Matthew Barney

För boxaren, se Matthew Barney (boxare) .
Matthew Barney
Matthew-Barney-1.jpg
Barney 2007
Född ( 1967-03-25 ) 25 mars 1967 (55 år)
San Francisco , Kalifornien, USA
Nationalitet amerikansk
Utbildning Yale universitet
Känd för Film , videokonst , skulptur , fotografi
Partner(ar)


Mary Farley (1993–2002) Björk (2002–2013)
Barn Isadora Bjarkardottir Barney
Utmärkelser Hugo Boss-priset

Matthew Barney (född 25 mars 1967) är en amerikansk samtidskonstnär och filmregissör som arbetar inom områdena skulptur, film, fotografi och teckning. Hans verk utforskar kopplingar mellan geografi , biologi, geologi och mytologi samt teman om konflikt och misslyckande. Hans tidiga verk var skulpturala installationer i kombination med performance och video . Mellan 1994 och 2002 skapade han The Cremaster Cycle , en serie av fem filmer som beskrivs av Jonathan Jones i The Guardian som "en av de mest fantasifulla och briljanta prestationerna i avantgardefilmens historia. " Han är också känd för sina projekt Drawing Restraint 9 (2005), River of Fundament (2014) och Redoubt (2018).

Liv och karriär

Matthew Barney föddes den 25 mars 1967, som den yngsta av två barn i San Francisco, Kalifornien, där han bodde tills han var 7. Han bodde i Boise, Idaho från 1973 till 1985, där hans far fick jobb som att administrera en cateringtjänst vid Boise State University och där han gick i grundskolan, mellanstadiet och gymnasiet. Hans föräldrar skilde sig och hans mamma, en abstrakt målare, flyttade till New York City, där han ofta besökte. Det var där han först introducerades till konstscenen.

Barney rekryterades av Yale University 1985 för att spela fotboll och planerade att gå på pre-med , men han tänkte också studera konst. 1989 tog han examen från Yale. Hans tidigaste verk, skapade på Yale, sattes upp på universitetets Payne Whitney Gymnasium . På 1990-talet flyttade Barney till New York, där han arbetade som katalogmodell, en karriär som hjälpte honom att finansiera sitt tidiga arbete som konstnär. 2002 fick Barney en dotter med sin dåvarande partner, sångerskan Björk , som han bodde tillsammans med i en takvåning i Brooklyn Heights. I september 2013 var Barney och Björk inte längre ett par; Björk krönikerade uppbrottet i sitt album Vulnicura från 2015 .

Från och med 2014 hade Barney en studio i Long Island City, Queens.

Arbetar

Drawing Restraint (1987–nutid)

Drawing Restraint- serien började 1987 som en serie studioexperiment, med utgångspunkt i en atletisk utvecklingsmodell där tillväxten endast sker genom återhållsamhet: muskeln möter motstånd, blir överfylld och bryts ner, och i läkningen blir den starkare. Drawing Restraint 1–6 (1987–89) var dokumentation gjorda med hjälp av video och fotografi . Drawing Restraint 7 markerar inflödet av berättelse och karaktärisering, vilket resulterar i en trekanalsvideo och en serie teckningar och fotografier, för vilka Barney belönades med Apertopriset på Venedigbiennalen 1993 .

En serie om tio vitriner innehållande teckningar, Drawing Restraint 8, inkluderades i Venedigbiennalen 2003 och föregick den narrativa utvecklingen för Drawing Restraint 9 (2005). Ett stort projekt bestående av en långfilm och ljudspår komponerad av Björk, storskaliga skulpturer, fotografier och teckningar, Drawing Restraint 9 byggdes på teman som shinto -religionen, teceremonin, valfångstens historia och ersättningen. av späck med raffinerad petroleum för olja. En fullskalig undersökning av Barneys arbete genom Drawing Restraint 9 hölls på San Francisco Museum of Modern Art 2006 och inkluderade över 150 föremål av olika media. Drawing Restraint 10 – 16 (2005–07) är platsspecifika föreställningar som påminner om de tidigare Yale-styckena.

Drawing Restraint 17 och 18 utfördes på Schaulager i Basel 2010 i samband med utställningen "Prayer Sheet with the Wound and the Nail", en undersökning av Drawing Restraint -serien genom Drawing Restraint 18 .

Drawing Restraint 19 använder en skateboard som ett ritverktyg. Ett grafitblock är monterat under skateboarddäcket på framsidan av brädan. En skridskoåkare utför en nosmanual (en wheelie på nosen av brädan, lutad i rörelseriktningen) över en slät yta, tippar brädans nos framåt och lämnar efter sig en ritad grafitlinje. Verket var en del av en förmånskonstshow och auktion med titeln "Good Wood", som ökade medvetenheten och finansierade Power House Productions Ride It Sculpture Park i Detroit, Michigan. Ridningen utfördes på plats av skateboardåkaren Lance Mountain , dokumenterad av fotografen Joe Brook och publicerad av Juxtapoz Magazine i deras februarinummer 2013. Brädan köptes av People Skate and Snowboard och den visas på deras enda plats i Keego Harbor, Michigan .

The Cremaster Cycle (1994–2002)

Huvudartikel: The Cremaster Cycle

Matthew Barneys episka Cremaster- cykel (1994–2002) är ett självslutet estetiskt system som består av fem långfilmer som utforskar skapelseprocesser. Cykeln utspelar sig inte bara filmiskt, utan också genom de fotografier, teckningar, skulpturer och installationer som konstnären producerar i samband med varje avsnitt. Dess konceptuella utgångspunkt är den manliga cremaster-muskeln , som kontrollerar testikelsammandragningar som svar på yttre stimuli. Barneys mångårige samarbetspartner Jonathan Bepler komponerade och arrangerade filmernas ljudspår.

Projektet är fullt av anatomiska anspelningar på reproduktionsorganens position under den embryonala processen av sexuell differentiering: Cremaster 1 representerar det mest "uppstigna" eller odifferentierade tillståndet, Cremaster 5 det mest "nedstigna" eller differentierade. Cykeln återgår upprepade gånger till de ögonblick under tidig sexuell utveckling där resultatet av processen fortfarande är okänt. I Barneys metaforiska universum representerar dessa ögonblick ett tillstånd av ren potentialitet . När cykeln utvecklades under åtta år, såg Barney bortom biologi som ett sätt att utforska skapandet av form, med hjälp av narrativa modeller från andra världar, såsom biografi, mytologi och geologi. Fotografierna, teckningarna och skulpturerna strålar utåt från den narrativa kärnan i varje filmavsnitt. Barneys fotografier – inramade i plast och ofta arrangerade i diptyker och triptyker som destillerar ögonblick från handlingen – efterliknar ofta klassiska porträttbilder. Hans grafit- och vaselinteckningar representerar nyckelaspekter av projektets konceptuella ram.

River of Fundament (2006–2014)

Huvudartikel: River of Fundament

River of Fundament har formen av en opera i tre akter och är löst baserad på Norman Mailers roman Ancient Evenings . I samarbete med kompositören Jonathan Bepler kombinerar Barney traditionella sätt att berätta film med filmade inslag av performance, skulptur och opera, och rekonstruerar Mailers hypersexuella berättelse om egyptiska gudar och de sju stadierna av reinkarnation, tillsammans med den amerikanska bilindustrins uppgång och fall.

Barney ersatte människokroppen med kroppen av Chrysler Imperial från 1967 som var det centrala motivet från hans tidigare film Cremaster 3 . Filmens centrala scen är en abstraktion av Mailers kölvatten, som utspelar sig i en replik av den bortgångne författarens lägenhet i Brooklyn Heights och med Maggie Gyllenhaal , Paul Giamatti , Elaine Stritch , Ellen Burstyn , Peter Donald Badalamenti II, Joan La Barbara och jazzslagverkaren Milford. Gravar .

Redoubt (2018–2021)

Barney började producera en ny tvåtimmarsfilm, Redoubt , 2017, som hade premiär i mars 2019. Den utspelar sig i Sawtooth Range i Idaho, USA, och använder flera lager av myter, inklusive myten om Diana och Actaeon , som såväl som hänvisningar till det kontroversiella återinförandet av vargar i Sawtooth Mountains och metallurgi , för att diskutera "mänsklighetens plats i den naturliga världen". Yale University Art Gallery debuterade Redoubt den 1 mars 2019, tillsammans med en utställning med stora brons- och mässingsskulpturer och elektropläterade gravyrer inspirerade av filmen. Föreställningen reste efteråt till UCCA Beijing (2019-2020), sedan Hayward Gallery i London (2020-2021).

Prestanda

Barney har utforskat liveframträdanden inför publik. Verken REN och Guardian of the Veil återvänder till språket i Cremaster-cykeln , via en rituell utforskning av egyptisk symbolik inspirerad av Norman Mailers roman Ancient Evenings . Guardian of the Veil ägde rum den 12 juli 2007 på Manchester International Festival i England. REN ägde rum den 18 maj 2008 i Los Angeles . Hans framträdande den 2 oktober 2010, KHU , den andra delen i hans sjudelade föreställningsserie i samarbete med Jonathan Bepler inspirerad av Ancient Evenings , ägde rum i Detroit.

genomfördes ett samarbete mellan Barney och Elizabeth Peyton , med titeln Blood of Two , för invigningen av Deste Foundations utställningsutrymme, Slaughterhouse, som ligger på den grekiska ön Hydra . Den två timmar långa föreställningen involverade dykare som från en närliggande vik hämtade en vitrin innehållande teckningar som hade legat under vatten i månader. En begravningsliknande procession av fiskare bar fallet uppför en slingrande trappa. Vid ett tillfälle lades en död haj på väskan och fiskarna fortsatte till galleriet, bärande väskan och hajen, åtföljda av åskådarna och en flock getter. På slakteriet öppnades fallet, vatten hälldes ut och ritningarna avslöjades. Hajen kokades så småningom och matades till gästerna.

Offentliga projekt

I juni 2017 installerade Barney, den lokala konstkuratorn Brandon Stosuy och andra konstnärer Remains Board på sin studio i Long Island City. Tavlan är en stor digital klocka med sju segment, synlig från FN och centrala Manhattan, som räknar ner dagar, timmar och minuter som återstår av USA:s president Donald Trumps första mandatperiod. Remains Board upplystes till en början under en varaktig föreställning av fysisk komedi av Josh Fadem. På invigningsdagen 2021, klockan 12:00, Hunter Hunt-Hendrix of Liturgy ett gitarrsolo under Remains Board när klockan började närma sig 00:00:00.

Utställningar

hyllades Barneys solodebut 1991 på Barbara Gladstone Gallery av The New York Times som "en extraordinär första show". Samma år, vid tjugofyra års ålder, hade han en separatutställning på San Francisco Museum of Modern Art. Museum Boijmans Van Beuningen , Rotterdam, organiserade en separatutställning av hans verk som turnerade i Europa under hela 1995 och 1996. Barney inkluderades därefter i många internationella utställningar, såsom documenta 9 i Kassel (1992); biennalutställningarna 1993 och 1995 på Whitney Museum of American Art, New York; och Aperto '93 på den 48:e Venedigbiennalen , för vilken han belönades med Europa 2000-priset. För säsongen 2000/2001 i Wiens statsopera, designade Barney en storskalig bild (176 kvm) som en del av utställningsserien "Safety Curtain", utformad av ett pågående museum .

"Matthew Barney: The Cremaster Cycle", en utställning med konstverk från hela cykeln organiserad av Solomon R. Guggenheim-museet , hade premiär på Museum Ludwig , Köln, i juni 2002 och reste därefter till Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris och Guggenheimmuseet i New York. En storskalig utställning av hela "Drawing Restraint"-serien anordnades av 2000-talets museum för samtida konst, Kanazawa, 2005 och reste till Leeum, Samsung Museum of Art , Seoul; San Francisco Museum of Modern Art ; Serpentine Gallery , London; och Kunsthalle Wien , Wien. Barney har också haft stora separatutställningar organiserade av Astrup Fearnley Museum of Modern Art i Oslo (2003), Living Art Museum i Reykjavik (2003), Sammlung Goetz i München (2007) och Fondazione Merz i Turin (2008). Hans verk har inkluderats i stora grupputställningar inklusive "Moving Pictures" på Solomon R. Guggenheim Museum i New York och Guggenheim Bilbao (2002), Venedigbiennalen (2003), "Quartet: Barney, Gober , Levine , Walker " på Walker Art Center in Minneapolis (2005), Biennal of Moving Images at Centre pour l'Image Contemporaine i Paris (2005), och "Allt i nuet måste förvandlas: Matthew Barney och Joseph Beuys " på Deutsche Guggenheim i Berlin (2006).

2013 monterade Morgan Library & Museum "Subliming Vessel: The Drawings of Matthew Barney", den första museets retrospektiva tillägnad konstnärens teckningar, som senare reste till Bibliothèque Nationale de France i Paris. 2014 ställde Barney ut "River of Fundament" på Haus der Kunst, München. Utställningen reste senare till Museum of Old and New Art, Hobart, Tasmanien och Museum of Contemporary Art, Los Angeles . "River of Fundament" ansågs vara det största filmprojektet sedan Cremaster Cycle och den första stora museets separatutställning i Los Angeles. 2019 Yale University Art Gallery ut "Matthew Barney: Redoubt", den första separatutställningen i museet i USA sedan presentationen av "River of Fundament" på Museum of Contemporary Art, Los Angeles, 2015–16.

Kritisk analys

Barneys arbete har väckt starka kritiska reaktioner, både positiva och negativa. Barneys verk har jämförts med performancekonstnärerna Chris Burden och Vito Acconci , och vissa kritiker har hävdat att Barneys konst samtidigt är en kritik och en hyllning till kommersialism och storfilmskapande. Alexandra Keller och Frazer Ward kommenterar Cremaster -seriens gåtfulla karaktär:

"Istället för att läsa Cremaster uppmuntras vi att konsumera det som high-end ögongodis, vars symboliska system är tillgängligt för oss men knappast nödvändigt för vårt nöje: mening, det vill säga, är inte längre en nödvändig komponent för konstproduktion eller reception. Överlåten till sina egna enheter – och det är alla enheter, placerar Cremaster oss i ett ramverk av ömsesidigt säkerställd konsumtion och konsumerar oss när vi konsumerar den.”

Filosofen Arthur C. Danto , välkänd för sitt arbete med estetik, har hyllat Barneys arbete och noterat vikten av Barneys användning av teckensystem som frimurarsymbologi .

Andra har hävdat att Barneys verk är samtida uttryck för surrealism . Med Chris Changs ord, Barneys Cremaster- filmer, men "fullständigt mystiska, hermetiska och solipsistiska ... tillhandahåller ändå med jämna mellanrum några av de mest gåtfulla vackra experimentella filmbilder du någonsin kommer att se."

"Är Barneys verk en ny början för ett nytt århundrade?", frågar Richard Lacayo och skriver i Time . "Det känns mer som en mycket energisk längtan efter en början, där alla typer av bildspråk har ställts till tjänst för en mans intrikata fantasi om att återvända till livmodern. Något ljuvligt och irriterande är för alltid i bildning där. Kommer han någonsin att ge födelse?"

Barneys arbete för Manchester International Festival 2007 fick blandade recensioner. [ citat behövs ]

"Barney är den äkta varan. När han för sin gränslösa fantasi till ett ämne går han ner till dess djup för att skapa bilder och implantera idéer som stannar kvar i ditt sinne för alltid" skriver konsthistorikern Richard Dorment i The Daily Telegraph .

Kanye West beundrar också Barneys arbete och krediterade honom som ett inflytande på musikvideon till Wests låt " Famous ".

Utmärkelser och priser

  • Europa 2000-priset, Aperto '93, 45:e Venedigbiennalen, 1993.
  • Hugo Boss Prize , Guggenheim Museum, 1996.
  • James D. Phelan Art Award in Video, Bay Area Video Coalition, San Francisco Foundation, 1999.
  • Glen Dimplex Award, Irish Museum of Modern Art, Dublin, 2002.
  • Kaiser Ring Award, Museum für moderne Kunst, Goslar, Tyskland, 2007.
  • Golden Gate Persistence of Vision Award, 54:e San Francisco International Film Festival, 2011.

Publikationer

  •   Kirk, Kara. Matthew Barney: Nytt arbete . San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, 1991. ISBN 0-918471-23-0 .
  •   Wakefield, Neville och Richard Flood. Pace Car för Hubris Pill . Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam, 1995. ISBN 90-6918-148-7 .
  •   Barney, Matthew. Cremaster 4 . Foundation Cartier, Paris och Barbara Gladstone Gallery, New York, 1995. ISBN 978-2-86925-051-2 .
  •   Kertess, Klaus. Matthew Barney: Drawing Restraint Volym 7 . Cantz Verlag, Ostfildern, Tyskland, 1996. ISBN 978-3893227921 .
  •   Barney, Matthew. Cremaster 1 . Kunsthalle Wien, Museum für Gegenwartskunst Basel, Basel, 1997. ISBN 3-85247-013-7 .
  •   Barney, Matthew. Cremaster 5 . Portikus, Frankfurt och Barbara Gladstone Gallery, New York, 1997. ISBN 978-1-881616-87-0 .
  •   Flood, Richard och Matthew Barney. Cremaster 2. Walker Art Center, Minneapolis, 1999. ISBN 978-0-935640-64-9 .
  •   Barney, Matthew. Cremaster 3. Guggenheim Museum, Distributed Art Publishers, Inc., New York, 2002. ISBN 0-89207-253-9 .
  • Barney, Matthew. Matthew Barney/The Cremaster Cycle. Meeting House Square, Temple Bar, Dublin, 2002.
  •   Spector, Nancy och Neville Wakefield. Matthew Barney: The Cremaster Cycle. Guggenheim Museum Publications och Harry N. Abrams, Inc., New York, 2002. ISBN 0-8109-6935-1 .
  •   Kvaran, Gunnar B. och Nancy Spector. Matthew Barney: The Cremaster Cycle. Astrup Fearnley Museet for Moderne Kunst, Oslo, 2003. ISBN 978-8291430379 .
  •   McKee, Francis, Hans Ulrich Obrist och Matthew Barney. Drawing Restraint Volume 1. Walther König, Köln, 2005. ISBN 0-9795077-0-7 .
  •   Hasegawa, Itsuko och Shinichi Nakagawa. Drawing Restraint Volume 2. Uplink Co., Tokyo, 2005. ISBN 4-900728-14-4 .
  •   Barney, Matthew. Drawing Restraint Volym 3. Leeum Samsung Museum of Art, Seoul, 2005. ISBN 89-85468-34-0 .
  •   Barney, Matthew. Drawing Restraint Volym 4. JMc & GHB Editions, New York och Sammlung-Goetz, München, 2007. ISBN 978-0-9795077-0-0 .
  •   Wakefield, Neville. Drawing Restraint Volym 5. Walther König, Köln, 2007. ISBN 978-3-86560-318-0 .
  • Barney, Matthew. Matthew Barney. Mönchehaus Museum für Moderne Kunst, Goslar, Tyskland, 2007.
  •   Barney, Matthew, Karsten Löckemann och Stephan Urbaschek. Matthew Barney. Kunstverlag Ingvild Goetz, München, 2007. ISBN 978-3-939894-09-4 .
  •   Barney, Matthew och Olga Gambari. Matthew Barney: mitologie contemporanee. Fondazione Merz, Turin, 2009. ISBN 978-88-7757-235-6 .
  •   Kock, Angus. Matthew Barney och Elizabeth Peyton: Blood of Two. Deste Foundation for Contemporary Art, Grekland, Walther König, Köln, 2009. ISBN 978-9609931403
  • Barney, Matthew. Drawing Restraint Volume 6. Schaulager/Laurenz Foundation, Basel, 2010.
  • Barney, Matthew. Matthew Barney: KHU Playbill. Barney Studio, New York, 2010.
  •   Barney, Matthew. Matthew Barney: Böneblad med såret och spiken. Schaulager, Schweiz och Schwabe Verlag Basel, Basel, 2010. ISBN 978-3796527067
  • Barney, Matthew. Matthew Barney: DJED Playbill, Gladstone Gallery, New York, 2011.
  •   Dervaux, Isabelle. Subliming Vessel: the Drawings of Matthew Barney . The Morgan Library & Museum, New York, 2013. ISBN 978-0-8478-3976-6
  • Enwezor, Okwui, Hilton Als, Diedrich Diederichsen, Homi K. Bhabha, David Walsh och Louise Neri. River of Fundamentet . NY: Skira Rizzoli, New York, 2014.
  •   Barney, Matthew, Pamela Franks och Elisabeth Hodermarsky. Matthew Barney: Tveksamt . Anslutning: Yale University Press, New Haven, 2019. ISBN 978-0-300-24327-7
  •   Barney, Matthew, Pamela Franks och Elisabeth Hodermarsky med inledningen av Philip Tinari.《 马修 · 巴尼：堡垒》 . Culture and Art Publishing House, Peking, 2019. ISBN 978-7-5039-6780-1

Vidare läsning

  •   Riley, Robert R. "The Expanse of Energy," i Matthew Barney: New Work. exh. katt. San Francisco Museum of Modern Art, 1991. ISBN 0-918471-23-0
  •   Bryson, Norman. "Matthew Barney's Gonadotrophic Cavalcade," Parkett, nr 45, 1995, s. 29–35. ISBN 3-907509-95-1
  •   Onfray, Michel. "Maneristiska variationer på Matthew Barney," Parkett, nr 45, 1995, s. 50–57. ISBN 3-907509-95-1
  •   Seward, Keith. "Matthew Barney and Beyond", Parkett, nr 45, 1995, s. 58–60. ISBN 3-907509-95-1
  •   Goodeve, Thyrza Nichols. "Matthew Barney 95 Suspension [Cremaster] Secretion [pärla] Secret [biologi]," Parkett, nr 45, 1995, s. 67–69. ISBN 3-907509-95-1
  •   Ulrich-Obrist, Hans. Intervju med Matthew Barney i Drawing Restraint Volym 1. Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln, Tyskland 2005, s. 87–91. ISBN 0-9795077-0-7 .
  •   Spector, Nancy. "in potentia: Matthew Barney och Joseph Beuys" i Allt i nuet måste förvandlas: Matthew Barney och Joseph Beuys. exh. katt. Deutsche Guggenheim, dist. av DAP 2006. ISBN 0-89207-355-1
  • Keller, Alexandra och Frazer Ward. "Matthew Barney and the Paradox of the Neo-Avant-Garde Blockbuster" , Cinema Journal, 45, nr 2, vintern 2006, s. 3–16.
  •   Wakefield, Neville. "Matthew Barney. Böneblad med såret och spiken" i Matthew Barney: Böneblad med såret och spiken. exh. katt. Schaulager, Basel, 2010. s. 8–16. ISBN 978-3-7965-2707-4
  •   Phillips, Adam. "Adam Phillips och Matthew Barney: A Conversation" i Matthew Barney: Prayer Sheet with the Wound and the Nail. exh. katt. Schaulager, Basel, 2010. s. 18–42. ISBN 978-3-7965-2707-4
  • McClure, Michael Jay. "Queered Cinema: Film, Matter och Matthew Barney." Diskurs, volym 32, nummer 2, våren 2010, s. 150–169.
  • Barney, Matthew. "Matthew Barney: Drawing Restraint Volume 2," Whitney Biennial 2010 utställningskatalog, Whitney Museum of American Art, Yale University Press, New Haven, 2010.

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Matthew_Barney&oldid=1137225585 "