Wahbi al-Hariri
Wahbi al-Hariri-Rifai وهبي الحريري آلرفاعي | |
|---|---|
 Wahbi al-Hariri-Rifai 1981
| |
| Född |
1914 |
| dog |
(80 år)
Aleppo , Syrien
|
| Nationalitet | syrisk amerikan |
| Utbildning |
|
| Känd för | |
| Rörelse | |
| Make | Widad Marachi . ( m. 1944–1994 <a i=3>). |
Wahbi al-Hariri-Rifai ( arabiska : وهبي الحريري آلرفاعي ; 1914 – 16 augusti 1994) var en syrisk-amerikansk konstnär som ofta har kallats "den siste av klassicisterna". Som konstnär var han anmärkningsvärt produktiv under de sista åren av sitt liv trots en utdragen och smärtsam kamp med dödlig cancer. Han var också en skicklig arkitekt, arkeolog och författare. Hans konstverk har fått internationellt erkännande och beröm både under hans livstid och postumt.
Han har också erkänts som en betydande kulturell pionjär i Mellanöstern för sin roll i "etableringen av grunderna för den plastiska konströrelsen " i Levanten och för att vara mentor för många viktiga arabiska konstnärer.
Tidigt liv
Familj
Wahbi al-Hariri föddes 1914 i Aleppo , Syrien. Hans dokumenterade släktträd sträcker sig över fjorton århundraden och listar flera anmärkningsvärda förfäder inklusive Al-Hariri av Basra , 1000-talets poet, filosof och lingvist känd för att ha skrivit Maqamat al-Hariri ; Ali al-Hariri-Rifa'i, sufiteologen från 1200-talet känd för att ha grundat den syriska Rifai -orden; Mustapha al-Hariri-Rifai, kompositören och teologen från 1700-talet; kalligrafen och astronomen från 1800-talet .
Formativa år i Rom
Wahbi al-Hariri började teckna och skulptera som barn och hade "inneboende konstnärlig talang och ett förtärande intresse för världen omkring honom". Hans far erkände sin talang och stödde hans konstnärliga utveckling och uppmuntrade honom att resa till Italien 1932 för att formellt studera konst. Al-Hariri var bland de första samtida studenterna från Mellanöstern som utbildade sig vid Reale Accademia di Belle Arti i Rom, en av de äldsta och viktigaste konstakademierna i Italien.
I Rom utbildade al-Hariri under Carlo Siviero, en framstående akademisk konstnär . Carlo, som var president för Accademia di San Luca och medlem av Consiglio Superiore di Belle Arti, blev al-Hariris mentor och en livslång vän; de skulle hålla kontakten fram till Carlos död 1953. Al-Hariri studerade också samtidigt arkeologi och konservering vid Istituto Nazionale di Archeologia e Storia dell'Arte och deltog från 1937 till 1939 i arkeologisk forskning och studier i Grekland. Alta Cultura -kursen som han gick på ön Rhodos är Luigi Perniers berömmelse.
Enligt den framstående konstkritikern och författaren Helen Khal var åren som al-Hariri tillbringade i Italien och tränade:
... intensiv och produktiv. Det var akademisk träning när den var som bäst, att rita från modeller, ibland spendera månader på en kolstudie, kopiera mästarna på museer, lära sig allt som fanns att veta om konstens och arkeologins historia och praktik.
Karriär
Tidig konst och arkeologi i Syrien
Efter att ha återvänt till Syrien 1937 undervisade han i konst vid al-Mamoun (Tajhis al Oula) i Aleppo och upprätthöll också en levande studio som också växte till att bli ett intellektuellt nav. Han undervisade med jämna mellanrum i akademistil på sin ateljé och organiserade och höll galleriutställningar med andra Alepin -konstnärer. Där var han också värd för salonger som lockade många samtida filosofer och politiska tänkare . Hans arbete från den perioden inkluderade skulptur , oljemålning och fotografi .
Som konstprofessor handlade han framtida konstnärer som Fathi Kabbawah, Fateh Moudarres , Louay Kayyali , Ghaleb Salem och Taleb Yazji; al-Hariri och hans skyddslingar anses vara pionjärer för Nahda , Levantens samtida kultur- och konstrenässans. Enligt Fateh Moudarres , vars surrealistiska arbete har fått internationellt erkännande, var Al-Hariri en inflytelserik mentor som närde Moudarres formella teknik och konstnärliga stil samt berikade Moudarres världsbild :
Wahbi Al-Hariri lärde mig elegans i att rita, hur du bör se på saker med respekt och följa dem därefter, och den exakta ordningen i universum. Det var verkligen en stor möjlighet, för jag undervisades av expertprofessorer.
Förutom att undervisa och utöva konst i Aleppo , blev al-Hariri också aktivt engagerad i arkeologi och "utnämndes till generalinspektör för historiska monument och platser." En av hans tidiga segrar, som krönikas av den franske arkeologen och assyriologen Raymond-Jacques Tournay , OP , var hämtningen av stelen av Tukulti-Ninurta II .
Enligt Amer Moubayyed, en Aleppo- historiker, Wahbi al-Hariri:
...bevarade viktiga arkeologiska platser i hela landet; han var inte bara en framgångsrik konstnär och professor, utan var också en patriot ... och en stor konstnär som bidrog till den arabiska konstens renässans och var ett stort inflytande på många av hans elever ... 1940 företog han snidningen av minnesmedaljongen av Dr. Reda Said, grundaren av Damaskus universitetsfakulteter – som fortfarande framträdande ockuperar [väggen ovanför] centrala avsatsen på den stora trappan ... och 1946 ledde han de arkeologiska uppdragen vid Tel Mari och Ra's Shamra . Som böckerna om Ebla visar, ledde denna framstående konstnär också bevarandet av den arkeologiska platsen.
Wahbi al-Hariri var en uttalad kritiker av den franska ockupationen av Syrien och "skulle ofta demonstrera mot fransmännen så att han i mars 1941 arresterades av de franska kolonialstyrkorna och fängslades i fyrtio dagar." Oavskräckt vidhöll han sina invändningar och som vedergällning satte franska kolonialstyrkor eld på hans ateljé och förstörde mycket av hans målningar och skulpturer innan en planerad utställning av hans verk.
Paris och beaux-arts
Chapiteau Corinthien au Temple de Vesta à Rome , Wahbi al-Hariri, 1945. Denna teckning av en korintisk huvudstad från Temple of Vesta i Rom lämnades in av al-Hariri som en del av hans ansökan om antagning till Beaux-Arts . Synlig under rubriken längst ner till vänster är beteckningen, i manus, "Atelier Pontremoli-Leconte".
1948, två år efter Syriens självständighet från Frankrike , "gav hans talang honom ett stipendium för att studera arkitektur vid Yale University , men hans konstnärliga drivkraft tog honom till Paris" istället för att studera konst och arkitektur vid École nationale supérieure des Beaux-Arts , samt bevarande och historiskt bevarande vid École du Louvren . På Beaux-Arts undervisades han av Prix de Rome- pristagarna Emmanuel Pontremoli och André Leconte som han skulle förbli vän med.
1954 mottog Wahbi al-Hariri sin arkitektoniska DPLG med utmärkelser och belönades med det mycket eftertraktade Prix du Meilleur Diplôme av Société des Architectes Diplômés par le Gouvernement . Priset, som delades ut med en medalj slagen i brons – som designades för sociétéen 1896 av Louis Bottée – tilldelades årligen den framstående examensstudenten i arkitektur.
Al-Hariris Prix du Meilleur Diplôme- medalj. Andra anmärkningsvärda vinnare inkluderar den brittiske arkitekten Nicholas Grimshaw som var en mottagare 1965.
Återvända till Syrien
Kort efter examen från Beaux-Arts vann han 1954 års internationella tävling för utformningen av det nationella sändningshögkvarteret i Damaskus . Senare samma år utsågs han till architecte en chef , chefsarkitekt, vid generaldirektoratet för antikviteter och museer i Damaskus . Under denna tid upprätthöll han, förutom sin konstateljé, en framgångsrik arkitektonisk praktik och organiserade arkeologiska och historiska bevarandeinitiativ. Hans arkitektoniska arbete på 1950-talet är erkänt som inflytelserik i modern Levant-arkitektur. Alexander Prokhorov citerar att "arkitekter som Wahbi Al-Hariri sökte lösningar som skulle förena modern industriell design med nationella former." Han ritade flera stora projekt på 1950-talet. 1956 vann han designen av Adnan al-Malki- minnesmärket i hjärtat av Damaskus . År 1959 hade hans rykte vuxit så att han blev inbjuden av Association of German Architects and Engineers att föreläsa om samtida syrisk konst och arkitektur vid universiteten i Bonn , Hannover , Hamburg , Berlin och Frankfurt .
Hans akvareller och teckningar från denna period dokumenterar hans många resor runt om i landet och "reflekterar hans vision av en region på gränsen till dramatisk förändring."
1962 vann al-Hariri ett viktigt uppdrag för att renovera den historiska Khalid ibn al-Walid-moskén i Homs och designa dess omgivande torg. 1960-talet i Syrien präglades dock av nationell oro och politisk instabilitet och 1963 ledde en militärkupp till att en stor utställning av hans konstverk ställdes in.
När frustrationerna över det politiska klimatet i Syrien växte, skickade kung Faisal en inbjudan till al-Hariri till Saudiarabien 1964. Året därpå flyttade al-Hariri till kungariket och utsågs till chefsarkitekt för ministeriet för offentliga arbeten.
Utforska Arabien
Al-Hariris första stora uppdrag i Saudiarabien var utformningen 1965 av en omfattande masterplan för universitetets nya campus i Medina som utfördes under hans överinseende. Hans design tog hänsyn till framtida tillväxt och har informerat universitetets expansioner under åren. I sin egenskap av chefsarkitekt designade och ledde al-Hariri projekt över hela kungariket . När han reste runt i landet blev al-Hariri alltmer intresserad av Arabiens historia och kultur . I slutet av 1960-talet var de många aspekterna av den arabiska halvöns arv okända och, vilket är möjligt med en snabb utveckling, var de i fara. Al-Hariri beslutade sig för att bevara och dokumentera kungarikets traditionella arkitektoniska och konstnärliga arv och på 1970-talet inledde han undersökningar i hela regionen för att "dokumentera mångfalden av arkitektoniska stilar, byggnadsmaterial och geografiska regioner som finns i Saudiarabien." Efter år av resor och forskning, "producerade Al-Hariri en samling fantastiska teckningar som har hyllats som en av de finaste uppteckningarna av Saudiarabiens arkitektoniska förflutna", skrev Helen Khal ; hans "teckningar är mer än illustrationer av gamla byggnader och historiska monument. De avslöjar ett hängivet band mellan konstnär och motiv i en kreativ process." Teckningarna var produkten av "intensiva resor genom hela riket för att rita på plats. Under månader i taget reste han till avlägsna städer och byar och bar bara med sig sina konstförnödenheter."
publicerades en faksimilupplaga av denna samling i full storlek, med titeln Traditional Architecture in the Kingdom of Saudi Arabia, i Florens , Italien, av Fratelli Alinari Istituto di Edizioni Artistiche med hjälp av al-Hariris son, Mokhless, en arkitekt från Washington, DC och även en examen från Beaux-Arts .
1982 presenterades den massiva boken först för kung Khalid av Saudiarabien .
Kopior av boken kan också hittas i samlingarna av The Library of Congress , Royal Library at Buckingham Palace , kejsar Akihito av Japans bibliotek , Bibliothèque nationale de France , såväl som flera andra bibliotek världen över. Publiceringen av denna handtryckta konstsamlarfolio ledde till ett världsomspännande erkännande av hans konstnärliga verk. Utvalda teckningar ställdes ut på flera amerikanska arenor, inklusive 1982 års världsutställning och Southern Arts Federation . Utställningsturnén kulminerade med en separatutställning av samlingen 1984 på Smithsonian Institution i Washington, DC. Med den blev han den första levande konstnären som hedrades med en separatutställning på Smithsonian . Utställningen kurerades av Esin Atıl , PhD , då curator för islamisk konst vid Smithsonians Freer Gallery of Art . Den kompletta samlingen av teckningar, som aldrig tidigare hade visats offentligt, ställdes ut från 10 oktober till 7 november 1984 på Smithsonian-slottet .
Esin Atıl förklarar att "eftersom några av de avbildade byggnaderna inte längre står kvar" är ritningarnas betydelse att de "ger en permanent registrering av byggnadernas existens" och som sådana "bevarar de ett historiskt register över den saudiska arkitekturen" Arabien."
Washington Posts kritiker Benjamin Forgey, vars inslag i fullängd av al-Hariris utställning visades den 22 oktober 1984, skriver att:
Vi får en privilegierad titt på sådana byar, och andra extraordinära manifestationer av traditionell saudisk arkitektur, i känsliga blyertsteckningar av Wahbi Hariri-Rifai ... Hans Beaux-Arts-utbildning visar i den enorma skicklighet han ritar med ... En modern forskare kan nöja sig med fotografier, särskilt i områden där temperaturen mitt på eftermiddagen stiger över 110 grader Fahrenheit, men Hariri-Rifai tror uppenbarligen att det finns något mer att lära sig – verkligen absorberas – i den tålmodiga övningen av hand och penna på en tomt pappersark. Denna övertygelse är vår lycka, för ritningarna kombinerar en arkeologs respekt för fakta med en konstnärs känslighet för en platsanda.
Denna period i Saudiarabien var integrerad och "han utvecklade sin unika stil och utmärkte sig i användningen av grafit." Atil förklarar att "Genom att bemästra detta monokromatiska medium frigjorde han sig själv från att anpassa sig till koloristiska uttryck." hon påpekar också att "grafit på en gång var tillräckligt stark för att återspegla hans konstnärliga passion, men ändå mild och lyrisk nog att uttrycka hans känslor och ande."
Böcker om Saudiarabien
Under sin tid i Saudiarabien publicerade al-Hariri även två andra böcker som dokumenterade Saudiarabiens kultur och arv, Asir: Heritage and Civilization , publicerad 1987, och The Heritage of the Kingdom of Saudi Arabia, publicerad 1990. Båda innehöll "omfattande " färgfotografi och skrevs tillsammans med al-Hariris son, Mokhless. Många platser som dokumenterats av böckerna har varit föremål för förändringar från utveckling, vandalism eller andra yttre påverkan och som sådan har boken använts som en primär källa för studier av forntida arabisk historia . Arvet från kungariket Saudiarabien var produkten av "15 års resor ... såväl som produkten av en oändlig cykel av forskning, granskning och utvärdering." Boken presenterades i recensioner av nationella tidningar, såsom Los Angeles Times och Atlanta Journal-Constitution .
Washington Times recension av boken beskriver det
Den senior Al-Hariri-Rifai spårar regionens historia och utvecklingen av de arabiska arkitektoniska stilarna, medan hans sons bilder erbjuder en färgstark, övertygande utsikt över landskapet.
1991, förutom andra internationella citat och utmärkelser, erkände Frankrike ytterligare hans konstnärliga prestationer genom att tilldela honom den högt ansedda utmärkelsen chevalier av den franska Ordre des Arts et des Lettres .
Senaste åren
Slutarbete, från Spanien till Kina
Med "aktivt deltagande av sin fru Widad Marachi och den allvarliga uppmuntran HKH Kronprins Salman bin Abdulaziz , dåvarande guvernör i Riyadh, och många dignitärer" inspirerades han att resa "från Washington DC till Riyadh och från Spanien till Kina" att identifiera och dokumentera de viktigaste historiska moskéerna i världen.
Under de sista fyra åren av hans liv när han kämpade mot cancer, inspirerade hans andliga drivkraft och konstnärliga talang honom att resa runt i världen för att sammanställa bilder av Islams andliga byggnader. ... Ändå, anmärkningsvärt nog han avslutade nära 100 målningar och teckningar inom denna period som förkroppsligade den slutliga utvecklingen av hans distinkta klassiska stil.
Den färdiga samlingen, färdig med hjälp av al-Hariris son, sammanställdes slutligen postumt 1994 och fick namnet The Spiritual Edifices of Islam enligt konstnärens önskemål.
Död och arv
Efter en lång kamp med cancer dog Wahbi al-Hariri-Rifai, "känd som den siste av klassikerna, ... vid 80 års ålder" den 16 augusti 1994, i Aleppo, födelseplatsen han inte hade besökt på över tjugo år. Dr. Esin Atil noterar att han fram till slutet öppet behöll en optimistisk syn på sitt tillstånd och förblev driven och "inspirerad av en orubblig törst efter kunskap och ständigt sökande efter skönhet." Ett par gator i Aleppo döptes till hans ära efter hans död. Det svenska konsulatet i Aleppo ligger på en av dessa gator, Mohamed Wahbi al-Hariri Street, i Sebilområdet. Efter hans död hittades ett stort antal av hans tidiga oljemålningar, akvareller och fotografier – några som går tillbaka till 1933 – efter att ha räddats uppenbarligen från den första studiobranden som förstörde mycket av hans andra verk under den perioden. Efter att ha genomgått en omfattande restaurering inkluderades flera verk i en retrospektiv samling och visades för allmänheten som en del av en vandringsutställning av al-Hariris konst.
Enligt Dr. Atil hänvisas Wahbi al-Hariri till som " den siste av klassicisterna eftersom hans arbete överskrider tid, period och region." Hon förklarar att:
Hans arbete är meningsfullt för och förstås av alla folk vid olika perioder och regioner, och i olika kulturella och etniska traditioner. ... hans slag är lika starka som mjuka, kontrollerade och impressionistiska, lyriska och passionerade. [Hans verk] uppvisar en teknisk virtuositet med ett mycket svårt medium. Hans kompositioner är mästerliga och balanserar harmoniskt fyllningar och tomrum. Helhetsintrycket är på en gång spontant och delikat, beräknat och kraftfullt.
Huvuddelen av hans arbete innehas av familjen. Hans verk finns också i flera privata eller nationella samlingar och byts sällan ut eller erbjuds på den offentliga marknaden.
Samtida utställningar
The Spiritual Edifices of Islam (resande utställning)
Även känd på arabiska som Buyut Allah Arabic : بيوت الله , den resande utställningen Spiritual Edifices of Islam gjorde sin debut 1999 på Smithsonian Institution i Washington, DC innan en internationell turné som tog utställningen till många andra viktiga världsarenor.
The Spiritual Edifices of Islam ... har 33 originalgrafitteckningar av den internationellt hyllade arabisk-amerikanske konstnären Wahbi Al-Hariri-Rifai (1914–1994) som visar några av världens mest betydelsefulla moskéer. I utställningen finns också tidigare verk av konstnären i akvarell och pastell.
"Mitt sista möte med honom var en månad före hans död" mindes författaren Lisa Kaaki i en artikel hon skrev för Arab News 2002; hon skrev att hon "mindes den unika resan som tog honom från Spanien till Kina och letade efter de mest betydelsefulla moskéerna i världen." Hon uttryckte att hon "blev både lättad och djupt rörd när [hon] förtjänade att ritningarna av moskéerna var en del av en utställning på Nationalmuseet i Riyadh."
Den internationella rundturen i al-Hariris konstverk innehöll två utställningssamlingar, The Spiritual Edifices of Islams historiska moskésamling och Wahbi al-Hariri Artist Retrospective- samling av 30 originalverk av olja, akvarell och grafit som bildar en bred retrospektiv av konstnärens verk . Den retrospektiva samlingen sträcker sig över en sextioårsperiod (1930-1990-talet) och inkluderar ett speciellt urval av verk som al-Hariri färdigställde i Kanada, Egypten, Frankrike, Grekland, Italien, Libanon , Saudiarabien , Syrien , Förenade Arabemiraten och Förenta staterna.
Visa turnéhöjdpunkter
Resandeutställningen The Spiritual Edifices of Islam besökte många betydande internationella museer:
| Beit Al Koranmuseet | Manama , Bahrain | september – oktober 2002 |
| Islamic Arts Museum Malaysia | Kuala Lumpur , Malaysia | maj – september 2002 |
| Saudiarabiens nationalmuseum | Riyadh , Saudiarabien | Januari – februari 2002 |
| Jordaniens nationella konstgalleri | Amman , Jordanien | november 2001 – januari 2002 |
| Arab Towns Organization | Doha , Qatar | Mars – april 2001 |
| Smithsonian institution | Washington, DC, USA | oktober 2001 |
På Islamic Arts Museum Malaysia i Kuala Lumpur förlängdes utställningen från en till fyra månader som svar på allmänhetens intresse.
Från Washington till Riyadh (utställning)
I maj 2012 stod Saudiarabiens nationalmuseum värd för en utställning med titeln Från Washington till Riyadh: En samling konstverk av Wahbi al-Hariri-Rifai. Utställningen innehöll "femtio grafit-, akvarell- och pastellteckningar som skildrar Saudiarabiens arkitektoniska arv och historiska monument i Washington, DC"
Många armaturer och högprofilerade gäster deltog i utställningsöppningen. Bland de närvarande, Dr. Janet Breslin-Smith, hustru till USA:s ambassadör James B. Smith , "uttryckte sitt nöje att delta i firandet av den arabisk-amerikanske konstnären Wahbi Al-Hariris verk"; hon noterade också att det var "första gången som utställningen hålls utanför USA sedan starten 1984 på Smithsonian Institution i Washington."
Prinsessan Adelah bint Abdullah bin Abdulaziz Al Saud , som var aktiv i utställningens planering i egenskap av ordförande för museets rådgivande kommitté för Nationalmuseet var också närvarande för att förrätta invigningen. I sina kommentarer sa hon att "Syftet med att ha denna utställning på Nationalmuseet är att fokusera på [Al-Hariris] konstverk som speglar kungarikets djupt rotade kultur". "Konst representerar också kunskapsbron som länkar samman dåtid och nutid", förklarar hon i sitt förord till utställningsboken, och att al-Hariri, som hon anser vara "ett berömt namn i historiens minne", var en konstnär "som nära observerade världen omkring honom och spelade in den genom sin passion för konst." Enligt prinsessan är utställningen From Washington to Riyadh "en hyllning till Wahbi Al-Hariris produktiva konstnärliga resa. Den erkänner honom som en av de stora mästarna som lämnade oss exceptionella arv och vars konst vittnar om deras kreativitet och förmåga att uttrycka med känslighet den skönhet som omgav honom."
Dr Abdulaziz Khoja , Saudiarabiens kultur- och informationsminister , skriver i sin inledande anteckning att:
Denna internationella konstnär har hyllats för sina kreativa bidrag till områdena arkitektur, historia och antikviteter, vilket exemplifieras av hans grundliga dokumentation av kungarikets arv och historiska platser. Utställningen innehåller en värdefull samling ritningar som dokumenterar kungarikets arkitektur och arv och lyfter fram viktiga landmärken i den amerikanska huvudstaden.
Utställningen sponsrades delvis av USA:s utrikesdepartement genom USA:s ambassad i Riyadh och ansågs av ambassadör Smith ha varit ett betydelsefullt kulturellt utbytesinitiativ.
Bibliografi
Böcker
- Traditionell arkitektur i kungariket Saudiarabien LCCN 83-450071 OCLC 9322259 , 220105709 , 461796491 , 431734649 , 729119036 , 165397518
- Asir: Heritage and Civilization OCLC 21917711 , 122745999 , 786718031
- The Heritage of the Kingdom of Saudi Arabia OCLC 23255261 LCCN 90-80042 ISBN 978-0-9624483-0-0
Utställningskataloger
-
Saudiarabiens traditionella arkitektur: teckningar av Wahbi al-Hariri-Rifai
- Smithsonian Institution , Washington, DC
- The Spiritual Edifices of Islam OCLC 52923517 ISBN 978-0-9624483-1-7
-
Islams andliga byggnader: Wahbi Hariri-Rifai OCLC 56990773
- Saudiarabiens nationalmuseum, Riyadh.
-
Mahligai Rohani Islam: Klasikisme yang terakhir OCLC 850890659 ISBN 9789832591016
- Islamic Arts Museum Malaysia , Kuala Lumpur.
-
Från Washington till Riyadh ISBN 978-0-9624483-4-8
- Saudiarabiens nationalmuseum, Riyadh.
externa länkar
Media relaterade till Wahbi Al-Hariri på Wikimedia Commons
| Internationell | |
|---|---|
| Nationell | |
| Övrig | |
|
Arabamerikaner efter ursprungsland
| ||
|---|---|---|
| Afrika |  |
|
| Asien | ||
| Efter plats | ||
Baserat på statsmedlemskap i Arabförbundet . | ||
- 1914 födslar
- 1994 dödsfall
- Amerikanska arkitekter från 1900-talet
- 1900-talets syriska folk
- 1900-talets arkeologer
- Amerikanska alumner från École des Beaux-Arts
- Chevaliers av Ordre des Arts et des Lettres
- Folk från Aleppo
- syriska akademiker
- Syriska arkeologer
- syriska arkitekter
- syriska artister
- Syrianska emigranter till USA
- syriska forskare