1935 New York anti-lynchutställningar

Anti-lynchningsutställningarna i New York 1935 var två separata men på varandra följande konstutställningar som hölls i början av 1935 av två olika organisationer, båda som svar på ett lagförslag från 1934 i USA:s kongress som handlade om lynchning . De inblandade organisationerna var NAACP och Artists Union , den senare i samverkan med grupper inklusive John Reed Club , League of Struggle for Negro Rights och International Labour Defense .

Organisation och bakgrund

Den första utställningen var en NAACP- utställning med titeln An Art Commentary on Lynching och hölls på Arthur U. Newton Galleries, från 15 februari till 2 mars. Den täcktes av NAACP:s tidning, The Crisis , som särskilt observerade den extra publicitet som tillkommit på grund av ett sista minuten-byte av plats, bara fyra dagar innan utställningen skulle öppna. Det hade ursprungligen planerats att hållas i Jacques Seligmann Galleries , men Galleries drog sig ur och förklarade till NAACP att de inte skulle kunna gå igenom utställningen på grund av "politiskt, socialt och ekonomiskt tryck", även om Seligmann inte gjorde det. avslöja varifrån detta tryck härrörde. Mer än 3 000 personer deltog i utställningen.

Den andra utställningen hade titeln Struggle for Negro Rights och organiserades av Artists' Union -medlemmar i samband med John Reed Club och flera kommunistiska grupper inklusive League of Struggle for Negro Rights, Vanguard Group of Harlem och International Labour Defense . Den pågick från 3 mars till 16 mars. Delvis på grund av Harlems renässans fick båda utställningarna stöd från Harlem-konstnärer och intellektuella.

De inträffade rygg mot rygg i början av 1935, och deras gemensamma syfte var att sporra människor att ta upp saken till Costigan -Wagner Bill i den amerikanska kongressen, bland annat anti-lynchlagstiftning, som försökte göra det till ett brott. enligt federal lag för brottsbekämpande tjänstemän att inte vidta några åtgärder under genomförandet av en lynchning (som de till exempel gjorde vid lynchningen av John Carter ). Walter White , ledare för NAACP, trodde att bildkonsten skulle vara ett framgångsrikt sätt att locka en publik och få dem att stödja lagstiftning. Politiskt var de två organisationerna rivaler och offentligt i strid med varandra; Artists' Union förespråkade lagstiftning som höll individer i lynchmobber ansvariga och krävde dödsstraff, medan Costigan-Wagner lagförslaget var riktat mot tjänstemän som lät våldet äga rum. Konstnärsförbundet intog en mer radikal politisk hållning än NAACP, där den senare anklagade den förra för kommunism och den förra anklagade den senare för att vara borgerlig och ineffektiv.

Beskrivning av utställt material och medverkande konstnärer

Båda utställningarna exkluderade faktiska fotografier av lynchningar, med fokus snarare på teckningar, målningar, skulpturer och litografier; och av 39 på den första utställningen och 45 på den andra hade 5 konstnärer gemensamma. Verken inkluderade Reginald Marshs This Is Her First Lynching och George Bellows The Law Is Too Slow , båda använd som illustrationer i NAACP-utställningskatalogen, och andra av John Steuart Curry och Thomas Hart Benton ; med NAACP:s utställning som tenderar mot explicit bildspråk medan Artists' Union-utställningen tenderar mot symbolik. Delvis berodde uteslutningen av fotografier på att de inte ansågs vara högkonst; men i andra delar berodde det också på att fotografier av en lynchning av utställarna sågs som deltagaraktioner och kommersiella företag som sökte ekonomisk vinning av lynchningar. Särskilt det sistnämnda såg utställarna inte som förenligt med deras mål om politiska åtgärder mot lynchning.

De fem konstnärerna som representerades i båda utställningarna var Harry Sternberg , Sam Becker, Aaron Goodelman , José Clemente Orozco och Isamu Noguchi . Realismen i en del av konstverken var överväldigande för vissa besökare på NAACP-utställningen, och fördömdes som detaljer som människor kunde besparas från av en recensent. Noguchis död pekades särskilt ut för sin hemska realism av recensenter, kritiserad (till exempel) för "estetisk opportunism" och för att vara "makaber" och "bisarr", av Art News ; och som svar på denna och en del öppet rasistisk kritik tog Noguchi bort den från NAACP-utställningen den fjärde dagen och visade den istället på Artists' Union-utställningen. Orozcos Negros Colgados ( Hängda Negros ) litografi visades också på båda utställningarna, inlämnade av hans återförsäljare Alma Reed .

Andra konstverk inkluderade Sternbergs Southern Holiday , Paul Cadmus 's To The Lynching! , tre av Currys verk ( Manhunt , och The Fugitive in oil and as a lithograph), Bentons A Lynching , E. Simms Campbells I Passed Along This Way in charcoal, Louis Lozowicks Hold the Fort, Hyman J. Warsager ' s The Law , och två linosnitt av Hale Woodruff ( Giddap! och By Parties Unknown ).

Korsreferens

Källor

Vidare läsning

  •   Park, Marlene (2006). "Lynching och anti-Lynching: Konst och politik på 1930-talet". I Anreus, Alejandro; Linden, Diana L.; Weinberg, Jonathan (red.). Det sociala och det verkliga: 1930-talets politiska konst på västra halvklotet . Pennsylvania State University Press. ISBN 9780271026916 .
  •    Vendryes, Margaret Rose (1997). "Hängande på sina väggar: en konstkommentar om lynchning, den glömda konstutställningen 1935". I Jackson Fossett, Judith; Tucker, Jeffrey A. (red.). Rasmedvetande: afroamerikanska studier för det nya århundradet . New York University Press. s. 153–176. ISBN 9780814742280 . JSTOR j.ctt9qg40k.15 .