The Blues Brothers (film)

The Blues Brothers
Movie poster with two of the main characters on the right side of the image: They are both wearing black suits, hats, and sunglasses and facing forward. The man on the right is resting his arm on the shoulder of the man on the left. A police car is present on the left side of the image behind them. At the top of the image is the tagline, "They'll never get caught. They're on a mission from God." At the bottom of the poster is the title of the film, cast names, and production credits.
Teaterreleaseaffisch
Regisserad av John Landis
Skriven av
Producerad av Robert K. Weiss
Medverkande
Filmkonst Stephen M. Katz
Redigerad av George Folsey Jr.

Produktionsbolag _
Levererad av Universella bilder
Utgivningsdatum
  • 20 juni 1980 ( 20-06-1980 )
Körtid
 133 minuter
Land Förenta staterna
Språk engelsk
Budget 27,5 miljoner dollar
Biljettkassan 115,2 miljoner dollar

The Blues Brothers är en amerikansk komedifilm från 1980 i regi av John Landis . Det spelar John Belushi som "Joliet" Jake Blues och Dan Aykroyd som hans bror Elwood, karaktärer utvecklade från den återkommande musikalsketchen " The Blues Brothers " på NBC -serien Saturday Night Live . Manuset utspelar sig i och runt Chicago , Illinois , där det filmades, och manuset skrevs av Aykroyd och Landis. Den innehåller musiknummer efter rhythm and blues (R&B), soul- och bluessångare James Brown , Cab Calloway (i sin sista långfilmsroll), Aretha Franklin , Ray Charles , Chaka Khan och John Lee Hooker . Den innehåller icke-musikaliska stödframträdanden av Carrie Fisher , Henry Gibson , Charles Napier , Kathleen Freeman och John Candy .

Berättelsen är en berättelse om inlösen för den villkorliga dömde Jake och hans blodbror Elwood, som gav sig ut på "ett uppdrag från Gud" för att förhindra utestängning av det romersk-katolska barnhem där de växte upp. För att göra det måste de återförena sitt R&B-band och organisera ett framträdande för att tjäna de 5 000 dollar som behövs för att betala barnhemmets fastighetsskatt . Längs vägen blir de måltavla av en mordbenägen "mysterisk kvinna", nynazister och ett country- och westernband – allt samtidigt som de obevekligt förföljs av polisen.

Universal Studios , som hade vunnit budkriget för filmen, hoppades kunna dra fördel av Belushis popularitet i kölvattnet av Saturday Night Live , filmen Animal House och The Blues Brothers musikaliska framgång; den fann sig snart oförmögen att kontrollera produktionskostnaderna. Filmstarten försenades när Aykroyd, som var ny inom filmmanus, tog sex månader på sig att leverera ett långt och okonventionellt manus som Landis var tvungen att skriva om innan produktionen, som började utan en slutlig budget. På plats i Chicago orsakade Belushis festande och droganvändning långa och kostsamma förseningar som, tillsammans med de destruktiva biljakterna som skildras på skärmen, gjorde den sista filmen till en av de dyraste komedierna som någonsin producerats.

På grund av oro för att filmen skulle misslyckas, var dess första bokningar mindre än hälften av de liknande filmer som normalt fick. Släppt i USA den 20 juni 1980 fick den mestadels positiva recensioner från kritiker och samlade in över 115 miljoner dollar på biografer över hela världen innan den släpptes på hemmavideo, och har blivit en kultklassiker genom åren . En uppföljare, Blues Brothers 2000 , släpptes 1998 till ett kritiskt och kommersiellt misslyckande. År 2020 The Blues Brothers ut för bevarande i United States National Film Registry av Library of Congress som "kulturellt, historiskt eller estetiskt betydelsefulla."

Komplott

Bluesvokalisten och småkriminella Jake Blues släpps från fängelset efter att ha avtjänat tre år och hämtas av sin bror Elwood i sin Bluesmobile , en misshandlad före detta polisbil. Elwood visar sin förmåga genom att hoppa över en öppen vindbro . Bröderna besöker det katolska barnhemmet där de växte upp och får veta av syster Mary Stigmata att det kommer att stängas om inte 5 000 dollar i fastighetsskatt samlas in. Under en predikan av pastor Cleophus James i Triple Rock Baptist Church , har Jake en uppenbarelse: de kan ombilda sitt band, Blues Brothers , som upplöstes medan Jake satt i fängelse och samla in pengarna för att rädda barnhemmet.

Den natten försöker statliga trupper arrestera Elwood för att ha kört med ett indraget körkort på grund av 116 parkeringsböter och 56 rörliga överträdelser. Efter en höghastighetsjakt genom Dixie Square Mall flyr bröderna. Nästa morgon, när polisen anländer till flophuset där Elwood bor, detonerar en mystisk kvinna en bomb som förstör byggnaden, men lämnar Jake och Elwood oskadda och räddar dem från att bli arresterade.

Jake och Elwood börjar spåra upp medlemmar i bandet. Fem av dem uppträder som "Murph and The MagicTones" i en öde Holiday Inn- lounge och går snabbt överens om att gå med igen. En annan tackar nej till dem eftersom han är maître d' på en dyr restaurang, men bröderna vägrar att lämna restaurangen förrän han ger sig. På väg för att träffa de två sista bandmedlemmarna hittar bröderna vägen genom Jackson Park blockerad av en demonstration från det amerikanska nazistpartiet på en bro; Elwood kör dem från bron till East Lagoon. De två sista bandmedlemmarna, som nu driver en soulfood- restaurang, ansluter sig till bandet igen mot ens frus inrådan. Den återförenade gruppen skaffar instrument och utrustning från Ray's Music Exchange i Calumet City , och Ray tar "som vanligt" en IOU.

När Jake försöker boka en spelning, spränger den mystiska kvinnan telefonkiosken han använder; återigen är han mirakulöst oskadd. Bandet snubblar in på en spelning på Bob's Country Bunker, en honky-tonk i Kokomo, Indiana . De vinner över den bråkiga publiken, men går upp en barflik som är högre än deras lön och gör Good Ol' Boys upprörda, countrybandet som var bokat för spelningen.

Reproduktion av "Bluesmobile" på Rusty's TV & Movie Car Museum, Jackson, Tennessee

Bröderna insåg att de behöver en stor show för att samla in de nödvändiga pengarna och övertalar sin gamla agent att boka Palace Hotel Ballroom, norr om Chicago. De sätter upp en högtalare ovanpå Bluesmobile och kör runt i Chicagoområdet för att marknadsföra konserten – och larmar polisen, nynazisterna och Good Ol' Boys om var de befinner sig. Balsalen är full av bluesfans, poliser och Good Ol' Boys. Jake och Elwood framför två låtar och smyger sedan av scenen, eftersom deadline för skatt närmar sig med stormsteg. En chef för skivbolaget erbjuder dem ett kontantförskott på 10 000 dollar på ett skivkontrakt – mer än tillräckligt för att betala av barnhemmets skatter och Rays IOU – och visar sedan bröderna hur de kan glida ut ur byggnaden obemärkt. När de flyr via en servicetunnel konfronteras de av den mystiska kvinnan: Jakes hämndlystna ex- fästmö . Efter att hennes salva av M16-gevärskulor lämnar dem återigen mirakulöst oskadda, erbjuder Jake en rad löjliga ursäkter som hon tackar nej till, men när hon ser in i hans ögon intresserar hon sig för honom igen, vilket gör att bröderna kan fly till Bluesmobile.

Jake och Elwood springer tillbaka mot Chicago med dussintals statliga och lokala poliser och Good Ol' Boys i jakten. De undviker så småningom dem alla med en serie osannolika manövrar, inklusive en mirakulös gravitationstrotsande flykt från nynazisterna. På Richard J. Daley Center rusar de in i den intilliggande Chicago City Hall- byggnaden, snart följt av hundratals poliser, statliga trupper och andra offentliga tjänsteformationer. När bröderna hittade Cook County Assessors kontor betalar de skatteräkningen. Precis som deras kvitto stämplas, arresteras de av massan av advokater. I fängelset spelar bandet " Jailhouse Rock " för fångarna.

Kasta

Produktion

Ursprung

Se även: The Blues Brothers

Karaktärerna Jake och Elwood Blues skapades av Belushi och Aykroyd i föreställningar på Saturday Night Live . Namnet "The Blues Brothers" var idén om Howard Shore . Den fiktiva bakgrundshistorien och karaktärsskisser av blodbröderna Jake och Elwood utvecklades av Aykroyd i samarbete med Ron Gwynne, som är krediterad som berättelsekonsult för filmen. Som sägs i anteckningarna till bandets debutalbum, Briefcase Full of Blues , växte bröderna upp på ett barnhem, lärde sig blues av en vaktmästare som heter Curtis och förseglade deras brödraskap genom att skära av långfingrarna med ett stålsnöre som sägs ha kommer från Elmore James gitarr .

Belushi hade blivit en stjärna 1978 som ett resultat av både Blues Brothers musikaliska framgång och hans roll i National Lampoon's Animal House . Vid ett tillfälle lyckades han den tredubbla bedriften att vara stjärnan i veckans mest inkomstbringande film och topprankade tv-serier och sjunga på nummer 1-albumet inom ett år. När Aykroyd och Belushi bestämde sig för att de kunde göra en Blues Brothers-film var budkriget intensivt. Universal Studios slog Paramount Pictures knappt för projektet. John Landis, som hade regisserat Belushi i Animal House , var ombord som regissör.

Projektet hade dock varken budget eller manus. I den tidigare frågan trodde Universal-chefen Lew Wasserman att filmen kunde göras för 12 miljoner dollar; filmskaparna ville ha 20 miljoner dollar. Det skulle vara omöjligt att fastställa ett specifikt belopp utan ett manus att recensera, och efter att Mitch Glazer avböjt att hjälpa honom skrev Aykroyd ett på egen hand.

Aykroyd hade aldrig skrivit ett manus tidigare, vilket han medgav i dokumentären Stories Behind the Making of The Blues Brothers från 1998 , eller ens läst ett, och han kunde inte hitta en skrivarpartner. Följaktligen satte han ihop en mycket beskrivande volym som förklarade karaktärernas ursprung och hur bandmedlemmarna rekryterades. Hans slutliga utkast var 324 sidor, vilket var tre gånger längre än ett standardmanus, skrivet inte i ett standardmanusformat, utan mer som fri vers . För att mildra påverkan skämtade Aykroyd om det tjocka manuset och lät det bindas ihop med omslaget till Los Angeles Yellow Pages-katalogen när han lämnade in det till producenten Robert K. Weiss . Han titulerade den "The Return of the Blues Brothers", och krediterade den till "Scriptatron GL-9000". Landis fick i uppdrag att redigera manuset till ett användbart manus, vilket tog honom ungefär två veckor.

Blues Brothers hade rekordet för flest bilar som förstördes under produktionen i 18 år, 103, en färre än som förstördes i uppföljaren Blues Brothers 2000 från 1998 . Båda överträffades av GI Joe: The Rise of Cobra (2009), med 112 bilar förstörda.

Gjutning

På Aykroyds begäran castades soul- och R&B-stjärnorna James Brown , Cab Calloway , Ray Charles och Aretha Franklin i talande delar för att stödja musiknummer byggda runt dem. Detta orsakade senare friktion i produktionen mellan Landis och Universal, eftersom dess kostnader vida översteg den ursprungliga budgeten. Eftersom ingen av dem förutom Charles hade några hits de senaste åren ville studion att regissören skulle ersätta dem med – eller lägga till framträdanden av – yngre akter, som Rose Royce , vars " Car Wash " hade gjort dem till discostjärnor efter att den användes i filmen från 1976 med det namnet .

Andra musiker i rollistan inkluderar Big Walter Horton , Pinetop Perkins och John Lee Hooker (som framförde "Boom Boom" under Maxwell Street-scenen). Medlemmarna i The Blues Brothers Band var själva anmärkningsvärda. Steve Cropper och Donald Dunn är arkitekter bakom Stax Records sound (Croppers gitarr kan höras i början av Sam & Dave -låten " Soul Man ") och var hälften av Booker T. & the MG's . Hornspelarna Lou Marini, Tom Malone och Alan Rubin hade alla spelat i Blood, Sweat & Tears och housebandet på Saturday Night Live . Trummisen Willie Hall hade spelat i The Bar-Kays och backat Isaac Hayes . Matt Murphy är en veteran bluesgitarrist. Som bandet utvecklades på Saturday Night Live , var pianisten Paul Shaffer en del av akten och därmed medverkade i filmen. Men på grund av avtalsförpliktelser med SNL kunde han inte delta, så skådespelaren-musikern Murphy Dunne (vars far, George Dunne , var Cook County Board President) anställdes för att ta hans roll.

Fisher, Freeman, Gibson och Candy fick roller som icke-musikaliska biroller. Filmen är också känd för antalet framträdanden av etablerade kändisar och personer från underhållningsbranschen, inklusive Steve Lawrence som bokningsagent, Twiggy som en "chic lady" i en Jaguar cabriolet som Elwood föreslår på en bensinstation, Steven Spielberg som Cook County Assessor's clerk, Landis som statlig trupp i köpcentrets jakt, Paul Reubens (innan han blev Pee-wee Herman ) som servitör i restaurangen Chez Paul, Joe Walsh i en cameo som den första fången att hoppa upp på en bord i slutscenen, och Chaka Khan som solist i Triple Rock-kören. Muppartisten Frank Oz spelar en kriminalvårdare , och i scenen där bröderna kraschar in i Toys "R " Us, spelas kunden som ber om en Miss Piggy- docka av stuntkoordinatorn Gary McLarty . Sångaren/låtskrivaren Stephen Bishop är en Illinois State Trooper som klagar över att Jake och Elwood slog sönder hans klocka (ett resultat av biljakten i köpcentret). Makeupartisten Layne Britton är den gamla kortspelaren som frågar Elwood: "Fick du mig min Cheez Whiz, pojke?" Karaktären som porträtteras av Cab Calloway heter Curtis som en hyllning till Curtis Salgado , en bluesmusiker från Oregon som inspirerade Belushi när han var i det området och filmade Animal House .

Över 500 statister användes för den näst sista scenen, blockaden av byggnaden vid Daley Center , inklusive 200 National Guardsmen, 100 statliga och stadspoliser, med 15 hästar för den beridna polisen (och tre vardera Sherman-stridsvagnar , helikoptrar) och brandbilar ).

Filma

Huvudfotograferingen började i juli 1979, med filmens budget fortfarande inte klar. Under den första månaden gick det smidigt på och utanför uppsättningen. När Weiss såg den förmodade slutliga budgeten på 17,5 miljoner dollar, skämtade han enligt uppgift, "Jag tror att vi redan har spenderat så mycket."

Under nästa månad började produktionen falla efter schemat. Mycket av förseningen berodde på Belushis festande och tjafs. När han inte var på inspelningsplatsen gick han ut till sina välbekanta tillhåll i Chicago som Wrigley Field och Old Town Ale House . Folk kände ofta igen honom och gav honom kokain, en drog som han redan använde flitigt på egen hand, i hopp om att kunna använda den med honom. "Varje blåkrage Joe vill ha sin John Belushi-historia", sa Smokey Wendell, som så småningom anställdes för att hålla den borta från stjärnan. Som ett resultat av sina sena nätter och drog- och alkoholmissbruk missade Belushi ofta enhetssamtal (början av en produktionsdag) eller gick till sin trailer efter dem och sov, vilket slösade bort timmar av produktionstid. En natt hittade Aykroyd honom krascha i soffan i ett närliggande hus, där Belushi redan hade tagit till sig mat i kylskåpet.

Kokain var redan så utbrett på inspelningsplatsen (som många andra filmproduktioner av den eran) att Aykroyd, som använde mycket mindre än sin partner, hävdar att en del av budgeten faktiskt avsatts för inköp av drogen under nattfotografering. Stjärnorna hade en privat bar, Blues Club, byggd på uppsättningen, för sig själva, besättningen och vänner. Carrie Fisher, som var Aykroyds flickvän vid den tiden, sa att de flesta av barens personal fungerade som återförsäljare och skaffade alla drogbeskyddare som önskas.

Filmens ursprungliga budget överträffades snabbt, och tillbaka i Los Angeles blev Wasserman allt mer frustrerad. Han konfronterade regelbundet Ned Tanen , chefen för produktionen för Universal, över kostnaderna. Sean Daniel , en annan studiochef, var inte lugnad när han kom till Chicago och såg att produktionen hade satt upp en speciell anläggning för de 70 bilarna som användes i jaktsekvenserna. Inspelningen där, som skulle ha avslutats i mitten av september, fortsatte in i slutet av oktober.

På inspelningen förvärrades Belushis droganvändning. Fisher, som själv senare kämpade med kokainberoende, sa att Landis sa åt henne att hålla Belushi borta från drogen. Wendell anlitades för att rensa bort alla droger från platserna som Belushi besökte utanför kameran. Icke desto mindre, vid ett tillfälle, hittade Landis Belushi med vad han beskrev som ett "berg" av kokain på ett bord i sin trailer, vilket ledde till en tårfylld konfrontation där Belushi erkände sitt missbruk och fruktade att det så småningom kunde döda honom.

Efter att Aykroyd och Belushis fru Judy hade ett samtal med Belushi om hans upptåg återvände produktionen till Los Angeles. Filmningen där gick återigen smidigt tills det var dags att spela in den sista sekvensen på Hollywood Palladium . Strax i förväg ramlade Belushi av en lånad skateboard och skadade sitt knä allvarligt, vilket gjorde det osannolikt att han skulle klara av scenen, vilket krävde att han sjöng, dansade och körde vagnar. Wasserman övertalade stadens främsta ortopedkirurg att skjuta upp sina helgplaner tillräckligt länge för att stanna till och tillräckligt bedöva Belushis knä, och scenen filmades som avsett.

Platser

Mycket av The Blues Brothers sköts på plats i och runt Chicago mellan juli och oktober 1979, inklusive Joliet Correctional Center i närliggande Joliet, Illinois , och Wauconda, Illinois , där bilen kraschar in i sidan av väg 12. Tillverkad i samarbete med Borgmästare Jane M. Byrne , den krediteras för att ha satt Chicago på kartan som en plats för filmskapande. I en artikel skriven för att markera filmens 25-årsjubileums DVD-släpp, sa Aykroyd till Chicago Sun-Times : "Chicago är en av filmens stjärnor. Vi skrev den som en hyllning."

Film screenshot showing a police car driving through a shopping mall: Scattered items are present on the floor and people are running away from the vehicle. Stores visible in the mall include Toys "R" Us and Jewel.
Bluesmobilen tävlar genom köpcentret medan de jagas av statliga trupper.

Det första trafikstoppet var i Park Ridge, Illinois . Biljakten på köpcentret filmades i den riktiga, om än slutade, Dixie Square Mall i Harvey, Illinois. Brohoppet filmades på en verklig vindbro, 95th Street-bron över Calumet River , på den sydöstra sidan av Chicago. Huvudentrén till Wrigley Field (och dess skylt med texten "Rädda liv. Kör säkert, förhindra bränder") gör ett kort framträdande när "Illinois-nazisterna" besöker den efter att Elwood felaktigt registrerat bollparkens plats, 1060 West Addison, som sin hemadress på sitt körkort. (Elwoods körkortsnummer i Illinois är ett nästan giltigt kodat nummer, med Aykroyds eget födelsedatum inbäddat.) Jakes sista konfrontation med sin flickvän filmades i en kopia av en del av Chicagos övergivna frakttunnelsystem . De andra jaktscenerna inkluderade lägre Wacker Drive , Lake Street och Richard J. Daley Center .

I den sista biljaktsscenen släppte produktionen faktiskt en Ford Pinto , som representerade den som kördes av "Illinois-nazisterna", från en helikopter på en höjd av cirka 1 200 fot – och var tvungen att få ett Special Airworthiness Certificate från Federal Aviation Administration att göra det. FAA var orolig för att bilen kunde visa sig vara för aerodynamisk i fall på hög höjd och utgöra ett hot mot närliggande byggnader. Skottet som ledde fram till bilsläppet, där "Illinois-nazisterna" kör av en motorvägsramp, sköts i Milwaukee, Wisconsin , nära Hoan Bridge på Interstate 794 . Lake Freeway (North) var en planerad men inte färdig sexfilig motorväg, och I-794 innehöll en ofullbordad ramp från vilken nazisterna körde. Flera Milwaukee skyskrapor är synliga i bakgrunden när Bluesmobilen vänder, särskilt US Bank Center .

Richard J. Daley Center är Chicagos främsta medborgarcentrum och har en massiv skulptur av Pablo Picasso .

Palace Hotel Ballroom, där bandet utför sin klimakskonsert, var vid tidpunkten för inspelningen av en countryklubb, men blev senare South Shore Cultural Center , uppkallad efter stadsdelen Chicago där den ligger. De inre konsertscenerna filmades i Hollywood Palladium .

Filmningen i centrala Chicago genomfördes på söndagar under sommaren 1979, och mycket av centrum var avspärrat från allmänheten. Kostnaderna för att filma den största scenen i stadens historia uppgick till 3,5 miljoner dollar. Tillstånd gavs efter att Belushi och Aykroyd erbjöd sig att donera 50 000 dollar till en välgörenhetsorganisation efter att ha filmat. Även om Bluesmobilen fick köras genom Daley Center-lobbyn, ersattes tillfälligt det vanliga glaset i byggnaden med speciella brytrutor. Den fortkörande bilen orsakade 7 650 dollar i skada på 35 granitstenar och ett luftgaller i brons i byggnaden. Interiörbilder av hissen, trappan och bedömarens kontor återskapades alla i en filmuppsättning för inspelning.

Bluesmobile

Huvudartikel: Bluesmobile

Filmen använde 13 olika bilar köpta på auktion från California Highway Patrol för att föreställa den pensionerade 1974 Mount Prospect, Illinois, Dodge Monaco patrullbil. Fordonen var utrustade av studion för att utföra speciella körsysslor: vissa var anpassade för hastighet och andra för hopp, beroende på scenen. För de stora biljakterna köpte filmskapare 60 polisbilar för 400 dollar styck, och de flesta förstördes när inspelningen var klar. Mer än 40 stuntförare anställdes och besättningen höll ett 24-timmars karossverkstad för att reparera bilar.

För scenen när Blues Brothers äntligen anländer till Richard J. Daley Center, tog en mekaniker flera månader att rigga bilen för att falla isär. När det släpptes The Blues Brothers världsrekordet för flest bilar som förstördes i en film tills den överträffades av en enda bil i sin uppföljare från 1998 .

Efterbearbetning

Landis svårigheter fortsatte även efter att huvudfotograferingen var klar. Första klippet av The Blues Brothers varade i två och en halv timme, med paus. Efter en tidig screening krävde Wasserman att den skulle förkortas och 20 minuter skars ned. Filmens slutliga budget var 27,5 miljoner dollar (motsvarande 90 miljoner dollar 2021), 10 miljoner dollar över den ursprungliga budgeten.

Utsikterna för en lyckad release såg inte bra ut. Aykroyd och Belushi hade lämnat SNL i slutet av föregående säsong , vilket minskade deras bankbarhet . Belushis berömmelse hade fått ytterligare ett slag efter det kritiska misslyckandet med Spielbergs film 1941 i slutet av året. En dag efter att redigeringen var klar bjöd Wasserman upp Landis till sitt kontor för att prata med Ted Mann , chef för Mann Theatres- kedjan, som dominerade filmutställningen i västra USA . Han sa till Landis att han inte skulle boka filmen på några teatrar i övervägande vita stadsdelar, som Westwood . Mannen ville inte bara att svarta besökare skulle åka dit för att se filmen, utan han antog också att vita tittare sannolikt inte skulle se en film med äldre svarta musikaliska stjärnor. I slutändan fick filmen mindre än hälften av bokningarna i hela landet för sin första release än en typisk storbudget studiofilm från eran, som inte bådade gott för dess framgång i biljettkassan.

Reception

Biljettkassan

The Blues Brothers öppnade den 20 juni 1980 och släpptes på 594 biografer. Det tog in $4 858 152, på andra plats för den veckan (efter The Empire Strikes Back ). Filmen samlade in 57 229 890 USD inhemskt och 58 000 000 USD i utländska biljettkassor för totalt 115 229 890 USD. Den rankades 10:e vid den inhemska biljettkassan för året. Efter genre är det den nionde mest inkomstbringande musikalen och den 10:e mest inkomstbringande bland komedi-roadfilmer. Den ligger på andra plats, mellan Wayne's World och Wayne's World 2 , bland filmer anpassade från Saturday Night Live- skisser . Regissören John Landis hävdade att The Blues Brothers också var den första amerikanska filmen som tjänade in mer pengar utomlands än den gjorde i USA. Under åren har filmen behållit en efterföljare genom tv och hemmavideo.

kritisk mottagning

The Blues Brothers fick mestadels positiva recensioner från kritiker. På Rotten Tomatoes har filmen 73 % "Certified Fresh"-betyg, baserat på 90 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 7,60/10. Sajtens kritiska konsensus lyder: "För överdrivet för sitt eget bästa, men i slutändan räddad av skådespelarnas charm, regissören John Landis' nåd och flera själsliga musiknummer." . behövs Den vann Golden Reel Award för bästa ljudredigering och ljudeffekter, är 14:e på Total Film magazines "List of the 50 Greatest Comedy Films of All Time", [ Empires citat ] är 20:a på lista över "De 50 största komedierna" ", och är nummer 69 på Bravos "100 roligaste filmer". Metacritic gav filmen en poäng på 60 baserat på 12 recensioner, vilket indikerar "blandade eller genomsnittliga recensioner".

Roger Ebert från Chicago Sun-Times gav The Blues Brothers tre av fyra stjärnor och berömde den för sina energiska musiknummer och "otroliga" biljakter. Ebert noterade vidare att "Belushi och Aykroyd kommer över som hårdkokta stadskillar, totala cyniker med en världsbild av sublim enkelhet, och att allt passar perfekt med filmens andra delar. Det finns till och med plats, mitt i blodbadet och förödelse, för en överraskande mängd nåd, humor och nycker." Gene Siskel från Chicago Tribune gav filmen ett "sällsynt fyra-stjärnigt betyg" och kallade den "en av alla tiders stora komedier" och "den bästa filmen som någonsin gjorts i Chicago". Han beskrev filmen som "tekniskt suverän", berömde den för att "motverka varje explosion med ett lugnt ögonblick" och sa att det "på en gång är en ren övning i fysisk komedi såväl som en fantastisk hyllning till det urbana bluesljudet." Han rankade den som nummer åtta på sin lista över de tio bästa filmerna 1980. Richard Corliss skrev i Time , menade: " The Blues Brothers är en rivningssymfoni som fungerar med den kalla effektiviteten hos en Moog-synt som blivit sadistisk."

I sin recension för The Washington Post kritiserade Gary Arnold Landis för att han uppslukade "den bräckliga handlingen i The Blues Brothers med biljakter och crack-ups, filmad med en sådan ivrig, humorlös skarphet på Chicagos gator att komiska sensationer praktiskt taget utplånas." Janet Maslin från The New York Times kritiserade The Blues Brothers för att ha misslyckats med tittare på mer detaljer om Jake och Elwoods affinitet för afroamerikansk kultur. Hon tog också regissören Landis till uppgift för "distraherande redigering", och nämnde Soul Food diner-scenen där saxofonisten Marinis huvud är ur skott när han dansar på disken. I dokumentären, Stories Behind the Making of The Blues Brothers , erkänner Landis kritiken samtidigt som han säger "Alla har sin åsikt", och Marini minns bestörtningen han kände över att se den färdiga filmen.

Kim Newman, som skrev för Empire 2013, ansåg att The Blues Brothers var "en blandning av urban sleaze, bilknäck och blackheart rhythm and blues" med "bättre musik än någon film hade haft på många år." Han noterade att Belushi och Aykroyd packar ihop sina hjältar: "Aretha stormar genom 'Think', Cab Calloway cruisar genom 'Minnie the Moocher', John Lee Hooker boogying genom 'Boom Boom' och Ray Charles på elpiano." Han observerade att "bilden hade återupplivat karriärerna för praktiskt taget alla musiker som dök upp i den" och drog slutsatsen att "den fortfarande låter bra och ser lika bra ut som någonsin genom Ray Bans."

På 30-årsdagen av filmens premiär skrev L'Osservatore Romano ( Vatikanstatens dagstidning ) att filmen är fylld med positiv symbolik och moraliska referenser som kan relateras till katolicismen. De gick längre och konstaterade att The Blues Brothers "är en minnesvärd film och, att döma av fakta, en katolsk."

Kultfilmsstatus

The Blues Brothers har blivit en häftklammer i sen kvällsfilm, och har till och med långsamt förvandlats till en publik-deltagande show i sina vanliga visningar på Valhalla Cinema i Melbourne , Australien. John Landis erkände stödet från biografen och fansen genom ett telefonsamtal som han ringde till biografen vid 10-årsjubileumsvisningen och bjöd senare in regelbundna deltagare att göra en roll i Blues Brothers 2000 . Fansen agerar som medlemmar av publiken under uppträdandet av " Ghost Riders in the Sky" .

hölls ett 25-årsjubileum för The Blues Brothers på Graumans Chinese Theatre i Los Angeles. Deltagarna inkluderade Landis, tidigare Universal Studios-chefen Thom Mount , filmredaktören George Folsey, Jr. , och rollbesättningarna James Brown, Henry Gibson, Charles Napier, Steve Cropper och Stephen Bishop. Den innehöll en presskonferens, en paneldiskussion där Aykroyd anslöt sig via satellit och en visning av den ursprungliga teaterversionen av filmen. Paneldiskussionen sändes direkt till många andra biografer runt om i landet.

Den kultliknande populariteten för The Blues Brothers har även spridit sig till icke-engelskspråkiga marknader som Japan; det var en inspiration för japanska företag Studio Hibari och Aniplex , vilket ledde till skapandet av manga- och anime-serien Nerima Daikon Brothers, som innehåller tunga referenser till filmen.

American Film Institute

Släpp

Hemmedia

När The Blues Brothers först visades för en förhandsvisning krävde en producent att regissören Landis skulle klippa 25 minuter från filmen. Efter trimning 15 minuter släpptes den på bio vid 132 minuter. Filmen släpptes först på VHS och Betamax av MCA Videocassette Inc. 1983; en Laserdisc från MCA Videodisc släpptes samma år. Den återutgavs sedan på VHS, Laserdisc och Betamax 1985 från MCA Home Video och igen 1990 från MCA/Universal Home Video. Den släpptes också i en tvåpack VHS-box med Animal House . Den ursprungliga längden av The Blues Brothers återställdes till 148 minuter för "Collector's Edition" DVD och en specialversion av VHS och Laserdisc 1998. DVD- och Laserdisc-versionerna inkluderade en 56-minuters dokumentär, The Stories Behind the Making of The Blues Bröder . Producerad och regisserad av JM Kenny (som också producerade DVD:n "Collector's Edition" från Animal House samma år), inkluderade den intervjuer med Landis, Aykroyd, medlemmar av The Blues Brothers Band, producenten Robert K. Weiss, redaktören George Folsey Jr. och andra inblandade i filmen. Det inkluderade också produktionsfotografier, biotrailern, produktionsanteckningar och bios av skådespelare och filmskapare. 25th Anniversary DVD-releasen 2005 inkluderade både teaterklippet och den utökade versionen.

The Blues Brothers släpptes på Blu-ray den 26 juli 2011, med samma grundläggande innehåll som 25th Anniversary DVD. I en intervju i mars 2011 med Ain't it Cool News nämnde Landis också att han hade godkänt Blu-rayens remastrade överföring. Den 19 maj 2020 fick filmen en 4K UHD-release; den har en ny 4K-remaster från originalnegativet, och den utökade filmen har också remastrats från samma arkiverade utskrift.

Ljudspår

The Blues Brothers: Original Soundtrack Recording
Soundtrack album av
Blues Brothers
Släppte 20 juni 1980
Spelade in 1980
Studio
Genre Blues , bluesrock , blåögd soul
Längd 40:27 _ _
Märka Atlanten
Producent Bob Tischler
The Blues Brothers kronologi

Portfölj full av blues (1978)
The Blues Brothers: Original Soundtrack Recording (1980)
Made in America (1980)
Professionella betyg
Granska poäng
Källa Betyg
All musik

The Blues Brothers: Original Soundtrack Recording (senare återutgiven som The Blues Brothers: Music from the Soundtrack ) är det andra albumet av Blues Brothers Band. Albumet släpptes den 20 juni 1980 och var en uppföljning av deras debutalbum, Briefcase Full of Blues . Bandet turnerade samma år för att marknadsföra filmen, och släppte senare ett andra livealbum, Made in America , som innehöll topp 40-spåret, "Who's Making Love".

Soundtracket spelades in i Chicago på Universal Recording Corporation samtidigt som filmen spelades in, med undantag för " Gimme Some Lovin ' ", som spelades in på Record Plant i Los Angeles, och " The Old Landmark ", som spelades in live på en Universal Studios ljudscen på västkusten, med overdubs som senare spelades in i en studio i New York City.

Låtarna på soundtrackalbumet är en märkbart annorlunda ljudmix än i filmen, med en framträdande barytonsax i hornlinjen (hördes även i filmen under "Shake a Tail Feather", även om ingen barytonsax är närvarande), och kvinnlig bakgrundssång på "Everybody Needs Somebody to Love", även om bandet inte hade några andra backupsångare, förutom Jake och/eller Elwood, i filmen. Ett antal vanliga Blues Brothers medlemmar, inklusive saxofonisten Tom Scott och trummisen Steve Jordan , uppträder på soundtrackalbumet, men är inte med i filmen.

Enligt Landis i dokumentären 1998 The Stories Behind the Making of 'The Blues Brothers ' tog filmade musikframträdanden av Franklin och Brown mer ansträngning, eftersom ingen av artisterna var vana vid att läppsynkronisera sina framträdanden på film. Franklin krävde flera tagningar, och Brown spelade helt enkelt in sitt framträdande live på en ljudscen i Universal Studios under inspelningen av holly roller church-scenen, med overdubs som senare spelades in i en studio i New York City. Cab Calloway ville först göra en discovariant på sin signaturlåt, "Minnie the Moocher", efter att ha gjort låten i flera stilar tidigare, men Landis insisterade på att låten skulle göras troget den ursprungliga storbandsversionen.

" Gimme Some Lovin ' " var en topp 20 Billboard- hit för Blues Brothers, som nådde en topp på nummer 18. Albumet sålde mer än en miljon exemplar.

Nej. Titel Författare Konstnär Längd
1. " Hon fångade Katy " Taj Mahal , Yank Rachell The Blues Brothers med sång av Jake Blues 4:10
2. " Peter Gunn-tema " Henry Mancini Blues Brothers Band 3:46
3. " Ge mig lite kärlek " Steve Winwood , Muff Winwood , Spencer Davis The Blues Brothers med sång av Jake Blues 3:06
4. " Skaka en svansfjäder " Otha Hayes, Andre Williams , Verlie Rice Ray Charles med Blues Brothers (Jake och Elwood, bakgrundssång) 2:48
5. " Alla behöver någon att älska " Jerry Wexler , Bert Berns , Solomon Burke The Blues Brothers (Jake Blues, huvudsång; Elwood Blues, munspel och sång) 3:21
6. " Det gamla landmärket " Adeline M. Brunner James Brown and the Rev. James Cleveland Choir (ytterligare körsång av Chaka Khan krediteras i filmen) 2:56
7. " Tänk " Teddy White, Aretha Franklin Aretha Franklin och Blues Brothers med bakgrundssång av Brenda Corbett, Margaret Branch, Carolyn Franklin , Jake och Elwood 3:13
8. " Tema från Rawhide " Dimitri Tiomkin , Ned Washington Elwood, Jake och Blues Brothers Band 2:37
9. " Minnie the Moocher " Cab Calloway , Irving Mills Cab Calloway med Blues Brothers Band 3:23
10. " Sweet Home Chicago " Robert Johnson The Blues Brothers med sång av Jake Blues (tillägnad musikern Magic Sam ) 7:48
11. " Jailhouse Rock " Jerry Leiber , Mike Stoller Jake Blues and the Blues Brothers (Under de avslutande eftertexterna i filmen sjungs verser av James Brown, Cab Calloway, Ray Charles, Aretha Franklin och "crew") 3:19

Diagram

Diagram (1981/82)
Toppläge _
Australien ( Kent Music Report ) 10

Certifieringar

Område Certifiering Certifierade enheter /försäljning
Australien ( ARIA ) 6× Platina 420 000 ^
Frankrike ( SNEP ) 2× Platina 600 000 *
Tyskland ( BVMI ) 2× Platina 1 000 000 ^
Italien ( FIMI ) Guld 25 000 *
Nederländerna ( NVPI ) Guld 50 000 ^
Nya Zeeland ( RMNZ ) Platina 15 000 ^
Schweiz ( IFPI Schweiz) 2× Platina 100 000 ^
Storbritannien ( BPI ) 2× Platina 600 000 ^
USA ( RIAA ) Platina 1 000 000 ^


* Försäljningssiffror baserade på enbart certifiering. ^ Leveranssiffror baserade på enbart certifiering.

Andra låtar i filmen

Filmens partitur inkluderar "God Music" (instrumental med körsång) komponerad av Elmer Bernstein , som tidigare hade arbetat med John Landis på National Lampoon's Animal House . Andra låtar i filmen inkluderar:

Nej. Titel Författare Konstnär Längd
1. "Lugna mig/ håll ut! Jag kommer " Sam Cooke/ Isaac Hayes och David Porter Sam & Dave (båda låtarna spelas på Bluesmobiles 8-spårsspelare . Den förra när Jake och Elwood blir överkörda av polisen; den senare när de sedan jagas efter att ha gjort motstånd vid arrestering )  
2. " Jag kan inte släppa dig " Otis Redding Blues Brothers-bandet (deras temalåt; spelar under krossandet av köpcentret och igen när de presenteras på Palace Hotel Ballroom, med " Time Is Tight " av Booker T. och The MG's)  
3. " Låt de goda tiderna rulla " Louis Jordan Louis Jordan (spelar på skivspelaren i Elwoods hörn av flophuset)  
4. " Anema e core " Salve d'Esposito Ezio Pinza (spelar när Jake och Elwood undersöker Tom Malones och Lou Marinis gamla hem)  
5. " Quando Quando Quando (När När När) " Tony Renis , Alberto Testa Fem medlemmar av Blues Brothers-bandet (som "Murph & The Magic Tones", Murphy "Murph" Dunne, sång och piano; Steve "The Colonel" Cropper, gitarr; Willie "Too Big" Hall, trummor; Donald "Duck" Dunn , bas; Tom "Bones" Malone, trombon) (spelar i Holiday Inn-scenen).  
6. " Bom Bom " John Lee Hooker John Lee Hooker (som "Street Slim"), sång och gitarr; Big Walter Horton (som "Tampa Pete"), munspel; Pinetop Perkins (som "Luther Jackson"), elpiano ; Willie "Big Eyes" Smith , trummor; Luther "Guitar Junior" Johnson , gitarr; Calvin "Fuzz" Jones , bas (spelar i Maxwell Street-scenen, kortversion i teaterklipp, fullängd i utökat snitt). Det här var en livetagning.  
7. "Mama Lawdy"/" Boogie Chillen' " John Lee Hooker John Lee Hooker (spelar i filmen två gånger; först när Jake försöker ringa Maury Sline, igen när bandet går till Bob's Country Bunker)  
8. " Stå vid din man " Tammy Wynette och Billy Sherrill The Blues Brothers (uppträdde på Bob's Country Bunker)  
9. " Jag vandrar " Fats Domino tillsammans med frekventa samarbetspartner Dave Bartholomew Fats Domino (spelar under scenerna där Jake, Elwood och föräldralösa barn marknadsför konserten)  
10. " Horst-Wessel-Lied (aka: "Die Fahne Hoch")" Horst Wessel (text av Wessel), melodi av en sång komponerad 1865 av Peter Cornelius som "Urmelodie" (källmelodi). Spelar under scenen där Head Illinois-nazisten får veta om "trafikhotet" Elwoods adress 1060 West Addison från en underordnad, innan de kör till den adressen ( Wrigley Field ).  

Fortsättning

Huvudartikel: Blues Brothers 2000

Uppföljaren från 1998, Blues Brothers 2000 , hade liknande egenskaper som originalet, inklusive stora biljaktsscener och musiknummer. Landis återvände för att regissera filmen och Aykroyd gjorde om sin roll och gick med John Goodman , Joe Morton och 10-åriga J. Evan Bonifant som de nya Blues Brothers. Franklin och Brown var bland kändisarna som återvände från den första filmen. Det var också musikuppträdanden av bland andra Sam Moore , Wilson Pickett , Paul Shaffer , BB King och Eric Clapton . Dussintals artister var packade i ett all-star-band som heter The Louisiana Gator Boys . Även med många återvändande skådespelare, ansågs filmen vara ett misslyckande i biljettkassan och genererade bara lite över 14 miljoner dollar i försäljning, och kritikernas reaktioner var negativa.

Andra verk i franchisen

1980 publicerades boken Blues Brothers: Private , designad för att hjälpa till att konkretisera universum där filmen utspelar sig. Privat skrevs och designades av John Belushis fru, Judith Jacklin , och Tino Insana , en vän till John från deras dagar på The Second City .

Tv-spelet The Blues Brothers släpptes 1991. Det är ett plattformsspel där syftet är att undvika poliser och andra vigilanter för att komma till en blueskonsert.

På 1990-talet satte Film Roman igång en animerad serie baserad på denna film, som var planerad att släppas hösten 1997. Bröderna till Dan Aykroyd och John Belushi ( Peter och Jim ) skulle ta sina roller som namngivna karaktärer. Serien avbröts till slut på grund av komplikationer i casting. John Belushis minne ägnades i den då kommande uppföljaren när hans karaktär dödades .

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Blues_Brothers_(film)&oldid=1144602801 "