalacaín, som en genuin handlingsman överger inte bara Carlisterna utan han misshandlar dem också och lurar dem. Baroja är noga med att beröva Carlisterna deras ökända machista-utseende, i sin vision reducerad till feg brutalitet. Inte nog med att de inte kan föra kriget som män, bedriva fega taktik och trakassera kvinnor och barn, utan de blir också misshandlade i en-till-en-ungdomsnävstrider och förlorar olyckligt i pelota ; naturligtvis är de inte heller en match för sina motståndare när det gäller att attrahera kvinnor. En specifik bilaga till Barojas begrepp om Carlism skrevs i juli 1936, när han lämnade sitt hem i Vera för att titta på en Requeté -kolumn på marschen över Navarra . Han identifierades, personligen och som fiende till religion och Carlism, och vid en vägkant hölls han av karlisterna under pistolhot. Efter en kort diskussion om han skulle avrättas kom 64-åringen av med ett slag i ansiktet.
Andra författare
Baroja, Valle-Inclán och Unamuno gjorde Carlism till huvudpersonen i de största modernistiska verken; en annan av noventayochistas, Vicente Blasco Ibañez , föredrog att slåss mot Carlisterna på gatorna och tillät dem endast marginellt närvaro i sina romaner. Det mest explicita fallet är La catedral (1903); verket liknar ett gammaldags militant angrepp snarare än den modernistiska tvetydiga diskursen, eftersom karlisterna typiskt framställs som hycklare, som i Guds namn ägnar sig åt de flesta ogudaktiga grymheter eller helt enkelt hänge sig åt de flesta jordiska nöjen. Andra personligheter i Generación de 1898 hade inte Carlism eller Carlister i sina verk; Azorín konfronterade dem ett antal gånger i sina pressinlägg, men de beaktas inte här.
Den genuina Carlistiska litterära rösten hördes knappt under den modernistiska eran. I prosa var den mest populära författaren Antonio de Valbuena , som utvecklade en genre som kallades "novela de edificación"; kanske dess prover, först och främst Aqua turbiente , snarare bör ses som en del av den sena realistiska litteraturen. Historisk roman representeras av Ramón Esparza Iturralde. Romaner av en Carlist-firare Domingo Cirici Ventalló faller in i en politisk fantasy-genre; för att främja ett carlistperspektiv angriper de den liberala utsikten; hans mest kända verk är La República española en 1.91... (1911) och La tragedia del diputado Anfrúns (1917). På katalanska innehas en mycket speciell position av Marian Vayreda i Vila . Som författare till heterogena korta stycken Recorts de la darrera carlinada (1898) jämförs han med författare till krigshistorier som Hemingway eller Babel , medan hans roman La Punyalada (1904) räknas till alla tiders mästerverk i katalansk litteratur. Båda utspelar sig i den Carlistiska miljön, men deras budskap förblir tvetydigt; vissa anser att La Punyalada är en beslöjad diskurs om själva karaktären av Carlism. I gallego var en roman med tydligt traditionellistiskt budskap A Besta! av Patricio Delgado , serialiserad i en lokal veckotidning 1899–1900. Romanen av en före detta Carlist var Blancos y negros (1898) av Arturo Campión, en diskurs om baskisk identitet. En annan före detta Carlist Ciro Bayo släppte Dorregaray. Una correría por el Maestrazgo (1912), halvvägs mellan historisk roman, äventyrshistoria och en memoarbok.
De kanske mest kända Carlist-ramsorna föddes 1908, när Ignacio Baleztena skrev spanska texter till den ursprungligen baskiska Carlist-hymnen Oriamendi . De första försöken med skriven baskisk poesi med Carlism-smak spelades in av Ramos Azcarate Otegui. Tre Carlist-poeter som var något populära vid den tiden var Pilar de Cavia , Enrique de Olea och Florentino Soria López ; särskilt Soria var ganska otvetydig i sina politiska sympatier, utställd i Cantos a la Tradición volymen (1911). Joan Bardina födde under sin carlistfas på 1890-talet militanta och upphöjda dikter och satirer. När det gäller drama, var inte exakt katalanska utan snarare valencianska språket som Eduard Genovès i Olmos, "un Jaumiste de pura sang", använde när han skrev sitt drama Comandant per capità (1915). Juan Ortea Fernandez födde en enaktars komedi Requeté (1912). "Comico y costumbrista" Carlos Arniches , författare till enormt populära komiska teaterstycken som sprang på Carlist-biljetten till Cortes, höll sig undan från politiska ämnen. Fallet med virulent anti-Carlist zarzuela var ett gemensamt verk Vaya calor (1908). Bland utländska författare fanns USA-födde John Oliver Hobbes och fyra britter, som skapade fartfyllda äventyrliga romaner: Henry Seton Merriman , Arthur W. Marchmont, GA Henty och Heber Daniels. En egen historia är en mycket novell Ego te absolvo (1905), av några tillskrivna Oscar Wilde . Äkta eller inte, det visar att den rådande spanska bilden av en Carlist korsade Pyrenéerna: en Carlist var brutal, vild och lös i sina religiösa principer; men det fanns också motsatta stereotyper. I Frankrike Comte de Saint-Aulaire en konventionell historisk roman Carlistes et Christinos (1895). I Italien skrev Giovanni Martini, representanten för litterära cattolicesimo intransigente , ett drama Don Pedro di Elisonda (1900).
Katastrofism
Spansk litteratur från 1900-talet utgör ett stort problem när det gäller periodisering, med många motstridiga förslag som erbjuds; det verkar närapå omöjligt att peka ut en estetisk litterär trend som allmänt accepteras som rådande eller till och med specificera tidsmässiga gränser för en given period, oavsett dess namn. Den här accepterade periodiseringen är inriktad på nedbrytning av traditionella strukturer och extrem instabilitet, intrasslad i konflikt och så småningom frambringa konfrontation. Att hysa ett koncept av våldsam sammandrabbning som ett oundvikligt resultat av den nuvarande krisen, från de sena regeneracionistas till den andra republikens personligheter, kallas ibland för "katastrofismo". När det gäller det Carlistiska temat skiljer sig denna period från modernismen mycket tydligt; intresset för Carlism försämrades, och under Primoderiverismo och Andra republiken försvann motivet nästan från litteraturen, förutom att några noventayochistas fortsatte sina äldre trådar. Inbördeskriget , inklusive karlisterna.
Mellankrigsroman: stora namn
Bland stora författare från 1898 års generation fortsatte Baroja att skriva i de linjer som han hade utvecklat under modernismen, och åtminstone när det gäller den Carlistiska tråden utgör de sena romanerna från Memorias de un hombre de acción som släpptes på 1920-/30-talen och Zalacaín från 1908 samma homogena opus. Unamuno har övergett det Carlistiska motivet, även om han fortsatte att ta itu med fenomenet i sina fördrag och studier. Vissa forskare hävdar att när det gäller Valle-Inclán kan man tala om en ny egenskap, som härrör från hans erfarenheter under första världskriget. Till en början när Valle-Inclán i sin roll som krigskorrespondent poserade som en Carlist-liknande patriark, turnerade frontlinjen i röd basker och halvmilitär utrustning, men många studenter hävdar att kriget förändrade hans perspektiv på storhet och ära. De hävdar att Valle-Inclán övergav sin tidigare enligt uppgift genuina Carlism och vände sig mot nya idéer, kanske något lockade av både fascismens och kommunismens tilltal. El ruedo ibérico (1927-1932) ses som alltmer mättad med grotesk och farsartad Carlism; förändringen är förseglad när Marqués de Bradomín så småningom överger legitimismen.
Ett av få sällsynta fall av Carlism som presenteras som nyckelmotiv i skrifter av en litterär jätte som inte kom från en latinamerikansk kultur är The Arrow of Gold av Joseph Conrad (1919). Den polsk-engelske författaren hävdade att han själv varit inblandad i att smuggla vapen åt rebellerna längs Medelhavskusten under det tredje carlistkriget, men litteraturhistoriker håller inte med om huruvida dessa påståenden ska tas på allvar. Han måste dock åtminstone ha sett en Carlistisk konspiration i södra Frankrike i början av 1870-talet och vissa misstänker till och med en flammande kärleksaffär med Carlistiska motiv i bakgrunden. Guldpilen verkar starkt baserad på dessa ungdomsupplevelser, men ändå tjänar Carlism mest som en bakgrund som framkallar en atmosfär av mystik. Det är svårt att hitta vare sig särskild sympati eller särskild fientlighet för rörelsen, men många forskare hävdar att huvudpersonen ansåg att Conrads alter-ego användes cyniskt av carlistkonspiratörer. Å andra sidan är den mystiska hjältinna han blir kär i, Doña Rita, en Carlist, även om detta verkar ha lite att göra med kärleksaffären. Sammantaget anses romanen vara ett fördrag om "emotionell gräns mellan människor"; Conrad har aldrig mer visat något litterärt intresse för spanska frågor.
Carlism lockade också en annan engelsk författare, vid den tiden ännu inte blivit framstående, Graham Greene . Antingen i slutet av 1920-talet eller i början av 1930-talet skrev han The Episod , romanen som spårade en idealistisk ung mans upplevelser mot en mycket lös bakgrund av revolutionär turbulens i 1800-talets Spanien; berättelsen innehöll icke-marginala carlisttrådar. Romanen har aldrig publicerats, men några av dess trådar och huvudpersoner återanvändes i Rumor at Nightfall (1931), verket som anses vara Greenes "första katolska roman", som utspelar sig under det första carlistkriget. Romanens heta handling fokuserar på en kärleksaffär och ett svartsjukt förhållande mellan två engelsmän, som dominerar över potentiellt spännande politisk handling. Huvudpersonerna blir förälskade i en förförisk katolsk kvinna, mycket lik Conrads kvinnliga huvudperson Doña Rita, medan en annan svårfångad huvudperson, en Carlist-befälhavare Cavera, har en viss likhet med Cabrera . Av kritiker anses romanen vara ett ganska olyckligt försök "att kombinera de motstridiga formerna av ett kristet moraldrama och en internationell äventyrshistoria"; Carlismens roll är att framkalla moraliska dilemman relaterade till "intensiv anda av religiös hängivenhet".
Mellankrigsroman: inte så bra namn
En annan utlänning som visade intresse för Carlism var Pierre Benoit , en av de mest lästa franska författarna på 1900-talet och själv en traditionellist; han höll sig till dess specifika sekulära ras, i Frankrike formad av Charles Maurras personlighet . Hans Pour don Carlos (1920) präglades av Benoits varumärkesstil: välkonstruerad äventyrlig handling kombinerad med god historiografisk forskning och något förenklad psykologi; i termer av politiska sympatier hyllade den tydligt den legitimistiska saken. Romanen var ganska populär och 1921 fungerade den som manus för en film med samma titel, kanske den första med Carlist-temat. En legitimistisk sympatisör Jules Laborde födde Une vengeance carliste (1927), som utspelar sig under det tredje carlistkriget. I Nazityskland släppte Johannes Reinwaldt en roman Der Königsthron (1937), som utspelar sig under det första carlistkriget. Carlistiska teman presenterades också i tredje klassens sensationella prosa, t.ex. Don Jaime var en protagonist i Piętno przekleństwa (1924), en roman på polska av en rysk författare Nikolay Breshko-Breshkovsky .
Bland de spanska romanförfattarna är Gabriel Miró en författare som räknas till Generación de 1914. Han är värd att notera eftersom hans Oleza-romaner, t.ex. El abuelo del rey (1915), ger en beslöjad diskurs om tradition och förändring med traditionalismen närvarande i bakgrunden. I hans senare romaner undkommer dessutom några av hans carlistpersonligheter, som Don Alvaro från Nuestro Padre San Daniel (1921) och El obispo leproso (1926), det vanliga upplägget och ger en tvetydig och ganska mystisk referenspunkt. På grund av hans carlistmotiv anser vissa forskare Miró som en av nyckelförfattarna som bildade den Carlistiska litterära bilden. Estanislao Rico Ariza , aktiv under pseudonymen "Francisco de Paula Calderón", var en carlistmilitant som var inblandad i sammandrabbningar med anarkisterna . Med hjälp av sin förstahandserfarenhet släppte han en unik roman om anarkistisk terrorism, Memorias de un terrorista: Novela episódica de la tragedia barcelonesa (1924); 12 år senare betalade han för det med sitt liv. Benedicto Torralba de Damas födde En los nidos de antaño (1926), en roman som i det traditionella riket gav honom prestigen "distinguido literato". Dolores Gortázar , en carlistmilitant aktiv som propagandist i början av 1920-talet, var under primoderiverista-perioden mycket populär som romanförfattare; dock skrev hon banal prosa berövad ideologiska trådar. Benjamin Jarnés skrev sin Zumalacárregui, el caudillo romántico (1931) på ett mycket märkligt sätt; hans huvudperson framställs som mer än en militärhjälte, en geni förkroppsligande av individualitet som kunde ha varit en ikon för både Carlisterna och Liberalerna, "artista de la acción". Villaescusa utmärkte sig i historisk prosa med La odisea de un quinto (1930), den traditionsmakande romanen som utspelar sig under det tredje carlistkriget; av liknande genre släppte Florentino Soria López Los titanes de la raza (1925), med exalterad patriotism snarare än Carlism. Antonio Pérez de Olaguer inledde sin senare långvariga litterära karriär med en något ny genre, en grotesk roman La ciudad que no tenía mujeres (1932).
Bland de författare som för fram tydligt anti-karlistiska åsikter är Félix Urabayen , som utspelar några av sina romaner i Navarra. I El barrio maldito (1925) framställer han provinsen som hållen i reaktionärt grepp av karlisterna, som själva traditionellt framställs som hyprocrytes; i Centauros del Pirineo (1928) hyllade han på ett något barojianskt sätt smugglare, som representerar "sensibilidad fina, moderna, europea" i motsats till "elemento tradicionalista". I ett annat karlistfäste, Katalonien, måste man notera Pere Coromines , vars anti-karlistiska iver nådde sitt klimax i romanen Silèn (1925); men även om han var en man med häftigt liberal övertygelse, föredrog han fortfarande en karlisttriumf framför en fortsättning på den korrumperade Alfonsine-monarkin. Spaniens framtida premiärminister och president, Manuel Azaña , föreställde i sin Fresdeval (1931) Carlism som en halvdöd relik - även om den avbildades med viss melankoli - från det gamla aristokratiska Spanien.
Drama och poesi
Drama tappade betydelse som politisk slagfält redan i mitten av 1800-talet, men ekon av carlismrelaterade debatter hördes även bland dramatikerna. Bland strömmen av prorepublikanska teaterstycken från 1920-talet eller till och med mer militanta vänsterdramer från det tidiga 1930-talet innehöll många mer eller mindre explicita carlisttrådar. På grund av dess författare är ett bra exempel La corona (1931) av Manuel Azaña; den presenterade en traditionellist, Aurelio, som först leder en kupp mot den legitime härskaren och sedan mördar en liberal huvudperson. Verk skrivna av Carlisterna var mycket mindre populära, iscensatta på lokala scener, carlistcirkulos eller religiösa anläggningar. Inom detta rike hölls en speciell position av Manuel Vidal Rodríguez , relaterad till integristerna av traditionellism. Under de tre första decennierna av 1900-talet bidrog han som prosaist och förläggare, dock särskilt som dramatiker; hans dramer omfattar religiösa ämnen i historisk miljö, som La Reina Lupa (1924). Hans ställning i bokstäverna härrörde dock snarare från hans roll som professor i lengua y literatura castellanas vid universitetet i Santiago de Compostela . Sympati för Carlism är tydligt synlig i tidiga verk av José del Rio Sainz ; de nådde sin höjdpunkt i hans poema dramático La amazona de Estella (1926), betraktad som en Carlist-hyllning. Det fanns också ett fåtal, oftast unga människor med anknytning till Carlism, som försökte sig som dramatiker. Antonio Pérez de Olaguer gjorde sitt namn inom det Carlistiska riket i början av 1930-talet som romanförfattare och essäist, även om han också bidrog till dramatik. Tillsammans med Benedicto Torralba de Damas var han författaren till Más leal que galante (1935), ett ganska unikt, explicit teatralistiskt carlistmanifiesto som gav honom status som partilitterär kändis. Få militanta och moraliserande dramer klassade som costumbrismo nostalgico skrevs av Jaime del Burgo . Idag anses pjäser som Lealtad (1932), Cruzados (1934), Al borde de la traición (1936) "ejemplos de teatro carlista tradicionalista", med deras huvudmål identifierat som att presentera äkta Navarra och dess seder som fästningen för traditionella värderingar.
I poesi fortsatte Cristóbal Botella y Serra att publicera poesi under pennnamn i integristiska tidskrifter som El Siglo Futuro tills han dog under oklara omständigheter i början av 1920-talet. En annan Carlist poetisk utlöpare var Florentino Soria López , som övergav Jaimismo och ställde sig på den upproriska Mellistas sida , som senare slogs samman till primoderiverista-institutioner. Den gamle ortodoxe partiledaren José Pascual de Liñán y Eguizábal fortsatte också med poetiska stycken, hans klassiska verser hyllade traditionella spanska dygder, kommenterade pågående händelser och hedrade stormän inom Carlism. Vissa utlänningar ansåg honom "den bästa spanska poeten". En poet från den yngre generationen, Manuel García-Sañudo , vars litterära Carlistiska iver bar honom bakom galler under de sena restaureringsåren, flyttade från tidiga texter av Sonetos provincianos (1915) och Romance de pobres almas (1916) till mer krigförande strofer relaterade till hans uppdrag i Marocko. Francisco Ureña Navas , en Carlist-förläggare från Jaen , erkändes lokalt för sina traditionalistiska dikter, publicerade i Alma española (1918) eller Hojas y flores (1922); han var ledare för en lokal poetisk gruppering "El Madroño". Luis Carpio Moraga, en författare från Baeza , skrev en sonett för att hedra den carlistpolitiker Juan Vázquez de Mella några dagar före början av det spanska inbördeskriget . Sist men inte minst, i spetsen fanns José María Hinojosa , den unge Carlist jefe i provinsen Málaga och bidragsgivare till spansk surrealistisk poesi; men istället för Carlistiska teman utvecklade han en något ikonoklastisk vision. Hinojosa, längs Ureña Navas, Torralba de Damas, Carpio Moraga och Rico Ariza, är bland carlistförfattare som dödats av sina politiska motståndare. I Gallego bidrog Enrique García-Rendueles till den traditionella poesin .
Krigslitteratur
Krigsutbrottet 1936 utlöste en mängd litterära verk avsedda att mobilisera stöd och upprätthålla entusiasm. Republikanernas litterära produktion förblev mycket lägre än på den motsatta sidan; i inget av ett 30-tal verk som identifierats finns det en Carlist-personaje som är värd att notera, även om vissa har Carlistiska teman, som A sangre y fuego av Manuel Chaves Nogales (1937) eller Loretxo av Txomin Arruti (1937). Bland nacionales fanns det minst 10 romaner som presenterade Carlisterna som stora huvudpersoner. De faller alla in i krigstidsversionen av novela de tésis; skrivna med tydliga moraliserande mål i åtanke, de erbjuder oförarbetade narrativa och skissartade manikanska personligheter. Denna våg av romaner som glorifierar Carlism varade inom kort och kallas ibland för den Carlistiska litterära "svanesången"; efter 1937 års föreningsdekret skräddarsyddes litteraturen alltmer för att passa in i officiell propaganda, som tillät Carlist-trådar endast när de ledde till sammanslagning i FET .
Romanen som pekas ut som den mest typiska för Carlistisk litterära vision av kriget är El teniente Arizcun av Jorge Claramunt (1937); andra kandidater är El Muro av José Sanz y Díaz (1937) Guerra en el frente, paz en las almas (1936), Hágase tu voluntad (1937), La Rosa del Maestrazgo (1939) av Concepción Castella de Zavala ; Rosa-roja y flor de lis (1936), La mochila del soldado (1937) av Juan Bautista Viza , och romanerna av Jesús Evaristo Casariego : Flor de hidalgos (1938) och särskilt La ciudad sitiada (1939), den senare kallad " patética apología del carlismo". La promesa del tulipán av Ignacio Romero Raizábal (1938) är något distinkt eftersom dess huvudperson inte är den vanliga idealisten utan en sybarit som genomgår evolution innan han frivilligt anmäler sig till Requeté och finner belöning, även i hjärtefrågor. La enfermera de Ondárroa av Jorge Villarín (1938) fokuserar otypiskt på kvinnlig figur, som dör med Viva Cristo Rey på sina läppar. Till skillnad från Villaríns karaktäristiska verk efter unificación och som Casariego, Pérez de Olaguer i noveller Los de siempre (1937) och en roman Amor y sangre (1939) förde den carlistiska saken upp till de gränser som tillåts av censur, är heroiska carlister också huvudpersoner i Por mi Patria y por mi dama av Ramón Solsona y Cardona (1938). Triunfo och En el gloria de amanacer av María Sepulveda (båda 1938) är smakprov på romaner där karlisterna inte dominerar, sammanslagna i en patriotisk blandning perfekt som förväntat av regimen. En infantil version av krigstidslitteratur var en Carlist-recension Pelayos .
Det spanska inbördeskriget utlöste massiv litterär respons utomlands, men de flesta författare ignorerar Carlist-trådar; de saknas antingen i välkända verk som The Confidential Agent av Graham Greene (1939) och L'Espoir av André Malraux (1945), eller i de flesta mindre stycken, även om det finns undantag. Det definitivt mest kända litterära verket som skrevs under eller strax efter det spanska inbördeskriget, For Whom the Bell Tolls of Ernest Hemingway (1940), är endast marginellt relaterat till Carlist-temat. En mindre karaktärslöjtnant Paco Berrendo liknar inte ett typiskt litterärt carlistmonster; också en anonym monterad uppmaning, skjuten av Robert Jordan, skildras med medkänsla, kanske inte så mycket från Hemingways idé om Carlism utan på grund av hans fascination av Navarra. Carlist-temat lockade dock också få mindre kända författare. En roman av litterär kvalitet över genomsnittet är Requeté av den franske författaren Lucien Maulvault (1937). Verket sticker ut för psykologiska undertoner, oförutsägbara vändningar i handlingen och det övergripande tragiska perspektivet. Med sympati för ansträngningen snarare än för Carlism som sådan, beklagar romanen inbördeskrigets fasa och verkar vara pre-konfiguration av existentialistisk litteratur; andra understryker snarare att det "artikulerar engagemangets estetik".
Francoism
Terminologi och periodiseringsproblem relaterade till spansk litteraturhistoria under 1900-talet gäller även åren efter inbördeskriget. "Frankoism" är i allmänhet en term som används för att beteckna ett politiskt system, inte en rådande kulturell eller litterär trend, även om den kan användas även i detta läge. Alternativa beteckningar som tillämpas på kultur av eran är "nacionalcatolicismo" eller "fascismo", även om båda är omtvistade. När det gäller det Carlistiska motivet i litteraturen präglas perioden av ett specifikt tillvägagångssätt, som var starkt relaterat till officiell kontroll över kulturlivet och som speglade Carlismens politiska roll i det frankistiska Spanien. Carlism var välkommen när den presenterades som en härlig rörelse från det förflutna; å andra sidan var Carlism ovälkommen som ett kulturellt förslag för nutiden. Romanen som förvandlades till en bästsäljande bok som utspelar sig i inbördeskriget och publicerades i det franska Spanien, Un millón de muertos av José María Gironella (1961), presenterade också Carlisterna i högst ambivalenta ordalag.
Novela de tesis
Under de första decennierna av efterkrigstidens Spanien var trenden som tydligt rådde när det kommer till det carlististiska temat en fortsättning på krigstidsromanerna; den syntes på 1940-talet men började torka ut och försvann nästan helt på 1950-talet. Ingen av nyckelfunktionerna förändrades: tjatande moraliserande mål, skissartade och manikanska karaktärer, inbördeskrigsmiljö, livlig men ändå förutsägbar handling. Eftersom Falange uppenbarligen fick övertaget i den interna maktkampen, började också det falangistiska historiska perspektivet råda, med carlistkaraktärer förvisade till sekundära roller i berättelsen; detta är fallet med Rafael García Serrano och hans La fiel infanteria (1943), Cuando los dioses nacían en Extremadura (1947), Plaza del Castillo (1951) eller Los ojos perdidos (1958). Casariego fortsatte att skriva, men den mest framgångsrika av hans krigstidsromaner, Con la vida hicieron fuego (1953), innehöll inga carlisttrådar. Återpublicerad ett antal gånger och översatt till franska, engelska, tyska och italienska, den innehöll en fiskares son som blev flottans befälhavare; romanen fungerade snart som manus till en film. José Sanz y Díaz fortsatte att skriva och släppte - bland många icke-berättande verk - romanerna El secreto del Lago (1943) och La herrería de Hoceseca (1950). Con capa y chistera (1945) och Mi ciudad y yo (1948) är spanska översättningar av ursprungligen katalanska romaner av Ramón Solsona , båda starkt baserade på hans egen erfarenhet när han gömde sig i den republikanska zonen.
På 1940-talet skrev Eladio Esparza ett antal romaner som inte uttryckligen stödde Carlism, utan snarare bildade en lovprisning av den allmänna traditionalismen som gav upphov till Carlistiska strömningar. Jaime del Burgos romaner antog ett heterogent format. Hans Huracán (1943) var en ganska konventionell roman som ursprungligen utspelade sig i förkrigstidens Barcelona. El valle perdido (1942) involverade magiska trådar. Slutligen, Lo que buscamos (1951) traditionellt hyllade patriotiska förtjänster men omfamnade tonen av bitterhet och naturalism, för att inte säga melankoli. La casa av en Carlist-militant Dolores Baleztena (1955) spårar en navarresisk familj som odlade familje- och regionala värderingar när de bodde i Idaho . Kronologiskt är den sista romanen i genren ¡Llevaban su sangre! av en produktiv Carlist-förläggare Francisco López Sanz (1966). Romanen sticker ut på grund av sin politiska oförsonlighet, särskilt att den rekommenderades mer än ett kvarts sekel efter slutet av inbördeskriget; López hävdade att de besegrade republikanerna inte förtjänade någon medkänsla, eftersom de skulle svara med "oeftergivlig otacksamhet". Romaner som tydligt konfronterade det frankistiska enandet hade ingen chans att publiceras och förblev i manuskript, som Camino de la Cartuja av Ramón Niubó Aymerich. De enda relaterade novelas de tésis skrivna på exil identifierade är Ekaitzpean av José Eizagirre (1948) och Laztantxu eta Betargi av Sebert Altube (1957). Den förra visar en patriark baskisk Carlist som bestämmer sig för att gå med i gudaris , den senare föreställer en flicka från en välbärgad familj som måste övervinna motståndet från sina Carlist-släktingar för att gifta sig med en enkel arbetare, en baskisk nationalist. Inte precis novelas de tésis utan snarare romaner som erbjuder en traditionell historiografisk vision av det italienska förflutna är verk av Carlo Alianello , av vilka några - som L'eredità della priora (1963) innehåller explicita carlisttrådar.
Äventyrsroman
Många av krigstidens romaner de tesis byggdes på actionfyllda intriger, men tjatande moraliserande mål och tydliga pedagogiska om inte propagandistiska syften vann vanligtvis över deras äventyrliga drag. Detta är inte fallet med en annan romanistisk subgenre, där äventyret står i framkant; den kan gjutas i historiska eller samtida miljöer. I spansk litteraturhistoria döps de till "novela de aventura" eller - vanligtvis när romantiktrådar råder - "novela rosa", det senare avsett mest för kvinnlig publik. Denna typ av litteratur var en annan med Carlist-trådarna och Carlist-huvudpersonerna; Till skillnad från novela de tesis ställdes verk som faller in i denna rubrik vanligtvis men inte alltid mot den historiska ramen, särskilt under 1800-talets carlistkrig. Speciellt när det gäller carlistförfattare tillät en sådan bakgrund mer flexibilitet när de främjade deras politiska sak, med förbehåll för mycket mer rigorös censurgranskning i fallet med det senaste inbördeskriget. Denna litteratur var på frammarsch sedan 1940-talet, i mitten av frankoismen blev den nyckelplattformen för att upprätthålla Carlistisk närvaro i kulturen.
De flesta av de carlistförfattare som bidrog till partipropagandan som redaktörer, förläggare eller författare till novelas de tesis försökte sig på äventyrsromaner. Casariego publicerade Jovellanos, o el equilibrio: ideas, desventuras y virtudes del inmortal hidalgo de Gijón (1943) och Romances modernos de toros, guerra y caza (1945). Pérez de Olaguer specialiserade sig på reselitteratur men han födde också Hospital de San Lázaro , med undertiteln "autobiografia novelesca" (1953). Sanz y Díaz var närmast att formatera sina romaner som novela histórica när han fokuserade på historiska personer i Santo Tomás de Villanueva (1956), Castillos (1959) eller Tirso de Molina (1964). Ignacio Romero Raizábal mättade med traditionellism hans Como hermanos (1951), Héroes de romance (1952), 25 hombres en fila (1952) och El príncipe requeté (1965). Men två produktiva Carlist-författare som utmärkte sig i denna litteratur var kvinnor, Concepción Castella de Zavala (ungefär 15 romaner) och Miguel Arazuri (ungefär 40 verk). Deras romaner är gjutna i mycket olika miljöer, från tidigt 1800-tal till det samtida Spanien. Avsedda för en populär publik är de verkligen lättlästa, med äventyrliga eller romantiska intriger; Carlisterna framstår ofta som nyckelpersoner. Medan Romero Raizabáls skrifter, som också skrev poesi, återspeglar en förkärlek för sentimentala format, är det inte fallet med Arazuri/Gutíerrez. Hon var en analytisk intellektuell och diagnostiserade att i kultur som dominerades av massmedia var spridningen nyckeln, och Carlism skulle vara bättre betjänt av enkla men populära romaner snarare än av stora sofistikerade verk som läses av få. Les històries naturals of Joan Perucho (1960) var en enormt populär vampyrisk fantasi som startade trenden, populär senare, att alltmer avvika från en typisk äventyrshistoria. En egen plats innehas av Josep Pla , av vissa kallad "besatt av Carlism". Temat förekommer ofta i hans diskursiva skrifter, men också i skönlitteratur - t.ex. i Un senyor de Barcelona (1951); han porträtterade det "com un tret important de la nostra historia i com un antecedent d'un determinat corrent dins el catalanisme".
Poeter
I poesi släppte José Bernabé Oliva , bland prosaiska försök, Hispánica: Romancero de Mío Cid y otros poemas (1942), men hans bidrag översköljs - åtminstone i numeriska termer - av dikter av Manuel García-Sañudo , som har skrivit sedan 1910-talet ; hans poetiska volymer Las razones de Alonso Quijano (1941), El dolor de Cádiz (1947), Elogio de Marchena (1951) kretsar kring traditionella teman. En rak upphöjelse av Carlism är poesi av en religiös, Antonio Sánchez Maurandi , en begärande stridande Germán Raguán, författaren känd för sin enda poetiska samling Montejurra (1957), och denna av Maximo Gonzalez del Valle, vars dikter - t.ex. Elegía de los Requetés (1966) - är utspridda över några volymer. Emellertid var det Ignacio Romero Raizábal som framstod som den mest kända tydligt carlistman av franska bokstäver, särskilt att han fortsatte att publicera fram till början av 1970-talet och blev en sorts Carlistisk litterär patriark; förutom romaner och facklitteratur brukade han släppa även dikter, några inkluderade i en antologi från 1955 med spansk poesi genom tiderna. En författare som förblir nästan bortglömd men vars poetiska verk är bland de mest utförda under officiella militära ceremonier i dagens Spanien är Martin Garrido Hernando, som anmälde sig frivilligt till carlisttrupper under inbördeskriget vid 40 års ålder. Han skrev en dikt med titeln Soneto a los Caídos , avsedd som en klagosång över de döda carlist- och nationalisterna. Med tiden accepterades dikten med tillhörande musik av armén och framförs under militära begravningar. De ursprungliga texterna har dock ändrats: passager "Inmolarse por Dios" och "servir al Rey" ersattes.
Poesins stigande stjärna var Rafael Montesinos , som som tonåring anmälde sig frivilligt för att beställa. Sedan 1940-talet fortsatte han regelbundet att publicera poesi, vilket gav honom Premio Ateneo de Madrid från 1943 och Premio Ciudad de Sevilla från 1957; under frankismen släppte han minst 10 volymer: Balada del amor primero (1944), Canciones perversas para una niña tonta (1946), El libro de las cosas perdidas (1946), Las incredulidades (1948), Cuaderno de las últimas nostalgias (1954) ), País de la esperanza (1955), La soledad y los días (1956), El tiempo en nuestros brazos (1958), La verdad y otras dudas (1967) och Cancionerillo de tipo tradicional (1971). Berövad på tydligt Carlistiska eller Traditionalistiska trådar spänner hans poesi mellan ironi och melankoli. När det gäller stil anses han vara en lärjunge till en romantisk sevillansk poet Gustavo Adolfo Bécquer , till vilken Montesinos ägnade en separat studie. Han är dock mest känd som den rörande andan bakom La Tertulia Literaria Hispanoamericana, veckovisa sessioner med levande poesi; evenemanget lanserades 1952 och har fungerat som en del av olika institutionella ramar; projektet överlevde frankismen och fick Montesinos prestigefyllda anseende, särskilt bland den yngre generationen.
Samtida litteratur
Francoismens fall markerade en förändring i den spanska kulturella miljön, även om det var så sent som på 1990-talet som den anti-francoistiska motreaktionen började segra över det tidigare dominerande "låt oss inte gå tillbaka till detta" tillvägagångssätt. När det gäller Carlist-temat faller de litterära verken in i två rubriker. Den majoritära handlar om Carlism som en miljö för äventyrsberättelser , vanligtvis i kombination med inslag av historisk roman, psykologi, romantik, fantasy, alternativ historia, skräck och så vidare; historiskt är dessa verk vanligtvis men inte alltid utspelade på 1800-talet. En annan, den minoritära, är en del av en brett utformad diskurs om det spanska jaget, med nyckelreferenser satta av demokratiska, toleranta, progressiva tänkesätt; dessa verk tenderar att fokusera på 1900-talet. I inget av ovanstående intar Carlism en central eller förstklassig position.
Litteratur juvenil
Carlismens definitivt mest populära roll i samtida litteratur är att skapa en miljö för äventyrsromaner, av vissa forskare kallade "literatura juvenil". Författarna "skräddarsyr sina förslag till de nya värderingarna inom aktuella subgenrer för unga läsare som mystik, historisk roman, kunskapsböcker, metafiktion", med huvudpersoner utformade efter Zalacaín. Romanerna fortsätter den frankistiska erans äventyrliga litteratur; skillnaden är att de blir allt mer sofistikerade och inte längre innehåller beslöjad carlistpropaganda. När det gäller nyckelbudskap främjar de beröm av allmänna värderingar som vänskap, lojalitet, mod och kan knappast associeras med något särskilt läger, även om i vissa fall, t.ex. Atxaga eller Landaluce, verkar Carlist-huvudpersoner behandlas med särskild sympati ; de brukar också förmedla ett mer eller mindre explicit budskap om det absurda i inbördeskrig. De utspelar sig vanligtvis på 1800-talet; det senaste inbördeskriget framstår fortfarande som ett alltför känsligt ämne för en sådan litteratur.
Det finns minst 50 romaner som faller inom den identifierade genren. Bland de tidiga titlarna som bör noteras är El capitán Aldama av Eloy Landaluce Montalbán (1975) och Un viaje a España av Carlos Pujol (1983), av några som anses vara på gränsen till "ungdomslitteratur". Senare började subgenrer dyka upp. Den vanligaste var i grunden en äventyrshistoria: El cementerio de los ingleses av José María Mendiola (1994), Un espía llamado Sara av Bernardo Atxaga (1996), El oro de los carlistas av Juan Bas (2001) eller Corazón de roble av Emili Teixidor (2003). Ett exempel på pedagogisk litteratur för barn är Las guerras de Diego av Jordi Sierra i Fabra (2009), Las huellas erradas av Eduardo Iriarte (2010) avslöjar drag i en gotisk historia, Un carlista en el Pacífico av Federico Villalobos (1999) närmar sig träning i alternativ historia är Veinticinco cartas para una guerra av Arantzazu Amezaga Iribarren (1999) mer av en romans, medan El capitán carlista av Gerardo Lombardero (2012) lutar mot psykologi. Vissa som Sangre de guerrillero av Alain Martín Molina (2016) bryr sig inte mycket om historiska detaljer. Romanen i genren "literatura juvenil" som utmärker sig för tydlig traditionell iver är Ignacio María Pérez, acérrimo carlista, y los suyos av Maria Luz Gomez (2017); den följer 6 generationers historia, från första carlistkriget till post-Franco-eran. Något liknande är Heterodoxos de la causa av Josep Miralles Climent (2001), en roman skriven av en Partido Carlista-militant; den spårar en familj av Carlist Castellón under de senaste 100 åren. Bortom Spanien Carlism förlorade sin dragningskraft som litterärt tema och är nästan frånvarande. Ett undantag är en "transpossible" roman The Flame is Green av RA Lafferty (1971), ibland kategoriserad som science fiction och ibland som kristen litteratur; en annan är Viva Zumalakarregui! av Valentino Pugliese (2009), mer av en typisk äventyrsprosa.
Historisk roman
Det finns en grupp romaner som kan klassificeras som att de faller in i äventyrsgenren, men de sticker ut eftersom de fokuserar på historiska detaljer, presenterar – ibland omfattande eller som nyckelpersoner – historiska personer, och deras författare verkar snarare vara intresserade av historisk analys. än med att erbjuda en intressant handling. Gränsfallen är Galcerán, el héroe de la guerra negra av Jaume Cabré Fabré (1978) och La filla del capità Groc ( La hija del capitán Groc ) av Víctor Amela (2016), båda belönade med litterära priser. Fokuserade på Carlist-befälhavarna Jeroni Galceran och Tómas Penarrocha erbjuder de kanske för mycket psykologi och brutalitet för en typisk äventyrshistoria; den senare jämfördes med La Punyalada och kritiserades för överdriven carlistiver. Det finns ett antal romaner fokuserade på Ramón Cabrera , några erbjuder originella perspektiv. El tigre rojo av Carlos Domingo (1990) är utformad som en oortodox hyllning till en fri man, alltid villig att fullfölja sin övertygelse oavsett politiska omständigheter; Med tanke på att Cabrera lämnade den legitimistiska vägen sent, kan det inte på något sätt betraktas som en ortodox Carlist-föreläsning. En blandning av lärdom och kreativitet är El testamento de amor de Patricio Julve av Antón Castro (1996). El rey del Maestrazgo av Fernando Martínez Lainez (2005) fokuserar på generalens sista dagar och detta är också fallet med El invierno del tigre: la aventura vital del héroe carlista Ramón Cabrera av Andreu Carranza (2006), båda verken kalibrerade som psykologiska analys. La bala que mató al general av Ascensión Badiola (2011) är fokuserad på Zumalacárregui. Ingen av anspråkarna, särskilt den pittoreske och karismatiske Carlos VII , har uppmärksammats av dagens författare.
Noticias de la Segúnda Guerra Carlista av Pablo Antoñana (1990) är känd för sin episka skala, popularitet och författarens anseende. Den återspeglar det unamuniska försöket att följa "den inre historien" som gjorts av de stumma massorna och ansluter sig till teorin om två Carlismer, den populära och den elitistiska. Den upprepar också det unamuniska misstaget att ta den påstådda Marx ' lovord av Carlism till nominellt värde; dessutom ses det som att leverera den pessimistiska visionen om inbördeskrig som en inneboende del av spansk historia. La flor de la Argoma av Toti Martínez de Lezea (2008), författaren specialiserad på ungdomslitteratur, är denna gång avsedd för en mogen publik och är en symbolisk diskurs om ideologiska paroxysmer. El médico fiel av Antonio Villanueva (2010) skildrar det första carlistkriget i termer av fasor i den väpnade konflikten, medan La sima av José María Merino (2009) är en lite mer typisk klagan över offer från brodermordskrig. El baró d'Herbes av Antonio Calero Picó (2001) är ett fall av extremt lärd kunskap – den här om Maestrazgo – som dominerar över författarens berättande färdigheter.
Litteratur om inbördeskriget 1936-1939
Det spanska inbördeskriget är omåttligt populärt som en miljö för samtida narrativ prosa och som en fråga om litterär diskurs. Det har publicerats tusentals relaterade skönlitterära titlar i Spanien sedan frankismens fall; på 2000-talet fanns det bara 1 248 sådana verk som dök upp på marknaden. Många av dem har inte alls carlistmotiv. Många romaner innehåller endast marginella carlistmotiv, antagna bara för att lägga till autenticitet till handlingen; vissa som El ultimo invierno av Raúl Montilla (2012) kan förenas med historieskrivning, andra som El jinete polaco av Antonio Muñoz Molina (1991) kan inte vara det. Den ende spanske författaren som tilldelades Nobelpriset i litteratur , Camilo José Cela , satte det mesta av sin Mazurca para dos muertos under inbördeskriget 1936-1939; Carlist-tråden är nästan frånvarande, med undantag för några få kommentarer och en marginellt nämnd historisk figur, María Rosa Urraca Pastor , som får sin del av förlöjligande som inte är större än den som är reserverad för andra huvudpersoner. Vetenskapliga verk om det senaste inbördeskriget som återspeglas i den spanska litteraturen nämner antingen inte Carlism eller nämner det bara marginellt.
Romaner där Carlism ges mer än en försumbar roll är få. Det är måttligt närvarande i Herrumbrosas lanzas av Juan Benet (1983), en extraordinär och monumentalt episk volym som om än bara på grund av sin storlek ger många kommentarer om Carlism; dess nyckelperson, Eugenio Mazón, kommer från en carlistfamilj och förförs i ett skede själv av Carlism; diskursen är mycket en referens till Barojian och Unamunian begrepp av olika ingredienser i fusion. Inte exakt samma skala ännu inte att olika tillvägagångssätt demonstreras i Poliedroaren hostoak av Joan Mari Irigoien Aranberri (1983), en vision av Baskiens nyare historia berättad som en berättelse om två familjer, en carlist och en liberal; skriven i Euskara belönades den med ett antal priser. Gironella publicerade den fjärde romanen i sin episka serie, Los hombres lloran solos (1986), och Carlist-karaktärer som han skapade 25 år tidigare antog en något post-francoistisk form. Verdes valles, colinas rojas av Ramiro Pinilla (2004-2005) främjar tesen som en gång började, krigen slutar aldrig; huvudpersonen för att bevisa poängen är en Carlist-präst pater Eulogio del Pesebre, besatt av visioner om konflikt och hämnd. El requeté que gritó Gora Euskadi av Alberto Irigoyen (2006) är skriven av en uruguayansk ättling till en requeté; porträtterad som huvudpersonen i romanen, inser Carlist ex-kombattanten orättvisan i kriget. Den roman som är mest fientligt inställd till Carlism är förmodligen Antzararen bidea av Jokin Muñoz (2008), som upprepade gånger refererar till anti-republikanskt förtryck, utövat i Navarra av Carlisterna. Dess manikanska personligheter är representativa för "novela do confrontacion historica", skriven av unga författare som konstruerar sin egen identitet med hjälp av "acto afiliativo" kontra de republikanska kombattanterna. La enfermera de Brunete av Manuel Maristany (2007) är ett exempel på äventyrsromantisk genre, ovanligt med en Carlist som huvudperson. En slags milstolpe är En el Requeté de Olite av Mikel Azurmendi (2016); det är den första identifierade romanen som tydligt och utan reservationer sympatiserar med en Carlist eftersom han är en Carlist. Firad i grupperingar med Carlismsmak väckte den kraftig eld från många andra håll.
Drama och poesi
Det Carlistiska temat har nästan helt försvunnit från dramatiken, men ändå förtjänar ett teaterstycke uppmärksamhet: Carlismo y música celestial av Francisco Javier Larrainzar Andueza (1977) erbjöd författarens vision av den Carlistiska historien; det kulminerade i en nästan biblisk konfrontation mellan två bröder från den carlistdynastin, Carlos Hugo och Sixto. Det allra senaste verket är Bake lehorra/La paz esteril av Patxo Telleria (2022), en pjäs byggd kring så kallad Convenio de Amorebieta från 1872; den är uppbyggd som en 3-nivås diskurs om ansvar och lidande under "guerra civil vasca".
Jaime del Burgo, som startade sin karriär som poet 1937, skilde den poetiska musan åt för de kommande 50 åren; han ägnade sig åt prosa och historieskrivning. I slutet av sitt liv återvände han till dramatik med Llamada sin respuesta (1978) och till poesi med Soliloquios: en busca de un rayo de luz perdido (1998). Den gamla tidigare uppmaningen, nu nästan blind, utfryst och personligen anklagad för att vara en mördare, har gett sig själv åt bitterhet och melankoli, vilket bekräftas av titlarna på de citerade verken. Efrain Canella Gutiérrez, inte särskilt mycket yngre än del Burgo och även en aktiv Carlist, födde poesi, berättelser och romaner smaksatta med traditionalism men undvek Carlistiska trådar, som Balada del sargento Viesca (2009). Få av hans verser är dock ganska tydliga i sin politiska militans. Detta är särskilt fallet med El Quijote carlista , en dikt som fick en slags ikonisk status i det Carlistiska riket och som i sig är – som i fallet med del Burgos sena dikter – en demonstration av pessimism om inte defaitism bland Carlisterna. Carlistiskt tema har knappt dykt upp i dikter av en partiaktivist och redaktör från Pamplona, María Blanca Ferrer García.
En egen plats i poesins rike hade Rafael Montesinos redan; efter frankismens fall publicerade han Último cuerpo de campanas (1980), De la niebla y sus nombres (1985), Con la pena cabal de la alegría (1996), Madrugada de Dios (1998) och La vanidad de la ceniza (2005) ). Tertulia Literaria Hispanoamericana som han lanserade och animerade sedan 2005 heter La Tertulia Literaria Hispanoamericana Rafael Montesinos och hålls fortfarande varje vecka, vanligtvis i Madrid på tisdagar. Ett annat ackord slås med Luis Hernando de Larramendi, den tredje i sekvensen från en dynasti av carlistförfattare. Sedan 40-årsåldern hade han publicerat poetiska volymer; Traditionalistisk iver är mer än tydlig i hans senaste samling, Fronda Carlista (2010), mycket av dess innehåll tillägnat Carlist kungar och ledare. Den tidigare ledaren för Comunión Tradicionalista Carlista, Javier Garisoain , är också poet; några av hans dikter främjar explicita carlistteman och trådar. En navarresisk Carlist-poet i den baskiska bertsolari- traditionen är Pello Urquiola Cestau, författare till Nere hitze bertsoatan (2007) och Kanka, kanka, kanka (2014).
Författaren vars poetiska bidrag till den Carlistiska saken av många anses ha störst litterärt värde – inte bara i termer av samtida poesi utan i termer av 200 år av Carlistisk historia – kom från en något oväntad sida. José Antonio Pancorvo var en peruansk författare av olika prosaiska volymer, men ändå fick han ett erkännande för sin unika poesi, betraktad som barock eller nybarock när det gäller stil och tusenårig, mystisk och profetisk när det gäller bredd. Hans volym Boinas rojas a Jerúsalem (2006) kombinerar unik teknik med militant carlistiver; volymen tillägnades Comunión Tradicionalista och Sixto Enrique de Borbón .
Galleri
| Några Carlism-relaterade böcker | ||||||||||||||
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Se även
Fotnoter
Vidare läsning
- Rafael Botella García-Lastra, Juan Manuel Rozas Valdés, El carlismo en la novela , [i:] Miguel Ayuso (red.), A los 175 años del carlismo , Madrid 2011, ISBN 9788493678777 , s. 401–434
- Alfonso Bullón de Mendoza, Las Guerras Carlistas en la literatura , [i:] Alfonso Bullón de Mendoza, Las Guerras Carlistas. Catálogo de la exposición celebrada del 6 de majo al 13 juni de 2004 en el Museo de la Ciudad de Madrid, Madrid 2004, s. 124–143
- Alfonso Bullón de Mendoza, La Primera Guerra Carlista en la Poesía , [i:] Alfonso Bullón de Mendoza, Las Guerras Carlistas , Madrid 1993, ISBN 9788487863158 , s. 291–419
- Ermanno Caldera, Liberalismo y anticarlismo en la dramaturgia romántica , [i:] Crítica Hispanica 16/1 (1994), s. 103–117
- Biruté Ciplijauskaité, Configuraciones literarias del Carlismo , [i:] Stanley G. Payne (red.), Identidad y nacionalismo en la España contemporánea, el Carlismo, 1833-1975 , Madison/Madrid 1996, ISBN 348 548 549 549
- Biruté Ciplijauskaité, The "Noventayochistas" and the carlist wars , [i:] Hispanic review 3 (1976), s. 265–279
- Javier Cubero de Vicente, Del Romanticismu al Rexonalismu: escritores carlistes na lliteratura asturiana , Ovieu 2014, ISBN 9788480535854
- Armando J. Escobedo, Proyección literaria del Carlismo religioso en la novelistica espanõla [PhD-avhandling University of Florida], Tampa 1983
- Fermín Ezpeleta Aguilar, Las guerras carlistas en la literatura juvenil , [i:] Tejuelo 16 (2013), sid. 35-46
- José Javier López Antón, Escritores carlistas en la cultura vasca , Pamplona 2000, ISBN 9788476813263
- Jean-Claude Rabaté et al., Imagenes del carlismo en las artes , Estella 2009, ISBN 9788423532278
- Alberto Ramos Santana, Marieta Cantos Casenave, La sátira anticarlista en el Cádiz romántico , [i:] Ermanno Caldera (red.), Romanticismo: actas del V Congreso , Roma 1995, ISBN 8871197518 , s. 69–72
- Pedro Rújula, Una guerra literaria , [i:] Jordi Canal (red.), Rompecabezas carlistas , inlägg till La Aventura de la Historia 77 (2005), s. 59–63
- Josep Maria Solé i Sabaté, Literatura, cultura i carlisme , Barcelona 1995, ISBN 9788478097920
- Julio Rodríguez-Puértolas, Historia de la literatura fascista española , vol. 2, Madrid 2008, ISBN 9788446029304