Var är du ikväll? (Resa genom mörk värme)
| "Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat)" | |
|---|---|
| Låt av Bob Dylan | |
| från albumet Street-Legal | |
| Släppte | 15 juni 1978 |
| Spelade in | 27 april 1978 |
| Studio | Rundown Studios ( Santa Monica, Kalifornien ) |
| Genre | Sten |
| Längd | 6:16 _ _ |
| Märka | Columbia |
| Låtskrivare | Bob Dylan |
| Producent(er) | Don DeVito |
" Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat) " är en låt av den amerikanske singer-songwritern Bob Dylan , som släpptes som det avslutande spåret på hans 18:e studioalbum Street-Legal (1978). Låten skrevs av Dylan och producerades av Don DeVito . Dylan har sagt att låten handlar om individens "fiende inombords". Kritiska tolkningar av låten har föreslagit att den refererar till Dylans skilsmässa samt förebådar eller tillkännager hans omvändelse till kristendomen, vilket blev uppenbart i de religiöst fokuserade projekt som följde efter albumet. Robert Johnsons arbete .
Den slutliga versionen av "Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat)" spelades in den 26 april 1978 i Rundown Studios i Santa Monica, Kalifornien , och släpptes på Street-Legal i juni samma år. Låten fick stor uppmärksamhet från musikkritiker och lyftes fram som en av albumets starkaste av flera av dem, med kritiker som berömde texten, musiken och leveransen. Senare bedömningar har rankat låten som en av Dylans 100 bästa. Albumet remastrades för releaser, med låten, 1999 och 2004. Dylan har framfört låten live 33 gånger, allt under 1978.
Bakgrund och inspelning
Dylan skrev låtar för Street-Legal , inklusive "Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat)", på sin gård i Minnesota, samma plats som han hade komponerat låtarna på sitt album Blood on the Tracks från 1974 . En version av låten spelades in i Rundown Studios i Santa Monica, Kalifornien den 26 december 1977, under en session där Dylan ackompanjerades av Steven Soles på rytmgitarr och Rob Stoner på bas . Efter tre inspelningar den 26 april 1978 spelades versionen som slutligen släpptes in i Rundown Studios följande dag, med ett helt band. Den producerades av Don DeVito och konstruerades av Biff Dawes.
Låten släpptes den 15 juni 1978, som det sista spåret på Dylans 18:e studioalbum Street-Legal . John Nogowski, som skriver om Street-Legal , säger att Dylan brukar vara noga med valet av den avslutande låten till sina album. Clinton Heylin säger att låten liknar två andra spår på albumet, "Den tar upp de senaste trauman i samma invecklade kod som 'Changing of the Guards' och 'No Time To Think', den delar deras metaforiska inställning". Albumet Street-Legal remastrades och remixades för en CD -release 1999, med ytterligare en 5.1-remix gjord för en Super Audio CD- release 2004. Båda återutgivningarna innehöll låten.
Komposition och lyrisk tolkning
"Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat)" är ett rockspår med en "filmisk" öppning. I en intervju från mars 1978, några veckor innan inspelningen av den slutliga versionen av "Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat)" som släpptes på albumet, sa Dylan till intervjuaren Barbara Kerr: "Varje man kämpar inom sig själv. Det vill säga där kampen är ... Om du kan hantera fienden inom dig kan ingen fiende utan ha en chans". Patrick Webster noterar Dylans uttalande vid sidan av låten som hänvisar till ett slagsmål med en tvilling – en "fiende inombords".
Heylin citerar från Dylans intervju med Kerr för att stödja hans åsikt att låten handlar om "man i krig med den mest dödliga fienden - den inombords." Heylin noterar att Dylan uttryckte liknande kommentarer som de han gjorde till Kerr i en intervju med Robert Shelton från ungefär samma tid, där Dylan sa till Shelton att "det är allt i de två sista verserna av den sista låten." Lyriska anspelningar identifieras också av Heylin i "Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat)" till "The Juice of the Forbidden Fruit", en traditionell anti-drickande låt som Alan Lomax hade gjort en fältinspelning av 1937 och till Robert Johnsons " Traveling Riverside Blues " (1937). Dylans texter inkluderar "I bit into the root of forbidden fruit / With the juice running down my leg" och Johnsons låt har: "You can squeeze my lemon 'til the juice run down my leg".
Michael Gray noterar att raden "Horseplay and disease is killing me by degrees", ekar Johnsons beskrivning av bluesen i "Preaching Blues (Up Jumped the Devil)" (1938) som "en låg-down värk hjärtsjukdom", och Dylans "han borde ha stannat där hans pengar var gröna" kan referera till Johnsons linje "vi kan göra våra pengar gröna" i "Little Queen of Spades" (1937).
Gray säger att albumet Street-Legal "säkert är en kartläggning av Dylans övervägande att omfamna Kristus ". Låtens bibliska språk ("offer, demon, förbjuden frukt, paradis") använt av Dylan noteras av Michael Gilmour, som tror att spåret föregår det religiösa fokuset på Dylans nästa album. Gilmour observerar att öppningsraden i låten refererar till ett " långdistanståg " och hur Dylans nästa album fick titeln Slow Train Coming . R. Clifton Spargo och Anne Ream ser inte Street-Legal som ett album med ett kristet fokus, men tror på samma sätt som Gilmour att det var ett "förebud om vad som skulle komma". Heylin, och Phillippe Margotin och Jean-Michel Guesdon, spekulerar i att referenserna i texten "I left town at dawn, with Marcel and St. John / Strong men belittled by doubt" är till St. John the Divine och den kristna existentialisten Gabriel Marcel .
Nogowski kallar spåret "en skarpt tecknad, dramatisk sammanfattning av allt [Dylan] gick igenom vid den tiden... Han var en orolig man, och han låter som en här". Stephen Scobie menar också att låten har ett självbiografiskt inslag, och kan syfta på Dylans skilsmässa i raden, "Your partners in crime hit me up for nickels and dimes". Michael L. Perlin tar frasen "the law looks the other way" från låten för att vara "ett exempel på vad Dylan ser som rättsprocessens ointresse för sanning".
kritisk mottagning
"Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat)" möttes av utbredd hyllning från musikkritiker . Jon Marlowe från The Miami News sa i sin spår-för-spårrecension av Street-Legal om "Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat)" att "men när [Dylan] avslutar det hela sitter du bara och lyssna i vördnad". Juan Rodriguez Gazette från Montreal kallade albumet "briljant och ... personligt", och citerade rader som "Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat)" säger att låten "skapar en hemskande, kylig atmosfär" . Eric Shepherd i The Journal News och Ed Siegel i The Boston Globe bedömde båda låten som en av Dylans bästa, medan Terry Lawson i The Journal-Herald sa att den "visar oss att han fortfarande är kapabel till geni. Hans längtan efter hans saknade föremål av önskan är passionerad och intensiv".
Mike Daly i The Age ansåg att "Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat)" var ett av sex spår på Street-Legal med potential att släppas som singel. The Guardians Robin Deneslow ansåg att bakgrundssångarnas "hey hey hey" minskade effekten av den "ärliga och plågsamt torterade" låten, men hänvisade till detta som ett "mindre problem". Orgelspelet lyftes fram för beröm i Läsaftonpostens recension.
För Jonathan Cott för låten tankarna till "det sista verk som van Gogh målade före sitt självmord - ett verk instabilt och laddat med stormig spänning." Alan Light, som citerar raden "Horseplay and disease is killing me by degrees", säger att låten är ljudet av en man som har "hit the wall" och beskriver låten som en "riktig skatt" i Dylans oeuvre. Mick Gold kallar låten "albumets mästerverk".
Jim Beviglia rankar "Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat)" 51:a i sin bedömning 2013 av de 100 bästa Dylan-låtarna, och sa att "ingen annan lade in en så fascinerande otymplig berättelse i rockens typiska vers-vers-refrängstruktur. låtar vid den tidpunkten." Låten rankades på 97:e plats på Rolling Stones 2016 års rankning av de 100 bästa Dylan-låtarna, och personalen beskrev den som en förebild för Dylans omvändelse till kristendomen. Gray kallar "Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat)" för ett av "tre stora framstående verk" på Street-Legal , tillsammans med "Changing of the Guards" och "No Time to Think".
En Guardian -artikel från 2021 inkluderade den på en lista över "80 Bob Dylan-låtar som alla borde känna till".
Stereogum publicerade en artikel för att sammanfalla med Dylans 80-årsdag den 24 maj 2021 där 80 musiker ombads att namnge sina favoritlåtar från Dylan. Craig Finn från The Hold Steady valde "Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat)", och noterade hur "avslutningsspåret på Street-Legal börjar med funkigt slagverk innan det glider in i en lätt groove. Och det är den här delen som jag kärlek speciellt — komforten och självförtroendet hos Dylan redan djupt inne i en häpnadsväckande karriär som frontar ett band med denna medvetna själfullhet. Jag har lyssnat på den här låten i många år, och jag vet fortfarande inte vad den handlar om, men det verkar att blanda det moderna och personliga med det antika och bibliska”.
Live uppträdanden
Dylan har framfört "Where Are You Tonight? (Journey Through Dark Heat)" live 33 gånger. Den första föreställningen var den 15 juli 1978 på Blackbushe Aerodrome ; och den sista var den 9 december samma år, när han spelade den på Carolina Coliseum i Columbia, South Carolina .
Krediter och personal
Medverkande från Bob Dylan All the Songs: The Story Behind Every Track- boken.
Musiker
- Bob Dylan – sång , rytmgitarr
- Steve Douglas – sopran saxofon
- Alan Pasqua – orgel
- Billy Cross – elgitarr
- Steven Soles – rytmgitarr, bakgrundssång
- Jerry Scheff – basgitarr
- Ian Wallace – trummor
- Bobbye Hall – congas
- Carolyn Dennis – bakgrundssång
- JoAnn Harris – bakgrundssång
- Helena Springs – bakgrundssång
Teknisk personal
- Don DeVito – producent
- Biff Dawes – ljudteknik
Anteckningar
externa länkar
- Text på Bob Dylans officiella webbplats
